El reggaetón es uno de los géneros más dinámicos y populares de la actual industria de la música. Desde que es un fenómeno mundial, gracias a la democratización que ofrece internet y las plataformas digitales, acumula millones de reproducciones y en cabeza listados musicales, pero también popularizar aún más las colaboraciones entre artistas y ha cambiado la forma en que se lanzan sencillos. Cada semana, artistas del género estrenan canciones en cantidades industriales y hay ocasiones en que un solo cantante participa hasta en cuatro nuevos temas debido a la velocidad con la que están trabajando. Este ritmo de producción también ha dejado ver algunas fallas en el género, por ejemplo, la falta de creatividad. Para ver | 5 canciones de reggaetón con mensajes políticos Si bien el reggaetón tiene una base rítmica, este es bastante amplio y puede abrirse a tomar elementos de otros géneros para fusionar, experimentar y mostrar resultados novedosos, pero de un tiempo para acá los productores y artista se han enfocado en reciclar éxitos del pasado para apelar a la nostalgia y poder pegar sus estrenos. Este proceso de reciclaje tiene dos corrientes: la primera es hacer covers de las canciones del pasado y hacerles una modificación en el sonido para que suene más actual; la segunda es samplear elementos de hits de décadas pasadas, transformarlos, modificarlos y usarlos en ‘nuevos temas’. El sampleo es un recurso muy válido y el reggaetón no es el único género que lo hace, pero sí es necesario plantearse si el futuro de la música es usar elementos del pasado haciendo que el arte sea cíclico y no evolutivo. Estos son 10 canciones, la mayoría colaboraciones, donde artistas de reggaetón usaron hits de años anteriores. China de Anuel AA, Daddy Yankee, Ozuna, Karol G y J Balvin La canción reversiona la canción del año 2000 It wasn’t me del jamaicano Shaggy. Fue un hit absoluto y tuvo dos nominaciones a los premios Latin Grammy. RITMO de J Balvin con Black Eyed Peas Es uno de los sencillos más exitosos de los BEP en años y el más vendido de su álbum Translation. El tema usa el coro de The Rhythm of the Night, sencillo de disco-electro lanzado en 1993 por el grupo italiano Corona. Mis Ojos Lloran Por Ti de CNCO La boyband integrada por cantantes de diferentes partes de latinoamericana lanzaron una versión que no le hace mucha justicia a la creación más grande de Big Boy. Chica Ideal de Sebastián Yatra con Guaynaa El paisa usó la composición y gran parte de la letra de la canción de Quiero una chica de Latin Dreams. Aunque tiene variaciones y nuevos elementos, la idea musical es la misma. Me gusta de Shakira y Anuel AA El único sencillo del 2020 de la barranquillera fue un reggaetón que tiene como mayor atractivo el uso del coro de la canción Sweat (A La La La La Long) de Inner Circle. Con Calma de Daddy Yankee El rey del reggaetón sampleó elementos del tema Snow del rapero Informer. Ambos son unos temazos. Muévelo de Nicky Jam y Daddy Yankee La canción de reggaetón producida por Play-N-Skillz samplea la base del sencillo Here Comes the Hotstepper lanzado en 1994 por Ini Kamoze. Locura de Cali y El Dandee El tema de los colombianos cuenta con la participación de Sebastián Yatra, pero su elemento más llamativo y familiar es el uso del coro del tema La Locura Automática de La Secta, estrenada a principios de 2000. Amarillo de J Balvin Uno de los tracks más destacados de Colores se inspiró en un hit fundamental del hip hop: Angela de Saian Supa Crew. Para ver | Reggaetón: 10 años después de la portada en Shock que juntó a la movida paisa #LaMúsicaNosUne
