Este 11 de octubre la editorial DC Comics anunció que en la entrega número 5 del cómic Superman, Son of Kal-El, el nuevo Superman de la Tierra (hijo de los recordados Clark Kent y Lois Lane) revelará que es bisexual. Esta noticia se da semanas después de que el tercer Robin (Tim Drake) saliera del clóset como bisexual. Las salidas del clóset de personajes de los cómics no son nuevas. En 2012, DC reveló que Green Lantern es homosexual. En 2015, Marvel, también afirmó que el personaje Ice-Man de los X-Men es gay.¿Por qué ahora salen del clóset tantos personajes? Para responder, nos devolvemos a 1954, cuando es creado el Comics Code Authority (CCA), una serie de reglas para determinar cuáles eran los contenidos “apropiados” para publicar en los cómics. El CCA se crea como respuesta al libro de Fredric Wertham La seducción de los inocentes, que advertía sobre los terribles efectos de que los niños y jóvenes estuvieran expuestos a la violencia extrema y a las referencias sexuales. Todos los cómics que se publicaban debían ser aprobados por la CCA, y así se mantuvo incluso hasta los 90 (aunque algo más flexible en ciertos aspectos). A pesar de la existencia de la CCA, los cómics tuvieron a varios personajes LGBTIQ+. Si bien nunca se mencionaba explícitamente su orientación sexual, existían ciertos elementos que permitían a la audiencia sacar sus propias conclusiones: a esta práctica se le conoce como “queer coding”.Un ejemplo es Element Lad, de DC, que hizo su primera aparición en 1963. En una ocasión, afirmó que se sentía “fuera de su elemento, cuando se trataba de conquistar mujeres”. En historias de viajes en el tiempo, se mostraba que este personaje nunca se había casado ni tenido hijos.El mago peruano Extraño hizo su primera aparición en los cómics de DC en 1988. Aunque en los cómics nunca se mencionó la palabra “gay”, tenía todos los estereotipos con los que identificaban a los hombres homosexuales : usaba ropa extravagante llamativa e invitaba a la gente a que lo llamaran “tía”. Para rematar el cliché, Extraño era VIH positivo y esa fue la causa de su muerte. Extraño ha hecho apariciones en historias recientes, pero no ha tenido un impacto significativo.En 1979 surgió Northstar en los X-Men, un personaje que siempre fue pensado como gay, pero Jim Shooter, editor en jefe de Marvel en ese momento, no permitió ninguna referencia a su homosexualidad. El personaje salió del clóset en 1992 y en 2012 se casó con Kyle Jinadu, y este fue el primer matrimonio entre personas del mismo sexo en los cómics.A medida que el CCA fue perdiendo importancia y tras el éxito de la salida del clóset de Northstar, los personajes LGBTIQ+ se hicieron más recurrentes y abiertos en su sexualidad durante los 90. Midnighter y Apollo, de DC, son ejemplo de ello.Desde entonces son cada vez más frecuentes los personajes LGBTIQ+ en los cómics. Incluso Archie Comics, una de las editoriales más tradicionales de Estados Unidos presentó a Kevin Keller, su primer personaje gay, en 2010.Los personajes LGBTIQ+ en los cómics no son ninguna novedad. ¿Por qué tanto escándalo ahora? Hoy, las personas con orientaciones sexuales e identidades de género diversas quieren sentirse representadas, tras varias décadas siendo censuradas. Aunque para muchos no signifique nada, para la comunidad es un avance significativo sentir que sus historias tienen cabida. “Quizás ver a un personaje gay en los X-Men (mi libro favorito cuando era niño) como Ice-man me hubiera ayudado a no sentirme tan solo y aislado mientras crecía”, opina Brian Andersen en Advocate. (…) “Contar nuestras historias de manera abierta y honesta en las páginas de los cómics es un acto de empoderamiento. Cuando los escritores y artistas queer crean historias queer, así es como somos dueños de nuestras imágenes. Así es como damos vida a nuestra verdad, a nuestras identidades. Humanizamos quienes somos”.
Con la llegada de Shang-Chi y la leyenda de los Diez Anillos, también llegaron las artes marciales al Universo Cinematográfico de Marvel. Bueno, ya habíamos visto a otros personajes luchar usando técnicas de judo, kung-fu y boxeo, pero es la primera vez que estas ocupan un lugar destacado dentro de la película. Eso nos llevó a pensar, ¿quiénes son los mejores artistas marciales en los cómics de Marvel y DC? Vamos a descubrirlo en este top 10.Por: Julián Ramírez // @Sir_LagunaPero antes de comenzar, una aclaración: este top está hecho con base en mi opinión y no pretende comenzar una pelea tipo “Hulk le puede ganar a Superman”. Como alguna vez dijo el gran Stan Lee, “el ganador de una pelea en un cómic siempre es el que el escritor quiera que gane”.10. Black Widow (Marvel)Maestros: Wolverine, Entrenadores del Red Room.Artes marciales principales: aikido, judo, karate, savate, boxeo.Si las habilidades demostradas por Natasha en las películas los impresionan, tienen que ver lo que es capaz de hacer en los cómics, en los que la vemos incluso derrotar a 100 oponentes al mismo tiempo sin ayuda. Aunque no tiene poderes metahumanos, su fuerza, resistencia y velocidad están en el pico de lo que puede lograr el cuerpo humano.9. Tigre de Bronce (DC)Maestro: O-SenseiArtes marciales: varias formas de kung-fuEste hombre es tan hábil que incluso fue capaz de derrotar a Batman en una ocasión. Aunque ahora es más conocido como un vigilante en Ciudad Gótica, fue miembro de la Liga de Asesinos tras un lavado