Aquí estamos, como de costumbre, con nuevos temitas, pero queremos recordarles que tenemos un especial completo con reseñas de discos colombianos (albumes de estudio y EP) para que conozcan y se empapen de la diversidad musical del país. También puede echarle un ojo a los mejores temas y álbumes nacionales del 2019 en este especial. Falta Amor - Sebastiá Yatra, Ricky Martin ¿Quién está detrás? Sebastián Yatra lleva una carrera brillante en el pop latinoamericano logrando varios temas #1 en reggaetón y en balada pop. Ricky Martín es el rey del género en América Latina y uno de los pocos hombres que han llegado a ser celebre en mercados musicales como el gringo y el europeo. Por primera vez los dos se unen en un tema, principalmente, para promocionar la gira de conciertos que tienen por Estados Unidos en septiembre. ¿A qué suena? Es una balada urbana con un poderoso final rockero. Ambos cantantes son unos grandes interpretes de pop y lo dejan claro en este track. Esta es una de las canciones que hacen parte del álbum Fantasía nominado a Premios Grammy y Premios Latin Grammy. ¿De qué trata? “Prefiero morir de amor a que el amor me falte” es una de las líneas de la canción y la composición lirica se centra en una declaración dolorosa para una persona que se niega a abrir su corazón y dejarse amar. ¿Sobre el video qué? Es un video sobrio y oscuro en el que brillan los dos intérpretes. Además, muestra algo de baile contemporáneo y escenarios caóticos y apocalípticos. Un video bastante artístico. ¿Cuándo escucharla? Yatra dice que estrenó este tema para darle esperanza al mundo en tiempos de incertidumbre a causa del coronavirus. #LaMúsicaNosUne
Puerto Rico celebró la segunda edición de los premios Tu música urbano, que engrandecen y hacen un merecido reconocimiento al género que se apoderó del mundo y que creció en ‘la isla del encanto’, su música y su cultura han logrado invadir el mundo, por eso a ritmo de reggaetón la cultura latina ahora es líder en la industria musical en ventas y descargas en streaming. El año pasado Daddy Yankee fue el artista homenajeado por ser uno de los máximos exponentes del género urbano, Este año el turno fue para Nicky Jam, que ha liderado durante varios años los primeros lugares, con una carrera sólida que ha construido muy bien entre Puerto Rico y Colombia. Entre los premios más destacados de las 33 categorías están: Top Icon Wisin y Yandel y Sebastián Yatra, Trayectoria Farruko, Premio Humanitario a Tito El Bambino, Top artista masculino fue para Ozuna, y femenino a Natti Natasha, Revelación masculina Lunay y femenina Paloma Mami, El Dúo o Grupo CNCO, Top urbano latinoamericano Sebastián Yatra, Compositor del año Jhay Cortéz, El público tuvo el poder de decidir, y por votación eligieron los ganadores de estas tres categorías, Premio del año, Daddy Yankee, Canción del año, ‘Con calma’, Daddy Yankee, Video del año, ‘Adicto’ Tainy, Anuel AA & Ozuna. Daddy Yankee y Ozuna son los ganadores absolutos de esta segunda edición, con seis estatuillas cada uno, seguidos por Natti Natasha y Sebastián Yatra, con tres premios. Entre los artistas que actuaron en el Coliseo de Puerto Rico en San Juan estaban, Wisin y Yandel, Natti Natasha, Farruko, Nicky Jam, Sech, Jhay Cortez, Farruko, CNCO, Sebastián Yatra, Manuel Turizo, Silvestre Dangon, Mon Laferte, Rauw Alejandro, Miky Woodz, Lunay, Arcángel, De La Ghetto, Dalex y El Alfa. Los premios Tu música urbano, se suman a un creciente número de ceremonias que celebran lo mejor de la música en el mundo.
