How I Met Your Father, la versión femenina de la exitosa How I Met Your Mother presentó su tráiler oficial. La serie es una continuación independiente de la serie de CBS How I Met Your Mother, que se desarrolló de 2005 a 2014 y fue protagonizada por Josh Radnor, Jason Segel, Cobie Smulders, Neil Patrick Harris y Alyson Hannigan. Esta nueva versión es protagonizada por la actriz y cantante Hilary Duff. La serie siguió las hazañas románticas de Ted Mosby (Radnor), quien le cuenta a sus futuros hijos cómo conoció a su madre. How I Met Your Father es una actualización de la misma premisa en versión femenina, con Kim Cattrall como una versión anterior del personaje contándole a sus hijos cómo llegó a conocer a su padre. La serie también está protagonizada por Chris Lowell, Francia Raisa, Tom Ainsley, Tien Tran y Suraj Sharma como el grupo de amigos de Sophie que apoyan su búsqueda del amor en la ciudad de Nueva York. How I Met Your Father se estrenará en Hulu en Estados Unidos el 18 de enero de 2022 (en Latinoamérica probablemente la veamos en la plataforma Star+, por el momento no se conoce la fecha). Esta versión con Hilary Duff no es el primer intento por hacer un derivado de esta comedia. En 2014 se intentó crear un proyecto similar protagonizado por la directora nominada al Óscar Greta Gerwig, y narrado por Meg Ryan (en la versión original el narrador es el actor Bob Saget).Todo parecía marchar muy bien. ¿Entonces qué pasó? Según contó Greta Gerwig en una entrevista en 2017, todo se arruinó cuando mostraron la serie al público en un focus group. "Al público le dan perillas y las giran a la derecha cuando les gusta algo y a la izquierda cuando no. Aparentemente, giraban la perilla a la izquierda cada vez que yo aparecía, así que no les gustó. Para nada", dijo Gerwig en entrevista con Stephen Colbert.Para muchos How I Met Your Mother es el Friends de los 2000. La serie, a primera vista, puede parecer una comedia cliché para pasar el rato, sin embargo, plantea varias lecciones interesantes sobre amor y relaciones.
Para muchos How I Met Your Mother es el Friends de los 2000. La serie, a primera vista, puede parecer una comedia cliché para pasar el rato, sin embargo, nos hace una propuesta sobre cómo comprender el amor. O mejor, sobre cómo no comprenderlo. Hicimos un análisis de sus personajes a propósito del nuevo spin-off How I Met Your Father. Por Juan Camilo OspinaHablemos de los personajes protagónicos de How I Met Your Mother. Visto en retrospectiva es notorio que Ted Mosby, aparentemente obsesionado con el amor ideal, más que eso, estaba obsesionada con el ideal del amor: una abstracción que guiaba su vida a través de estereotipos de cómo debería ser el amor y que solo le permitía preocuparse por cómo cumplirá su fantasía, sin importar quién se le atravesara. Por otro lado, Barney Stinson, el arquetipo del galán desdibujado, no solo cosificaba a las mujeres, sino que chocaba con el vacío y la insatisfacción. Son dos personalidades que no hay que pasar desapercibidas. A lo largo del tiempo, el cine y la televisión nos han enseñado cómo relacionarnos con otros, qué tipo de emociones expresar y de qué forma comprender las experiencias que tenemos. Por eso hay que masticar mejor la idea del amor que tenían cada uno de estos personajes en una serie clásica de hace un par de décadas, ahora, a la luz de un spin-off desde la perspectiva de la madre y cuya protagonista principal será la actriz y cantante norteamericana Hillary Duff en la nueva How I Met Your Father. Ted MosbyTed cree vivir en una película romántica en la que no sólo él es el protagonista, sino que las cosas tienen que suceder según su complacencia. Durante la serie, esto lo condujo a ignorar los sentimientos de los demás, a no aceptar el rechazo y ser persistente, a pesar de la incomodidad que genere en otras personas. Además, cree tener la potestad para ser él quien decide cuándo empieza o se acaba una relación. Ted Mosby anticipa al sujeto narcisista que cobró sentido pocos años