Aquí estamos en 2022 con nuevos temitas, pero queremos recordarles que tenemos un especial con reseñas de discos colombianos (álbumes de estudio y EP) para que se empapen de la diversidad musical del país. También pueden echarle un ojo a lo mejor del 2021 en este especial . Acá les presentamos Ropa interior de Mike Bahía.Los invitamos a escuchar nuestra playlist Recarga Local en Amazon Music Colombia.¿Quién es Mike Bahía?Michael Egred Mejía inició su camino en el reality La Voz Colombia y apenas salió de él estrenó una canción que sonó en todos los rincones de Colombia: Buscándote fue su primer gran impacto en la música. El caleño ganó en 2020 el premio Latin Grammy a Mejor Nuevo Artista.¿Quiénes participan en Ropa Interior?El tema incluído en el segundo álbum de estudio de Mike Bahía cuenta con la colaboración vocal de Maxiolly, Blessd y Beéle. La canción fue compuesta por Keityn.¿A qué suena lo nuevo de Mike Bahía?Es un reggaetón para bailar lento que mantiene el mismo ritmo, pero presentando el estilo característico de cada uno de los participantes.¿Tiene video la colaboración?Sí, fue dirigido por la productora paisa 36 grados y cuenta con la participación del creador de contenido de humor El Mindo. La historia principal, que supuestamente pretende ser graciosa, muestra a tres hombres que se disfrazan de mujer para engañar a un guarda de seguridad y así entrar a una fiesta privada en que hay muchas chicas en ropa interior. ¿De qué trata Ropa Interior?El sencillo narra la historia de una relación amorosa a distancia que a pesar de los kilómetros que los separan tienen una conexión altísima.AMANTES TOUR 2022Recientemente Mike y su pareja Greeicy iniciaron en Bogotá la gira de conciertos en la que hacen un recorrido por la trayectoria de ambos. Este tour finalizará en La Macarena de Medellín y será el último evento en vivo de Greeicy antes de dar a luz a su primer hijo.En video | Blessd entrevista a Ryan Castro en Medellín - Match Shock¡La música nos une!
Aquí estamos con nuevos temitas, pero queremos recordarles que tenemos un especial con reseñas de discos colombianos (álbumes de estudio y EP) para que se empapen de la diversidad musical del país. También pueden echarle un ojo a los mejores del 2021 en este especial. Acá les presentamos Att: Amor de Mike Bahía y Greeicy.Contenido recomendado | Nico Legreti, La Gaita y el tema para los encuentros difíciles de olvidar¿Quién es Greeicy?Greeicy Rendón es una cantante y actriz caleña que ha logrado consolidar su carrera con canciones de pop, reggaetón y balada. Más Fuerte, Aguardiente y Lejos conmigo con Alejandro Sanz son algunos de sus temas más populares.¿Quién es Mike Bahía?Inició su camino en el reality La Voz Colombia y apenas salió de él estrenó una canción que sonó en todos los rincones de Colombia: Buscándote fue su primer gran impacto en la música. Mike Bahía ganó en 2020 el premio Latin Grammy a Mejor Nuevo Artista.¿De qué trata Att: Amor?Es una obra musical para celebrar los nuevos retos. Greeicy y Mike han sido pareja durante muchos años, han grabado juntos, viven en el mismo lugar y ahora, por medio de este sencillo, comparten la noticia de que serán padres en 2022.¿A qué suenan Mike Bahía y Greeicy?La canción de dos minutos de duración está hecha en una atmósfera de paz, armonía y esperanza. Esos elementos son clave para comunicar el mensaje de ambos músicos.¿Greeicy se retira de los escenarios por su embarazo?No, de hecho la cantante y su pareja anuncian tres fechas nuevas del Amantes Tour. Cali, Bogotá y Medellín son las ciudades elegidas para el cierre de esta gira. Greeicy comenta que "algo que siempre he hablado con el equipo de trabajo y con Mike, es que no sabíamos cuándo llegaría esta experiencia, pero siempre les dije que necesito estar en una tarima con mi barriguita, necesito que mi bebé, viva conmigo esta experiencia".¡La música colombiana nos une!
