Llegó el día; una nueva administración llega a la Casa Blanca de los Estados Unidos. Este 20 de enero se realizó la posesión presidencial de Joe Biden como nuevo presidente y de Kamala Harris como la primera vicepresidente del país norteamericano. Lady Gaga y Jennifer López fueron la cuota musical.Para leer | ‘Celebrating America’: el concierto inaugural en honor a Joe Biden y Kamala HarrisLa música es un acto político y eso quedó evidenciado en el acto de inauguración del nuevo presidente de Estados Unidos realizado en el Capitolio de Washington DC. El evento al que solo asistieron invitados especiales y al que no se acercaron ciudadanos por evitar el contagio del coronavirus, fue televisado y transmitido por internet y plataformas de streamings como Amazon.LADY GAGA Y EL HIMNO NACIONAL.Antes del juramento de Kamala Harris como primera vicepresidente de Estados Unidos, Lady Gaga la cantante ganadora de un premio Óscar, dos Globos de Oro y varios Grammy, interpretó en vivo el himno nacional. Su vestido era un diseño de Schiaparelli, firma que logró que la cantante pudiera verse extravagante, pero elegante.Cinco años atrás Lady Gaga cantó el himno en el SuperBowl de 2016. Sin embargo, la interpretación de hoy fue mucho más sentida.JENNIFER LÓPEZ CANTA 'AMERICA THE BEAUTIFUL'Minutos antes del primer discurso de Joe Biden como presidente número cuarenta y seis de los Estados Unidos, Jennifer López subió al estrado para cantar la canción emblemática y patriótica América The Beautiful. En la mitad de su interpretación Jlo gritó en español la frase "una nación para Dios, indivisible, con libertad y justicia para todos".CONCIERTO INAUGURAL En la noche, a partir de las 8:30 hora Colombia se emitirá un concierto inaugural en honor a Biden y Harris. Justin Timberlake y Demi Lovato cantarán allí, Tom Hanks será el anfitrión del evento televisivo que durará una hora y media. Para ver | 'Imagine' de John Lennon & Yoko Ono cumple 50 Años - Shock¡La música nos une!
El próximo 20 de enero de 2021 se realizará la posesión de Joe Biden como el presidente número 46 de los Estados Unidos de América, Kamala Harris será nombrada como Vicepresidente haciendo historia al ser la primera mujer afroamericana en ese cargo.CELEBRATING AMÉRICA 2021 EN VIVO ABC, CBS, CNN Y NBC transmitirán ese día el evento Celebrating América 2021, un programa especial para darle la bienvenida al poder a los dos políticos del partido demócrata. Tom Hanks, el actor ganador de premios Óscar y Globo de Oro, y considerado el hombre más querido de Estados Unidos, será el anfitrión del evento posterior a la posesión del nuevo presidente.El evento televisivo de 90 minutos contará con discursos de Biden y Harris, pero se amenizará con la música en vivo de Justin Timberlake, Demi Lovato, Jon Bon Jovi y Ant Clemons, artistas que apoyaron desde el inicio las campañas presidenciales de los demócratas.Recomendado | Donald Trump: las 13 redes sociales que lo han vetado hasta el momentoRecordemos que la agrupación Jon Bon Jovi también participó en el concierto inaugural de Barack Obama como Presidente de Estados Unidos en 2009.El evento iniciará a las 8:30 de la noche (hora colombiana) y por primera vez se transmitirá por medio de plataformas de video en demanda como Amazon Prime Video. También se podrá ver por medio de las redes sociales oficiales de la Casa Blanca y de los mandatarios.Demi Lovato declaró por medio de sus redes sociales que se sentía honrada de ser invitada personalmente por Biden y Harris para ser parte de ese momento crucial en la historia de los Estados Unidos.Actualización: Se confirmó que Lady Gaga cantará el Himno Nacional de los Estados Unidos, mientras que Jennifer López ingresa al line-up del evento. Se espera que en los próximos días se anuncien más actos musicales e invitados especiales al evento. Para ver | Racismo en Colombia: una conversación sobre la industria musical y los ecos del movimiento Black Lives Matter¡La música nos une!
15 años de carrera artística le bastaron a Selena Quintanilla para convertirse en leyenda de la música. La cantante de familia mexicana nacida en Estados Unidos fue pieza clave para atraer a públicos gringos al mercado latino. Aunque debutó en 1979 alcanzó la fama en 1987 y se convirtió en un fenómeno bilingüe ya que cantaba en inglés y español. Sus mayores éxitos fueron Amor Prohibido, Como la flor, Si una vez y Bidi Bidi Bom Bom. Fue asesinada en 1995 por Yolanda Saldivar, directora de una de las boutiques de moda de Selena. Para leer | ¿Por qué Yolanda Saldívar asesinó a Selena Quintanilla? La vida, obra y muerte de ella tuvo mucho impacto en el mundo americano (del centro, norte y sur) y solo dos años después de su muerte se estrenó en cine la película Selena producida por Abraham Quintanilla, su papá, y protagonizada por la cantante neoyorquina Jennifer López, quien para entonces no era muy conocida en la industria. La actuación y el parecido de Jlo con Selena llevaron a la película a ser un éxito comercial y también tuvo grandes comentarios por parte de la crítica. Por este papel Jennifer recibió su primera nominación al premio de actuación Globo de Oro en 1998. Este es el tráiler de Selena, la película, con Jennifer López. La cinta ayudó a que el fenómeno y la leyenda Selena aumentaran a niveles globales. La familia Quintanilla, quienes tienen los derechos del uso del nombre de la cantante, han explotado su imagen en diferentes industrias: la musical, la audiovisual, la de maquillaje y de la moda. En 2018 se conoció que Netflix, con permiso de la familia Quintanilla, estaba realizando la producción de una serie sobre la vida de la cantante. Luego se conocieron más detalles: Abraham Quintanilla está involucrado como productor ejecutivo y Suzette Quintanilla, hermana de Selena, actuará en la serie. En esta oportunidad Selena es interpretada por la actriz estadounidense Christian Serratos. Este es el avance oficial de la serie que estrena el 4 de diciembre en Netflix. Siendo Jlo la primera persona que interpretó en una producción a Selena, vale mucho la pena conocer su opinión sobre el nuevo proyecto de Netflix. Esa misma plataforma se encargó de contactarla y consultarla. “Interpretar a Selena fue trascendental para mi carrera y cuando vi el tráiler de la serie de Netflix supe que era una nueva forma para que esta nueva generación conociera mucho más de Selena, porque yo amo a Selena, es muy importante para mi carrera", confesó Jlo. Para ver | Jennifer López & Shakira: Detrás de los vestidos que usaron en el show del SuperBowl #LaMúsicaNosUne
Emme, hija de Jenifer López y Marc Anthony, ya puede agregar “autora publicada” a su historial. Un gran logro para una niña de 12 años que también ya se ha presentado en el show de medio tiempo del Super Bowl. El libro lleva el título de Lord help me y, como cuenta J Lo en una publicación celebrando el logro de su hija hace unos meses, “el libro le ofrece a las familias distintas formas de disfrutar del poder y la paz de la fe diaria”. Los osos perezosos también son un tema en este libro. En un comunicado la joven autora cuenta que “en el colegio aprendí sobre los osos perezosos y cómo están en peligro de extinción, entonces comencé a rezar por ellos en mis oraciones de todas las noches. Escribí este libro para ayudar a recaudar dinero para salvar a los osos perezosos y al mismo tiempo enseñarles a los niños cómo podemos rezar y pedir ayuda, dos cosas que a mí me dan mucha tranquilidad. Emme escribió el texto del libro, que está acompañado de las ilustraciones de la artista Brenda Figueroa. Será publicado por Crown Books for Children, una rama del gigante editorial Random House. El comunicado de prensa dice que “Este dulce y reafirmante libro de imágenes lleva a los lectores a través de momentos ordinarios en los que Emme le pide ayuda a Dios –algunos pequeños, como para ir al colegio o llevarse bien con su hermano, otros más grandes como ayudar a salvar el planeta y sus criaturas”. El libro está a la venta desde el 29 de septiembre de 2020.