después con las redes sociales. En su relación con Robin, Ted no solo es muy insistente, a pesar de que ella le reitera su desinterés por estar con él. También lo es por el hecho de que ella tiene una perspectiva diferente de las relaciones, la formación de la familia y las prioridades con respecto a su carrera profesional. Por un lado, ignora todo esto como si no fueran más que un obstáculo “que se puede remediar”. Por otro lado, juzga su forma de pensar al hacerla sentir mal por no sentir de la misma forma que él lo hace. Es tal la forma como forzosamente Ted quiere ver a Robin como si fuera “the one” que, en varias ocasiones, esperó a que ella estuviera vulnerable para insistirle en que tuviera una relación con él.¿Qué significa ser “the one”? La imagen que tiene Ted sobre el amor parece más un guion que un sentimiento vivido. Cada vez que está con una chica, sus patrones de conducta son muy similares. En las primeras citas se preocupa porque ambos mantengan la imagen ideal del otro. También ambienta el sabotaje, como él mismo lo dice: “siempre va a haber un pero, no importa que tan genial vayan las cosas, tarde o temprano se va a ruinar cuando yo encuentre esas cargas, y cuando lo haga todo se acabará”.Luego, siguen sus pensamientos prematuros sobre la vida en pareja, formar una familia, tener hijos, etcétera. Además de la expectativa de que el otro coleccione los mismos objetos, aprecie los mismos libros y películas que él. Para Ted, más allá de querer vivir su vida con una persona en particular, se trata de encontrar a alguien que encaje en ese relato abstracto sobre el amor. De allí que cualquiera pueda ser “the one”, porque todas pueden ser intercambiables en tanto no cumplan sus expectativas. Su búsqueda es un “check list” en el que cree saber con certeza qué está buscando y con qué fin, independientemente de lo que quieran las personas con las que está. La lección de Ted sobre este punto debería ser una máxima psicoanalítica: no sabemos realmente lo que queremos, ni lo podemos controlar. ¿Cómo puede ser que Ted hace algo malo si sus intenciones son buenas? A lo largo de la serie vemos cómo Ted cree que por tener “buenas intenciones” y que tiene los “sentimientos correctos” deben corresponder a sus sentimientos. En alguna ocasión afirmó: “Ella no puede decir que no está destinado a ser. Está destinado a ser y ¿sabes por qué? Porque yo sÉ que está destinado a serlo”. Ted es un maestro del chantaje emocional. Para él un "No" es motivo suficiente para culpar al otro.Barney Stinson“Suit up” es la frase clásica de Barney Stinson. Se puede traducir como “vestirse”, pero con la particularidad de que se trata de ponerse trajes como los de los empresarios. El personaje de Barney es una parodia al mundo de los “suits” y al estereotipo de los “lady men”. Es decir, de aquellos hombres que trabajan en Wall Street y viven bajo la ecuación de que la masculinidad la define la capacidad de tener poder, dinero, éxito y mujeres. Contraria a la versión joven de Barney en la que luchaba por causas personales y expresaba afecto a quienes apreciaba, el Barney corporativo se caracteriza por tener poca inteligencia emocional, hacer un gran esfuerzo por esconder sus sentimientos y no tener problema en utilizar a otros para sus propios beneficios.Barney vive en una búsqueda insaciable de lo "Legendario". No obstante, la serie se encarga de demostrarnos que cuando todo es legendario, entonces nada lo es. Por esta razón, su vida es la repetición mecánica y vacía: salir con “rubias bobas” y pasar noches en bares. No se realiza a sí mismo, como aparenta, sino que depende del reconocimiento y aprobación de otros. En una línea lo hace explícito: “para que algo sea legendario es necesario que otros lo vean”. Barney es también una fascinante parodia de la cultura del acoso y la cosificación de la mujer, no sólo porque se mantiene buscando chicas para poder vivir las experiencias que él mismo consignó en el “play book” (libro en el que se describen estrategias sobre