Si hay una cuenta que hay que seguir en el universo instagramero colombiano es la de El Mindo. Cada vez saca mejor material y por eso el caleño pasó hace poco la barrera del millón de seguidores en su cuenta, mientras va fortaleciendo y sacando material para YouTube y Facebook. Lo bueno, y esperemos que dure mucho, es que el nivel no baja. A lo Jimmy Fallon, El Mindo ha logrado integrar a todo un universo de músicos e influenciadores digitales, a su mamá y a su hermana, y hasta a su celador, dentro de sus videos para que hagan parte de sus divertidos sketches sobre vida cotidiana. Ahora el turno le llegó al cantante Manuel Medrano en un elegante clip sobre la amistad. ¿Cómo le fue a Medrano? ¿La logró?
Manuel Medrano nos tiene acostumbrados a grandes historias convertidas en canciones como: Afuera del Planeta, Bajo el agua y Una y Otra Vez’ himnos indiscutibles del amor; el cartagenero regresa prendiendo corazones y se deja seducir por la poderosa e inconfundible voz de Natalia Jiménez para convertir La Mujer Que Bota Fuego, en una pieza única, seductora. Una versión especial con la inconfundible voz de la ex vocalista de La Quinta Estación La Mujer Que Bota Fuego, es una canción escrita por Manuel, y coproducida en su primer álbum con Juan Pablo Vega. La mezcla se trabajó en estudios de Berlín, Barcelona y Suecia por Thomas Juth, (KT Tunstall, Jamie Cullum, Cat Stevens y Jesse & Joy)Estación. El video fue producido por el reconocido Jesse Terreros (Sean Paul, J. Lo, Pitbull, Maluma, Jesse & Joy)) y dirigido por Mike Ho (J Balvin, CNCO, Brandy, Kid Ink).
En la gran Carpa de las Américas Corferias de Bogotá, Miguel Bosé se adueñó del escenario como lo ha hecho durante estos 40 años de carrera musical. Con más de 15 álbumes de estudio y muchas colaboraciones, el español tiene un repertorio tan amplio que es imposible de ser abarcado en un solo concierto, pero sí se destacan algunas canciones que se han convertido en himnos por muchas generaciones. Por: Alfred Lord - @alfredlord // Fotos: Andrey Largo A las 8:44 de la noche se encendió el escenario y en las pantallas uno a uno fueron saliendo los nombres y el rol que desempeña cada uno de los integrantes de la familia Bosé. De esa manera se daba inició a una fecha más de la Gira Estaré: la gran celebración que arrancó en México y recorre varios países de Latinoamérica. El español reconoció que su carrera se ha construido junto al público y que repasar 40 años puede resultar ser más que reunirse en un concierto: “nos vamos a pasear desde el primer día hasta hoy mismo. Prepárense porque no van a ser secciones de un concierto, sino secciones terapéuticas, psicológicas. Esta noche después del concierto váyanse muy orgullosos de una cosa, de haber tomado parte de que todo lo que me ha pasado en la vida musicalmente, es culpa de ustedes”. En pleno discurso descubrió que Carlos Vives estaba ahí y cortó palabras para anunciarle su presencia a todo el público. Su poder de comunicar lo ha mantenido en causas sociales y por eso ha sido un vocero de la paz en su música. En 1992 escribió Nada particular, una canción para la guerra de Yugoslavia, pero parece que no ha cambiado mucho el mundo en estás décadas. “Todo este planeta se ha deteriorado en calidad humana, ambiental, de todo tipo. Pero lo que yo no sabía es que podía pasar tan rápidamente. Por lo que sí voy a pelear es por entregarles a mis hijos un mundo sin conflictos o con muchos menos conflictos, no puedo más de resentimientos, de iras, de rencores y de Manchesters”. La noche continuaba con el cantante uniendo al público en los coros de canciones