A finales de julio, regresó uno de los festivales más esperados: Lollapalooza, en Chicago. Los asistentes no debían usar tapabocas pero sí presentar su carné de vacunación o prueba PCR negativa. Asistieron 395.000 personas en 4 días de festival. Dos semanas después, se conoció que 203 asistentes al festival confirmaron a las autoridades de salud que resultaron positivos para COVID-19. De las 203 personas que resultaron contagiadas, 138 eran de fuera de la ciudad, frente a 58 residentes de Chicago, según confirmaron autoridades de salud. "No hay evidencia de que Lollapalooza haya sido un evento 'supercontagiador'", según declaró la doctora Allison Arwady, comisionada del Departamento de salud pública de Chicago, en una conferencia de prensa. "Ahora, 14 días después del festival, como dije, no hemos tenido hallazgos inesperados en este punto, no hay evidencia en este momento de un evento de "supercontagiador" y no hay evidencia de un impacto sustancial en la epidemiología de COVID de Chicago", agregó Arwady. Un 0.004% de los asistentes al festival resultó contagiado, de acuerdo con estimaciones de las autoridades de salud. "Entre los asistentes no vacunados, sí vimos una tasa más alta de casos de COVID, pero aún era baja", dijo. "Entre los asistentes no vacunados de Lollapalooza, 76 dieron positivo, el 0,0016% o 16 de cada 10,000 asistentes no vacunados. Y hasta ayer (miércoles 11 de agosto) no se informaron hospitalizaciones ni muertes, continuamos con el seguimiento", añadió la experta. Un 78% de los asistentes a Lollapalooza no era residente en Chicago. Un 79% era menor de 30 años y un 82% presentó síntomas. ¿Qué viene ahora para conciertos y eventos masivos?Varios promotores de eventos han optado por exigir la vacunación a los asistentes, como el caso de AEG, detrás de conciertos como Coachella. "A partir del 1 de octubre, todos los fanáticos y el personal en los conciertos de AEG solo serán admitidos si han tenido ambas dosis de vacuna de COVID-19, con la fecha establecida “para dar tiempo a quienes tienen entradas y no se han vacunado y al personal para que alcancen el estado de vacunación completa", según declaró la compañía en sus redes sociales.
El pasado 29 de julio fue el regreso de los grandes festivales con Lollapalooza, en Chicago. El evento reunió a artistas como Foo Fighters, Tyler, The Creator, Miley Cyrus, entre muchos otros. Además de impulsar los streams de Limp Bizkit, Lollapalooza tuvo otro efecto inesperado relacionado con la venta de marihuana. Según un reporte de Chicago Tribune, en julio las ventas de marihuana recreativa alcanzaron casi 128 millones de dólares en Illinois, un crecimiento importante en relación con meses anteriores. De acuerdo con ese medio, las ventas de marihuana aumentaron 10%, en comparación con mayo.Cabe recordar que el 2021 fue la primera vez en 30 años de historia del festival Lollapalooza que la marihuana recreativa era legal en Illinois. Por esto, las tiendas de la ciudad, sobre todo las más cercanas al Grant Park, donde se realizó el festival, se prepararon para un posible aumento en la demanda.Sobre la marihuana recreativa en Illinois En total, las ventas reportadas en julio alcanzaron 127.8 millones de dólares, al menos 12 millones de dólares más que en junio, según el Departamento de Regulación Financiera y Profesional de Illinois. El aumento en las ventas se debió en gran parte a la cantidad de turistas que viajaron a Illinois para el festival. De los 127.8 millones, 42 millones fueron de ventas a residentes fuera del estado. Ese total de ventas fuera del estado fue un aumento del 16 por ciento con respecto a junio."Vimos a miles de asistentes al festival durante el fin de semana en nuestra tienda River North, lo que lo convierte en nuestro fin de semana más importante hasta la fecha", dijo a Patch el portavoz de Cresco Labs, Jason Erkes. La marihuana recreativa se legalizó en el estado de Illinois el 1 de enero de 2020, junto a Nueva York, Nueva Jersey, Washington, Colorado, Massachusetts y más. Fue el undécimo estado en legalizar el uso recreativo. Actualmente, son 18 los estados de Estados Unidos que tienen marihuana recreativa legal.
“Lollapalooza se fundó con base en la diversidad, la inclusión, el respeto y el amor. Con eso en mente, DaBaby ya no actuará en Grant Park esta noche. La actuación de Young Thug ahora tendrá lugar a las 9:00 pm en el Bud Light Seltzer Stage, y G Herbo actuará a las 4:00 pm en el T-Mobile Stage”. Así anunció el festival su rechazo a los comentarios de DaBaby. La semana pasada, durante una actuación en el festival Rolling Loud de Miami, el cantante originario de Ohio lanzó una serie de comentarios despectivos sobre los hombres homosexuales, el VIH y el SIDA. Se disculpó, pero empeoró las cosas, lanzando un video donde usaba nuevamente el SIDA como un insulto.Durante un concierto presencial el rapero hizo una pausa para analizar los ánimos del público. Todo parecía normal hasta que dijo: “enciendan la luz de su celular si no se están aquí con VIH, SIDA u otras de esas enfermedades de transmisión sexual que hacen que te mueras en dos o tres semanas (...) chicas, si su vagina huele a agua, enciendan la luz del celular; chicos, si no chupan pene en los parqueaderos, enciendan la luz del celular”.El momento se viralizó rápidamente en internet y los comentarios de desaprobación a sus declaraciones lo llevaron a ser tendencia, especialmente porque ha colaborado con cantantes femeninas que son íconos para la comunidad LGBTIQ+.Los comentarios homofóbicos provocaron reacciones violentas en la industria, y varios artistas se pronunciaron. Anitta, Demi Lovato, Elton John y Dua Lipa, quien colaboró con el rapero en un remix de su canción Levitating. Madonna publicó en su Instagram: “Un mensaje para DaBaby: si va a hacer comentarios llenos de odio a la comunidad LGBTQ + sobre el VIH / SIDA, es mejor que conozca sus datos:Después de décadas de investigación científica ganada con esfuerzo, ahora hay medicamentos que salvan vidas disponibles para los niños que nacen con el VIH, para las personas que contraen el VIH a través de transfusiones de sangre, agujas sucias o intercambio de fluidos corporales. ¡Estos nuevos ARV pueden mantener viva a una persona con SIDA por el resto de su vida! El SIDA no se transmite estando al lado de alguien en una multitud.Quiero encender mi celular y rezar por tu ignorancia, ya nadie muere de SIDA en 2 o 3 semanas. Gracias a Dios. Y tus comentarios sexistas sobre las mujeres cuyos vaginas necesitan oler a agua solo fomentan una mayor discriminación contra las mujeres que luchan a diario contra la opresión de vivir bajo las limitaciones de la mirada masculina.Las personas como tú son la razón por la que todavía vivimos en un mundo dividido por el miedo. Todos los seres humanos deben ser tratados con dignidad y respeto independientemente de su raza, género, preferencia sexual o creencias religiosas. AMÉN”.