cómo conquistar a las mujeres en situaciones específicas), sino porque su personaje hace referencia a la lógica corporativa y acumulativa del acoso. De ahí que haga tantas referencias a las capacitaciones a las que tiene que asistir en su trabajo sobre “acoso laboral”.Vemos en Barney cómo, en cambio de una intención por comprender a un otro en su complejidad y particularismo, se produce una hipersimplificación de la conducta del otro. Las mujeres con las que él se acuesta se reducen a medios a partir de los cuales él puede cumplir sus fantasías sexuales. No tiene relación alguna. Su afán por "conquistar" es un círculo vicioso que no tiene fin.Robin, Lily y MarshallNo podíamos pasar de largo sin mencionar cuestionar los dramas de los otros miembros de la pandilla. En diferentes episodios podemos ver cómo Ted le recrimina a Robin por poner su trabajo por encima de sus relaciones personales. Sin embargo, llama la atención que esta es una tensión que no sufren ninguno de los otros personajes, quienes no tienen problema con desempeñarse en sus áreas laborales y mantener sus parejas. ¿Por qué Robin es la única que se ve en la necesidad de escoger entre su carrera profesional y sus relaciones interpersonales?La relación de Lily y a Marshall, que parecieran ser el “ideal de pareja”, en ocasiones, nos mostró cómo Lily sobreponía sus deseos haciendo que Marshall no sólo se sienta mal por no apoyarla, sino que tuviera que lidiar él mismo con sus sentimientos y emociones. Para la muestra, cuando Lily decide cancelar la boda y mudarse a San Francisco. O cuando Marshall acepta ser Juez a pesar del viaje que tenían planeado ir a Italia. O cuando Ted se entera de que Lily interfirió e hizo terminar seis de sus relaciones haciendo que se acabaran. Ella lo justificó afirmando que en sus expectativas sobre el futuro no veía que la pareja de Ted “encajara” con su grupo. ¿No se trataba del mismo caso de Ted, en el cual querían tener control absoluto sobre sus relaciones ideales?
Esta semana se anunció que Hulu prepara una versión de la exitosa comedia How I Met Your Mother. La serie será protagonizada por Hilary Duff y hasta el momento, no tiene fecha confirmada de estreno. Lo que sí se sabe es que será muy similar a su predecesora, pero desde una perspectiva femenina. Se llamará, por supuesto, How I Met Your Father. Esta versión con Hilary Duff no es el primer intento por hacer un derivado de esta comedia. En 2014 se intentó crear un proyecto similar protagonizado por la directora nominada al Óscar Greta Gerwig, y narrado por Meg Ryan (en la versión original el narrador es el actor Bob Saget). Aquí la protagonista era Sally (Gerwig), una joven algo despistada que está pensando en divorciarse pese a haberse casado hace menos de un año. No sabe qué hacer, así que recurre a sus amigos en busca de consejo. Se grabó un episodio piloto, que aunque nunca fue emitido, se filtró en Internet. Todo parecía marchar muy bien. ¿Entonces qué pasó? Según contó Greta Gerwig en una entrevista en 2017, todo se arruinó cuando mostraron la serie al público en un focus group. "Al público le dan perillas y las giran a la derecha cuando les gusta algo y a la izquierda cuando no. Aparentemente, giraban la perilla a la izquierda cada vez que yo aparecía, así que no les gustó. Para nada", dijo Gerwig en entrevista con Stephen Colbert. Otras versiones afirman que la cadena CBS que estaba detrás de proyecto, quiso cambiar algunos aspectos del piloto, pero Carter Bays y Craig Thomas, creadores de la serie original quienes también estaban detrás de esta nueva versión, se rehusaron a hacerlo nuevamente. Luego de llevar el proyecto a otras cadenas, sin éxito, finalmente nunca se consolidó. A largo plazo, para Gerwig fue una buena noticia, pues eso le permitió dedicarse a su ópera prima Ladybird, que le otorgó una nominación al Óscar como Mejor directora. Si hay alguien querida por el público es Hilary Duff, así que solo el tiempo dirá si esta serie llega a ser, como diría Barney, legen...daria.
