El Bogotá Music Market (BOmm) se llevar a cabo del 7 al 10 de septiembre, y en Medellín, Circulart, el Mercado de las músicas de Iberoamérica , realizará su edición 12 del 15 al 18 de septiembre.Los mercados musicales se unen por primera vez para hacerle frente a la crisis que sacudió la música recientemente. Después del gran receso por la pandemia, la reciente reactivación de eventos y conciertos, le vuelven a dar luz verde a la industria más afectada por el confinamiento.Los mercados musicales fueron creados a partir de las necesidades del sector en busca de la profesionalización de las propuestas artísticas, la generación de oportunidades y la apertura de la música colombiana e iberoamericana al mundo entero.Esta unión busca ampliar el rango de oportunidades para los artistas, agencias, sellos y profesionales del sector musical que acuden a cada uno de estos espacios año tras año buscando que la música pueda seguir traspasando fronteras.Será una relación bilateral donde empresas nacionales e internacionales puedan conocer y contratar directamente a los talentos musicales independientes y conocer la mejor oferta musical de Colombia e Iberoamérica.Durante estas dos semanas de encuentros, los músicos podrán realizar nuevas oportunidades de negocio y alianzas comerciales. Llevados a cabo de una forma híbrida (presencial/virtual).La edición No. 12 de Circulart, el Mercado de las músicas de Iberoamérica, continuará con los 4 componentes presentes en las versiones anteriores: Conversaciones, Muestras Artísticas, Encuentros de Negocios y Feria de la Música; llevados a cabo de una forma híbrida (presencial/virtual), en la medida que pueda realizarse bajo las disposiciones de ley.El BOmm tendrá 4 componentes: BOmm Talks, Showcases, BOmm Labs, y Ruedas de negocios, todas las actividades en formatos virtuales y presenciales en Bogotá. La invitación al público para estas dos semanas es, explorar y apoyar la música nacional a través de acciones que resaltan la importancia de consumir el producto local
El artista español Baiuca lanzó su segundo álbum Embruxo (Embrujo), una mezcla de música tradicional gallega con electrónica de club y que busca resignificar los códigos de la cultura ancestral del norte de España. Esta propuesta se describe como folktrónica pagana, por la unión de ritmos celtas con sonidos electrónicos. Embruxo es un ejercicio de recodificación ancestral y de magia sonora. El disco cuenta con colaboraciones de Rodrigo Cuevas, el grupo de pandereteiras-cantareiras Lilaina, el flautista-gaiteiro Cristian Silva y el percusionista Xosé Lois Romero.El álbum está inspirado por las cantigas y los mitos de la Galicia de siglos pasados: los mitos de las meigas, la brujería y la Santa Compaña están presentes en el espíritu de un cancionero que presenta a Baiuca como un alquimista y un mediador entre géneros y generaciones, trascendiendo todos y cada uno de ellos."Embruxo supone un paso adelante en mi manera de enfocar la composición de un disco, en la que no solo la música mantiene una coherencia sonora, sino que tenía claro que debía existir una temática y un concepto definido de lo que quería contar", afirma el artista. Baiuca cita entre sus principales referentes la poesía del siglo XIX y principios del XX como la de Luis Amado Carballo, Curros Enríquez o Rosalía de Castro. También menciona cancioneros tradicionales, como el “Cancioneiro Popular Galego” de Dorothé Schubarth y Antón Santamaría, o el archivo digital del Museo do Pobo Galego, que han sido la base para recopilar coplas y cantos en los que los seres místicos o los elementos de la naturaleza son protagonistas" Las lavandeiras, las meigas, el diaño, la luna, el carballo, las herbas de San Xoán… imágenes, muchas de ellas representadas en los videoclips de Adrián Canoura, creador de todo el imaginario visual de Embruxo y que también ha sido parte de la inspiración que he tenido para crear el disco con su película Caerán lóstregos do ceo”.
