Selena Quintanilla es uno de los nombres más importantes de la industria de la música latina. Es el icono artístico y latino más grande de la ciudad Corpus Christi, Texas, donde creció, se enamoró y consolidó como estrella de la música. Su sorpresivo asesinato en marzo de 1995 es uno de los hechos más tristes de la cultura pop de finales de siglo XX.Para leer | Miley Cyrus escribe carta a mano para Hannah Montana, su famoso alter egoPareciera que la historia de vida de Selena la dictaran en los colegios porque la mayoría de americanos, anglohablantes e hispanos, conocen sobre ella. Una leyenda que marcó los años noventa.Aunque era latina, no habló español sino hasta su temprana juventud cuando se dio cuenta que la música en el idioma de sus padres la ayudaban a conectar con una audiencia gigante. Con la colaboración de su padre y el apoyo de sus hermanos, empezó a grabar y hacer música en donde exploraba sus raíces mexicanas.Sus proyectos discográficos fueron exitosos mientras ella estuvo en vida y haciéndola acreedora de múltiples premios, como el Grammy Award. Además, su impacto artístico la hicieron megareconocida en Estados Unidos y después en toda América Latina.Dueña de una voz única, tiene varias canciones que suenan en todo el mundo y que han inspirado a muchas mujeres (y también hombres). En este listado mencionaremos grandes personajes de la industria de la música que han hecho tributos en vivo a Selena Quintanilla.Elsa y ElmarLa cantante colombiana suele hablar de lo mucho que Selena la ayudó en la construcción de sus canciones. En esta sesión de 2016 hace una versión con guitarra eléctrica del tema Si Una Vez.GreeicyBaila esta cumbia fue la canción que la caleña eligió para un tributo televisado en Estados Unidos sobre la tejana.Karol GLa cantante paisa de reggaetón tiene tatuada a Selena en su piel. En su gira de conciertos Ocean interpretó en vivo los temas Como La Flor y Si Una Vez.Cardi BLa rapera, al igual que Selena, es estadounidense de padre latino. El día que Cardi sobrepasó un récord de la cantante publicó un video en el que canta Como La Flor y dice sentirse honrada por presentarse en el mismo lugar en que Selena hizo historia.Selena GómezLa ex chica Disney fue bautizada con ese nombre en honor a la leyenda del tex mex. En este clip hace una versión Bidi Bidi, Bom Bom, tema que también ha cantado en vivo en sus conciertos.Danna PaolaLa mexicana sorprendió a muchos haciendo un cover de Como La Flor para una gala de premios de Univisión.Kacey MusgravesLa ganadora del Grammy no sabe mucho de español, pero se ha arriesgado a cantar en vivo uno de los hits de Selena en nuestro idioma.Natti NatashaLa dominicana también participó de un tributo donde cantó el tema La Carcacha.Ally BrookeLa integrante de Fifth Harmony ha contado muchas veces que Selena es de las pocas cantantes que la impactó positivamente en su adolescencia. En este concierto canta Como La Flor.Jennifer LópezDespués de la muerte de Selena, una joven Jlo fue seleccionada para actuar como ella en una película biográfica. López ha contado en múltiples ocasiones lo agradecida que está con la familia de Selena por ayudarla a iniciar una carrera exitosa en Hollywood.Becky GLa californiana se presentó en El Rodeo de Houston y allí hizo una bellísima versión de Como La Flor. De pequeña Becky imitaba a Selena en programas de televisión.Camila CabelloLa cubana cantó en vivo en 2019 el tema Dreaming Of You, una de las canciones en inglés más bonitas de Selena.ThaliaLa mexicana presentó en 2005 el tema Amor Prohibido en el homenaje del aniversario de fallecimiento número 10 de Selena.Bonus:New Kids On The BlockLa boy band aprovechó su paso por Texas para mostrar la admiración que sentían por Selena y su trayectoria artística.Para ver | Selena Quintanilla y su legado para la música latina¡La música nos une!