El 13 de enero de 2017 se lanzó una canción que, literalmente, revolucionó la industria de la música latina; bueno, para ser sinceros le dio la vuelta a muchas cosas en el universo musical. Despacito de Luis Fonsi y Daddy Yankee se convirtió en un suceso porque al poco tiempo de su lanzamiento empezó a recibir una atención desmedida por parte de los oyentes, las emisoras y plataformas digitales. La canción, escrita por Erika Ender y producida por los colombianos Andrés Torres y Mauricio Rengifo, empezó a ingresar en listados latinos con fuerza y después se convirtió en un track que competía con canciones en inglés. Al estar ya posicionada, el músico canadiense Justin Bieber decidió subirse al bus de la popularidad y crear un remix que impulsó aún más a la canción. Con el remix la canción logró llegar al #1 de Estados Unidos, pero no un primer lugar cualquiera porque se quedó en esa misma casilla por 16 semanas. Rompiendo récords y abriéndole las puertas a la música en español en Estados Unidos. Ese éxito también se vio reflejado en cifras de plataformas, pero en Youtube fue un suceso inesperado. Recomendado | 10 conciertos épicos en las majestuosas Pirámides de Egipto La canción superó con facilidad el famoso hit de K-POP Gangnam Style y se colgó la corona como la nueva canción líder de Youtube. Durante mucho tiempo, casi tres años, no tuvo competencia hasta que apareció en el mapa una canción infantil que la puso a temblar. Cuando Despacito sobrepasó los 7 mil millones de reproducciones el track Baby Shark le empezó a pisar los talones. El video lleva por título Baby Shark Dance y es una creación de Pinkfong! Kids Song & Stories, una canal encargado de contenido infantil y que ha visto crecer su popularidad a raíz de este tema. El tema fue subido un año antes de Despacito, no es interpretado por ningún famoso y su popularidad se debe principalmente por los papás que buscan entretenimiento en Youtube para sus bebés. Al momento de superar a Despacito, noviembre de 2020, tiene 7.045.000.000 visitas en Youtube. Es el primer track en lograr esta cifra y quién sabe cuándo vaya a ser superado. Para ver | Los Simpson: 15 artistas musicales que han visitado Springfield https://www.youtube.com/watch?v=uMTxqtHnLu8&t=19s ¡La Música Nos Une!
Natti Natasha se ha convertido en una de las cantantes indispensables del reggaetón. Debutó en los listados globales hace una década de la mano de Don Omar con el sencillo Dutty Love y luego de unos años alejada, regresó con todos los poderes con el apoyo de Ozuna en 'Criminal', la canción que la puso de nuevo en los ojos de los amantes del género. En los últimos tres años Natasha ha fusionado su propuesta con muchos reggaetoneros y reggaetoneras haciendo que su música sea necesaria para una fiesta del fin de semana. Invitamos a la cantante a Shock para hablar de esas colaboraciones que han marcado su historia musical y además revela que Daddy Yankee ha sido su padrino musical por el constante apoyo que le ha brindado y por componer algunas canciones para ella. Recomendado: Reggaetón clásico vs reggaetón actual: ¿Qué los diferencia? #LaMúsicaNosUne