Aquí estamos, como de costumbre, con nuevos temitas, pero queremos recordarles que tenemos un especial completo con reseñas de discos colombianos (albumes de estudio y EP) para que conozcan y se empapen de la diversidad musical del país. También pueden echarle un ojo a los mejores temas y álbumes nacionales del 2019 en este especial. Pa ti X Lonely - Jennifer López, Maluma ¿Quién está detrás? Jennifer López es la diva del bronx, una de las cantantes estadounidenses de origen latino más exitosas de todos los tiempos. Además de estrella pop, Jlo es empresaria, actriz de Hollywood y personalidad de televisión. Maluma por su parte es uno de los líderes del reggaetón colombiano, su música lo ha llevado a girar por todo el mundo y en su hoja de vida tiene colaboraciones con grandes divas como Madonna, Thalia y Shakira. Ambos protagonizan la película Marry Me, que se estrenará para San Valentín de 2021. ¿De qué trata? Pa ti es una canción en la que hablan de todos sus autos, diamantes, objetos de marca y propiedades, pero que la vuelven romántica al decir que el amor es tan gran que los lujos se comparten entre los dos. En Lonely se habla del distanciamiento entre dos personas que se desean mucho, pero que se separaron por diferentes motivos. Pa ti es completamente en español, mientras que Lonely es un tema en spanglish. ¿A qué suena? Una es un reggaetón mucho más bailable, con coreografías y perreo. La otra es una especie de perreo-trap, un reggaetón oscuro que tiene elementos callejeros de la música urbana de los 90. Los productores de las canciones fueron Jon Leone, Édgar Barrera y LosRudeBoyz. ¿Sobre el video qué? Es una pieza de 8 minutos y medio con calidad cinematográfica. La primera muestra la aventura de una mujer millonaria con un joven que logra conquistarla. En la segunda parte todo da un giro, Jennifer es arrestada por la policía y se revela que Maluma es un agente de la FBI. ¿Cuándo escucharlas? Se estrenaron juntas en septiembre para empezar a hacer mucho ruido entorno a su proyecto cinematográfico de 2021. Seguramente, si la pandemia lo permite, Jlo y Maluma podrían hacer una gira mundial en conjunto que sería un éxito total. Para ver | Jennifer López & Shakira: Detrás de los vestidos que usaron en el show del SuperBowl #LaMúsicaNosUne
Indiscutiblemente uno de los mejores momentos (casi único) del entretenimiento en el 2020 fue el espectáculo musical del medio tiempo del SuperBowl protagonizado por dos mujeres latinas, cada una con casi 30 años de carrera artística y todos los méritos para adueñarse de ese escenario, conocido como el más deseado por las estrellas de pop. Shakira y JLo brillaron en el Estadio Hard Rock de Miamí, Florida e hicieron un recorrido por las canciones que las han llevado a la fama global. Lea también: Shakira y JLo, nominadas a mejor presentación musical para televisión del 2020 El show de la NFL duró 14 minutos y medio, pero su preparación tomó cerca de 7 meses. Las bailarinas, el juego de cámaras, la pirotecnia y el talento de las cantantes fueron protagonistas, pero muchos se enfocaron en los trajes que usaron las dos estrellas. Shakira vistió tres creaciones realizadas por la firma Dundas World de Peter Dundas y Nicolas Bru, mientras que Jlo dejó todo en manos de los diseñadores del Atelier Versace. SHAKIRA Para abrir el show, la barranquillera usó un traje rojo encendido diseñado por la firma Dundas World. En este vestido Peter Dundas usó 123.000 cristales de Swaroski y para la guitarra Gibson que tocó la cantante se usaron 70.000 deslumbrantes cristales. Después de remover el corset el traje se convierte en una obra de dos piezas donde es posible apreciar el movimiento de caderas de Shakira y se le agrega a la falda un pareo con el que ella puede lucirse en la danza del vientre. Shakira usó un tercer traje dorado para bailar el Waka Waka y hacer el set de champeta. Este look, más deportivo que el inicial, es complementado por una chaqueta de Adidas Supestar. Los diseños de Shakira fueron liderados por Peter Dundas, Nicolas Bru y Evangelo Bousis, además se crearon entre Londres, Mumbai y la ciudad italiana Rímini. JENNIFER LÓPEZ La cantante del bronx lució tres diseños hechos a mano por la línea Versace donde se emplearon más de 900 horas de trabajo, 25 personas y 16 costureras. Jlo abre su set arraigada de lo que parece ser una simulación del Empire State y su primer look es un bodysuit de cuero cubierto con una falda rosada satinada que, de acuerdo con Haenn y Zangardi, es un traje inspirado en el look que Marlon Brando usó en un editorial de moda de 1991 para la Revista Vogue. Para el segundo look desaparece el cuero, llega con un enterizo hecho en el Atelier Versace que contiene piedras de Swarovski, inserciones de metal y plástico brillantes que refleja la luz. Jlo luego trae al escenario una capa que tiene las banderas de Estados Unidos y Puerto Rico; un accesorio que tiene más de 40.000 plumas y 2000 cristales de Swarovski. Para finalizar su set y bailar salsa con el crew Colombiano de Swing Latino, Jlo se puso encima de su enterizo una pieza con flecos y tulle plateada. La estrecha relación de Jlo y Versace empezó en 2000 cuando Jlo usó el Jungle Dress de la firma. El show del SuperBowl de las dos cantantes contó con la breve intervención de J Balvin y Bad Bunny. Fue visto en vivo por 103 millones de personas en Estados Unidos y es el video más visto del canal de Youtube de la NFL, logrando 100 millones de reproducciones en su primera semana Es considerado uno de los mejores espectáculos musicales de la historia y uno de los pocos shows que se pudieron llevar a cabo con perfecta normalidad en el pandémico 2020. Para ver | Shakira vs. J Balvin: la batalla de sus bailarines oficiales #LaMúsicaNosUne
