Orgullo & Seducción es una comedia romántica dirigida por Andrew Ahn, reconocido por cintas como Spa Night, Driveways, el guion está a cargo de Joel Kim Booster (Sunnyside). La película se estrenará el 3 de junio por Star+.Inicia el Pride, un mes que celebra la diversidad. El cine y las producciones audiovisuales encuentran el momento perfecto para estrenar nuevas series o películas que sirven para contar historias cotidianas o biográficas de que recuerdan las luchas, los hechos y los cambios que ha conseguido la comunidad LGBTIQ+ en estás ultimas décadas.Esta nueva película, Orgullo & Seducción es una de esas historias que cuenta la percepción, los prejuicios y las tácticas de seducción en una sociedad que todavía está dividida por la etnia y las clases sociales.La película se ubica en Fire Island, un destino de vacaciones gay cerca de Long Island en Nueva York, Orgullo & Seducción es una comedia romántica que se desarrolla en tiempos actuales y que muestra una mirada diversa y multicultural del mundo queer.Orgullo & Seducción está inspirada en los dilemas atemporales del clásico Orgullo y prejuicio de Jane Austen, la historia gira en torno a dos amigos Noah (Joel Kim Booster) y Howie (Bowen Yang) que deciden emprender una legendaria aventura de verano en uno de los lugares más famosos de la costa sur de Long Island.Fire Island fue uno de los lugares más populares de los 70 y 80 entre la comunidad LGBTIQ+. Sus visitantes incluían celebridades que pasaban temporadas en el verano, entre ellos estaban Truman Capote, Ethan Hawke, David Duchovny, Harvey Keitel y muchos más.Junto a ellos el elenco está conformado por Margaret Cho, Conrad Ricamora, James Scully, Matt Rogers, Tomas Matos, Torian Miller, Nick Adams, Zane Phillips, Michael Graceffa, Peter Smith y Bradley Gibson. La película es producida por Tony Hernandez, John Hodges y Brooke Posch de JAX Media, y fue filmada en Pines, Nueva York.
La edición 21 del Ciclo Rosa trae como invitado especial al director chileno Nicolás Videla, con su película Travesía Travesti, que se proyectará por primera vez en la Cinemateca como parte de la Muestra Internacional que incluye también Trabajadorxs Maricas del Mundo, ¡Únanse!, una curaduría en alianza con The Outmuseum De Outfest (Estados Unidos), realizada por Iván Reina Ortiz.La Muestra Nacional está conformada por las películas Leading Ladies (Dir. Ruth Caudeli, 2021), Premio Dunkel Rosa 2021 Futuros queer. Un diálogo para más de dos (Dir. Laura Indira Guauque Socha, 2022), Premio Dunkel Rosa 2021 Nosotr_s seremos (Dir. Tiagx Vélez, 2022), Antes de las cosas (Dir. Mateo Vallejo, 2021), El traje de Karina (Dir. Frank Benítez, 2021), Aribada (Dir. Natalia Escobar, Simon(è) Jaikiriuma Paetau, 2022) Colombia, Alemania.La Muestra Internacional incluye Tres tristes tigres (Dir. Gustavo Vinagre, 2022). Brasil, Miguel's War (Dir. Eliane Raheb, 2021). Líbano, Alemania, España, Great Freedom (Dir. Sebastian Meise, 2021). Austria, Alemania, Girl picture (Dir. Alli Haapasalo, 2022). Finlandia.Y el Foco del director invitado Nicolás Videla con Océanos víricos (Dir. Kevin Magne, Prod. Nicolás Videla. 2020), Travesía travesti (Dir. Nicolás Videla, 2021), El Diablo es magnífico (Dir. Nicolás Videla, 2016), Naomi Campbel - No es fácil convertirse en otra persona (Dir. Nicolás Videla, Camila José Donoso, 2013).La selección incluye cortometrajes, el Premio Dunkel Rosa y una retrospectiva que celebra los 10 años de la Red Comunitaria Trans. Vea la programación completa aquí.También la Retrospectiva de Pier Paolo Pasolini a propósito del centenario de su natalicio, curada por Alessandra Merlo en alianza con el Instituto italiano de cultura en Colombia.Esta edición realizará por primera vez la Toma Rosa, un nuevo espacio para la juntanza y la circulación de propuestas interdisciplinarias que fomenten la apropiación de la Cinemateca de Bogotá por parte de todos los ciudadanos.La Toma Rosa reúne 10 artistas que fueron seleccionados a través de una invitación pública, los asistentes podrán vivir la experiencia desde circo, telas, vogue, twerk, danza, performance, lectura, teatro y artes vivas, entre otros.La programación continúa con Datos y relatos, Santiago Echeverry, pionero del videoarte y el performance de género, hablará sobre la Memoria Queer Digital: autoexpresión a través de los Nuevos Medios.El Colectivo Transescena tendrá a cargo el taller Video Cocktail Drag que abordará técnicas audiovisuales como el collage, el chroma key, el uso de herramientas modulares, el acercamiento al manejo de equipos como cámara 360 y la realidad aumentada.El Ciclo Rosa Académico realizará el Encuentro Cátedra Cinemateca organizado en asocio con la Pontificia Universidad Javeriana y la Universidad de Los Andes, será del 7 al 10 de junio, con entrada libre, donde se abordarán las experiencias y trabajos sobre la formación de públicos y pedagogías sociales alrededor de la visibilidad LGBTQ+.El 11 de junio como parte de la programación de Cinemateca al Parque en la Localidad de Suba, se proyectará una selección de obras audiovisuales de la Franja Local con el programa de cortometrajes Libres y el largometraje Si dios fuera mujer.