El peruano David Stewart Jr. y el mexicano Chava Ilizaliturri están listos para poner a sudar a los asistentes del Festival Lollapalooza Chicago con la enérgica propuesta musical de su grupo Migrant Motel. Este evento es uno de los más grandes de Estados Unidos y es el primero de su especie que se hace luego de que se controlara la pandemia en ese país de Norteamérica.Migrant Motel cuenta que la preparación del concierto ha sido exigente: “este toque de diferente tiene todo, empezando por las canciones que van a estar en el set list donde hay temas que no hemos tocado. El último show antes de la pandemia fue hace casi un año y medio”.Llegar a Lollapalooza también representa un logro gigante para su historia musical. Coronar este festival los lleva a exigirse al máximo. “Hemos estado muy enfocados en hacer un show perfecto para Lollapalooza, estamos preparando el show como si fuéramos a tocar después de los Foo Fighters porque queremos que sea impresionante. Estamos tomándolo con emoción, pero también con mucha seriedad porque es un show vital para poder seguir escalando”.Dato importante: La banda tocará el jueves 29 de julio y compartirá escenario con artistas y bandas como Miley Cyus, Black Pumas, All Time Low y Ed Maverick.Una semana antes del importante toque, la banda estrenó el sencillo Sweat; una invitación para sudar con su música y a dejarse llevar por las vibras sensuales de su propuesta. Es una canción que tiene como idea el sentirse intocable y enfrentar a enemigos con extrema confianza en sí mismo. El fuerte mensaje se diluye en un track compuesto para bailar y carga el ya conocido color sexy de las canciones de Migrant Motel.El video musical fue dirigido por David Stewart y en él hay varios elementos que logran captar la atención del espectador. Sweat será una de las canciones elegidas para conquistar a los asistentes del Lollapalooza.¡La música nos une!
Del 29 de julio al primero de agosto de 2021 se realizará en Grant Park, Chicago, una nueva edición del Festival Lollapalooza. Miley Cyrus, Tyler, The Creator, Post Maline, Limp Bizkit, Roddy Rich, Black Pumas, Foo Fighters, Dababy y Megan Thee Stallion serán los cabeza del cartel para esta edición.Para leer | Foo Fighters dio el primer concierto en el Madison Square Garden en más de un añoEn un esfuerzo por promover la vacunación contra el coronavirus en Estado Unidos, la ciudad de Chicago se unió con el festival para regalar boletas a las personas que decidan vacunarse en un evento especial que también sirve para promocionar el regreso del festival.El evento de vacunación se llamará Lolla Day y se realizará el 26 de junio de 2021 en cuatro puntos diferentes de la ciudad de Chicago. Donde habrá DJ y obsequios oficiales del festival.Contenido relacionado | Los festivales de música que regresan en 2022Cada punto regalará boletas para un día de festival, un regalo para aquellos que se vacunen y sean residentes oficiales de la ciudad de Chicago. En la página web https://pcmslolla.juvare.com/ se explica que “si te vacunas en el día de Lolla, obtendrás un espectáculo gratuito en el House of Blues, donde recogerás tu pase de un día para Lollapalooza”.Para acceder a los boletos gratis hay que leer las condiciones en la página web oficial y registrarse.La organización del Festival Lollapalooza Chicago 2021 publicó hace unos días los horarios oficiales de los artistas que participarán en esta edición. Este será de los primeros eventos masivos que se realizarán en Estados Unidos, una vez el plan de vacunación haya alcanzado una cifra considerable. Varias ciudades en el país norteamericano ya no exigen el uso del tapabocas para salir a la calle.En video | Orgullo LGBTIQ+: La historia de Rhiana, la bailarina trans del Chocó - Shock¡La música nos une!