El más reciente show de medio tiempo del Super Bowl fue un éxito rotundo. Shakira y Jennifer López fueron las artistas principales y pusieron a bailar al público. J. Balvin y Bad Bunny también se unieron. Ninguno de estos artistas cobró por su presentación, pues la ganancia se refleja en la visibilidad y, por consiguiente, en los "streams" y descargas que les representan formar parte de este evento. Shakira y J.Lo en el Super Bowl: un efectivo lavado de culpas con disfraz latino Efectivamente, esa visibilidad sí sirvió. Según un reporte de Nielsen Music las canciones de todos los artistas que se presentaron en el medio tiempo tuvieron un incremento de ventas digitales de 1.013%. La canción con más éxito fue Whenever, Wherever, que tuvo cerca de 4.000 descargas en iTunes y llegó al primer lugar. El segundo track más vendido fue Hips Don't Lie, con 2.000 descargas, lo que representó un incremento del 1.126% con respecto al día anterior. Por su parte, Spotify también mostró sus cifras, según las cuales los "streams" de J.Lo se incrementaron en más del 335% y la música de Shakira se disparó alrededor del 230%. Aquí las canciones más populares para cada una en comparación con el mismo periodo hace una semana. En el caso de Shakira fueron: Empire se disparó más del 2135% She Wolf aumentó en más del 905% Whenever, Wherever se disparó más del 705% Hips Don’t Lie (feat. Wycelf Jean) vio un aumento de más del 430% Para J. Lo las canciones más exitosas fueron: Get Right se disparó más del 735% Waiting For Tonight aumentó 685% Let's Get Loud se disparó más del 570% Jenny from the Block (feat. Jadakiss and Styles P) vio un salto de más del 545% Bad Bunny también vio un incremento en sus "streams". El conejo malo registró un aumento de más del 24% en las horas reproducidas desde el espectáculo de medio tiempo, mientras que J Balvin, quien se unió a López, tuvo un aumento de más del 16%. Demi Lovato, quien interpretó el himno nacional, registró un aumento de más del 31% en sus streams en Spotify después de la transmisión.
No hay duda alguna de que lo que pasó en el show del intermedio del Super Bowl fue potente y logró que el mundo entero hablara sobre ello. La presentación de Shakira, Jennifer Lopez, Bad Bunny y J Balvin fue histórica. Por primera vez cuatro latinos, dos de ellos colombianos, protagonizaron el espectáculo deportivo más mediático de EE.UU. Hubo mensajes políticos, una muestra clara del empoderamiento femenino, debuts, baile y una reivindicación de las músicas latinas. El show también generó toda clase de comentarios, aplausos, críticas, sorpresas y reacciones. Varios de estos mensajes alusivos al show se hicieron virales en redes. Artistas como Lady Gaga, Katy Perry y Alejandro Sanz salieron a relucir. La primera en hablar fue Gaga quien aplaudió a las artistas por hacerla sonreír cada minuto de la presentación. La siguió Alejandro Sanz con un collage y mensaje significativo. Y Katy Perry se emocionó Varios artistas colombianos también dieron su apoyo a los artistas que participaron del show. El equipo de fútbol de Barranquilla - Colombia, Junior Fc, no dejó pasar la oportunidad. Hasta jugadores de la NBA dejaron de lado el marcador para contagiarse de música. Vea también: Shakira y J.Lo en el Super Bowl: un efectivo lavado de culpas con disfraz latino
La gran presentación de las Diosas del pop, con Bad Bunny y J Balvin, mostró una cara feliz de la idiosincracia latina, pero también fue una movida maestra de la NFL para atrapar a un público emergente. Por Álvaro Castellanos // @alvaro_caste En Miami, el lugar común latino más representativo de EE.UU., Kansas City y San Francisco jugaron el partido que paraliza a los gringos. La edición 54 del Super Bowl. Un juego que mueve cantidades pornográficas de plata que escapan a toda sensatez y que, para 2020, echó mano del público latino ante las pugnas raciales de los últimos años entre la National Football League y la comunidad y jugadores de raza negra, encabezadas por el odio racial que emana desde la Casa Blanca. “El béisbol es lo que EE.UU. quiere ser, pero el fútbol americano es lo que EE.UU. es”, dijo Philip Roth en una ficción de 1973 llamada de “The Great American Novel”, haciendo referencia a las características del “Football”: un deporte rápido, espectacular, violento y que, muy paradójicamente, se juega con las manos. En épocas distópicas del mandato de Donald Trump, la frase luce más vigente que las marchas de colombianos en Miami en apoyo a Uribe. En el muy esperado show del entretiempo, visto por unos 100 millones de personas en todo el mundo, Shakira y Jennifer López emocionaron con un acto súper entretenido que superó expectativas y rebozó por escándalo a la presentación descafeinada de Maroon 5 en 2019. Guapísimas ambas, bailaron y probablemente cantaron. Digo probablemente, porque la desincronización notoria entre audio e imagen de la transmisión nos pone a pensar en un posible “playback” que, en todo caso, es habitual en este tipo de espectáculos. Durante su presentación, Shak se mostró natural, cambió de vestuario, sacó la lengua, batió caderas, se lanzó sobre el público y puso a los colombianos a atiborrar las redes sociales con fotos del televisor. Hizo dúo con Bad Bunny, alternó Chantaje con Callaíta, se tiró unos pasos champetudos y compartió planos con J.Lo al final del show. Juntas, pero no revueltas, ambas tuvieron sus momentos de brillo y en ningún momento la hija de Barranquilla se vio opacada por la también despampanante “Jenny from the block”, quien estuvo brevemente acompañada por J Balvin: el otro colombiano más famoso en el mundo de la música. La actuación de las Diosas del pop, no cabe duda, entregó un mensaje en favor del empoderamiento femenino y la fuerza latina frente al poder republicano en EE.UU. Sin embargo, más allá de mostrar una cara feliz de la idiosincracia latina, el show del entretiempo del Super Bowl no dejó de parecer un nuevo lavado de culpas de la NFL disfrazado de diversidad. La coreografía más meticulosa del mundo entre negocios y deporte acudió en 2020 al público latino, que convenientemente fue reivindicado por la organización de la NFL, ante la rebelión de figuras afroamericanas a la supremacía blanca que coincide con el desempleo permanente de Colin Kaepernick, ex Quaterback de los San Francisco 49ers, y víctima de un veto entre líneas por parte de la NFL, quien hace unos años lideró el acto de arrodillarse en señal de protesta cuando sonaba el himno de EE.UU. antes de los partidos. Una reacción que se viralizó en toda la liga y que llevó a Trump en su momento a referirse a los deportistas negros de la NFL como “banoons” (es decir, “babuinos”, “mandriles”). “Es un momento muy importante para homenajear a los latinos y recordar la fuerza que somos en este país y en el mundo”, había comentado Shakira antes de su presentación que, como dato coctelero, se produjo el mismo día de su cumpleaños 43. “La música y el deporte comparten el poder de unificar a la gente y es lo que buscaremos hacer en nuestro espectáculo en el Super Bowl”, complementó J.Lo. Al final de esta danza de los billones convertida en partidos de fútbol americano, todos parecemos quedar conformes. Hubo incluso símbolos de reivindicación hacia la soberanía de Puerto Rico, por la que tanto peleó Bad Bunny. Y en efecto, la música latina volvió a tener su momento de fama, tal como lo vimos en el centro del campo del Hard Rock Stadium, donde a algunos nos queda la impresión de que (como dice el mechudito de los carteles en Instagram) la emocionante victoria 31-20 de los Chiefs sobre los 49ers interrumpió mucho a los comerciales.