Aunque en Colombia conocimos a Daddy Yankee con La gasolina o El latigazo, hoy sabemos que el puertorriqueño llevaba muchos años más en la música antes de estas canciones. Esto lo aprendimos en parte gracias a la serie de Netflix de Nicky Jam, que nos permitió ver algo de su pasado en la agrupación Los Cangris a mediados de los 90. 10 clasicazos de Nicky Jam que confirman que es un pionero del reggaetón Sin embargo, esa no fue la primera canción de Ramón Luis Ayala Rodríguez (nombre completo de Daddy Yankee). Desde los 13 años, ha hecho música y su primer hit fue So persígueme no te detengas, que apareció en el mixtape Playero 34 de DJ Playero, considerado uno de los padres del reggaetón y una figura clave para su popularización. Aunque el género con el que podríamos describir esta canción es el raggamuffin, hay un detalle que no pasa inadvertido. Aquí Daddy ya usaba la palabra reggaetón. Aunque inicialmente se le atribuía el término a DJ Nelson, parece que Daddy fue el primero en usarlo. Esto lo confirma una publicación en Instagram de DJ Playero con un audio de Playero 36 de 1993. Además de ser hoy uno de los principales exponentes del reggaetón, Daddy Yankee fue también un pionero del género y uno de los que ayudó a consolidarlo en Puerto Rico, Latinoamérica y el resto del mundo. ¿Cantará este clásico en su concierto del 3 de octubre? Reggaetón: la historia no oficial de su llegada a Colombia
Daddy Yankee se presentará en Bogotá el próximo 3 de octubre en el Movistar Arena. Así lo confirmo el escenario de espectáculos en una publicación en su cuenta de Instagram. Ramón Luis Ayala Rodríguez (nombre real del músico) cumple cerca de 15 años de trayectoria musical y fue uno de los pioneros de reggaetón en Latinoamérica. Es, sin duda, uno de los mayores exponentes del género en el mundo. Las entradas estarán disponibles en preventa desde el 15 de julio. Lo que pasó, pasó del big boss Daddy Yankee cumple 15 años Autor de hits como Gasolina, Impacto, Rompe, Dura, Pose, Limbo, Lo que pasó paso, y decenas de colaboraciones más (entre ellas la megaexitosa Despacito), Daddy Yankee es uno de los artistas latinos más influyentes y relevantes hoy, con cerca de 20 millones de discos veniddos en todo el mundo. En 2019 presentó su sencillo Con calma, junto al rapero Snow y ya es el video más visto en YouTube en lo que va del año. Es una nueva versión de Informer, del canadiense, lanzada a comienzos de los 90.
Ya pasamos la mitad del año y, no sabemos a ciencia cierta, si hay alguna canción que pueda ser considerada la mejor del 2019. Por eso mismo, seguimos analizando cada semana los lanzamientos que artistas y agrupaciones colombianas para analizar por dónde va el sonido que definirá en diciembre lo que fue el año en canciones. Acá estamos, una vez más, con los lanzamientos de la semana. Runaway – Sebastián Yatra, Jonas Brothers, Natti Natasha, Daddy Yankee ¿Quién está detrás? El colombiano lanzó hace par de meses un álbum 100 pop y balada, sin embargo, no iba a dejar el perreo y lo bailable de lado. En Runaway invitó a tres pesos pesados de la música para mostrarle a la gente que seguirá haciendo tracks discotequeros. La canción es producida por Andrés Torres y Mauricio Rengifo, los ganadores del Latin Grammy a Grabación del año por Despacito. Lamentablemente, la participación de los hermanos Jonas es nula, casi invisible. ¿De qué trata? Entre el amor y el deseo sexual viaja lo nuevo de Yatra. Habla de escaparse para vivir un romance aventurero. ¿Sobre el video qué? Lo importante del trabajo visual era mostrar a los artistas en un ambiente relajado y en el que la moda juega una pieza importante. Colores, baile y fiesta son protagonistas en este video dirigido por Daniel Duran. ¿Cuándo escucharla? Esta es la oportunidad que estaba buscando Yatra para pegar en el público anglo. Fijo en estas primeras semanas sonará en varias discotecas grindas. Esta es la letra de 'Runaway' de Sebastián Yatra Compuesta por: Andrés Torres, Daddy Yankee, J Angel, Mauricio Rengifo, Raphy Piña, Sebastián Yatra Yatra, Yatra Oh-uoh-uoh-uoh (Yeah-yeah, mm, huh-uh) Sikiri Daddy