de cerebro y ha sobrevivido a varias misiones en el Escuadrón Suicida. En la serie Arrow, fue interpretado por Michael Jai White, uno de los mejores artistas marciales del cine norteamericano moderno.8. Deathstroke (DC)Maestro: Desconocido.Artes marciales: dim-mak, kali, muay thai, bojutsuUno de los villanos más populares del universo DC. Puede que muchos no piensen en él como un artista marcial gracias a su habilidad con armas de fuego, pero si las ametralladoras y rifles de francotirador fallan, resulta aún más mortífero con sus puños y espadas. Gracias a experimentos realizados por el ejército en su cuerpo, tiene fuerza, agilidad, sentidos y resistencia sobrehumana. Además, es un genio estratégico con entrenamiento militar avanzado. No es extraño que pueda luchar de igual a igual contra Batman, Tigre de Bronce, Ra’s Al-Ghul e incluso metahumanos. 7. Taskmaster (Marvel)Maestro: él mismoArtes marciales: cualquieraTony Masters, ex-agente de S.H.I.E.L.D., tiene una de las más versátiles habilidades sobrehumanas del universo Marvel: reflejos fotográficos. Gracias a esto, es capaz de copiar cualquier habilidad o arte marcial que haya visto en acción. Esto le permite ser un mercenario especialmente útil y pelear de igual a igual contra casi cualquier héroe. Es una lástima que la versión de este personaje que vimos en la película Black Widow estuviera algo desaprovechada.6. Black Canary (DC)Maestros: Wild Cat, Desmond LamarArtes marciales: boxeo, esgrima, jeet kune do, jiu jitsu, karate, krav maga, wing chun, lucha libre.Incluso sin recurrir a su ‘grito del canario’, capaz de destruir metales e incluso cráneos humanos’, Dinah Lance no tiene nada que temer a la hora de un combate mano a mano contra los peores villanos. Es tan hábil que algunos argumentan que puede ganarle al mismo Batman.Jurnee Smollet hizo un fantástico trabajo llevando las habilidades del personaje a la gran pantalla en Harley Quinn y las Aves de Presa. No podemos esperar para verla de nuevo en la recientemente anunciada película para HBO Max.5. Batman (DC)Maestros: Chu Chin Li, Tsunetomo, Shihan Matsuda, Wild Cat, Lady Shiva, monjes shaolín y muchos más.Artes marciales: 127 tipos diferentes, con preferencia por boxeo, ninjutsu y dim-mak.El hombre murciélago no podía faltar en este listado. Durante su entrenamiento, Bruce Wayne recorrió el mundo aprendiendo todas las habilidades necesarias para convertirse en el vigilante de Ciudad Gótica, capaz de combatir contra toda clase de metahumanos. Además de sus habilidades de lucha, su inteligencia, capacidad táctica, dispositivos y montones de dinero le permiten prepararse a la perfección para enfrentar cualquier oponente.4. Wolverine (Marvel)Maestro: Lord OgunArtes marciales: Todas (sí, en serio)Wolverine, Guepardo, Lobezno, Logan o como quieran llamarlo, no cabe duda que el más popular de los X-Men es también uno de los más mortíferos luchadores del universo Marvel. Gracias a su longevidad, ha podido entrenar en todas las artes marciales de todas partes del mundo. Además, sus garras virtualmente indestructibles y capacidad de regenerarse lo hacen aún más efectivo a la hora de pelear. 3. Iron Fist (Marvel)Maestro: Lei Kung (Yu-Ti)Artes marciales: kunlunquan, shaolinquan, kung-fu (estilo grulla), judo, aikido, wing chun, ninjutsu, muay thai, karate, boxeo.Tras un “accidente” en las montañas del Tíbet que lo dejó huérfano, Daniel Rand fue rescatado y llevado a la ciudad mística de Kunlun, donde entrenó artes marciales durante años. Al cumplir 19, obtuvo el poder del ‘puño de hierro’ derrotando al dragón Shou-Lao y sosteniendo su corazón en las manos. Como si su conocimiento en el arte de la pelea y la manipulación de chi no fueran suficientes, el poder de su puño puede destruir casi cualquier cosa.2. Shang-Chi (Marvel)Maestro: Fu ManchuArtes marciales: kung-fuEn el cómic Sword Master & Shang-Chi #4, Ares —el mismo dios de la guerra— dijo que este maestro del kung-fu era uno de los pocos mortales que podía combatir a un dios de igual a igual sin usar magia. Eso es suficiente para ponerlo tan alto en esta lista. Su gran poder reside en su capacidad para manipular el chi. Si tienen dudas, no se pierdan su genial película. 1. Lady Shiva (DC)Maestro: Richard Dragon, O-SenseiArtes marciales: kung-fu, judo, jujutsu, wing chun, capoeira, savate, karate, aikido, kobudō, kali,, kokusho, dim-makLady Shiva es, sin duda, la mejor artista marcial y la asesina más mortífera del universo DC. Muy pocos de sus objetivos han logrado escapar con vida. Uno de ellos fue Batman, pero lo logró solo con la ayuda de Robin. Lo que hace su forma de combatir tan efectiva es una habilidad casi sobrenatural para predecir los movimientos de sus oponentes, pero también que puede matar a cualquier rival con solo un golpe.Aunque es principalmente conocida como una villana e incluso ha liderado la Liga de Asesinos, ha entrenado a algunos de los más importantes héroes de Ciudad Gótica. Fue maestra de Robin (Tim Drake), Cassandra Cain (su hija) y ayudó a Batman a recuperarse cuando Bane rompió su espalda.Menciones especiales: para que no se enojen si no vieron a su personaje favorito en la lista, aquí tenemos a otros luchadores increíblemente hábiles de ambos mundos. De Marvel no queremos olvidar a Richard Dragon, Daredevil, Elektra, Deadpool y Black Panther. Por el lado de DC están Nightwing, Cassandra Cain, Wild Cat y David Cane.