Tras más de un año sin festivales ni conciertos masivos a causa de las medidas para prevenir la propagación del COVID-19, los eventos empiezan a hacer su regreso gradual en todo el mundo. Australia y Nueva Zelanda ya han reportado grandes conciertos sin tapabocas o distanciamiento social. Ahora el turno es para uno de los festivales de música más importantes: Lollapalooza 2021, que se realizará del 29 de julio al 1 de agosto en Grant Park, Chicago. Lollapalooza 2021 ya anunció su line-up, que incluye a Foo Fighters, Post Malone, Tyler, The Creator, Miley Cyrus, Dababy, Marshmello, Illenium, Journey, Megan The Stalion, entre muchos otros. Para entrar al evento será necesario estar vacunado o, en su defecto, una prueba negativa tomada, al menos, 24 horas antes. Los organizadores del festival afirmaron que a partir de julio tendrán más detalles para el ingreso. En 2020, el canal oficial de Lollapalooza en YouTube presentó, de manera gratuita, los shows de más de 50 artistas que han sido parte de la historia del festival."Aquí en Chicago, Lollapalooza siempre ha sido sinónimo de verano, buena música y 4 días de diversión inolvidable, lo que hizo que la decisión de posponer el festival el año pasado fuera muy difícil. Hoy, un año después y equipados con una vacuna segura, efectiva y ampliamente disponible, podemos traer de regreso uno de los más icónicos festivales de verano de nuestra ciudad. Quiero agradecer a Lollapalooza por trabajar de cerca con la ciudad para crear una estrategia de reapertura que priorice la seguridad. No puedo esperar a que los asistentes regresen a Grant Park este verano", declaró en un comunicado Lori Lightfoot, alcaldesa de Chicago. Lollapalooza nació en 1991 y fue creado por Perry Farrell, cantante de Jane's Addiction. Lollapalooza se realizó anualmente hasta 1997 y fue revivido en 2003. El cartel inaugural del Lollapalooza incluyó a Jane's Addiction, Siouxsie and the Banshees, Living Colour, Nine Inch Nails, Ice-T, entre otros.
El festival Lollapalooza de Chicago celebrará su edición de 2020 de manera virtual en la misma fecha que habría de llevarse a cabo originalmente. Durante el 30 y 31 de julio y 1 y 2 de agosto el canal oficial del festival en YouTube presentará, de manera gratuita, los shows de más de 50 artistas que han sido parte de la historia del festival. Durante cuatro días el festival transmitirá presentaciones de archivo, como los sets más populares de ediciones anteriores, tanto de Chicago como de las locaciones fuera de los Estados Unidos que alojan el festival. También habrá presentaciones originales para esta edición, además de contenidos especiales para la hora prime. Siguiendo un formato similar al One World Together at Home, Lollapalooza 2020 dedicará espacios entre las presentaciones en los que participarán personalidades para resaltar causas benéficas muy cercanas a la organización. El comunicado publicado en la página oficial de Lollapalooza dice que “los fanáticos serán transportados virtualmente a los escenarios del festival para disfrutar de las pasadas presentaciones épicas de LCD Soundsystem, Metallica, Yeah Yeah Yeahs, Ellie Goulding, Run The Jewels, Lorde, Alabama Shakes, Tove Lo”. También se transmitirán las presentaciones de Paul McCartney, Chance The Rapper, OutKast y Arcade Fire de los años en que encabezaron el cartel del festival. Las presentaciones originales para esta edición estarán a cargo de H.E.R., Kali Uchis, Kaskade, Louis the Child, NGHTMRE, Pink Sweat$, SAYMYNAME, Tank and the Bangas, The Neighbourhood, Vic Mensa, Yungblud, ZHU y varios artistas más. Aquí pueden ver el cartel completo. Para ser parte de esta experiencia solo deben sintonizar el canal de Youtube de Lollapalooza desde el 30 de julio a las 5:00pm. Pueden leer el comunicado completo, con más detalles del evento por aquí. También pueden entrar directamente al canal del festival y activar las notificaciones para no perderse un minuto de programación.
PlayOn Fest es el festival virtual que reúne a grandes artistas con shows memorables desde los mejores escenarios del mundo, Coachella, Sydney Opera House, Lollapalooza, Apollo Theater, Bonnaroo, The O2 Arena, Primavera Sound, Red Rocks Amphitheater, Rock In Rio, Global Citizen Festival, y más. Los sellos de Warner Music Group han abierto sus bóvedas para revivir actuaciones épicas para este evento único en vivo. Los horarios de las presentaciones se anunciarán durante esta semana. También se incluyen actuaciones extraordinarias de músicos como Bruno Mars, Coldplay, Green Day, Cardi B, Ed Sheeran, Janelle Monáe, Twenty One Pilots, Lil Uzi Vert, David Guetta, y más, así como una mirada atrás al increíble show de presentación del álbum de Nipsey Hussle Victory Lap. Respuesta Solidaria COVID-19 para la Organización Mundial de la Salud (OMS), impulsado por la Organización de las Naciones Unidas. El PlayOn Fest se transmitirá del 24 al 26 de abril, durante 72 horas seguidas exclusivamente a través del canal de YouTube de Songkick .Warner Music Group lanzó en pre-venta exclusiva souvenirs del PlayOn Fest. Todos los ingresos destinados al Fondo de Respuesta Solidaria COVID-19 para la OMS. Las donaciones durante el evento apoyarán el trabajo de la OMS para rastrear y comprender la propagación del virus; para garantizar que los pacientes reciban la atención que necesitan y que los trabajadores de primera línea obtengan suministros e información esenciales; y para acelerar el desarrollo de una vacuna y tratamientos para todos los que lo necesitan.