El 2 de febrero de 2020 será recordado como el día en que dos mujeres se tomaron por primera vez el show de medio tiempo del SuperBowl, el juego final de la liga nacional de fútbol americano y el escenario musical más importante para un artista que tiene gran reconocimiento en los Estados Unidos. Ese día Shakira y Jennifer López mostrarán por qué después de tantos años, ambas debutaron en la década del 90, siguen vigentes en la industria musical. El último año para Jennifer López fue muy importante para su carrera en el cine: estrenó la película de mediano presupuesto Hustlers, fue nominada al Globo de Oro por segunda vez en su vida actoral y casi logra ser finalista por el premio Óscar a la mejor actriz de reparto. Para el SuperBowl tendrá entre 6 y 7 minutos en los que deberá escoger las canciones que logren encender el ambiente en el estadio Hard Rock de Miami, lugar que fue elegido hace varios meses por la NFL para el encuentro deportivo. Se estima que más de 110 millones de televisores en Estados Unidos se conecten ese domingo a ver el juego y, por supuesto, el espectáculo musical de medio tiempo. Elegimos 10 canciones que Jlo debería tener en cuenta para presentarlas en esa noche especial. On the floor Esta canción tiene en el coro el icónico “la la lalala la” de la Lambada brasileña y fue el tema con el que Jlo regresó a la música luego de retirarse tres años a causa de su matrimonio con Marc Anthony y el nacimiento de sus hijos mellizos. De igual forma la diva del Bronx publicó un video en el que está ensayando On The Floor con un equipo de niñas, así que esta es la primera canción confirmada del set de Jennifer. Let’s Get Loud Este es uno de los sencillos que catapultaron a Jlo en América Latina. Aunque es una canción en inglés, tiene elementos de salsa y merengue, géneros que en ese momento identificaban a los latinos en Estados Unidos. Como la flor (Selena) El primer momento de fama de Jlo fue cuando interpretó a Selena en la película biográfica de 1998. Allí no solo actuó como la texana, sino que también interpretó sus sencillos más famosos. Como la flor es una de las canciones más representativas de la difunta artista y en la voz de Jlo logra hacerle justicia a la versión original. La vida es un carnaval (Celia Cruz) Sabemos que Jennifer López estará acompañada por 26 bailarines del grupo caleño Swing Latino. Por eso tiene que haber salsa brava en el Super Bowl, pero aún no se sabe con qué canción. En 2013 la artista se presentó en los AMAs con un homenaje a Celia Cruz donde interpretó varios de sus hits más famosos. Love Don’t Cost a Thing Es uno de los clásicos de R&B más importantes de Jennifer López y una canción obligada en sus conciertos. El track de 2001 tiene un segmento importante de baile que la neoyorquina puede aprovechar al máximo. Jenny From The Block Uno de los temas más escuchados de 2003 en el que se centra en sus raíces callejeras del Bronx, Nueva York. Sería un gran honor al barrio que la vio nacer y crecer. Dance Again En este tema participa Pitbull y tiene una carga de baile interesante. La sensualidad y flexibilidad es importante para que esta canción en vivo sea un golazo. Get Right Desde el segundo uno este tema invita al baile, a mover los hombros y seguirle el paso a Jlo. Es difícil que sea incluido en el set, pero sería emocionante escuchar esta canción de 2005 en el SuperBowl. Dinero Feat. Cardi B Una de las canciones más recientes de Jlo donde predomina el trap. Podría ser incluida por su alta dosis de spanglish, si aparece Cardi B durante unos segundos sería un gran acierto. Además, podría usar vestidos brillantes y ostentosos que le aportarían al performance. Adrenalina con Ricky Martin Mucho se ha hablado de la posible participación de Ricky en este show. Por eso podría ser que Adrenalina esté incluida en el set, además es una canción en español y Jlo declaró que quería que este SuperBowl fuera un homenaje a la cultura latina. #LaMúsicaNosUne
Se conoció el primer adelanto de la película Mufasa: El Rey León. Los planes para la película se revelaron por primera vez en septiembre de 2020, de acuerdo con Good Morning America. Les contamos todo lo que se sabe hasta ahora de esta cinta. ¿De qué trata Mufasa?Según Disney, la película cuenta la historia, a través de flashbacks, de un joven y huérfano Mufasa que conoce a Taka (que luego se convertirá en Scar), quien está en la fila para el trono. Los dos cachorros se hacen amigos y, en algún momento del camino, "sus vínculos se pondrán a prueba mientras trabajan juntos para evadir a un enemigo amenazador y mortal".Mufasa: El Rey León mostrará los años de juventud del personaje antes de que naciera Simba y antes de que se estableciera firmemente como rey. Si bien los detalles de la trama son escasos, el director Barry Jenkins adelantó anteriormente que la historia mostrará que Mufasa no era un líder natural, sino que creció en su papel con experiencia gobernando las Tierras del Reino y un poco de ayuda de quienes lo rodeaban.¿Cómo se conecta Mufasa con la película de El Rey León? La película dirigida por Barry Jenkins es una precuela de la nueva versión de 2019 del clásico musical animado, estrenado originalmente en 1994. ¿Cuándo se estrena Mufasa?Mufasa: El Rey León tiene como fecha de estreno tentativa en los cines el 20 de diciembre de 2024.¿Quién está en el elenco de Mufasa?Beyoncé retomará su papel de Nala, y su hija Blue Ivy Carter se unirá a ella como Kiara, la hija de la reina Nala y el rey Simba, con la voz de Donald Glover.Aaron Pierre interpretará a Mufasa, Kelvin Harrison Jr. es Taka, Tiffany Boone es Sarabi, Kagiso Lediga es el joven Rafiki, Preston Nymon es Zazu, Mads Mikkelsen es Kiros, “un león formidable con grandes planes para su manada”, Thandiwe Newton es La madre de Taka, Eshe, según informó Elle. Lennie James figura como el padre de Taka, Obasi, Ankia Noni Rose como el padre de Mufasa, Masego, John Kani como Rafiki, Seth Rogen como Pumba y Bill Eichner como Timon.Según un comunicado de prensa de Disney, Lin-Manuel Miranda está acreditado como el compositor de la película y coproduce las canciones junto a Mark Mancina."Elton John. Tim Arroz. Hans Zimmer. Lebo M. Marcos Mancina. Beyoncé, Labrinth, Ilya Salmanzadeh. Beau Black, Ford Riley, el increíble equipo musical de 'The Lion Guard' y tantos contribuyentes musicales a lo largo de los años. El Rey León tiene un legado musical increíble con música de algunos de los mejores compositores del mundo, y me siento honrado y orgulloso de ser parte de él. Ha sido un placer trabajar junto a Barry Jenkins para darle vida a la historia de Mufasa y estamos ansiosos por que el público experimente esta película en los cines”, dijo Miranda a Disney.
