Así como se espera el nuevo capítulo de una telenovela, muchos estuvieron pegados al hilo en Twitter de Nela García, en el que narraba cómo se había encontrado en la calle el celular de una mujer que había muerto hace varios años y nos mostraba algunos datos bien inquietantes. La historia nos puso a reflexionar sobre la información que compartimos en Internet. ¿Le suena familiar? No es el primer hilo de Twitter que llama nuestra atención. En 2017, Manuel Bartual nos tuvo pegados a la historia de sus vacaciones y todas las cosas raras que sucedieron en su habitación de hotel. Nos es coincidencia que ambos hilos se nos hagan similares. Manuel Bartual estuvo involucrado en la creación del hilo de Nela, que tuvo 450 millones de impresiones. La cuenta @nelagamela ganó cientos de miles de seguidores de varios países del mundo. En esta historia titulada #RedMonkey también participó Modesto García, quien ganó popularidad por su narración de un falso asesinato y fue el ganador de la Feria del Hilo, un concurso de hilos de ficción de Twitter que se realizó en Madrid en junio pasado. A diferencia de otros hilos similares, el de Nela fue mucho más interactivo, pues permitió que el público se involucrara con la historia, al incluir códigos y hasta un número de teléfono que les daba a los usuarios pistas para seguir la historia. Una conocida marca de celulares también estuvo presente. ¿Será que Twitter es el nuevo espacio de creación literaria? Recordemos que no es la primera vez que usamos esta red para contar ficción. En 2013, el director de cine Steven Soderbergh publicó Glue, una novela completa sobre crimen en tuits. Meses antes, la ganadora del Pulitzer Jennifer Egan lanzó una historia en tuits que luego fueron enviados desde la cuenta de la revista New Yorker. En 2012, el autor R.L. Stine, famoso por la colección de Escalofríos, publicó una historia corta en 9 tuits en un intervalo de 10 minutos. Tal vez los primeros en explorar el potencial de Twitter para narrar historias fueron Alexander Aciman y Emmett Rensin, autores del libro Twitterature (2009), que resume algunos de los mayores clásicos de la literatura universal en 20 tuits o menos. Aunque todos estos ejemplos y muchos más no son nuevos, la función de hilo popularizada en 2017 facilitó la conexión entre tuits para ser leídos después. Esto sin que se afecte el plus de Twitter: la publicación de contenidos en tiempo real. Esto motivó a muchos a contar historas en este formato. Ya hay varios hilos que se han convertido en material de lectura obligado, como el de la historia del Aserejé: O el del análisis literario de Despacito. ... Y otras canciones de reggaetón. O éste sobre la historia de Bohemian Rhapsody. Este para encontrar películas raras. O este que nos muestra que tener pene grande no siempre es bueno. Este que demuestra por qué la tierra es redonda... O este que le mostrará por qué es tan importante el legado de Nikola Tesla. El auge de los hilos llega en un momento en el que Twitter va contra todas las predicciones que anunciaban su fin. Esta red social fue emblemática en momentos como la Primavera Árabe, pero desde hace varios años se viene hablando de su muerte por el bajo número de nuevos usuarios, comparado con Facebook e Instagram. ¿Será que los hilos le ayudarán a recuperar la relevancia?
Un diario en Estado Unidos publicó hace unas semanas el boceto de un dibujo animado antiguo hecho por Dan Harmon, el creador de Rick and Morty quien quiso hacer una parodia de Dexter creando un personaje psiquiatra pedófilo quien le gustaban especialmente los bebés y lo llamó Daryl. En algunas escenas de la caricatura el personaje está penetrando a un muñeco de caucho que produce un gritico con cada penetración. Dicen que debido a las contradicciones del creador con el gobierno de Trump la extrema derecha de Estados Unidos fue la encargada de encontrar este material y difundirlo para acabar con la carrera del artista. (Vean a Rick y Morty destripar extraterrestres en el video de Run the Jewels) En un comunicado Dan Harmon aseguró que hizo un piloto que quería ser una parodia de la serie Dexter y cuyo único éxito fue ofender a la gente. “Me di cuenta rápidamente de que el contenido del mismo era desastroso y despubliqué el vídeo de inmediato. Nadie debería haberlo visto; para quién lo haya hecho, mis disculpas”. .