Año nuevo, nuevos festivales. Ya comenzaron a conocerse los carteles de algunos de los festivales más importantes del mundo del primer semestre del año, y claro, ya empezamos a antojarnos de ver a esos artistas que siempre hemos querido presenciar en vivo, o repetir porque sabemos que son tremendos e inolvidables. Aunque aquí tenemos al Festival Estéreo Picnic, estos line up confirmados de algunos festivales en el mundo nos hacen dar ganas de viajar. Rock Am Ring - Rock Im Park Para los que no los conocen, Rock Am Ring y Rock Im Park son dos festivales que se celebran en simultáneo en dos ciudades diferentes de Alemania: Nürburgring y Nürnberg respectivamente. Ambos festivales presentan el mismo line up, esto quiere decir que mientras los artistas se presentan el primer día Nürburgring, al siguiente se presentan en Nürnberg. Para este año System Of A Down, Green Day, Volbeat, KoRn, Disturbed, Deftones, The Offspring, Weezer, Babymetal, Gojira, The Pretty Reckless y varios artistas más, conforman el cartel. La adición que rompe este año con el canon del festival es el DJ y productor Alan Walker. No es la primera vez que un artista de música electrónica se presenta en uno de los festivales de rock/metal más grandes e importantes del mundo. Download Festival En Colombia sabemos qué artistas tienen una alta posibilidad de visitar el país cuando se anuncia el cartel de Lollapalooza en Argentina o Chile. Esto también pasa con Download Festival que se realiza en Inglaterra y que cuenta con la casi la totalidad del line up que presenta Rock Am Ring y Rock Im Park. Para este año, siendo este festival otro de los más importantes de rock/metal en todo el mundo, presenta a KISS, Iron Maiden, System Of A Down y varios de los artistas que pisarán tierra alemana tan solo una semana antes. Coachella Por fin confirmamos el esperado regreso de Rage Against the Machine. También veremos a Travis Scott, Frank Ocean, Calvin Harris, Lana del rey, Disclosure y muchos más. La cita será del 10 al 12 de abril y, otra vez, del 17 al 19 de abril en Indio (California). Bonaroo 2020 Otro cartel que nos dejó con la boca abierta. Tool, Lizzo, Tame Impala, Vampire Weekend y Lana del Rey estarán presentes. Bonaroo será del 11 al 14 de junio en Manchester (Inglaterra). Lollapalooza Argentina Del 27 al 29 de marzo, Argentina verá a Travis Scott, Gwen Stefani, Guns n Roses, Martin Garrix, entre muchas otras bandas más. Mad Cool Este festival está encabezado por Taylor Swift,Twenty One Pilots, Billie Eilish, Kigs of Leon, Faith no more, entre muchas otras. La cita será del 8 al 11 de julio, en Madrid (España). Okeechobee En Okeechobee, una pequeña ciudad en Florida, será este festival que trae un cartel tremendo que incluye a, entre otros, Rufus Du Sol, Vampire Weekend, Mumford and Suns y Glass Animals. Será del 5 al 8 de marzo. Vive Latino Para su edición del 2020, Vive Latino en México llega con un cartel tremendo que incluye a Guns n Roses, The Cardigans, The Rasmus, Vicentico, Babasónicos, entre muchas más. El festival será el 14 y 15 de marzo. Hangout Fest En Gulf Shores, Alabama, este festival tendrá a los Red Hot Chilli Peppers, Billie Eilish, Post Malone, Lana del Rey y Cage the Elephant. La cita será del 17 al 20 de mayo. Ultra Music Festival Un evento obligado para los fans de la música electrónica. Este año será del 20 al 22 de marzo en Florida y en su line up hay actos como Flume, Major Lazer, David Guetta y Afrojack. Something in the Water Este festival en Virginia Beach tiene en su cartel a Beck, Chance the Rapper, Foo Figthers, Post Malone, H.E.R, Migos, Major Lazer, entre otros. Será del 20 al 26 de abril de 2020. Glastonbury Aunque uno de los mayores festivales del mundo aún no ha anunciado su cartel completo, en su página web confirmó la presencia de Diana Ross, Paul McCartney y Taylor Swift. Será el aniversario 50 del festival, así que se espera un line up inolvidable.
Del 1 al 4 de agosto ocurrió una nueva edición de Lollapalooza en Chicago. Algunas de las bandas destacadas en el cartel eran Ariana Grande, The Strokes, 21 pilots, Tame Impala, Flume, The Chainsmokers y el colombiano J Balvin. El festival se realiza desde 1991 y es uno de los más importantes del mundo. Aquí rscatamos los rostros de algunos asistentes que se lo gozaron como nunca. Fotos: Tim Mosenfelder, Michael Hickney // Getty Images
Grace & Frankie es una comedia televisiva estadounidense original de Netflix. Se estrenó el 8 de mayo de 2015 y para el 2022 será la serie con más capítulos en la plataforma. Así que, mientras nos preparamos para sus capítulos finales, profundizaremos en sus enseñanzas sobre la vida de los adultos mayores.Por Valeria Sánchez Prieto y Juan Camilo Ospina DeazaCuando se trata de sexualidad nos solemos encontrar con asociaciones como “belleza, juventud y cuerpos productivos”, en contraposición con la “fealdad, vejez y cuerpos no útiles”. Esta forma de pensar hace que desconozcamos la sexualidad de los/las adultos mayores, quienes son percibidos como “viejos verdes” o “viejas desvergonzadas” cuando expresan deseo por otros. Este hecho da cuenta de un desinterés por comprender al otro y de no reconocer que, aunque los cuerpos cambian con los años, eso no debería ser una barrera para expresar emociones y sentimientos. Por eso Grace & Frankie es clave. La serie desafía estas ideas y aborda el enamoramiento heterosexual y homosexual en la tercera edad, las formas de expresar afecto y las tensiones con las que se encuentran los protagonistas frente a situaciones particulares con respecto a su sexualidad. Por ejemplo, muestran cómo Grace y Frankie emprenden en el mercado de los juguetes sexuales: venden lubricantes creados especialmente para mujeres mayores y un vibrador diseñado de forma tal que, al usarlo, no cause artritis en las manos.Es, sin duda, una serie que nos reta a hacernos preguntas: ¿Cuál es la percepción que tenemos frente a los/las adultos mayores? ¿Cuáles son los valores y las capacidades que les atribuimos? ¿A qué nos referiremos cuando decimos frases como “ya está muy viejx para estar pensando en sexo”?La infantilización Empecemos por la infantilización de los adultos mayores. Considerar a esta población como “puros”, “inocentes” y “tiernos” limita su capacidad de decisión y acción ¿Es tan descabellado pensar que nuestra