Aquí estamos con nuevos temitas, pero queremos recordarles que tenemos un especial con reseñas de discos colombianos (álbumes de estudio y EP) para que se empapen de la diversidad musical del país. También pueden echarle un ojo a los mejores del 2020 en este especial. Acá les presentamos Algo Pa' Mi de A.C.O y Nanpa Básico.¿Quién es Nanpa Básico?Hace más de 10 años apareció en el mapa un exponente del rap colombiano que se ha convertido en un fenómeno y que ha logrado llevar su propuesta a un montón de personas que se identifican con lo que compone y transmite.Nanpa nació en Medellín, Antioquia, pero ha vivido desde pequeño en la capital del país Bogotá. En su nuevo tema le hace un homenaje a las calles que lo formaron.¿Quién es A.C.O?Arturo Salazar Salinas, más conocido como A.C.O es uno de los exponentes más importantes del rap peruano. Intérprete, productor musical e ilustrador. En el 2013 inició su carrera como solista con su primer disco “Primero pienso”.Hasta el momento, cuenta con 5 discos autoproducidos que le han dado la oportunidad de presentarse en diferentes provincias y festivales del Perú.Su trabajo y constancia le han permitido cruzar las fronteras y presentarse en México dos veces con mucho éxito, colaborando con distintos artistas como Golden Ganga, Charles Ans, Rafael Lechowski, McKlopedia, Juaninacka y preparando otras colaboraciones más.¿De qué trata Algo Pa' Mi?La primera colaboración entre los dos representantes del rap latinoamericano es una canción en la que se habla sobre romance, relaciones y hasta superación personal. Fue escrita en su totalidad por Arturo Salazar Salinas, el nombre de pila de A.C.O. ¿A qué suena la colaboración de A.C.O y Nanpa Básico?Es una canción de rap suave que flota sobre una pista creada por el peruano en co-producción musical con David Chang. Lo más curioso del junte es que surgió luego de que los fans de ambos les escribieran en redes sociales que deberían unir fuerzas en un tema.¿Tiene video musical Algo Pa' Mi?Sí, es un proyecto audiovisual dirigido y post producido por Rodrigo Dulanto, la dirección fotográfica de Waldo Fonseca y el styling de Andrea Ling. Es un clip con efectos de edición que muestra a los músicos en un universo ideal para interpretar sus temas.Archivo Shock | Así vivimos los 10 años de carrera de Nanpa Básico - Videogalerías Shock¡La música nos une!
Aquí estamos con nuevos temitas, pero queremos recordarles que tenemos un especial con reseñas de discos colombianos (álbumes de estudio y EP) para que se empapen de la diversidad musical del país. También pueden echarle un ojo a los mejores del 2020 en este especial. En esta oportunidad les presentamos Barrio Latino de Nanpa Básico.¿Quién es Nanpa Básico?Hace más de 10 años apareció en el mapa un exponente del rap colombiano que se ha convertido en un fenómeno y que ha logrado llevar su propuesta a un montón de personas que se identifican con lo que compone y transmite.Nanpa nació en Medellín, Antioquia, pero ha vivido desde pequeño en la capital del país Bogotá. En su nuevo tema le hace un homenaje a las calles que lo formaron.¿De qué trata 'Barrio latino' de Nanpa?Las calles y sus historias son vitales para el rap latinoamericano y el músico entiende que la mayoría de barrios del continente son muy similares: con personas trabajadoras, problemas, mucho comercio y ruido. Este tema es dedicado a esos ciudadanos que se rompen el lomo por vivir.“Los barrios están hechos de sueños, de allá venimos. Amor a todos los barrios del mundo”: Nanpa Básico¿A qué suena lo nuevo de Nanpa?Barrio Latino fue compuesta por Nanpa, producida por Alka y masterizada por Stefano Pizzaia es una obra de rap al estilo Básico: un sello que el colombiano ha ido construyendo con mucho esfuerzo.¿Tiene video musical el tema Barrio Latino?Sí, un especial videoclip dirigido por Gabo Tone y presentado como un tipo de documental, que muestra la vida cotidiana que se vive en estos barrios latinos. Fue filmado en el barrio Bachué de la localidad Engativá al noroccidente de Bogotá.¿Cuándo escucharla?Piense en este tema cuando llegue a su casa y agradezca lo que es gracias a esas calles que lo acogen.¡La música nos une!
Aquí estamos, como de costumbre, con nuevos temitas, pero queremos recordarles que tenemos un especial completo con reseñas de discos colombianos (álbumes de estudio y EP) para que conozcan y se empapen de la diversidad musical del país. También pueden echarle un ojo a los mejores temas y álbumes nacionales del 2020 en este especial. En esta oportunidad les presentamos 6 nuevas colaboraciones masculinas para escuchar a todo volumen.Este corazón - Diego Torres, FonsecaDos poderosos en la industria de la música latina unen fuerzas en una colaboración soñada. El colombiano fusiona su sentimiento con el poder interpretativo del argentino en una canción que le está dando la vuelta al continente. Soñamos con ver este junte en vivo muy pronto.Mátame – Samuel Eastmond, OmezLos dos solistas colombianos están en la búsqueda de su espacio en la escena independiente colombiana. Una fusión entre la balada corta venas y el reggaetón que logra aguar el ojo. El sencillo viene acompañado de un video musical en blanco y negro dirigido por Felipe García de la productora Stick Mostaza. Ambos músicos representan estilos diferentes, pero no queda duda de que tienen un nivel interpretativo altísimo.Perdiendo el control - De La Ghetto, Marco AcevedoLa élite del reggaetón se encontró nuevamente con la guaracha y así surgió este track entre el boricua y el Dj colombiano. Que suenen las cornetas para el que le gusta, un track que invita a la rumba.Penitencia – Nanpa Básico, Charles Ans, Gera MXEl colombiano muestra un nuevo track en compañía de los raperos mexicanos. La mezcla de los tres artistas viene con varias frases destacables que están cargadas de mucho sentimiento, algo de romanticismo y una dosis alta de realidad.Volver a ti – Salo, Felipe Salazar, Daniel SalazarA Salo lo conocemos como la voz principal de Wamba y también por ser uno de los mejores compositores de pop de la escena nacional, pero muchos no saben que creció en una familia bastante musical y que sus hermanos también han experimentado con este arte desde muy chicos. La canción le canta a la hermandad, a los giros que da la vida adulta y la amistad profunda con aquellos que son sangre de su propia sangre.Olvidar – Pio Perilla, AgustinoPio es un viejo amigo de la casa, pero en esta oportunidad nos muestra una exploración musical que celebramos. Acompañado de Agustino, fusionan varios elementos rítmicos en una pista en la que hablan de un tema que es recurrente en las relaciones personales. Esta es la primera colaboración musical del Dj de EDM Agustino, quien busca abrirse un espacio en la escena nacional.Aloha – Flavor ColectivoTres talentos provenientes de Chocó, Palenque (Bolívar) y La Guajira integran este proyecto que viene a refrescar los oídos colombianos. Apropiándose de su herencia africana, el colectivo presenta un tema donde invita a vivir el amor por las islas, la naturaleza y la mujer. Viene acompañado de un clip hermoso grabado en las paradisiacas locaciones de Palomino.Para ver | Diamante Eléctrico: ‘Mira Lo Que Me Hiciste Hacer’, su primer álbum como dúo¡La música nos une!