Del 27 de abril al 4 de mayo será el Festival de la Leyenda Vallenata 2024 en Valledupar, uno de los eventos culturales y musicales más importantes de Colombia que celebra su edición 57.Este año, el Festival rinde homenaje a Iván Villazón, un artista que se ha destacado por un estilo que mezcla la esencia del vallenato vernáculo, sin dejar de incorporar nuevos sonidos. Hasta el 4 de mayo, cientos de espectadores podrán disfrutar de varios artistas como Silvestre Dangond, Juan Luis Guerra, Carín León, entre otros. Festival de la Leyenda Vallenta 2024: Programación 30 de abrilPrimera ronda de concursos: 8:00 a.m.Lugar: Centro Recreacional La PedregosaCategorías: Acordeón infantil.Acordeonera menor.Acordeón juvenil.Aires: Son y Puya.Primera ronda de concursos: 8:00 a.m.Lugar: Parque Los Algarrobillos.Categorías: Acordeón aficionado.Aires: Son y Puya.Acordeonera Mayor.Aires: Paseo y Merengue.Desfile de Piloneras: 2:00 p.m.Lugar: Inicia en el Colegio Alfonso López y termina en la Glorieta Mi Pedazo de Acordeón.Categorías: Infantil y Juvenil.Escenificación del Milagro de La Leyenda Vallenata: 4:00 p.m.Lugar: Plaza Alfonso López.1 de mayoSegunda ronda de concursos: 8:00 a.m.Lugar: Centro Recreacional La Pedregosa.Categorías: Acordeón Infantil.Acordeonera Mayor.Acordeón Juvenil.Aires: Paseo, Merengue, Son y Puya.Segunda ronda de concursos: 8:00 a.m.Lugar: Parque Los Algarrobillos.Categorías:Acordeonero Aficionado.Aires: Paseo, Merengue, Son y Puya.Primera ronda de concursos: 8:00 a.m.Lugar: Parque Los Algarrobillos.Categoría: Acordeonera Mayor.Aires: Son y Puya.Primera ronda de concursos: 8:00 a.m.Lugar: Plaza Alfonso López.Categoría: Acordeón Profesional.Aires: Paseo y Merengue.Ronda Eliminatoria: 10:00 a.m.Lugar: Centro Comercial Unicentro.Categoría: Piqueria Infantil.Aires: Paseo, Merengue, Son y Puya.Desfile de Piloneras: 1:00 p.m.Lugar: Inicia en el Colegio Alfonso López y termina en la Glorieta de la Pilonera Mayor.Categoría:Mayores.Ceremonia de Inauguración: 6:00 p.m.2 de mayoSemifinal concursos: 8:00 a.m.Lugar: Centro Recreacional La Pedregosa.Categorías: Acordeón Infantil.Acordeonera Menor.Acordeón Juvenil.Aires: Paseo, Merengue, Son y Puya.Semifinal concurso: 8:00 a.m.Lugar: Parque Los Algarrobillos.Categoría:Acordeón Aficionado.Aires: Paseo, Merengue, Son y Puya.Segunda ronda concurso: 8:00 a.m.Lugar: Parque Los Algarrobillos.Categoría: Acordeonera Mayor.Aires: Paseo, Merengue, Son y Puya.Primera ronda concurso: 8:00 a.m.Lugar: Coliseo de Ferias Pedro Castro Monsalvo.Categoría: Canción Vallenata Inédita.Segunda ronda concurso: 10:00 a.m.Lugar: Centro Comercial Unicentro.Categoría: Piqueria Mayor.Primera ronda concurso: 8:00 a.m.Lugar: Plaza Alfonso López.Categoría: Acordeón Profesional.Aires: Son y Puya.Gran Final Concursos: 2:00 p.m.Lugar: Centro Recreacional La Pedregosa.Categoría:Acordeonera Infantil.Acordeonera Menor.Gran Final Concursos: 2:00 p.m.Lugar: Centro Comercial Unicentro.Categoría:Piqueria Infantil.Acordeón Juvenil.Conversatorio Almas Felices: 2:00 p.m.Lugar: Auditorio Macondo.Organiza: Fundación Universitaria del Área Andina.Gran Final Concurso: 8:00 p.m.Lugar: Parque de la Leyenda Vallenata.Categoría: Acordeón Aficionado.Aires: Paseo, Merengue, Son y Puya.Participación: Carín León, Mora, Poncho Zuleta, Diego Daza y Alex Manga.3 de mayoSemifinal concurso: 8:00 a.m.Lugar: Parque Los Algarrobillos.Categoría: Acordeonera Mayor.Aires: Paseo, Merengue, Son y Puya.Segunda ronda concursos: 8:00 a.m.Lugar: Coliseo de Ferias Pedro Castro Monsalvo.Categoría: Canción Vallenata Inédita.Semifinal concurso: 10:00 a.m.Lugar: Centro Comercial Unicentro.Categoría: Piqueria Mayor.Segunda ronda concursos: 8:00 a.m.Lugar: Plaza Alfonso López.Categoría: Acordeón Profesional.Aires: Paseo, Merengue, Son y Puya.Gran Final Concursos: 8:00 p.m.Lugar: Parque de la Leyenda Vallenata.Categorías: Piqueria Mayor.Acordeonera Mayor.Participación: Silvestre Dangond, Grupo Niche, Pipe Bueno y Ana del Castillo.4 de mayoSemifinal concursos: 8:00 a.m.Lugar: Plaza Alfonso López.Categoría: Canción vallenata inédita.Semifinal concurso: 8:00 a.m.Lugar: Coliseo de Ferias Pedro Castro Monsalvo.Categoría:Acordeón Profesional.Aires: Paseo, Merengue, Son y Puya.Gran Final Concursos: 8:00 p.m.Lugar: Parque de la Leyenda Vallenata.Categorías:Canción Vallenata Inédita.Acordeón Profesional.Aires: Paseo, Merengue, Son y Puya.Participación: Juan Luis Guerra, Grupo Frontera, Iván Villazón, Peter Manjarres y Elder Dayan.Historia del Festival de la Leyenda VallenataEl Festival del Leyenda Vallenata nació en 1968, con el fin de preservar los cuatro aires o ritmos del vallenato: paseo, merengue, son y puya y todas las manfiestaciones artísticas y culturales asociadas al vallenato.