Divertida, con un coro pegajoso y como siempre hablando con un profundo sentimiento, Mike Bahía presentó su nuevo sencillo Ay amor, en compañía de Guaynaa y Ñejo. La canción interpola Traición a la mexicana, un clásico del desamor que conocimos en la década de los 90’s gracias a Zimbabwe, banda argentina formada en 1987 que fusionaba reggae y rock que arrancó con el nombre La Zimbabwe Reggae Band.A finales de se lanzó el disco Cuestión de honor, el tercero de La Zimbabwue, que fue un éxito rotundo en Argentina y toda Latinoamérica. Durante mucho tiempo se dijo que Traición a la mexicana se inspiró en la presentadora Andrea Campbell quien tuvo una relación con Chelo Delgado, vocalista de la banda y autor de la canción, según lo confirmó el músico a La Nación, diario argentino. Ambos se conocieron y habían planeado casarse, pero Andrea fue convocada para una campaña de ropa interior en París. Según contó el músico, el viaje que iba a ser de una semana, se extendió por un año. Aunque la relación no prosperó, sirvió de inspiración para uno de los mayores hits de la banda, junto con Loco de atar. "Uno baja al papel algún sentimiento, queda plasmado ahí y en ese mismo instante lo demás pasa a ser parte de un pasado inmediato y empieza otra historia. Es como las etapas de la mariposa: antes de que vuele pasan muchas cosas pero termina sucediendo lo mejor, que es que la mariposa termina volando libre", contó Chelo, sobre cantar en vivo sobre la relación que no funcionó. "(Traición a la mexicana) es una catarsis de desamor. Desde el título ya te lo sugiere, sucede uan traició namorosa y uno la cuenta de alguna manera a la mexicana. Era como armar una fotografía de la escena", dijo Chelo a La Viola.
Aquí estamos con nuevos temitas, pero queremos recordarles que tenemos un especial con reseñas de discos colombianos (álbumes de estudio y EP) para que se empapen de la diversidad musical del país. También pueden echarle un ojo a los mejores del 2020 en este especial. En esta oportunidad les presentamos Colorao, nuevo sencillo y video musical de Mike Bahía y Lenny Tavárez.El cantante caleño, el reggaetonero boricua y la productora audiovisual paisa 36 grados se unieron para crear una pieza pensada para los fans de la música de los dos artistas. Estos son algunas curiosidades detrá de Colorao.Colorao es una idea original del productor paisa Sky Rompiendo, cuando llegó a manos de Mike Bahía este la re-escribió junto con él y le dieron forma final a la composición.El puertorriqueño Lenny Tavares se sumó a la canción por pedido de Mike. El reggaetonero ha participado en éxitos de perreo como Nena Maldición con Paulo Londra, Pa Mi con Dalex, Qué Más Pues con Sech, Elegí con Rauw Alejandro, Parce con Maluma & Justin Quiles, entre otros.El video fue dirigido por Juan Camilo Morales de la productora paisa 36 grados, una propuesta originada por el equipo de dirección creativa en colaboración con Mike Bahía, quien siempre aporta con ideas interesantes que enriquecen la producción.El equipo de 36 grados realizó un exhaustivo scouting de locaciones, paletas de colores, casting, y storytelling para ambientar y dar lugar a esta historia de coquetería y enamoramiento de los repartidores de “Mike&Lenny´s delivery”, para lo cual se desarrolló un logo y una marca.Se filmó durante un largo día de rodaje en Kendall, Miami, y contó con 70 personas en producción, más una semana de montaje y edición.El director del video y mente creativa de 36 grados ha sido parte de la co-dirección de famosos clips como Poblado Remix de J Balvin, Karol G, Totoy El Frío, Nicky Jam, 7 días en Jamaica de Maluma y Tan Bonita de Piso 21.En video | Reggaetón: 10 años después de la portada en Shock que juntó a la movida paisa - Shock¡La música nos une!