El video más viral por estos días en Internet no tiene nada sexual, ni chistoso, ni es un fail. Es un video de un limón rodando durante 1 minuto 51 segundos. No es más. Pero, por más sencillo que parezca, en 5 días ya supera los 9 millones de reproducciones. "Hoy, mientras caminaba a casa después de salir a correr, vi un limón grande rodando colina abajo. Siguió rodando durante unos 400 metros. Y ahora tú también puedes verlo", dice en su tuit Mike Skasegawa, autor del vídeo, que supera los 105.000 retuits y 349.000 'Me gusta'. Por si le preocupaba la suerte del limón, tranquilo: Mike lo llevó a su casa, en San Diego, y lo lavó. Varias personas le han escrito que el video les trajo mucha paz, aunque algo de estrés también. "Esta ha sido la parte más pacífica y estresante de mi día". "Mejor historia que el 50% de las películas". "Si la vida te da limones, los grabas y luego te los llevas para la casa". "De todos los videos en redes sociales que no tengo paciencia para ver, y vi un video completo de un limón rodando en la calle. Y de hecho me gustó". ¿Por qué es tan atrapante? Es de esos videos que nos producen placer visual, como el proceso de elaboración del vidrio, elementos perfectamente simétricos, o las estructuras de fichas de dominó, por ejemplo. Para el portal Verne, este video pertenece a la categoría 'Oddly Satisfying' (extrañamente satisfactorios). Aquí le dejamos más por el estilo.
Burlarse de los millennials ya se volvió una costumbre en Internet. Los millennials somos el nuevo chivo expiatorio de todo lo que está mal en el mundo y lo peor que le ha pasado a la Humanidad. Somos culpables de acabar con la Unión Europea, el petróleo, las películas, el jabón en barra, el almuerzo, las servilletas, entre otras cosas. También es frecuente ver que se confunde a los millennials (nacidos entre 1980 y 1995) con los centennialls (desde 1995 a hoy). ¡No más clichés sobre los millennials! Una de las cosas de las que se nos acusa a los millennials es de ponerle nombre rimbombante en inglés a cualquier práctica cotidiana, como "nesting" (quedarse en la casa), o "coliving" (compartir casa). Por eso, la cuenta @rafael_aksnes se burló de esto con un tuit que ha sido viral. Por su parte, varios usuarios han querido recrearlo con humor y otros, han aprovechado la coyuntura para hacer comentarios sobre la situación económica y laboral de los millennials. Ya en Twitter hay varias cuentas que se burlan de los "descubrimientos" de los millennials. Es momento de dejar de ponerles nombre en inglés a cosas tan cotidianas. Y mientras tanto, reírnos en el proceso.
Mala noticia para algunos influencers porque Twitter, una de las redes sociales más importantes y activas del mundo, empezará a eliminar cuentas falsas e inactivas creadas por robots para aumentar los números de algunos usuarios. La decisión de empezar a remover cuentas se dio para que los usuarios de la red social volvieran a restaurar la confianza perdida en la plataforma. Esta reforma también espera atacar el fraude en redes sociales y afectar a muchos políticos, influencers y marcas que usan los seguidores falsos para sus campañas, carreras en el mundo del entretenimiento y comerciales. Aproximadamente 6% del total de usuarios de Twitter son cuentas falsas que no interactúan con otros usuarios, ni comparten publicaciones frecuentemente. La compañía se negó a anunciar cuantas cuentas afectará esta decisión radical. En un tiempo Twitter fue elemental en las elecciones presidenciales de varios países, como Estados Unidos y Colombia, por eso con esta medida la empresa espera recuperar la confianza de usuarios y anunciantes. Ojalá no pierda muchos seguidores con esta medida.