abuela o abuelo descubra su pasión por el BDSM en su vida adulta y que rompa nuestra ilusión de que solo ama desde un ideal de heteronormatividad? Infantilizar a los adultos mayores implica excluirlos de muchas de las dinámicas sociales de las que antes formaban parte, sin contar con que este acto es también considerado como un tipo de violencia psicológica y de edadismo. Es decir, como una “manera de tratar al otro de modo diferente solo por la edad que tiene. Es un tipo de discriminación asociada a la edad y se relaciona con los estereotipos negativos sobre la vejez”. Pareciera que ser joven es sinónimo de vivir experiencias y aventuras excitantes, mientras que ser viejo se trata simplemente de esperar la muerte.Tráiler de Grace & Frankie ¿Cine para adultos mayores?En la pornografía las interacciones con adultos/adultas mayores son fetiches poco ortodoxos y para muchos "tabú". Eso, cuando no es un motivo de burlas, como se puede ver en la forma en que tratan a personas mayores que les gusta el BSMD series como Rick and Morty, Mr pickles, Padre de Familia y hasta Los Simpson. En el porno la interacción con adultos/adultas mayores se percibe como un fetiche o fantasía sexual; es decir, que en estos escenarios sí se tiene la oportunidad de sentir y expresar deseo por parte y hacia esta población. Pero, ¿por fuera del mercado de actores/actrices porno las personas mayores no tienen derecho a manifestar su sexualidad? Grace & Frankie contra los estereotiposGrace & Frankie nos propone ponernos en el punto de vista de adultos mayores que navegan los estereotipos y discriminaciones que ellos viven. La serie trata de dos adultas mayores que se vuelven amigas luego de que sus esposos deciden acabar sus matrimonios para empezar una relación gay juntos. En ese cuadro amoroso se manifiestan asuntos con los que tienen que lidiar como, por ejemplo, la necesidad de una independencia a nivel individual o como pareja, pero a su vez condicionamientos de salud que requieren del cuidado de terceros; la aceptación de una relación gay por parte sus hijos; la sensación de soledad e incertidumbre frente al futuro; y la dificultad de sentir placer como lo hacían treinta años atrás. Por una parte, muestran como Grace y Frankie empiezan a conocer otros hombres lo que les permite experimentar de nuevo lo que significa la seducción, la coquetería al salir con alguien y al mantener una relación. Del mismo modo, Robert y Sol (exesposos de Grace y Frankie) descubren en edad avanzada que quieren pasar la vida juntos a pesar de lo que puedan pensar sus esposas o familia. Ellos dos empiezan a vivir cada fase de su relación, lo que implica vivir juntos, seguir compartiendo con sus familias, hasta los problemas de celos e inseguridades, y hasta en una parte experimentan con el poliamor. No obstante, aunque resaltamos cómo la serie está mostrando cómo vivencian el amor los cuatro protagonistas, podríamos también preguntarnos ¿los adultos/adultas mayores están condenados a enamorarse solamente entre ellos?, ¿el deseo y el amor no puede ser intergeneracional, o la frase “el amor no tiene edad” solamente aplica cuando los que lo experimentan son los jóvenes? El estigma del placerEl negocio de lubricante fue motivo de burla para la hija de Grace y miembros de su empresa haciendo alusión a la incomodidad causada hablar o siquiera hacer referencia al estado de las partes íntimas de las mujeres mayores. El vibrador causó un acto de negación por parte de compañeras de Grace y Frankie con edades similares a ellas, quienes no fueron capaces de afirmar en público que aún sentían deseo y estaban interesadas en el producto. Puede ser que para los públicos jóvenes tenga una razón comercial ofrecer dildos de tamaños imposibles o que se muevan a grandes revoluciones, pero para ciertos cuerpos esas dimensiones y funcionalidades no tienen sentido. Ambas situaciones nos muestran, por un lado, cómo existe un desconocimiento y falta de interés por comprender el deseo en los adultos mayores hasta el punto del silenciamiento. Por otro lado, evidencia el estigma que se ha creado sobre la sexualidad y cómo debido a esto se reprimen sus sentimientos y emociones.¿Será que realmente hay etapas que se queman, o cosas que no se pueden sentir con la edad? ¿acaso somos frutas para madurar? La parte más larga de la vidaUsualmente, pensamos que los adultos/adultas mayores son homofóbicos, retrógrados y ultraconservadores, motivo por el cual suponemos sienten rechazo frente a la forma en que los “jóvenes” experimentan la vida. Sin embargo, se nos olvida que muchos de los que ahora llamamos adultos mayores fueron partícipes alrededor de los años 60 y 70 de "la época de la liberación". Además, contrario también a lo que solemos suponer, la vejez es un amplio periodo que en muchas ocasiones es la parte más larga de la vida de alguien. No podemos relegar a los adultos mayores a que vivan “la etapa final de su vida” como no-humanos, es decir, sin que tengan la oportunidad de seguir manifestando sus pensamientos, opiniones, deseos y emociones.En Grace & Frankie vemos cómo algunos de los protagonistas se preocupan por cómo será percibida su apariencia física, su comportamiento y sus habilidades ante otros a quienes quieren conquistar. La serie nos pide reflexionar en cómo ellos lidian con la imagen de su propio cuerpo y la burla de otros sobre este. No podemos desconocer las inseguridades y presiones que tienen que afrontar los adultos mayores cuando se trata de sentirse bien consigo mismos, tener relaciones sexuales o, en general, participar de eventos sociales. Inseguridades que van desde la apariencia física, hasta el sentimiento de culpa por no “rendir de manera adecuada” en la cama. En este sentido, la respuesta no debería ser la de “voltear la mirada” por vergüenza ante los problemas que aquejan a los adultos/adultas mayores, sino ponerles atención y procurar buscar soluciones y alternativas.La discusión que nos plantea Grace & Frankie, en últimas, no solo nos hace preguntarnos por nuestra relación con los adultos mayores, sino que pone en tela de juicio nuestros ideales de sexualidad, liberación e inclusión. Aunque también podríamos buscar activamente otros espacios en los cuales pudiéramos generar diálogos y reflexiones sobre el tema.¡El lado S del cine y la televisión!