El sábado 16 de octubre regresará el DC FanDome, una experiencia global para todos los fanáticos del universo DC Comics. En esta oportunidad, el evento será a través de un streaming gratuito.El evento virtual gratuito dará la bienvenida a los fanáticos de todo el mundo para que se sumerjan en el multiverso DC a través de DCFanDome.com. DC FanDome 2021 también estará disponible en Twitch, YouTube, Facebook y Twitter. Los fanáticos podrán ver contenido nuevo y celebrar con las estrellas y creadores de sus películas favoritas, series de televisión animadas y de acción en vivo, juegos, historietas, lanzamientos de entretenimiento en el hogar y más.Los títulos incluyen Aquaman: King of Atlantis, Aquaman y el Reino Perdido, The Batman, Batman: Caped Crusader, Batman: Fear State, el crossover de cómics Batman / Fortnite, Batwheels, Batwoman, Black Adam, Black Manta, Catwoman: Hunted, DC League of Super-Pets, DC's Legends of Tomorrow, DC's Stargirl, DC Super Hero Girls, DMZ, Doom Patrol, The Flash (películas y TV), Gotham Knights, Harley Quinn, Injustice, una actualización sobre Milestone Universe, Naomi, Nubia y las Amazonas, Pacificadora, ¡Shazam! Fury of the Gods, Suicide Squad: Kill the Justice League, Supergirl, Superman & Lois, Sweet Tooth, Teen Titans Go !, Titans, Young Justice: Phantoms, Wonder Woman Historia, Wonderful Women of the World y más.Igualmente, HBO Max revelará contenido exclusivo de series próximas a estrenarse, como Peacemaker y DMZ. La plataforma también dará adelantos de series nuevas y de otras ya existentes, como Titans y Doom Patrol.“La edición 2020 de DC FanDome fue la primera experiencia para fans global virtual en su tipo y mostró cada aspecto del Universo DC con acceso y a una escala sin precedentes. Este año tomamos todo lo que los fans amaron del DC FanDome y lo elevamos al máximo para dar un superservicio a los fans con más adelantos exclusivos, noticias, entrevistasa profundidad y comentarios de las estrellas y equipos creativos de sus contenidos favoritos de DC”, declaró en un comunicado Ann Sarnoff, Presidenta y Directora Ejecutiva de WarnerMedia Studios y Networks Group.
La feria anual del salón del ocio y la fantasía, conocido como Universo SOFA, regresa con una nueva apuesta llamada ‘The Exhibition’. Esta edición será una nueva experiencia en la que, por primera vez, el foco será mostrar los mejores tesoros de la convención geek en una exhibición única.Esta feria será el primer evento presencial, con un nuevo formato para este 2021, que le apuesta a impulsar el sector de la industria creativa y el entretenimiento alternativo enmarcado en una experiencia biosegura para todos los geeks de Bogotá.Para esta edición el recinto ferial contará con la implementación de estrictos protocolos de bioseguridad que están alineados con las disposiciones del Gobierno Nacional y Distrital y cuentan con la certificación del sello internacional ‘SafeGuard’, otorgado por la compañía global Bureau Veritas y la certificación de bioseguridad “Check in certificado” del MINCIT. Adicionalmente, el evento contará con boletería por franjas, lo cual permitirá un estricto seguimiento al control de aforo y brindar una experiencia confiable, segura y de bienestar tanto a los visitantes como a los expositores.SOFA “The Exhibition” contará con exhibiciones espectaculares y muestras fijas de cada uno de los expositores divididas en diversos museos que permitirán la participación de familias, personas curiosas, aficionados y expertos: Museo de Objetos Fantásticos (colecciones privadas), Trajes de Fantasía (museo del vestido), Insert Coin (museo de video juegos), Magia de Jabón (experiencia infantil), Geek Art Gallery (galería de arte moderno), Esculturas Imposibles (exhibiciones especiales), entre otros.Durante el recorrido, los visitantes tendrán la oportunidad de ver la suma de múltiples contenidos independientes, cada uno con un valor, identidad y estructura propia. Así el Universo SOFA sigue promoviendo lo mejor de la cultura del tiempo libre y la creatividad.Conozca más detalles del regreso presencial del Universo SOFA en el blog de Arkham.En video | Resumimos los 10 años de SOFA en tres historias: ¡Se vale soñar! - Shock¡El lado S de la cultura geek!
Ya se estrenó en salas de cine la esperada The Suicide Squad, dirigida por James Gunn. Hasta el momento, la cinta ha recibido críticas muy positivas, a diferencia de Suicide Squad estrenada en 2016 y dirigida por David Ayer, que no tuvo tan buenos comentarios, aunque fue un éxito en taquilla. Hay muchas dudas con respecto a la relación entre The Suicide Squad (2021) y Suicide Squad (2016). Aunque es evidente el esfuerzo de The Suicide Squad (2021) de separarse de la de 2016, vemos a varios personajes familiares: Viola Davis como Amanda Waller, Joel Kinnaman como Rick Flag, Margot Robbie como Harley Quinn, y Jai Courtney como Capitán Boomerang. El productor Peter Safran declaró a Screenrant que The Sucide Squad es un reboot, por eso no se llama Suicide Squad 2. El propio director James Gunn declaró que The Suicide Squad no es propiamente una secuela ni un reboot. Tampoco podría considerarse como un remake de Suicide Squad (2016), pues aunque tiene una premisa similar y algunos rostros conocidos, tiene 13 nuevos personajes, y su misión es distinta. Gunn afirmó en una entrevista con The New York Times que quería que esta cinta fuera independiente. "Cuando Warner Bros me contactó, vi la primera película por primera vez, los llamé y les pregunté, ¿qué tengo que salvar de esta película? Nada, me dijeron". En conclusión: no es remake, pues cuenta una historia distinta, ni tampoco es una secuela. Es un filme independiente que se nutre de una versión anterior. "Si bien hay referencias a la primera película, no es realmente justo llamarla continuación o secuela porque realmente no hay una línea directa además de algunos personajes repetidos", declaró un representante de WB citado por The Insider. ¿Cómo encaja The Suicide Squad con el resto de las películas de DC Comics? The Suicide Squad ocurre en 2021, lo que indica que tiene lugar después de Suicide Squad (2016) y Birds of Prey (2020) , cronológicamente y probablemente un poco después de ambos.Suicide Squad se estableció en 2016, el mismo año en que se lanzó, como lo demuestran los archivos del caso de los personajes. The Suicide Squad sigue a Birds of Prey, ya que hay una referencia clara a la relación entre Harley y el Joker de Jared Leto.