Yankee, yo' (Yeh-eh) Jonas! If you wanna we can run away I know you think about it everyday How I can say no to that pretty face Baby, we can leave today (Natti, Natti) Te juro, cómo tú me gusta' no me gusta nada Hace tanto tiempo que en mis sueños te buscaba Quiero estar contigo cada madrugada Y que me despierte con un beso tu mirada Baby, let's runa-runa-runa-runa-runa-runaway now (¡Wuh!) Runa-runa-runa-runa-runa-runaway now Con la luna llena (Yeah), solos en la arena (Yeah) Runa-runa-runa-runa-runa-runaway with you (Su-sube, su-su-sube) Runa-runa-runa-runa-runa-runaway now (Huh) Runa-runa-runa-runa-runa-runaway now (¡Fuego!) Con la luna llena, solos en la arena (You know me, babe) Runa-runa-runa-runa-runa-runaway with you (Sikiri Daddy Yankee, let's go!) Cuando camina' paras el mall Culo grande, cinturita small Ma' tú te pasa' por to' Plaza con tu cuerpo sembrando el terror Soy fanático 'e tu ego Tú ere' coqueta sin ego Rompe el GPS, dentro de ti me pierdo y navego (Prr, prr, prr; no' fuimo') Si no' vamo' a la fuga ni Fulla no' puede encontrar con mi plan de escape (¡Síguelo!) Solitos en la arena con par de botella', puede ser que te destape (Wuoh) Se vale, baby girl, pelo te jale Hashtag soy un loco demente que to' le sale Será dominicana (Dime) Colombiana (Papi) Mi mexicana (Oh-yeah) Latinoamericana (Presente) Todo' esto' palomo' roncan de dinero y plomo Pero yo en "modo en silencio" callaíto' te la como (Jajaja) E' que me trae-ae-ae (Como loquito tú me trae) En un viaje sigue poniéndome high (Sigue poniéndome, mamá) Y así me trae-ae-ae (Yeah-yeah) Tú si me gusta', ahora te toca darme like (Fuego; prr, prr, ¡DY!) Baby, let's runa-runa-runa-runa-runa-runaway now (Runaway, uhm-yeah; ¡síguelo!) Runa-runa-runa-runa-runa-runaway now (Let's runaway, runaway; ¡fuego!) Con la luna llena (Yeah), solos en la arena (Yeah) Runa-runa-runa-runa-runa-runaway with you (Prr, prr, prr, prr, ¡prrra!) Solito' en la arena (Eh), solito' en la arena (Eh) Bajo la luna llena, dame todo eso morena (Oh) Con la luna llena (Eh), solos en la arena (Eh) Runa-runa-ru– Quiero quedarme contigo de la noche a la mañana Quiero perderme en tu ombligo como ese fin de semana Desde el polo norte hasta el polo sur (That's right) Quiero recorrerte, apagaré la lu' (Nena, you-oh) Si me dices cosas tan bonitas (Eh) Puedo darte lo que necesites (Yeah) Quédate conmigo, quédate conmigo (Eh) I leave it all behind just to be with you Baby, just runa-runa-runa-runa-runa-runaway now (Runaway, uhm-yeah; ¡síguelo!) Runa-runa-runa-runa-runa-runaway now (Let's runaway, runaway; ¡fuego!) Con la luna llena (Ah), solos en la arena (Ah) Runa-runa-runa-runa-runa-runaway with you (Su-su-sube, su-su-sube) Solito' en la arena (Eh), solito' en la arena (Eh) Bajo la luna llena, dame todo eso morena (Yeah) Con la luna llena, solos en la arena (Solos en la arena) Let's runaway! (Prr, prr, prr, prr; tumbe, tumbe, tumbe) Dominicana (Dime) Colombiana (Papi) Mi mexicana (Oh-yeah) Latinoamericana (Presente, uh!) Let's runaway, let's runaway Runa-runa-runa-runa-runa-runaway with you #LaMúsicaNosUne