Como de costumbre, publicamos cada semana una buena selección de nuevos temas nacionales, pero queremos recordarles que tenemos un especial completo con reseñas de discos colombianos (álbumes de estudio y EP) para que conozcan y se empapen de la la música local. También pueden echarle un ojo a los mejores temas y álbumes nacionales del 2019 en este especial. SOLECITO - NANPA BÁSICO ¿Quién está detrás? Hace más de 10 años apareció en el mapa un exponente del rap colombiano que se ha convertido en un fenómeno y que ha logrado llevar su propuesta a un montón de personas que se identifican con lo que compone y transmite. Para su gira internacional de 2019, Nanpa se propuso llenar el Movistar Arena de Bogotá con un show especial y dedicado para la ciudad que lo vio crecer como persona y artista. (Recordemos que Nanpa nació en Medellín, Antioquia, pero ha vivido desde pequeño en la capital del país). ¿De qué trata? Solecito es la canción que define cómo se ilumina la vida con esa luz, refiriéndose al amor verdadero. En palabras de Nanpa “este tema se refiere a la persona que ilumina. En la vida de un hombre sólo hay una persona a la que tú amas muchísimo, ese es tu sol y yo le canto a mi solecito”. ¿A qué suena? Fiel a su estilo, bohemio y con los verseos que representan una carrera exitosa en la música. Una pieza para escuchar en la intimidad y para dedicarla a alguien realmente especial. ¿Sobre el video qué? Fue producido por Alejandra Quintana, dirigido por el talento del artista Daniel Acosta y animado por Rafael Pérez, en cabeza del estudio audiovisual Traque. Solecito tiene un video animado que narra las aventuras de un Nanpa astronauta enamorándose en el sol. ¿Cuándo escucharla? El video es espacial por eso la canción debería escucharse con una compañía especial mientras se aprecia una noche estrellada y con una luna brillante. Recomendado | Fenómenos Urbanos: De las drogas al rap: así es Hip Hop al patio en un colegio de Bogotá #LaMúsicaNosUne
“Mami, algún día voy a tocar ahí” Nanpa… En una entrevista que le hicimos a Nanpa en Shock, (Nanpa Básico: una lección de persistencia) no solo mencionó el reto logístico que era llenar un Movistar Arena sino el check a cumplir el sueño de llegar a un escenario tan grande como ese siendo rapero, siendo independiente y con poca visibilidad mediática. Nos contó el día en el que le dijo a su mamá en medio de risas que iba a tocar ahí. Y sí, lo hizo. Lo logró. Todo lo que se propuso, no solo el concierto en uno de los venue más grandes de Bogotá. Si no, todo lo que ha hecho para que su carrera musical crezca y con cifras inmensas. Más de 2 millones de seguidores en Youtube, un hit, Sin ti estoy bien, con 91 millones de vistas y 10 años de carrera hecha a pulso. Nanpa Básico nos demostró que los 10 años que lleva dejando sus mejores letras en canciones son solo un abrebocas de lo grande que puede ser su carrera. Puso a cientos de asistentes a gritar, cantar y hasta llorar. Se paró a dar sus mejores letras con seis invitados, Gera MX, Nicolai fella, Nina Rodriguez, Rap Bang Club, Yoky Barrios y El Barragán. Cada tanto decía alguna de esas frases directas y nostálgicas a las que nos tiene acostumbrados y sonreía bajo sombreros que se acomodaban perfectamente a sus outfits coloridos y que hacían match con la tinta que lleva en su piel. Prototipo, La última, Una loca como tú, Sin ti estoy bien… entre otras, fueron canciones que el público cantó a gritó herido mientras iluminaban el escenario con luces de celulares. Fue un ambiente en el que sus fans se conectaron por completo, estaban ahí, viéndolo mientras repetían sus letras y le pedían una más cada que hacía el amague de irse. Pero no, él no estaba celebrando 10 años de hacer música. Desde los 15 años escribe canciones (hoy tiene 29). Nanpa estaba celebrando una década de trabajar como solista, de demostrar que la vida es un ratico y que la música nos une.
En el Movistar Arena el próximo 28 de septiembre, Nanpa Básico dará un concierto en celebración por sus 10 años de carrera. Mientras muchos ponen en duda sus robustas cifras en las plataformas de streaming, él se ha encargado de demostrar que no es ningún fenómeno inflado: simplemente es alguien que está viviendo los frutos de varios años de dedicación y esfuerzo. Por Paula Ricciulli // @ricciup. Entre más críticas y dudas surgen sobre las cifras de Nanpa Básico, más demuestra David Rosero (su nombre real) que su lugar en la industria se lo ha ganado a pulso. Nanpa Básico es hoy uno de los artistas independientes más exitosos de Latinoamérica, tiene cerca de 1.490.000 oyentes mensuales en Spotify y más de 2 millones de suscriptores en canal de YouTube. Con la autenticidad y sinceridad que lo caracteriza, Nanpa nos contó la historia de cómo la disciplina y el trabajo duro han sido la clave de su éxito. Hay muchos que dudan sobre tus números en redes y plataformas de streaming. ¿Qué piensas de esto? A veces, en el afán de explicar un “fenómeno” (como me han llamado a veces) se pierden preguntándose qué estoy haciendo. Yo no estoy comprando nada. Simplemente estoy haciendo un trabajo juicioso y disciplinado y es el retorno del amor que le doy a la gente. No estoy haciendo nada diferente a trabajar y no le pongo mucha atención al hate. Desde el principio me ha costado mucho y me han criticado. De hecho, en algún momento había como 4 instagrams y 3 fanpages dedicadas a hacerme sentir mal. Luego te sobrepones a eso, me dedico a trabajar y no le pongo atención a lo negativo. Me retroalimento todo el tiempo de personas que me pueden dar un aporte, pero no de gente que quiere destruirme. ¿Cómo lograste sobreponerte a ese acoso en redes? Al principio me costó porque se metieron con todo en mi vida, hasta mi alergia, porque cantaba gangoso. Siempre he sido fuerte desde niño. Obviamente es duro que hablen de ti sin argumentos, pero luego te das cuenta de que es solo eso: gente hablando sin conocerte. Cuando alguien cercano habla mal de ti duele, pero el que no te conoce puede hacer lo que sea. Cuando te vuelves “figura pública” (no tienes que tener muchos seguidores, basta con abrir una cuenta en redes) debes estar dispuesto a que te juzguen. ¿Qué otros retos has enfrentado en tu carrera? Tuve muchísimos momentos difíciles. Ves a algunas personas y te preguntas ¿Cómo es que tiene más él que ha trabajado menos que yo? Lo que hay que entender es que no hay que mirar afuera: agradece lo que tienes y proyéctate. Pero nunca envidies, en el momento en que envidias no va a haber ni dinero ni éxito que te haga sentir bien. Pienso que es un fenómeno que se da por las redes sociales, mucha gente entra a las redes sociales a compararse. A mí no me gustan las redes sociales. Las utilizo como un método para visibilizar lo que hago. La figura del Community Manager me parece preciosa, porque me desobliga de este sistema frívolo y me permite dedicarme a hacer música, que es mi profesión. No me precipito y a medida que van surgiendo las cosas las agradezco. Sé agradecido y vive tu proceso con calma. En retrospectiva, ¿Cómo analizas tu proceso? Emocionante. Siempre quise ser el orgullo de mami. En un principio escogí una disciplina que, si bien me gustaba, (Nanpa estudió Trabajo social) luego me di cuenta que no funcionaba muy bien en mi ética propia, con todo respeto a los trabajadores sociales. Mi mamá es maestra de ciencias sociales, quise meterme por esa arista, pero escribo desde que era niño y me di cuenta de que lo que quería hacer música. Todo se transformó: empecé yo mismo haciendo y entregando mis discos y hoy tengo la posibilidad de quedarme en mi casa sin hacer nada y aun así recibir dinero. No quiero ser arrogante o pedante, pero yo soy de un núcleo familiar humilde, y a veces cuando me paro en la ventana de mi casa y veo lo que he logrado, me carga de nostalgia y me hace caer en cuenta que sí vale la pena luchar, porque esto es muy difícil, en un género muy difícil, en un país muy difícil y con muchísimas cosas en contra. ¿Qué te ha permitido ser tan exitoso? Yo no siento que sea muy talentoso, a nivel vocal hay personas que son más habilidosas. Mi escritura tiene identidad y por eso funciona. De mi familia aprendí a ser trabajador y constante y aprendes que así se logran las cosas. Cuando me preguntan sobre la clave de mi éxito simplemente digo “disciplínate y trabaja duro”. Hay artistas que esperan que alguien llegue por arte de magia y que los ponga a ganar dinero y ser muy famosos. Yo entendí el negocio desde otro lado y así funciono. La clave del éxito es la disciplina. Alguna vez dijiste que tu rap no le cae bien a los raperos. ¿Por qué? Yo siempre dicho que en el momento en el que tu grabas una canción es porque quieres que la escuchen, entonces eso de que “quiero mantenerme underground” para mí es una parafernalia falsa. No me quieren algunos raperos porque yo utilizo otro tipo de temáticas y según ellos no represento al barrio y las nociones radicales de lo que debería ser el rap. Entonces no hay mucha empatía, pero no me molesta en absoluto, porque también siento que no represento eso. Pero he notado que ya me respetan. Ya he visto a los que me criticaban decir “este pelado trabaja muy duro”. El rap habla mucho de esa lucha por alcanzar el éxito. Pero a pesar de que has tenido una vida difícil, en tu música decidiste hablar de temas totalmente distintos… Pienso que uno no debe hablar de lo malo que le pasa. Yo he pasado por cosas bien difíciles, pero soy malo quejándome. Tú escribes o creas desde lo que eres. Entonces si en tu vida cotidiana no tiendes mucho a quejarte, en tus canciones tampoco, saco lo bueno. La palabra más hermosa para mí, por eso la tengo tatuada en la cara, es resiliencia y tiene que ver con la capacidad de darle la vuelta, sacarle a lo malo lo bueno. No necesito hablar de nada malo, no quiero generar pesar, por el contrario. Hablando de tatuajes, son muy llamativos en ti. ¿Cuándo empezaste a tatuarte? Empecé a tatuarme cuando tenía 16 años.Tengo una canción que dice “Yo me tatué porque no me gustaba mi color, sé que no soy guapo pero sé que el negro me sienta mejor”. Básicamente es eso. Es otra forma de comunicar. Yo siempre le digo a la gente. “Si tienes un hijo y su pareja está muy tatuada, es una persona que sabe tomar decisiones para toda la vida". Y lo veo de esa manera. Yo comunico algo pero no por el significado del tatuaje, sino por lo que representa en un país como el nuestro estar tatuado y sobreponerse a eso. Todavía me miran despectivamente. Hay países en los que la gente no está acostumbrada a los tatuajes: te miran feo, te atienden mal, no te para el taxi, te baja un Uber. Yo enseño desde el amor, entonces en vez de pelear le doy la vuelta, y les demuestro que una persona tatuada puede ser decente. ¿Qué te enamoró del rap? La estética. Yo empecé viendo el canal MCM, que tenía una franja de hip hop con raperos de todo el mundo. No voy a decir que fueron las letras lo que me atrapó, porque yo no entendía lo decían. Pero eso me hizo explorar qué había en mi país que se pareciera a eso y empecé a descubrir que en Colombia hay rap desde antes de que yo naciera. El rap me parecía muy cercano porque hablaba del modus vivendi de cualquier persona. Finalmente, el rap es eso, hablar de cómo vives: Si tienes mucho billete, hablas de billete, el que es pobre, habla de eso. Y luego entendí que puedes hacer rap de lo que sea, el rap te permite eso, no te limita. Yo tengo canciones de amor, de mi cama, a una lágrima, puedo hacer lo que se me dé la gana, es un espectro muy amplio. ¿Cómo has recibido todo el apoyo de la gente? Ha sido una sorpresa. Yo nunca escribo una canción pensando si va a pegar o no. Si miras, por ejemplo, mi canal verás tengo canciones de 90 millones y otras que no pasan del millón. Y me gustan igual.. De hecho casi siempre me gustan más las que no funcionan tanto. Es raro, pero a muchos colegas les pasa: lo que más disfrutan escribir es lo que menos "pega". Pero igual lo disfruto y es una sorpresa enorme y que la gente se identifique y se enamore de nuestro proceso. Nosotros hacemos rap para gente que no es rapera. Mucha gente me dice "a mí no me gusta el rap pero me gusta Nanpa" y si tu ves, el 80% que va a mis conciertos no es rapera. Ahora que eres más conocido, ¿sientes más presión por hacer canciones que "peguen"? No, para nada. Sigo haciendo las canciones que me gustan, precisamente busco un equipo que entienda eso y que sepa que en mi proyecto hay algo que se puede vender. Porque lo vendible o no vendible ya está estandarizado. Muchos no creen en la propuesta, piensan que es algo raro y que no va a pegar, por eso toca trabajar muy duro. Yo no soy un fenómeno digital: a la plaza que llego le meto gente. Hay gente que tiene muchos más números que yo, pero no tiene las mismas cifras en asistencia en sus shows.