The Suicide Squad, dirigida por James Gunn, ya ha recibido más reseñas positivas en el portal Rotten Tomatoes que cualquier otra película de DC o Marvel que se ha estrenado antes. Su llegada a los cines será el próximo 5 de agosto. La cinta se basa en los villanos de DC, que hicieron su primera aparición en los cómics en 1959. En la película vemos de regreso a miembros originales como Margot Robbie, así como nuevas incorporaciones como Idris Elba como Bloodsport, John Cena como Peacemaker y Sylvester Stallone como la voz de King Shark. Su primera versión, estrenada en 2016, fue un éxito de taquilla, aunque no tuvo mucho éxito con los críticos. Se llevó un Óscar en la categoría de Mejor maquillaje y peinado. Al 29 de julio, el filme tiene 63 reseñas en Rotten Tomatoes y tiene un 97% de aprobación en el sitio, seguida de cerca por The Dark Knight, con un 94. Así van las más populares del sitio de los personajes de DC Comics. The Suicide Squad – 97 %The Dark Knight – 94%Superman – 94%Wonder Woman – 93%Shazam! – 90%The Dark Knight Rises – 87%Superman II – 86%Batman Begins – 84%The Suicide Squad con su 97% también le va ganando a varias de las más populares de Marvel. Black Panther – 96%Avengers: Endgame – 94%Iron Man – 94%Thor: Ragnarok – 93%Spider-Man: Homecoming – 92%Guardians Of The Galaxy – 92%The Avengers – 91%Spider-Man: Far From Home – 90%Captain America: Civil War – 90%La cinta de James Gunn ha tenido reacciones muy positivas por parte de la crítica. "The Suicide Squad es tan divertida, irreverente y violenta como se prometió. Sin embargo, lo que más me gustó fue su corazón. Gunn realmente equilibra lo tonto y lo serio de una manera que los dos se complementan realmente bien", afirmó el periodista Germain Lussier.
Sin duda Joker (Guasón) fue una de las películas más importantes de 2019: fue un éxito de taquilla, recibió 11 nominaciones a los Premios Óscar y ganó como Mejor banda sonora original y Mejor actor principal (Joaquin Phoenix). También fue el disfraz más popular de Halloween y una pesadilla para quienes vivían cerca a sus locaciones. Aunque en noviembre de 2019 varios medios informaron que una secuela de la cinta no estaba en planes, The Hollywod Reporter (THR) no descarta que una segunda parte de la cinta de Todd Phillips se encuentre en proceso. THR publicó recientemente un artículo sobre la búsqueda de un director para el próximo Superman. En el texto se menciona que Warner Bros. tiene en desarrollo una "planeada" secuela de Joker. Hasta el momento, no hay ninguna confirmación oficial al respecto. Lo cierto es que, según la publicación, Joker se mantendrá independiente y no formaría parte de un eventual "multiverso" de D.C Comics. Además de The Flash, el universo DC entonces tiene varias novedades, con el Escuadrón Suicida de James Gunn prevista para agosto de 2021, The Batman, protagonizada por Robert Pattinson (marzo de 2022) y The Flash (prevista para noviembre 2022)."Cuando una película gana mil millones de dólares y cuesta 60 millones, por supuesto que surge (la idea de una secuela)", dijo Phillips a Deadline en diciembre de 2019. “Pero Joaquín y yo realmente no lo hemos decidido. Estaban abiertos. Quiero decir, me encantaría trabajar con él en cualquier cosa, francamente. Entonces, ¿Quién sabe? Pero tendría que tener una resonancia temática real de la forma en que lo hizo este, en última instancia, sobre el trauma infantil y la falta de amor, y la pérdida de empatía. Todas esas cosas son realmente las que hicieron que esta película funcionara para nosotros, así que tendríamos que tener algo que tuviera la misma resonancia temática ", añadió el director.
En 2014 fue el estreno de Gotham, una serie que nos muestra los orígenes de algunos de los personajes del universo de Batman y DC Cómics. Tuvo gran éxito con los fans y la crítica, que la llamó “una versión más estilizada del mito de Batman”. Oscura y muy intrigante, Gotham fue llamada “una serie de superhéroes sin superhéroes” que permitió explorar el origen de algunos personajes icónicos. Terminó en 2019. El actor David Mazouz interpretó a Bruce Wayne en esta serie, y desde muy joven ha tenido papeles pequeños en series como Padre de familia o The Office. Por su actuación en Gotham recibió una nominación a los Young Artist Awards, así como a los Kids Choice Awards, y Saturn Awards. Hablamos con él en el marco de su participación en el FICCI.¿Cuál fue el mayor reto para interpretar a Bruce Wayne?No fue tan retador, pero sí fue una oportunidad muy emocionante. La verdad tenía solo 12 años cuando me gané el papel, nunca sentí la presión ni entendí lo que implicaba hacer un personaje que los fans han admirado por 75 años y que por eso esperaban algo de mí. Para mí fue más como “me gané este papel, está muy cool, voy a ser Batman, haré lo mejor y será genial” y así fue.Nunca sentí esa presión y eso fue muy bueno, porque sé que, si hubiera obtenido el papel ahora, me habría preocupado mucho, pero en términos de cómo lo hice, realmente no sentí la responsabilidad, porque no me sentía como el único haciendo el personaje. Tuve mucho poyo de los escritores, productores y mis compañeros de elenco. También tuve inspiración de las películas y los cómics, así que solo tuve que hacer mi trabajo. ¿Eras fan de Batman antes de hacer la serie?No necesariamente, pero una vez me gané el papel empecé a investigar, solo para saber qué estaba haciendo y me convertí en un gran seguidor. Ahora sí me considero fan y leo cómics por diversión, porque me encanta. Te podría mostrar los cómics y figuras de acción que tengo en mi habitación, genuinamente hoy soy fan de Batman y DC. Cuando salió el Snyder Cut, estaba muy emocionado por eso y fue genial.