Twitter se trata de pura cultura pop. A pesar de que la popularidad de la red social ha disminuido en los últimos años se mantiene por el gran uso que hacen de ella los usuarios que aún se mantienen. Desde que se agregó la opción de gifs, los mensajes y trinos han empezado a tener un nuevo sentido lleno de ironía, sarcasmo y humor. Son millones los gifs que se comparten día tras día, pero el rostro de una mujer afroamericana de 53 años se ha vuelto popular en la red social. Ella se llama Wendy Williams y es tremenda personalidad de televisión en Estados Unidos gracias a su programa tipo talk show, allí entrevista famosos, crea temas de debate y hace partícipe a la audiencia. La presentadora ha escrito seis libros y tiene una línea de ropa, joyas y pelucas. ¡Wig! Adicionalmente, Wendy tiene un sentido del humor único que la ha hecho aún más popular, pero su rostro expresivo es el protagonista de cada uno de los memes y gifs que se crean de ella cuando su programa está al aire. Algunas ideas de cómo usar los gifs más famosos de Wendy Williams “¿En serio?, no me hagas reir” "Mira cómo me haces llorar” “Muy interesante… cuéntame más” NO SOY DRAMÁTICO LEAVE ME, ALONE! Llegué YO Algo está pasando… ¡Por favor! Quítate tú que llegó la caballota, la perra, la diva, la potra ♪ Existo, pero tu no existes para mi “Lo sé, soy lo más” ¡Suficiente! Totalmente fuera de base Cuando te dan una noticia sorprendente Vea también: Conozca al creativo 'cosplayer de bajo costo' que está rompiendo internet
Cada más se hace más difícil responder la pregunta ¿hasta dónde llegarán las redes sociales?, los límites parecer ser invisibles y el respeto, un valor que poco o nada importa; sin miedo la gente va por ahí vulnerando los derechos de otro escudándose detrás de argumentos como: “es famoso, a ellos no les importa”. Esta vez Millie Bobby Brown, la estrella de 14 años de Stranger Things, se decidió a cerrar su cuenta oficial de Twitter después de que el hashtag #TakeDownMillieBobbyBrown (Bajemos a Millie Bobby Brown) cobró fuerza en esa red. En el hashtag se exponían montajes de la actriz con mensajes homofóbicos y como era de esperarse cientos de personas la compartieron, creyeron que era ciertos. Ella por su parte, se ha declarado desde hace tiempo como una defensora de los derechos de la comunidad LGTBI y es vocera de campañas contra el bullying. ¿El motivo de los montajes? Ninguno que valga la pena, según medios fueron creados por la misma comunidad LGTBI como una broma que era solo para la comunidad. Excusa poco válida si se pone sobre la mesa el medio que usaron para esparcir el chiste interno. La actriz sigue con su Instagram abierto, pero se une a las celebridades y en general personas que han decidido cerrar las redes.
En sus canciones Bad Bunny es famoso por hablar abiertamente de sexo. Aún así, muchos se soprendieron esta tarde cuando lanzó una serie intesperada de tuits con grandes consejos para la vida. Si se los perdió, tranquilo que aquí hacemos un repaso. 1. Es importante tener una alta autoestima. 2. Siga sus sueños. 3. Dé prioridad a las metas clave de su vida. 4. No se compare con otros ni sufra por su éxito: 5. Practique sexo con responsabilidad. 6. Deje las presiones del patriarcado y permita que su cuerpo sea libre: 7. Tener hijos es una decisión que no se debe tomar a la ligera. 8. Reconocer nuestros errores nos hace más fuertes. 9. Todos los cuerpos pueden ser bellos y aceptables. 10. Es importante compartir momentos íntimos con la pareja. 11. No deje que nadie le diga que no puede hacer algo. 12. La autenticidad es fundamental. ¡Gracias por esas valiosas lecciones!
En medio de su gigantesco ego, Kanye West cree que puede hacer lo que quiera. Ya lo conocemos como músico, productor y diseñador de moda. En los VMAS de 2015 nos amenazó con lanzarse a la Presidencia de Estados Unidos y hace poco nos mostró su faceta como filósofo. Kanye encendió Twitter por estos días por sus tuits de apoyo a Donald Trump (que le hicieron perder 9 millones de seguidores). Igualmente, se ha destacado en su cuenta una serie de mensajes "profundos" y "motivacionales". Decidimos apoyar a Kanye en su faceta inspiradora. Por eso sacamos los mejores consejos, lecciones y máximas de sus tuits: Haga la prueba y aplique la impactante sabiduría ‘kanyesiana’ en todos los momentos de su vida. Kanye West, el man que se burla de todos nosotros.
Sabemos que Twitter es fuente inagotable de memes. Hace unos días reímos con el frío en Bogotá y ahora el chiste de las banderitas ejemplifica de forma muy chistosa (y acertada) cómo nos expresamos. Así entonces, en Colombia no decimos “No voy a ir”, sino “Si algo te aviso” y para indicar nos encanta señalar con la boca. Si queremos que nos vendan algo decimos “me regala” y a los delincuentes les decimos “polémico empresario”. Estas son algunos de los mejores ejemplos. ¿Se nos escapó alguno?