Dos fuerzas latinas conocidas a nivel global anunciaron esta semana que emprenderían una ambiciosa gira de conciertos en conjunto. Se trata del puertoriqueño Ricky Martín y el español Enrique Iglesias, dos estrellas de la música que han tenido éxitos tanto en español como en inglés. En la fotografía oficial aparecen los dos astros, pero la sorpresa de muchos en Colombia es que un artista de la casa será el acto de apertura. Sebastián Yatra fue anunciado como el invitado especial a los conciertos de la gira que, hasta el momento tiene confirmadas 21 fechas en territorio norteamericano. Estas son las fechas anunciadas de la gira: arranca en Phoenix el 5 de septiembre y finaliza el 30 de octubre en Atlanta. Sept. 5 -- Phoenix, AZ -- Gila River Arena Sept. 6 -- El Paso, TX -- Don Haskins Center Sept. 9 -- Edinburg, TX -- Bert Ogden Arena Sept. 11 -- San Antonio, TX -- AT&T Center Sept. 12 -- Houston, TX -- Toyota Center Sept. 13 -- Dallas, TX -- American Airlines Center Sept. 17 -- Los Angeles, CA -- STAPLES Center Sept. 22 -- San Jose, CA -- SAP Center Sept. 24 -- Sacramento, CA -- Golden 1 Center Sept. 26 -- Las Vegas, NV -- MGM Grand Garden Arena Oct. 1 -- Chicago, IL -- Allstate Arena Oct. 6 -- Boston, MA -- TD Garden Oct. 8 -- Toronto, ON -- Scotiabank Arena Oct. 10 -- Montreal, QC -- Centre Bell Oct. 14 -- Philadelphia, PA -- Wells Fargo Center Oct. 15 -- Washington, DC -- Capital One Arena Oct. 17 -- Newark, NJ -- Prudential Center Oct. 18 -- New York, NY -- Madison Square Garden Oct. 23 -- Miami, FL -- AmericanAirlines Arena Oct. 29 -- Orlando, FL -- Amway Center Oct. 30 -- Atlanta, GA -- State Farm Arena En 2019 Yatra recibió numerosas nominaciones a los Latin Grammys por su álbum Fantasía. Además, también fue finalista por primera vez en los Grammy Awards. #LaMúsicaNosUne
Aquí estamos, como de costumbre, con nuevos temitas, pero queremos recordarles que tenemos un especial completo con reseñas de discos colombianos (albumes de estudio y EP) para que conozcan y se empapen de la diversidad musical del país. Magnetic - Sebastián Yatra, Monsta X ¿Quién está detrás? Seguramente más del 70% de la población colombiana ha escuchado el nombre de Sebastián Yatra. Desde que lanzó el tema Traicionera su nombre se ha hecho más conocido en el país y fuera de él. En 2019 logró tener nominaciones importantes para su carrera: dos a los Latin Grammy y una a los Grammy Awards. Por su parte, Monsta X es una banda de hombres koreana creada en 2015 por la empresa de entretenimiento Starship Entertainment. ¿De qué trata? La canción es bilingüe e interpretada por los seis hombres. Inglés y español fueron los idiomas elegidos para un track que habla sobre el poder de la ley de atracción entre dos personas que tienen química. ¿A qué suena? El tema se identifica mucho con el EDM y el pop urbano-latino. Tiene momentos muy fiesteros que hacen que la pista pueda tener un aire discotequero. ¿Sobre el video qué? Es una animación futurista que muestra el desafío de dos individuos para poder estar juntos. ¿Cuándo escucharla? En la fiesta del sábado y para pasar guayabo el domingo. #LaMúsicaNosUne
Martina Stoessel es una de las artistas argentinas más importantes de esta generación. Empezó en el mundo del entretenimiento como actriz en Patito Feo (2017) y después se volvió mega famosa por protagonizar la serie de Disney Channel Violeta que la llevó a girar por toda Europa, Sudamérica y Estados Unidos. Desde 2016 tiene enfocados todos sus esfuerzos en su carrera como solista bajo el nombre ‘Tini’ y a gozado del apoyo del público argentino y latino. 2019 ha sido uno de los años más movidos de su carrera; mucha música, miles de viajes y una exitosa gira internacional. Por eso hablamos con ella para que nos contara lo mejor, lo más difícil y lo más gratificante de tener un tour mundial que la obliga a estar lejos de su casa, de sus seres queridos y de su país. #LaMúsicaNosUne
