El día que unos raros despelucaron a Mozart y Beethoven Después de algunos años de guiños y coqueteos Mozart y Beethoven aceptaron por fin la invitación de Los Candelarios para estar juntos en el mismo escenario. En barco llegó esta visita ilustre y el Teatro Matacandelas vivió un show de ensueño de las manos de unos grandes. Viajaron al clasicismo y al romanticismo y lograron despeinarlos con un poco de chucu chuchu. Más que sus versiones de composiciones icónicas, Puerto Candelaria mostró su forma de asimilar la música de Mozart y Beethoven para ejecutarla con su propio sabor.Esto es un poco de lo que se vivió:
Con un combo agrandado de canción + videoclip, Puerto Candelaria le da la bienvenida oficial a su nueva integrante Desde el año pasado un nueva figura empezaba a aparecer en los conciertos de Puerto Candelaria. La primera vez que la vimos fue en el Primavera Fest. Puerto Candelaria lucía diferente, una hechicera se avistaba en la tarima, con colores cálidos y bailando al son de chucu chucu y cumbia rebelde. ¿Era una bailarina contratada? ¿Una nueva cortista? ¿Una aparición? Pronto supimos que se le conocía como Maga la Maga, una pitonisa del sabor que iluminaba los escenarios (y no es que estemos diciendo que el grupo de macho cabríos de Puerto Candelaria no lo hacían por sí solos, pero ella le daba un toque mágico a la cosa).Hoy, Puerto Candelaria presenta en sociedad la cuota femenina con un combo agrandado de canción nueva + videoclip. Se trata de Amor fingido, una neo-plancha recochera fabricada a la medida para cantar, bailar y hasta para reflexionar. El video fue rodado en Venice Beach, bajo la dirección del mismísimo Juancho Valencia y la dirección de fotografía de Eduardo Ramírez. Hablamos con la Maga para adentrarnos un poco en su encantamiento. Primero que todo. ¿Cómo llegó Maga la Maga a Puerto Candelaria o cómo llegó Puerto Candelaria a Maga la Maga? Yo estaba lejos de Colombia y hasta allá llegó Puerto Candelaria. Juancho el Sargento me llamó para hacer parte de Puerto, yo estaba en Australia pero igual pensaba en regresar, así que fue muy bueno encontrar la propuesta de un grupo tan maravilloso y sólido entonces no me demoré en responder que sí, que claro.¿Cómo es el mito de La Maga con Puerto Candelaria?Maga la Maga llega al Puerto en unos días de fiesta, días cálidos donde ellos estaban celebrando sus 15 años y aún seguían de fiesta. yo me sentí muy atraída por la gente y por todo lo que me encontré ahí, música rara y juguetona. Dije: de una es mi lugar, aquí puedo hacer todo lo que quiero. ¿Maga la Maga ha fingido amor? Sí, Maga la Maga finge amor cantandoUna canción de plancha: Vivir así es morir de amor de Camilo Sesto Su hechizo mortífero: Mi voz, dicen que cuando los niños del pueblo me escuchan cantar pueden aprender más fácil aritmética. Una canción para dejarlo todo en la pista de baile: Bailando así de Puerto CandelariaQué hay que saber de Maga La maga: tienen que saber que tengo unos ojos muy lindos, una voz rara, sonrio mucho y hablo poco y me encanta bailar.Un ritual: Antes de un concierto prefiero estar en silencio para cuidar que la energía que esté concentrada. El misterio mejor guardado de la maga: Ese se revela hoy, con Amor Fingido.Con qué hechizo se embruja a la maga: Yo creo que con cosas raras, que la persona que me va a hechizar sea muy original.
La estirpe de polkeros, punkeros, gitanos y trovadores que nacen desde las entrañas de Pasto se han juntado con ese combo raro, magnético y paisa que nos ha enseñado como se mueve el esqueleto bajo cualquier circunstancia. Hablamos de Bambarabanda y Puerto Candelaria.Ambos tienen algo en común: cada uno por su lado nos ha proporcionado dosis necesarias de baile duro, baile pesado y baile necesario. No siendo suficiente han decidido juntar sus poderes para traernos una canción que nos hará caer en el delirio absoluto.Sra. Sociedad es el título de esta canción, una carta o mejor una invitación a esa señora misteriosa para que se una a un fiestón de magnas proporciones con una finalidad: olvidarse, aunque sea un instante, de la cruel realidad.