¿Tienes algún modelo a seguir en tu carrera?Mucha gente: Christian Bale es uno de ellos, ayudó que él hiciera este personaje justo antes que yo, Leonardo DiCaprio también ha sido uno de mis referentes, casi cualquiera que sea bueno en su trabajo lo voy a admirar. A Edward Norton también lo he visto recientemente. Pero sin duda Christian Bale y Leonardo DiCaprio siempre me han parecido soberbios y transformadores. Casi que no los reconoces en sus papeles, y ese es el nivel que quisiera tener.Tras tantas décadas, ¿Por qué crees que la gente sigue disfrutando tanto las historias de Batman?Siento que sé la respuesta porque es la razón por la cual me siento conectado con Batman. Es porque el personaje trae un sentido de habilidad en las personas. Cuando miras los hechos, Bruce Wayne es una persona normal, sin ninguna habilidad especial: no estuvo en un laboratorio, o un accidente, ni viene de otro planeta, ni es Dios. Al mismo tiempo, opera al mismo nivel que estos héroes que sí pasaron por eso.En Snyder Cut se hace muy claro. Es un ser humano, pero al mismo tiempo, es un miembro de La Liga de la Justicia y no solo eso, sino que es el creador de La liga de la Justicia y tal vez sea el más poderoso de todos. Batman me dice a mí y les dice a todas las personas que a veces miran a grandes figuras en el mundo y piensan que nunca podrán estar a su nivel, que sí puedes y tienes la habilidad de trascender tu humanidad y convertirte en más de una persona: una idea que la gente pueda admirar, y los criminales puedan temer y pueda ser una pizca de esperanza. Eso es lo que significa Batman para la gente él: que si pones tu mente en algo, vas a lograrlo, sin importar lo inconcebible que parezca.¿Qué crees que aportó Gotham al universo de Batman?Algo que siento que la serie logró muy bien, entre muchas otras cosas, fue conectar a los personajes y que pasaran, de gente normal a encontrar su camino individual de trascendencia y convertirse en más que una persona, operan a un nivel de cómic.Eso no es solo para alguien como Bruce Wayne, sino los villanos también, alguien como El Pingüino. Cuál es el dolor y qué fue lo que tuvo que experimentar para convertirse en alguien tan despiadado y miedoso como es él. Eso lo vimos en la temporada 5, mientras que en la temporada 1 era un chico normal. Podría dar este ejemplo para cada personaje y eso es lo genial de la serie: toma a cada persona, de humano a idea. La mayor parte de películas y series de Batman se concentran en la versión que trasciende de cada personaje, pero lo interesante de Gotham es que le dio raíces humanas, la serie demostró cómo la gente puede convertirse en esas versiones fascinantes.¿Cuál de los vilanos de Batman es tu favorito?The Joker. Heath Ledger, Joaquin Phoenix, Jared Leto hicieron hecho un gran trabajo trayendo este personaje a la vida. Hay mucho que este personaje puede traer, especialmente en la versión Heath Legder hay mucha filosofía, una especie de anarquía moralista. El mensaje del Joker es que todos decimos que tenemos valores porque la sociedad lo dice, pero casi nunca llegamos a vivir circunstancias en las que necesitemos poner a prueba esos valores. Tan pronto son puestos a prueba, solo nos interesa nuestra propia supervivencia, es algo sumamente interesante. El Joker es la antítesis perfecta de Batman, por eso es mi favorito.
El pasado 18 de marzo, el mítico ‘Snyder Cut’ de Liga de la Justicia finalmente fue lanzado mediante HBO Max y otros servicios de streaming. Nosotros ya hablamos de la curiosa historia detrás de esta versión de la película que se estrenó originalmente en 2017, así que nos vamos a enfocar en el futuro. ¿Qué sigue para Universo Expandido de DC? ¿Restaurarán el llamado ‘Snyderverso’? ¿Qué pasó con el movimiento en línea que hizo posible que este nuevo montaje llegará a ojos del público?Por: Julián Ramírez // @Sir_LagunaLa reacción crítica y de los fanáticos a La Liga de la Justicia de Zack Snyder ha sido generalmente positiva. Aunque tuvo una notable cantidad de comentarios negativos que se enfocaron en sus efectos especiales, exagerada duración, poco desarrollo de algunos personajes e inclusión de escenas innecesarias, la mayoría están de acuerdo en que es una mejora considerable sobre la versión que llegó a los cines y cuya dirección fue terminada por Joss Whedon.Por si no lo recuerdan, la existencia de esta nueva versión se debe en parte a la campaña #ReleaseTheSnyderCut. Este grupo de fanáticos no solo hizo presión en redes sociales y contactando directamente a los empresarios de Warner Bros. Pictures, sino que realizó campañas de donación a favor de la prevención del suicidio (el suicidio de su hija fue la razón por la que Snyder no pudo terminar la película) e incluso usaron vallas publicitarias.Las buenas reacciones hacia el ‘Snyder Cut’ no acabaron con este movimiento, sino que lo revitalizaron. Solo unas horas después del estreno de la nueva versión apareció en Twitter y otras redes sociales el hashtag #RestoreTheSnyderVerse (“Restauren el Snyderverso”), impulsado por muchos de los mismos usuarios de la anterior campaña.La trilogía de la Liga de la Justicia según Zack SnyderVerán. Este director tenía un plan determinado no solo para una, sino tres películas de Liga de la Justicia. De hecho, conocemos cuál es la historia de esta trilogía en la que las “pesadillas” de Bruce Wayne que vimos tanto en Batman v Superman como en el ‘Snyder Cut’ cobrarían sentido.Según reveló Snyder en una entrevista con Vanity Fair, Liga de la Justicia 2 se enfocaría en la batalla contra Darkseid, quien eventualmente encontraría la Ecuación Anti-Vida y la usaría para destruir la Tierra, creando el escenario apocalíptico que vimos en las visiones de Batman. También acabaría con la vida de Lois Lane, que —por alguna razón— tuvo un amorío con Bruce, dejando a Superman destrozado y convertido en un sirviente del villano.Esto continuaría en Liga de la Justicia 3, la cual hubiera involucrado viajes en el tiempo para impedir el apocalipsis. Batman se sacrificaría para evitar la muerte de Lois y todo terminaría con una gran batalla de los héroes de la Tierra contra las tropas de Apokolips lideradas por Darkseid para impedir que se apoderara de la Ecuación Anti-Vida. Snyder también planeaba incluir una escena final en la que, 20 años después, el hijo de Superman y Lois adoptaría el manto de Batman.