Empezó agosto, octavo mes del año y la temporada que nos anuncia que ya falta poco para terminar otra década. En menos de cuatro meses arranca el 2020 y, por eso, los artistas colombianos están dando a conocer sus mejores creaciones musicales para finalizar este año de la mejor forma. Como es costumbre, estamos con la lupa sobre los estrenos musicales de la semana para meter en nuestra lista de canciones del año esos tracks que valen la pena escuchar una y otra vez. Recuerde que creamos el apartado Discos Colombianos donde reseñamos los álbumes de estudio de los solistas y bandas nacionales Feel Better - Nina Rodríguez, Nanpa Básico ¿Quién está detrás? El pop femenino sigue expandiéndose y las mujeres continúan apostándole a un pop elegante y bien trabajado. En esta oportunidad Nina estrena Feel Better, tercer tema que conocemos de su siguiente trabajo discográfico producido por Juan Pablo Vega y que fue grabado en los estudios El Desierto de México. Hace 10 años apareció en el mapa un exponente del rap colombiano que se ha convertido en un fenómeno y que ha logrado llevar su propuesta a un montón de personas que se identifican con lo que compone y transmite, él es Nanpa Básico y se junto en este tema con la intérprete femenina. La letra es de Juan Pablo Vega, Miguel Rico, Nanpa Básico y Nina Rodríguez. ¿De qué trata? La canción invita a dejar atrás la monotonía en las parejas, a hacer volar la imaginación y dejar fluir las cosas que antes no se habían explorado. ¿A qué suena? Es un R&B sencillo e íntimo en el que el deseo principal es darle protagonismo a las voces y a la composición. ¿Cuándo escucharla? En la intimidad de su habitación, con su pareja. #LaMúsicaNosUne
“Todas las relaciones son recíprocas y con los fans hay una relación. Todo el amor que les doy lo recibo en retorno”. Así es como Nanpa Básico explica la increíble acogida de su propuesta, que mensualmente alcanza las 400.000 reproducciones en Spotify. En Youtube, varios de sus videos superan el millón de vistas. Este rapero nacido en Medellín pero radicado en Bogotá se ha convertido en un referente del hip hop colombiano y latino. A pesar de sus cifras altas en redes y plataformas, admite que ese no es su interés principal. "Nunca hago una canción pensando en cuántos números va a tener. Yo simplemente fluyo y lo disfruto. Si funciona, brutal y si no igual". Su primer acercamiento al rap fue a través del canal musical francés MCM, en el que el hip hop era uno de los géneros predominantes. Pronto empezó a explorar qué se estaba haciendo en Colombia y “me empezó a gustar más de lo que imaginé”. Ya completa 10 años de trayectoria musical que celebrará el próximo 28 de septiembre en el Movistar Arena. Apágala es su más reciente sencillo. Aquí algunas frases de las canciones de Nanpa que podemos usar en diferentes situaciones de la vida. Cuando encontró a esa persona con la que se siente mejor “Desde que esté conmigo, me vale mierda el mundo”. - Tu familia dice Cuando usted es introvertido y le reclaman por ello “Mis sentimientos están muertos y lo poco que siento no lo dejo al descubierto”. - Te ofrezco Cuando está en un mal momento, pero sabe que tiene todo para continuar “Me han humillado hasta el cansancio y aun así siento que puedo, porque a lo único que le temo es a sentir miedo.” - Interludio (Una noche) Cuando está soltero, pero está feliz por eso No me enamoro de nadie y a nadie pertenezco, por eso siempre obtengo más de lo que me merezco. - Te ofrezco. Cuando se siente motivado para lograr todas sus metas “No nací para intentarlo yo nací para lograrlo”. - Si me pongo Cuando se siente orgulloso de sus logros "No quiero ser como nadie, yo quiero ser yo mismo". - Quiero Cuando quiere estar con alguien sin una relación seria "Quiero hacerte el amor pero no quiero enamorarme, la verdad no tengo tiempo pa volver a engañarme". - Quiero Cuando le empieza a gustar alguien "No fue amor a primera vista la verdad lo veo bien, no sé si sean mariposas pero siento un vaivén". - Hoy Cuando quiere ver a su pareja "Desde que me fui no hay una noche entera en la que no te extrañe y pasa, aunque yo no quiera". - Extrañándote Cuando le está cayendo a alguien "Solo necesito un Tic tac. Solo necesito un chance. Si acelero entre tus curvas, linda. Seguro que no hay quien me alcance". - Tic Tac
Última semana de julio, un mes demasiado movido en lanzamientos musicales y, tal vez, la temporada en que más eventos musicales se anunciaron para el segundo semestre del año en Colombia. El 2019 ha tenido varios colores y caminos en materia de sonidos, algunos les han apostado a ritmos futuristas y otros han viajado en el tiempo para utilizar algo más vintage y análogo. Como es costumbre continuamos con nuestra tanta de lanzamientos nacionales y estamos atentos a que alguno de estos tracks sea considerado el más importante del año en nuestra patria querida (por aquello del Bicentenario de la batalla de Boyacá). Apágala - Nanpa Básico Descubrimos los mitos y verdades sobre el Movistar Arena ¿De qué trata? Apágala es una canción que hace referencia a la chispa que hay entre dos personas, esa que se enciende y nace en el momento indicado, permaneciendo juntas sin importar sus diferencias o vidas completamente opuestas. ¿Sobre el video qué? El clip oficial fue producido por Rino Films y realizado en la ciudad de Bogotá, allí cuenta la historia de dos protagonistas que dejan todos los obstáculos atrás para estar juntos. Un video lleno de estilo, moda, colores neón y mucho flow. ¿Cuándo escucharla? Un sábado a todo volumen para molestar un poquito a los vecinos. #LaMúsicaNosUne
La escena colombiana de rap, aunque muy lejos todavía de un nivel que les permita a sus artistas vivir de su música, sí se ha ido consolidando a medida que va madurando. Es un movimiento en sintonía con el panorama internacional, donde el hip hop, como género y estética, como cultura, comanda la parada musical y del entretenimiento. A propósito de una reciente campaña de Spotify quisimos recopilar diez nombres pesados de la nueva ola que sí o sí hay que tener en la mira. Por: Santiago Cembrano // @scembrano Hace un par de semanas Spotify celebró la escena del hip hop colombiano con la campaña #LoAprendíEnLaCalle en la que, a través de los playlists RAPública, Parchadito y Los Gallos presentaron los nuevos sencillos de Nampa Básico, Ali Aka Mind y LosPetitFellas. A su manera, estos tres nombres han construido desde el rap su propuesta musical –o, en todo caso, ha sido una influencia fuerte– y representan una presencia significativa en el panorama musical colombiano. De cierta forma, su presencia protagónica en #LoAprendíEnLaCalle, la campaña de Spotify, es un reconocimiento a sus logros y una apuesta por el potencial de crecimiento de estos ya veteranos personajes. Se pueden hacer varias lecturas