¿Qué haría Harry Potter? Esa fue la pregunta que se hicieron el comediante Andrew Slack y la banda de wizard rock Harry and the Potters cuando se juntaron en 2005 para crear la Harry Potter Alliance (HPA), una organización sin ánimo de lucro que convocó a varios grupos de fans de Harry y a otras bandas de wizard rock inspiradas en los personajes de los libros para llamar la atención sobre la violación de derechos humanos en el conflicto étnico y militar de Darfur, Sudán.Durante esa primera campaña, cuyo lema era “¿Qué haría Harry Potter?”, recaudaron 14.000 euros que fueron destinados a las víctimas del genocidio.Este texto aparece también en la guía del BIME 2024. Sobre estos temas y más de la industria se habla en el BIME: acá encuentran toda la información.La organización cambió su nombre por “Fandom Forward” en 2021 aduciendo que el “movimiento es para cualquiera que crea en el poder de las historias y las comunidades que las aman para cambiar el mundo”, pero no ha parado desde entonces.Fandom Forward ejecuta acciones recurrentes asociadas a causas como la equidad de género, la igualdad de los derechos de las personas LGBTIQ+, la justicia económica y el cuidado ambiental.La obra de J.K Rowling los impulsó indirectamente, no solo a crear bandas de música y blogs en los que analizan problemas sociales a través de la ficción, sino a formar comunidad e involucrarse en la vida social y política.Idols y swiftiesLa existencia y la misión del Fandom Forward (“creer en el poder de las historias para cambiar el mundo”) es solo uno de muchos ejemplos en los que las obras de la cultura pop crean nuevas comunidades de consumo que se involucran con lo que les interesa en un nivel más profundo. Y este mismo fenómeno, ahora, se puede identificar más fácilmente en la música.En especial, si nos fijamos en dos casos: los seguidores de los idols del K Pop y las swifties (seguidoras de Taylor Swift). Estamos en la era de los fandoms.¿Qué es un fandom?La palabra fandom es la contracción de fan y kingdom [reino]. Como vimos, fue utilizada en principio para designar a los consumidores de historias de ficción (plasmadas en series, libros o cómics) que organizaron comunidades propias para estudiar, reinventar y reapropiarse de esas historias. Pero desde que los artistas entraron en el juego de mercadear su personalidad en redes sociales como una especie de telerrealidad, el término se extendió al campo de la música. La proliferación de los fandoms nos habla de un cambio crucial en la forma en que los consumidores se implican con la música y con los artistas que aman. Ese cambio supone una superación de las acusaciones patologizantes de la idea de “fan” que lo asocian, por lo general, al exceso o a una supuesta religiosidad irreflexiva.Una de las características de los fandoms es que hacen uso de lo que el investigador Henry Jenkins llamó la imaginación cívica: es decir, llevan los valores de una obra (película, álbum, libro) a su vida como ciudadano. El espacio libre para la especulación, la imaginación o la acción en “la vida real” es el que separa al miembro del fandom del fanático “religioso” que no cuestiona su creencia.En el campo de la música, el giro apunta a que, en el reino de los fans, la vida entera del artista se consume como una obra, una historia de fantasía que debe ser apropiada y reinterpretada en el contexto propio.En 2023, Paula Ricciulli entrevistó para Shock a una de las líderes swifties que intentaron frenar la campaña del hoy presidente Javier Milei en Argentina. Esto dijo del modo en el que utilizaron las canciones de Taylor para hablar de su contexto:De esto también hablamos en este capítulo de Nuestro podcast de música para Canal CapitalEl vínculo entre gusto e ideología que menciona la swiftie entrevistada en ese momento es el núcleo del fandom. La novedad de estas comunidades versus la idea del fan “pasivo” o “extremista” es la relación que se establece entre el consumidor y la obra, entendida como una extensión de la vida de su autor: un paquete completo que incluye tanto las canciones como las declaraciones de valores propios. Va incluso más allá de la relación parasocial del fan con el artista a través de las redes sociales.Como señala el investigador Mark Duffett, esa relación entre fan y artista involucra una negociación identitaria más compleja en la que se analiza la compatibilidad en valores. Los artistas son, para el fandom, una guía ética, un modelo de virtud equiparable al que proveen los superhéroes en los cómics.La obra de una artista como Taylor Swift puede ser utilizada en el contexto de una mujer joven en Argentina, antes de las elecciones presidenciales, pero también en la vida diaria y las relaciones amorosas. Los artistas entraron en el inevitable juego de mercadear su personalidad y sus valores individuales. Su obra es, en cierta forma, un subproducto de eso. Y, por extensión, el mismo principio funciona para la audiencia de modo inverso.Sabemos que se ha fandomizado el consumo de la música cuando se puede desplazar hacia los artistas la pregunta que se hacía la Harry Potter Alliance cuando quiso tomar partido en el conflicto en Sudán: ¿Qué haría Harry Potter? Hoy, las swifties se preguntan: ¿Qué haría Taylor?***Recomendaciones:Quizá el personaje más reconocido en la teoría de los fandoms es Henry Jenkins, autor del libro célebre Cultura de la convergencia. Hoy, Jenkins está retirado de la academia, pero tiene un podcast recomendadísimo en el que también habla de estos temas: How do you like it so far. Además de Jenkins, Mark Duffett ha estudiado más detalladamente a los fans en la música y ha compilado muchos de los ensayos escritos al respecto por otros investigadores. Recomendado leer su libro Understanding Fandom. ***Este artículo hace parte la serie Estudios de caso, la sección de artículos de análisis de industria industria cultural en Shock.