Nadie tiene duda que Daddy Yankee es el rey del reggaetón y no lo decimos solamente porque fue el que popularizó a nivel internacional el género, sino porque a sus 42 años continúa vigente en la música y cada vez se reinventa con sonidos frescos o nuevas formas de componer sus temas. En mayo de 2004 y bajo el sello El Cartel Records se estrenó la canción Lo que pasó, pasó uno de los sencillos principales del álbum Barrio Fino del cantautor puertoriqueño. Quince reggaetones elegantes que cumplen 10 años en 2019 Esa canción y ese álbum son muy importantes para la música latina y para el reggaetón boricua porque fue la que le mostró al mundo anglo e hispano lo que sería uno de los más grandes fenómenos musicales del nuevo milenio. Barrio Fino ha vendido hasta la fecha más de tres millones de copias físicas a nivel mundial y aún sigue registrando ingresos por las reproducciones en plataformas digitales como Spotify o Deezer. El álbum fue producido en gran parte por Luny Tunes y cuenta con colaboraciones de Andy Montañez, Zion & Lennox, Tommy Viera, May-be y Wisin & Yandel. La popularidad del cangry se multiplicó y lo llevó a ser nominado a los Grammy Latinos, presentarse en el Festival Viña del Mar y agotar shows en recintos como el Madison Square Garden de Nueva York. Merengue, bachata, salsa, hip hop y reggae y reggaetón son los géneros que usó Daddy Yankee en este álbum considerado el trabajo discográfico más importante en la carrera del boricua. Gasolina, No me dejes solo, Tu príncipe y Salud & Vida fueron las canciones enviadas a la radio que son conocidos hoy en día como himnos del perreo clásico. Jowell & Randy es un dúo boricua que lleva activo desde 1999 creando temas para poner a bailar a los amantes del género. Los creadores de temas como Dile la verdad, Vamo a busal, Hey Mister, Solo por ti y Un poco loca hablaron con nosotros sobre las principales diferencias en las pistas de principios del nuevo milenio a las que suenan con fuerza hoy en día. #LaMúsicaNosUne Recomendado: J Balvin en Coachella
Conocimos a El General en la década de los 90 cuando puso a bailar a Panamá y posteriormente a varios países de América Latina con un ritmo pegajoso que combinó con Reggae y dancehall, canciones bailables que siguen vigentes y cada que suenan nos hacen cantar a grito herido. ¿O va a negar que a mitad de la noche suena un “tú eres mi mamita rica y apretaita” y usted no empieza a mover la pelvis automáticamente? Pues bien, a Rica y Apretadita, un disco que todos conocemos, que se lleva los honores de clásico y que tiene miles y miles y miles de millones de reproducciones, le acaban de sacar un remake que no nos deja del todo convencidos ¿Dónde está el flow bailable? ¿Los sonidos representativos de la canción fueron omitidos? ¿Las frases célebres de la mujer? ¿Tenía que ser hombre? ¿Era necesario? ¿Qué pensará El General de esto? Los encargados de hacer esta nueva versión del clásico noventero Rica y apretadita fueron Pitbull, Daddy Yankee y Natti Natasha quienes se basaron en el coro de la canción para hacer su propia versión, meterle una buena rima de rap coqueto, varias frases cantadas por la dominicana bajo un ritmo un poco más lento y sensual. La canción tiene por nombre "No lo trates" y fue lanzada hace pocos días en plataformas digitales. ¿Pasará a otras generaciones? Juzguen ustedes cuál les gusta más. Y les dejamos por aquí muy sutilmente la original. Vea también: Antes del reggaetón, el reggae.
Con calma, de Daddy Yankee & Snow, desde ya se perfila como una de las canciones del año. A esta nueva versión del clásico noventero Informer se sumó una voz más: La de Katy Perry, para el remix, que en poco menos de un día ya suppera el millón de reproducciones. Así como Justin Bieber en Despacito o Beyoncé en Mi gente, Katy Perry le aportó el toque anglo a la canción. "¿Cómo te llamas, baby?", "Hola me llamo Katy" y "Con calma", dicen ambos artistas durante lo que ellos mismos describieron como la unión de "un chico boricua" y una "California Gurl". Katy Perry se une la larga lista de colaboraciones de Daddy Yankee que también inclye a Fergie, Janet Jackson, o Luis Fonsi.