frente a esta campaña de Spotify. Por un lado, es una señal de que el rap en Colombia se sigue fortaleciendo año tras año y ahora las empresas empiezan a verlo como un aliado rentable, “la linda de la fiesta”, como decía Gambeta de Alcolirykoz en el concierto del Día del Hip Hop en Bogotá hace unas semanas. Es para celebrar que el rap sea tenido en cuenta para espacios que hasta hace pocos años parecían ser privilegio de unos pocos géneros que ya estaban pegados en la radio y en el subconsciente general colombiano. El rap ha hecho el trabajo duro y el trabajo sucio y los resultados han sido visibles desde hace unos años, cada vez más. Es un movimiento en sintonía con el panorama internacional, donde el hip hop, como género y estética, como cultura, comanda la parada musical y del entretenimiento. Además de la música misma, el cine y la cultura pop en general, por ejemplo, son permeados por el rap. El rap está en el auge de los sneakers, del graffiti y de más tendencias. Campañas como la de Spotify reconocen esto y buscan sumarse y contribuir al fortalecimiento del hip hop colombiano. La escena colombiana de rap, aunque muy lejos todavía de un nivel que les permita a sus artistas vivir de su música, sí se ha ido consolidando a medida que va madurando. Propuestas como Alcolirykoz hoy son la luz que puede indicar cómo ganar en esto y seguir haciendo rap, sin tener que abandonar el género. Para otros proyectos, el rap hoy es una influencia y un ingrediente más, un color en su amplia paleta cromática, mas no necesariamente la columna de su música. En esta mezcla de géneros se puede ver también la importancia que se le asigna al rap a nivel nacional, en cuanto los artistas reconocen su fuerza y su potencia musical y estratégica. Porque parte del panorama también muestra a artistas que se fortalecen en el rap y luego lo usan como liana para saltar a otros sonidos en su propuesta, en la que el rap termina siendo un ingrediente más. No está mal, pero sí hay que ser cautelosos frente a los intentos de clasificar como rap proyectos que son más una fusión de géneros, justo en el momento en que el rap es una de las propuestas más interesantes del panorama. Pero vamos al punto. Además de los lanzamientos de Ali Aka Mind, Nanpa Básico y LosPetitFellas, hay varias otras propuestas que han sacado música recientemente, o que están a punto de hacerlo. Acá les dejamos algunas, que son prueba fehaciente del buen nivel en el que se encuentra Colombia en cuanto a lo que rimas y ritmos se refiere. Nanpa Básico Nunca se queda quieto: entre una gira por México y tres sencillos, Nanpa Básico había tenido un 2019 activo. Llegó el cuarto: Tic Tac. Sobre un beat sereno de Alka, Nampa se pone romántico. Es una conquista que escapa a las dinámicas de discoteca, busca un acercamiento más íntimo, menos agresivo, y, sobre todo, que sea duradero. Puede ser la banda sonora de un picnic tierno y soleado. Ali AKA Mind El rap de Ali empezó siendo agresivo y militante. Mientras ha ido madurando, ha complementado esos aspectos con apreciar la vida, las oportunidades que ha tenido. Eso es lo que hace en su nuevo sencillo, Mi vida es una fiesta. Se suma a Espiral/no es vano para fortalecer la presentación de Ali en este 2019. Sea para denunciar las injusticias que presencia o para permitirse sonreír por lo que ha logrado, pueden contar con que la poderosa voz de Ali estará ahí para contarlo. Los Petitfellas En los últimos dos años LosPetitFellas se han dedicado a girar presentando su disco de 2017 Formas para perderse o I.D.E.A.S y les quedó tiempo para ir creando un nuevo disco, del que ya están dejando salir sencillos. Empezaron con Sálvate tú, un llamado a la autoestima y el amor propio producido por Mosty. Vuelven con esta nueva canción, Volveré mamá, en la que se despiden en su casa para salir a divertirse y vivir, siempre recordando a su madre, quien espera a que vuelvan. Granuja Con su tono monótono y rapeos nihilistas a la vez que curiosos, el rapero y productor paisa ha ido sacando algunos sencillos antes de presentar Vergüenza propia, su nuevo álbum, dos años después de Círculo vicioso. Este nuevo disco mostrará a un Granuja más maduro, ya entrado en los 30, buscando contar su perspectiva de forma simple y efectiva en vez de embutir palabras en reglones solo porque riman. No rules clan Cambiaron el juego con Rap nativo en 2012 y lo volvieron a hacer con Pantone hace unas semanas. Rap estricto lleno de códigos: escucharlos es como ir a clase, pura cultura. Pero no escuchen a este grupo de Medellín sin casco y rodilleras y tengan listo el Isodine, pues los ponches que clavan dañarán a más de uno. Además, Sison Beats, de No Rules, sacará su debut como solista pronto. N. Hardem En los últimos meses el rapero bogotano ha soltado tres sencillos de su nuevo proyecto, Tambor 2, que será publicado próximamente. En general, la saga de Tambor le permite a Hardem explorar su lado más introspectivo, lleno a la vez de luz y oscuridad. Además, en Tambor Hardem rapea también sobre sus propios beats, algo inusual, lo que hace de todo el proyecto lo más íntimo que el Perro Negro presenta. Delfina Dib Mientras esperan su próximo EP, que será un cambio sustancial frente a Lotto (2018), la cantante argentina radicada en Bogotá antoja con Como puedo hacer, su sencillo en colaboración con el venezolano Akapellah. Es una buena muestra de lo que hace especial a Delfina: su carisma, su energía, su rango que abarca tonos susurrados y gritos potentes. Una artista redonda con una personalidad especial, que le trae diversidad al panorama. El kalvo El dueño de algunas de las metáforas más interesantes del juego del rap colombiano ha estado activo en los últimos meses. Primero sacó Silencio con Mismo Perro, y presentó esta canción de desamor y desazón sobre un beat más sintético y cercano al trap de su primo Deja Vu. También lanzó Tierranueva: un disco grabado en vivo con el colectivo Espiral. Frescura lírica para el rap bogotano. Luis7Lunes & Maco Maat Rapean juntos desde el colegio y ahora sacarán un EP juntos. Los dos raperos de Medellín estarán en lo que será, de cierta forma, el cierre de MAAT y la transición hacia Afterclass, el colectivo del que hacen parte junto con Vic Deal. Precisamente es Vic Deal quien produce el EP de Luis y Maco, quienes el año pasado lazaron El armador del sol y Realismo sucio respectivamente. MC Ari El rapero cartagenero presentará próximamente su álbum El sinsonte, producido enteramente por El Arkeologo (también conocido como Gambeta, de Alcolirykoz). Serán barras como a las que nos ha acostumbrado Ari: su fuerza estará en su madurez y reflexión, así como en el tono grave de su voz; con Dios iluminándolo, es un trabajo que promete deslumbrar. Además, ¿qué mayor garantía que contar con los mejores beats de Colombia de la mano del Arke?