En medio de la estética particular que caracteriza a los bares del centro de Medellín, Puerto Candelaria y Lee Cooper Colombia se arriesgaron a romper las barreras, visitar uno de estos bares y recrear los efectos de la resaca en "Con un minuto de tu amor".En esta canción, la agrupación despide el 2015 en medio de espejos, copas y luces que resplandecen en la estética de los bares de antaño, siendo el espacio ideal para homenajear el amor, asumir los arrepentimientos y superar una noche fiesta y alcohol. La producción realizada en formato Plug In para Lee Cooper Colombia, demuestra nuevamente porqué Maga La Maga llegó para quedarse con la contundencia de su voz y con el carácter de su presencia en medio del malecón del Puerto.
Fotos por: Juan Gabriel SalazarPuerto Candelaria ha sido culpable de propiciar extenuantes horas de baile, de hacernos sudar, de despertarnos la nostalgia el chucu chuchu y de hacer que todos quieran hacer parte de su grupo, porque cuando se suben en tarima son cosa seria.Son una de las fortalezas de nuestra queridísima escena independiente y este año están cumpliendo 15 añitos; por supuesto estaremos hablando mucho de los creadores absolutos de la cumbia rebelde. Y para comenzar les dejamos las imágenes de su primer agasajo como quinceañeros.Así celebraron los candelarios sus 15 primaveras en el Primavera Fest.
Fotos por: Juan Gabriel Salazar Hace tres años Medellín es testigo de un festival para aplaudir. El lugar no podía ser otro que el Jardín Botánico, un lugar único y mágico acordé con toda la experiencia del Primavera. La lluvia no fue una excusa y los que fuimos por primera vez descubrimos un espacio soñado que quisiéramos que se extendiera a otras ciudades. No había restricción de edad y quizá esto le da un valor agregado al Primavera Fest, un lugar donde cada cosa está pensada para generar conciencia sobre el espacio donde vivimos. A las 6 comenzaron los show centrales; Juan Pablo Vega acompañado de su banda, puso a cantar al público una a una sus canciones demostrando el poder de su show en vivo. Elkin Robinson fue el encargado de meterle el sabor caribeño al Primavera Fest. Aterrizó desde Providencia y puso al público de pie a punta de mento, de reggae y ecos isleños que retumbaron en el jardín. La antesala perfecta para que LosPetitFellas hicieran de las suyas, con un acto imponente, bajo la batuta de su maestro de ceremonias Nicolas Fella, los paisas levantaron las manos y sin dudarlo se unieron al club de la resistencia. Puerto Candelaria celebró sus 15 años de la mejor forma, liderando este festival que así como su música ha sido autogestionado. Decididos siempre a dejarlo en la tarima, contagiaron a todos no solo de su cumbia rebelde, sino de esa alegría innegable de seguir resistiendo por tantos años. Rat Race y Hunter finalizaron se encargaron de cerrar la jornada como debía ser con broche de oro. Aplaudimos y apoyamos una nueva edición del Primavera fest.
El 30 de mayo el Orquideorama del Jardín Botánico de Medellín nos abrirá nuevamente sus puertas para que florezca la revolución a pequeña escala con música, ideas y vida alternativa en un ambiente divertido, colorido al que toda la familia está bienvenida. La tercera edición de Primavera Fest es la invitación a divertirse de manera diferente, a compartir, reír y aprender en un día lleno de sorpresas. Juan Pablo Vega de Bogotá, Elkin Robinson de Providencia y Puerto Candelaria de Medellín son los primeros artistas invitados de un festival al que vale la pena ir, incluso si está en otras ciudades. Desde ya le vamos avisando para que no se quede sin ir.
Hace poco más de un año, los miembros de Herencia de Timbiquí se encerraron junto a los Candelarios en un estudio durante 48 horas con el reto de componer, producir y grabar una canción inédita en un trabajo colaborativo entre ambas agrupaciones. El resultado trae toda la sabrosura del pacífico mezclada con el humor yla rareza de los antioqueños, en una canción que se lanzará con un video de lo ocurrido en el “encerrón” el próximo martes 4 de noviembre.“Llega el nuevo ritmo raspa- salsa choque listo para bailar, con el poder de la marimba viral y la guacharaca full HD” Dijo el Sargento Remolacha de Puerto Candelaria (Juancho Valencia) al preguntarle de qué se trataba “Que pasa en mi casa”Es esta entonces una divertida canción que reúne anécdotas absurdas de nuestra cultura y de esa capacidad tan colombiana para burlarnos de nuestras desgracias y que ha inspirado a ambas agrupaciones a lo largo de sus carreras.Este es el resultado de la primera sesión de Estudio 48, una iniciativa de Industria Paraíso, Mikasa Bar, Industrias Culturales de Cali y Revolucine que pretende abrir un lugar común para juntar ideas musicales propias de diferentes partes de Colombia y el mundo en pro de darle vida a nuevos sonidos.