Aquí estamos, como de costumbre, con nuevos temitas, pero queremos recordarles que tenemos un especial con reseñas de discos colombianos (álbumes de estudio y EP) para que se empapen de la diversidad musical del país. También pueden echarle un ojo a los mejores temas y álbumes nacionales en este especial con lo mejor del 2020 . En esta oportunidad les presentamos el sencillo y videoclip de Laura Azul: La Mirada.¿Quién está detrás? A Laura Azul ya la hemos visto en diferentes programas de televisión cautivando a todos con su voz en A Otro Nivel 2020/2021, en la cual quedó como una de las finalistas, o Canta Conmigo Brasil. Ahora nos presenta su primer sencillo con el que arranca su proyecto como solista mezclando el rock con la dulzura de su potente voz.¿De qué trata? La Mirada de Laura Azul es una declaración a esas relaciones cuyas palabras ya no son suficientes, donde el cuerpo y la mente ya no pueden resistir el peso de ese compromiso y debe ser cortado de raíz de una vez por todas. Su letra es una mezcla que nació del aprendizaje propio y el de sus amistades más cercanas.¿Sobre la producción qué? Sí algo sabía Laura Azul es que debía ser rock, es un género que la ha acompañado desde siempre y por supuesto, el inicio de su carrera solista debía iniciar así. Si bien tiene matices de ese rock que sonaba en los noventa en las calles de Colombia y alrededor del mundo, es una canción que se permite explorar integraciones musicales más recientes gracias a la participación en la producción de los paisas Andrés Mena & Juan Pablo “Jacko” Correa.¿Sobre le video qué? Se rodó en el set de Vivo TV en Envigado, Antioquia. Su concepto nació de la mente de Laura Azul y fue con el apoyo de Zteven Miranda en el diseño grádico, Daniel Blandón en la producción audiovisual, Alberto Mira Mora & Yecely Muñóz en la fotografía, y Maro Callejas & Lina Marín Trademark en el maquillaje y vestuario, que se materializaron todas esas ideas en el video.¿Cuándo escucharla? Para parchar con los amigos en compañía de unas cervezas mientras hablan de la vida y el cómo superar esas relaciones personales que siguen golpeando duro.Pueden seguir a Laura Azul aquí: Facebook, Instagram, Twitter & YouTube como @lurazulvoz.
La Facultad de Conocimientos Clandestinos es una plataforma con enfoque de género para la circulación libre de información que conduzca al fortalecimiento del sector de la música independiente. El propósito del proyecto es crear un espacio de transferencia de saberes en una industria que está en constante transformación. El programa consta de de ocho aulas, cada una con dos mentoras con profesiones como cantantes, compositoras, abogadas, mánagers, bookers, intérpretes, selectoras, y economistas. Serán 4 los ejes temáticos: Gestión y estrategia, Desarrollo artístico, Comunidad, y Monetización. Algunos de los temas a conversar son desarrollo comunitario, discurso e identidad, comercialización de conciertos en medio de la pandemia, técnicas de negociación y habilidades sociales en el entorno laboral, entre otros.El programa se desarrolló con base en las respuestas de una encuesta hecha a 100 personas en noviembre de 2020, quienes respondieron a múltiples preguntas demográficas, sobre su experiencia laboral, educación y necesidades en el desarrollo de capacidades dentro del sector de la música. Esta primera edición es de inscripción gratuita con un registro único en la plataforma web de Todopoderosa (www.todopoderosa.co).El programa está dirigido principal pero no exclusivamente a mujeres y personas no binarias que trabajan en música o que tengan interés en hacer parte de ella. No hay requerimiento de conocimientos previos y las mentorías están intencionadas para que se desarrollen de manera horizontal y no como una clase magistral o panel del sector productivo de la industria musical. Las aulas quedarán en línea con su respectivo foro para las personas que quieran seguir comentando y acceder posteriormente. El foro permitirá la creación de nuevas discusiones y temáticas para continuar la conversación.Esta iniciativa nace liderada por el colectivo para la diversidad de género en la música Todopoderosa de la mano de la consultora cultural Lado B, la productora audiovisual Indra Films y la productora musical Biche.
