Anitta hizo historia en los MTV Video Music Awards. Se convirtió en la primera brasileña en llevarse un VMA a casa. Un logro que, además de histórico, resulta curioso y tardío, pues hablamos de una estrella pop de uno los países más poblados del mundo. Una que emergió en el apogeo de la música latina. Su historia ya es más o menos conocida. En 2009 subió ella misma sus videos a YouTube, el productor de funk carioca DJ Batutinha olfateó su poder y la enlistó en el sello Furacão 2000. Luego vino una estruendosa explosión. Hoy es el fenómeno mundial que todos conocemos. El mercado de la música brasilera pareciera una isla dentro del continente. Es enorme y puede operar sin cruzar los márgenes de la tierra de Gilberto Gil, pero está desarticulado del canon de lo que hoy se ofrece el mundo anglo como "lo latino". O por lo menos lo estaba hasta que Anitta rompió esa barrera. Anitta pasó de ser una estrella local en su natal Río de Janeiro a ser una artista de renombre internacional. Pasó de representar a su país a representar al continente. Hasta fue el acto de cierre de la final de la Copa Libertadores. Sus inicios en el funk carioca le dieron la experiencia necesaria para expandir sus horizontes. Hoy no para de moverse por el mundo. Es una nómada del ritmo. Tanto así que, de hecho, hoy es embajadora de la campaña de adidas NMD V3, protagonizada por figuras que "crean cultura en cada rincón de sus ciudades". La música de Anitta, si bien se ha inspirado en el ritmo popular de su ciudad de origen, ha mutado con su crecimiento como figura pop. Ese camino le ha llegado de forma natural, mientras recorre el mundo. "Hago lo que estoy con ganas y ya. Así se forman los nuevos caminos. Soy una persona de sentir el feeling del momento", dice. Les recomendamos ver | Anitta prueba frutas exóticas en BogotáEl futuro de Anitta brilla más que nunca, y el tiempo se encargará de reafirmarla como una de las artistas más completas de América Latina.Como pasó con Gilberto Gil, parece que estamos presenciando el ascenso de un ícono de la música, una posible representante cultural ante el mundo.
Uniendo a los "game-changers" del mundo de la música, la moda, el deporte y el arte, Adidas Originals quiso mostrar a través de un video muy conmovedor que los cambios en el mundo no se dan por sí solos. El video sigue a la skater Jenn Soto mientras recorre una instalación donde se unen creadores de diferentes oficios y generaciones para trabajar juntos y lograr una estrategia de unión en pro de cambiar las reglas sociales. Jonah Hill, el actor y comediante, fue el encargado de dirigir y protagonizar esta pieza audiovisual; tras la grabación comentó que su deseo con el clip era enfocarse en la expresión creativa: “no hay sabiduría sin una generación anterior que lo haya hecho primero. Y no hay cambio ni evolución sin la siguiente generación... Si esas dos generaciones se unen, siento que eso crea una carga atómica que puede derivar en mucho arte y mucha creatividad.” Desde sus principios las zapatillas emblemáticas de Adidas Superstar han representado a quienes no tienen miedo de defender sus ideales, a lo largo de su existencia esta silueta ha sido usada por grandes equipos en la vanguardia de la cultura mundial y ha revolucionado por más de 50 años las reglas de juego en la cancha. Hoy son las zapatillas emblemáticas para los game-changers y, debido a esto, Adidas Originals lanza Change Is a Team Sport (El Cambio es un Deporte de Equipo), un nuevo modelo de zapato con un mensaje claro: usar la fuerza del trabajo en equipo en una serie de iniciativas designadas a crear e inspirar un cambio positivo en las comunidades de todo el mundo. El video cuenta con la participación de artistas y creadores de todo tipo como Anitta, Pharrell Williams, Ninja, Kerwin Frost, Blackpink, Yara Shahidi, Jenn Soto, Mariah Duran, Mark Gonzales, Blondey, Tyshawn Jones, Liz Cambage, Pogba, Nigo, Jackson Wang, Chris Severn, Mette Towley, Tracy McGrady, Anna Isoniemi, y por supuesto, Jonah Hill, quiénes indiscutiblemente le dan vida al mensaje: el Cambio es un Deporte de Equipo.