Puerto Candelaria es probablemente una de las bandas pioneras en la fusión del Jazz a la Colombiana y otros ritmos que van desde lo experimental al World Music. Este delicioso coctel la amerita como una de las bandas con mayor trayectoria y recorrido internacional, visitando mas de 40 ciudades en América y Europa, poniendo a bailar a todo tipo de públicos.Nos encontramos con estos 6 músicos en El Alto Estudios, en las afueras de la ciudad de Medellín. Allí nos entrevistamos con Juancho Valencia y Eduardo González, líderes de la agrupación, y quienes desde el comienzo dejan ver esa energía de rareza divertida y absurda que caracteriza a la agrupación en su música y su puesta en escena, y que se ha atrevido a expresar sus raices de música colombiana de una manera original.Ya cuando habíamos llegado se encontraba todo listo, gracias a la ayuda de los amigos de El Alto Estudios para la realización de la sesión, un bocado de comida y a grabar dos temas, de los cuales en esta ocación presentamos el primer video "Cumbia Rebelde", que refleja este espíritu fiestero, alegre y divertido que ha permitido a esta banda ser reconocida como una de las agrupaciones mas originales de la ciudad de Medellín y con una trayectoria de 12 años que los ha llevado a diversos escenarios del mundo.Además nos hablaron de su gestión como emprendedores culturales a través de su casa productora Merlín Producciones, quienes han sido un modelo de la gestión cultural en su ciudad y en el país, promocionando la escena musical a partir de eventos y festivales como el Primavera Fest, además de manejar la banda.Los dejamos con Cumbia Rebelde de Puerto Candelaria!Qué es Amplificado.tv?Amplificado es un proyecto de contenido musical, que a buscado documentar y registrar la música de nuestra Latinoamérica, desde los sonidos tradicionales, hasta propuestas experimentales e innovadoras. Su estilo se basa en sesiones en vivo, en donde se crea un ambiente para cada personaje, recorriendo las calles, parques y paisajes de nuestro continente.Durante 3 años, Amplificado ha llegado a mas de 12 países, sosteniendo encuentros con mas de 100 artístas de todos los géneros. A lo largo de 4 temporadas web, se han publicado mas de 230 cápsulas, generando una audiencia de mas de 45.000 seguidores en redes y mas de 10 millones de reproducciones. Sígale la pista a Amplificado.Tv:Página Web: www.amplificado.tvCanal Youtube: www.youtube.com/amplificadotvFacebook: www.facebook.com/amplificadotv
La cumbia y el cine tuvieron una noche gloriosa este fin de semana en Kukaramakara en la fiesta de lanzamiento de Eurocine 2014. La banda colombiana Puerto Candelaria prendió la fiesta con lo mejor de su repertorio y algunas bandas sonoras, como las de Amelie y La Vida es Bella. Un show memorable para rendirle homenaje a lo mejor del cine europeo, que por estos días se toma los teatros independientes del país en el marco del tradicional Festival. Estuvimos presentes y estas fueron algunas de las mejores imágenes. Fotos: David Schwarz.Más de Eurocine-Las 10 películas imperdibles según la curadora del Festival.