En 2019, un año antes de la pandemia que nos encerró durante varios meses, grabamos con el dúo de reggaetón Kapla & Miky una guía de estilo y moda en el Festival Estéreo Picnic que se realizó a las afueras de Bogotá. En video | Las mejores pintas del Estéreo Picnic 2019 según Kapla y Miky | ShockAhora el dúo de reggaetón se enfrenta a un reto de alitas picantes mientras nos cuentan los momentos más 'ardientes' de su vida y de su trabajo. En este challenge los artistas visitaron Hot Spot Wings, considerado por los expertos en alitas como uno de los mejores puntos de este alimento en Bogotá.A lo largo de 2021 el dúo de reggaetón ha publicado colaboraciones con Andy Rivera, Maluma, Philip Arias y Blessd. También han ofrecido conciertos en clubes nocturnos como parte de la reactivación económica en Colombia.Para escuchar | Reggaetón animal: Maluma lanza ‘Gata’ y J Balvin estrena ‘Perra’Su más reciente tema es Nintendo, un reggaetón suave pensado en la intimidad que se genera entre los cuerpos en medio del perreo en las discotecas. En el sencillo colabora el legendario puertoriqueño Arcángel, uno de los cantantes más respetados del género.Nintendo es una de las canciones que hace parte del más reciente álbum ‘Los favoritos 2.5’ de Arcángel, una de las colaboraciones más duras en la trayectoria de Kapla y Miky. El video oficial contó con la dirección del reconocido director Gus y la productora audiovisual Mastermind, rodado en la ciudad de Miami.Playlist: los invitamos a escuchar los nuevos sonidos colombianos del mes en esta lista de Spotify curado por Shock¡La música colombiana nos une!
Año tras año se abre un debate sobre qué tan importantes son los premios para la carrera de solistas o bandas. Aunque todos tienen su opinión, la verdad es que los únicos que pueden hablar con propiedad del tema son los propios músicos. Para leer | Bad Bunny: “No hago música para tener premios y no haría pleito por no ser nominado”En el marco de la ceremonia de los Latino Show Awards, a la que asistieron cientos de individuos de la industria de la música, les preguntamos a los artistas si creen que un galardón entregado por una Academia o una compañía valida su labor y trayectoria.Recientemente hubo una polémica con los Latin Grammy, considerados los premios musicales más importantes para la música hispana, porque J Balvin quiso iniciar un boycot contra la Academia por considerar que no se le daba al reggaetón el reconocimiento que, según él, se merecía. Sus comentarios desataron una ola de respuestas por parte de otros músicos que le indicaron la diferencia del criterio de premiación que tienen los Grammy a diferencia de otros como los Billboard que miden la popularidad y no la calidad de la grabación. Así como hay proyectos musicales que han logrado alta popularidad luego de ganar un galardón, también hay casos en que las carreras de solistas o bandas no obtienen ningún impacto luego de obtener el anhelado premio. Muchos de los consultados consideran que el premio es solo un impulso para continuar haciendo música que logre conectar con su público. Mientras que otros lo ven como el reconocimiento al trabajo y al apoyo de sus seguidores. En el video intervienen los y las cantantes Flora Martínez, Cony Camelo, Chabuco, Mr Black, Twister El Rey, María McCausland, Juan Palau, Daniel Jaller, Alejandro Santamaria, Karen Lizarazo y la agrupación Rolling Ruanas. ¡La música nos une!