El rapero de Compton, Kendrick Lamar, no se quedo callado luego de la canción de Drake 'Taylor Made Freestyle'. Sin aviso previo lanzó 'Euphoria', una respuesta contundente a toda la tiradera entre los raperos. ¿Cuáles fueron las mejores frases de Kendrick Lamar contra Drake?A lo largo de seis intensos minutos, Lamar lanza críticas a Drake, cuestionando su autenticidad y su talento. En una frase especialmente directa, lo llama "un patético maestro de la manipulación" y "un artista de la estafa con esperanzas de ser aceptado".Lamar también hace referencia a varias controversias que han rodeado a Drake, incluyendo la más reciente: el uso de inteligencia artificial para imitar la voz de Tupac Shakur y un enfrentamiento con Pusha T.'Euphoria' no es solo un ataque a Drake, sino también una reafirmación del propio estatus de Lamar como uno de los mejores raperos de la actualidad. Todo comenzó con el video y la canción 'First Person Shooter', una colaboración entre Drake y J. Cole en la que se mencionaba a los tres (Drake, Cole y Lamar) como "los tres grandes". Lamar respondió en la canción 'Like That' junto a Future y Metro Boomin, diciendo "¿tres grandes? Solo hay un gran yo".Las mejores frases de Kendrick Lamar en 'Euphoria'Aunque muchos no lo sepan el rapero canadiense también es actor y como Kendrick lo dijo: "el famoso actor que una vez conocimos parece paranoico, y ahora está en espiral".Drake nombró a la esposa de Kendrick en 'Push Ups' y el rapero se pronunció contestándole: "Inventas historias en el frentе familiar, porque escuchaste Mr. Moralе", el álbum más personas de Kendrick Lamar hasta el momento."Pero no digas mentiras sobre mí, y no diré verdades sobre ti" resume la pelea, que ha estado en ires y venires, durante ya una década."Prefiero hacer eso que dejar que un n* canadiense haga que Pac se revuelva en su tumba" que además de criticar que hubiera usado la "voz" de uno de los grandes del hiphop para tirarle, también nos deja saber que 'Euphoria' fue grabada después de 'Taylor Made Freestyle'.Esta frase no puede ser explicada en español porque es una anotación, con un juego de palabras, a los más de seis años que han pasado sin que Drake le conteste a Pusha T (una de las mejores canciones de diss del rap en los últimos años): "Yeah, fuck all that pushin' P, let me see you push a TYou better off spinnin' again on him, you think about pushin' me".Una de las partes que más abrió la conversación, generó memes y diferentes reacciones fue que Kendrick le quitó la n* card a Drake, por ser biracial, diciéndole: "incluso odio cuando dices la palabra n*, pero soy solo yo, supongo. Alguna mierda simplemente digna de vergüenza, supongo que ni siquiera tiene que ser profunda"."¿Creen que toda mi vida es el rap? Eso es una mierda, tengo un hijo que criar, pero puedo ver que no sabes nada sobre esoDespertándolos; no sabes nada de esoY les digo que oren: no sabes nada de esoY dándoles herramientas para caminar por la vida día a día; no sabes nada de esoEnseñándoles morales, integridad, disciplina; escucha, hombre, no sabes nada de eso"Aquí amamos la paternidad responsable y Kendrick lo tiene claro. Las tiraderas son divertidas pero él tiene cosas más importantes como criar a un hijo, cosa de la que Drake no parece tener mucha idea.Letra completa de 'Euphoria' en inglésThem super powers gettin' neutralized, I can only watch in silenceThe famous actor we once knew is lookin' paranoid and now is spiralin'You're movin' just like a degenerate, every antic is feelin' distastefulI calculate you're not as calculated, I can even predict your angleFabricatin' stories on the family front 'cause you heard Mister MoraleA pathetic master manipulator, I can smell the tales on you nowYou'rе not a rap artist, you a scam artist with the hopes of being accеptedTommy Hilfiger stood out, but FUBU never had been your collectionI make music that electrify 'em, you make music that pacify 'emI can double down on that line, but spare you this time, that's random acts of kindnessKnow you a master manipulator and habitual liar tooBut don't tell no lie about me and I won't tell truths 'bout youYeah, I'm out the way, yeah, I'm low, okayYeah, the island right here's remote, okayI ain't thinkin' about no reaperNigga, I'm reapin' what I sow, okayGot a Benjamin and a Jackson all in my house like I'm Joe, okayHellcat, made his homeboys and them type sell they soul, okayEverybody wanna be demon till they get chipped by your throwawayAnd I might do a show a day, once a lame, always a lameOh, you thought the money, the power or fame would make you go away?Have you ever played have-you-ever? Okay, nigga, let's playHave you ever walked your enemy down, like, with a poker face?Have you ever paid five hundred thou', like, to an open case?Well, I have, and I failed at both, but I came out straightI hate when a rapper talk about guns, then somebody dieThey turn into nuns, then hop online, like: Pray for my cityHe fakin' for likes and digital hugsHis daddy a killer, he wanna be junior, they must've forgot the shit that they doneDementia must run in his family, but let it get shaky, I'll park his sonThe very first time I shot me a Drac', the homie had told me to aim it this wayI didn't point down enough, today I'll show you I learned from those mistakesSomebody had told me that you got a ring, on God, I'm ready to double the wageI'd rather do that than let a Canadian nigga make Pac turn in his graveCutthroat business, you got shit twistedWhat is it? The braids?I hurt your feelings? You don't wanna work with me no more? OkayIt's three GOATs left, and I seen two of them kissin' and huggin' on stageI love 'em to death, and in eight bars, I'll explain that phrase, huhIt's nothin' nobody can tell me, huhI don't wanna talk on no celly, huhYou know I got language barriers, huhIt's no accent you can sell me, huhYeah, Cole and Aubrey know I'm a selfish niggaThe crown is heavy, huhI pray they my real friends, if not, I'm YNW MellyI don't like you poppin' shit at Pharrell, for him, I inherit the beefYeah, fuck all that pushin' P, let me see you push a TYou better off spinnin' again on him, you think about pushin' meHe's Terrence Thornton, I'm Terence Crawford, yeah, I'm whoopin' feetWe ain't gotta get personal, this a friendly fade, you should keep it that wayI know some shit about niggas that make Gunna Wunna look like a saintThis ain't been about critics, not about