Juanes es parte fundamental de la historia de la música colombiana y fue uno de los artistas solistas en abrirles la puerta a sus colegas en el universo musical internacional. Nació en 1972 y desde 1987 está activo en la industria; primero como líder de la banda de metal Ekhymosis y después como estrella del pop solista. Son de 32 años de carrera artística, más de 8 giras mundiales, 7 álbumes de estudio y más de 500 premios, entre los que se destacan 23 Latin Grammy y dos Grammy Anglo. Juanes no solo es intérprete, también ha participado en causas sociales y liderado campañas benéficas que seguro usted recuerda. Por eso, la Academia latina de la grabación decidió nombrarlo Persona del Año por su aporte a la industria latina e impacto social. El galardón que representa este homenaje le fue entregado en Las Vegas en una velada musical y especial que se realizó un día antes de los premios Latin Grammy. Allí se reunieron varios integrantes de la industria musical para ser parte de este histórico homenaje. De igual forma, la Academia invitó a varios colegas de Juanes a realizar covers y versiones nuevas de las canciones más famosas del paisa. Miren esto. Yerbatero, interpretado por Sofia Carson Rosalía cantó el clásico Es por ti A Dios le pido en la versión del maestro Juan Luis Guerra Alessia Cara cantó la nominada a Grabación del año Querer mejor La paga en la voz de la chilena Mon Laferte En este video vea Draco Rosa, Morat, Fito Paéz y Jesse & Joy y Fonseca cantando otras canciones de Juanes La jornada finalizó con Juanes cantando No creo en el jamás, Gotas de agua dulce y Seek & Destroy, original de Metallica. Recordemos el show especial de Juanes para los 25 años de Rock Al Parque #LaMúsicaNosUne
“No quería que la gente pensara que yo era el gringuito que había regresado a Colombia solo a cantar, gracias por permitirme estar acá para ustedes.” Con esa frase Sebastián Yatra finalizó la primera de dos noches en el Movistar Arena de Bogotá. Este show lo ha presentado por todo América y la producción está a la altura de los más grandes espectáculos del pop actual: bailarinas, grandes pantallas, pirotecnia, luces y sudor. Yatra nació en Medellín, pero su niñez y adolescencia la vivió en Miami junto a su familia. Dice que empezó a soñar con ser cantante luego de interpretar a Zac Efron de High School Musical en una obra de su colegio y desde ese momento contó con el apoyo moral y financiero de los suyos. La primera explosión de su carrera se dio en 2016 con el sencillo Traicionera, pero antes de eso se empezó a mostrar como un cantante de pop latino que buscaba conquistar el corazón del público con letras de amor y dolor. El éxito de Traicionera lo llevó a tener dos estilos musicales: el de cantautor que se ve perfectamente reflejado en su más reciente álbum Fantasía y el de boom sensual con el que muestra sus abdominales para causar histeria. Todos esos elementos están presentes en su gira Yatra Yatra, un recorrido exitoso que lo llevó a presentarse dos noches en el Movistar Arena de Bogotá con un público entregado a su música. Sebastián es carismático, entregado al público y sabe cómo hacer que cada minuto en tarima sea agradable para las personas que tiene enfrente. Ya sea cantando baladas como No hay nadie más o perreando fuerte con Por perro, el artista está enfocado en que cada momento sea una experiencia que valga la pena recordar. Para este show en su Colombia natal contó con varios invitados especiales con los que cantó y a los que les regaló su tarima para que interpretaran también sus propias canciones. El cierre de este tour viene con el tema Robarte un beso, que hace parte del álbum de estudio Vives de Carlos Vives; canción que ha llevado a Sebastian a tener reconocimiento en todo el continente y que le dio la responsabilidad de ser la próxima estrella pop de Colombia. El artista está nominado a los Latin Grammy 2019 y, de llegar a ganarse el premio, estaría muy cerca de empezar a dominar el mercado anglo, ese al que le empezó a coquetear con la canción bilingüe Runaway, donde participan los Jonas Brothers, Natti Natasha y Daddy Yankee.