Dragon Ball, uno de los animes más grandes de la historia de la televisión, inspiró una línea de zapatillas adidas, que al parecer saldrán a la venta muy pronto. Por lo menos en Estados Unidos y Argentina. La información fue compartida por el portal Sneakers News y, según cuentan, serán siete nuevos diseños. Cada uno, inspirado en un personaje. Al parecer, los nuevos modelos se lanzarán a partir de agosto en pares de a dos personajes: un protagonista y un antagonista. El primero en salir a la venta tendrá como guía cromática a las dos partes presentes en la pelea más dramática de toda la serie: Goku y Freezer, y se basará en los modelos Adidas ZX 500 RM y Yung-1. Seguirán los pares Gohan y Cell y Majin Boo y Vegeta, además de una ñapa inspirada en el dragón que concede deseos, el habitante de las esferas, el personaje con menos apariciones, pero el más buscado: Shenlong. Pero eso no es todo. Según dicen, los zapatos podrán venir acompañados de la figura de acción de su respectivo personaje. De ser cierto todo esto, se vislumbra cada vez más lejos el día en el que maduremos y olvidemos las series que veíamos de niños. Al fin y al cabo, cosas como madurar o ser independiente, con salario de millenial en Colombia, ya estaba difícil. Acá tienen la imagen que circula en internet de cada uno de los modelos.
Ya sabemos que la navidad pasó, pero nunca es tarde para recibir regalos y buenas nuevas. Esta vez los filtradores de noticias de moda han sacado la que puede ser una de las grandes buenas nuevas del próximo año para los amantes de los tenis y de Dragon Ball Z. Según ellos para el 2018 se dará a conocer una gran colaboración entre la creación animé más famosa de todos los tiempos y Adidas con una colección sin igual de tenis. Serían siete pares y cada par representaría las siete esferas del dragón. Aún no hay una confirmación oficial pero Yessi Mafia - conocidos por dar primicias de moda - lo anunció con mucha seguridad en sus redes sociales.
La NMD Explorers Party transcurría sin mayor novedad en la tienda Adidas Originals que está ubicada en la calle 82 en Bogotá. Cervecita, periodistas y amigos de la marca estaban en el lugar como invitados especiales. De repente, y sin que nadie se lo esperara, aparecieron en el lugar los integrantes de Piso 21 y algunos inlfluenciadores como Diego Sáenz y una de las celebridades de YouTube que más conmoción causan por estos días: Mario Ruiz. Fotos: FOX @fox_ph Llane, El Profe, Dim y Pablito subieron al segundo piso de la tienda, y aunque empezaron cantándole a los asistentes desde ahí, terminaron montados encima de los muebles donde normalmente están ubicadas las cajas registradoras. Un evento que simplemente pretendía ser una pequeña fiesta de cierre de colección de los NMD, terminó convertida en un concierto privado para los grandes amigos de Originals y esta exclusiva línea de la marca.
Las imágenes de la segunda entrega de NMD de adidas Originals presentan 5 mamasitas, influyentes, creativas, poderosas y guerreras. Para retratar a Mariana Mejía, Marala, Susana Mora, Clemencia Vargas y Carolina Osorio Balvin estuvo el fotógrafo Juan Moore, colaborador de la Revista Fucsia y obsesionado por crear tremendas imágenes de moda, comida y estilo de vida. Nos colamos en la toma de estas imágenes en un espacio que, de paso, ha sido clave en el desarrollo de las artes en Bogotá como el Centro Creativo Textura.