El Festival Internacional de Cine PRISMA nació el año pasado como una muestra audiovisual de la Fundación FICPRISMA en Pereira.Este año será la segunda edición del Festival que reunirá cortos y largometrajes con temas que hablan de activismo en torno a la orientación sexual y la identidad de género.El Festival tiene tres categorías oficialesSección Oficial de LargometrajeSección Oficial de CortometrajeSección Oficial de Videoarte / Experimental de ficción, animación, documental y experimentalLos interesados en participar en el Festival podrán inscribir sus trabajos de manera gratuita aquí, hasta el 3 de octubre de 2021.Esta nueva versión del Festival se llevará a cabo del 22 al 25 de octubre en Pereira, Risaralda. A la proyección virtual se suman actividades académicas, y abre un espacio para la fotografía (Convocatoria Horizontes+) y la intervención artística directa a través del performance.El Festival recibirá obras realizadas durante los años 2019, 2020 y 2021; con una duración inferior a 30 minutos para cortometrajes y superior a 60 minutos para largometraje. Para la categoría Videoarte/Experimental se aceptan obras de cualquier duración.Convocatoria Horizontes+El Festival Internacional de Cine Prisma, abre una convocatoria especial para exhibición y competencia de fotografías de temática LGBTIQ+ con foco en el activismo y la resistencia denominada Horizonte+. En ella se aceptan obras de cualquier técnica en color o blanco y negro y en formatos JPG o PNG con una resolución de 300 PPP (Píxeles Por Pulgada).Las obras seleccionadas serán impresas para su exhibición, por lo que, en caso de resultar necesario se solicitará a los seleccionados un archivo con la resolución y tamaños requeridos.Se seleccionarán 10 fotografías, que serán reproducidas por el Festival únicamente, para organizar una exposición en la que figurará la fotografía, un texto explicativo y la autoría de la misma en el marco de su segunda edición con fines culturales sin ánimo de lucro, así como para la promoción de los artistas y las obras en redes sociales, web y material promocional.Cada participante podrá presentar de una a tres fotografías, siendo estas originales e inéditas en la que se valorará la idea expresada por la obra respecto al objetivo del concurso, así como la expresión artística de la misma y su calidad fotográfica. Las fotografías no podrán ser alteradas electrónicamente ni por cualquier otro medio. Tampoco se aceptarán fotomontajes.El plazo de presentación de las fotografías finalizará el 3 de octubre de 2021 a las 11:59 p.m. y podrá participar cualquier persona mayor de 18 años. La mejor fotografía escogida por el público recibirá la estatuilla oficial del Festival.La primera edición de FICPRISMA se realizó del 27 de septiembre al 8 de octubre de 2020 y contó con 11 invitados internacionales y nacionales, 4 eventos en streaming y 12 días de programación gratuita virtual.
El Ciclo Rosa celebra dos décadas llevando a la pantalla gigante las obras audiovisuales diversas que representan las disidencias sexuales y de género en el mundo.Este año del 3 al 19 de septiembre se presentará una retrospectiva con las películas icónicas que han hecho parte de este importante encuentro del séptimo arte.El Ciclo Rosa fue creado por la Cinemateca de Bogotá, junto al Goethe Institut, el Centro Colombo Americano de Medellín y la Universidad Javeriana y tiene el objetivo principal de visibilizar y dialogar alrededor de las culturas audiovisuales LGBTIQ+.Para esta edición de aniversario se sumaron el Museo La Tertulia, la Cinemateca de Medellín, el BIFF (Bogotá International Film Festival) y las Embajadas de Argentina y Francia en Colombia.Dos curadurías hacen parte de esta edición, a cargo de Albertina Carri, cineasta y artista argentina y Joao Federici, director del festival Mix Brasil, las cuales celebran no solo proyectos de circulación como el Ciclo Rosa, sino también el desarrollo del cine latinoamericano queer en América Latina en estos últimos 20 años.La muestra de aniversario reúne películas que no solo han sido significativas en la programación del Ciclo Rosa durante los últimos 20 años, sino que han sido acogidas por el público local para generar transformaciones políticas, como un diálogo social y cultural en Colombia.O fantasma (Dir. João Pedro Rodrigues, 2000) Portugal. Rabioso sol, rabioso cielo (Dir. Julián Hernández, 2009) México. Nitrate Kisses (Dir. Barbara Hammer, 1992) Estados Unidos. Tarnation (Dir.Jonathan Caouette, 2003) Estados Unidos. Madame Satã (Dir. Karim Aïnouz, 2002) Brasil. Tropical Malady (Dir. Apichatpong Weerasethakul, 2004) Tailandia. Gendernauts (Dir. Monika Treut, 1999) Estados Unidos,Alemania. ProgramaciónCuraduría invitada: Veinte años de cine LGBTIQ+: Contagiando y transmutando en América Latina por Albertina CarriEl hombre nuevo (Dir. Aldo Garay, 2015) Uruguay. José (Dir. Li Cheng, 2019) Guatemala. Vil Romance (Dir. José Celestino Campusano, 2008) Argentina. Programa de cortometrajes Programa No. 1: Las revueltas o de cómo el arte salvará al mundo. 78 min.El desbunde (Dir. Anita Rocha Silveira, Claudia Priscila, Dacio Pinheiro, Daniel Lisboa, GustavoNubes flotantes (Dir. Julían Hernández, 2013) México. Mujeres frente al espejo (Dir. Jorge Vega Reyes, 2015) Ecuador. Bailar y luchar (Dir. José Nuñez Maldonado, 2020) ChilePrograma de cortometrajes Programa No. 2: La ley del deseo. 80 minTá (Dir. Felipe Schöll, 2007) Brasil. La castidad (Dir. Syd Krochmalny, Roberto Jacoby, 2007) Argentina. Sombra de ojos (Dir. Manu Morales Contreras, 2019) Chile. BR3 (Dir. Bruno Ribeiro, 2018) Brasil. Ob Scena (Dir. Paloma Orlandini, 2021) ArgentinaCuraduría invitada: La conquista de nuestros derechos: cine queer brasileño por Joao Federici (Director, Mix Brasil)Tatuagem (Dir. Hilton Lacerda, 2013) Brasil. Favela Gay (Dir. Rodrigo Felha, 2014) Brasil. Ralé (Dir. Helena Ignez, 2015) Brasil. Guigo Offline (Dir. René Guerra, 2017) Brasil. Proyección con conversatorio:Bixa Travesty (Dir. Claudia Priscilla & Kiko Goifman, 2018) Brasil. Sócrates (Dir. Alex Moratto, 2018) Brasil. Transamazonia (Dir. Renata Taylor, Débora McDowell, Bea Morbach, 2019) Brasil. Fabiana (Dir. Brunna Laboissiere, 2019) Brasil. Valentina (Dir. Cássio Pereira do Santos, 2020) Brasil. Fucking Different Sâo Paulo (Dir. Joana Galvão, Monica Palazzo, Max Julien, Ricky Mastro, René Guerra, Silvia Lourenço, Sabrina Greve, Rodrigo Diaz Diaz, Elzemann Neves, Gustavo Vinagre, Herman Barck, Luciana Lemos, 2009) Brasil. 