Ale Sergi es el vocalista de Miranda una de las agrupaciones más esperadas del Festival Cordillera 2024, y una propuesta clave en el electropop latinoamericano. En 2022, el integrante de la banda argentina dio una entrevista que se hizo viral, sobre la piratería en la música. "A mí nunca me tocó ganar plata con la venta de CDs", dijo Sergi, en entrevista con Terapia picante. "De hecho nosotros atravesamos, yo creo el peor momento de la industria discográfica. Cuando nosotros tuvimos el disco de más éxito que fue el de "Don" y "Yo te diré", me la pasaba firmando discos piratas", comentó.En eso Sergi tenía razón. Según Forrester Research citado por CNN, los ingresos totales por ventas y licencias de música en Estados Unidos cayeron a 6.300 millones de dólares en 2009. En 1999, esa cifra de ingresos era de 14.600 millones de dólares.Sergi desarrolló: "La gente no tiene la culpa. A mí me molestaba cuando la compañía nos venía a decir que hagamos un video para decirle a la gente que compre original. Me parece que la gente lo que quiere es escuchar la música. Y la va a escuchar, y la va a conseguir como sea", puntualizó.Al tiempo que manifestó: "Y yo no me puedo ofender porque un pibe fue a la casa de un amigo y se copió el CD, o porque fue al mantero y se lo compró a un cuarto de precio de lo que lo venden en las disquerías. Él lo que quiere, no es hacerme daño a mí. Quiere escuchar mi música ¿Cómo me voy a enojar yo con esa persona?", cuestionó.El músico agregó: "El problema lo tiene que solucionar el que se encarga de venderlo. Se enfocó mal el tema de la piratería. Muy mal, se enfocó en que el usuario era el culpable. Yo me acuerdo que los VHS que vos alquilabas que venían con un anuncio de `piratería es screamer y venía la policía y vos estaban mirando una película y te metían preso`. Era una locura ¿qué les pasaba?", comentó sobre las campañas antipiratería de finales de los 90 y comienzos de los 2000 en las que se criminalizaba al usuario.
Celine Dion hizo su gran regreso a los escenarios durante la ceremonia de apertura de los Juegos Olímpicos de 2024 en París, interpretando una versión de L’Hymne à l’amour, original de Edith Piaf, quizá la cantante frances amás importante de toda la historia.La actuación, que tuvo lugar después del encendido de la antorcha olímpica, marcó un gran hito para Dion, que había prometido volver a los escenarios en medio de su continua batalla contra el síndrome de la persona rígida. El ícono del pop lanzó recientemente un documental sobre el tema, titulado I Am: Celine Dion.¿De qué trata L’Hymne à l’amour?Esta canción fue escrita para el amante y el amor de la vida, el boxeador francés Marcel Cerdan. El 28 de octubre de 1949, Cerdan murió en el accidente del vuelo 009 de Air France cuando viajaba de París a Nueva York para verla. Piaf grabó la canción el 2 de mayo de 1950. La letra describe la profundidad del amor y la devoción que la cantante siente por su pareja, incluso ante un posible desastre o pérdida. Ella dice que incluso si el cielo se cae o la tierra se derrumba, no importa mientras ella sea amada.¿Qué enfermedad tiene Celine Dion? El síndrome de persona rígida es una enfermedad neurológica muy rara que, según datos del Instituto Nacional de Trastornos Neurológicos y Accidentes Cerebrovasculares de EE.UU.citado por CNN, afecta a más mujeres que a hombres.Entre los síntomas se encuentran rigidez muscular, hipersensibilidad a ruidos, estrés emocional, posibles espasmos. Hasta el momento, la causa de la enfermedad no ha sido descubierta. Si bien los síntomas pueden tratarse, no tiene cura."Las posturas anormales, a menudo encorvadas y rígidas, son características del trastorno. Las personas con este síndrome pueden estar demasiado discapacitadas para caminar o moverse, o tienen miedo de salir de casa porque los ruidos de la calle, como el sonido de una bocina, pueden desencadenar espasmos y caídas", dice el Instituto, citado por NPR.Celine Dion es la cantante canadiense más exitosa de la historia. Durante los noventa vendió más de 100 millones de discos en un periodo de diez años.
