La mansión de Winnetka, Illinois que fue inmortalizada en la película de 1990 Mi pobre angelito (disponible en Disney+) estará disponible en la plataforma de alquiler temporal de espacios airbnb desde el próximo 7 de septiembre para un evento especial el 12 de diciembre. El costo de la reserva es de $98,893, pero es por una buena causa: Airbnb hará una donación al Hospital Infantil La Rabida de Chicago. Quienes se hospeden recibirán un set de LEGO de la casa.El tour estará a cargo de Devin Ratray, quien interpretó al hermano mayor de Kevin, Buzz McCallister, y, así, como en la película, habrá trampas para los visitantes indeseados. "Va a estar decorado exactamente como estaba hace 31 años y completo con golosinas y trucos", dijo Ratray, de 44 años, a People. “Habrá trampas explosivas, pero nada peligroso (...) Se proporcionará cualquier cosa que puedas imaginar en la primera película, siempre y cuando no sean botes de pintura en la cara". Recientemente se estrenó en Disney+ Mi pobre y dulce angelito, dentro de este universo y con una historia muy similar.¿Es un remake o un reboot? Para Dan Mercer, director de la película de 2021, no es ninguna de las 2. "Es una historia que transcurre en el mismo universo de Mi pobre angelito, pero con nuevos personajes, nuevas ideas, nuevas motivaciones, quiero creer que muy contemporánea y totalmente nueva". Si bien la idea es similar a la de la original, veremos que los personajes y las razones por las que hacen lo que hacen son muy diferentes, lo que cambia por completo este nuevo filme.Uno de los interrogantes principales de Mi pobre angelito es ¿Qué hacía la familia de Kevin para tener esa mansión y viajar todos a Europa? Aunque no lo sabemos, esto es lo más cerca que estaremos del estilo de vida de los McCallister.
En noviembre de 1990 se estrenó una de las películas más exitosas y memorables de la historia reciente: Mi pobre angelito. La película cuenta la historia de Kevin, un niño de diez años que se queda solo en casa durante las fiestas navideñas mientras su familia está en París. Mientras disfruta de un bocado de independencia infantil, tiene que defender su casa de un par de ladrones a quienes le hace la vida imposible. Protagonizada por Macaulay Culkin, Joe Pesci y Daniel Stern, Mi pobre angelito es la comedia que más dinero ha recaudado taquilla en Estados Unidos, y su éxito se debe a la increíble mezcla de comedia con temas navideños y emotivos, la impresionante banda sonora compuesta por John Williams y las actuaciones estelares de su elenco. Con motivo del aniversario de la película Chris Columbus, su director, habló con Insider sobre algunos momentos en el set de grabación además del legado de la película que, tres décadas después de su lanzamiento, sigue siendo un clásico navideño para todas las generaciones. 1. La icónica escena en la que Kevin grita tras aplicarse loción de afeitar fue improvisada. “Mi dirección para Macaulay fue que tras darse golpecitos en la cara, retirara sus manos y gritara”, cuenta Columbus. “Creo que fue en la primera toma en que dejó sus manos sobre sus cachetes y todos comenzamos a reír histéricamente. Hicimos un par de tomas más en las que movía sus manos, pero mi editor, Raja Gosnell, incluyó esa primera toma en el primer corte y se quedó”. 2. El cameo de Donald Trump en Mi pobre angelito 2: perdido en Nueva York fue forzado. Sobre eso Columbus dice que como no podían recrear el lobby del Hotel Plaza, cuyo dueño en esa época era Donald Trump, decidieron pagar para poder usar el espacio. “Pagamos el precio pero [Trump] dijo: ‘La forma en la que podrán usar el Plaza es si yo salgo en la película’. Entonces acordamos incluírlo y cuando proyectamos la película por primera vez pasó la cosa más rara: la audiencia aplaudió cuando Trump apareció en pantalla. Le dije a mi director ‘Dejémoslo en la película. Es un buen momento para la audiencia’. Pero sí, Trump se metió a la fuerza en la película”. 3. La película a blanco y negro que Kevin ve no existe. Muchas personas, incluidos Seth Rogen y Chris Evans, están convencidos de que ese fragmento a blanco y negro fue tomado de un filme que existe. Sobre eso, Columbus cuenta que probablemente se debe a que “Mi pobre angelito es una de las últimas películas filmadas con un sistema de iluminación antiguo de arcos de carbón que fue muy popular en las películas tecnicolor entre 1940 y 1960. Tenías que poner un pedazo de carbón en cada lámpara y eso creaba un color más cálido y rico para grabar”. Esa misma técnica se utilizó en la grabación de la escena a blanco y negro. “Mi cinematógrafo insistió en utilizar esa técnica entonces esa riqueza del blanco y negro hace que se vea como una película de esa era y por eso mucha gente cree que es real”. 4. Después de 30 años y decenas de películas memorables, a Joe Pesci todavía le preguntan por su aparición en la franquicia de Mi pobre angelito. Columbus cuenta que poco después del estreno de The Irishman habló con Martin Scorsese quien le contó que cuando estaban haciendo tomas en exteriores con Pesci, la gente se acercaba a preguntarle y elogiarlo sobre su trabajo en la comedia. “Un gran cumplido del hombre que dirigió el mejor trabajo de Pesci”, añade Columbus. 5. John Candy no recibió un buen pago por su cameo en la primera película. Colombus cuenta que la participación del actor cómico surgió de un acuerdo entre el actor y John Hughes, guionista de la película. “No sé si John Candy tuvo alguna compensación por parte de Fox”, cuenta el director. “Años después hicimos una película juntos y un par de veces hizo comentarios sobre Fox y lo poco que le pagaron”.