84 minMuestra Nacional:Muestra de cortometrajes nacionales. Colombia. De gris a posithivo (Dir. Juan de la Mar, 2019) Colombia. Paraíso (Dir. Tiagx Vélez y Manuel Villa, 2020) Colombia. Son of Sodom (Dir. Theo Montoya, 2020) Colombia. Premio Dunkel Rosa 2020.En el marco del 19º Ciclo Rosa 2020, el Goethe-Institut realizó una convocatoria para video ensayos sobre la representación queer en el audiovisual colombiano. De esa convocatoria se seleccionaron las siguientes obras, cuyo estreno será en esta edición.La caja tonta (Dir. Camilo Díaz Cruz, 2021) Colombia. Trasteo (Dir. María Matiz Borda, 2021) Colombia. Autoetnografía (Dir. Iván Reina Ortiz, 2021) Colombia. Hacerse el marica (Dir. Andrés Isaza, 2020) Colombia. Proyección y conversatorio:Les otres: historia del movimiento LGBT+ en Colombia (Dir. Luisa Orozco, 2020) Colombia. Este documental nos muestra que llegar a donde están hoy los derechos de las personas LGBT+ ha significado recorrer un largo camino lleno de adversidades y de logros inimaginables. Hasta hace solo hace unas pocas décadas: casarse, adoptar hijos, enseñar en un colegio siendo una persona transgénero, era un imposible. Personajes históricos, que podrían verse como héroes y heroínas, apoyados en material de archivo, nos narran la evolución de un potente movimiento social.Funciones especiales:Biff presenta:Cassandro, el Exótico (Dir. Marie Losier, 2018) México. Embajada de Francia presenta:Deux (Entre nosotras) (Dir. Filippo Meneghetti, 2019) Francia. Conversaciones:Construyendo el Género: Cine Queer Brasileño.Esta conversación girará alrededor de la curaduría La conquista de nuestros derechos: cine queer brasileño realizada por Joao Federici (Director, Mix Brasil) y que reune películas que han reflejado las transformaciones políticas y logros del cine LGBTQ+ en Brasil.Invitades: Hilton Lacerda, Helena Ignez y Claudia Priscila.Modera: Joao Federici (Director Mix Brasil)Fecha: 4 de septiembre, 2:00p.m.Transmisión por redes sociales. Facebook, Youtube de la CinematecaCuraduría invitada: Veinte años de cine lgbtiq+: Contagiando y transmutando en América Latina.Invitades:Modera:Fecha: 7 de septiembre, 3:00p.m.Transmisión por redes sociales. Facebook, Youtube de la CinematecaEn Retrospectiva: Veinte años del Ciclo Rosa.El Ciclo Rosa fue el primer programa de LGBTI+ en Colombia y se fundó con la necesidad de dialogar alrededor de las transformaciones sociales y políticas en relación al cine y a la comunidad LGBTIQ+ en el país. Esta conversación girará alrededor de los logros y transformaciones del ciclo durante sus 20 años junto a las personas que lo fundaron y que han sido parte fundamental en su historia.Invitades: Julián David Correa, Pedro Adrán Zuluaga, Carmen Millán de Benavides.Modera: María Paula Lorgia.Fecha: 11 de septiembre, 6:00 p.m.Sala CapitalTransmisión por redes sociales. Facebook, Youtube de la CinematecaVideoinstalación Mojana-Sala EMojana (Dir. Nadia Granados y Simon(e) Jaikiriuma Paetau, 2021) Colombia / Alemania. 18 min.Videoinstalación a 3 pantallas a partir del cortometraje homónimo de las artistas."Mojana" es una reimaginación asociativa de un mito y una canción tradicional colombiana. Una sirena que es a la vez monstruo, que es deseada y castigada: la devoradora de hombres y seductora Mojana. Espíritu del agua, aquel que fluye, espíritu burlón aquel que juega y que contradice la norma. Las agresiones contra este espíritu libre y raro se justifican por el amor y el deseo obsesivo. La película denuncia la violencia naturalizada contra esta mítica criatura femenina y la reapropia como símbolo de resiliencia trans femenina, usando herramientas y expresiones del performance, cine experimental y arte visual. Lo digital frente a la manipulación directa de la imagen, un cadáver animal, un juego consciente en torno a un proceso que la propia película requiere. Cuerpos cinemáticos e híbridos animal-humano. Un cuerpo ausente, que vuelve a la representación. Una historia de cuerpos disidentes que se resisten a morir en un sistema necropolítico.4 al 26 de septiembre: 2 PM a 6 PM - Sala E4 de septiembre: 4:00p.m. a 6:00.pm. *AperturaVisitas Guiadas a la Videoinstalación Mojana.9, 11, 16, 18 y 23 de septiembre - 4:00 - p.m.Datos y RelatosSusurros de la máquinaEsta charla se centrará en el momento en que un sistema preciso y determinista -el destino binario de las reglas escritas en código- puede conducir a resultados sorprendentes o imprevisibles. Olivia hablará de sus experiencias e investigaciones sobre los lenguajes de programación, el software de código abierto y la escritura y el intercambio de código como práctica comunitaria.Invitada: Olivia JackSábado 11 de septiembre. 14:00 p.mTransmisión por redes sociales. Facebook, Youtube de la CinematecaProgramación en territorioPelis por Bogotá Especial Ciclo RosaProyección de películasProyeccion ganadores Premio Dunkel Rosa 2020 (15 min)Dolor y Gloria (Todo sobre mi madre)Película (RARA o peli de familia diversa con punto de vista de niñx o adolescente)*Se está concertando la programación final para esta actividad11 de septiembre 1:00 p.m.Localidad de KennedyEl Cine & Yo con Brigitte BaptisteEl Cine & Yo, es una iniciativa de la Cinemateca de Bogotá en asocio con EL TIEMPO. Personajes de diferentes campos dialogan sobre las películas que los han influenciado, demostrando que el cine deja una huella en la vida de todos los espectadores, no solo en quienes se dedican a él.En esta edición la bióloga Brigitte Baptiste, dialogará con el periodista de El Tiempo Julio César Guzmán, sobre su relación con el cine, las películas que la han influenciado en su vida.17 de septiembre 5:00 p.m.Sala CapitalTransmisión por redes sociales. Facebook, Youtube de la Cinemateca
Para ningún latinoamericano es un secreto que las historias lgbt siguen siendo un tabú para los medios de comunicación de largo alcance. Sin embargo, este tipo de relatos han encontrado en la literatura y el cine un espacio con mayor libertad para representar la diversidad.Ya llegará el momento en que la televisión nos muestre sin morbo ni asombro el amor entre dos personas del mismo sexo, pero por ahora nos vamos a enfocar en lo que le ha ofrecido el cine latinoamericano a la comunidad LGBTIQ+. Esta lista incluye películas cuyo eje son las relaciones entre hombres y fueron producidas en diferentes países de la región como Colombia, Uruguay, México, Bolivia, Chile o Argentina. Como la vida misma, estos dramas pueden tener finales tristes, trágicos, románticos y esperanzadores. Pueden verlas de forma gratuita en portales como Youtube o Vimeo; algunas se encuentran en plataformas como Netflix o Amazon Prime Video.Les compartimos estos 15 títulos con su país de origen y una pequeña descripción para que se animen a verlas desde casa.Mariposas Verdes de ColombiaDirector: Gustavo Nieto RoaDisponible en Amazon Prime VideoEl drama está inspirado en la historia real de Sergio Urrego, un adolescente que se suicidó luego de la presión que ejerció su colegio en él cuando se enteraron de su relación amorosa con un compañero de clase. En la película no se mencionan los nombres