Para que un proyecto musical tenga impacto nacional e internacional debe tener muchos aliados que lo ayuden a alcanzar sus metas. Uno de los eslabones principales tiene que ver con las relaciones públicas y la forma en que los artistas aparecen en los diferentes medios de comunicación para que su imagen se familiarice con las audiencias.Contenido recomendado | Sonar en radio: ¿la solución a la crisis de los músicos colombianos?La caqueteña Glo Martínez tiene una gran carrera como relacionista pública y jefe de prensa. En 2015 montó la compañía Agencia Jaque por la que han pasado cientos de artistas colombianos e internacionales que quieren obtener un impacto en medios de comunicación.Como CEO de esta empresa ha sido testigo del inicio y consolidación de la exitosa carrera de proyectos que ahora cuentan con reconocimiento internacional. Aunque tiene casi una década de experiencia en relaciones públicas de músicos, su compañía se constituyó formalmente en 2015. A lo largo de estos seis años ha trabajado codo a codo con los artistas y conoce el lado desconocido de sus carreras.Estas son 6 anécdotas inéditas de artistas colombianos contadas por ella, historias que muchos desconocen.Karol GPara la promoción de La Cama, Karol G tenía solo cuatro en Bogotá. Decidimos hacerla en la suite de un hotel, pero no salió como esperábamos porque el montaje del set era afuera de la habitación y la luz no se prestaba. Aunque era lindo no nos sentíamos cómodos. Al final decidimos hacerla en la cama, le dimos una bata, ella se quitó todo y empezamos a hacer las entrevistas ahí. Salió perfecto porque se unía todo con el concepto de la canción Mi Cama que era el sencillo de promoción. Ese día Karol hizo como 30 entrevistas de 10 minutos y a todos les gustó el formato.Jorge CeledónEn 2017 el cantante estaba haciendo saludos a medios de comunicación desde la oficina de Agencia Jaque. Ese día eran los Latin Grammy, él no pudo ir porque tenía viaje a otro país. Estuvo con nosotros hasta las 4:30 y de ahí se iba al aeropuerto. Como eran los Grammy hicimos comunicado por si ganaba, nos quedamos en la oficina trabajando hasta más tarde y viendo los premios. Cuando anunciaron los premios gritamos tan fuerte que en el edificio pensaron que nos habían robado y llegaron los de seguridad con armas para ver qué había sucedido. No era un grito de alerta, sino uno de emoción por el Grammy de Celedón.GreeicyDurante un viaje en México para un evento de Cosmopolitan activaron la alarma de temblores y a todos nos tocó bajar de urgencia del edificio al primer piso. La única que no bajaba era ella porque estaba en un piso demasiado alto y después de mucho llamar le tocó bajar en pijama y babuchas. A Greeicy le tocó estar más o menos 20 minutos en la calle con esa pinta mientras nos dejaban regresar al edificio.Golpe a GolpeAl inicio de mi carrera tenía un Twingo que fue bautizado el TwinGlo por Golpe a Golpe. Hacíamos promo en mi carrito, no solo era el medio de transporte sino que también era set y camerino porque ahí se cambiaban. Los recogía en el aeropuerto con su ropa de viaje y en el carro se hacía de todo para lograr cumplir con los horarios de la promoción de prensa.AlkiladosNosotros como agencia hacemos gestión para que los artistas canten en medios de comunicación. Una vez fuimos a una casa editorial que tiene muchos medios anexos, ellos cantaron para una fiesta de empleados y esa vez nadie les prestó atención. Un año después regresaron a tocar en el mismo evento y el mismo lugar y todo fue diferente. Alkilados tenía miedo de presentarse porque les había ido muy mal anteriormente, pero esa vez todo fue diferente debido a que ya tenían canciones pegadas. La gente empezó a pedirles fotos y autógrafos al punto que tocó llevar el carro que los recogía hasta la tarima para poder salir del lugar.Mike BahíaCuando fuimos a Perú nos llevaron en la noche en medio del desierto y estábamos demasiado asustados porque ya estábamos en lo profundo del lugar. Cuando llegamos al destino final había jeques y allí había tiendas, rituales y música tradicional. La gente de PromPerú tenía preparado todo eso para Mike Bahía y para nosotros como su equipo. Todo fue alucinante, había un telar de estrellas hermoso y nos subimos a unas dunas a descansar. Estuvimos hasta las tres de la madrugada.¡La música nos une!