El 13 de octubre empezó, de forma presencial, el Festival de La Leyenda Vallenata en Valledupar, la parranda más grande del país. Y Jeimy Arrieta es su Reina actual. A los 11 años, en 2007, fue la primera acordeonera que ganó la corona en una competencia mixta y, poco después, puso a vallenatear al mismo tiempo a Residente, Shakira, Alejandro Sanz, Paulina Rubio y Jorge Drexler en Argentina ante miles de personas. Hoy es la única mujer con dos coronas en el Festival. Por Jenny Cifuentes | @Jenny_CifuJeimy Arrieta, parada en una tarima en Valledupar con su acordeón al pecho, sonriente, tocando una composición suya, canta: “Yo me llamo Jeimy Arrieta, la reina del festival y me peino con la lengua, se los vengo a demostrar. Yo fui la primera reina y hoy me vengo a coronar”. Mientras tanto, el público parrandero, confinado por la pandemia y conectado, ve a la Arjonera, tal como lo anunciaba en su canción Me Vuelvo a Coronar, ser elegida soberana de las mujeres en la edición virtual del Festival Vallenato 2020, cuando la fiesta gigante de la tierra prometida que es la ciudad durante el encuentro, tuvo que mudarse a pantallas.Bien sabido es que desde hace más de 5 décadas, versados acordeoneros del país se han batido a duelo en el evento durante varios días disputando el título de Rey Vallenato en las categorías Infantil, Juvenil, Aficionado y Profesional, todas mixtas. Formato que cambió en 2019 cuando se instauraron las competencias entre mujeres: Acordeonera Categoría Mayor, para instrumentistas de más de 18 años y Acordeonera Categoría Menor, para las niñas."Candela van a llevar"Esa notoriedad, ya la ha logrado Jeimy honrando la herencia del folclor, porque ejecutando, invoca los poderes de legendarios maestros como “El Pollo Vallenato” Luis Enrique Martínez, “el que nunca tiene miedo si se trata de tocar”; y en sus competencias se programa para mostrarle al contendor que si se enfrenta con ella, - también a lo Luis Enrique-, “es candela lo que van a llevar”.La pasión de la acordeonera por el vallenato es nata. Viene de una dinastía musical, carga sabrosura transmitida por el cordón umbilical. Su abuelo, padre y hermano son acordeoneros; su hermana, una destacada intérprete de la caja.Desde pequeña, la artista se enamoró del acordeón. A los 7 empezó a aprender en la escuela de su papá, en su pueblo, oyendo insignes acordeoneros, además del ya mentado “Pollo Vallenato”. Cuenta que escuchaba a Nicolás Elías “Colacho” Mendoza o a “El Cocha” Molina, y que se educó dándole play desde que se levantaba hasta que se acostaba, a Frente a mí, una hermosa pieza inspiración de Octavio Daza que cantaba Diomedes Díaz.Con ese espíritu musical que forjó, Jeimy ha retado en el Caribe, a punta de acordeón a quien se le pone al frente en decenas de certámenes. Hoy tiene más de 30 coronas exhibidas en sus estantes. Citando un par: ganó en 2009 el Festival Cuna de Acordeones de Villanueva (La Guajira) y es también la actual Reina del Festival Bolivarense de Acordeón, que se hace en su tierra.En cada show, reitera con actitud y música, que es domadora de fuelles y que en realidad, como siempre lo ha enfatizado: “se peina con la lengua”.Me peino con la lengua “Me Peino con la Lengua es una canción a ritmo de puya del maestro Andrés Beleño, y cuando me coroné Reina Infantil, me hice famosa con ella. La frase es una expresión jocosa que quiere decir como que a todos me los gano con mi talento, con mi picardía. La letra reza: “Las mujeres también tienen múltiples capacidades, el que conmigo se viene tiene que pisarme suave. El que quiera la pelea que me busque pa’ que vea. Quien quiera pelear que venga, que me peino con la lengua”.Arrieta es obsesa de su instrumento, estudiosa e imparable. Después de su primer triunfo en Valledupar, fue parte del cartel del concierto benéfico del Movimiento ALAS en Argentina 2008, continuó haciendo shows en otros territorios como México o Estados Unidos, y acompañó a figuras del género, entre ellos, Martín Elías, Iván Villazón y Jorge Celedón.Como Reina del Festival Vallenato, está esperando ansiosa que llegue la versión del evento llamada Rey de Reyes, que cada diez años -desde 1987-, convoca a quienes ostentan el máximo título, en una contienda que define quién es el mejor entre los monarcas del acordeón. Una disputa solo entre cracks. Las precursorasLa presencia de las mujeres acordeoneras en el Festival Vallenato, aunque nunca ha sido masiva, siempre ha existido. Para su primera edición, en el año 68, la célebre compositora y acordeonista Rita Fernández, - a quien Jeimy Arrieta personificó hace unos años en la novela La Cacica de Caracol Televisión- autora entre muchas de Sombra Perdida, canción que hizo famosa El Binomio de Oro o El Son del Tren que tronaron Fruko y Sus Tesos, armó junto a cuatro amigas el grupo Las Universitarias cuando tenía 18 años. Su plan no era concursar sino presentarse, y el show fue una locura. La gente estuvo emocionadísima. Las adoraron. Según la maestra, “Ese fue el grito de independencia de la mujer en el