originales y hay elementos que no corresponden a la realidad, sin embargo busca dejar un mensaje reflexivo sobre el papel de los adultos en la vida de los jóvenes que están empezando a descubrir su sexualidad.En la escala de los grises de ChileDirector: Claudio MarconeDisponible en Amazon Prime VideoCuenta la historia de un arquitecto de aproximadamente 30 años que vive un cambio en su vida. Se separa de su esposa, conoce a un hombre del que se enamora y tiene que enfrentarse al dilema de pensar en su futuro personal, eso sí, pensando en su pequeño hijo de 6 años.Cuatro Lunas de MéxicoDirector: Sergio Tovar VelardeRepresentó a México en las cintas pre-seleccionadas para los Premios Óscar de 2015, pero no logró ser nominada. La sinopsis cuenta que “el amor y la repugnancia se construye entre cuatro hombres de diferentes generaciones mientras ellos enfrentan sus conflictos y temores”.Esteros de ArgentinaDirector: Papu CurottoDisponible en Amazon Prime VideoAcá se cuenta la historia de dos amigos de la infancia, ahora adultos, que se reencuentran y exploran sentimientos que han sido reprimidos por mucho tiempo.No se lo digas a nadie de PerúDirector: Francisco José LombardiCon el guion de Jaime Bayly y la actuación protagónica de Christian Meier y Santiago Magill cuenta la historia de un peruano que se debate entre los dobles estándares de un comportamiento socialmente aceptable y la plenitud sexual.Contracorriente de Colombia y PerúDirector: Javier Fuentes-LeónEsta película dramática de 2009 protagonizada por Manolo Cardona y Cristian Mercado cuenta la historia de un pescador y un artista que tienen una relación oculta.Nowhere de ColombiaDirector: David Salazar y Francisco SalazarEstrenó en medio de la pandemia, pero tuvo un impacto grande en festivales de cine. La sinopsis cuenta que Adrián y Sebastián han vivido una vida confortable y segura en Nueva York durante los últimos años, pero cuando Sebastián afronta problemas con su situación migratoria, Adrián deberá enfrentarse a un difícil dilema: o regresar a su hogar en Colombia donde deberá revelar a sus padres su homosexualidad o arriesgarse a perder a su amor para siempre.José de GuatemalaDirector: Li ChengLa vida de un joven de 19 años en la ciudad de Guatemala es rutinaria y sin mayores objetivos, hasta que encuentra pasión, dolor y autorreflexión a través de una relación con un migrante caribeño.El cuarto de Leo de UruguayDirector: Enrique BuchichioEl drama uruguayo describe los conflictos de un joven adulto en pleno proceso de autoaceptación y definición sexual.Desde allá de VenezuelaDirector: Lorenzo VigasEn la convulsa Caracas, Armando, de 50 años y dueño de un laboratorio de prótesis dentales, busca chicos en paradas de autobús y les ofrece dinero para que lo acompañen a su casa con el fin de observarlos. Tiene también la costumbre de espiar a un hombre de edad avanzada: sabe dónde vive, qué lugares frecuenta; entre ellos hay un vínculo que se remonta al pasado. Un día Armando se lleva a casa a un chico, Elder, líder de una banda de delincuentes juveniles.Feriado de EcuadorDirector: Diego AraujoUn joven llamado Juan Pablo viaja a la hacienda de su familia, donde está refugiado su tío, un banquero involucrado en un escándalo de corrupción. Ahí, conoce a Juano, un enigmático aficionado al blackmetal con el que descubrirá un universo liberador.El baile de los 41 de MéxicoDirector: Director: David PablosDisponible en NetflixUn congresista gay se casa en secreto con la hija del presidente mexicano, pero luego lo encuentran con un joven en una fiesta privada con el que inicia una aventura homosexual que terminará en tragedia.Tu me manques de BoliviaDirector: Rodrigo BellottGabriel, un joven boliviano, se enamora de Sebastián, otro joven boliviano al que conoce en Nueva York. Sin embargo, incapaz de soportar el peso de la cultura homofóbica de su Bolivia natal y sintiéndose censurado, rechazado y no amado por su familia, Gabriel encuentra en el suicidio la forma de escapar de esa situación.Azul y no tan rosa de VenezuelaDirector: Miguel FerrariDiego, un fotógrafo exitoso, decide irse a vivir con su pareja, Fabrizio, pero, de manera inesperada, se ve obligado a hacerse cargo de su hijo Armando, al que no ha visto en años. En tales circunstancias, su novio tiene un accidente y se queda en coma. Ahora Diego deberá aprender a convivir con su hijo e intentar restablecer la relación afectiva con él.Soñando en otro idioma de MéxicoDirector: Ernesto ContrerasUn lingüista llega a un pueblo en la selva para estudiar el zikril, un idioma que está a punto de extinguirse, ya que sólo quedan dos hablantes nativos con vida, Evaristo e Isauro. Para su desgracia, estos dos hombres se odian y llevan cincuenta años sin dirigirse la palabra.Do Começo ao Fim de BrasilDirector: Aluizio Abranches¡El lado S del cine y la tv!
El Ciclo Rosa invita a investigadores, artistas, realizadores, curadores de artes audiovisuales y guionistas, entre otros a ser parte del 2º Laboratorio de Escrituras Audiovisuales QueerEste año el Ciclo Rosa cumple 20 años aportado a la transformación en las estéticas y narrativas de la creación audiovisual de los géneros cinematográficos, los múltiples formatos estéticos y las diversas maneras de narrar y representar el cuerpo, la sexualidad y el género a través del cine.El Laboratorio de Escrituras Audiovisuales Queer es un evento que se lleva a cabo con la alianza de La Cinemateca de Bogotá, IDARTES, el Goethe Institut de Bogotá, el Centro Colombo Americano de Medellín, el Ministerio de Cultura, Proimágenes, la Cinemateca Municipal de Medellín y la Cinemateca la Tertulia de Cali.Este año hay dos módulos, uno de Guion que se realizará del 8 al 24 de junio, y uno de Curaduría que se realizará del 29 de junio al 15 de julio, este año no solo podrán participar los colombianos la convocatoria está abierta para Perú, Bolivia, Ecuador y Venezuela.Con tres componentes esenciales; el primero abarcará conversatorios con temáticas transversales que pueden contribuir a todos los proyectos, el segundo se centrará en la realización de jornadas de fortalecimiento a los proyectos con sesiones de presentación y retroalimentación grupal y el tercero contemplará asesorías personalizadas con revisión de los proyectos por parte de los asesores, todo con el propósito fortalecer el desarrollo de proyectos de creación y curaduría de las artes audiovisuales. El Laboratorio de Escrituras Audiovisuales Queer se realizará de manera virtual.Encuentre aquí la información de los términos y condiciones de cada una de las convocatorias. Para las personas que quieran resolver inquietudes pueden registrarse en la jornada de socialización que realizará la Cinemateca el próximo viernes 7 de mayo a las 3:00 p.m. previa inscripción, recibirán el enlace el 6 de mayo.