Consagrada como diva del pop anglo, Selena Gómez abre en 2021 una nueva era en su carrera artística para impactar y seducir el mercado latino. De Una Vez, su nuevo sencillo en español cuenta con la producción del músico puertorriqueño Tainy.Abner Cordero Boria, Alejandro Borrero, Andrea Mangiamarchi, Christopher Carballo Ramos, Ivanni Rodríguez, Marco Masis y Selena Gómez son los compositores de la nueva canción en español de Selena Gómez. Un track de pop influenciado por algunas vibras del reggaetón y que suena como una canción hermana de One Day (Un Día), tema de Dua Lipa, J Balvin, Tainy y Bad Bunny.Sobre la canción Selena declaró que “este es el comienzo de algo que durante mucho tiempo había querido explorar. Espero que te guste tanto como a mí”. No es la primera vez que la artista con ascendencia mexicana interpreta temas en español, en el pasado ha presentado canciones en nuestro idioma con Un Año Sin Ver Llover o Dices.Selena también se dio cuenta que podía impactar el mercado latino cuando vio el éxito de la canción Taki Taki de Dj Snake en la que ella participa y donde también cantan Ozuna y Cardi B.La canción publicada por Interscope Records es el primer vistazo de una serie de temas en español que Selena estrenará en 2021. Su ideal es poder ser una artista bilingüe y navegar en la industria musical de los dos idiomas.Para leer: Shakira vendió 146 canciones de su catálogo musical. ¿Por qué tantos artistas lo están haciendo?El video oficial dirigido por Los Pérez parece ser el inicio de una historia visual protagonizada por Selena Gómez. Al final del clip aparece la frase “Baila conmigo”, que puede ser el nombre del disco o el título del próximo sencillo.Para ver | Ovy On The Drums, Karol G y su eficaz relación productor-cantante¡La música nos une!
Desde pequeña Selena Gómez estuvo involucrada en programas infantiles como Barney & Friends de Nickelodeon o Zack & Cody de Disney Channel, pero en 2007 cuando protagonizó la comedia Los Hechiceros de Waverly Place creó su primera banda de pop rock llamada The Scene.Con la fama que le dio su papel de Alex en la serie de Disney Channel Los Hechiceros de Waverly Place, Selena Gómez fue contactada por Hollywood Records para empezar a hacer música original. Inicialmente el trato era impulsar a Selena como solista de la misma forma que en el pasado lo habían hecho Britney Spears, Christina Aguilera o Miley Cyrus, pero ella decidió que el proyecto fuera en conjunto con un grupo de músicos que la respaldaran para que la responsabilidad no cayera completamente en ella.Recomendado | 15 videoclips que han hecho legendaria a Britney Spears en el universo popLa casa discográfica aceptó, pero en las condiciones estaba que su nombre debía ser parte del proyecto. Fue así que se creó Selena Gómez & The Scene con ella como vocalista más el apoyo de Greg Garman en la batería, Joey Clement en el bajo, Dane Forrest en los teclados y Drew Taubenfeld en la guitarra.En 2009, un año después de la firma del contrato, se lanzó el disco debut Kiss & Tell que debutó en el top 10 de Estados Unidos y que tuvo una fuerte promoción en radios de pop, en canales de música y también en Disney Channel, la empresa que manejaba la carrera de Selena Gómez en ese momento. La canción más exitosa del álbum fue Naturally.Para 2010 la banda lanzó el disco A Year Without Rain en el que se siguió explorando el dance y electropop, género que se acomodaba perfectamente con la voz de Selena y que se familiarizaba con los sonidos que eran tendencia en ese año. El disco tuvo un éxito mayor al primero y contó con canciones escritas por Katy Perry y Red One, también se publicaron algunos temas en español como Un Año Sin Ver Llover.Con When the Sun Goes Down, el tercer proyecto de la banda, se terminaba lo acordado con Hollywood Records. Este álbum de la banda estaba mucho más enfocado en Selena aprovechando que ya era un nombre muy reconocido en todo el mundo. Este disco tuvo canciones co- escritas por Britney Spears y Katy Perry. Tuvo un impulso global poderoso luego de que el sencillo Love you like a love song explotara.Por medio de Facebook, en febrero de 2012, Selena comunicó que la banda se tomaría un descanso pues tenía contratos para filmar series y películas lo cual le impediría hacer música y ofrecer conciertos. En el mensaje aseguraba que la banda volvería, pero que sería después de un largo tiempo. Evidentemente la banda nunca volvió y Selena empezó a estrenar canciones y discos por su propia cuenta.¿Pero qué pasó con la banda después de la renuncia de Selena?La agrupación nunca comunicó nada por su cuenta, pero tampoco siguió pues todo el impacto estaba sobre los hombros de Selena y por las condiciones del contrato con Hollywood Records no podían utilizar el nombre del proyecto o contratar una nueva vocalista.El bajista Joey Clement sigue trabajando en la música y ha girado con otras agrupaciones. Ha aparecido en programas de tv como The Tonight Show With Jimmy Fallon, tocando el instrumento para diferentes artistas. Además, es padre de un pequeño.El baterista Gregg Garman tiene créditos en un centenar de proyectos. En su página web se informa que después de The Scene ha hecho parte de las bandas de Christina Grimmie, Pentatonix, Becky G, MKTO y Holy Wars, entre otros.El tecladista Nick Foxer también es compositor y desde 2017 tiene un canal de Youtube llamado Earth en el que cuenta su experiencia en la industria de la música.Por último, Ethan Roberts que era el guitarrista y director de la banda ha trabajado para artistas como Katy Perry y de acuerdo con el portal J-14 es el CEO de la compañía Played By Ear Music.Para ver | Ovy On The Drums, Karol G y su eficaz relación productor-cantante¡La música nos une!
Lo mejor es que antes de que escuchen esta canción se preparen mentalmente para sentirse completamente identificados. Y también, lo mejor es que eviten enviársela a sus ex, por la dignidad de todos. Selena Gómez acaba de lanzar su último sencillo Lose you to love me, una canción de pop lenta, con notas de piano nostálgicas y una letra de despecho bien corta venas pero con un mensaje de "todo se puede". En internet ya viene corriendo el rumor de que es una canción dedicada exclusivamente a su ex novio Justin Bieber ya que dentro de ella usa frases como: "en dos meses reemplazaste nuestro nosotros “, “me hiciste pensar que me lo merecía”, “en la parte más dura de mi recuperación te fuiste". Se dice que cada una de ellas va acorde al tiempo en el que terminaron su relación y luego el cantante anuncio su boda con la modelo Hailey Baldwin. En el copy con el que Selena acompañó la publicación y el lanzamiento del video de Lose you to love me (Te perdí para amarme), la artista dijo. "esta canción fue inspirada por muchas de las cosas que han pasado en mi vida después de sacar mi último disco. Quiero que la gente se sienta esperanzada y que sepa que cuando pase todo lo malo estarán más fuertes y serán una mejor versión de sí mismos". Pero todo este drama de la canción no queda solo en lo que la artista vivió con Bieber, la ruptura de la relación fue solo uno de los eventos desafortunados de ese momento, Selena afrontó también las crisis de salud que tuvo por culpa del lupus, la enfermedad autoinmune y crónica que sufre y por la que necesitó un trasplante de riñón. Además, tuvo que internarse dos veces en programas de rehabilitación psicológica y luego alejarse por completo de las redes sociales pues eran demasiado tóxicas para ella. El video aún no completa un día en YouTube y ya ha superado las 30 millones de visualizaciones y es tendencia número uno en el mundo.
El 18 de mayo se estrenará en Netflix para todos los países la segunda temporada de la serie de drama juvenil 13 Reasons Why y para aumentar la expectativa Selena Gómez, que es productora ejecutiva de la serie, lanzó el tema Back To You que alcanzó el lugar #2 de descargas en iTunes a 12 horas de su estreno. La banda sonora de la serie de Netflix incluirá canciones de One Republic y Logic, Yungblud feat Charlotte Lawrence y Lord Huron con Phoebe Bridgers. La música original estará disponible a partir del 18 de mayo en formato CD, Vinilo y Cassette. La buena noticia es que parte de las ganancias irán a la asociación Crisis Text line que interviene y ayuda las 24 horas del día a la prevención del suicidio y acoso por discriminación de género. El tráiler oficial de la segunda temporada ya está disponible en Youtube
13 Reasons Why fue una de las series más populares de Netflix este año y aunque no se llevó los mejores comentarios de la críticas, si fue un trending topic en las redes sociales. Para terminar el año ha vuelto a estar de moda y no precisamente por estar en los tops de las mejores series, sino por una extraña acusación. John Herndon, el padre de una adolescente de 15 años en California, ha salido a acusar a Selena Gómez por el suicidio de su hija. "Selena Gomez y Netflix necesitan entender que no todos entenderán esto bien. Para algunas personas que están luchando contra la depresión, esto podría atraparlos en el momento equivocado, creando lo que se llama el evento desencadenante" declaró el padre. Según el padre de la joven, después de que ella vio 13 Reasons Why entró en un cuadro de depresión y está ayudo a tomar la decisión. Y aunque poner en el foco a Selena Gómez únicamente puede verse como un acto para llamar la atención mediática, la discusión sí pone sobre la mesa el tema de cómo Netflix está siendo (o no) responsable con sus series originales, entendiendo que están siendo consumidos por miles de adolescentes que tienen fácil acceso al servicio de streaming. Si bien no hay pruebas aún sobre los hechos, es obvio que estas series protagonizadas por adolescentes, hechas con temas adolescentes, en contextos adolescentes y para adolescentes tienen que tener un trato menos ligero y un discurso menos pando que se escuda en que hablar del tema ya es un avance. Las personas que se han unido a la causa pelean porque se cancele la serie y que no se haga una nueva temporada.
Como siempre en los premios más importantes de la música luego del show se habla más de los discursos solemnes y embarradas que de las mismas presentaciones. Esta vez además del homenaje a Sting con un premio especial, el Award of Merit, por sus contribuciones a la industria, el show en los American Music Awards se lo robó Selena Gomez, quien al recibir el premio como la artista femenina favorita de pop/rock dio un discurso que emocionó a los presentes. "No quiero ver sus cuerpos en Instagram. Quiero ver lo que hay aquí", indicó señalándose el corazón. "Quiero dar las gracias a mis fans porque son tremendamente leales. No sé qué he hecho para merecerlos. Si están rotos, no tienen que continuar rotos", concluyó la cantante.
Los Kings of Leon son viejos conocidos del rock sureño, clásico, indie. Su sello sonoro, con vacilaciones leves, lo han estampado en cada uno de sus siete álbumes. Pero cuando los hermanos Followill son invitados a tocar en la BBC Radio 1 Live Lounge, sin embargo, parecen sacar a flote su debilidad por la música pop. Durante una aparición en 2013, los Kings of Leon hicieron un cover de Robyn, Dancing On My Own. Ahora, para su más reciente sesión de Live Lounge reversionaron una canción de Selena Gómez: Hands to Myself. Resulta una combinación extraña porque parecieran figuras de dos mundos diferentes de la industria. No lo son tanto por el toque sensual de la letra del tema de Gómez, nada muy alejado a canciones como Sex on Fire o Use Somebody. Acá lo pueden ver con sus propios ojos:
De Red Hot Chili Peppers a Selena Gomez en un nuevo capítulo de Carpool Karaoke de James Corden.Un divertido viaje musical que además de sus canciones más representativas tuvo su momento más célebre en una montaña rusa, en donde terminaron haciendo karaoke mientras el vértigo destruía su tranquilidad. Como si fuera poco terminaron pidiendo hamburguesa en un autoservicio, no sin antes dejar con la boca abierta a los empleados.Todo terminaría como siempre hablando con Selena sobre su deseo de conseguir novio, mientras cantaban 'Shake It off' de Taylor Swift.
Selena Gómez, nos adelantó el regalo de navidad con el sensual video de Hands to myself, que se estrenó el 21 de diciembre por Apple Music, y que pertenece a su álbum Revival, y no quiso hacerlo sola, el culpable de su obsesión es el modelo Christopher Mason, que desencadena esta historia de cuerpos a medio vestir y nos deja ver una Selena totalmente sexy. No hay duda que cualquiera puede perder la cabeza con estas imágenes. Aunque parecen modelos de anuncio para ropa interior, después de ver el video no cabe duda de que Selena con esa ropa negra vendería toda la colección de Armani el encargado de vestirla para protagonizar el ardiente clip.
Ale Sergi es el vocalista de Miranda una de las agrupaciones más esperadas del Festival Cordillera 2024, y una propuesta clave en el electropop latinoamericano. En 2022, el integrante de la banda argentina dio una entrevista que se hizo viral, sobre la piratería en la música. "A mí nunca me tocó ganar plata con la venta de CDs", dijo Sergi, en entrevista con Terapia picante. "De hecho nosotros atravesamos, yo creo el peor momento de la industria discográfica. Cuando nosotros tuvimos el disco de más éxito que fue el de "Don" y "Yo te diré", me la pasaba firmando discos piratas", comentó.En eso Sergi tenía razón. Según Forrester Research citado por CNN, los ingresos totales por ventas y licencias de música en Estados Unidos cayeron a 6.300 millones de dólares en 2009. En 1999, esa cifra de ingresos era de 14.600 millones de dólares.Sergi desarrolló: "La gente no tiene la culpa. A mí me molestaba cuando la compañía nos venía a decir que hagamos un video para decirle a la gente que compre original. Me parece que la gente lo que quiere es escuchar la música. Y la va a escuchar, y la va a conseguir como sea", puntualizó.Al tiempo que manifestó: "Y yo no me puedo ofender porque un pibe fue a la casa de un amigo y se copió el CD, o porque fue al mantero y se lo compró a un cuarto de precio de lo que lo venden en las disquerías. Él lo que quiere, no es hacerme daño a mí. Quiere escuchar mi música ¿Cómo me voy a enojar yo con esa persona?", cuestionó.El músico agregó: "El problema lo tiene que solucionar el que se encarga de venderlo. Se enfocó mal el tema de la piratería. Muy mal, se enfocó en que el usuario era el culpable. Yo me acuerdo que los VHS que vos alquilabas que venían con un anuncio de `piratería es screamer y venía la policía y vos estaban mirando una película y te metían preso`. Era una locura ¿qué les pasaba?", comentó sobre las campañas antipiratería de finales de los 90 y comienzos de los 2000 en las que se criminalizaba al usuario.
Celine Dion hizo su gran regreso a los escenarios durante la ceremonia de apertura de los Juegos Olímpicos de 2024 en París, interpretando una versión de L’Hymne à l’amour, original de Edith Piaf, quizá la cantante frances amás importante de toda la historia.La actuación, que tuvo lugar después del encendido de la antorcha olímpica, marcó un gran hito para Dion, que había prometido volver a los escenarios en medio de su continua batalla contra el síndrome de la persona rígida. El ícono del pop lanzó recientemente un documental sobre el tema, titulado I Am: Celine Dion.¿De qué trata L’Hymne à l’amour?Esta canción fue escrita para el amante y el amor de la vida, el boxeador francés Marcel Cerdan. El 28 de octubre de 1949, Cerdan murió en el accidente del vuelo 009 de Air France cuando viajaba de París a Nueva York para verla. Piaf grabó la canción el 2 de mayo de 1950. La letra describe la profundidad del amor y la devoción que la cantante siente por su pareja, incluso ante un posible desastre o pérdida. Ella dice que incluso si el cielo se cae o la tierra se derrumba, no importa mientras ella sea amada.¿Qué enfermedad tiene Celine Dion? El síndrome de persona rígida es una enfermedad neurológica muy rara que, según datos del Instituto Nacional de Trastornos Neurológicos y Accidentes Cerebrovasculares de EE.UU.citado por CNN, afecta a más mujeres que a hombres.Entre los síntomas se encuentran rigidez muscular, hipersensibilidad a ruidos, estrés emocional, posibles espasmos. Hasta el momento, la causa de la enfermedad no ha sido descubierta. Si bien los síntomas pueden tratarse, no tiene cura."Las posturas anormales, a menudo encorvadas y rígidas, son características del trastorno. Las personas con este síndrome pueden estar demasiado discapacitadas para caminar o moverse, o tienen miedo de salir de casa porque los ruidos de la calle, como el sonido de una bocina, pueden desencadenar espasmos y caídas", dice el Instituto, citado por NPR.Celine Dion es la cantante canadiense más exitosa de la historia. Durante los noventa vendió más de 100 millones de discos en un periodo de diez años.
Canciones para decir no más. Himnos para liberarse y quererse a sí mismo. Colaboraciones inesperadas. Fuerza Regida, Amantina, Kei Linch, Israel B, Irepelusa, ARIA VEGA y más en la playlist Recarga LatinX de la semana del 26 de julio de 2024. Estas son las canciones favoritas del equipo de Shock ordenadas aleatoriamente.1. MAMBRÚ! – AmantinaEl colombo ecuatoriano Amantina cogió el dolor y la pena y los hizo fiesta como un hechicero.2. Ké Mal - Elsa y ElmarEl dolor estaba ahí y no lo vimos. Pero esta canción conmovedora es para sacudirse, liberarse y no darse palo.3. Estoy mejor sin ti – Israel B, Kei Linch, LOWLIGHTMándenle esta colaboración colombo-española a el/la ex al que no le quieren volver a ver la jeta. Rap de combate para dedicarse a sí mismo.4. Hablas – Jesse BaezUn R&B dramático del guatemalteco Jesse Báez para los tergiversadores y chantajistas emocionales. Ahora hay un término para eso. Es la canción del gaslighting.5. Un porrito – ARIA VEGA, IrepelusaNunca había sonado tan tierna e inspiradora una combinación de estimulantes: hongos, café y porrito.6. Mosaico Pirata – Duplat, Juan Pablo VegaSentirse viejo. Contar bolardos. Viajar a tierra caliente y poner música. Costumbrimo colombiano hecho pop. Esto podría ser la banda sonora de un roadtrip como El Paseo.7. Me provoca - El clooy, COQEDesde Medellín, Perreo estricto para descontrolarse.8. Luna - Lee EyeCanción para acalorarse en una noche fría. Lee Eye reflexiona, hipnotiza y agradece “aunque a veces se le olvida” que está.9. Jardín del paraíso- Monsieur Periné, BejucoUna canción que suena a Latinoamérica libre, un canto contemplativo de la naturaleza y un clamor de paz. El jardín del paraíso suena a la marimba de Bejuco.10. Matiné - La banda del bisonteDistorsión, planetas en el cielo e imaginación en una celebración con guitarras del mejor plan del mundo, el matiné en las cobijas.11. Modo animal - Mesita, CazzuDel EP del uruguayo Mesita, Tsunami, una colaboración salvaje y pegajosa con la mamá de la movida del trap en el sur.12. ALV – Ximena SariñanaSe puede decir ya no más, pero el lenguaje universal, después del reconocimiento, nos lo traduce Ximena Sariñana: ALV.13. Nada para siempre - Peces RarosSencillo del nuevo álbum de la banda argentina Peces Raros, titulado Artificial. Un viaje ochentero por las máquinas y una reflexión sobre la intrascendencia.14. 2K – Saygi, Oblivion´s Mighty TrashSaygi, el paisa detrás de los beats de Oblivion´s Mighty Trash, montó su propio paisaje en un álbum propio. Acá colabora con su secuaz de siempre en una canción en dos actos.15. SOFIA – Fuerza Regida, Major Lazer, AlokFuerza Regida estrenó álbum, PERO NO TE ENAMORES. Una de las cabezas del corrido mexicano colabora con uno de los nombres más importantes del EDM de la década pasada, Major Lazer.Estas son las canciones de la Recarga LatinX del 19 de julio. ¡La música nos une!
En 1992, se estrenó el capítulo de Los Simpson La primera palabra de Maggie (temporada 4 capítulo 10). Mientras intentan que Maggie hable, Marge cuenta la historia sobre cómo llego la familia a la casa cuando Bart era pequeño y Marge estaba embarazada de Lisa, en el marco de los Olímpicos de 1984, que ocurrieron en Los Ángeles. Como subtrama de ese capítulo, vemos a Krusty ofreciendo una promoción de Hamburguesas Krusty: recibe una tarjeta raspa y gana con tu pedido y, si Estados Unidos gana una medalla en el evento de tu tarjeta, ganas una hamburguesa. Luego Krusty se sorprende cuando los países comunistas boicotean los Juegos Olímpicos, lo que le da a Estados Unidos victorias fáciles y lo obliga a ofrecer mucha comida gratis. La promoción real de hamburguesa en la que se inspiró Los SimpsonLo que sucedió en el capítulo, sucedió también en la vida real, en Mc Donald's. La promoción funcionó la forma muy similar a como se describe en el capítulo: al comprar una hamburguesa en Mc Donald's, el cliente recibía una tarjeta para raspar con un evento olímpico. Si el equipo estadounidense ganaba el oro en ese evento, el cliente recibía una Big Mac. Si el equipo ganaba la plata, el cliente recibía papas fritas. El bronce significaba una gaseosa gratis. El lema era "Estados Unidos gana, tú ganas".Hubo un factor que la marca no tuvo en cuenta: la Unión Soviética no se uniría a los Juegos. Estados Unidos había boicoteado los Juegos Olímpicos de 1980, celebrados en Moscú, debido a la invasión soviética en Afganistán. A su vez, los soviéticos (así como Alemania del Este y varias otras naciones comunistas) rechazaron la invitación para ir a Los Ángeles en los de 1984 La ausencia de los comunistas también significó la ausencia de los gimnastas soviéticos, los nadadores de Alemania del Este y los fenómenos del tenis de mesa de Corea del Norte. Esto significó que Estados Unidos continuaría arrastrando a la oposición por el barro. Si bien los estadounidenses habían obtenido 94 medallas en los Juegos Olímpicos de 1976 (34 de ellas de oro), terminarían sumando 174 medallas en 1984, con 83 de ellas en primer lugar.Mucha gente recibió comida gratis. Un artículo del New York Times de 1984 señaló que "algunos de los 6.600 locales de McDonald's en Estados Unidos se habían quedado sin Big Macs". Los representantes de McDonald's se negaron a dar una estimación de cuánto desembolsarían por la promoción (probablemente para evitar la vergüenza de la prensa), pero el Times había asumido que la suma era "alucinante".LAist publicó el testimonio de un hombre al quien la promoción le ayudó a mantener a su familia por semanas. Sin duda una estrategia de marketing costosa, pero dejó huella.
Roger Waters, miembro fundador de la icónica banda de rock Pink Floyd, manifestó su apoyo a Nicolás Maduro antes de las elecciones presidenciales en Venezuela del 28 de julio.Waters publicó un video en sus cuentas oficiales de redes sociales instando a los venezolanos a votar por Maduro. En el video, enfatizó que Venezuela pertenece a su gente, no a las corporaciones extranjeras, y elogió la Revolución Bolivariana en curso a pesar de sus desafíos.En su publicación, Waters criticó a Juan Guaidó, recordando la agitación de años pasados, y expresó sus esperanzas de una victoria de Maduro. La elección ha atraído una atención regional significativa, con las calles de Caracas repletas de partidarios de ambos bandos, según reporta Ámbito. Maduro busca un tercer mandato consecutivo, mientras que González tiene el respaldo de la líder de la oposición María Corina Machado.El músico es conocido ampliamente por su activismo político. En 2022, pidió a los colombianos apoyar a Gustavo Petro en las elecciones, y en 2023, durante su visita a Bogotá instó al mandatario a lazar su voz contra el genocido al pueblo palestino¿Cuándo son las elecciones en Venezuela?Las elecciones presidenciales en Venezuela serán el domingo 28 de julio de 2024, con el fin de elegir al presidente para un mandato constitucional de seis años. Los venezolanos votarán este domingo 28 de julio por el presidente de la República para el período 2025-2031, en un proceso que, según Voice of America, llevará a una “consolidación autoritaria” o a un proceso de “transición democrática” en el país.En estos comicios son 10 candidatos, pero de ellos son dos los candidatos principales: el aspirante a la reelección, Nicolás Maduro y el candidato opositor, Edmundo González Urrutia. Los otros candidatos son: Enrique Márquez, Antonio Ecarri, Daniel Ceballos, Luis Eduardo Martínez, Javier Bertucci, Benjamin Rausseo, Claudio Fermín y José Brito.La toma de posesión del mandatario electo ocurrirá el 10 de enero de 2025, como establece la Constitución venezolana.