Janet Jackson, estrella del pop, dance y del R&B está de vuelta. Ella también se dio cuenta de que el reggaetón es el género más popular del momento y por eso se unió a Dady Yankee para el sencillo Made For Now. Ya son varios los artistas latinos que unidos a grandes intérpretes internacionales han transcendido fronteras y han llevado el reggaetón a todos los lugares del mundo. El videoclip de Made For Now fue filmado en las calles del neoyorquino barrio de Brooklyn. “Me encanta su música y lo que significa para su gente”, fue una de las frases que llamó la atención de la estrella pop, ganadora de cinco premios Grammy y 40 premios MTV, al referirse a Daddy Yankee durante una entrevista. Un sencillo que mezcla el reggaetón con el pop y da como resultado una canción que seguramente llegará a ser número uno en las listas más importantes de música. El video está dirigido por Dave Meyers, quien ha trabajado con reconocidos artistas como Ariana Grande, Maroon 5 y Kendrick Lamar. En el videoclip se ve a los artistas con un aire fresco y muy alegre acompañados de bailarines profesionales de Ghana, Nigeria, Granada, Trinidad y Estados Unidos que mezclan el estilo urbano con las diferentes etnias del mundo. El último single de la cantante fue Dammn Baby en el 2015, que pertenece a su decimoprimer álbum de estudio Unbreakable. Desde ese entonces, la hermana del rey del pop ha estado de gira por diferentes partes del mundo, pero haber lanzado música nueva. Sin duda una de las colaboraciones más sorprendentes de este año, con la que queda claro que la cantante vuelve dispuesta a conquistar el mercado latino.
Desde hace 10 años Manu Mojito se dio a la tarea de investigar y recuperar la historia de las personas trans en Colombia. En esta búsqueda ha reunido fotos, archivos e historias de sus protagonistas que ahora materializó en el podcast Radiotituta. En Colombia la edad de mortalidad promedio es de 35 años. Por eso, las pocas personas trans que han superado esta edad tienen en su poder archivos fotográficos invaluables para la historia trans del país.En los 80 la historia trans se silenció o se tergiverso. La gente solo tenía acceso a medios escritos y la televisión, que siempre vio a las personas trans como criminales o enfermos sexuales. La desinformación no solo le hizo la vida más difícil a las mujeres trans, sino que levantó un muro social que les impedía hacer otras cosas que no fueran dedicarse a la prostitución o la peluquería.“La idea es mostrar ese otro lado: ¿cómo era su vida?, ¿cómo viajaban buscando otras opciones? y ¿cómo resistían a todos estos momentos de adversidad? Los testimonios no están escritos. No hay libros o información muy específica. Entonces era importante escuchar de sus protagonistas o de las personas cercanas que vivieron esas situaciones las historias. Y que nos sirva de registro, de cómo se fue construyendo identidad hasta hoy”, cuenta Manu Mojito.Esta primera entrega de Radiotituta reunirá 10 capítulos hablando con personas trans y transexuales en los 80 que ejercían la prostitución y viajaban a Italia y otros países europeos, para reunir dinero que les permitía invertirlo en Colombia, y ahorrar para su vejez. Personas que viajaron por mucho tiempo por diferentes lugares, buscando un futuro mejor.El podcast busca también guardar la memoria de mujeres trans que se aventuraron a vivir, a buscar su identidad, a sentirse libres y a construir espacios que se convirtieron en la historia que ahora podremos conocer en la voz de sus protagonistas. Entre las invitadas están Coqueta, Sabrina Benjumea, Martina Arroyo y muchas más que se irán develando en cada capítulo.“Es muy importante que las personas conozcan estas historias, nuestra historia LGBTIQ. No es lo que se ha publicado en los medios, la mala información. Eso fue lo que estigmatizó nuestra existencia. Todo el tiempo a las personas se les enseñó a que los homosexuales lesbianas, transexuales eran personas que debían ser rechazadas. Eso era lo que leían, ahora que hemos abierto los ojos, la realidad es otra: estas personas trans tenían historias maravillosas, sueños y unas maneras de vivir que son importantes. Fueron maniobras de resistencia. Viajaron a Italia para salvar su vida, eso es histórico y muestra la valentía de estas mujeres para resistir y seguir creyendo en el futuro como mujer trans”, concluye Manu Mojito.