En el marco de la celebración del Orgullo LGBTIQ+ de 2020 se estrenaron varias investigaciones y documentales en los que se resalta la importancia de la comunidad transgénero en el mundo. En Estados Unidos, la imagen de hombres y mujeres trans ha estado presente desde el principio de la industria del entretenimiento, del cine y la televisión, pero lamentablemente creó en el imaginario de los norteamericanos una representación negativa de estos seres haciendo que se les encasillara en estereotipos que no necesariamente corresponden a la realidad. En Netflix se estrenó el documental Disclosure, que cuenta con entrevistas de personajes trans importantes para la industria audiovisual. Allí, a manera de reflexión y anécdotas, muchos cuentan cómo lo que veían en pantalla fue vital para perseguir sus sueños de transición y soñar que había un espacio para ellos y ellas en Hollywood.Inicialmente, se muestran películas en las que los personajes trans eran mostrados como asesinos en serie, malévolos y peligrosos generando desconfianza en los espectadores porque en esa era no se le daba la oportunidad a mostrar historias diversas con historias inspiradoras, o por lo menos, más amables con la comunidad. Por ejemplo, muchos de los entrevistados en el documental señalan como nociva la obsesión transfobica de Alfred Hitchcock en películas como Psycho, en la que el personaje de Norman es un asesino que se trasviste y tiene problemas mentales. La película muda Judith de Bethulia de 2014 muestra un personaje en el que pone a un personaje de género confundido en objeto de burla. Para la directora de cine Lilly Wachowski esta película inventó los estereotipos de género al cine. De ahí en adelante se replicó en muchas cintas una imagen extremadamente violente y negativa de la comunidad trans. La productora y actriz Laverne Cox enfatiza en Disclosure que “para algunas personas un hombre negro vestido de mujer lo debilita y hace que se burlen de él y reflexiona en que muchas veces dudo de su cambio por creer que todos la empezarían a atacar o mofarse de ella. En Mixed Nuts uno de los personajes está trasvestido y para muchos logra enviar una idea de que los y las trans solo sirven para comedia. A lo largo de la historia hay cientos de comedias en las que hombres se trasvisten como mujeres logrando que en el imaginario de los espectadores quede que las mujeres trans no son más que hombres disfrazados y visceversa. Es el caso de títulos como Big Momma’s House, Mrs. Doubtfire, Tootsie, entre otros. En Dressed to kill también se muestra dos personajes femeninos, pero lamentablemente el que tiene problemas mentales y es asesino es aquel que está pasando por un proceso de cambio de género haciendo que nuevamente se muestre a los trans como enfermos. Hollywood durante décadas ha mostrado cómo la gente debe reaccionar a la gente trans y lo hace de una terrible manera porque en esas escenas muestra repulsión, miedo y temor. Acá se puede mencionar títulos como Terror Train y Beyond The Valley Of The Dolls. Para muchos es doloroso ver que en cierto momento de la historia todos los referentes de la comunidad trans en la pantalla eran negativos porque hacia mucho más difícil el proceso de cambio y generaba que muchos decidieran no contárselo a nadie para evitar discriminación. En M. Butterfly se muestra también cómo un hombre espía se disfraza de mujer para enamorar a otro, mostrando de cierta forma que las relaciones entre un hombre cisgénero y una mujer trans no puede ser profunda y real. Según un estudio de GLAAD el 80% de Estados Unidos no conoce personalmente a un trangénero así que la mayoría de información que obtienen sobre las personas trans la obtienen de los medios de comunicación y producciones audiovisuales. Otro punto para tocar es que, si las mujeres trans no tienen muchos espacios en la tv, el panorama es mucho peor para los hombres trans que han sido invisibilizado por décadas. En The L World se expone el caso de un grupo de lesbianas que se enfrentan al cambio de sexo de una de ellas, pero que es atacada por su deseo de convertirse en hombre. Para muchos el personaje de Max fue una representación negativa de los chicos trans porque lo mostraban agresivo por la testosterona ingerida. En Soapdish de 1991 hay una escena horrible en el que el personaje de Whoopi Goldberg revela de forma cruel que la enfermera Nan es una mujer transgénero. En un punto uno de los actores suelta la línea “es un hombre”, estereotipando una vez más a las chicas trans en el cine. Hay que resaltar también la forma en que se llevan las entrevistas a personas trans en televisión. Desde Oprah hasta Katie Couric han cometido errores ofensivos con las preguntas que le hacen a sus invitadas enfocándose en sus partes genitales haciendo que la conversación sea incómoda. Una escena en Sex and the City es increíblemente irrespetuosa donde Samantha se refiere a los transexuales con mujeres con pene o hombres con senos, además de encasillar a las mujeres trans como prostitutas. Igual pasa en las series de contenido medico donde siempre muestran las complicaciones de hacerse la cirugia de cambio de sexo o donde se basan en historias de trans con alguna enfermedad sexual. Además de inducir que las cirugías de reasignación pueden generar cáncer en los cuerpos de las pacientes. Muchas actrices, como el caso de Candis Cayne, aseguran que las llaman para papeles que siempre mueren en los unitarios de televisión, “he muerto tantas veces que ya ni lo recuerdo”. De un tiempo para acá se les ha otorgado a las mujeres trans papeles fuera del estereotipo, haciendo que la comunidad empiece a sentir un cambio en la forma en que la ven y las tratan. En el documental Disclosure se tocan otros temas de relevancia como la masiva contratación de hombres cisgénero en personajes trans y lo ignorados e ignoradas que se han sentido al no ser tenidas en cuenta como actores recurrentes o principales. La solución de todos los problemas en los medios es mostrar más personajes trans para que representaciones burdas no sean tan graves, porque no serían las únicas que les llegan a los espectadores. Recomendado | Manifiesto Orgullo LGBTIQ+: un mensaje para la comunidad #ElLadoSDelCine
¿No ha encontrado qué ver en Netflix? Puede ver alguno de estos 18 recomendados para pasar el tiempo libre. Nos cuenta si alguna se convierte en su adicción. Por: Sebas Peña - @SebasNews La industria del cine y la televisión ha sido un aliado importantísimo a la hora de visibilizar a la comunidad LGBTI. Desde la comedia, el drama y los romances se han mostrado diferentes historias que han ayudado a que la sociedad logre derribar prejuicios que se tienen sobre los gays, las lesbianas o las personas trans. En estos 18 productos audiovisuales podrá conocer historias que le tocarán el corazón y que al final del día quieren enviar el mensaje más importante de todos: amor es amor. Plan para todo el mes de junio: ver grandes historias de temática gay SENSE8: Tema LGBT: Visibilizarían de las trans en Estados Unidos y de las parejas gais en México. A pesar de ser una serie de ciencia ficción, escrita y dirigida por las hermanas Wachowsky, creadoras de Matrix, se ha convertido en un icono de la comunidad gay. En esta serie el amor no tiene género; una de los personajes principales es Nomi Marks un hacker transexual que busca poder salvar a sus hermanos sensates con la ayuda de su novia y que constantemente debe aguantar el rechazo de su madre. El otro personaje es Lito, un actor mexicano que durante años ocultó a su pareja y sus preferencias sexuales para alcanzar la fama. Una de las escenas más importantes de la segunda temporada fue grabada durante la marcha del orgullo gay en Brasil. El 8 de junio se estrena el capítulo final de Sense8 en Netflix. CUATRO LUNAS Tema LGBTI: Historia de 4 hombres gay de diferentes edades Este drama mexicano buscó visibilizar la realidad de los hombres homosexuales en el país centroamericano y cuenta la historia de 4 personas gay: un niño de 8 años que es víctima de Bull ying por intentar explorar su sexualidad con su primo, dos amigos universitarios que luego de 10 años de casi relación fraternal descubren que se aman, pero uno de ellos tiene miedo a reconocerlo, una pareja de adultos que pretende salvar su relación después de que uno de ellos fue infiel y finalmente la triste historia de un adulto mayor que se siente atraído por un joven prostituto. La película de 2014 fue considerada para representar a México en los Premios Óscar. HOLDING THE MAN Tema LGTBI: El amor cuando se es VIH positivo Basado en una historia real, cuenta la vida de Timothy Conigrave y su novio quienes se enfrentan a la desaprobación de la Australia de los años 80. Además, logra mostrar el amor incondicional de la pareja, incluso cuando ambos se enteran que son VIH positivo. La enfermedad no logró separarlos, es más, los unió más que nunca hasta cuando uno de ellos falleció. I AM MICHAEL Tema LGTBI: Activista gay abandona la homosexualidad para ser pastor cristiano. Producida y dirigida por James Franco, I Am Michael cuenta la historia de Michael Glatze; un activista gay que renuncia a la homosexualidad y se convierte en un pastor cristiano. En Netflix, además se puede ver un documental en el que la primera pareja gay de Glatze se reencuentra con él luego de años sin verse. ORANGE IS THE NEW BLACK Tema LGTBI: El amor entre lesbianas y bisexuales La serie sobre carcelarias de Netflix muestra la historia de varias mujeres, entre ellas varias lesbianas que han cometido todo tipo de locuras por amor. Piper Chapman, personaje principal de la serie, a pesar de tener su pareja heterosexual se siente constantemente atraída por Alex Vause, con quien tuvo un romance peligroso, ardiente y fugaz. En la prisión Litchfield también hay otras relaciones homosexuales, que tienen protagonismo en diferentes capítulos. LA CHICA DANESA Tema LGBTI: La primera persona en realizarse reasignación de sexo La pintora Lili Elbe, nacida hombre bajo el nombre Einar Mogens, fue la primera persona de gran reconocimiento en someterse a una cirugía de reasignación de sexo, que consistía en la eliminación de los genitales externos y una posterior construcción de vagina. La fascinante historia de ella y su esposa Gerda se proyecta en esta película dramática de 2015. BOYS Tema LGBTI: Romance entre dos chicos adolescentes Hablada en holandés, muestra cómo inicia la relación de dos jóvenes atletas. La película busca retratar y dar a conocer cómo empieza el descubrimiento de la homosexualidad en jóvenes que desconocían su gusto por personas de su mismo sexo. ¿Quiere conocer cómo es el romance de dos adolescentes gais? Véase esta película CONOCIENDO A RAY Tema: Cambio de género en menores de edad Se podría resumir como la historia de una familia en transición. Ray, menor de edad que nació en el cuerpo de una niña, pero que se reconoce como hombre, anhela poder lucir como un hombre por completo. Para ello necesitará la firma de su padre que se niega a aceptar la decisión de su hija, a pesar de esto, contará con el apoyo de su madre y su abuela, aunque no sea nada fácil para ellas. About Ray, es de las historias más importantes del séptimo arte sobre el cambio de género en adolescentes. NO SIN ELLA Tema LGBTI: Derechos de las parejas homosexuales La película está basada en la historia real de una oficial de policía de Nueva Jersey que luchó en contra del condado Ocean para transferir sus beneficios de pensión a su pareja Stacie. El conmovedor trabajo ayudó a que el tema pensional de parejas del mismo sexo se hablará en más países del mundo. CAÍDA LIBRE Tema LGBTI: Amor gay entre policías Este drama alemán relata la historia de amor de dos jóvenes policías que están en curso de entrenamiento para ingresar a la unidad de control de disturbios. Uno de ellos está casado y tiene a su mujer embarazada, pero, a pesar de auto negárselo está completamente enamorado de su compañero. HANDSOME DEVIL Tema LGBTI: Bullying y romance gay entre adolescentes Un amante del rugby y un detractor del rugby comparten habitación en la escuela y pronto su amistad evoluciona hacia un leve romance. La comedia irlandese busca mostrar el ambiente escolar y discriminatorio que aún prevalece en los colegios e internados. KING COBRA Tema LGBTI: Asesinato y pornografía homosexual: También basado en hechos reales cuenta la increíble historia de un asesinato por celos profesionales. Stephen es el creador de Cobra Videos, uno de los primeros vendedores de películas porno para público homosexual. Gracias a su experiencia contrata a Brent Corrigan para grabar escenas, sin embargo, no sabe que es menor de edad, empieza a explotar a su estrella y no le da las ganancias que se merece. Luego de unos años Stephen fue asesinado por dos hombres que buscaban firmar a Corrigan como su actor porno. THOSE PEOPLE TEMA LGBTI: Depresión y exploración sexual Sebastian, Charlie y Tim son los personajes principales de esta historia que gira entorno a la depresión, el amor y el descubrimiento sexual. El romance juvenil muchas veces se torna complicado por la fama de uno de los personajes que constantemente es perseguido por paparazzis. 4TH MAN OUT Tema LGBTI: Salida del closet ante los amigos y la familia Adam tiene 24 años y no luce exactamente como un hombre homosexual afeminado. Le gusta beber y jugar póker con sus amigos de siempre, pero es incapaz de revelar su secreto. Al momento de salir del closet, sus amigos no saben cómo actuar y mantienen preocupados de que su relación cambie en algún modo. LOEV Tema LGBTI: Romance entre dos jóvenes indios Un músico y un empresario llevan una amistad afectuosa de más de 20 años y durante un viaje de fin de semana descubren que los dos se gustan más de lo que imaginaban. No todo es canal de rosa, la pareja de amigos discute y en un punto uno abusa sexualmente del otro y luego se arrepiente. ¿Podrá el amor perdonar los errores que uno de los dos cometió? BEACH RATS Tema LGBTI: La negación a ser homosexual Un adolescente de Brooklin lleva una vida horrible: su padre está a punto de morir y su madre lo presiona a tener una novia. El joven frecuenta sexualmente a hombres gay mayores que contacta secretamente por internet. Tiene una leve adicción a la marihuana y sus amigos cometen delitos menores para poder conseguirla. Finje una vida que no es la suya al salir con una bella chica de su ciudad. El drama es aplaudido por la actuación de Harris Dickinson, su protagonista OTROS RECOMENDADOS RU PAUL'S DRAG RACE Tema LGBTI: Drag Queens Esta competencia muestra al reconocido Ru Paul buscando a la próxima gran estrella del travestismo. Los participantes deben hacer un performance impecable en el que se vea como una verdadera diva americana, para mantenerse en el programa. Actualmente se han emitido 9 temporadas STRIKE A POSE Tema LGBTI: Bailarines y boom del virus VIH SIDA La gira de conciertos Blonde Ambition de Madonna fue una de las más importantes de su carrera. Este documental muestra cómo ha sido la vida de los bailarines que participaron en ese icónico tour y cómo es su relación con la reina del pop hoy en día. En Strike a Pose se habla de sus vidas como hombres homosexuales, la muerte de uno de los bailarines por SIDA y el olvido de los medios hacia ellos. QUEER EYE Tema LGBTI: Heterosexuales se dejan guiar por 5 gays El programa muestra a cinco hombres gais, cada uno especializado en algún tema, que ayudan a un heterosexual a cambiar su estilo de vida. La serie le hará sacar carcajadas y, de vez en cuando, alguna lágrima. Nos cuenta cuál le gusto. Esperamos sus comentarios en Shock Vea también: ¡Orgullosamente gais! Himnos musicales de la comunidad LGBTI
Dos años después de Quimera (2020), su primer trabajo en plataformas, Juliana Meluk, DJ colombiana, lanzó: Paupérrimo Miserable (2022), un proyecto que explora nuevas formas de agitación corporal y deja poco espacio para la quietud y el silencio. La influencia del EBM, el darkwave y el electroclash se siente cuando nos congrega a movernos al ritmo de sonidos industriales. Una apuesta ambiciosa pero bien lograda, pues aunque la letra puede volverse algo repetitiva; los bajos, contundentes pero distintos, hacen de cada remix un baile único. Kat Yusti y Diego Veira (Ácido Pántera), DJ's de Bogotá; The Virginia Valley, de Medellín y Amantra, de Venezuela; son los encargados del "spin off" de este EP.Si bien el paupérrimo miserable al que va dirigido es un personaje ficticio, representa de una manera general este arquetipo de hombre que a pesar de que puede llegar a camuflar la misoginia detrás de una careta, la tiene latente en él. Las letras son cortas y contundentes, y continúan construyendo la historia de este personaje ambiguo.La influencia de bandas de minimal synth y minimal wave como el grupo estadounidense, Boy Harsher y la banda, Lebanon Hanover, es clara en cada track. La composición y la producción, hecha en su totalidad por ella, es influenciada por la música que escucha, como afirmó en la entrevista.También les podría interesar: Lo que (se) fue de Julio Victoria: un álbum para ver de lejos la realidadLos techneros saben que en cada set, y en cada kick, hay un intención distinta. Aunque casi siempre pretende hacernos bailar de cierta forma, como si estuvieran jalando las cuerdas de un títere de la manera correcta, también puede reflejar las emociones de la persona que lo está creando. "Fue también un escape a una situación luego de un grave accidente familiar", cuenta Juliana. La oscuridad presente en cada minuto no es gratuita. Es producto de unas sensaciones que encontraron por allí una puerta de salida abierta y la usaron.Pero, ¿quién dice que toda la oscuridad es mala?Las presentaciones de música en vivo son un ejercicio de comunicación constante. La posición en la que esta un DJ no es diferente. " Se ejerce un poder sobre las personas", menciona.La fascinación por las parte oscura, paranormal, de la vida y el misticismo que en ella se encuentra, le da a Juliana la idea para su nombre artístico. Un guiño a la magia de manipular desde la intensidad de los beats y a los espacios, habitualmente considerados oscuros, en los que este tipo de electrónica fluye.Voodoo Meluk tiene planes de dejar el país, sin embargo, afirmó que vienen varias colaboraciones. Una de ellas, que pronto estará en plataformas, es con el productor paisa de música electrónica: Brain Una manipulación, pronto internacional, hacia el disfrute y la libertad del cuerpo en la pista de baile.
Se despiertan y es día de Pride: el sol brilla, los pájaros cantan. Tienen la pinta lista, el maquillaje pensado y el trepe organizado. Nosotros les traemos esta pequeña lista para que preparen su mañana y le canten a sus vecinos mientras se bañan. Así que, sin más:5 canciones para cantar en la ducha en el día del Pride1) I'm coming out - Diana Ross: La vocalista de The Supremes y, posteriormente, ícono del soul en la historia de la música, comenzó su carrera como solista en 1969. Un año después, se escucharía en todo el mundo su primer, y reconocido, éxito: Ain't no montain High enough (1970). Diez años después, sacó su segundo sencillo, canción que se convertiría en un himno para la comunidad LGBTIQ+ por más de 40 años.I'm coming out (1980), su segundo sencillo, fue producido por Nile Rodgers y Bernard Edwards (fundadores de la banda Chic). Rodgers, en una entrevista con el New York Post, contó que la canción nació de una experiencia en el baño de GG's Barnum Room, un reconocido bar transgénero en Manhattan. 2) Freedom! '90 - George MichaelMichael fue un cantante, compositor y productor musical de Londres que se dio a conocer con su grupo Wham! junto a Andrew Ridgeley en los años 80. A finales de esa década debutó como solista con el álbum Faith (1987). Se convirtió en un referente de la música pop con canciones como I Want Your Sex (1987), Jesus to a Child (1995), Fast Love (1996), entre otras. En 1990, George Michael "salió del closet" con su segundo álbum, Listen Without Prejudice vol. 1 (1990). Reconstruyó la canción Freedom (1984) de Wham! y compuso Freedom! '90, en la que desmintió la idea original en la que se hablaba de una relación monógama heterosexual. El videoclip fue dirigido por David Fincher y contaba con algunos de los modelos más reconocidos de la época.3) I Am What I Am - Gloria GaynorDe Newark salió una de las voces más importantes del disco y el soul de los 70's y 80's. Gloria Gaynor, que además de ser cantante también era actriz, comenzó su carrera en el grupo Soul Satisfiers y sacó su primer sencillo como solista llamado: She'll Be Sorry / Let Me Go, Baby (1965).I Am What I Am es, originalmente, una canción del musical de Brodway, La cage aun folles (1983/1987). Esta obra fue creada por tres hombres homosexuales: Arthur Laurents (director), Harvey Fierstein (dramaturgo) y Jerry Herman (compositor). Narra la historia de una familia conformada por dos hombres homosexuales y su hijo que se encuentra en una situación en la que debe fingir ser una familia tradicional. Gaynor regrabó el sencillo en 1983 y se convirtió en una canción de referencia para la comunidad LGBTIQ+, junto a otro de sus éxitos: I Will Survive (1979)4) Vogue- MadonnaMadonna, que comenzó su carrera como cantante en 1979, ha apoyado públicamente en muchas ocasiones a la comunidad. Esto le ha dado un lugar dentro de la misma como un ícono que logra visibilizar a través de su música, con canciones como Express Yourself (1989) y su quinto disco, Erótica (1992), en el que habla sobre la homosexualidad y el sida, temas que eran tabú en esa época.En el video de Vogue (1990), también dirigido por David Fincher, la artista muestra algunos pasos de voggueing, performance que nació en los ball rooms en Nueva York y que se convirtió en un espacio donde las personas afroamericanas, latinas y otras minorías, podrían expresarse libremente. 5) Born this way - Lady GagaNo podíamos acabar este especial sin la canción que todas, todos y todes hemos cantado a pulmón herido al menos una vez (como mínimo): Born This Way (2011) de Gaga, famosa por ser disruptiva con sus letras, su estética y su performance, la llevó a ser una de las artistas más reconocidas a nivel internacional durante esa década.En distintas ocasiones ha contado que Carl Bean, cantante, activista religioso, negro y homosexual que predicó en las décadas de los 70's y 80's sobre "nacer así"; fue la inspiración para el álbum, homónimo de la canción, que sigue representando a la comunidad LGBTIQ+ en distintos espacios.¡Celebremos la diversidad con música!
La actriz y cantante argentina Tini Stoessel es uno de los íconos juveniles del sur del continente. Después de una carrera exitosa en televisión inició una trayectoria musical que la ha llevado a ofrecer conciertos en diferentes continentes. Su actual gira, llamada 'TINI TOUR 2022', pasará por Colombia en agosto luego de presentarse en Bolivia, Chile, Paraguay, Uruguay y España.Contenido recomendado | “Las relaciones a distancia son lo más difícil de girar”: TINIEl concierto se realizará el próximo jueves 25 de agosto en el Movistar Arena de Bogotá y contará con localidades en los tres pisos del venue. La venta de boletería general arranca el 5 de julio de 2022 a las 10 de la mañana. Las entradas están disponibles a la venta en Tu Boleta: la más barata cuesta 81.000 pesos más servicio y la más costosa 342.000 más servicio.¿Cuáles son las canciones más populares de TINI?Estos son los sencillos más famosos de la cantante argentina en plataformas de música en streaming: La Triple T, Miénteme con María Becerra, Fantasi con Beéle, Bar con L-Gante, Consejo de amor con Morat, Carne y Hueso, La niña de la escuela con Lola Índigo y Belinda, Maldita foto con Manuel Turizo y 2:50 con Duki y MYA.Set list oficial de la gira TINI TOUR 2022Estas son las canciones que la argentina interpreta en vivo.Te quiero másQuiero volver Suéltate el peloDueleRecuerdoMaldita Foto2:50Por qué te vasOye Un beso en Madrid Carne y Hueso AcércateElla dicePlayaHighFresaFantasiLa Triple TBar 22Miénteme¡La música nos une!
Julio es el nombre del mes que le da inicio al segundo semestre del año, pero también el nombre propio de millones de hombres en el mundo. De esos personajes hay muchos que son santos, periodistas, escritores, políticos, periodistas y cantantes.Desde hace unos años hay memes en los que se usa la imagen de los 'Julios' para empezar a hablar del séptimo mes del año. Hoy vamos a recordar cuáles son los más famosos en la cultura pop. JULIO IGLESIASEs el rey de los memes sobre Julio. Iglesias, nacido en Madrid, España, es uno de los cantantes más importantes de la música del siglo XX. En su catálogo musical hay temas en múltiples idiomas y se estima que ha vendido más de 300 millones de discos. Por si fuera poco es padre del también cantante Enrique Iglesias.JULIO CORTÁZARNació en Bruselas, creció en Argentina y murió en Paris. Durante sus 69 años se desempeñó como escritor y traductor. Fue uno de los escritores del boom latinoamericano de literatura y su álbum Rayuela de 1963 es su obra más destacada.JULIO JARAMILLOBoleros, vals, pasillos, rancheras y tangos, fueron los géneros que popularizaron al cantante ecuatoriano en toda Latinoamérica. El Ruiseñor de América, Mr Juramento y La Voz de Oro fueron algunos de sus apodos. Nuestro juramento, Ayer y Hoy, Reminiscencias, Rondando tu esquina y Ódiame son algunas de sus canciones más populares.Júlio César Soares EspíndolaEl futbolista carioca ejerció como arquero y obtuvo grandes reconocimientos en su carrera deportiva. Fue campeón de Italia y Europa con el Inter de Milán y también ganó una Copa América y dos Copas Confederaciones como guardameta de la Selección de Fútbol de Brasil.Otros Julios famososEn Colombia son muy populares los actores Julio César Herrera, Julio Medina, Julio Sánchez Cóccaro, Julio César Luna, el empresario musical Julio Correal, el periodista Julio Sánchez Cristo, los cantantes Julio Nava y Julio César Meza y el Dj Julio Victoria.¡El lado S de la cultura pop!
Álbum del año nuevo artista y Top rising star masculino fueron las categorías que el paisa Feid coronó en la reciente edición de los Premios Tu Música Urbano 2022. Para celebrarlo el Ferxxo anuncio el primer gran concierto que ofrecerá en su natal Medellín.Feid presentará FERXXO NITRO JAM 2022, su nueva gira de conciertos, en el Centro de Eventos La Macarena de Medallo. El concierto se realizará el próximo viernes 9 de septiembre.Las boletas para el concierto de Feid en Medellín se empezarán a vender desde el primero de julio en la página oficial de La Tiquetera. Habrá cuatro localidades: genera 'Nitro Jam', preferencial 'Arepa Estéreo', Arena ' Vacaxiones Mor Velásquez' y Palcos 'Muy pupi mor'. La entrada más barata cuesta 70:000$ más servicio y los palcos tienen un costo de 8'000.000$ + servicio para 10 personas.Feid ha colaborado con Greeicy, J Balvin, Nicky Jam, Maluma, Justin Quiles, Alejo, Robi, Sky, Ryan Castro, entre otros. Lleva activo más de una década como compositor, productor e intérprete.En video | FEID: ¿Por qué le dicen Ferxxo si su nombre es Salomón? | Retos + Preguntas ShockFeid se ha ganado a pulso su puesto en la élite del reggaetón con temas y colaboraciones que ya hacen parte de los libros de historia del género. Con más de una década de carrera artística, el músico y compositor paisa ha creado un estilo único e identificable entre tantas propuestas del llamado 'género urbano', además tiene una personalidad muy antioqueña que lo ha ayudado a captar una legión de apasionados seguidores en todo el mundo que lo llaman 'mor'. En el marco del lanzamiento de su disco 'INTER SHIBUYA - LA MAFIA', lo invitamos a salirse un poco de su atmósfera de estrella de perreo y lo pusimos a hacer algunos retos en los que demostró su chispa "nea" de principio a fin.¡La música nos une!