¿Qué quieren los fanáticos con la campaña #RestoreTheSnyderVerse?Principalmente, buscan que Warner Bros. Pictures le devuelva a Zack Snyder el control creativo sobre las películas del Universo Extendido de DC. Ellos también han impulsado el hashtag #RestoreTheAyerCut, el cual quiere que le permitan al director David Ayer crear su propio montaje de Escuadrón Suicida, otra película muy mal recibida por la crítica y que es considerada parte del “Snyderverso”.Muchos de los fanáticos que participan en estas campañas no están contentos con el rumbo que están tomando las películas de DC. Consideran que filmes como Shazam, Aves de Presa y Aquaman, a pesar de haber sido mejor recibidas por la crítica que las películas supervisadas por Snyder, se alejan demasiado del estilo “serio y oscuro” que identificó a las primeras de la franquicia.El problema es que Warner ya dijo que no tiene ninguna intención de “restaurar el Snyderverso” ni de lanzar un “Ayer cut” de Escuadrón Suicida.En una entrevista con Variety, Ann Sarnoff —CEO de WarnerMedia Studios— dijo que La Liga de la Justicia de Zack Snyder es el final de la trilogía de superhéroes del director dentro de la franquicia en DC, confirmando que no piensan traer a Zack Snyder de regreso. Rechazó la idea del ‘Ayer Cut’ y condenó la toxicidad y comportamientos abusivos que tristemente marcaron gran parte de la campaña por la nueva versión.Pero los fanáticos se niegan a darse por vencidos.En las últimas semanas hemos visto cómo se disparó el uso del hashtag en redes sociales, superando el millón y medio de mensajes. La negativa de Warner no los desanimó porque, después de todo, inicialmente se habían negado a lanzar el ‘Snyder Cut’ y ya ven cómo terminó todo. Están seguros de que pueden lograrlo.Tristemente, no todas sus tácticas son amables.El fandom tóxico contraatacaLa campaña #ReleaseThe SnyderCut se había vuelto infame por culpa de fanáticos extremadamente groseros y desagradables. Muchos usaron el hashtag para acosar e incluso amenazar a aquellos que se atrevieron a criticar el trabajo de Zack Snyder o demostraron ser fanáticos de Marvel en lugar de DC. Como era de esperar, la campaña #RestoreTheSnyderverse heredó algunos de estos elementos negativos. Los insultos y el acoso comenzaron de nuevo contra algunos críticos y espectadores que hablaron mal del ‘Snyder Cut’.Otro ejemplo de comportamiento tóxico de la comunidad es el bombardeo de críticas. Por ejemplo, una buena parte de ellos decidió “castigar” a Warner Bros. por sus comentarios contra el Snyderverso dando malas puntuaciones y reseñas a Godzilla vs. Kong en sitios como IMDB.Esta definitivamente no es la forma más saludable de lograr lo que quieren.El futuro de las películas de DC ComicsPor ahora, parece que el Universo Extendido de DC continuará sin involucrar a Zack Snyder. En este momento se encuentran en producción The Batman, en la que el hombre murciélago será interpretado por Robert Pattinson y no por Ben Affleck; The Flash, que parece querer introducir el multiverso a las películas; El Escuadrón Suicida, que tendrá un tono más cómico que la versión anterior; Black Adam; las secuela de Shazam y Aquaman; Hourman y Zatanna, que será dirigida por la responsable de la nominada al Oscar Hermosa Venganza (Promising Young Woman).Como se ha podido ver, la mayoría de estas películas se alejan del tono oscuro que caracterizó los trabajos de Snyder durante su paso por DC. Es poco probable que, a pesar del recibimiento del ‘Snyder cut’, Warner quiera volver a un estilo que le trajo tantas críticas negativas y resultados inferiores de taquilla.Sin embargo, es difícil saber qué va a pasar en el futuro. Tal vez los fanáticos que siguen trinando el hashtag #RestoreTheSnyderVerse vean su sueño cumplido en algunos años.
Recientemente se dio a conocer el tráiler de la segunda parte de The Suicide Squad, que se estrenará en agosto de 2021. Hay bastante expectativa gracias a la llegada de James Gunn, director de Guardianes de la Galaxia. En el tráiler vimos a un villano que llamó la atención: Starro que, si bien no es tan conocido como The Joker o Harley Quinn, históricamente ha tenido un papel importante en este universo.Su nombre completo es “Starro el conquistador” y su primera aparición ocurrió en Brave and the Bold Vol. 1 #28 en 1960. En esta oportunidad, Superman, Wonder Woman, Batman, Green Lantern, Flash, Aquaman y Martian Manhunter se unieron para derrotarlo. En los cómics fue fundamental para la creación de La liga de la justicia.Su poder consiste en controlar las mentes creando miles de copias de sí mismo y pegándose a los rostros de sus víctimas. A través de cada uno de sus parásitos puede comunicarse telepáticamente con sus presas, controlándolas como si fueran marionetas. Starro también es capaz de regenerarse, puede volar, tiene 5 brazos con tentáculos y un ojo gigante en el centro de su cuerpo con el que puede absorber la energía de sus presas. Aunque parezca inofensivo, es sumamente poderoso y entre sus planes está conquistar la mayor cantidad de territorios y planetas posible.En su primer enfrentamiento contra La Liga de la Justicia fue derrotado con Quicklime, un producto usado para cuidar el paso. Sin embargo, dada su capacidad de regenerarse, logró curarse y hacer nuevas apariciones después de ello. Eso sí: una de sus principales debilidades es el frío extremo, pues ha sido derrotado varias veces al ser expuesto a él.Starro ha hecho varias apariciones en varias series de TV y videojuegos de DC Comics, como Superman: The Animated Series, Batman, the Brave and the Bold, entre otras. Su primera aparición en cine será en The Suicide Squad 2 de 2021. ¿Cómo creen que le irá?