¿Cómo definir el espíritu de NMD? Fácil: originalidad a través del tiempo. Parece un trabalenguas pero no lo es: el pasado inspira el futuro, constantemente reinventando el pasado para crear el futuro. Una manera de explotar la exploración urbana para crear algo original. Se junta a la vez un diseño futurista y vanguardista, con un estilo familiar donde permanece la esencia de la marca. Y como los mejores tienen que rodearse de los mejores adidas Originals convocó a cinco instagramers, modelos, artistas y mujeres que llevan el nombre de la moda muy en alto. Ellas son las nuevas embajadoras de adidas, mujeres que son ejemplo y modelo de inspiración en moda, alimentación, música y baile. Carolina Osorio Balvin // @caroosobalvin Mamá de Samantha –una niña de 3 años que rompe corazones por el mundo–, odontóloga de profesión pero fashionista de nacimiento. Se mueve en las redes sociales como influenciadora de moda, sus pintas son la envidia de todos los lugares a donde llega y su estilo de vida sana está punteando como referencia en redes sociales para personas que quieren empezar nuevos hábitos alimenticios. ¿Le suena el apellido? Sí, es la hermana del gran J Balvin. Clemencia Vargas // @clemevargas Bailarina profesional y coreógrafa. Una apasionada del baile que durante 18 años ha logrado una exitosa carrera en Estados Unidos. Ha bailado en eventos con Backstreet Boys, Black Eyed Peas, Madonna, MTV Latin Video Music Awards al igual que en el tradicional desfile del Día de Acción de Gracias que organizan las tiendas Macys. Se da el lujo de decir que abrió conciertos para Beyoncé, Destiny’s Child y N’sync. Creó Vive Bailando, una iniciativa de emprendimiento social que utiliza el baile como herramienta de transformación social. Marala // @maralamusic Tiene más puestos que un bus: es cantante, compositora, periodista y relacionista pública. Desde chiquita ha llevado su talento al mundo; cuando tenía 18 años viajó por Colombia, Estados Unidos y México mostrando su canción Quiero tenerte por la que fue nominada a los Billboard, Premio Lo Nuestro y Premios Nuestra Tierra, entre otros. Susana Mora // @susy_mora La morita de Instagram, presentadora, locutora, modelo, diseñadora de joyas y de modas, creó Duran Mora, una marca de joyería de alta calidad inspirada en las calacas y que maneja junto a su novio, el cantante Juan Durán. Por si fuera poco es una aficionada a los deportes extremos y a sus #BenditaPasion; correr, montar en moto, saltar en paracaídas y, la más reciente, el triatlón. Mariana Mejía // @marimejiam Estudiante de comunicación gráfica publicitaria y modelo. Si alguien tiene estilo y fotos cool en Instagram es esta mujer. Sus noches son electrónica pura. Encuéntrela en los lugares emblemáticos de la escena underground de la ciudad. Esta vieja es la combinación ganadora de belleza, moda, música y tenis.
El Estéreo Picnic es música, es parche, es farra, es estar alerta a qué se está cocinando en el universo sonoro. Pero también es un Súper Bowl local en el que las marcas dan su mejor show con experiencias que complementan el espectáculo en tarima. Desde juegos de feria e instalaciones de arte inmersivas, pasando por una plataforma elevada para ver el festival desde el aire; el show comercial es otro fuerte atractivo durante estos tres días. Una de esas experiencias que nos impresionaron fue la de adidas Originals que, bajo el lema Original is never finished, retó la creatividad de tres artistas cuya inspiración viene de la obra de uno de los iconos del arte colombiano: el maestro Omar Rayo. Todo para llevarle al público festivalero un mundo donde lo original jamás se termina. En una imponente estructura de doce metros de altura, esta original experiencia abrió la imaginación de los asistentes sin dejar de lado la filosofía de la marca y mirando hacia el futuro. Era un ejercicio visual impulsado por tres artistas: Carolina Amaya, Sara Rayo y el colectivo Atractor, quienes presentaron sus propuestas visuales e interactivas. Estas obras de arte retaron la creatividad de los espectadores para que ellos mismos descubrieran sus propios puntos de vista, en algo que podría ser considerado como un bucle de arte original. El Linearum del colectivo ATRACTOR recreó una escultura sonora/lumínica con rayos láser y ondas sonoras que de manera interactiva mutaba a las órdenes de cada visitante, generando