¿Qué haría Harry Potter? Esa fue la pregunta que se hicieron el comediante Andrew Slack y la banda de wizard rock Harry and the Potters cuando se juntaron en 2005 para crear la Harry Potter Alliance (HPA), una organización sin ánimo de lucro que convocó a varios grupos de fans de Harry y a otras bandas de wizard rock inspiradas en los personajes de los libros para llamar la atención sobre la violación de derechos humanos en el conflicto étnico y militar de Darfur, Sudán.Durante esa primera campaña, cuyo lema era “¿Qué haría Harry Potter?”, recaudaron 14.000 euros que fueron destinados a las víctimas del genocidio.Este texto aparece también en la guía del BIME 2024. Sobre estos temas y más de la industria se habla en el BIME: acá encuentran toda la información.La organización cambió su nombre por “Fandom Forward” en 2021 aduciendo que el “movimiento es para cualquiera que crea en el poder de las historias y las comunidades que las aman para cambiar el mundo”, pero no ha parado desde entonces.Fandom Forward ejecuta acciones recurrentes asociadas a causas como la equidad de género, la igualdad de los derechos de las personas LGBTIQ+, la justicia económica y el cuidado ambiental.La obra de J.K Rowling los impulsó indirectamente, no solo a crear bandas de música y blogs en los que analizan problemas sociales a través de la ficción, sino a formar comunidad e involucrarse en la vida social y política.Idols y swiftiesLa existencia y la misión del Fandom Forward (“creer en el poder de las historias para cambiar el mundo”) es solo uno de muchos ejemplos en los que las obras de la cultura pop crean nuevas comunidades de consumo que se involucran con lo que les interesa en un nivel más profundo. Y este mismo fenómeno, ahora, se puede identificar más fácilmente en la música.En especial, si nos fijamos en dos casos: los seguidores de los idols del K Pop y las swifties (seguidoras de Taylor Swift). Estamos en la era de los fandoms.¿Qué es un fandom?La palabra fandom es la contracción de fan y kingdom [reino]. Como vimos, fue utilizada en principio para designar a los consumidores de historias de ficción (plasmadas en series, libros o cómics) que organizaron comunidades propias para estudiar, reinventar y reapropiarse de esas historias. Pero desde que los artistas entraron en el juego de mercadear su personalidad en redes sociales como una especie de telerrealidad, el término se extendió al campo de la música. La proliferación de los fandoms nos habla de un cambio crucial en la forma en que los consumidores se implican con la música y con los artistas que aman. Ese cambio supone una superación de las acusaciones patologizantes de la idea de “fan” que lo asocian, por lo general, al exceso o a una supuesta religiosidad irreflexiva.Una de las características de los fandoms es que hacen uso de lo que el investigador Henry Jenkins llamó la imaginación cívica: es decir, llevan los valores de una obra (película, álbum, libro) a su vida como ciudadano. El espacio libre para la especulación, la imaginación o la acción en “la vida real” es el que separa al miembro del fandom del fanático “religioso” que no cuestiona su creencia.En el campo de la música, el giro apunta a que, en el reino de los fans, la vida entera del artista se consume como una obra, una historia de fantasía que debe ser apropiada y reinterpretada en el contexto propio.En 2023, Paula Ricciulli entrevistó para Shock a una de las líderes swifties que intentaron frenar la campaña del hoy presidente Javier Milei en Argentina. Esto dijo del modo en el que utilizaron las canciones de Taylor para hablar de su contexto:De esto también hablamos en este capítulo de Nuestro podcast de música para Canal CapitalEl vínculo entre gusto e ideología que menciona la swiftie entrevistada en ese momento es el núcleo del fandom. La novedad de estas comunidades versus la idea del fan “pasivo” o “extremista” es la relación que se establece entre el consumidor y la obra, entendida como una extensión de la vida de su autor: un paquete completo que incluye tanto las canciones como las declaraciones de valores propios. Va incluso más allá de la relación parasocial del fan con el artista a través de las redes sociales.Como señala el investigador Mark Duffett, esa relación entre fan y artista involucra una negociación identitaria más compleja en la que se analiza la compatibilidad en valores. Los artistas son, para el fandom, una guía ética, un modelo de virtud equiparable al que proveen los superhéroes en los cómics.La obra de una artista como Taylor Swift puede ser utilizada en el contexto de una mujer joven en Argentina, antes de las elecciones presidenciales, pero también en la vida diaria y las relaciones amorosas. Los artistas entraron en el inevitable juego de mercadear su personalidad y sus valores individuales. Su obra es, en cierta forma, un subproducto de eso. Y, por extensión, el mismo principio funciona para la audiencia de modo inverso.Sabemos que se ha fandomizado el consumo de la música cuando se puede desplazar hacia los artistas la pregunta que se hacía la Harry Potter Alliance cuando quiso tomar partido en el conflicto en Sudán: ¿Qué haría Harry Potter? Hoy, las swifties se preguntan: ¿Qué haría Taylor?***Recomendaciones:Quizá el personaje más reconocido en la teoría de los fandoms es Henry Jenkins, autor del libro célebre Cultura de la convergencia. Hoy, Jenkins está retirado de la academia, pero tiene un podcast recomendadísimo en el que también habla de estos temas: How do you like it so far. Además de Jenkins, Mark Duffett ha estudiado más detalladamente a los fans en la música y ha compilado muchos de los ensayos escritos al respecto por otros investigadores. Recomendado leer su libro Understanding Fandom. ***Este artículo hace parte la serie Estudios de caso, la sección de artículos de análisis de industria industria cultural en Shock.