Canciones para decir no más. Himnos para liberarse y quererse a sí mismo. Colaboraciones inesperadas. Fuerza Regida, Amantina, Kei Linch, Israel B, Irepelusa, ARIA VEGA y más en la playlist Recarga LatinX de la semana del 26 de julio de 2024. Estas son las canciones favoritas del equipo de Shock ordenadas aleatoriamente.1. MAMBRÚ! – AmantinaEl colombo ecuatoriano Amantina cogió el dolor y la pena y los hizo fiesta como un hechicero.2. Ké Mal - Elsa y ElmarEl dolor estaba ahí y no lo vimos. Pero esta canción conmovedora es para sacudirse, liberarse y no darse palo.3. Estoy mejor sin ti – Israel B, Kei Linch, LOWLIGHTMándenle esta colaboración colombo-española a el/la ex al que no le quieren volver a ver la jeta. Rap de combate para dedicarse a sí mismo.4. Hablas – Jesse BaezUn R&B dramático del guatemalteco Jesse Báez para los tergiversadores y chantajistas emocionales. Ahora hay un término para eso. Es la canción del gaslighting.5. Un porrito – ARIA VEGA, IrepelusaNunca había sonado tan tierna e inspiradora una combinación de estimulantes: hongos, café y porrito.6. Mosaico Pirata – Duplat, Juan Pablo VegaSentirse viejo. Contar bolardos. Viajar a tierra caliente y poner música. Costumbrimo colombiano hecho pop. Esto podría ser la banda sonora de un roadtrip como El Paseo.7. Me provoca - El clooy, COQEDesde Medellín, Perreo estricto para descontrolarse.8. Luna - Lee EyeCanción para acalorarse en una noche fría. Lee Eye reflexiona, hipnotiza y agradece “aunque a veces se le olvida” que está.9. Jardín del paraíso- Monsieur Periné, BejucoUna canción que suena a Latinoamérica libre, un canto contemplativo de la naturaleza y un clamor de paz. El jardín del paraíso suena a la marimba de Bejuco.10. Matiné - La banda del bisonteDistorsión, planetas en el cielo e imaginación en una celebración con guitarras del mejor plan del mundo, el matiné en las cobijas.11. Modo animal - Mesita, CazzuDel EP del uruguayo Mesita, Tsunami, una colaboración salvaje y pegajosa con la mamá de la movida del trap en el sur.12. ALV – Ximena SariñanaSe puede decir ya no más, pero el lenguaje universal, después del reconocimiento, nos lo traduce Ximena Sariñana: ALV.13. Nada para siempre - Peces RarosSencillo del nuevo álbum de la banda argentina Peces Raros, titulado Artificial. Un viaje ochentero por las máquinas y una reflexión sobre la intrascendencia.14. 2K – Saygi, Oblivion´s Mighty TrashSaygi, el paisa detrás de los beats de Oblivion´s Mighty Trash, montó su propio paisaje en un álbum propio. Acá colabora con su secuaz de siempre en una canción en dos actos.15. SOFIA – Fuerza Regida, Major Lazer, AlokFuerza Regida estrenó álbum, PERO NO TE ENAMORES. Una de las cabezas del corrido mexicano colabora con uno de los nombres más importantes del EDM de la década pasada, Major Lazer.Estas son las canciones de la Recarga LatinX del 19 de julio. ¡La música nos une!