Estas son las canciones latinas favoritas de la semana del 26 de abril para el equipo de Shock. Recuerden seguir nuestra playlist Recarga LatinX en Spotify.Adivino- Mike Towers, Bad BunnyUn trap suavecito con beats de electrónica ideal para escuchar un fin de semana de perreo en el que se espera pasar la tusa. Todo lo esperado del junte entre los puertorriqueños que ya habían colaborado en canciones como 'Estamos Arriba' del 2020.palacio <3- Elsa y ElmarComo siempre la santandereana dándonos himnos de amor, esta vez como el abrebocas del disco homónimo que sacará este año. La canción salió acompañada de un video compuesto por esculturas hechas a mano por Pablo Resoalbe.Ley Universal- Danny OceanEl cantante venezolano estrenó un sencillo de dembow y ritmos caribeños, en el que le canta al enamoramiento que es tan grande que es innegable. Es el último sencillo de su próximo disco 'Reflexa'Quiero que Mami- Earthones, Verito AsprillaEl DJ Serge Bandura se unió con la artista del Pacífico Colombiano para lanzar una canción en la que los sintetizadores y sonidos tradicionales combinan a la perfección con una letra que refleja el deseo de muchos artistas del país: darle a nuestra madre todo.Acá pueden leer el perfil que le hicimos a Verito Asprilla para nuestras Apuestas Shock 2023.Inevitables- VentinoLa girl band colombiana, que hace unas semanas anunció su separación luego de nueve años de carrera, lanzó su disco de despedida: 'Inevitavbles'. Esta canción hace parte de él y del hasta pronto para sus fans.No Hay Duda- KombaEl rapero bogotano se unió con el beat maker, revelación en la escena Pocket Tincho en una canción que demuestra por qué es uno de los favoritos de la escena de hiphop colombiana.Pa' fumar- Kiño, Rap Bang ClubKiño, conocido por participar en 'La Reina del Flow' y en el reality 'Bake off', se subió con el dúo rolo Rap Bang Club con un tema que, en efecto, dan ganas de fumar.300 noches- Belinda, Natanael CanoEl junte de mexicanos que no sabíamos que necistabamos. Una canción que fusiona lo rosa del pop con lo fuerte del regionalizados mexicano y que cuenta la historia de un amor que, aunque ya no está, vive en los recuerdos.Kitty- Kenia Os y La JoaquiDos de las artistas que la están rompiendo en plataformas se juntaron para lanzar una canción que busca, en palabras de ellas, que las mujeres disfruten de ellas mismas al bailar.MALVIAJE- Aria VegaLa barranquillera compuso un perreo para dedicarle, o cantarle, a esa traga que parece superar cualquier sentimiento que hayamos sentido antes.DIVERCITY- ha$lo pablito, Pocket TinchoEl artista bogotano se montó en un trap, sacado de la cabeza de Pocket Tincho, con referencias a un amor adolescente con imágenes que cualquier rolo podría reconocer.La Sabia Escuela- Akapellah, Canserbero, Lil SupaUna canción que a los fanáticos del rapero venezolano les moverá las entrañas. Una canción liberada de manera póstuma con tracks grabados por Canserbero antes de ser asesinado en 2015.Lean acá sobre el Caso Canserbero: sus distintas versiones y las elecciones presidenciales en Venezuela 2024A Paso Lento- TelebitLa banda bogotana estrenó su nuevo álbum 'El Día Que Dejamos De Pensar' y 'A Paso Lento' es un abrebocas a la intimidad de este nuevo trabajo discográfico en el que se tocan temas como la pesadez existencial, la madurez, la angustia y el duelo.Cinco Horas Menos- Conociendo Rusia, Natalia LafourcadeComo parte de su nueva disco 'Jet Love' Mateo Sojatovich se une con la artista mexicana para un himno indie popsero que habla del miedo a enamorarse y al, inevitable, corazón roto que viene después.
“No me digas beaner, Mr. Puñetero, te sacaré un susto por racista y culero. No me llames frijolero, pinche gringo puñetero”, cantaba Molotov en “Frijolero”, canción que lanzaron en 2003 y que, siendo el sencillo principal de su disco “Dance and Dense Denso”, tomó la forma de un himno: era una crítica directa y certera a Estados Unidos desde el ojo mexicano, empaquetada en humor y un sonido pegajoso.Ya han pasado 21 años y, finjamos sorpresa, la letra de la canción sigue vigente.Por eso, cuando el domingo pasado el cantante de Hermosillo Carin León invitó a la tarima de Coachella a Molotov a cantar precisamente este track, el público latino entró en estado de euforia.Luego las redes hicieron lo suyo y el momento se viralizó.La colaboración no solo fue parte de un show. Fue, en realidad, un mensaje político.Hay que empezar por entender…¿Quién es Carin León?Su nombre es Óscar Armando Díaz de León Huez, tiene 34 años y es de Hermosillo, la capital del estado de Sonora en plena frontera con EEUU.En 2o18 emprendió su carrera como solista de música norteña y desde entonces todo ha ido en subida: en los últimos dos años ha ganado dos Grammys latinos, ha estado en el show de Jimmy Fallon, en el Tiny Desk de NPR y este 2024, además de Coachella, abrirá un concierto de los Rolling Stones en Arizona, también en la frontera, y será parte del cartel del Stagecoach, un afamado festival de música Country, el género emblemático del sur estadounidense.Si a todas estas medallas –en un contexto donde el género regional mexicano le está dando la pelea al reggaetón en números– se le suman diversas colaboraciones con Maluma, Leon Brigdes, Hombres G, Camilo y C. Tangana, no es descabellado afirmar que Carin León es una de las voces más influyentes del continente.En especial para los mexicanos: los que se quedaron en su país, los que tuvieron que migrar y los que nacieron afuera.Lo que él haga o diga se escucha. Y se escucha lejos.Decirles a los gringos culeros y racistas en su propio país, en su propia cara, es un gesto con significado simbólico y político. Molotov y León lo hicieron en Indio, California, en una coyuntura política tensa.En noviembre de este año Estados Unidos elegirá a su próximo presidente entre dos viejos conocidos: Joe Biden y Donald Trump.Este último, como lo hizo en su anterior campaña, ha