El rapero de Compton, Kendrick Lamar, no se quedo callado luego de la canción de Drake 'Taylor Made Freestyle'. Sin aviso previo lanzó 'Euphoria', una respuesta contundente a toda la tiradera entre los raperos. ¿Cuáles fueron las mejores frases de Kendrick Lamar contra Drake?A lo largo de seis intensos minutos, Lamar lanza críticas a Drake, cuestionando su autenticidad y su talento. En una frase especialmente directa, lo llama "un patético maestro de la manipulación" y "un artista de la estafa con esperanzas de ser aceptado".Lamar también hace referencia a varias controversias que han rodeado a Drake, incluyendo la más reciente: el uso de inteligencia artificial para imitar la voz de Tupac Shakur y un enfrentamiento con Pusha T.'Euphoria' no es solo un ataque a Drake, sino también una reafirmación del propio estatus de Lamar como uno de los mejores raperos de la actualidad. Todo comenzó con el video y la canción 'First Person Shooter', una colaboración entre Drake y J. Cole en la que se mencionaba a los tres (Drake, Cole y Lamar) como "los tres grandes". Lamar respondió en la canción 'Like That' junto a Future y Metro Boomin, diciendo "¿tres grandes? Solo hay un gran yo".Las mejores frases de Kendrick Lamar en 'Euphoria'Aunque muchos no lo sepan el rapero canadiense también es actor y como Kendrick lo dijo: "el famoso actor que una vez conocimos parece paranoico, y ahora está en espiral".Drake nombró a la esposa de Kendrick en 'Push Ups' y el rapero se pronunció contestándole: "Inventas historias en el frentе familiar, porque escuchaste Mr. Moralе", el álbum más personas de Kendrick Lamar hasta el momento."Pero no digas mentiras sobre mí, y no diré verdades sobre ti" resume la pelea, que ha estado en ires y venires, durante ya una década."Prefiero hacer eso que dejar que un n* canadiense haga que Pac se revuelva en su tumba" que además de criticar que hubiera usado la "voz" de uno de los grandes del hiphop para tirarle, también nos deja saber que 'Euphoria' fue grabada después de 'Taylor Made Freestyle'.Esta frase no puede ser explicada en español porque es una anotación, con un juego de palabras, a los más de seis años que han pasado sin que Drake le conteste a Pusha T (una de las mejores canciones de diss del rap en los últimos años): "Yeah, fuck all that pushin' P, let me see you push a TYou better off spinnin' again on him, you think about pushin' me".Una de las partes que más abrió la conversación, generó memes y diferentes reacciones fue que Kendrick le quitó la n* card a Drake, por ser biracial, diciéndole: "incluso odio cuando dices la palabra n*, pero soy solo yo, supongo. Alguna mierda simplemente digna de vergüenza, supongo que ni siquiera tiene que ser profunda"."¿Creen que toda mi vida es el rap? Eso es una mierda, tengo un hijo que criar, pero puedo ver que no sabes nada sobre esoDespertándolos; no sabes nada de esoY les digo que oren: no sabes nada de esoY dándoles herramientas para caminar por la vida día a día; no sabes nada de esoEnseñándoles morales, integridad, disciplina; escucha, hombre, no sabes nada de eso"Aquí amamos la paternidad responsable y Kendrick lo tiene claro. Las tiraderas son divertidas pero él tiene cosas más importantes como criar a un hijo, cosa de la que Drake no parece tener mucha idea.Letra completa de 'Euphoria' en inglésThem super powers gettin' neutralized, I can only watch in silenceThe famous actor we once knew is lookin' paranoid and now is spiralin'You're movin' just like a degenerate, every antic is feelin' distastefulI calculate you're not as calculated, I can even predict your angleFabricatin' stories on the family front 'cause you heard Mister MoraleA pathetic master manipulator, I can smell the tales on you nowYou'rе not a rap artist, you a scam artist with the hopes of being accеptedTommy Hilfiger stood out, but FUBU never had been your collectionI make music that electrify 'em, you make music that pacify 'emI can double down on that line, but spare you this time, that's random acts of kindnessKnow you a master manipulator and habitual liar tooBut don't tell no lie about me and I won't tell truths 'bout youYeah, I'm out the way, yeah, I'm low, okayYeah, the island right here's remote, okayI ain't thinkin' about no reaperNigga, I'm reapin' what I