Durante la primera década del 2000, Zac Efron se convirtió en el adolescente más cotizado de la televisión y el cine estadounidense. Su papel de Troy Bolton en la película High School Musical de Disney Channel elevó su estatus de actor amateur a estrella de la industria del entretenimiento.HSM no fue su primer proyecto actoral. Antes de alcanzar la fama en la película musical estuvo en obras de teatro, actuando en comerciales y siendo actor de reparto de proyectos con poco éxito.Su rostro empezó a popularizarse cuando actuó en Zack & Cody, Gemelos en Acción una de las series de comedia juvenil más importantes de Disney Channel.Luego ganó el casting de High School Musical, grabó dos partes de la cinta para televisión y una que estrenó en salas de cine de todo el mundo.El último año que estuvo con Disney Channel, Zac se convirtió en uno de los nombres más rentables de Estados Unidos y empezó a ser tenido en cuenta para proyectos con temática más madura.Comedia, drama, romanticisimo y aventura han sido los géneros que Zac Efron ha hecho en la pantalla grande y en la pantalla chica.Aunque no ha sido nominado a premios importantes como los Oscar, Globo de Oro o BAFTA sí ha sido ganador de galardones como los MTV Movie Awards, People Choice Awards o Teen Choice Awards.CIFRA:El actor ha hecho parte de más de 26 películas y 15 series de televisión. Esta es una línea de tiempo por los personajes que han consolidado la carrera de Zac Efron desde su debut en 2006.Summerland (2005 a 2006) en el papel de Cameron BaleZack & Cody: Gemelos en acción (2006) en el personaje de Trevor, su debut en DisneyHigh School Musical (2006, 2007 y 2008) en el papel protagónico de Troy BoltonHairspray (2007) en el papel de Link Larkin17 Again (2009) en el papel protagónico de Mike O'DonnellME and Orson Welles (2009) en el papel de Richard SamuelsCharlie St Cloud (2010) en el papel de Charlie St CloudNew year's eve de 2011 en el papel de PaulThe Paperboy (2012) en el papel de Jack JansenParkland (2013) en el papel de Dr Jim CarricoThat Awkward Moment (2014) en el papel de JasonNeighbors (2014) en el papel de Teddy SandersWe are Your Friends (2014) en el papel de ColeDirty Grandpa (2016) en el papel de JasonBaywatch (2017) en el papel de Matt BrodyThe Greatest Showman (2017) en el papel de Phillip CarlyleExtremely Wicked, Shockingly Evil, and Vile (2018) en el papel de Ted Bundy¡El lado S del cine y la televisión!
Una de las fechas más importantes para las fiestas entre amigos y familiares a lo largo del año es la noche de Halloween comúnmente llamada ‘dia de brujas’ en América Latina. Ese 31 de octubre es la fecha para mostrarle al mundo el poder de los disfraces relacionados con la cultura popular.Contenido recomendado | Enciclopedia de Halloween: 200 películas de terror en 25 subgéneros (parte I)Aunque existen los trajes comunes que se ven todos los años: la gatita, el sacerdote, la monja, la enfermera, el doctor, el bombero, la diabla, entre otros, hay algunos que deciden invertir un poco más de dinero y comprar un disfraz que se preste para tema de conversación.A continuación les mostraremos un top de los disfraces que más veremos en Halloween 2021.DISFRACES DE EL JUEGO DEL CALAMAR / SQUID GAMELa serie de Netflix ha sido todo un suceso para la industria audiovisual de Corea del Sur, al punto de que Squid Game es oficialmente el título más visto en la historia de Netflix.En la serie surcoreana se ven dos trajes que van a ser muy populares para esta noche de brujas: el primero es el uniforme rosado que usan los cuidadores (y asesinos).El segundo es el uniforme que deben usar todos los jugadores en las diferentes etapas, una sudadera de color verde azulado que los identifica desde el primer capítulo.DISFRAZ DE CRUELLALa cinta inspirada en la villana de 101 Dalmatas tuvo mucho maquillaje, moda y estilo, por eso, muchas personas se inspirarán en la diseñadora malvada para su noche de Halloween.Lo mejor es que en Cruella, la película de Disney Plus, hay por lo menos cinco tipos de trajes diferentes que identifican al personaje.DISFRACES DE WANDAVISIONLa serie, derivada del Universo Cinematográfico de Marvel, muestra a la Bruja Escarlata y a Visión en diferentes trajes que sirven de inspiración para ir en pareja a una fiesta de Halloween.DISFRAZ DE THE WEEKNDEl músico lleva dos años usando un blazer rojo para su nueva era musical After Hours. La vestimenta que lo caracteriza viene acompañada por una corbata, un afro y gafas negras. Un traje sencillo que, bien logrado, puede ser la sensación de la fiesta.MET GALALa gala del museo metropolitano de Nueva York dejó trajes icónicos que vale la pena replicar en este Halloween. Aunque toca buscar un buen diseñador o modista que le colabore porque puede que salga demasiado costoso replicar.Lil Nas X, Billie Eilish, Kim Kardashian, Grimes, Maluma o Lorde son buenas opciones para tener en cuenta.DISFRACES THE CROWN & BRIDGERTONLas series de época siguen siendo un éxito en plataformas de streaming. Los más adinerados podrán considerar vestirse como la Reina Isabel I, Lady Di o el Príncipe Carlos. También otros se inspirarán en los trajes de la serie Bridgerton.BLACK WIDOWEste año Scarlett Johansson se despidió de Natasha Romanoff, su personaje en el Universo Cinematográfico de Marvel. En la película, que se vio por Disney Plus y salas de cine, hay diferentes trajes que pueden inspirar a muchos para su disfraz.BRITNEY SPEARSEl movimiento Free Britney ha sido apoyado en todo el mundo y seguramente vamos a ver muchas Britneys en las fiestas inspiradas en los trajes que la princesita del pop ha usado en sus conciertos y videos musicales.¡El lado S de la cultura popular!