¿Taylor Swift en una película de Marvel? Varios medios reportaron que Taylor Swift tuvo una "gran reunión" con Kevin Feige, presidente de Marvel, para discutir un papel en el UCM (Universo Cinematográfico de Marvel). Sin embargo, los reportes no han sido ni confirmados ni desmentidos. Desde hace algunos meses existe un rumor de que Swift podría hacer un cameo en Deadpool 3. En entrevista con Fandango, Hugh Jackman y el director Shawn Levy se refirieron al tema (o mejor, se refiereron al tema evitándolo). "Ya sabes, películas como esta... hay tanta especulación sobre tantas personas que podrían terminar en el filme", dijo Levy. "Vi uno que estaba convencido de que Elvis estaba en la película. Cualquier cosa puede pasar, y eso es lo que me encanta de este universo. Las sorpresas son la esencia de Deadpool".Levy también dijo: "Venimos a esta película... Definitivamente vengo a esta película... como un fan. Un fan de las películas de X-Men y de las películas de Deadpool. Y por eso, esta película definitivamente se hizo con el amor". de ser un fan."¿Por qué los fans creen que Taylor Swift hará un cameo en Deadpool 3?Pero los rumores de una aparición de Taylor Swift ya llevan varias semanas. El lanzamiento de una canción titulada Clara Bow, como parte de su álbum The Tortured Poets Department puso a especular a varios de sus fans. ’."Las últimas estrofas de la canción dicen “You look like Taylor Swift in this light / We're loving it / You've got edge, she never did / The future's bright / Dazzling”. Los fanáticos han notado que el personaje que se rumora que Swift desempeñará en el MCU es un mutante llamado Dazzler. El nombre del personaje de X-Men es Alison, que también es el segundo nombre de Swift, lo que suma puntos a la teoría. ¿Quién es Dazzler, el supuesto personaje interpretado por Taylor Swift?Dazzler (Alison Blaire) hizo su primera aparición en Uncanny X-Men # 130, de febrero de 1980. Ella es una mutante con la capacidad de convertir las vibraciones de sonido en haces de luz y energía. Dazzler fue originalmente cantante de discoteca pero el personaje personaje cambió a otros géneros musicales, incluyendo rock.
“El abdomen, el pecho y el cerebro estarán cerrados para siempre a las operaciones de un cirujano sabio y humano”, dijo en 1874 un médico británico. Bueno. En The Knick, la serie de drama histórico producido por Cinemax, filial de HBO/MAX, se demuestra que este médico estaba bastante equivocado.A muchos no les gustó por la crudeza, oscuridad e incomodidad que genera.Otros, quizá, no la han visto porque prefieren los insulsos y románticos dramas médicos como Grey’s Anatomy, ER (Emergency Room) o M.D. House (Dr. House).Estos, quizá más populares, llevaron a muchas personas a pensar que tal vez hubiera sido interesante dedicarse a la medicina no tanto por la labor altruista de salvar vidas, sino por alardear de los excitantes momentos vividos en una sala de urgencias, la posibilidad de tener una aventura “amorosa” con algún colega o por el simple hecho de creer que el saber médico los pone por encima del resto de la sociedad.The Knick va por otro lado.¿De qué se trata la serie The Knick?Dirigida por Steven Soderbergh (director de Ocean’s Eleven, Traffic, Contagion y Eric Brockovich) y co-creada por Jack Amiel, Michael Begler y Steven Katzan, la serie expone lo esencial de un periodo en el que el desarrollo y la evolución de la medicina rompió con la destreza artesanal de los médicos del siglo XVIII y XIX para ser sustituida por una supuesta precisión científica y técnica de la cirugía moderna.The Knick es ficción, pero como toda buena ficción es más real que la historia documentada de la cual se basa.La serie de dos temporadas no pretende contarnos lo que realmente pasó, sino una versión de lo que sucedió con la que podemos llegar a pensar cómo es que la medicina, la cirugía y la ciencia se convirtieron en lo que son hoy en día.La serie muestra las manos sin guantes y ensangrentadas de los cirujanos que exploran agresivamente las entrañas y las superficies corporales de los pacientes que asisten al Hospital Knickerbocker, el antiguo Manhattan Dispensary, fundado en 1862 en Harlem, New York, para encontrar una solución a sus problemas de salud. No siempre con mucho éxito.En este lugar, Steven Soderbergh nos ofrece un mundo naturalmente sangriento y ambientado en la década de 1900, un mundo que recrea tanto la experiencia clínica de un grupo de médicos y enfermeras, el avance del conocimiento médico y quirúrgico, las etapas de experimentación con nuevas tecnologías capaces de ofrecer soluciones a ciertas enfermedades, así como expone el racismo institucional que se paseaba por los pasillos de los hospitales a comienzos del siglo XX. El médico/genio arroganteEl protagonista —y antihéroe— de la serie es el Dr. John Thackery (Clive Owen), quien se convierte en el jefe de cirugía del Hospital Knickerbocker después del fallecimiento de su colega, maestro y amigo, el Dr. Christiansen.