sow, okayGot a Benjamin and a Jackson all in my house like I'm Joe, okayHellcat, made his homeboys and them type sell they soul, okayEverybody wanna be demon till they get chipped by your throwawayAnd I might do a show a day, once a lame, always a lameOh, you thought the money, the power or fame would make you go away?Have you ever played have-you-ever? Okay, nigga, let's playHave you ever walked your enemy down, like, with a poker face?Have you ever paid five hundred thou', like, to an open case?Well, I have, and I failed at both, but I came out straightI hate when a rapper talk about guns, then somebody dieThey turn into nuns, then hop online, like: Pray for my cityHe fakin' for likes and digital hugsHis daddy a killer, he wanna be junior, they must've forgot the shit that they doneDementia must run in his family, but let it get shaky, I'll park his sonThe very first time I shot me a Drac', the homie had told me to aim it this wayI didn't point down enough, today I'll show you I learned from those mistakesSomebody had told me that you got a ring, on God, I'm ready to double the wageI'd rather do that than let a Canadian nigga make Pac turn in his graveCutthroat business, you got shit twistedWhat is it? The braids?I hurt your feelings? You don't wanna work with me no more? OkayIt's three GOATs left, and I seen two of them kissin' and huggin' on stageI love 'em to death, and in eight bars, I'll explain that phrase, huhIt's nothin' nobody can tell me, huhI don't wanna talk on no celly, huhYou know I got language barriers, huhIt's no accent you can sell me, huhYeah, Cole and Aubrey know I'm a selfish niggaThe crown is heavy, huhI pray they my real friends, if not, I'm YNW MellyI don't like you poppin' shit at Pharrell, for him, I inherit the beefYeah, fuck all that pushin' P, let me see you push a TYou better off spinnin' again on him, you think about pushin' meHe's Terrence Thornton, I'm Terence Crawford, yeah, I'm whoopin' feetWe ain't gotta get personal, this a friendly fade, you should keep it that wayI know some shit about niggas that make Gunna Wunna look like a saintThis ain't been about critics, not about gimmicks, not about who the greatestIt's always been about love and hate, now let me say I'm the biggest haterI hate the way that you walk, the way that you talk, I hate the way that you dressI hate the way that you sneak diss, if I catch flight, it's gon' be directWe hate the bitches you fuck, 'cause they confuse themself with real womenAnd notice, I said we, it's not just me, I'm what the culture feelin'How many more fairytale stories 'bout your life till we had enough?How many more black features till you finally feel that you're black enough?I like Drake with the melodies, I don't like Drake when he act toughYou gon' make a nigga bring back Puff, let me see if Chubbs really crash somethin'Yeah, my first one like my last one, it's a classic, you don't have oneLet your core audience stomach that, then tell 'em where you get your abs fromV12, it's a fast one, baow-baow-baow, last oneHeadshot for the year, you better walk around like Daft PunkçRemember?Ayy, Top Dawg, who the fuck they think they playin' with?Extortion my middle name as soon as you jump off of that plane, bitchI'm allergic to the lame shit, only you like bein' famousYachty can't give you no swag neither, I don't give a fuck 'bout who you hang withI hate the way that you walk, the way that you talk, I hate the way that you dressSurprised you wanted that feature requestYou know that we got some shit to addressI even hate when you say the word nigga, but that's just me, I guessSome shit just cringeworthy, it ain't even gotta be deep, I guessStill love when you see success, everything with me is blessedKeep makin' me dance, wavin' my hand, and it won't be no threatI'm knowin' they call you The Boy, but where is a man? 