El anuncio de nominados a los Latin Grammy 2021 desató toda una polémica en redes sociales que inició J Balvin cuando publicó un tweet indicando su inconformidad con las pocas nominaciones que recibió el reggaetón e invitando a los artistas del género a no asistir a los premios. Ahora Bad Bunny añade su opinión a uno de los temas más comentados del año en redes sociales.Para leer | J Balvin contra los Latin Grammy: "ninguno del género debería ir a los premios"Para esta edición Balvin recibió dos nominaciones en las categorías Canción del año y Mejor Interpretación Urbana por el tema Agua de la película Bob Esponja que hace con el productor Tainy.Su invitación a hacer boycot a los Latin Grammy no tuvo mucho apoyo de sus colegas, pero sí recibió críticas por parte de otros artistas que veían su crítica como pataleta por no recibir más nominaciones.Li Saumet de Bomba Estéreo y Yotuel de Orishas fueron dos de los artistas que le escribieron a Balvin e invitando a que respetara las nominaciones que otros artistas urbanos, no tan mainstream como él, habían recibido por parte de la Academia.Sin embargo el que más tuvo eco fue el de Residente que grabó dos videos en los que explica, según su criterio, por qué la música de J Balvin no había tenido lo necesario para llegar a ser nominado a los premios y donde comparó la música de J Balvin con los Hot Dogs de la calle.A raíz de eso Balvin lanzó una colección de ropa inspirada en perros calientes y Residente volvió a referirse a su colega en términos más fuertes. En este último video le llama “el tibio de Medellín” y lo invita a tener más peso en sus opiniones políticas.Sobre este pleito entre Residente y J Balvin se le preguntó a Bad Bunny, considerado el artista más exitoso de la música latina en la actualidad, y él se limitó a responder lo siguiente:“El Hot Dog siempre me lo como, pero tiene que tener papitas (...) ese pleito es delicado, pero entiendo el punto de Balvin en cuestión de que sí, quizás, se lucran de la popularidad del reggaetón para el rating y que deberían tener más en consideración las canciones que se hacen, pero también entiendo a René y estoy de acuerdo en muchas cosas con él”.Bad Bunny añade que el reggaetón ha acaparado la mayoría de premiaciones y que los Grammy no se basan en la popularidad de las canciones sino en la calidad de la grabación.“En los Grammy se nominan artistas urbanos, pero algunos esperan llevarse todas. Bad Bunny, Ozuna, J Balvin, están en todos los premios, en los premios de allá, en los premios de acá, y hay muchos artistas que reciben exposición en los Grammy que no están en esos premios. Muchos que ves en los Grammy no están en los Billboard, entonces creo que los Grammy hacen un balance y a mi no me molesta”.El conejo malo también habla sobre Agua, la canción de Balvin que sí recibió dos nominaciones.“A él le nominaron Agua, él fue el que estaba molesto, si yo fuera de los Grammy no nomino Agua ni a los Nickelodeon, no nomino la canción a un Grammy y a él lo tuvieron en consideración (...) lo más cabrón de Agua es la pista que la hizo Tainy, pero no es un tema que tú digas “diablos se merece un Grammy”. Haway de Maluma es un tema que es muy pop, pero que merece su Grammy”.Para finalizar, el conejo añade que “a última hora estoy agradecido con los premios que me dan aquí o allá, yo no hago música para los premios y no voy a hacer un pleito porque estoy tranquilo con lo mío”.En video | ¿Los premios musicales validan la carrera de un artista? | 1 Pregunta Shock¡La música nos une!