“No quería que la gente pensara que yo era el gringito que había regresado a Colombia solo a cantar, gracias por permitirme estar acá para ustedes”, con esa frase Sebastián Yatra finalizó la primera de dos noches en el Movistar Arena de Bogotá. Este show lo ha presentado por todo América y la producción está a la altura de los más grandes espectáculos del pop actual: bailarinas, grandes pantallas, pirotecnia, luces y sudor. Fotos: Javier Quintana - @jquintanar8 Yatra nació en Medellín, pero su niñez y adolescencia la vivió en Miami junto a su familia. Dice que empezó a soñar con ser cantante luego de interpretar a Zac Efron de High School Musical en una obra de su colegio y desde ese momento contó con el apoyo moral y financiero de los suyos. La primera explosión de su carrera se dio en 2016 con el sencillo Traicionera, pero antes de eso se empezó a mostrar como un cantante de pop latino que buscaba conquistar el corazón del público con letras de amor y dolor. El éxito de Traicionera lo llevó a tener dos estilos musicales: el de cantautor que se ve perfectamente reflejado en su más reciente álbum Fantasía y el de boom sensual con el que muestra sus abdominales para causar histeria. Todos esos elementos están presentes en su gira Yatra Yatra, un recorrido exitoso que lo llevó a presentarse dos noches en el Movistar Arena de Bogotá con un público entregado a su música. Sebastián es carismático, entregado al público y sabe cómo hacer que cada minuto en tarima sea agradable para las personas que tiene enfrente. Ya sea cantando baladas como No hay nadie más o perreando fuerte con Por Perro, el artista está enfocado en que cada momento sea una experiencia que valga la pena recordar. Para este show en su Colombia natal contó con varios invitados especiales con los que cantó y a los que les regaló su tarima para que interpretaran también sus propias canciones. El cierre de este tour viene con el tema Robarte un beso, que hace parte del álbum de estudio Vives de Carlos Vives; canción que ha llevado a Sebastian a tener reconocimiento en todo el continente y que le dio la responsabilidad de ser la próxima estrella pop de Colombia. El artista está nominado a los Latin Grammy 2019 y, de llegar a ganarse el premio, estaría muy cerca de empezar a dominar el mercado anglo, ese al que le empezó a coquetear con la canción bilingüe Runaway, donde participan los Jonas Brothers, Natti Natasha y Daddy Yankee. ¡Yatra, Yatra! Recordemos cuando Sebastian ganó su primer Premio Shock #LaMúsicaNosUne
Aquí estamos, como de costumbre, con nuevos temitas, pero queremos recordarles que tenemos un especial completo con reseñas de discos colombianos (albumes de estudio y EP) para que conozcan y se empapen de la diversidad musical del país. Mañana no hay clase - Sebastian Yatra, Ñejo, Dalmata ¿Quién está detrás? Sebastián Yatra ha sido desde el principio un acto pop y con el tiempo ha evolucionado en una estrella de la música latina. Canta baladas, baila sobre el escenario y también es sinónimo de perreo. Además, su álbum Fantasía está nominado a los Latin Grammy 2019. Para este regreso al reggeaetón contó con el apoyo de las leyendas Ñejo y Dalmata en una canción con un concepto colegial. ¿De qué trata? Para nadie es un secreto que las canciones de reggaetón suelen hablar de sexo y fantasías. En Mañana no hay clase los tres artistas hablan de mujeres solas que disfrutan de la vida tomando las decisiones, divirtiéndose y gozándose su libertad 24/7. ¿A qué suena? Hay vibras de ese reggaetón del 2005 que sonaba en las rumbas de colegio y universitarias. La participación de Ñejo y Dalmata es un guiño a ese perreito clásico que jamás va a desaparecer y que suena en todas las rumbas latinas. ¿Sobre el video qué? El clip está englobado en un concepto colegial por el nombre de la canción. Muestra varias chicas de secundaria con falda escocesa que se portan mal en una ciudad que nunca duerme como Los Ángeles. El video fue dirigido por Pedro Araujo. ¿Cuándo escucharla? Después de poner en la fiestica Rakata de Wisin y Yandel y antes de Sexo, sudor y calor de J Álvarez. La canción se camufla de forma natural entre los clásicos de la década pasada. #LaMúsicaNosUne