gimmicks, not about who the greatestIt's always been about love and hate, now let me say I'm the biggest haterI hate the way that you walk, the way that you talk, I hate the way that you dressI hate the way that you sneak diss, if I catch flight, it's gon' be directWe hate the bitches you fuck, 'cause they confuse themself with real womenAnd notice, I said we, it's not just me, I'm what the culture feelin'How many more fairytale stories 'bout your life till we had enough?How many more black features till you finally feel that you're black enough?I like Drake with the melodies, I don't like Drake when he act toughYou gon' make a nigga bring back Puff, let me see if Chubbs really crash somethin'Yeah, my first one like my last one, it's a classic, you don't have oneLet your core audience stomach that, then tell 'em where you get your abs fromV12, it's a fast one, baow-baow-baow, last oneHeadshot for the year, you better walk around like Daft PunkçRemember?Ayy, Top Dawg, who the fuck they think they playin' with?Extortion my middle name as soon as you jump off of that plane, bitchI'm allergic to the lame shit, only you like bein' famousYachty can't give you no swag neither, I don't give a fuck 'bout who you hang withI hate the way that you walk, the way that you talk, I hate the way that you dressSurprised you wanted that feature requestYou know that we got some shit to addressI even hate when you say the word nigga, but that's just me, I guessSome shit just cringeworthy, it ain't even gotta be deep, I guessStill love when you see success, everything with me is blessedKeep makin' me dance, wavin' my hand, and it won't be no threatI'm knowin' they call you The Boy, but where is a man? 'Cause I ain't seen him yetMatter fact, I ain't even bleed him yet, can I bleed him? BetWhen I see you stand by Sexyy Red, I believe you see two bad bitchesI believe you don't like women, it's real competition, you might pop ass with 'emLet's speak on percentage, show me your splits, I'll make sure I double back with yaYou were signed to a nigga that's signed to a nigga that said he was signed to that niggaTry cease and desist on the Like That record?Ho, what? You ain't like that record?Back to Back, I like that recordI'ma get back to that, for the recordWhy would I call around tryna get dirt on niggas? Y'all think all my life is rap?That's ho shit, I got a son to raise, but I can see you don't know nothin' 'bout thatWakin' him up, know nothin' 'bout thatThen tell him to pray, know nothin' 'bout thatThen givin' him tools to walk through life like day by day, know nothin' 'bout thatTeachin' him morals, integrity, discipline, listen, man, you don't know nothin' 'bout thatSpeakin' the truth and consider what God's considerin', you don't know nothin' 'bout thatAin't twenty-v-one, it's one-v-twenty if I gotta smack niggas that write with youYeah, bring 'em out too, I'll clean 'em out tooTell BEAM that he better stay right with youAm I battlin' ghost or AI? Nigga feelin' like Joel OsteenFunny, he was in a film called AIAnd my sixth sense tellin' me to off himI'ma blick niggas all in they coffinYeah, OV-ho niggas is dick ridersTell 'em run to America, they imitate heritage, they can't imitate this violenceWhat I learned is niggas don't like the West CoastAnd I'm fine with it, I'll push the line with itPick a nigga off one at a time with itWe can be on a three-hour time differenceDon't speak on the family, crodieIt can get deep in the family, crodieTalk about me and my family, crodie?Someone gon' bleed in your family, crodieI be at New Ho King eatin' fried rice with a dip sauce and a blammy, crodieTell me you're cheesin', famWe can do this right now on the camera, crodieAyy, fuck y'all niggas, I don't trust y'all niggasI wave one finger and thump y'all niggas, like, mmField goal, punt y'all niggas, they punk y'all niggas, nobody never took my foodWhoever that's fuckin' with him, fuck you niggas, and fuck the industry tooIf you take it there, I'm takin' it furtherPsst, that's somethin' you don't wanna do"Euphoria" es un golpe contundente en la creciente disputa entre Kendrick Lamar y Drake. Queda por ver cómo responderá Drake a este nuevo ataque, pero una cosa es segura: la batalla del rap está lejos de terminar.
Este 2024 parece ser el año de Young Miko. La artista puertorriqueña lanzó el 3 de abril su álbum debut att. con 16 canciones y se presentó en Coachella el 12 y 19 de abril. La última noticia, que anunció el 30 abril, es su gira XOXO Tour 2024 por Estados Unidos en la que promocionará su primer álbum. Young Miko compartió XOXO Tour 2024 a través de un video en Instagram. En este sale la artista caminando por un callejón, cargando un radiocasete, y al final se lee el anuncio en grafiti rosado. Este tour dará inicio el 31 de julio en Denver, Colorado, y terminará el 11 de septiembre en Miami. Fechas de la gira de Young Miko Acá les dejamos las fechas de XOXO Tour 2024 en Estados Unidos y el link para comprar sus boletas. 31 de julio, Denver, Colorado – Fillmore Auditorium3 de agosto, Wheatland, California – Hard Rock Live Sacramento6 de agosto, San José, California – San Jose Civic7 de agosto, San José, California – San Jose Civic9 de agosto, Phoenix, Arizona– Arizona Financial Theatre10 de agosto, Las Vegas, Nevada – Fontainebleau Las Vegas12 de agosto, San Diego, California – Cal Coast Credit Union Open Air Theatre15 de agosto, Los Ángeles - Peacock Theater *16 de agosto, Los Ángeles - Peacock Theater *19 de agosto, Austin, Texas – Moody Amphitheater20 de agosto, Houston, Texas – Smart Financial Centre21 de agosto, Irving, Texas – The Pavilion at Toyota Music Factory24 de agosto, Chicago, Illinois – Rosemont Theatre25 de agosto, Chicago, Illinois - Rosemont Theatre27 de agosto, Nueva York – The Theater at Madison Square Garden28 de agosto, Nueva York – The Theater at Madison Square Garden30 de agosto, Bridgeport, Connecticut – Hartford HealthCare Amphitheater31 de agosto, Filadelfia – The Met1 de septiembre, Boston – Leader Bank Pavilion4 de septiembre, Washington, D.C. – The Theater at MGM National Harbor6 de septiembre, Atlanta – Coca-Cola Roxy7 de septiembre, Orlando, Florida – Hard Rock Live8 de septiembre, Orlando, Florida - Hard Rock Live11 de septiembre, Miami, Florida – Hard Rock Live at Seminole Hard Rock Hotel & Casino HollywoodPueden conseguir sus boletas aquí. ***Les recomendamos: Young Miko lanzó su álbum debut 'att.'