Hay un rostro que todas las personas que nacieron o vivieron a plenitud los noventas y los dosmil reconocen a kilómetros de distancia: la cara angelical de Macaulay Culkin, protagonista y responsable absoluto de clásicos del cine como Mi Pobre Angelito, Ricky Ricón, El Buen Hijo, entre otras. Gracias a sus papeles ha recibido nominaciones a importantes galardones como los Globo de Oro, los Emmy y los MTV Movie Awards. Además su imagen y lo que representa hacen parte indiscutible de la cultura pop. Nacido en la Nueva York de 1980, Macaulay fue considerado como uno de los niños que más rápido lograron ser millonarios en Hollywood. Las ganancias de su trabajo también llevaron a que sus padres tuvieran una pelea entre 1995 y 1997 por su custodia. Desde muy pequeño tuvo que lidiar con eventos muy fuertes: la fama de la noche a la mañana, sus problemas familiares e incluso los rumores de una relación pedófila con Michael Jackson, luego de que el joven fuera parte del videoclip Black Or White. Sin embargo, Culkin ha declarado que jamás se sintió acosado por el Rey del Pop. Con la llegada de la adolescencia, además de muchos millones de dólares en su cuenta bancaria, decidió que no quería hacer más películas y desapareció de la industria durante casi 9 años. Regresó en 2003 con la cinta Party Monster, pero meses después de su reaparición fue detenido por posesión de estupefacientes por lo que pasó unas horas en prisión y después fue liberado bajo fianza. Mucho se ha especulado de su vida personal y su posible abuso de drogas, pero todo hace parte de su intimidad. Son pocas las acusaciones legales en su contra y su imagen ha sido distorsionada por los medios de comunicación que no estaban acostumbrados a que el niño lindo de las películas infantiles creara una personalidad fuera de los estereotipos de Hollywood. De un tiempo para acá ha estado activo en redes sociales donde habla sobre sus proyectos en la industria, rara vez hace comerciales, pero es buscado frecuentemente para hacer publicidad en tiempos de navidad. Es pareja de la ex actriz de Disney Channel Brenda Song. Muchos aún tienen en su mente la imagen de Macaulay como un niño travieso y con carita de ángel, por eso el no duda un solo segundo en contarle a los internautas que creció hace mucho tiempo. Un ejemplo de ello es este post donde celebra su llegada al cuarto piso y donde resalta que “mi regalo para el mundo es hacer sentir viejas a las personas; ya no soy un niño, ese es mi trabajo”. ¿Se quieren sentir viejos? Así ha sido la transformación física del actor con el paso de los años Para ver | El robo del siglo: Andrés Parra y Christian Tappan, ¿quién es quién? #ElLadoSDeLaCulturaPop
En 1990 la 20th Century Fox estrenó la que sería la más grande película navideña de todos los tiempos. Home Alone, conocida como Mi Pobre Angelito en América Latina y Solo En Casa en España es un clásico de finales del siglo pasado, protagonizada por Macaulay Culkin tuvo en su año de estreno una recaudación de 476 millones de dólares. Casi 30 años después de su lanzamiento en cine se ha conocido que existe un plan para revivir la saga, por supuesto con nuevos actores, una historia reformada y calidad 8K. Hace unos meses Walt Disney adquirió Fox y desde entonces han surgido muchos proyectos entre las dos empresas. Recientemente el Presidente Ejecutivo de Disney, el dueño del aviso, el mandamás del entretenimiento, anunció que un remake de Mi Pobre Angelito estaba en los planes de la productora. Macaulay Culkin, su actor principal, esa carita inocente que todos recuerdan, se pronunció ante la posibilidad de ser parte de la película mostrando cómo luciría hoy en día el personaje de Kevin. Esto fue lo que publicó A muchos la noticia le ha sabido a feo, después de ver que el remake de muchos clásicos han sido un poco decepcionantes. ¿Esperan esta nueva versión? Recomendado: Caraluna - Bacilos | Detrás de la canción Shock #LaMúsicaNosUne