La película Disco, Ibiza, Locomía es uno de las más populares actualmente en Netflix. Narra la historia de la agrupación española Locomía, que fue un éxito a finales de los 80 y principios de los 90 en España y Latinoamérica. Historia de Locomía La formación inicial de Locomía, la integraban Xavier Font, Luis Font, Gard Passchier y Manuel Arjona, cuatro amigos diseñadores y apasionados por la fiesta en Ibiza que decidieron crear una agrupación donde reunieran sus gustos por la música y la moda, así nació Locomia en 1983.El nombre de la agrupación se lo deben al holandes Gard Passchier, "A Gard le preguntaron por qué llevábamos esos abanicos tan grandes y él quiso responder que era 'una locura mía', pero como no dominaba el español, dijo que era una 'locomía'. A todos nos encantó el nombre" contó Xavier Font en varias entrevistas.¿Es cierto que Locomía tocó para Freddie Mercury?En la película, se muestra un momento en el que los integrantes de la banda bailan frente a Freddie Mercury, ¿Pero esto sí fue real? Sí, efectivamente la historia es cierta. Para su cumpleaños 41, Mercury hizo una fiesta en el hotel Pike’s y la fiesta se movió para Ku, la discoteca más grande del mundo al aire libre. Allí esperaba bailando con todo su equipoFont, el fundador de Locomía. Bailaron algunas canciones juntos, se tomaron fotografías y luego Xavier sintió que debía obsequiarle algo a modo de souvenir. Se le ocurrió entregarle un par de los clásicos zapatos puntiagudos que usaban sus bailarines en escena y que eran diseñados por él. El londinense quedó tan encantado que al otro día y aún con los resabios de semejante velada, se presentó en la boutique en la que Font ofrecía sus creaciones, de acuerdo con A Queen of Magic. Mercury usaría los zapatos de Font en el video de su canción I'm Going Slightly Mad. "Yo tenía 24 años y tampoco sabía muy bien quién era Freddie Mercury… esta es la primera vez en mi vida en la que lo admito", dijo Font en entrevista con El Clarín.
Hombres G es una de las agrupaciones más conocidas del rock en español, gracias a canciones como Devuélveme a mi chica, Marta tiene un marcapasos o El ataque de las chicas cocodrilo. Esta última canción tiene una versión con Morat, y pertenece al disco La cagaste… Burt Lancaster, lanzado en 1986 que se convertiría en el más vendido de la historia del grupo, con gran éxito en España y Latinoamérica. Algunas de las canciones de este álbum son las que escucharemos en el Festival Cordillera, este sábado 14 de septiembre. La banda se creó cuando coincidieron un día Rafa Gutiérrez, Javier Molina y David Summers en los pasillos de Televisión Española, donde tenían que hacer un trabajo en un programa infantil. ¿Qué significa "El ataque de las chicas cocodrilo"? La letra describe a un hombre que se considera promedio que se sorprende al ser objeto de atención por parte de las mujeres a quienes se refiere como chicas cocodrilo. La canción trata de un grupo de hombres que son acosados por mujeres que los muerden, los llaman por teléfono, les envían cartas y los acosan por la calle, sin que ellos puedan hacer mucho, de acuerdo con el Heraldo de MéxicoLa génesis de esta melodía fue contada por los intérpretes de "Devuélveme a mi chica" hace unos días en entrevista con Yordi Rosado. Durante la charla aseguraron que aunque les complació su llegada a la fama, también tuvo una parte negativa, pues no podían acudir a cualquier lugar público sin que los reconocieran y las mujeres se abalanzaran sobre ellos.¿Cómo nació Hombres G? La historia de Hombres G nació en los pasillos de la televisión española TVE, de acuerdo con europafm.com. Allí se conocieron tres de sus cuatro integrantes —Rafa Gutiérrez, Javier Molina y David Summers— en 1982. Iban a participar en un programa infantil navideño y de su encuentro salió una amistad. En 1983 y ya junto al cuarto integrante Daniel Mezquita se dieron a conocer como Hombres G, con el que hacían una referencia clara a los G-Men, una película de 1935 protagonizada por James Cagney, en la que los G-Men (Hombres G) eran agentes del FBI.Summers estaba en la voz y el bajo; Gutiérrez, en la guitarra; Mezquita, guitarra y teclados y Javier Molina, a la batería.