TIMØ la banda de pop colombiano integrada por los músicos Felipe Galat, Alejandro Ochoa y Andrés Vásquez regresa a los escenarios presenciales por todo lo alto con un concierto especial en el Teatro ABC de Bogotá. Contenido recomendado | Black Eyed Peas visitará Colombia como nuevo headliner del Jamming Festival 2022Este será el primer encuentro de los creadores de Espejito, Espejito, Adiós, Adiós, Juernes y Algo Diferente con sus fans luego de un año en el que solo se pudo ofrecer conciertos virtuales.TIMØ fue uno de los pocos proyectos que se presentó en vivo durante la pandemia en el Movistar Arena de Bogotá, concierto con el que anunciaron la publicación de su primer EP de seis canciones.El evento iniciará a las 5:00 de la tarde en el Teatro ABC de Bogotá, la edad mínima de ingreso es 9 años y tendrá un aforo de aproximadamente 500 personas. Las boletas están disponibles en la página web de TuBoleta.com y se espera que haya un acto de apertura que se confirmará días antes del concierto.En video | Las mejores excusas para decirle ‘adiós, adiós’ a alguien, por TIMØ - Shock¡La música nos une!
Aunque se creó en 1995, fue hasta 2003 que el grupo Black Eyed Peas alcanzó la fama y el reconocimiento mundial por la canción de protesta Where’s the love? incluida en el disco Elephunk e interpretada por Will.i.am, Fergie, Taboo y Apl.de.ap.Contenido recomendado | Black Eyed Peas se suma al Jamming Festival 2022Esa formación de tres hombres y una mujer saboreó el éxito durante toda la década del 2000 y una buena parte de la década del 2010 con temas como I gotta feeling, The Time, Shut Up, entre otros.. Luego de probar suerte con su proyecto solista y publicar discos en solitario sin renunciar a Black Eyed Peas, la voz femenina Fergie anunció su renuncia oficial en 2017 para concentrarse en su música y su familia.LA NUEVA VOZ FEMENINA DE BLACK EYED PEASMuchas personas opinan que los concursos musicales de televisión estancan las carreras de sus participantes, pero ese no es el caso de la afrofilipina Jessica Reynoso quien participó en The Voice Of The Philippines en 2013 y que tuvo como coach a Apl.de.ap de Black Eyed Peas.Luego del concurso, en el que fue finalista, Reynoso se mudó a Los Ángeles y contó con el apoyo del integrante de Black Eyed Peas. Cambió su nombre a J. Rey Soul y empezó a crear su propio camino en la industria musical.En 2017, cuando Fergie renunció al grupo, se convirtió en la voz femenina de apoyo, pero no se le anunció en ese momento como un reemplazo de la estrella sino como una suplente temporal.Desde ese momento interpretaba las partes femeninas de las canciones del grupo en conciertos alrededor del mundo y se empezó a involucrar mucho más a nivel creativo para Translation, el octavo álbum de estudio de Black Eyed Peas.Su primer crédito en una canción con la banda es en el tema Mamacita donde también participa la estrella de reggaetón Ozuna.La cantante también interpreta el séptimo track de ese álbum Tonta Love y desde el lanzamiento es parte esencial de los eventos de promoción o conciertos que la banda ofrece.J. Rey Soul es oficialmente la nueva voz femenina de Black Eyed Peas y, aunque su capacidad vocal es innegable, hay que reconocer que tiene una presencia escénica que no tiene nada que envidiarle a Fergie.En el más reciente concierto de Global Citizen en Paris interpretó la parte de Shakira en el hit Girl Like Me.En video | Kapla & Miky: Reto de las alitas picantes con el dúo de reggaetón - Shock¡La música nos une!
Aquí estamos con nuevos temitas, pero queremos recordarles que tenemos un especial con reseñas de discos colombianos (álbumes de estudio y EP) para que se empapen de la diversidad musical del país. También pueden echarle un ojo a los mejores del 2020 en este especial. Acá les presentamos si estuviésemos juntos de Pavlo.¿Quién es Pavlo?En diciembre de 2020 Juan Pablo Merino, el nombre de nacimiento de Pavlo, recibió el título de Profesional en Artes de la Grabación y Producción Musical otorgado por el ITM Instituto Tecnológico Metropolitano. Ese mismo mes, su alter ego, Pavlo, lanzaba su segundo proyecto discográfico: Prisionero, un EP de 20 minutos y seis canciones. En septiembre de 2021 estrenó su primer larga duración El Eterno Retorno.Contenido recomendado | Pavlo: electro-pop paisa para bailar, llorar y sanar¿De qué trata la canción 'si estuviésemos juntos'?Pavlo nos cuenta que “es una canción que representa el vacío que queda después de una pérdida amorosa, el cuestionarse si estar de nuevo con esa persona te haría realmente feliz o si estás en búsqueda de algo más y deseas permanecer solo por apego”.¿A qué suena el nuevo sencillo de Pavlo?El cantante y productor paisa confiesa que este tema es el más experimental que ha hecho en su carrera porque “podría describir los sonidos como secos y distorsionados en un ambiente onírico y nostálgico con una gran influencia del hyperpop”.¿Tiene videoclip ‘si estuviesemos juntos’ de Pavlo?Sí, el clip fue grabado en Bogotá por la productora audiovisual Las Alegrías. El videoclip narra la historia de un amor radiante que con el tiempo se deteriora, sin una razón concreta, sin muchas palabras, retrata ese vacío que tiene la canción.¿Cuándo recomienda Pavlo escuchar esta canción?Pavlo añade que “cuando tu cabeza esté llena de "hubieras" y no sepas bien qué sentir. Recomiendo escuchar esta canción en orden con mi nuevo álbum 'EL ETERNO RETORNO', que ya está disponible en todas las plataformas y expone los diferentes momentos que se pueden afrontar en el camino del desamor”.¡La música colombiana nos une!