Este 3 de agosto Bad Bunny y Aventura presentaron su anticipada colaboración llamada Volví. Aunque de Aventura muchos conocen principalmente a Romeo Santos, la agrupación tiene varios años de historia. El grupo se formó en 1994 cuando un grupo de adolescentes que vivían en el Bronx, Nueva York querían fusionar la música de su natal República Dominicana con sonidos como el R&B, hip hop o reggaetón. En sus primeras etapas el grupo se hacía llamar Los Tinellers (en alusión a teenagers, adolescentes en inglés). Aventura estaba integrada por Anthony "Romeo" Santos, cantante y compositor; Lenny Santos, guitarrista, productor y arreglista; Henry Santos Jeter, cantante y compositor; y Max "Mikie" Santos, rapero, bajo y guitarrista. La agrupación fue clave para popularizar la bachata en todo el continente y su propuesta fue llamada "bachata urbana". El disco debut de Los Tinellers, Trampa de amor, vio la luz en 1995. Posteriormente, ya con el nombre Aventura, la agrupación lanzó el álbum Generation Next, en 1999. Sin embargo, fue su disco posterior titulado We Broke the Rules fue un éxito rotundo en todo el continente gracias al hit Obsesión. En 2005, la agrupación lanzó God's Project, disco que incluyó su exitosa colaboración con Don Omar: Ella y yo. Su álbum The Last (2009) incluyó colaboraciones de Wyclef Jean, Ludacris, Akon, y Wisin y Yandel. A algunos puristas de la bachata no les gustó ´la fusión que hizo Aventura con otros estilos musicales, según reporta liveabout. Sin embargo, esto contribuyó a que el género se hiciera más popular en toda Latinoamérica. En 2010 Romeo (Anthony) anunció su retiro de la agrupación para dedicarse a su carrera como solista. Desde entonces han hecho algunos shows de reunión. En 2020, la agrupación anunció su gira de reunión llamada La gira inmortal, de la que muchos conciertos fueron cancelados a causa del COVD-19 y se transformó en un único show, el próximo 14 de agosto, en el Hard Rock Stadium de Miami.
La anticipada serie de televisión de El señor de los anillos, aún sin título, se estrenará el viernes 2 de septiembre de 2022 en más de 240 países en la plataforma Amazon Prime Video. La serie ya es una de las más caras de la historia, con 465 millones de dólares invertidos. La filmación de la temporada uno terminó hoy en Nueva Zelanda. Este nuevo y épico drama llevará a la pantalla por primera vez a la legendaria Segunda Edad de la historia de la Tierra Media de J.R.R. Tolkien. Comenzando en una época de paz relativa, miles de años antes de los eventos de los libros The Hobbit, que ya fueron llevados al cine, y The Lord of the Rings, la serie sigue a un elenco de personajes, conocidos y nuevos, mientras confrontan el temido resurgimiento de la maldad en la Tierra Media.Encabezando a este variado elenco están Cynthia Addai-Robinson, Robert Aramayo, Owain Arthur, Maxim Baldry, Nazanin Boniadi, Morfydd Clark, Ismael Cruz Córdova, Charles Edwards, Trystan Gravelle, Sir Lenny Henry, Ema Horvath, Markella Kavenagh, Joseph Mawle, Tyroe Muhafidin, Sophia Nomvete, Lloyd Owen, Megan Richards, Dylan Smith, Charlie Vickers, Leon Wadham, Benjamin Walker, Daniel Weyman y Sara Zwangobani.La serie es liderada por los showrunners y productores ejecutivos J.D. Payne & Patrick McKay; a ellos se les unen los productores ejecutivos Lindsey Weber, Callum Greene, J.A. Bayona, Belén Atienza, Justin Doble, Jason Cahill, Gennifer Hutchison, Bruce Richmond y Sharon Tal Yguado, el coproductor ejecutivo Wayne Che Yip, la directora Charlotte Brändström y el productor Christopher Newman.“¡No puedo expresar suficientemente qué tan emocionados estamos de llevar a nuestro público global en un viaje nuevo y épico a través de la Tierra Media! Nuestros talentosos productores, elenco, creativos y equipos de producción han trabajado sin descanso en Nueva Zelanda para dar vida a esta impresionante visión jamás contada”, dijo Jennifer Salke, quien encabeza Amazon Studios.“Como dice Bilbo, ‘Ahora creo que estoy listo para emprender otro viaje’. Vivir y respirar la Tierra Media todos estos meses ha sido la aventura de una vida. No podemos esperar a que los fans tengan la oportunidad de hacerlo también”, dijeron Payne and McKay.Un trabajo literario reconocido mundialmente, y ganador de los premios International Fantasy Award y Prometheus Hall of Fame Award, El señor de los anillos fue nombrado el libro favorito del milenio en 1999 por los clientes de Amazon y la novela más querida de todos los tiempos en Gran Bretaña en The Big Read de la BBC en 2003. Los libros de El señor de los anillos han sido traducidos a más de 40 idiomas y han vendido más de 150 millones de copias.