'Cause I ain't seen him yetMatter fact, I ain't even bleed him yet, can I bleed him? BetWhen I see you stand by Sexyy Red, I believe you see two bad bitchesI believe you don't like women, it's real competition, you might pop ass with 'emLet's speak on percentage, show me your splits, I'll make sure I double back with yaYou were signed to a nigga that's signed to a nigga that said he was signed to that niggaTry cease and desist on the Like That record?Ho, what? You ain't like that record?Back to Back, I like that recordI'ma get back to that, for the recordWhy would I call around tryna get dirt on niggas? Y'all think all my life is rap?That's ho shit, I got a son to raise, but I can see you don't know nothin' 'bout thatWakin' him up, know nothin' 'bout thatThen tell him to pray, know nothin' 'bout thatThen givin' him tools to walk through life like day by day, know nothin' 'bout thatTeachin' him morals, integrity, discipline, listen, man, you don't know nothin' 'bout thatSpeakin' the truth and consider what God's considerin', you don't know nothin' 'bout thatAin't twenty-v-one, it's one-v-twenty if I gotta smack niggas that write with youYeah, bring 'em out too, I'll clean 'em out tooTell BEAM that he better stay right with youAm I battlin' ghost or AI? Nigga feelin' like Joel OsteenFunny, he was in a film called AIAnd my sixth sense tellin' me to off himI'ma blick niggas all in they coffinYeah, OV-ho niggas is dick ridersTell 'em run to America, they imitate heritage, they can't imitate this violenceWhat I learned is niggas don't like the West CoastAnd I'm fine with it, I'll push the line with itPick a nigga off one at a time with itWe can be on a three-hour time differenceDon't speak on the family, crodieIt can get deep in the family, crodieTalk about me and my family, crodie?Someone gon' bleed in your family, crodieI be at New Ho King eatin' fried rice with a dip sauce and a blammy, crodieTell me you're cheesin', famWe can do this right now on the camera, crodieAyy, fuck y'all niggas, I don't trust y'all niggasI wave one finger and thump y'all niggas, like, mmField goal, punt y'all niggas, they punk y'all niggas, nobody never took my foodWhoever that's fuckin' with him, fuck you niggas, and fuck the industry tooIf you take it there, I'm takin' it furtherPsst, that's somethin' you don't wanna do"Euphoria" es un golpe contundente en la creciente disputa entre Kendrick Lamar y Drake. Queda por ver cómo responderá Drake a este nuevo ataque, pero una cosa es segura: la batalla del rap está lejos de terminar.
Este 2024 parece ser el año de Young Miko. La artista puertorriqueña lanzó el 3 de abril su álbum debut att. con 16 canciones y se presentó en Coachella el 12 y 19 de abril. La última noticia, que anunció el 30 abril, es su gira XOXO Tour 2024 por Estados Unidos en la que promocionará su primer álbum. Young Miko compartió XOXO Tour 2024 a través de un video en Instagram. En este sale la artista caminando por un callejón, cargando un radiocasete, y al final se lee el anuncio en grafiti rosado. Este tour dará inicio el 31 de julio en Denver, Colorado, y terminará el 11 de septiembre en Miami. Fechas de la gira de Young Miko Acá les dejamos las fechas de XOXO Tour 2024 en Estados Unidos y el link para comprar sus boletas. 31 de julio, Denver, Colorado – Fillmore Auditorium3 de agosto, Wheatland, California – Hard Rock Live Sacramento6 de agosto, San José, California – San Jose Civic7 de agosto, San José, California – San Jose Civic9 de agosto, Phoenix, Arizona– Arizona Financial Theatre10 de agosto, Las Vegas, Nevada – Fontainebleau Las Vegas12 de agosto, San Diego, California – Cal Coast Credit Union Open Air Theatre15 de agosto, Los Ángeles - Peacock Theater *16 de agosto, Los Ángeles - Peacock Theater *19 de agosto, Austin, Texas – Moody Amphitheater20 de agosto, Houston, Texas – Smart Financial Centre21 de agosto, Irving, Texas – The Pavilion at Toyota Music Factory24 de agosto, Chicago, Illinois – Rosemont Theatre25 de agosto, Chicago, Illinois - Rosemont Theatre27 de agosto, Nueva York – The Theater at Madison Square Garden28 de agosto, Nueva York – The Theater at Madison Square Garden30 de agosto, Bridgeport, Connecticut – Hartford HealthCare Amphitheater31 de agosto, Filadelfia – The Met1 de septiembre, Boston – Leader Bank Pavilion4 de septiembre, Washington, D.C. – The Theater at MGM National Harbor6 de septiembre, Atlanta – Coca-Cola Roxy7 de septiembre, Orlando, Florida – Hard Rock Live8 de septiembre, Orlando, Florida - Hard Rock Live11 de septiembre, Miami, Florida – Hard Rock Live at Seminole Hard Rock Hotel & Casino HollywoodPueden conseguir sus boletas aquí. ***Les recomendamos: Young Miko lanzó su álbum debut 'att.'