“Thack”, como lo llaman, es un cirujano brillante, pero también un sujeto arrogante, egomaníaco, ambicioso y autodestructivo, adicto al opio (en las noches) y a consumir cocaína (mientras trabaja).En una de las escenas clave de la serie, Thackery se dirige al público del anfiteatro mientras se prepara para realizar una operación y les dice:Por supuesto, aquí no se trata tanto de aceptar el presente científico de la medicina con sus respectivas limitaciones, sino, muy al contrario, de aceptar que la única realidad para la medicina y la cirugía estaban en el futuro.¿Es una serie para entender los sistemas de salud en el mundo? Todo lo que se dice y pasa en el Hospital Knickerbocker apunta a traer a la luz un futuro.El Dr. Thackery —y sus colegas— estaban intentando descubrir las fuerzas reales, aunque abstractas, que impedían que la medicina y la cirugía pudieran abrirse a esos futuros, lamentablemente marcados por las verdades de la ciencia médica blanca y occidental.¡Sí! La serie explora no solo lo preocupante del sistema de atención médica, sino también de la forma en que el conocimiento y la investigación comenzaron su viaje desde la discriminación de los aportes científicos de las personas negras para aterrizar en la privatización y mercantilización del conocimiento médico.En particular, The Knick retrata de manera inteligente la terrible práctica segregacionista que le impedía a médicos negros ejercer la medicina en hospitales blancos, así como la falta de atención por parte de estas instituciones a los problemas de salud de las personas negras.Pero aún más dramático resultaba el hecho de que el conocimiento de los médicos negros no fuera tomado en serio por los doctores blancos, frenando el avance científico de la medicina por la simple parálisis mental que el racismo producía (y produce) en la sociedad.Lo que sigue a esto es el respectivo ascenso y comercialización del servicio médico, pues los accionistas y dueños del Knickerbocker, el hospital que desde su fundación sirvió como espacio de “caridad” para tratar los problemas de salud de los inmigrantes y los pobres (menos a las personas negras), se ven obligados a mudar el hospital en busca de clientes ricos debido a los problemas financieros provocados, en parte, por el avaro y ladrón director del hospital Herman Barrow (Jeremy Bobb).The Knick evoca unas formas de racionalidad médica que se hundieron en la percepción y la experiencia de los cirujanos que constantemente manifestaban un tipo de locura por conquistar tanto los cuerpos de los pacientes como el éxito personal e institucional.No se trata solo de la evolución y el desarrollo de lo que muchos denominan como el inicio de la “medicina moderna”, la cual en realidad comenzó a finales del siglo XVIII.Por el contrario, se trata de una ficción que permite reconocer el afianzamiento de la medicina como lenguaje “experto”, como mirada científica hacia el cuerpo humano, como relación interhumana entre “médico-enfermo-paciente” y como un negocio orientando a las ganancias a partir del servicio y el conocimiento médico privado, pero, sobre todo, muestra el fin de la práctica médica como una forma realmente altruista y voluntaria.¿Qué pasó con la serie The Knick?La serie fue estrenada en 2014 y tuvo dos temporadas. Finalmente, en 2017 se conoció que el proyecto fue cancelado del todo y, desde entonces, no se ha sabido de planes para retomar su grabación. Para ver más series, acá les recomendamos: Las 30 mejores series para ver en Max en 2024