vallenato”. Por ese show, el productor Santander Díaz les puso el ojo, grabaron un álbum con Discos Bambuco e, incluso, salieron de gira y tocaron en tarimas de Panamá, México y Estados Unidos. Pero la agrupación se disolvió luego por “presiones de los padres y de algunos novios celosos”, y Rita, que hace poco celebró sus 75 años, siguió brillando como autora e inspirando artistas.Otra rompedora de esquemas, fue Fabricia “Fabri” Meriño, una guajira de 16 años, de El Molino, que fue a Valledupar en la segunda versión del Festival, a competir con los acordeoneros que mandaban la parada: Alejo Durán, Ovidio Granados, Emiliano Zuleta Baquero, puros duros. Fue la primera mujer que concursó tocando. Dicen, que llegó tarde a la segunda ronda eliminatoria y la descalificaron. También hay versiones de sus hermanos que contaban que alguien malintencionado, la demoró a propósito para evitar que, de pronto, una adolescente les ganara a los versados. Luego, Alfredo Gutiérrez la convocó para su agrupación, hizo unas apariciones junto a él, pero por ser menor de edad, su mamá no le permitió ser parte oficial del grupo del acordeonero. Más adelante tocó en presentaciones con la banda de Aníbal Velásquez, y en un episodio trágico, en el que el bus que transportaba a los músicos se accidentó, “Fabri” murió a los 19. Como ellas, siguieron apareciendo nombres festivaleros destacados: Jenny Cabello, Chela Ceballos y Maribel Cortina fueron transgresoras participantes y han dejado huella que siguen jóvenes ejecutantes del acordeón como Lorraine de Jesús Lara, quien se llevó la primera corona de Reina cuando arrancó la categoría Acordeoneras Mayores. Este año las mujeres seguirán batiéndose con el acordeón, brindando el sabor del paseo, la puya, el merengue y el son, enriqueciendo el folclor y enfarrando a todos a punta de vallenato ¡Ay Hombe!
El fútbol europeo y suramericano se mantiene en competencia con varias de las ligas donde juegan futbolistas colombianos. Los partidos hoy más interesantes se verán en Sudamérica y Europa.En cuanto al fútbol colombiano, la jornada estará marcada por la fecha de clásicos.Acá le presentamos la programación de los partidos de hoy televisados o por plataformas digitales en nuestro país.EQUIPOSPARTIDOSHORA/CANALWatford vs. Liverpool6:30 am | Premier League | Star+ ESPNUnion Berlin vs. VfL Wolfsburg8:30 am | Bundesliga | Star+Freiburg vs. RB Leipzig8:30 am | Bundesliga | Star+Greuther Fürth vs. Bochum8:30 am | Bundesliga | Star+Eintracht Frankfurt vs. Hertha Berlin8:30 am |Bundesliga | Star+Borussia Dortmund vs. Mainz 058:30 am | Bundesliga | Star+Spezia Calcio vs. Salernitana9:00 am | Serie A Italiana | Star+Aston Villa vs. Wolves9:00 am | Premier League | Star+Manchester City vs. Burnley9:00 am | Premier League | Star+Southampton vs. Leeds Utd9:00 am | Premier League | Star+ ESPN 2 AndinoNorwich vs. Brighton9:00 am | Premier League | Star+Leicester City vs. Manchester Utd.9:00 am | Premier League | Star+ ESPNClermont vs. Lille10:00 am | Francia Ligue 1 | Star+Lazio vs. Inter Milan11:00 am | Serie A Italiana | Star+ ESPNBorussia M'gladbach vs. Stuttgart11:30 am | Bundesliga | Star+ ESPN 2 AndinoLevante vs. Getafe11:30 am | La Liga | DIRECTV Sports (610-619)Sarmiento vs. Unión Santa Fe11:30 am |Primera División Argentina | Fanatiz TyC Sports InternacionalBrentford vs. Chelsea11:30 am | Premier League | Star+CA Atlanta vs. Tigre1:35 pm | Primera Nacional Argentina | TyC Sports InternacionalGimnasia LP vs. Newell's Old Boys1:45 pm | Primera División Argentina | FanatizAC Milan vs. Hellas Verona1:45 pm | Serie A Italiana | Star+O. Lyonnais vs. AS Monaco2:00 pm | Francia Ligue 1 | Star+La Equidad vs. Patriotas2:00 pm | Liga BetPlay DIMAYOR | TV. cerradaReal Sociedad vs. Mallorca2:00 pm |La Liga | DIRECTV Sports (610-619)Lanús vs. Banfield4:00 pm |Primera División Argentina | Fanatiz TyC Sports InternacionalNacional vs. Boston River4:00 pm | Campeonato Uruguayo | GolTV PlayAmérica de Cali vs. Deportivo Cali4:00 pm | Liga BetPlay DIMAYOR | TV. cerradaChapecoense vs. Fortaleza SC5:00 pm | Serie A Brasil | Star+ FanatizPereira vs. Once Caldas6:05 pm | Liga BetPlay DIMAYOR | TV. cerradaCA Huracán vs. Boca Juniors6:15 pm | Primera División Argentina | Fanatiz ESPN Star+América MG vs. Bahía7:00 pm | Serie A Brasil | Star+ FanatizPachuca vs. Santos Laguna7:00 pm | Liga MX | Marca Claro (YouTube) Claro SportsHermanos Colmenarez vs. Portuguesa FC7:30 pm | Liga Futve | GolTV PlayMacará vs. LDU Quito8:00 pm | Liga Pro Ecuador | GolTV PlayAtlético Nacional vs. Medellín8:10 pm | Liga BetPlay DIMAYOR | TV. cerradaCruz Azul vs. Tigres UANL9:00 pm | Liga MX | DIRECTV Sports (610-619)