Llega septiembre y empieza la cuenta regresiva para despedir el 2019 y darle la bienvenida a una nueva década en la que, esperamos, la música hecha en Colombia tenga un valor mayor y se le dé el lugar que se merece. La diversidad de sonidos, propuestas alternativas y fusiones coherentes es lo que queremos consumir para que la industria musical sea equitativa para todos los géneros. Aquí venimos con una nueva tanda de estrenos musicales y, posiblemente, entre estos lanzamientos esté la que sea la canción más relevante del año en curso. Presente - VMO ¿Quién está detrás? VMO, el nombre del proyecto de esta joven bumanguesa viene de la letra y vocal inicial de su nombre completo. Este es su primer sencillo oficial y ha tenido un impacto positivo en sus primeras semanas. Tiene 24 y ahí que tenerla en el radar porque cada paso queda puede sorprender en el universo del pop latino. Dato coctelero: Valeria es bajista de profesión y compositora desde el inicio de su carrera musical. Dos plus en un universo musical en el que muchos se dedican solamente a la interpretación. ¿A qué suena? La artista logra mezclar beats electrónicos con trasfondos alternativos, sonidos acústicos y una onda ‘fiestera’ inmersa en sonidos espaciales y cósmicos. ¿De qué trata? Es una carta hecha canción. Habla del impacto que tiene una persona que está a larga distancia en la vida de alguien. Fue escrita para dedicar, para cantarla al oído y para bailarla pegadito en un salón en el que sólo estén dos personas. ¿Sobre el video qué? El videoclip de Presente fue rodado durante tres días con la dirección de María Paula Ruíz entre el Desierto de Zabrinsky y Bogotá. Allí se ve a VMO en un escenario galáctico rodeada de planetas y estrellas. ¿Cuándo escucharla? Si la dedica escúchela con su pareja, sino dele play cada vez que piense en ese amor a distancia que no lo deja dormir. #LaMúsicaNosUne
Steve Albini, legendario productor de rock alternativo, falleció el pasado 8 de mayo. Albini trabajó en discos emblema, como In Utero de Nirvana, Surfer Rosa de Pixies, Rid of Me de PJ Harvey, entre otros. Ae le conoció por su enfoque de grabación único y su compromiso de ofrecer sonidos honestos y auténticos,. Era frecuente que defendiera los derechos de los músicos en sus tratos con los sellos discográficos, según reporta Futuro,cl. En homenaje, la cuenta en X (Twitter) de Nirvana publicó una carta de cuatro páginas, en la que Albini escribió a la banda sobre su enfoque y metodología de la música y cómo planeaba manejar la grabación de In Utero, tercer y último disco de Nirvana. En la carta de cuatro páginas, Albini declaró que “si se tarda más de una semana en hacer un disco, alguien la está cagando”."Creo que lo mejor que pueden hacer en este momento es exactamente lo que están diciendo: sacar un disco en un par de días, con alta calidad pero una 'producción' mínima y sin interferencias de los jefes de la oficina principal", escribió . "Si eso es realmente lo que quieren hacer, me encantaría participar".