un vínculo de originalidad entre la obra y su espectador. Para Carolina Amaya la originalidad de la obra estuvo en la mirada de cada espectador al momento de descubrir nuevas realidades, que nada es lo que parece ser, que todo es relativo y que tiene un significado diferente dependiendo de dónde se mire. La inspiración de Sara Rayo viene en la sangre. Al igual que su papá, protagonista de la activación, cada obra tiene una constante en la búsqueda de la geometría. Según Sara, su obra se trata de mirarse a uno mismo destapando esas capas que usamos como protección para vernos reflejados en el interior. "Podemos doblar y destapar cuantas capas haya y siempre encontraremos la realidad en el fondo." La interacción del público en cada obra invitó a pensar más allá y reconocer que todos podemos ser originales y que nada nunca está terminado. (Fotos: Alejandra Mar)
Adidas Originals y varios artistas colombianos se juntan para redefinir el significado de originalidad durante el Festival Estéreo Picnic. Una experiencia sensorial que desafía los límites de la creatividad y redefine lo original. Esta iniciativa se desprende del mantra “Original is never finished” que invoca el mundo donde lo original jamás se termina. La experiencia consta de una estructura de doce metros de altura, visible desde cualquier punto del festival. El espacio explora la filosofía de la marca, el pasado empodera el futuro, con un ejercicio visual donde artistas de distintas disciplinas presentan cada uno instalaciones visuales e interactivas únicas pero inspiradas todas en la obra de un ícono del arte colombiano.
La semana pasada asistimos a una de las ligas de fútbol 5 con más nivel de Bogotá, la Tango League de adidas. Fueron 24 equipos los que hicieron rodar la bola en un escenario lleno de figuras. Andrés Shaq (del Freaky) y Nicolai (de Los PetitFellas) como host y narradores; además de varias figuras invitadas del balompié criollo: Rafael Robayo, Óscar Cordoba, Léider ‘Calimenio’ Preciado y el campeón mundial de freestyle, Boyka. De los 24 equipos salieron cuatro finalistas: Samoa, Black & White, Pintucaritas y Junior. El equipo ganador, Samoa, se llevó un premio de tres millones y medio en productos de adidas y además acomodó a su Capitan como el MVP, y se irá a ver la final de la Champions League en Cardiff. Fue un día entero en el que vimos fútbol, caños, patadas y goles. Además, presenciamos un enfrentamiento en el videojuego FIFA 17 entre Rafael Robayo y Nicolai (Los PetitFellas), vimos un show de Hip Hop y escuchamos buena música todo el día a cargo de DJ Lolita. Al final, el equipo que se crió hace siete años en el barrio, jugando micro en la localidad de Kennedy, se coronó en esta primera liga que adidas nos puso de pase gol.
'The Official Latino Film Festival', uno de los eventos más destacados en el calendario cultural de Estados Unidos, está listo para regresar del 10 al 12 de octubre en el Palm Springs Art Museum en Palm Springs, California. La convocatoria para presentar trabajos en formatos de cortometrajes y largometrajes de drama, terror, ciencia ficción, documental, comedia, experimental, animación y videos musicales, ya está abierta y todos los países pueden participar en www.nvisionfestival.comLa programación de este año tendrá una experiencia amplia con proyecciones de películas, actuaciones musicales, expresiones de arte, muestras de tecnología y conferencias sobre el futuro de la industria del entretenimiento.Los premios para las mejores películas de larga duración ascenderán a U$10,000, mientras que los mejores cortometrajes recibirán U$5000. Los interesados en participar pueden encontrar más información y detalles sobre cómo enviar sus trabajos en el sitio web oficial del festival.Sobre 'The Official Latino Film Festival'Fundado en 2015 por el aclamado cineasta y fotógrafo latino Danny Hastings, nuestro festival ha sido la plataforma pionera dedicada a destacar la rica diversidad y creatividad de los cineastas y artistas latinos y latinas en los Estados Unidos. Entrando en su 10ª edición anual, el Festival Oficial de Cine y Arte Latino tiene como objetivo abordar la falta de representación en Hollywood mostrando, nutriendo y apoyando el talento latino y latino en los Estados Unidos. Recuerden que la convocatoria para presentar proyectos estará abierta hasta el próximo 19 de mayo.