La Dj, actriz y modelo australiana Ruby Rose fue en 2019 la protagonista de la serie Batwoman de The CW y Warner Bros, proyecto que desde el principio tuvo críticas por el casting y en el que ella solo participó una temporada.En su momento muchos seguidores juzgaron a los directores de casting por escoger a Ruby Rose para el papel y en 2020 ella informó que no continuaría interpretando al personaje y que había sido una decisión tomada en común acuerdo con el equipo.Un año después la actriz publicó una serie de historias en Instagram donde cuenta que recibió maltrato y misoginia en el set de grabación de Batwoman.Con nombres propios Ruby Rose asegura que Peter Roth, antiguo chairman de Warner Bros, es un hombre que “no podía dejar de hacer que las mujeres jóvenes le vaporizan los pantalones, alrededor de la entrepierna mientras todavía usabas dichos pantalones (...) o si renunció después de ponerme un investigador privado a quien despediste tan pronto como el informe no se ajustaba a tu narrativa. de cualquier manera, cuando se trata de ti, ya hay un ejército esperándote”.Luego informa que el estudio la obligó a trabajar 10 días después de someterse a una cirugía producto de una lesión hecha durante la grabación de una escena. Esa operación requería más reposo, pero fue obligada a trabajar y amenazada de que si no lo hacía mucha gente se quedaría sin trabajo por su culpa.Rose añade que el rodaje de Batwoman fue el único que no se detuvo en 2020 cuando la pandemia ordenó el aplazamiento de las filmaciones para evitar el contagio del virus y añade que si ella fue grosera en el set se debía a que exigía medidas de seguridad para enfrentar el covid-19.Añade que otros compañeros también sufrieron algunos accidentes mientras trabajaban y que la compañía no los quiso proteger, por el contrario, buscaba la forma de deshacerse de la responsabilidad.Finalmente Ruby le pide a sus fans que dejen de escribirle para que regrese a interpretar Batwoman porque “no lo haría ni por todo el dinero del mundo, no lo haría ni con una pistola apuntándome en la cabeza”.Este fue el trailer de la temporada uno de Batwoman protagonizada por Ruby Rose.¡El lado S del cine y la televisión!
En 2020 los Europa Music Awards de MTV conocidos como los EMA se realizaron de forma virtual bajo la conducción de Little Mix. Para 2021 regresan en vivo y en directo desde la ciudad de Budapest en Hungría el próximo 14 de noviembre en Papp László Budapest Sportaréna, uno de los pabellones deportivos más importantes del país.Justin Bieber con 8 es el artista con más nominaciones, le siguen Doja Cat y Lil Nas X con seis cada uno. Shakira es finalista en dos categorías, mientras que Bad Bunny, Rosalia, Rauw Alejandro, Maluma y J Balvin compiten en la categoría dedicada a los proyectos latinos.Como siempre, MTV dejará que los fans decidan quiénes serán los ganadores de este año. Las votaciones ya están abiertas en la página web https://www.mtvema.com/NOMINADOS EMA 2021 DE MTVVideo For GoodBillie Eilish - “Your Power”Demi Lovato - “Dancing With The Devil”girl in red - “Serotonin”H.E.R - “Fight For You”Harry Styles - “Treat People With Kindness”Lil Nas X - “MONTERO (Call Me By Your Name)”Best US ActAriana GrandeDoja CatLil Nas XOlivia RodrigoTaylor Swift‘Biggest Fans'Ariana GrandeBLACKPINKBTSJustin BieberLady GagaTaylor SwiftBest AlternativeHalseyLordeMachine Gun KellyTwenty One PilotsWillowYungbludBest K-PopBTSLISAMonsta XNCT 127ROSÉTwiceBest Hip-HopCardi BDj KhalidDrakeKanye WestMegan Thee StallionNicki MinajBest LatinBad BunnyJ BalvinMalumaRauw AlejandroRosalíaShakira‘Best Pop’BTSDoja CatDua LipaEd SheeranJustin BieberOlivia Rodrigo‘Best New’GiveonGriffOlivia RodrigoRauw AlejandroSaweetieThe Kid LAROIBest CollaborationGirl Like Me - Shakira, Black Eyed PeasLeave The Door Open - Bruno Mars, Anderson .Paak, Silk SonicKiss Me More - Doja Cat, SZAIndustry Baby - Lil Nas X, Jack HarlowStay - Justin Bieber, The Kid LaroiSave Your Tears (Remix) - Ariana Grande, The WeekndMejor Artista EspañaAitanaC TanganaAna MenaColectivo Da SilvaPablo Alborán‘Best Video’Doja Cat ft. SZA -“Kiss Me More”Ed Sheeran -“Bad Habits”Justin Bieber ft. Daniel Caesar & Giveon -“Peaches”Lil Nas X -“Montero (Call Me By Your Name)”Normani ft. Cardi B -“Wild Side”Taylor Swift -“willow”Best SongDoja Cat ft. SZA -“Kiss Me More”Ed Sheeran -“Bad Habits”Justin Bieber ft. Daniel Caesar & Giveon -“Peaches”Lil Nas X -“Montero (Call Me By Your Name)”Olivia Rodrigo -“Drivers License”The Kid LAROI & Justin Bieber –“Stay”‘Best Group’ nominees:BTSImagine DragonsJonas BrothersLittle MixMåneskinSilk SonicBest ArtistDoja CatEd SheeranJustin BieberLady GagaLil Nas XThe Weeknd¡La música nos une!