Por fin fue el esperado regreso de Bridgerton, una de las series más populares en la historia de Netflix. La parte 1 de la tercera temporada se estrenó este 16 de mayo y la parte 2 llegará el 13 de junio. La banda sonora está a cargo del compositor Kris Bowers, quien presenta una musicalización orquestal con una serie de canciones pop contemporáneas que han sido transformadas en versiones instrumentales. Desde “Happier Than Ever” de Billie Eilish, “Dynamite” de BTS y “Cheap Thrills” de Sia, reimaginadas por el Vitamin String Quartet a las versiones de “Jealous” de Nick Jonas interpretada por Shimmer, “Snow On The Beach” de Taylor Swift y Lana Del Rey interpretada por el Atwood Quartet, esta banda sonora promete mucho encanto. Los fans podrán disfrutar de la primera canción original de la franquicia, "All I Want", escrita por Rogét Chahayed ("Kiss Me More" de Doja Cat), Wesley Singerman ("Butterfly" de Jennifer Lopez), Taylor Dexter ("Die for You" de Joji) y Nicole Cohen ("Sensitive" de Meghan Trainor). El compositor Kris Bowers hizo arreglos para una versión orquestal que aparecerá en Bridgerton Temporada 3: Parte 2. Con las temporadas 1 y 2 en la Lista de las series más populares en Netflix de todos los tiempos, las icónicas bandas sonoras de Bridgerton son muy apreciadas por su capacidad para tender puentes entre la música clásica y la contemporánea. Las bandas sonoras de las temporadas 1 y 2 debutaron en el número 1 de las listas de música clásica de Billboard y un mes después del estreno de la primera temporada; mientras tanto, Vitamin String Quartet registró un aumento del 350% en el número de personas que escucharon su música en streaming cuando musicalizó la segunda temporada, lo que demuestra la influencia musical de la serie.Bridgerton: todas las canciones que suenan en la temporada 3 Episodio 1“Funeral March in C Minor” por Soo Woo Kang “String Quartet in F Major op 18 no 1 - IV Allegro” por BMGPM“String Quartet No. 1 3rd Movement” por BMGPM“Elegant Country House” por APM“Sonata in G Major, L. 103” por APM“String Quartet No. 16 in E-Flat Major, K.428 - Haydn - Quartet No. 3-, Op. 10-3- IV. Allegro Vivace” por BMGPMVersión de “Abcdefu” de GAYLE interpretada por Vitula “String Quartet in G Major op 18 no 2 III Scherzo” por BMGPM“String Quartet in B Flat Major Hunt - Presto” por Extreme“Etude for String Quartet 1” por APM“String Quartet in E Flat Major, Op. 33 No. 2 The Joke - IV. Presto” por BMGPMEpisodio 2“String Quartet in B flat Major op 130 - VII Finale” por BMGPM“Concerto for Violin, Orch in E-Major, Allegro Assai” por APM“String Quartet No 8 K168 IV Allegro” por WCPM“String Quartet in G Major” por De Wolfe MusicVersión de “Dynamite” de BTS interpretada por Vitamin String Quartet “String Quartet No. 23 in F-Major K. 590” por APM“String Quartet in B-Flat Major, K. Anh.IV, No. 210 - Milanese Quartet No. 2 - I. Allegro di molto” por BMGPMVersión de “Jealous” de Nick Jonas interpretada por Shimmer“Piano Sonata No. 23 in F Minor, Op. 57 'Appassionata': II. Andante con moto” por BMGPMEpisodio 3 Versión de “Cheap Thrills” de Sia interpretada por Vitamin String Quartet “String Quartet #13 Allegro Mod” por APM“String Quartet No. 15 in D Minor, 1st Mov. Allegro Moderato” por APM“Evening Stars” por APMVersión de “Happier Than Ever” de Billie Eilish interpretada por Vitamin String QuartetEpisodio 4 “Sequence (Three)” por Peter Gregson“String Quartet in F Major op 3 no 5 Serenade” por APM“String Quartet in D Maj. The Lark - Menuetto-Allegretto” por APM“String Quartet D-Maj.op.76/5 (#5)” por APMVersión de “Snow On The Beach” de Taylor Swift and Lana Del Rey interpretada por Atwood QuartetVersión de “Give Me Everything - Stripped Down” de Pitbull interpretada por Archer Marsh ¿Cómo es hacer la música de Bridgerton? "Empiezo a pensar en canciones del pasado que podrían servir para esto y también en éxitos actuales que podrían tener sentido", dijo el supervisor musical Justin Kamps a Tudum.com sobre cómo empezó el proceso. "Después, todo se reduce al guión y a los temas. Y a veces al principio se trata de lo que encaja con la coreografía y más tarde con la escena y la emoción", añadió Justin. "Este año tenemos muchas versiones que no forman parte necesariamente de las secuencias de baile, y es porque hemos encontrado algunos lugares bonitos para insertar algo que pueda servir como una versión divertida que no tenga que estar necesariamente unida a una secuencia de baile. Y creo que eso ha sido muy divertido esta temporada. Estoy ansioso por que todo el mundo lo vea".