Por estos días, el canal MTV cumplió 40 años. Antes de los realities, MTV fue el primer canal de TV dedicado exclusivamente a la música. Aunque muchos dentro de la industria musical no le tenían mucha fe, ya que el video musical era aún joven en esa época, según narra el libro I Want My MTV: The Uncensored Story of the Music Video Revolution, lo cierto es que fue un referente generacional que sigue vivo hoy.En su momento, el canal fue sumamente importante para cultura pop y programas como Yo!MTVRaps contribuyeron a llevar el hip hop a un público mainstream. Con la frase "damas y caballeros: rock n' roll", el canal inició su transmisión en agosto de 1981.En sus comienzos, el canal contribuyó a lanzar las carreras de artistas como Michael Jackson, Cyndi Lauper o Madonna. En los 90, se exploró el formato de reality con The Real World, el que se convertiría en su fórmula de éxito al día de hoy. Igualmente, fueron exitosas series animadas como Beavis and Butthead, o Daria, que fueron un referente para las producciones de hoy. MTV también se diversificó con la creación de entregas de premios de música y películas, shows de artistas, y muchos especiales más.Para muchos, la era dorada del canal fue de comienzos de los 80 a comienzos de los 90. Incluso, hay quienes le atribuyen a MTV la victoria de Bill Clinton en las elecciones, dada su presencia constante en la pantalla del canal. Ya es un dato conocido que el primer video emitido en MTV fue Video Killed The Radio Star, de The Buggles. Los 99 que le siguieron están disponibles aquí, en esta lista de reproducción de YouTube creada por NPR.Aunque el fuerte en MTV hace mucho dejó de ser la música, fue determinante para el paisaje cultural y musical como lo conocemos hoy.
En un día de junio de 1978, las bandas The Cramps y The Mutants instalaron su equipo en un gran patio. Pero no estaban en un espacio de conciertos convencional: su concierto fue en el Hospital Mental de Napa (California), y sus residentes presenciaron uno de los espectáculos más inusuales de la historia del punk rock. Más de 40 años después, el documental We Were There to Be There (disponible más abajo) narra lo que condujo a un show que por poco se pierde en el tiempo, pues unos pocos minutos de grabación en video son el único registro que permanece. El show fue considerado una declaración poderosa en momentos en los que el entonces gobernador de California Ronald Reagan tomó la decisión de recortar el presupuesto de las instituciones de salud púbicas. La idea de hacer este concierto se le ocurrió a Howie Klein, un personaje conocido en la escena punk de San Francisco. El nuevo director del hospital, Bart Swain, había estado organizando conciertos para los residentes. Klein envió a The Mutants, conocida en el art rock, y The Cramps, famosa por sus shows caóticos, para la sorpresa inicial de Swain."No recuerdo los detalles de la empresa. No recuerdo si a la gente le pagaron. Fue simplemente 'vamos y divirtámonos' ”, explicó Klein por teléfono en la película. Aunque todo parecía ser la receta para un desastre, el show resultó siendo "algo hermoso". "Me dijeron que ustedes están locos, pero me parece que lucen bastante bien", dijo Lux Interior, vocalista de The Cramps. "Fue una situación incluyente en la que la audiencia y la banda fueron uno. Fue un día muy agradable y divertido. A todo el mundo le gusta algo de entretenimiento ,¿Sabes?", declaró Sally Webster, fundadora de The Mutants. Este concierto fue, según Rolling Stone, "tanto un momento histórico para el punk rock, como para la percepción del cuidado de la salud mental dentro de la cultura popular de Estados Unidos". El documental completo más abajo:
