Gracias a internet, la canción de un artista panameño se ha convertido en el nuevo fenómeno latino que eclipsa a los estadounidenses. Dame tu cosita se volvió viral en la red gracias a la aplicación musical.ly en las que los usuarios imitaban el baile de la criatura verde que se asimila a un alien. La canción es una creación de El Chombo, un artista panameño que ha producido éxitos rumberos como El Gato Volador y Papi Chulo Esta semana el tema, que ya tiene más de 250 millones de reproducciones en Youtube, debutó en el puesto # 81 del Hot 100 de Billboard, el listado más importante de canciones en Estados Unidos. Lo sorprendente es que el sencillo de El Chombo está por encima de temas nuevos de artistas consagrados como Carrie Underwood, Cardi B y Halsey. En cuanto a los listados latinos, Dame Tu Cosita se ubica en el lugar #5 del chart Hot Lating Songs compartiendo el top 5 con Dura de Daddy Yankee, Despacito de Luis Fonsi y X de Nicky Jam Ft. J Balvin EL CHOMBO, ARTISTA PANAMEÑO ¿Usted ya se dejó contagiar por esta pegajosa canción?
¿Está buscando una playlist para sus vacaciones o días de descanso en la playa? En Shock.co hicimos una selección de temas para disfrutar sus tardes on the beach. No hay nada mejor en el universo que estar frente al mar, con arena de playa en los pies y escuchando música que relaje o invite a bailar bajo poderoso rayo de sol. Estas 43 canciones lo ayudarán a disfrutar por completo sus días caribeños. (Se recomienda tener a la mano un cóctel o una cerveza bien helada al momento de darle play a esta lista de reproducción)
El champetero fue de los artistas más solicitados del Carnaval de Barranquilla Reinaldo Manuel de la Rans conoció el poder de la música cuando llegó a ser parte de un grupo musical de una iglesia cristiana, allí descubrió que su amor por los micrófonos y escenarios era más grande que la pasión por las canchas de fútbol. Ahora, en pleno 2018, es uno de los nuevos reyes de la champeta con canciones como Cupido, El Juete y Nos Vamos de Party con letras completamente diferentes a las que interpretaba en su culto. Rey Three Latino lidera en este momento el género en la Costa Caribe siendo uno de los artistas más solicitados en eventos como el Carnaval de Barranquilla en el mes de febrero. A lo largo de su carrera ha ganado Premios Luna y Congo de oro, completando más de 4 galardones en su corta experiencia en la industria musical. Ha trabajado con Kevin Florez y guarda un respeto enorme por los artistas que han hecho internacional la champeta. Para este año viene fuerte con la canción ‘Mami ya pa’ qué?’ tema que cuenta con 10 millones de reproducciones en Youtube. En los próximos días el champetero llevará su flow a Nueva York y Miami en Estados Unidos para contagiar a los norteamericanos del sabor caribeño.
Fiesta pal' mundo puede llegar a ser el tote decembrino del presidente de la champeta, un tema que fusiona ritmos de todos los géneros con la champeta como base principal de la canción. Con este lanzamiento Mr. Black quiere llegar a todas las generaciones, mezclando la esencia del Caribe con sonidos electrónicos modernos y un sonido mucho más contemporáneo. La intención de Mr. Black siempre ha sido mantener el éxito de sus canciones con cada lanzamiento. Por eso lo invitamos a las 15 de Shock para que nos contara ¿qué música escucha en los momentos cotidianos de su vida?, ¿cuál es su amor platónico? ¿con quién le gustaría hacer un feat?.
Jesús Valdelamar Hernández, mejor conocido como Jeivy Dance, hizo la tarea completa para sonar. Llevó sus demos a las emisoras en Cartagena, recibió portazos, se llenó de paciencia y siguió produciendo canciones. Pronto terminó metido en el estudio de un champetero conocido, Mr. Black, que terminó dándole la patadita de la buena suerte. Los volúmenes 57 y 58 del picó más grande de Cartagena, el Rey de Rocha, le demostraron que podía volverse uno de los artistas más pegados y que como soñó en algún momento ahora es uno de los nuevos exponentes visibles en la tierra de la champeta. Cuando hicieron La cama floja, Jeivy Dance y G Black subieron el audio a Youtube y lograron en corto tiempo más de ocho millones de reproducciones. El coro de la canción recuerda el clásico de champeta Falta una tabla en la cama. El video oficial de la canción se estrenó hace tres meses. Como una estrategia de expansión van a hacer un remix de esta canción con Kvrass.
Antes de que estallara la champeta, Abelardo Carbonó, un músico empírico de Ciénaga, Magdalena, estaba sembrando la semilla que conectaría definitivamente al folclor colombiano con los ritmos africanos. (Vea también: eee ee eepa Abelardo Carnono, el rel de la sicodelia champetua) Hoy a sus casi 70 años, Carbonó es reconocido como uno de los pioneros de la champeta. Un reconocimiento tardío que le llegó después de años trabajando como Policía. En ese camino anotó su nombre en sendas piezas clásicas para el folclor colombiano, como Carolina o A otro perro con ese hueso. Su estilo, cercano a la psicodelia y a la música africana, durante mucho tiempo, fue alabado en Europa y etiquetado como afrobeat, pero a sus manos no había llegado esa música con la que lo emparentan. Durante su visita al Festival Centro 2017, recorrimos el Museo de la Policía Nacional y nos contó de su paso de la vida como agente a estrella de la música popular colombiana.
Si usted es de los que no tiene plan para esta noche, de los que ama el perrero intenso, bajar hasta el piso, sacar el trago y hacer tomar de la botella a todos sus amigos, esta fiesta es digna para usted. Prepárese, saque la mejor pinta y prenda baterías para una noche de descontrol. Llega a la ciudad (esta noche, 3 de febrero) la fiesta más aleta, el imperio del reggaetón, el principado del dancehall, las naciones unidas del espeluque. La MIDLIFE BOOTIE MAFIA que se vino con todos los poderes a prender el viernes en Candelario, esta vez la fiesta estará llena de Booties, perreo, pistolas de trago, más trago disparadas por el Attack Crew Se presentarán Dj Sammy pro (Dancehall, Mode Up) en un vs con Sir Philips (Reggaeton, Champeta) Cover: 20k
La isla de San Andrés será nuevamente el epicentro del Mercado Insular de Expresiones Culturales (MINEC), entre el 20 y 23 de abril del 2017, esta iniciativa de la Fundación San Andrés Music & Raizal Culture cuenta con el apoyo del Ministerio de Cultura. Desde el 2012 en una de las plataformas más representativas para la circulación nacional e internacional de artistas de géneros musicales afrocaribeños como reggae, dancehall, calipso, champeta y mode up. Serán tres días dedicados a la música, con una programación que incluye talleres, dos ruedas de negocios, showcases y conciertos; actividades que involucran a emprendedores, artistas y diferentes agentes de la industria musical como managers, medios, programadores de teatros y festivales, entre otros. Hasta el 30 de enero estarán abiertas las inscripciones para las agrupaciones, solistas y DJ´s, interesados en hacer parte de la selección oficial de este evento, que propicia el posicionamiento de los proyectos musicales, desde la promoción, las negociaciones y alianzas que se entablan con diferentes empresarios de Colombia y el mundo. La inscripción es gratuita, (Aquí) para apoyar y facilitar de esta manera el acceso de los músicos a este importante evento. Se escogerán 16 agrupaciones, DJ´s o solistas. Todos los inscritos en el evento (hagan parte de la selección oficial o no) podrán aprovechar los diversos espacios abiertos por el Minec 2017: talleres, conferencias y rueda de negocios. La publicación de los resultados se realizará el próximo 25 de febrero. También, dentro de los espacios de negociación estará el pitch, que ahora será liderado por los empresarios y programadores, quienes le explicarán a los artistas sus intereses, enfoques y propuestas, dentro de la industria musical. Además, el mercado contará con un espacio de networking para los empresarios donde se podrán realizar alianzas y nuevas redes de contacto y trabajo.
Fotos: Juan J Flórez El color, el baile, la alegría y la sensualidad que se vive en torno al picó, ícono musical de los cartageneros, se convirtió en elemento de inspiración para que los asistentes a Cartagena Inspira vivieran una experiencia única por cuenta de la Unidad de Medios de Caracol Televisión, gracias a los escenarios y actividades que se están realizando desde el 28 hasta el 30 de septiembre. La fiesta de clausura bautizada “La Tremenda”, es el tributo a toda esta herencia cultural. Un mano a mano entre Charles King y Louis Towers, dos de los más grandes exponentes de la champeta quienes se enfrentaran en un inédito duelo de picós, donde otros artistas como Sidestepper, Ilegales y Giovanny Ayala se sumarán con su música para hacer una gran noche de cierre. “El Caracolito”, un pintoresco barrio donde los visitantes han disfrutado de el color y el folklor cartagenero de la mano de sus particulares habitantes, quienes interactuarán con los visitantes para que conozcan todo lo que sucede alrededor de Caracol Televisión y su unidad de medios, así como las novedades que se desarrollaron en el marco del congreso.
Al mejor estilo mexicano tequila Olmeca la rompió en su tardeada de champeta con Kevin Flórez. El rey de la champeta Urbana puso a bailar a los más de 150 asistentes que no pararon de bailar ni un minuto y que disfrutaron la tarde al ritmo de música urbana, fiesta y tequila. El Fabuloso donde fue el encuentro se vistió de colores y recibió el atardecer al ritmo de los esqueletos, las risas y la sabrosura de cada uno de sus visitantes. Vea las mejores imagenes de lo que se vivió en la tardeada aquí: Una tarde de tequila y champeta con Kevin Flórez
No hay duda de que Baby Reindeer o Bebé Reno es una de las mejores miniseries de Netflix en los últimos años. Richard Gadd, un comediante escocés, creó, escribió y protagonizó la serie basándose en dos experiencias de abuso y acoso que vivió en sus veinte. Es una historia emocionalmente desgarradora e importante porque retrata fielmente lo que muchas personas pueden sentir cuando atraviesan este tipo de situaciones. No he leído ni una sola crítica negativa de la serie (más que un comentario en TikTok que dice que está "sobrevalorada") y por el contrario, sé que tiene un 7,9 y un 98% en IMDb y en Rotten Tomatoes, respectivamente. ¿Por qué Baby Reindeer es un caso particular? Baby Reindeer es un caso particular porque, a pesar de que se estrenó a principios de abril, sigue siendo noticia y tendencia. Esto debido a que las personas en internet se dedicaron a buscar las identidades reales de las personajes que salen en la serie, como Martha, Darrien e incluso Teri. Asimismo, un medio de comunicación llegó a entrevistar a la real acosadora de Richard Gadd en televisión. Posiblemente, las ganas de descubrir quiénes son realmente estos personajes tienen mucho que ver con el morbo que causó la serie. Sin embargo, las cosas se estaban poniendo intensas y Richard Gadd tuvo que intervenir pidiendo que dejaran de suponer quiénes eran esas personas. Acá les cuento lo que ha causado este "fenómeno". ¿Quién es Darrien en la vida real? Poco tiempo después de que se estrenó la serie, TikTok se llenó con videos en los que explicaban por qué Sean Foley, escritor, director y comediante británico, era el verdadero Darren. Argumentaban que tanto el actor, Tom Goodman-Hill, y el comediante Sean Foley se parecían mucho y los hechos en la serie cuadraban en sus suposiciones. Debido a las acusaciones, Sean Foley no tardó en manifestarse en su cuenta personal de X (antes Twitter). "La policía ha sido informada y están investigando todos los post difamatorios, abusivos y amenazantes hacia mí", escribió. Por su lado, Richard Gadd publicó una historia en su Instagram defendiendo a Foley. A pesar de esto, muchas personas siguen pensando que Sean Foley es el verdadero Darren. “Estoy convencido de que fue Sean Foley, hay muchos rumores desagradables sobre él en escena”. ¿Quién es Martha en la vida real?Posiblemente antes de que la misma Fiona Harvey se manifestara sobre la serie, TikTok y X ya estaban anunciando que ella era Martha en la vida real. Incluso, el Daily Mail escribió y publicó la identidad de este personaje. Además de publicar sus fotos, encontraron su cuenta personal de Facebook en donde empezó a comentar la serie. En efecto, la mujer sí tiene muchas similitudes con el personaje de la serie: no solo por su aspecto, sino la forma en la que escribe. Así como en la serie, Fiona Harvey es una abogada de 58 años. Harvey aseguró que sí conocía a Richard Gadd y sí habían compartido un poco de tiempo juntos pero que "su historia es una burda intromisión en mi intimidad. No le he visto en 12 años". Además, aseguró que lo iba a denunciar por difamación. “Llamaré a la Policía si alguna vez te acercas a mí. Te voy a demandar a vos, a ese diario y a la tonta que escribió el artículo con vos. Espero que eso te quede claro, incluso para un imbécil como vos. Exigiré que el diario te despida. No me gustas ni nunca me gustaste”.Después de sus declaraciones, Fiona Harvey fue entrevistada por Piers Morgan, el editor, periodista y presentador de televisión británico. Durante el programa, Harvey aseguró que lo que Gadd contaba en la serie de Netflix era una mentira. ¿Quién era Teri en la vida real?Según las búsquedas de las personas en Internet y sus suposiciones, Teri, quien interpreta a la novia trans de Donny, es en realidad Anna de Simone. Esto debido a su parecido físico y porque ambas comparten la misma profesión, psicología. Quienes aseguran que esta es la verdadera identidad de Teri incluso compararon contextos y ubicaciones de la vida del personaje con Anna de Simone para demostrar que sí es cierto. ***Si les gustó la serie, les recomendamos ver: Baby Reindeer: análisis psicológico del 4cos0 en la serie con María Elisa Dávila #35mm | Shock
Después de que Yorgos Lanthimos lograra un fenómeno con Poor Things, una película aclamada por los críticos y muy premiada en los Oscar 2024, llega su nueva producción Kinds of Kidness. El largometraje tuvo la premier mundial en el Festival de Cannes. Emma Stone y Willem Dafoe, protagonistas de Poor Things, también hacen parte del elenco de esta nueva película del director griego. Asimismo, actores como Joe Alwyn (La favorita), Margaret Qualley (Había una vez en Hollywood), Hunter Schafer (Euphoria) y Jesse Plemons (Amor y Muerte), entre otros, componen esta historia contemporánea. Yorgos Lanthimos trabajó con el guionista Tony McNamara en Poor Things y La favorita, pero para Kind of Kidness dirigió el guión de Efthimis Filippou, conocido por escribir Lobster y El sacrificio de un ciervo sagrado. Teaser oficial de 'Kinds of Kidness'¿De qué trata 'Kinds of Kidness'?Aunque no se ha publicado el trailer oficial de la película, Yorgos Lanthimos afirmó que: “Es una película contemporánea, ambientada en Estados Unidos: tres historias diferentes, con cuatro o cinco actores que interpretan un papel en cada historia, por lo que todos interpretan tres papeles diferentes. En realidad, fue casi como hacer tres películas”.Después de su estreno en el Festival de Cannes, se ha calificado como una historia de "canibalismo, cultos sexuales y libertinaje". Además, la desnudez es una parte clave de la trama. Las primeras críticas de 'Kinds of Kidness'A pesar de que en el Festival de Cannes la película tuvo una ovación de cuatro minutos, varios medios ya han publicado críticas en las que se demuestran su decepción frente al largometraje. El periodista especializado en cine, Javier Zurro, escribió una reseña en elDiario.es donde afirma que Kinds of Kindness es un elogio a la crueldad. "No lo es [una comedia graciosa] porque Lanthimos está constantemente preocupado por provocar y epatar. Por ser incómodo y retorcido. Tanto que se pasa de vueltas todo el rato. Disfruta torturando a sus personajes hasta los límites más insospechados. Nunca les da una salida ni una oportunidad". Por otro lado, Nicholas Barber escribe en la BBC: "Por más oscura que siempre haya sido la comedia de Lanthimos, hay momentos en que la crueldad se vuelve casi insoportable". Además, afirma: "Ciertamente, aquellos de nosotros que argumentamos que el sexo y la desnudez en Poor Things eran importantes para la historia de liberación y confianza en sí misma de Bella puede resultarnos más difícil defender Kinds of Kindness". Sin embargo, y dejando de lado estas críticas negativas, las primeras votaciones en Rotten Tomatoes le han dado a la película una puntuación del 95%. Tendremos que esperar a que la película se estrene, el 21 de julio del 2024, para tomar una decisión sobre lo que pensamos sobre Kinds of Kindness, la nueva película del director griego. ***Si les gustó Poor Things, les recomendamos leer: Poor Things: el fastidio que nos genera la libertad - Análisis y significado de la película
Nick y Aaron Carter: ídolos caídos es una docuserie en dos partes de Investigation Discovery que explora las vidas de los hermanos Nick y Aaron Carter, el primero conocido por su participación en lso Backstreet Boys. La serie se estrenará en Max con su primera parte el 27 de mayo y la segunda el 28 de mayo. Además, estará disponible en Discovery a partir del 7 de junio a las 22:00 hs (Colombia) en un formato de cuatro episodios de una hora, con el estreno de un capítulo cada semana.¿De qué trata Nick y Aaron Carter: ídolos caídos?Desde su meteórica fama a finales de los años 90 y principios de los 2000 hasta los conflictos que los llevaron a los titulares en años recientes, la docuserie revela la tensa dinámica familiar de los Carter y un lado no tan conocido de su ascenso a la fama. Nick y Aaron Carter: ídolos caídos examina las acusaciones de abuso sexual contra Nick Carter, realizadas por tres mujeres, mientras aborda las luchas de Aaron Carter con la salud mental, el abuso de sustancias y la ruptura entre los hermanos tras el apoyo de Aaron a las denunciantes de Nick.En 2017, Nick Carter fue acusado de abuso sexual por Melissa Schuman, ex miembro del grupo musical femenino DREAM, mientras él y los Backstreet Boys estaban en la cúspide de su fama. En los años siguientes, otras mujeres, Ashley Repp y Shay Ruth, presentaron acusaciones similares. Durante este tiempo, Aaron Carter apoyó a quienes denunicaron a Nick, mientras lidiaba con sus propios problemas de adicción y salud mental, lo que llevó a una disputa pública entre los hermanos antes de la trágica muerte de Aaron en 2022. La serie profundiza en las acusaciones contra Nick y cómo se entrelazaron con la volátil relación entre los hermanos.La serie cuenta con entrevistas exclusivas a Melissa Schuman, Ashley Repp y Shay Ruth, quienes ofrecen perspectivas emotivas e impactantes sobre sus acusaciones contra Nick. Nick y Aaron Carter: ídolos caídos busca ofrecer una comprensión más profunda de las denuncias, y narrar la intensa reacción que las denunciantes han enfrentado desde que decidieron hablar públicamente, y el impacto duradero en sus vidas. La docuserie también incluye testimonios de un miembro de la familia Carter y amigos cercanos, como la ex novia de Nick, Kaya Jones, y la ex prometida de Aaron, Melanie Martin, brindando una mirada íntima a cómo la intensa fama y los conflictos provocaron una ruptura entre los hermanos.
Desde hace años en algunos conciertos en Colombia se vienen implementando los palcos, es decir, espacios delimitados frente al escenario destinados a grupos más grandes, normalmente de 10 personas . Es una modalidad usada principalmente en conciertos de reggaetón o música popular. Recientemente, Nicky Jam se pronunció al respecto. Nicky Jam dio una entrevista al canal de video 'Mario VI TV' y habló sobre la organización de conciertos en el país. Según el puertorriqueño, la forma en que se organiza al público en los escenarios en Colombia. a menudo dificulta la conexión con los artistas. Por eso dijo que "los conciertos de Colombia son los más difíciles", en un fragmento de la entrevista que se viralizó en X (Twitter). "El promotor pone palcos donde están los ricos, mientras que la masa que realmente canta las canciones está en las zonas generales. No sientes al público, porque los que están al frente no gritan ni hacen nada", comentó el cantante.Los palcos suelen tener costos más elevados que la taquilla general: recientemente para el concierto de Karol G, los costos del palco superaban los 24 millones de pesos. Además, Nicky Jam señaló que en algunos conciertos combinan artistas urbanos con intérpretes de vallenato y música popular, lo cual provoca que los fans del reguetón terminen en las zonas generales, mientras que aquellos que prefieren otros géneros ocupan los palcos. El cantante no está de acuerdo con esta forma de organización, ya que considera que el espectáculo debería ser para todos."Yo soy de energía. Si estoy en el escenario y no siento a la gente gritando, me desanimo inmediatamente", complementó el artista. Nicky Jam destacó al estadio Atanasio Girardot en Medellín como un buen escenario: "Me gusta cómo prepararon el Atanasio. Es sin palcos, por eso se siente como un verdadero concierto con el pueblo. Me encanta cantar y estar cerca de la gente, sentir que puedo chocar los cinco con alguien. Pero eso es lo que hacen los promotores de allá, y mis respetos para ellos por seguir contratándome", concluyó.Nicki Jam forma parte del cartel de La Eterna, evento que se celebrará el próximo 3 de agosto, precisamente en el Estadio Atanasio Girardot.
Pimpinela, el dúo argentino compuesto por los hermanos Lucía y Joaquín Galán, fue un éxito a finales de los 80 y principios de los 90, gracias a asus cancioens dramáticas con diálogos cantados. Canciones como A esa, Olvídame y pega la vuelta, Ahora decide y Ese estúpido que llama. En uno de los videos de Pimpinela hay un cameo que aún hoy, más de 30 años después de su estreno, sigue llamado la atención: eld el actor Christopher Reeve, conocido por interpretar a Superman. El video musical de Heroína Solitaria"debutó en 1993 como parte del álbum Pimpinela 92. El vídeo retrataba una fantasía romántica que involucraba a una joven secretaria que trabajaba para un poderoso hombre de negocios. A lo largo del vídeo, la trama se desarrolla con deseos reprimidos entre la "heroína solitaria" y su misterioso jefe, que inteligentemente nunca aparece del cuello para arriba, manteniendo un aire de misterio como el objeto secreto de su afecto.La interacción entre Lucía y Joaquín en la canción refleja una lucha constante entre mantener la profesionalidad y ceder ante los sentimientos. El título se refiere a su gran esfuerzo para mantenerse profesional en una situación que claramente la afecta emocionalmente. Mientras el dúo argentino interpreta su sentida canción ante un público cautivado, la trama se complica cuando el jefe olvida sus billetes de avión para un viaje crucial. En una carrera desesperada por entregarlos, la secretaria lo alcanza y le revela que no es otro que el propio Superman, interpretado por el querido actor Christopher Reeve. Reeve reconoce gentilmente su esfuerzo y queda cautivado por la joven.El video fue filmado justo antes del trágico accidente de Christopher Reeve en 1995, que resultó en una lesión en la médula espinal que lo dejó paralizado. A pesar de sus desafíos posteriores, Reeve, quien inmortalizó al superhéroe Superman, continuó inspirando a muchos hasta su fallecimiento, el 10 de octubre de 2004.