Disney+ anunció el inicio de producción de Art Attack: Modo desafío, una nueva serie original latinoamericana de Disney+ Original Productions. En esta nueva versión, un grupo de 5 de artistas e influencers se enfrenta a desafíos artísticos que deben superar con ingenio y creatividad. Art Attack: Modo desafío está compuesta por doce episodios de 22 minutos de duración Todavía no se conoce su fecha de estreno. La nueva Art Attack combinará elementos de reality y concurso y tendrá a los siguientes creadores de contenido: el gamer mexicano Antrax, el tik toker argentino Franco Ceres, la artista mexicana especializada en manualidades Dani Hoyos, la artista mexicana Liz Rangel (Craftingeek) y el maquillista mexicano especializado en efectos especiales Joo Skellington. En su versión en portugués para Brasil, presenta a la artista plástica Paty Leda (Sublinhando), la cantante y tik toker Maju Sanchez (Majucca), el fotógrafo y tik toker Tom Filho, el creador digital y gamer Cauê Bueno y la artista plástica y muralista Carol Wang.En cada episodio, el personaje interpretado por Paula Telechea, llamado “Qbeta” (en la versión en español) y “Arti” (en la versión en portugués) les entrega una caja misteriosa con el desafío artístico a realizar. Cada episodio tendrá una nueva misión y, para alcanzar su objetivo los "Art Attackers" deben poner en práctica todos sus conocimientos y explorar diferentes técnicas artísticas. A través del armado de prototipos, el equipo debe pensar con creatividad y deberán unir disciplinas tan diversas como el dibujo tradicional, el muralismo, la gastronomía, la fotografía, la escultura y la animación.Art Attack: varias décadas incentivando nuestra creatividadArt Attack fue un programa británico de televisión infantil sobre manualidades y se transmitió entre 1990 y 2007. En 1996, Disney hizo una adaptación. Las primeras versiones de Art Attack para Latinoamérica se transmitieron en Discovery Kids, antes de que los derechos fueran adquiridos por Disney. En la versión de Disney, el programa fue conducido por el mexicano Rui Torres en la misma región, mientras que en España, fue conducido por el español Jordi Cruz. A partir del 2010 el programa es retomado, pero esta vez en Disney Channel, presentado por Guillermo Martínez en su versión española. En la versión hispanoamericana, fue conducido por Emiliano Pandelo, y luego por Germán Otero.
Una de las series de Netflix más comentadas actualmente es La misa de medianoche, del director Mike Flanagan, creador de otros éxitos de la plataforma, como La maldición de Hill House o La maldición de Bly Manor. Esta nueva producción de Flanagan narra la historia de la llegada de un sacerdote joven y carismático a una comunidad aislada. Con ella, también empiezan a registrarse eventos extraños e inexplicables. Alerta spoilers: puede haber detalles de la trama de Misa de medianocheMisa de medianoche es una historia original que arrancó como novela, posteriormente se convirtió en película y finalmente en serie. Si bien su historia no está basada en ningún hecho real, una escena clave sí tomó inspiración de la realidad: en el capítulo 6, en el que se anima a los feligreses a beber veneno. Monseñor Pruitt y Bev Keane explican que beber el veneno los llevará a "resucitar" a través del milagro de Dios, una demostración para la misa de medianoche de Pascua. Para “renacer” a través de su dedicación a Dios, casi todos los personajes de la Misa de Medianoche beben el veneno y mueren brevemente, momentos después resucitan como vampiros. Si bien no son pocas las sectas reales que prometen la vida eterna, Flanagan reveló a Den of Geek que hubo un evento particularmente perturbador que marcó la serie: Jonestown, una comunidad religiosa al noroeste de la República Cooperativa de Guyana en la que se suicidaron 913 de sus miembros. “Los padres que ayudaron a sus hijos a beber veneno, me pareció tan monstruoso y difícil de entender”, dijo Flanagan. “¿Cómo se puede llevar a la gente cuerda a un lugar donde hacen eso? Estos eventos son muy difíciles de entender, pero seguimos haciéndolo. Es algo que los humanos somos capaces de hacer y parecemos ser capaces de detener ".La perturbadora historia de Jonestown Jonestown es como se le conoce al Proyecto agrícola del Templo del Pueblo y pertenecía a el Templo del Pueblo, una secta estadounidense apocalíptica liderada por Jim Jones. Comenzó en los 50 como una manera de escapar de la amenaza nuclear. Para los 60, logró tener una influencia considerable en el área de la Costa Oeste de los Estados Unidos.Después de múltiples escándalos e investigaciones en San Francisco por delitos como fraude o tráfico de armas y drogas. Jones decide emigrar a Guyana con su comunidad, para salvarse de la intervención de las autoridades estadounidenses. A finales de los 70, cientos de miembros se mudaron a Guyana a lo que Jones les prometió seria un paraíso y resultó en jornadas exhaustivas de trabajo agrícola. Se dice que la mitad de la comunidad padecía diarrea o fiebre, entre otros problemas médicos. A los miembros que incumplían las reglas se les encerraba en una caja de madera . Los que intentaban escapar eran drogados para incapacitarlos. En noviembre de 1978 Jones ordenó a los miembros del culto que consumieran cianuro y les dijo "esto no es un suicidio, sino un acto revolucionario". Murieron en total 913 personas. Más que suicidio, se le considera un homicidio colectivo.