Juan Pablo Vega, uno de los artistas colombianos más influyentes en Colombia, celebra una década de su álbum 'Nada Personal' que sigue siendo uno de los proyectos discográficos que han marcado un referente en la época reciente.Este disco de aniversario incluirá las canciones originales del Nada Personal de hace 10 años y se suman 4 últimas sesiones con colaboraciones especiales: 'Hace Una Hora' junto a Santiago Cruz, 'Ahora que Vas a Dejarme' con Duplat, 'Cuando Te Tengo Cerca' en compañía de Vicente García y, finalmente, la sesión en vivo a quien tendrá como invitada a la vocalista de Monsieur Periné, Catalina García interpretando la reversión del sencillo homónimo 'Nada Personal'.En esta oportunidad, Juan Pablo Vega presentará ediciones especiales en vinilo, en donde estarán presentes las 12 canciones originales de su álbum por primera vez en este formato.Así mismo, el artista ha elegido a Bogotá para celebrar su show de aniversario el próximo 13 y 14 de junio en el Teatro Colsubsidio.La trayectoria de Juan Pablo VegaJuan Pablo Vega nació en Bogotá en 1985. Desde temprana edad mostró un gran interés por la música, y su talento lo llevó a trabajar como guitarrista, arreglista y compositor para artistas reconocidos como Ricky Martin, Alejandro Sanz, Laura Pausini y Chayanne.En 2013, Vega lanzó su álbum debut como solista, titulado 'Nada Personal', el cual lo consolidó como una de las nuevas promesas del pop latino. El álbum fue aclamado por la crítica y el público, y le valió una nominación a Mejor Nuevo Artista en los Premios Grammy Latinos en 2014.Un año después, en 2015, Vega ganó un Grammy Latino como productor del álbum debut de Manuel Medrano, 'Manuel Medrano'. Este reconocimiento lo posicionó como uno de los productores musicales más cotizados de la industria latina.A lo largo de su carrera, Vega ha lanzado varios álbumes y EPs como solista, incluyendo 'Vicio' (2016), 'Las Olas' (2017), 'Conexión' (2019) y su álbum homónimo 'Juan Pablo Vega' (2021). Su música se caracteriza por su fusión de pop, jazz, funk y otros sonidos.Y así se ha convertido en uno de los artistas más importantes del panorama musical colombiano e internacional.
La nueva serie de Netflix tiene hablando a todo el mundo. Se trata de ‘Bebé reno’, escrita, producida y dirigida por Richard Gadd, una comedia que pronto deja de serlo para contar una historia que muchos han catalogado como perturbadora.La historia sigue a un comediante que no está en su momento, ni profesional, ni personalmente, y se encuentra con una mujer a la que ayudó años atrás, sin embargo, rápidamente se da cuenta que ella ha desarrollado un vínculo enfermizo con él y comienza a acosarlo.Con Richard Gadd como Donny, Jessica Gunning como Martha, Nava Mau como Teri, Danny Kirrane como Gino y se les unen al elenco los actores europeos, Hugh Coles y Chloe Driver.Además de que la crítica la ha elogiado y la ha catalogado como una de las mejores series de la historia de la plataforma, los usuarios de redes sociales se han sorprendido luego de que se revelara que más que una ficción se trata de una historia autobiográfica.La historia real de acoso detrás de ‘Bebé reno’En el año 2015, la vida de la comediante Gadd se cruzó con la de una una mujer, a quien en la serie se le da el nombre de Martha.Todo comenzó con una taza de té ofrecida en un pub de Londres. A partir de ese encuentro, Martha se convirtió en una sombra constante en la vida de Gadd, acosándola durante tres años: lo acechaba en su trabajo, asistía a cada uno de sus shows de comedia y la perseguía en cada paso.La obsesión de Martha se intensificó