usado los discursos xenófobos y supremacistas como caballo de batalla. Y aunque habla de los inmigrantes, sus ataques resuenan mucho más en los mexicanos: son mensajes dirigidos para el votante blanco, xenófobo, racista, y alguno que otro latino que lo secunda.Recomendamos leer | Willie Colón: historia de su inclinación políticaUna de sus propuestas más fuertes es un plan de deportación que usa como modelo un programa de la era del presidente Dwight D. Eisenhower, de los años 50, conocido como “Operation Wetback” (operación espaldas mojadas), un término despectivo que se usa hacia los mexicanos que cruzan la frontera.Y aunque en ningún momento de la presentación se hizo referencia a Trump o a las elecciones, es difícil no pensar que se trataba, pues, de un mensaje a los votantes latinos en Estados Unidos, cuyo apoyo a Trump ha ido aumentando.El candidato puede decir que los inmigrantes “No son personas, son animales”, que “envenenan la sangre de nuestro país”. Y aún así las encuestas muestran que el candidato republicano ha ganado terreno entre los votantes latinos.Por eso muchas figuras del entretenimiento entraron en campaña. No solo los latinos, sino los Rolling Stones y Beyoncé, una mujer afro que lanzó un disco del género de hombres más blanco de todos, el country.Porque la elección está apretada. Y hay que jugar con todas las armas. La música, una vez más, es una de ellas.***Recomendamos leer: My Way: el significado y la maldición detrás de la canción con la que se despidió Donald Trump
El Festival Cordillera 2024 será uno de los principales eventos de la música latina en Bogotá. Este evento nació en 2022 como una alternativa que reúne a las propuestas de la música en español más atractivas, en género scomo el rap, rock, folk, cumbia y mucho más. El Festival Cordillera fue la primera alianza entre las dos empresas productoras de eventos más grandes del país: Páramo y Ocesa. Fue un indicio temprano en un momento crucial para el panorama de festivales. Identificaron una brecha en el mercado y desarrollaron un concepto sólido que resonó tanto con ellos como con el público.Aunque 60,000 en 2022 personas asistieron, lo más destacado fue la creación de un festival que ofrecía comodidad, organización y atraía a un público específico: aquellos que forjaron su identidad musical cantando en español durante las décadas de los 90 y principios de los 2000.La segunda edición del Cordillera en 2023 cumplió con la misión de crecer: el balance de asistentes fue de 65.000 personas. ¿Qué viene para 2024? Les contamos todo lo que se sabe hasta ahora de este evento esperado por varias generaciones que crecieron con la música en español. ¿Cuándo es el Festival Cordillera 2024?La tercera edición del evento será el 14 y 15 de septiembre. ¿Dónde es el Festival Cordillera 2024? Como ha sucedido en las 2 ediciones anteriores del Festival Cordillera, será en el Parque Simón Bolívar. ¿Dónde se compran las entradas al Festival Cordillera 2024? Las entradas estarán disponibles en la web e-ticket. Habrá una preventa para clientes de una conocida entidad financiera el próximo 29 de abril. ¿Quiénes se presentarán en el Festival Cordillera 2024?De momento no hay confirmado un cartel de artistas, lo que se sabe es que será un evento con grandes nombres de la música en español.
Feid y Karol G fueron 2 de los grandes ganadores en los Latin American Music Awards 2024: los colombianos se llevaron 6 premios cada uno. Yandel fue honrado con el Latin AMA Pioneer Award. “Gracias a mi equipo de trabajo y a cada uno de los artistas y compañeros que han colaborado conmigo durante todo este tiempo, todo este camino de la música”, dijo en su discurso. “Entre ellos mi compañero de muchas batallas, mi hermano Wisin, te amo con todo el corazón, mi hermano”."Ricardo Montaner y Banda MS recibieron también recibieron el Latin AMA Legacy Award" Latin American Music Awards 2024: lista completa de ganadoresArtista del año Bad BunnyCarin LeónEslabon ArmadoFeidFuerza RegidaKarol G (Ganador)Peso PlumaRauw AlejandroRomeo SantosShakiraNuevo artista del añoBad GyalChino PacasGabito BallesterosMajo AguilarPeso PlumaVenestiXaviYng LvcasYoung Miko (Ganador)Zhamira ZambranoCanción del año“Bailando Bachata” – Chayanne“El Merengue” – Marshmello & Manuel Turizo“Ella Baila Sola” – Eslabon Armado & Peso Pluma“Lala” – Myke Towers“Según Quién” – Maluma & Carin León“Shakira: Bzrp Music Sessions, Vol. 53” – Bizarrap & Shakira“Solo Conmigo” – Romeo Santos“TQG” – Karol G & Shakira (Ganador)“Un X100to” – Grupo Frontera & Bad Bunny“Yandel 150” – Yandel & FeidÁlbum del año3MEN2 KBRN – Eladio CarriónColmillo De Leche – Carin LeónDesvelado – Eslabon ArmadoEl Comienzo – Grupo FronteraFeliz Cumpleaños Ferxxo Te Pirateamos El Álbum – FeidGénesis – Peso PlumaMañana Será Bonito – Karol G – GanadorNadie Sabe Lo Que Va A Pasar Mañana – Bad BunnyPa Que Hablen – Fuerza RegidaPlaya Saturno – Rauw AlejandroColaboración del año“La Bebe Remix” – Yng Lvcas & Peso Pluma“Según Quién” – Maluma & Carin León“Shakira: Bzrp Music Sessions, Vol. 53” – Bizarrap & Shakira“Un X100to” – Grupo Frontera & Bad Bunny“Yandel 150” – Yandel & Feid – GanadorColaboración crossover del año“Dientes” – J Balvin, Usher & Dj Khaled“El Merengue” – Marshmello & Manuel Turizo“Niña Bonita” – Feid & Sean Paul – Ganador“Ojalá” – The Rudeboyz, Maluma & Adam Levine“Vocation” – Ozuna & David GuettaMejor artista crossoverAdam LevineDavid GuettaDJ KhaledDrakeMarshmello – GanadorRemaSean PaulUsherArtista streaming del añoBad BunnyEslabon ArmadoFeid – GanadorFuerza RegidaGrupo FronteraJunior HKarol GPeso PlumaRauw AlejandroYoung MikoGira del añoDoble P Tour 2023 – Peso PlumaFórmula Vol.3 Tour – Romeo SantosLuis Miguel Tour 2023 – Luis MiguelMañana Será Bonito Tour – Karol GSoy Rebelde Tour – RBD – GanadoresArtista global latino del añoBad BunnyFeidFuerza RegidaGrupo FronteraJunior HKarol G – GanadoraMalumaPeso PlumaQuevedoShakiraCanción global