Macaulay Culkin ahora tiene 37 años, pero muchas personas en el mundo siguen viéndolo como Kevin McCallister o como Ricky Ricón, de hecho, algunos creen que murió de una sobredosis por posibles problemas con las drogas o que está internado en rehabilitación por las fotos que circularon de él en 2004, en las que se ve con un físico demacrado. En 1994, con apenas 14 años y en el mejor momento de su carrera, decidió alejarse de Hollywood para poder ir a la escuela como cualquier niño de su edad, pero la fama y los paparazzis lo han acompañado durante todos los días de su vida. Todo esto lo ha explicado en el programa de Ellen Degeneres, el talk show más importante de Estados Unidos que es visto por más de 5 millones de televidentes y replicado por internet para más de 20 millones de personas. Durante la entrevista Macaulay habló sobre su niñez, recordó momentos icónicos de su carrera en el cine, además de su amistad con Will Smith y Michael Jackson en los 90. Actualmente, es novio de la ex actriz de Disney Channel Brenda Song con quien comparte vivienda desde 2017.
Hay escenas de películas que van a quedar siempre en nuestra memoria, como la del pequeño Kevin en Mi pobre Angelito cogiéndose la cara cuando se da cuenta que lo dejaron íngrimo en su casa o la fiesta de siluetas que hace para ahuyentar ladrones. El filme protagonizado por Macaulay Culkin se convirtió en un clásico de la cultura pop que incluso hoy por hoy sigue repitiendose en la TV nacional y sobretodo en épocas navideñas. Pero ya han pasado 27 años desde su estreno y sí, también es momento de aceptar que estamos viejos y que el tiempo no pasa en vano, por eso decidimos ver cuánto han cambiado los personajes más emblemáticos de la película en todos estos años. Macaulay Culkin Catherine O’Hara Devin Ratray Kieran Culkin Daniel Stern Joe Pesci
Continúa el "beef" entre Drake y Kendrick Lamar: Drake compartió The Heart Part 6, este 5 de mayo, una referencia a la serie de sencillos en curso del ganador del Premio Pulitzer. "Y sabemos que te vas a caer 6 minutos después, así que en lugar de publicar mi dirección tienes mucho que abordar", escribió en Instagram. La canción de Drake responde a los dos sencillos que Lamar lanzó durante el fin de semana, “Meet the Grahams” el 3 de mayo y Not Like Us del 4 de mayo. En The Heart part 6, el rapero de Toronto niega las afirmaciones de Lamar en canciones anteriores que afirmaban que perseguía a mujeres menores de edad, una afirmación que ha atormentado al rapero durante mucho tiempo y recientemente resurgió con la disputa."Nunca he estado con ninguna menor de edad, pero ahora entiendo por qué este es el ángulo con el que realmente te metes", rapea. “Solo para que quede claro, me siento asqueado. Soy demasiado respetada. Si fuera jodidamente jovencita, prometo que ya me arrestaron. Soy demasiado famosa parr la mierda que acabas de sugerir, pero esa no es la lección. Claramente hay un mensaje más profundo. Cortes profundos que nunca sanaron y ahora se infectaron”.Después de que Lamar apuntó a los propios padres, hijo, guardia de seguridad y afiliados del sello discográfico de Drake, el rapero de Toronto ahora afirma que intencionalmente proporcionó información falsa a las personas con la esperanza de que Lamar la usara sin saberlo en un track. (“Aquello de quien obtienes tus historias, son todos payasos”, rapea Drake. “Conspiramos durante una semana y luego te dimos la información/Una hija de 11 años, apuesto a que la acepta. ) Drake continúa afirmando que las canciones de Lamar son “un trauma por tus propias confesiones” y afirma directamente “Nunca he estado con nadie menor de edad”.La canción anterior de Drake, "Family Matters", salió el pasado 3 de mayo. En ese momento, estaba respondiendo a las sucesivas “Euphoria” y “6:16 in LA” de Lamar. Todo este conflicto de meses comenzó con la canción de Lamar "Like That" en marzo.