A finales de abril, Billie Eilish volvió a sorprender a sus fanáticos. Esta vez con más de 50 fechas de conciertos en diferentes ciudades que harán parte de su más reciente tour Hit Me Hard And Soft The Tour. Las boletas para el público general estarán a la venta el 3 de mayo. Como parte de este tour, que toma el nombre de su próximo álbum que saldrá el 17 de mayo, Billie Eilish estará en Estados Unidos, Canadá, Australia, Noruega, Dinamarca, Alemania, Países Bajos, República Checa, Polonia, Austria, Italia, Francia, España, Inglaterra e Irlanda. La gira empezará el 29 de septiembre del 2024 en Quebec, Canadá, y se terminará el 27 de julio del 2025 en Dublin, Irlanda. La cantante no ha dicho nada sobre otras posibles fechas, pero se espera que anuncie shows en Latinoamérica. Un tour comprometido con la sostenibilidad Desde hace mucho tiempo, Billie Eilish ha dejado en claro que uno de sus propósitos es cuidar el medio ambiente. De hecho, su último disco es una nueva y reforzada prueba de eso, ya que los vinilos, cds y cassettes se harán con materiales reciclables para evitar el uso de plástico y la emisión de gases. Este tour también irá por esa línea. Según los comunicados del tour, seguirá en pie la asociación entre Billie Eilish y la fundación sin ánimo de lucro Reverb, con la que han conseguido más de un millón de dólares en donaciones para la justicia climática, proyectos ambientales y la reducción de gases de efecto invernadero. Además de los esfuerzos de sostenibilidad (como la reducción de residuos de plástico de un solo uso y ofertas para promover opciones de alimentos a bases de plantas), en los conciertos en Estados Unidos habrán unas aldeas ecológicas de Billie Eilish Reverb donde los asistentes podrán participar por sostenibilidad de la gira y tendrán más información para conectarse con organizaciones sin ánimo de lucro que apoyen la causa. Billie Eilish también impulsará a sus fans a hacer cambios a favor del planeta desde antes del concierto. Por ejemplo, irse al show en trasporte público o carro compartido para reducir la huella de carbono. Asimismo, para contrarrestar el uso del fast fashion, la cantante anima a sus seguidores a usar ropa vintage o de segunda para el concierto, y llevar su propia botella de agua reciclable que podrán personalizar y llenar en los lugares donde se llevará a cabo el show. ***Les recomendamos: Billie Eilish anuncia su álbum 'HIT ME HARD AND SOFT' después de una gran estrategia de marketing
El enfrentamiento entre Universal Music Group (UMG) y TikTok sobre los pagos de regalías y las políticas de inteligencia artificial finalmente terminó. Ambas partes llegaron a un acuerdo para traer la música de los artistas del sello nuevamente a la conocida plataforma de videos. Ambas empresas declararon que "ofrecerán una mejor remuneración a los compositores y artistas de UMG, nuevas oportunidades de promoción y participación para sus grabaciones y canciones y protecciones líderes en la industria con respecto a la IA generativa".La música de UMG regresará a la plataforma de manera inminente y las compañías colaborarán para lograr “nuevas oportunidades de monetización utilizando las crecientes capacidades de comercio electrónico de TikTok y trabajarán juntas en campañas que apoyen a los artistas de UMG en todos los géneros y territorios a nivel mundial”."Este nuevo capítulo en nuestra relación con TikTok se centra en el valor de la música, la primacía del arte humano y el bienestar de la comunidad creativa", dijo Lucian Grainge, presidente y director ejecutivo de UMG, en un comunicado de la compañía "Esperamos colaborar con el equipo de TikTok para promover los intereses de nuestros artistas y compositores e impulsar la innovación en la participación de los fanáticos mientras avanzamos en la monetización de la música social". “La música es una parte integral del ecosistema de TikTok y estamos contentos de haber encontrado un camino a seguir con Universal Music Group. Estamos comprometidos a trabajar juntos para generar valor, descubrimiento y promoción para todos los increíbles artistas y compositores de UMG, y profundizar su capacidad para crecer, conectarse e interactuar con la comunidad de TikTok”, dijo Shou Chew, director ejecutivo de TikTok, e un comunicado de la marca. ¿Qué pasó entre UMG y TikTok? UMG comenzó a retirar contenido de TikTok en febrero de 2024 después de pelearse por cuestiones que incluían la compensación de los artistas y el uso de música generada por inteligencia artificial en la plataforma.A partir de febrero de 2024, hubo un apagón casi completo de toda la música propiedad, distribuida y publicada por la compañía en la plataforma (los videos todavía estaban ahí, pero la música estaba silenciada), aunque no faltaron artistas que rompieron la prohibición, como el caso de Taylor Swift. Taylor Swift, quien pertenece a UMG, permitió que su música regresara a TikTok hace unas semanas porque posee los derechos de autor de su trabajo a través de un acuerdo de 2018 que le da control sobre dónde están disponibles sus canciones.***También les puede interesar: Taylor Swift: ¿Por qué su música volvió a TikTok?