como Morir de amor, Linda, Morena mía, Amiga, Don Diablo entre muchas otras. Las consignas también continuaban: “esta canción habla de la solidaridad de exiliados y emigrantes porque tampoco quiero muros”. Bosé dejaba claro que “en la vida hay dos cosas que permanecen: el perfume y la música. Cuando algo perfuma o suena, lo que hay alrededor queda atrapado”. El momento actual de su carrera estuvo presente con Aquí estaré: una canción dedicada a sus hijos, que cuestiona el amor y la forma como la vida cambia con la paternidad. “Este es el amor verdadero, el amor infinito. Dirán ustedes ‘bueno, y entonces lo que sentía por Catalina o por Camilo en aquella época, ¿qué era? Sorry, era otra cosa: enamoramiento, cariño, encoñamiento. Amor no era, amor el de los padres”. Para cantar Si tú no vuelves, Bosé invitó al escenario a uno de los artistas que representa la nueva camada del pop en Colombia: “una persona tremendamente talentosa con una voz especial que me sobrepasa y es más larga que un día sin pan. Con ustedes Manuel Medrano”. Así presentó al cantante cartagenero aclarando además que cuando lo invitó a participar el mismo Medrano escogió la canción por ser su favorita. Durante dos horas Bosé se apoderó del escenario y del público que no quería que terminara nunca. Ante tantas ovaciones respondía, “¿no nos vais a dejar dormir? ¿Ustedes no duermen?”. Finalmente, con la declaración de Te amaré, cerró una noche que se suma a su larga lista de shows en Colombia, donde pudo comprobar que sigue tan vigente como hace 40 años.
A través de sus redes sociales, el cantante español Miguel Bosé le hizo una importante invitación al colombiano Manuel Medrano, para que lo acompañe en los dos conciertos que dará en Colombia: el 25 de mayo en La Macarena de Medellín y el 27 en la Carpa Américas Corferias de Bogotá. El éxito de Manuel Medrano ha trascendido fronteras, tras sus recientes participaciones en la emblemática Sala Galileo de Madrid, con SoldOut, y los Premios Dial en Canarias; el cantautor colombiano, reconocido por canciones como Afuera del Planeta, Bajo el Agua, Una y Otra Vez y Quédate, ya logra sobrepasar los 300 millones de reproducciones en su canal oficial de YouTube, además de posicionarse como uno de los artistas pop más importantes de Colombia, demostrando así también que es uno de los músicos más destacados en Latinoamérica con su ‘pop fundido', respaldado también por los dos Latin Grammys como Mejor Álbum Cantautor y Mejor Nuevo Artista. Una cita para no perderse la oprotunidad de ver dos generaciones de buena música en el mismo escenario. Miguel Bosé, con un recorrido de 17 álbumes de estudio, más de 30 millones de discos vendidos, giras multitudinarias y más de 70 éxitos Nº1 en Europa y América.
Este sencillo del artista Felipe Ospina featuring Manuel Medrano, nace en una buena etapa de Felipe como cantautor porque compuso la letra y además la produjo. Con un nuevo aire más moderno, Ospina decide hacer R&B en español, mezclando elementos de la música anglo con este idioma sumado la voz de Medrano. El resultado es un sencillo con personalidad. Grabada y producida en 5ta Estudio bajo la lupa del ganador del Grammy latino Nicolás Ladrón de Guevara productor también de la canción, es reconocido por sus trabajos con Cali &El Dandee, Sebastián Yatra y Morat. Mezclada por Anthony Kilhoffer con el toque final en masterizacion de Dave Kutch. El video fue grabado bajo la producción de JAB Studio, el cual narra una historia dramática que con el efecto de voces góspel tienen una línea narrativa muy impactante que logra un efecto musical interesante.
Tal vez a muchos de ustedes no les suena el nombre de Vanesa Martín, pero es hora de saber que la cantautora es una de las artistas más reconocidas en España, El álbum que también le da nombre a la gira con la que visitó Colombia el pasado mes de marzo, Munayalcanzó disco de platino por vender más de 40.000 copias en España y su primer sencillo Complicidad le valió un disco de oro en España. Vanesa Martín y Manuel Medrano no se conocían, pero la música los unió; o mejor, la complicidad; esa misma que le dio título a la la colaboración que surgió entre la española y el colombiano. La canción fue compuesta por Vanesa cuando terminó la primera parte de su gira Munay. Complicidad habla de lo que surge entre dos personas pero que con el tiempo se va perdiendo. Medrano la conoció en su primer viaje promocional a España y quedó cautivado con la voz de Vanesa. Ambos están pasando por un buen momento. Los reunimos en un cuarto de hotel en Bogotá, rememorando el momento en el que surgió esta historia y para que nos contaran detalles de la forma como lograron acoplar esta canción que se ha convertido en una de las favoritas de sus seguidores.
Al Shock Fá de Mario Ruiz llegó Manuel Medrano con toda su poesía, el cantante nos demostró sus dotes de improvisación a la hora de conquistar y tal parece que sus tácticas funcionan pues logró que el mismo Mario Ruiz confesara que le gustaría ser esa mujer a la que le dedica todas sus canciones, aclaramos que el youtuber lo decía en broma. Sin embargo una que otra frase de las que tiró el cantante sirvieron para inspirar un nuevo tatuaje del youtuber, ¿será capaz de hacerlo? ¿Cuántas chicas va a conquistar con ello?
La cantante española Vanesa Martín, estrena hoy el video de su canción Complicidad a duo con el dos veces ganador del Latin Grammy, Manuel Medrano. Este videoclip fue dirigido por Mario Ruiz, y cuenta la historia donde Vanesa y Manuel representan el final de una relación donde existe una separación mental, no física y los niños Carla Apolonio y Hugo Ndiaye muestran la inocencia inicial en la pareja ya perdida en el presente. El video fue grabado a principios de diciembre del año pasado, aporvechando la primera visita de Medrano a ese país. Vanesa Martín ha trabajado con artistas muy importantes de la escena musical como: Pablo Álboran, Indía Martínez, y Manuel Medrano. Su primera álbum se tituló Agua y salió en el año 2006, incluyó la canción Durmiendo Sola que cantó junto a David DeMaría. Realizó una gira por España, y también ha compuesto canciones para artistas como María Toledo, Pastora Soler y Alejandro Sanz, y fue telonera del cantante Alejandro Fernández.
Manuel Medrano todavía no lo supera. No se la cree. No se ganó uno, sino dos Latin Grammy, algo que ni él y mucho menos su disquera Warner Music, o su equipo de management, en realidad creían que fuera a suceder. Pero sucedió y sin duda alguna, eso hizo que el colombiano dejara de ser un completo desconocido y se convirtiera en uno de los artistas de los que más se hablaba hace unos días en Las Vegas. Hasta personalidades como Enrique Iglesias se le acercaron para saludarlo, felicitarlo y por qué no (especulamos algunos), tal vez hacer contacto para pensar en proyectos juntos a futuro. Manuel regresó a Bogotá y para celebrar con su familia, su banda y los medios que lo apoyaron desde el primer momento, convocó a una reunión entre amigos. Hubo brindis por tan importante reconocimiento que le hizo la Academia Latina de la Grabación, pero también por lo que se viene en camino, incluida su primera gira promocional por España, que será en los próximos días. Foto: Santiago Acosta
En los Premios Shock pasó de todo este domingo y no solo en el backstage con Esperanza Gómez. También decidimos retar a Manuel Medrano a que intentara conquistar a la actriz María Gabriela de Faría. Pero el artista colombiano no la tuvo fácil, porque la protagonista de la serie Yo Soy Franky, de una le dijo que era una mujer comprometida. De todas maneras el músico no se dio por vencido y le dedicó sus dos mejores canciones.
Furiosa, la película protagonizada por la actriz Anya Taylor-Joy, tuvo su preestreno durante el Festival de Cine de Cannes y causó una gran ovación. Esta entrega hace parte Mad Max, la franquicia del cineasta australiano George Miller, que vuelve a la pantalla grande después de nueve años de su última película, Mad Max: Fury Road. Este mundo distópico se creó en 1983 y desde entonces ha sido muy característico con sus dunas de arena, los camiones monstruo, los carros avanzados, los mutantes merodeadores y los nombres peculiares de este universo. En Colombia, la película (de 168 millones de dólares de presupuesto) llegará a cines el 23 de mayo. Se podría decir que Furiosa tiene un gran peso encima por las expectativas que caen sobre la película. Esto debido a que Mad Max: Fury Road fue un completo éxito: obtuvo 10 nominaciones en los Oscar 2016 y se llevó 6 de estos, de 350.000 dólares, recaudó en taquilla a nivel mundial más de 379.000 millones de dólares y obtuvo una calificación del 97% en Rotten Tomatoes. Sin embargo, después de la ovación de pie durante siete minutos el día de su estreno, parece ser que la película protagonizada por Anya Taylor-Joy y Chris Hemsworth, entre otros, recibirá muchas críticas positivas. Ahora nos queda por preguntarnos: ¿superará a su antecesora? Trailer oficial de 'Furiosa'¿De qué trata 'Furiosa'? La película se sitúa en un mundo postapocalíptico en donde todo ha perdido su valor y los que dictaminan las leyes son, de los que quedan, los más fuertes. La protagonista, Furiosa (Anya Taylor-Joy), es arrebatada del Lugar Verde de Muchas Madres. Por esto, termina con un grupo de motociclistas liderados por el Señor de la Guerra Dementus (Chris Hemsworth). Todos recorren Wasteland hasta dar con la Ciudadela dirigida por el Inmmortan Joe (Lachy Hulme). Mientras los dos titanes se destruyen y luchan por el poder, Furiosa deberá pelear con muchos más obstáculos para volver a casa. **Les recomendamos leer: Las mejores películas post-apocalípticas de la historia
La Eterna, festival que se realizará el próximo 3 de agosto en el marco de la Feria de las Flores 2024, anunció su cartel oficial con ocho artistas de estarán en el Estadio Atanasio Girardot de Medellín.Los encargados de La Eterna fiesta en la ciudad serán: el ícono mundial de la salsa Marc Anthony; La Luna de América, Ana Gabriel; uno de los pioneros y máximos exponentes del reggaetón en el mundo, Nicky Jam; la revelación del Regional Mexicano, Xavi; el cantautor colombiano, Fonseca; el cantante de música vallenata, Elder Dayán Diaz; los merengueros de Proyecto Uno; y la artista urbana Nath.Marc Anthony también estará en Bogotá el próximo 1 de agosto en el Coliseo Live. Proyecto Uno estuvo en Colombia en marzo pasado como parte del cartel de Estéreo Picnic. Sin duda, los artistas más importantes de la música latina que seguirán consolidando a Medellín como la capital eterna de la música con ritmos que van desde la salsa, rancheras, reggaetón, merengue, urbano y vallenato, los cuales pondrán a bailar a más de 42.000 asistentes.La Eterna, Festival de las Flores, se realizará por primera vez en el 2024 y es organizado por CMN Breakfast Club (Creadores del Festival La Solar) y La Industria INC (Una de las más importantes agencias de managenent y booking en Colombia).En su primera edición contarán con zonas alternas del estadio con experiencias diferenciales, dos escenarios, e infinitas actividades para todos los asistentes.Las entradas estarán a la venta con precio especial desde el miércoles 22 de mayo a las 10:00 a.m. en la página web oficial de la tiquetera: www.taquillalive.com. Para más información puede estar atento a las redes sociales @laeterna.mde, @cmnevents, @breakfastclub y @laindustriainc.
Para quienes no sabían quién es Sabrina Carpenter, el anonimato duró poco debido a dos eventos gigantes en los que participó a finales del 2023 y a principios 2024. Por un lado, la artista estadounidense de 25 años fue la telonera de varios de los conciertos de The Eras Tour, la gira mundial de Taylor Swift. Por el otro, Sabrina Carpenter se presentó en el Coachella 2024, un macrofestival al que asisten alrededor de 125.000 personas por día. Por el mismo tiempo del festival, Sabrina estrenaba su canción Espresso que se volvió tendencia en redes sociales tan rápido que muchos aseguraron que podría ser la canción del 2024. ¿Quién es Sabrina Carpenter? Sabrina Carpenter nació el 11 de mayo de 1999 en Quakertown, Pensilvania, Estados Unidos. Se crió junto a sus tres hermanas mayores Sarah, Shannon y Cayla. Carpenter fue educada en casa. Su papá, David, le construyó un estudio de grabación para que practicara y cultivara su pasión por la música. Sus apariciones al público empezaron en el 2011 cuando, por un lado, quedó de tercer lugar en un concurso de canto dirigido por Miley Cyrus, The Next Miley Cyrus Project, y debutó en televisión como actriz en Law & Order: Special Victims Unit. Dos años después, en el 2013, consiguió un papel recurrente en la serie The Goodwin Games. Su primer protagónico fue en Girls Meets World en el 2014 y su primera película Adventures in Babysitting en el 2016, ambas producciones de Disney Channel. Su carrera musical empezó en el 2014. Ese año, Sabrina Carpenter lanzó su primer sencillo Can't Blame a Girl for Trying y un EP homónimo. La música de Sabrina Carpenter Un año después de lanzar su primer sencillo y su primer EP bajo el mismo nombre, en el 2015, Sabrina Carpenter publicó su álbum debut Eyes Wide Open. El disco tiene 12 canciones entre las que están The Middle of Staring Over, Two Young Hearts, Darling I’m a Mess y Best Thing I Got. En el 2016, Carpenter sacó su segundo disco de estudio EVOLution, seguido por Singular Act I (2018) y Singular Act II (2019). Su quinto álbum es emails i can't send y el sexto emails i can't send fwd:, lanzados en el 2022 y en el 2023 respectivamente. Su primer sencillo del 2024 fue Espresso. El video oficial de la canción consiguió más de 26 millones de vistas en un mes. En Spotify la artista norteamericana tiene 56.6 millones de escuchas. En el top cinco de las canciones más reproducidas están: Espresso, Feather, Nonsense, because i like a boy y Looking at Me. ***Les recomendamos: La película de la gira de Taylor Swift, 'The Eras Tour', llega a Disney
Siete años después de que Pretty Little Liars se acabara (con 160 capítulos), Tammin Sursok (quien interpretaba a Jenna Marshall) y Lindsey Shaw (Paige McCullers) crearon el podcast Pretty Little Liars: True Crime. Este es un programa en el que los fanáticos de la serie podrán revivir los momentos más tensionantes e interesantes de la serie con historias sobre el detrás de cámaras nunca antes revelados por parte de las actrices. Además, al final de cada episodio, el especialista forense e investigador de muertes, Joseph Scott, analiza con las host los giros y los crímenes de Pretty Little Liars. Aunque hasta el momento solo se han estrenado tres episodios, las actrices ya demostraron que este será un podcast que contará con invitados, ya que en el segundo episodio estuvo la actriz y una de las protagonistas de la serie, Sasha Pieterse (Alison Dilaurentis). "Desde descifrar los mensajes crípticos de "A", hasta cuestionar cuántos hermanos secretos puede tener una ciudad, no dejamos piedra sin remover en nuestra búsqueda de respuestas. ¡Así que toma tu sudadera con capucha negra, tu bebida favorita y prepárate para reír, jadear y estremecerte junto con nosotros mientras desentrañamos los misterios de Pretty Little Liars como nunca antes!", se lee en la descripción del podcast. ¿De qué trataba 'Pretty Little Liars'? Basada en las novelas de Sara Shepard, la productora Marlene King desarrolló la serie Pretty Little Liars. Un drama adolescente de misterio que duró siete temporadas y un total de 160 episodios. Alison DiLaurentis, Aria Montgomery, Emily Fields, Hanna Marin y Spencer Hastings eran muy amigas hasta la desaparición de su líder, Alison. Después de un tiempo, las cuatro jóvenes empiezan a recibir mensajes anónimos de "A", alguien que por alguna razón sabe todos sus secretos y sus mentiras. En el elenco estaban Troian Bellisario, Shay Mitchell, Ashley Benson, Lucy Hale, Sasha Pieterse, Ian Harding, Janel Parrish y Keegan Allen, entre otros. Desde el 2010 al 2015, la serie recibió varias nominaciones y premios por parte de Teen Choice Awards, People's Choice Awards, GLAAD Media Awards, Gracie Allen Awards y Young Hollywood Awards, entre otros.
Kool and The Gang es una de las agrupaciones más representativas del funk. La banda estará junto a Village People en Boogie Nights, este 15 d emay oen el Movistar Arena. Tras 50 décadas de carrera, Kool and The Gang sigue siendo recordado gracias a hits como Celebration, Ladies Night, Cherish, Jungle Boogie, entre muchas otras. Recientemente se anunció que la icónica banda se unirá al Salón de la Fama del Rock, en noviembre próximo.Kool & the Gang llevó el funk hasta lo más alto con una mezcla de composiciones pop, voces fantásticas y una sección de viento espectacular. Formados en Jersey City, Nueva Jersey, en 1964, los hermanos Robert “Kool” y Ronald Bell comenzaron en clubes, dominando un repertorio de estándares de jazz y versiones de Motown. En 1969, firmaron con la recién formada De-Lite Records y lanzaron el instrumental dinámico "Kool & the Gang". Su gran oportunidad llegó en 1973 con el álbum Wild and Peaceful, que se inclinó profundamente hacia ritmos funky, arreglos de trompeta y voces coreadas en las canciones “Funky Stuff”, “Jungle Boogie” y “Hollywood Swinging”, tres clásicos instantáneos de la pista de baile. En la década de 1980, Kool & the Gang incorporó al vocalista principal James "J.T." Taylor y lanzó dos grandes éxitos: Ladies Night y Too Hot. Con esto, lograron algo poco común en la industria de la música: mantener a los fanáticos que amaban sus raíces funky, mientras llegaban a una audiencia completamente nueva sintonizada con su creciente sensibilidad pop. En 1980, volaron el techo con el éxito internacional "Celebration" y produjeron diecinueve sencillos en las listas de éxitos durante la década.El impacto de Kool & the Gang no puede subestimarse: desde los ritmos retro de Mark Ronson y Bruno Mars hasta la inclusión de las canciones del grupo en casi todas las listas de reproducción de fiestas. Su música las bases para algunos de los mayores éxitos del hip-hop de artistas como Eric B. & Rakim, Tupac, Lil’ Kim y JAY-Z.¿Cómo nació Celebration?"Celebration realmente nació por Ladies Night", nos contó Robert Bell cofundador de la banda (. La premisa de Ladies Night es "esta noche es tu noche vamos a celebrar". Acabábamos de ganar 2 American Music Awards, y a mi hermano se le ocurrió otra idea, dijo "Vamos a celebrar. Esa es otra canción. Así que juntó un track y varias ideas. Cuando llegamos a Nueva Jersey me dice "escucha esto" y yo "WOW". Eso suena bien porque tiene algo de country, algo de rock, algo de una canción básica. ¿Sabes? Hay otras Celebrations, la de Madonna, por ejemplo. Pero hemos sido bendecidos por tener la Celebration de 1980 que incluso sonó en la estación espacial". En 2011, la NASA incluyó Celebration en una playlist especial para despertar a los astronautas.