con el tiempo. Consiguió el correo electrónico de Gadd y le envió más de 41.000 mensajes. Cuando finalmente obtuvo su número de teléfono, le envió más de 350 horas de mensajes de voz.Además del acoso virtual, Martha llevó su obsesión al mundo real. Le enviaba regalos no deseados, apodándolo como "bebé reno" en referencia a un peluche de su infancia y presentó denuncias falsas contra la familia de Gadd ante la policía.Cuando Gadd buscó ayuda de las autoridades inicialmente no encontró el apoyo que esperaba. La policía parecía no tomar en serio sus denuncias, minimizando la gravedad de la situación y dejándolo aún más vulnerable ante el acoso de ella.La situación se intensifica cuando aparece para abusar de él mientras está dando un show y ataca a Teri, su novia del momento. Finalmente, una noche abusa de él mientras se devuelve a su casa.En una entrevista con The Guardian, Gadd afirma que cometió varios errores como invitarla a un café y permitir cierta cercanía porque le intrigaba la admiración que ella tenía hacia él.Tanto la serie como la historia real termina con un hombre que fue víctima de agresión sexual y violación, situaciones le generan secuelas en todos los ámbitos de su vida, y una mujer que, aunque en la historia termina presa, en la vida real no se conoce su desenlace.
Luego de su más reciente lanzamiento musical ' Noches de Verano' junto a la cantante y rapera puertorriqueña, Villano Antillano, el cantante y compositor colombiano, Esteman anuncia oficialmente su gira 'SECRETOS TOUR 2024'Países como Perú, Guatemala, Costa Rica, Colombia entre otros, serán los lugares que el cantante visitará, llevando sus más recientes lanzamientos. El continente americano no será el único por el que pasará, Europa, especialmente España, tendrá la oportunidad de hacer parte de esta gira.Otras fechas en países como Chile, Argentina, Venezuela y México estarán próximas a ser anunciadas dentro del Tour.Cabe destacar que esta gira se realizará en torno al lanzamiento de su próximo álbum que llevará por nombre 'SECRETOS', el cual se estrenará el 9 de mayo. Será un disco conformado por doce canciones que, en palabras del artista, se convirtieron en profundas declaraciones de aquellos secretos que toman vida la música.“No sólo son mis secretos, son también los secretos de los demás. De todo eso que nos causa culpa, que nos da miedo confesar, eso que moralmente está mal visto", afirma Esteman.'SECRETOS TOUR' es hasta la fecha, la gira más extensa y ambiciosa que el artista habrá realizado a lo largo de su carrera artística. En las fechas de los festivales, compartirá escenario con artistas como: Sam Smith, Calvin Harris, Christian Aguilera, Marshmello y Maneskin en el caso del Festival Tecate Emblema de la Ciudad De México Países incluidos y fechas de la gira de Esteman 2024ABR 13 Lima, PE - Gran Teatro NacionalMAY 17 CDMX, MX - Tecate EmblemaMAY 23 Esteman en MinecraftJUN 8 Monterrey, MX - Cute Pride FestivalJUN 29 Bogotá, COL - Bogotá Pride FestJUL 27 Veracruz, MX - Summer FestAGO 9 Tampico, MX - HottsonSEP 7 Puebla, MX - Auditorio ExplanadaSEP 19 San José, CR - Mercado La CaliforniaSEP 21 San Salvador, SLV - Teatro PresidenteSEP 28 Saltillo, MX - Cactus FestivalOCT · Cd. Juarez, MXOCT 10 Toluca, MX - Teatro MorelosOCT 12 Cuernavaca, MX - Teatro OcampoOCT 25 Mexicali, MXOCT 26 Tijuana, MX - Antiguo Cine BujazanNOV 2 Madrid, ESP - Sala VillanosNOV 3 Barcelona, ESP - Sala NauNOV · Hermosillo, MXNOV 23 Cd. de Guatemala, GTM - Concha Acústica, Parque De La ExposiciónNOV 29 Pachuca, MX - Teatro CedrusNOV 30 San Luis Potosí, MX - Cineteca Alameda