No Esperes Demasiado del Fin del Mundo, considerada una de las mejores películas de 2023 por Vanity Fair, New York Magazine y Sight & Sound, ya se estrenó en MUBI. La película da un golpe feroz y cómicamente oscuro a la vida moderna. Angela (Ilinca Manolache), una asistente de producción sobrecargada y mal pagada, recibe la tarea de filmar un video de seguridad laboral para una corporación multinacional en Bucarest (Rumania). Cuando uno de los entrevistados hace una declaración que desencadena un escándalo, Angela tiene que reinventar la historia. Con apariciones de Nina Hoss, Uwe Boll y el alter ego de TikTok de Angela, Bobiță, esta sátira anárquica es un viaje salvaje e inolvidable a través de las indignidades vulgares del siglo XXI.Hablamos con la rumana Ilinca Manolache sobre lo que hace única a esta película. Esta es una película sumamente atrevida. ¿Qué es lo que más te gusta de ella?Hay muchas cosas pero principalmente el director Radu Jude, es un realizador que amo y con quien ya he trabajado en el pasado.Cuando leí el guion me sentí muy empoderada y sentí que toda la energía de la película estaba en las páginas, estaba en todo lado . Esa fue la razón para decir sí, absolutamente. La forma en la que Angela usa su celular en la película como una catarsis, ¿Crees que es problemático? ¿Cómo ves este TikTok en la película?Uso mucho mis plataformas de redes sociales. Bobita fue una creación mía durante la pandemia en Instagram y pienso que las redes sociales dan la oportunidad y TikTok principalmente, a voces marginalizadas de tener un escenario y creo que es extraordinario e invaluable, así no pienso que sea problemático. Me encanta TikTok, la uso y me inspira, y amo ser parte de comunidades que se forman ahí. Es una plataforma para voces que de otra forma no serían escuchadas. Esta es una "road movie" y por lo general este tipo de películas buscan una liberación. ¿Crees que esta película contradice eso?La búsqueda de Ángela es una búsqueda personal. Está tan llena de trabajo, cansada y el auto en el que está es como su ecosistema. Es una búsqueda interna, es una forma de cantar en su interior, de alguna manera. Todas esas horas en ese ecosistema significan algo, es su vida. Es una película con muchos temas: habla del exceso de trabajo, del capitalismo...¿Crees que hay algún mensaje en particular?Conecto mucho con la idea de una mujer sobrecargada de trabajo en esta sociedad capitalista que está en el fondo de la pirámide y aunque trabaja más que las personas de arriba ella no recibe nada a cambio mientras da su vida, su tiempo y su todo. Creo que también soy víctima de esta sociedad tóxica en la que vivimos y que está tan bien construida que no tenemos los medios para oponernos, porque si dices quiero parar, eres un paria y te condenas a ti mismo a la nada. Lo siento en mi vida también, la diferencia entre yo y ella es que tengo la oportunidad de desconectarme unos días pero en escencia soy parte de un sistema enorme y tóxico que está dominado por hombres blancos y poderosos que hacen perfectamente su trabajo. ¿Qué fue lo más retador de este personaje?Me gustó mucho este personaje porque es muy complejo, es como una bola de disco, icónico. Es perfecto para este tipo de personalidad que tiene Angela. Es muy educada, profunda, pero también puede permitirse ser vulgar. Amo eso porque tiene mucho de mí. Tengo la necesidad de hacer eso y me gusta mucho decir groserías para liberarme de esta energía tóxica que tengo a mí alrededor, principalmente dada por hombres. Además de las groserías, ¿Qué otro método usas para liberar tu energía negativa?Creo que es muy importante estar conciente de que estás sobrecargado de trabajo. De ahí depende de persona a persona. Creé a Bobita porque quería dejar una narrativa radical que critica esta dinámica de nuestra sociedad entre hombres y mujeres. Quería criticar el lenguaje de los hombres a las mujeres: sexualizarlas, dominarlas, humillarlas, quería hacer eso y mostrar que es un mecanismo de dominación que tiene que termianr y no va terminar si no trabajamos en esa dirección. ¿Por qué hay que ver No esperes demasiado del fin del mundo?Es una película muy moderna, única, tiene una energía única. Leí una descripción que me encantó: "Es Alicia en el país de las maravillas en metanfetaminas" y me encantó, proque tiene una energía punk. Es una energía sobre Buscarest y Rumania y la representación de una mujer en este contexto que nunca se había visto antes. me encanta este tipo de representación femenina en el cine que no es la típica. Es una actuación icónica para mí y me alegra haberla logrado.