En 1992, se estrenó el capítulo de Los Simpson La primera palabra de Maggie (temporada 4 capítulo 10). Mientras intentan que Maggie hable, Marge cuenta la historia sobre cómo llego la familia a la casa cuando Bart era pequeño y Marge estaba embarazada de Lisa, en el marco de los Olímpicos de 1984, que ocurrieron en Los Ángeles. Como subtrama de ese capítulo, vemos a Krusty ofreciendo una promoción de Hamburguesas Krusty: recibe una tarjeta raspa y gana con tu pedido y, si Estados Unidos gana una medalla en el evento de tu tarjeta, ganas una hamburguesa. Luego Krusty se sorprende cuando los países comunistas boicotean los Juegos Olímpicos, lo que le da a Estados Unidos victorias fáciles y lo obliga a ofrecer mucha comida gratis. La promoción real de hamburguesa en la que se inspiró Los SimpsonLo que sucedió en el capítulo, sucedió también en la vida real, en Mc Donald's. La promoción funcionó la forma muy similar a como se describe en el capítulo: al comprar una hamburguesa en Mc Donald's, el cliente recibía una tarjeta para raspar con un evento olímpico. Si el equipo estadounidense ganaba el oro en ese evento, el cliente recibía una Big Mac. Si el equipo ganaba la plata, el cliente recibía papas fritas. El bronce significaba una gaseosa gratis. El lema era "Estados Unidos gana, tú ganas".Hubo un factor que la marca no tuvo en cuenta: la Unión Soviética no se uniría a los Juegos. Estados Unidos había boicoteado los Juegos Olímpicos de 1980, celebrados en Moscú, debido a la invasión soviética en Afganistán. A su vez, los soviéticos (así como Alemania del Este y varias otras naciones comunistas) rechazaron la invitación para ir a Los Ángeles en los de 1984 La ausencia de los comunistas también significó la ausencia de los gimnastas soviéticos, los nadadores de Alemania del Este y los fenómenos del tenis de mesa de Corea del Norte. Esto significó que Estados Unidos continuaría arrastrando a la oposición por el barro. Si bien los estadounidenses habían obtenido 94 medallas en los Juegos Olímpicos de 1976 (34 de ellas de oro), terminarían sumando 174 medallas en 1984, con 83 de ellas en primer lugar.Mucha gente recibió comida gratis. Un artículo del New York Times de 1984 señaló que "algunos de los 6.600 locales de McDonald's en Estados Unidos se habían quedado sin Big Macs". Los representantes de McDonald's se negaron a dar una estimación de cuánto desembolsarían por la promoción (probablemente para evitar la vergüenza de la prensa), pero el Times había asumido que la suma era "alucinante".LAist publicó el testimonio de un hombre al quien la promoción le ayudó a mantener a su familia por semanas. Sin duda una estrategia de marketing costosa, pero dejó huella.
Roger Waters, miembro fundador de la icónica banda de rock Pink Floyd, manifestó su apoyo a Nicolás Maduro antes de las elecciones presidenciales en Venezuela del 28 de julio.Waters publicó un video en sus cuentas oficiales de redes sociales instando a los venezolanos a votar por Maduro. En el video, enfatizó que Venezuela pertenece a su gente, no a las corporaciones extranjeras, y elogió la Revolución Bolivariana en curso a pesar de sus desafíos.En su publicación, Waters criticó a Juan Guaidó, recordando la agitación de años pasados, y expresó sus esperanzas de una victoria de Maduro. La elección ha atraído una atención regional significativa, con las calles de Caracas repletas de partidarios de ambos bandos, según reporta Ámbito. Maduro busca un tercer mandato consecutivo, mientras que González tiene el respaldo de la líder de la oposición María Corina Machado.El músico es conocido ampliamente por su activismo político. En 2022, pidió a los colombianos apoyar a Gustavo Petro en las elecciones, y en 2023, durante su visita a Bogotá instó al mandatario a lazar su voz contra el genocido al pueblo palestino¿Cuándo son las elecciones en Venezuela?Las elecciones presidenciales en Venezuela serán el domingo 28 de julio de 2024, con el fin de elegir al presidente para un mandato constitucional de seis años. Los venezolanos votarán este domingo 28 de julio por el presidente de la República para el período 2025-2031, en un proceso que, según Voice of America, llevará a una “consolidación autoritaria” o a un proceso de “transición democrática” en el país.En estos comicios son 10 candidatos, pero de ellos son dos los candidatos principales: el aspirante a la reelección, Nicolás Maduro y el candidato opositor, Edmundo González Urrutia. Los otros candidatos son: Enrique Márquez, Antonio Ecarri, Daniel Ceballos, Luis Eduardo Martínez, Javier Bertucci, Benjamin Rausseo, Claudio Fermín y José Brito.La toma de posesión del mandatario electo ocurrirá el 10 de enero de 2025, como establece la Constitución venezolana.