“Si, en cambio, se encuentran la posición de ser consentidos temporalmente por la compañía discográfica, sólo para que en algún momento los boten por el inodoro (molestándolos para que reelaboren canciones/secuencias/producción, llamando a pistoleros contratados para "endulzar" su disco, entregarle todo a algún DJ, lo que sea…) entonces les espera un fastidio y no quiero ser parte de ello”.La carta continúa: “Sólo estoy interesado en trabajar en discos que reflejen legítimamente la percepción que la banda tiene de su música y su existencia. Si se comprometen con eso como principio de la metodología de grabación, entonces me romperé el trasero por ustedes. Trabajaré en círculos a su alrededor”.Albini escribió sobre su metodología de grabación: “Considero que la banda es lo más importante, como la entidad creativa que generó tanto la personalidad como el estilo de la banda y como la entidad social que existe las 24 horas de cada día. No considero que sea mi responsabilidad decirte qué hacer o cómo jugar. Estoy bastante dispuesto a dejar que se escuchen mis opiniones (si creo que la banda está haciendo un gran progreso o cometiendo un gran error, considero que es parte de mi trabajo decírselo), pero si la banda decide seguir algo, buscaré que se haga”.Luego señaló que le gusta “dejar espacio para los accidentes y el caos”. "Si cada elemento de la música y la dinámica de una banda está controlado por pistas de clic, computadoras, mezclas automatizadas, puertas, samplers y secuenciadores, entonces el disco puede no ser incompetente, pero ciertamente no será excepcional".Albini también rechazó los derechos de autor por producir y mezclar el álbum en su propuesta, escribiendo: “No quiero ni aceptaré derechos de autor por ningún disco que grabe. Sin puntos. Período. Creo que pagar regalías a un productor o ingeniero es éticamente indefendible. La banda escribe las canciones. La banda toca la música. Son los fans de la banda quienes compran los discos. La banda es responsable de si es un gran disco o un disco horrible. Las regalías pertenecen a la banda”.“Me gustaría que me pagaran como un fontanero: yo hago el trabajo y ustedes me pagan lo que vale. La discográfica esperará que le pida un punto o un punto y medio. Si asumimos tres millones de ventas, eso equivale a unos 400.000 dólares. De ninguna manera aceptaría tanto dinero. No podría dormir”.
Eden Golan, representante de Isreel en el festival Eurovisión, uno de los más importantes de Europa, fue abucheada luego de pasar a la final del concurso, que se lleva a cabo en Malmo, Suecia. Se estima que en la ciudad sueca, marcharon cerca de 10.000 personas con las consignas “Palestina libre” e “Israel es un estado terrorista”. Los carteles acusaban a Eurovisión de ser cómplice de genocidio. Golan, de 20 años, recibió el apoyo del primer ministro israelí, Benjamín Netanyahu, quien la elogió por su desempeño a pesar de “enfrentarse a una fea ola de antisemitismo”. “Así que sean bendecidos y sepan que cuando los abucheen, los animaremos”, dijo.La canción con la que participa Golan es una balada titulada Hurricane, pero ese no era su nombre original. La canción se llamó inicialmente “October Rain”, en una no mu ysutil referencia al ataque de Hamás del 7 de octubre. Eso infringía las reglas del concurso que prohibían el contenido "político" en la música. La canción retitulada contiene una letra menos específica sobre cómo pasar por un momento difícil y afirma que “el amor nunca morirá”.¿Quién es Eden Golan? Nacida en Israel de padres de la ex Unión Soviética, Golan pasó gran parte de su infancia en Rusia y actuó en programas de talentos televisados allí antes de regresar a Israel. Cita a Beyoncé, Ariana Grande, Whitney Houston y Justin Timberlake entre sus inspiraciones.¿Por qué el boicot a Israel en Eurovision? En Finlandia, cientos de artistas firmaron una petición para vetar a Israel de Eurovision, en febrero pasado. "No está de acuerdo con nuestros valores que a un país que comete crímenes de guerra y continúa una ocupación militar se le dé un escenario público para pulir su imagen en nombre de la música", dice la petición.Esto debido al conflicto de Israel con con Hamás, que ha dejado 35.000 personas en Gaza. La guerra comenzó con el ataque sorpresa de Hamás al sur de Israel en octubre, en el que el grupo militante mató a unas 1.200 personas, en su mayoría civiles, y tomó como rehenes a otras 250, de acuerdo con AFP. ¿Por qué Israel participa en Eurovisión?Israel participa porque es miembro de Eurovisión desde hace mucho tiempo. El servicio de televisión del país se creó bajo la dirección de expertos europeos, incluido Stuart Hood de la BBC.Israel también es miembro de la UER. Ganó el concurso de canciones en 1978 y nuevamente en 1979, cuando fue televisada desde Jerusalén. Después de ganar por segunda vez, tuvo el derecho de albergar nuevamente la competición en 1980, pero lo cedió a Países Bajos por falta de fondos.¿Qué es Eurovisión y por qué es tan importante?Eurovisión es un concurso televisivo anual en el que participan intérpretes cuyos países son miembros de la URE.Eurovisión es el evento musical más grande del mundo y una importante fuerza cultural en la región. El concurso ha ayudado a lanzar las carreras de algunas de las estrellas más importantes del mundo como ABBA, que ganó para Suecia en 1974, y Céline Dion, que se llevó la corona para Suiza en 1988 (los cantantes no tienen que ser nativoa del país al que representan).
Los Tigres del Norte regresan a Bogotá. La cita será el próximo 13 de septiembre y será el único concierto que darán este año en el país. La preventa comienza desde el 10 de mayo. Con casi cinco décadas de experiencia en la industria musical, Los Tigres del Norte han cautivado audiencias en todo el mundo. Desde sus clásicos más emblemáticos hasta sus nuevas producciones, el repertorio de Los Tigres del Norte es amplio y abarca varias generaciones e historias. Este concierto en Bogotá llegará después de su exitosa gira por Europa donde después de 14 años Los Tigres del Norte se reencontraron con el público del viejo continente. En Bogotá los fans tendrán la oportunidad de disfrutar este 2024 de sus canciones favoritas en vivo y compartir una noche inolvidable junto a una de las bandas más importantes de la música latina “Los Jefes de Jefes”. Los Tigres del Norte acaban de inaugurar su propio museo en Mocorito Sinaloa, un gran espacio para dar un recorrido por su legado en un show de leyenda.Los Tigres del Norte ha sido ícono para los migrantes por varias décadas. "Los Tigres del Norte seguirán apoyando las marchas de los migrantes mexicanos y latinos en Estados Unidos",dijo a Jornada en 2006 Jorge Hernández, apodado "El Tigre Mayor". Los Tigres del Norte son ídolos que cantan, desde la experiencia personal, de tratar de hacer una nueva vida en un nuevo país extraño y por eso son referente para muchos latinos en Estados Unidos."Los problemas que nuestro público tiene, nosotros los tuvimos alguna vez, y pienso que pueden sentir eso en nosotros cuando estamos en el escenario. Se identifican con nosotros, y nosotros con ellos", comentó Hernández, en 2014 citado por El Financiero.Canciones como La jaula de oro, Tres veces mojado, Vivan los mojados y El santo de los mojados, entre muchas otras, demuestran que la migración ha sido una tema clave para el prolífico grupo en sus varias décadas de historia.
NCT DREAM reveló las fechas, ciudades y lugares para las etapas en Latinoamérica, Estados Unidos y Europa de la Gira Mundial 2024 de NCT DREAM. Entre las ciudades invitadas está Bogotá. La cita será el próximo 31 de agosto en el Movistar Arena. Las entradas estarán disponibles comenzando con la preventa del club de fans de Weverse a partir del lunes 13 de mayo. Continuará el próximo 14 de mayo, para clientes de una conocida entidad bancaria, y el 16 de mayo para público general a través d ela web de TuBoleta. NCT DREAM llega luego a Colombia el 31 de agosto y continúa con paradas en Brasil, Chile y México antes de dirigirse a Estados Unidos. La termina en Europa en octubre, con cinco actuaciones en los Países Bajos, Dinamarca, Alemania, Francia y el Reino Unido.La gira también ofrecerá una variedad de paquetes VIP y experiencias diferentes para que los fanáticos lleven su vivencia de concierto al siguiente nivel. Los paquetes varían, pero incluyen entradas premium, acceso al soundcheck previo al show de NCT DREAM, artículo exclusivo de regalo VIP y más. El contenido de los paquetes VIP varía según la oferta seleccionada. Para obtener más información, visita vipnation.com.¿Quiénes son NCT Dream?Desde su debut, NCT Dream ha lanzado cuatro EP, seis sencillos y dos álbumes de estudio, y han encabezado giras en Asia. Su música refleja la experiencia juvenil, transitando desde la inocencia hasta la rebelión, lo que les ha valido reconocimiento internacional como uno de los grupos adolescentes más destacados. NCT Dream logró un gran éxito comercial con el lanzamiento de su primer álbum de estudio, Hot Sauce (2021), cuyos pedidos anticipados superaron los 1,71 millones de copias. Fue el álbum más vendido en Gaon Chart en la primera mitad de 2021 y fue nombrado Mejor Álbum en la 31ª edición de los Seoul Music Awards.Son el primer y único artista asiático en figurar tres veces seguidas en la lista "21 Under 21" de Billboard, destacando por su impacto en ventas, streaming y redes sociales, posicionándose entre los números 20, 13 y 19 de 2018 a 2020. Además, NCT Dream fue incluido en la lista de Time de los "25 adolescentes más influyentes" en 2018.
Una persona fue detenida después de, presuntamente ,intentar irrumpir en la mansión de Drake en Toronto un día después de que un guardia de seguridad fuera baleado mientras estaba fuera de la residencia, afirmó la policía. Un hombre intentó irrumpir en la residencia el miércoles y fue detenido y procesado por la policía por problemas de salud mental, confirmó la policía de Toronto a ABC News. La policía, además, confirmó que regresaron a la casa del rapero alrededor de las 2 p.m. del miércoles (8 de mayo) para arrestar al intruso: "Se llamó a los agentes después de que una persona intentara acceder a la propiedad", dijo un portavoz de la policía al CityNews de Toronto. "La persona fue detenida en virtud de la Ley de Salud Mental", agregó.La policía no ha confirmado si el rapero canadiense estaba en casa en el momento del tiroteo o al momento del intento de allanamiento."Esto no es diferente a cualquier otra investigación. Quizás tenga más perfil porque hay más gente aquí, pero lo tratamos como cualquier otro incidente", dijo el policía al mando de las investigaciones. "Usaremos todos nuestros recursos. Nuestros equipos harán todo lo que puedan para investigar esto", agregó.La policía obtuvo algunas pruebas en vídeo del tiroteo, sin embargo, los sospechosos siguen prófugos y la policía no tiene la descripción del vehículo ni el número de sospechosos en este momento. Así como se desconoce el motivo de ambos incidentes y, a pesar de lo que se rumora en redes sociales, no es posible confirmar si el tiroteo o el allanamiento están relacionados con el beef entre el rapero canadiense y el rapero estadounidense, Kendrick Lamar.Si quieren saber más sobre el tiroteo que dejó a un hombre con heridas graves, más no letales frente a la mansión ubicada en Bridle Path, acá les dejamos el detalle de la noticia.Y acá el análisis de la tiradera que ha tenido a todo el mundo por días pendiente de qué más se va a decir: Kendrick Lamar vs. Drake: análisis del beef en cinco puntos