Murió Bernard Hill, mejor conocido por sus papeles en Titanic (capitán Edward Smith) y El señor de los anillos (Rey Théoden). Hill tenía 79 años. Otros papeles en su carrera de décadas incluyeron la serie de televisión de la BBC de 1976 I, Claudius, una aparición en Gandhi de 1982, Shirley Valentine en 1989, The Scorpion King en 2002 y la película Valkyrie de Tom Cruise de 2008.Se suponía que Hill estaría en la Comic Con de Liverpool el sábado, pero tuvo que cancelar en el último minuto, dijo la convención en una publicación en X. Cuando se conoció la noticia de su muerte, los organizadores dijeron en la plataforma que estaban "desconsolados" en Hill's. muerte, y deseó a su familia "mucha fuerza".Bernard Hill nació en Blackley, Gran Mánchester (Reino Unido) y asistió a la Xaverian College, aunque en aquel momento era más conocida como Xaverian School, y luego al Manchester School of Theatre, junto a Richard Griffiths. Hizo su debut en el escenario en John, Paul, George, Ringo... and Bert, de Willy Russell, en 1974. En sus 5 décadas de carrera, participó en cerca de 40 producciones entre series de televisión y películas. En 1982 estuvo nominado a un premio BAFTA en la categoría de Mejor actor de televisión por su actuación en Boys from the Blackstuff, en donde interpretó a Yosser Hughes, un personaje que luchó (y a menudo fracasó) para hacer frente al desempleo en Liverpool.Su personaje y las frases de este se hicieron muy populares entre los críticos del gobierno de Margaret Thatcher, debido al elevado desempleo d ela época. Hill había trabajado antes en pequeños papeles para la televisión británica, donde destacó su aparición como el soldado romano Valerius Gratus en Yo, Claudio (1976).En 2005, recibió otra nominación en la misma categoría, por su papel en A Very Social Secretary. La película para televisión es una mirada satírica al ministro del Interior, David Blunkett, y su romance con la editora Kimberly Quinn."Desde Boys from the Blackstuff hasta Wolf Hall, The Responder y muchos más, nos sentimos realmente honrados de haber trabajado con Bernard en la BBC. Nuestros pensamientos están con sus seres queridos en este momento triste", dice Lindsay Salt, directora de BBC Drama.
Madonna cerró su gira con un concierto gratuito ante 1,6 millones de personas en la playa de Copacabana en Río de Janeiro. Fue la última noche de su gira retrospectiva, que marca sus cuatro décadas en el pop. Madonna comenzó su espectáculo con su canción de 1998 Nothing Really Matters e interpretó muchos de sus éxitos, incluidos Like a Virgin, Hung Up y Like a Prayer. También la acompañaron en el escenario los artistas brasileños Anitta y Pabilo Vittar.La agencia de turismo de Río dijo que 1,6 millones de personas asistieron al concierto en la famosa playa de la ciudad. Los Rolling Stones actuaron allí ante 1,2 millones de fans en 2006, y Rod Stewart dio allí el mayor concierto de rock gratuito de la historia en 1994, atrayendo a 4 millones de personas (aunque es posible que más de unos pocos hayan estado allí para el espectáculo anual de fuegos artificiales de Nochevieja). El anterior concierto en vivo más grande de Madonna fue de 130.000 fanáticos en París en 1987.El impacto del show en la economía brasileña El show de Madonna generó unos 293,4 millones de reales (cerca de 57 millones de dólares) en la economía de Río, según estimaciones del ayuntamiento. El valor es 30 veces mayor que los 10 millones invertidos por las autoridades públicas en patrocinio. Se estima que la ocupación hotelera en algunos barrios fue del 100%, según informó CNN Brasil. Es el doble de lo que generó Tyalor Swift con su Eras Tour, pero 15 veces menos que el Carnaval de Río. See stima que el turista brasileño promedio gasta 491 reales diarios, unos 98 dólares, mientras que los extranjeros alrededor de 562 reales o 110 dólares. Madonna en Río de Janeiro 2024: setlist Primer actoNothing Really MattersEverybodyInto the GrooveBurning UpOpen Your HeartHolidaySegundo actoLive to TellLike a PrayerTercer actoEroticaJustify My LoveHung UpBad GirlCuarto actoVogueHuman NatureCrazy for YouQuinto actoDie Another DayDon’t Tell MeMother and FatherExpress YourselfLa Isla BonitaDon’t Cry for Me ArgentinaSexto actoBedtime StoryRay of LightRainSéptimo actoBitch I’m MadonnaCelebration