latina del año“Classy 101” – Feid & Young Miko – Ganador“Ella Baila Sola” – Eslabon Armado & Peso Pluma“Lala” – Myke Towers“Shakira: Bzrp Music Sessions, Vol. 53” – Bizarrap & Shakira“Un X100to” – Grupo Frontera & Bad BunnyMejor dúo o grupo — popCamilaMoratPiso 21RBD – GANADORESReikMejor artista — popBizarrapEnrique IglesiasManuel TurizoSebastián YatraShakira – GanadorMejor álbum — popBailemos Otra Vez – ChayanneCupido – TINIOrquídeas – Kali Uchis – GanadorMejor canción — pop“Acróstico” – Shakira – Ganador“Beso” – Rosalía & Rauw Alejandro“Fugitivos” – Camila“Pasa_je_ro” – Farruko“Una Noche Sin Pensar” – Sebastián YatraMejor artista — urbanoBad BunnyFeidKarol G – GanadorRauw AlejandroYoung MikoMejor álbum — urbanoDATA – TainyLPM (La Perreo Mixtape) – Yng LvcasMañana Será Bonito – Karol G – GanadorNadie Sabe Lo Que Va A Pasar Mañana – Bad BunnyPlaya Saturno – Rauw AlejandroMejor canción — urbano“Lala” – Myke Towers“TQG” – Karol G & Shakira“Un Cigarillo” – Chencho Corleone“Where She Goes” – Bad Bunny“Yandel 150” – Yandel & Feid – GanadorMejor colaboración — urbano“Arranca” – Becky G Ft. Omega“Borracho y Loco” – Yandel & Myke Towers“Classy 101” – Feid & Young Miko – Ganador“Hey Mor” – Ozuna & Feid“Me Porto Bonito” – Bad Bunny & Chencho CorleoneMejor artista — regional mexicanoCarin León – GanadorGabito BallesterosIvan CornejoJunior HPeso PlumaMejor dúo o grupo — regional mexicanoCalibre 50Eslabon ArmadoFuerza RegidaGrupo Frontera – GanadorLos Ángeles AzulesMejor álbum — regional mexicanoDesvelado – Eslabon ArmadoColmillo De Leche – Carin LeónEl Comienzo – Grupo FronteraGénesis – Peso Pluma – GanadorPa Las Baby’s y Belikeada – Fuerza RegidaMejor canción — regional mexicano“Di Que Sí” – Grupo Marca Registrada & Grupo Frontera“Difícil Tu Caso” – Alejandro Fernández“Dirección Equivocada” – Calibre 50“Indispensable” – Carin León“TQM” – Fuerza Regida – GanadorMejor colaboración — regional mexicano“Bebe Dame” – Fuerza Regida & Grupo Frontera“El Amor De Su Vida” – Grupo Frontera & Grupo Firme“Ella Baila Sola” – Eslabon Armado & Peso Pluma – Ganador“Pa’ Olvidarme De Tus Besos” – Lenin Ramírez & Banda Ms De Sergio Lizárraga“Qué Agonía” – Yuridia & Ángela AguilarMejor artista — tropicalCarlos VivesLuis FigueroaMarc AnthonyPrince RoyceRomeo Santos – GanadorMejor canción — tropical“Bailando Bachata” – Chayanne“Bandido” – Luis Figueroa“La Falta Que Me Haces” – Natti Natasha“Me Enrd” – Prince Royce“Solo Conmigo” – Romeo Santos – GanadorMejor colaboración — tropical“Ambulancia” – Camilo & Camila Cabello“Así Es La Vida” – Enrique Iglesias & Maria Becerra“El Merengue” – Marshmello & Manuel Turizo – Ganador“La Fórmula” – Maluma & Marc Anthony“Si Tú Me Quieres” – Fonseca & Juan Luis Guerra
Varios artistas de la banda sonora de la serie Fallout de Amazon Prime Video han visto aumentar dramáticamente sus números en plataformas de streaming. Los oyentes mensuales de Sheldon Allman aumentaron de 88,881 a 184,767 en la semana posterior al lanzamiento de Fallout, según el boletín TheMusicXP. El programa usó su canción Crawl Out Through The Fallout en el primer episodio.Jack Shaindlin y Connie Conway también vieron un aumento del 80 por ciento en su número de oyentes mensuales, como cita NME. I'm Tickled Pink de Shaindlin cierra el episodio seis, mientras que Let's Go Sunnin aparece en el episodio cuatro, y Conway tiene dos temas en el estreno de la temporada de Fallout: Who Do You Suppose y Brighter Side.Artistas legendarios como Nat King Cole, Bing Crosby y Johnny Cash también han visto un aumento en el número de oyentes mensuales de Spotify luego de su inclusión en la banda sonora de la serie. ¿Quién está en la banda sonora de Fallout?La banda sonora de Fallout se inspira en gran medida en las décadas de 1940 y 1950, al igual que los videojuegos en los que se basa. "No se puede subestimar lo popular que es esta música entre los fans", escribe Mat Ombler de The MusicEXP. "Quería resaltar el éxito de esta música porque imagino que muchas personas en el mundo de la sincronización no asociarían a los artistas de esta época con los jugadores, pero los fanáticos de Fallout no se cansan de escucharlo".Fallout: lista completa de canciones en su banda sonora Episodio 1Orange Colored Sky - Nat King ColeDon’t Let The Stars Get In Your Eyes - Perry ComoWho Do You Suppose - Connie ConwaySome Enchanted Evening - The CastellsStart It Slow - Mari JonesKeep That Coffee Hot - Scatman CrothersA Nervous Kiss - Carl CoccomoSo Doggone Lonesome - Johnny CashAll Over Again - Johnny CashBrighter Side - Connie ConwayCrawl Out Through The Fallout - Sheldon AllmanEpisodio 2Into Each Life Some Rain Must Fall - The Ink Spots featuring Ella FitzgeraldDon't Fence Me In - Bing Crosby & The Andrews SistersIt's A Man - Betty HuttonI Don't Want To Set The World On Fire - The Ink SpotsEpisodio 3:Maybe - The Ink SpotsWe'll Meet Again - The Ink SpotsTweedle-Dee - LaVern BakerIn The Mood - Glenn Miller OrchestraAct Naturally - Buck Owens And The BuckaroosEpisodio 4Let's Go Sunning - Jack ShaindlinIt Ain't The Meat It's The Motion - The SwallowsJourney Into Melody – Sam FonteynI Can Dream Can't I? - The Andrews SistersEpisodio 5 Henry - The Jet TonesRobin In The Pine - Bonnie GuitarLadyfingers - Herb Alpert & The Tijuana BrassWhat A Difference A Day Made - Dinah WashingtonIt's Just A Matter Of Time - Brook BentonEpisodio 6The Theme From A Summer Place – Percy FaithLonely Hours – Gene Armstrong and His Texas Nite HawksSummer in Love – I Marc 4Give Me the Simple Life – June ChristySkitter Skatter – MetrotonesLonely Hours - Gene Armstrong & His Texas Nite HawksEpisodio 7I'm Tickled Pink - Jack ShaindlinSixteen Tons - Merle TravisOnly You - The PlattersWhat a Difference a Day Made – Dinah WashingtonYou're Everything - The DanleersFrom The First Hello To the Last Goodbye - Jane MorganEpisodio 8I Don't Want To See Tomorrow - Nat King ColeWe Three (My Echo, My Shadow, And Me) - The Ink Spots