Slash confirmó, en un artículo de NME, que Guns N' Roses está "intentando" grabar un nuevo disco. Así mismo, afirmó que está involucrándose en el proceso de creación del mismo con sus compañeros de banda.El guitarrista de 58 años ha estado ocupado trabajando en 'Orgy Of The Damned', un disco de temas en su mayoría de blues con invitados como Brian Johnson, Iggy Pop, Chris Stapleton, Demi Lovato, Dorothy, Paul Rodgers, Chris Robinson, Tash Neal, Beth Hart, Gary Clark Jr. y Billy Gibbon, entre otros.También afirmó que no quería "arrastrar" a su compañero de banda Axl Rose para que apareciera en el LP porque su grupo está ocupado con la tan esperada continuación de 'Chinese Democracy' de 2008, en la que él no apareció.Guns no ha lanzado un disco de larga duración desde 'Chinese Democracy' de 2008. Desde que se reincorporó en 2016, han lanzado varios temas nuevos pero no han hablado públicamente de un nuevo álbum.En diciembre, el grupo lanzó 'Perhaps' y 'The General', que se grabaron casi al mismo tiempo que 'Chinese Democracy', al igual que los lanzamientos de 2021 'Absurd' y 'Hard Skool'. El notorio disco se retrasó durante años y se vio frenado por problemas legales, mientras que Slash, el bajista Duff McKagan y el baterista Matt Sorum abandonaron el grupo, y solo quedaron el líder Axl y el teclista Dizzy Reed. Slash previamente ha mostrado más música nueva de la banda de hard rock. Sin embargo, más tarde admitió que él y sus compañeros de banda no habían escrito ningún material nuevo desde que se reunieron. En octubre de 2021 afirmó que “en lo que respecta a las nuevas armas; Ni siquiera hemos llegado a ese punto de sentarnos realmente y escribir. “Hemos estado haciendo una gran cantidad de material que ha estado sin uso por un tiempo. Así que será todo un esfuerzo centrado en sí mismo”.Ahora, el guitarrista ha levantado la ilusión de millones de fanáticos que esperan tener nuevamente un disco de la icónica banda.
Sony ha revelado que la tercera película de Venom, 'Venom: The Last Dance', será la última película de la serie protagonizada por Tom Hardy. El presidente de Sony Motion Picture Group, Tom Rothman, habló sobre el futuro de su trilogía derivada de Marvel durante una conversación con Deadline. Dice que películas como la próxima 'Spider-Man: Beyond the Spider-Verse', así como la próxima película de Tom Holland como Spider-Man serán un “evento importante” para los fanáticos. "El tercer y último Venom será enorme", dice Rothman. Venom comenzó su trilogía en 2018 y presentó al público una versión oscura del antihéroe de Marvel, sin su obsesión por los superhéroes, Spider-Man. Luego siguió una secuela, 'Venom: Let There Be Carnage', en 2021. Incorporó a Cletus Kasady de Woody Harrelson, y al Carnage titular, a la mezcla con la dirección del actor de El Señor de los Anillos, Andy Serkis. La última vez que vimos a Eddie Brock de Hardy, en realidad no fue en una película en solitario de Venom, hacia el final de 'Spider-Man: No Way Home', del Universo Cinematográfico de Marvel, el personaje apareció en las escenas después de los créditos y lo mostraba segundos antes de ser enviado de regreso a su propio mundo. Gracias a una foto del set inicial, podemos adivinar que 'Venom: The Last Dance' continuará donde lo dejó la película. Otros detalles de la historia siguen siendo un misterio.'Venom: The Last Dance' obtuvo su título oficial en marzo de este año y se espera su estreno el 25 de octubre de 2024. **Les puede interesar leer sobre El Muerto: ¿Cómo encajará con Venom, Morbius y el Universo Sony? También explicamos quién es Carnage: la historia del villano de Venom, uno de los más retorcidos de Marvel