Esta es la selección de nuevas canciones para la playlist Recarga LatinX. 14 canciones de artistas de Colombia, España, Puerto Rico y Argentina. Mucho trap, rap, soul, cumbia y hasta flamenco hecho en Colombia. Heavyweight - Eladio CarriónPrimer tema del nuevo EP de Eladio Carrión, Porque Puedo. Un trap calle con el estilo que él patentó en nuestro continente. Canta con su Heavyweight prendido como si estuviera recorriendo las calles del GTA.Demasiado Pa Mi- Esteban Rojas, FineSound MusicEsteban Rojas, de la escuela Cali Cartel, se libera de las cargas, y nos lleva con él al relajo. Perreo caleño motivacional.ORIGEN - PirloOtra canción de uno de los miembros de Cali Cartel. Esta vez, Pirlo rapea con su voz gruesa sobre un beat trapero y oscuro. Esto es el malianteo en su máximo esplendor.The Roof is on fire - TruenoAdvertencia: la canción dura muy poco, así que la van a tener que repetir. The Roof is on fire, el piso está caliente, samplea y evoca con un estilo totalmente nuevo a un clásico del rap dosmilero, Hot in here de Nelly. Canción de fiesta obligada.Fuck That - Lil Keren“Soy una berraca y lo que piensen ellos me la soba”. Lil Keren, de Cali, canta con crudeza y se proclama como la dueña del ghetto. La personalidad de Lil en un trap belicoso para desinflar la burbuja de los bandidos de palabra.No se puede negar- La Farmakos YokySazón y tumbao de Bogotá, el folclor del vecindario para los que no niegan el barrio.Tarde- D’AvilaCon una apuesta por el flamenco pop, D’Avila avisa que su música es para todos y que no hay que llorar.Con dinero y sin dinero - Fonseca, Grupo NicheFonseca, que tiene una larga y próspera carrera, lanzó un álbum de 11 canciones en las que explora su lado más tropical y, desde luego, tenía que colaborar por primera vez con una agrupación legendaria en el país, el Grupo Niche. El tema fue grabado en Cali y producido por José Aguirre.La Canoa se va- Cumbia starsQuinto tema del álbum recién estrenado por los Cumbia Stars, La cumbia une a Latinoamérica. En esta canción viajan al sur, como la cumbia, y colaboran con la chilena Pascuala Ilabaca y los argentinos de Fauna.Dónde estás? – AlizzzEl español Alizzz, mejor conocido por ser un productor visionario, estrenó álbum: Conducción temeraria, se llama y contiene nueve canciones. Dónde estas? es el sexto corte, un pop rock brillante, electrónico y colorido.Quiero To- La Pardo, Once SempaiDel EP Sin nombre de La Pardo, esta canción es una visita a la música de club. La caleña saltó del trap a una enérgica pista de baile con house y lo hizo con méritos.No One Noticed – The MaríasEl indie dulce de la banda puertorriqueña The Marías siempre suena bien. En No One Noticed, tema lanzado en un paquete doble junto con If Only, nos invitan a flotar. Bayside- DalexNacido en Estados Unidos, pero criado en Puerto Rico, Dalex está jugando con los beats del perreo, el trap y el dancehall como si fueran un videojuego. Una canción suave para la bahía.Facha - Benú, SaiTrap lujurioso. Colaboración de la nueva ola del trap y el reggaetón local, producido por Juan Sebastián Valencia Tafur y Jorge Enrique Márquez Robledo en la mezcla y masterización, bajo el sello de Toro Music GroupVean acá las canciones de la Recarga LatinX del 26 de abril.