Estas son las canciones latinas favoritas de la semana del 26 de abril para el equipo de Shock. Recuerden seguir nuestra playlist Recarga LatinX en Spotify.Adivino- Mike Towers, Bad BunnyUn trap suavecito con beats de electrónica ideal para escuchar un fin de semana de perreo en el que se espera pasar la tusa. Todo lo esperado del junte entre los puertorriqueños que ya habían colaborado en canciones como 'Estamos Arriba' del 2020.palacio <3- Elsa y ElmarComo siempre la santandereana dándonos himnos de amor, esta vez como el abrebocas del disco homónimo que sacará este año. La canción salió acompañada de un video compuesto por esculturas hechas a mano por Pablo Resoalbe.Ley Universal- Danny OceanEl cantante venezolano estrenó un sencillo de dembow y ritmos caribeños, en el que le canta al enamoramiento que es tan grande que es innegable. Es el último sencillo de su próximo disco 'Reflexa'Quiero que Mami- Earthones, Verito AsprillaEl DJ Serge Bandura se unió con la artista del Pacífico Colombiano para lanzar una canción en la que los sintetizadores y sonidos tradicionales combinan a la perfección con una letra que refleja el deseo de muchos artistas del país: darle a nuestra madre todo.Acá pueden leer el perfil que le hicimos a Verito Asprilla para nuestras Apuestas Shock 2023.Inevitables- VentinoLa girl band colombiana, que hace unas semanas anunció su separación luego de nueve años de carrera, lanzó su disco de despedida: 'Inevitavbles'. Esta canción hace parte de él y del hasta pronto para sus fans.No Hay Duda- KombaEl rapero bogotano se unió con el beat maker, revelación en la escena Pocket Tincho en una canción que demuestra por qué es uno de los favoritos de la escena de hiphop colombiana.Pa' fumar- Kiño, Rap Bang ClubKiño, conocido por participar en 'La Reina del Flow' y en el reality 'Bake off', se subió con el dúo rolo Rap Bang Club con un tema que, en efecto, dan ganas de fumar.300 noches- Belinda, Natanael CanoEl junte de mexicanos que no sabíamos que necistabamos. Una canción que fusiona lo rosa del pop con lo fuerte del regionalizados mexicano y que cuenta la historia de un amor que, aunque ya no está, vive en los recuerdos.Kitty- Kenia Os y La JoaquiDos de las artistas que la están rompiendo en plataformas se juntaron para lanzar una canción que busca, en palabras de ellas, que las mujeres disfruten de ellas mismas al bailar.MALVIAJE- Aria VegaLa barranquillera compuso un perreo para dedicarle, o cantarle, a esa traga que parece superar cualquier sentimiento que hayamos sentido antes.DIVERCITY- ha$lo pablito, Pocket TinchoEl artista bogotano se montó en un trap, sacado de la cabeza de Pocket Tincho, con referencias a un amor adolescente con imágenes que cualquier rolo podría reconocer.La Sabia Escuela- Akapellah, Canserbero, Lil SupaUna canción que a los fanáticos del rapero venezolano les moverá las entrañas. Una canción liberada de manera póstuma con tracks grabados por Canserbero antes de ser asesinado en 2015.Lean acá sobre el Caso Canserbero: sus distintas versiones y las elecciones presidenciales en Venezuela 2024A Paso Lento- TelebitLa banda bogotana estrenó su nuevo álbum 'El Día Que Dejamos De Pensar' y 'A Paso Lento' es un abrebocas a la intimidad de este nuevo trabajo discográfico en el que se tocan temas como la pesadez existencial, la madurez, la angustia y el duelo.Cinco Horas Menos- Conociendo Rusia, Natalia LafourcadeComo parte de su nueva disco 'Jet Love' Mateo Sojatovich se une con la artista mexicana para un himno indie popsero que habla del miedo a enamorarse y al, inevitable, corazón roto que viene después.