A finales de los años 30 se formó el pachuquismo, un movimiento en la frontera entre Estados Unidos y México como respuesta a no sentir ninguno de los dos países como propios. La Maldita Vecindad, agrupación mexicana, tomó su estética para hacer música que mantenga viva la memoria de los Pachucos.El contexto es importante: Estados Unidos estaba por entrar a la Segunda Guerra Mundial, eran épocas austeras y la mayoría de jóvenes nacidos en EE.UU. de origen mexicano habían llegado gracias a la migración de sus padres en busca de "el sueño americano".La migración en esa época no implicaba todo lo que implica ahora. El cruce entre Ciudad de Juárez y El Paso era la cotidianidad de los jóvenes un fin de semana. Principalmente, por la Ley Seca que prohibía el consumo y distribución de licor en Estados Unidos, mientras que al otro lado era barato y completamente legal.Los mexicanos le decían "El Chuco" a El Paso. "Vamonos pa'l Chuco" se escuchaba decir como invitación. Con el pasar del tiempo, y la transformación del lenguaje coloquial, se llegó al término de una de las subcultura más importantes de México.Su ropa ropa clásica era compuesta principalmente por el traje zoot suit: un saco largo de solapa ancha (tacuche), una camisa de cuello ancho (lisa), tirantes, un chaleco, un pantalón holgado con una cadena (drapes), zapatos bicolor debidamente brillados (calcos) y un sombrero borsalino (tando).Los Pachucos pasaron de encapsular una estética a utilizar su estilo como elemento identitario y discursivo. Tanto así que fueron creando su propio lenguaje, el caló, en el que mezclaban palabras en inglés, en español y algunas inventadas.A los jóvenes mexicano-estadounidenses que tomaban los trenes del Pacífico Sur hacia Los Ángeles, en busca de empleo, también se les comenzaron a llamar así. De esta forma, los Pachuchos comenzaron a llegar masivamente a L.A. y Nueva York, en un momento donde su historia aún no hacía tanto ruido.Fue Germán Valdés Tin Tan, comediantes, que llevó a los pachuchos al imaginario internacional. El también actor, no llamado por nada 'El Pachuco de Oro', se caracterizó por interpretar personajes en los que podía vestirse con su zoot suit. Sin embargo, la estigmatización a los pachucos llevó a que fueran perseguidos por la policía y segregados por una sociedad que no entendía la biculturalidad que representaban. Criticados desde México por su americanización y señalados como delincuentes en Estados Unidos; perseguidos por ambos lados de la frontera.En 1942 varios dejarían su acuche, calcos y tanto guardados en su armario para proteger su vida. El cuerpo de José Díaz de 22 años, golpeado y apuñalado, apareció cerca a la reserva de Sleepy Lagoon, 22 pachuchos fueron arrestados y 17 fueron encontrados culpables de homicidio, en un juicio en el que la fiscalía los obligó a ir con el zoot suit para "mostrarle" al jurado que eran delincuentes.Aunque con apelaciones lograron que todos fueran liberados, la marca de ese juicio quedó para siempre. El 07 de junio de 1943 es recordado por ser el día en el que los militares estadounidenses comenzaron a cazar Pachuchos, a golpearlos y a desnudarlos para quemar su ropa.Esta serie de actos violentos derivó en la radicalización de algunos grupos, conformando así las primeras pandillas. Mientras otros decidieron guardar sus trajes para siempre.Hoy el pachuquismo resisten en las calles de Juárez, basta salir al mercado o a la plaza para ver diferentes grupos que se reúnen a bailar y a mostrar que sus trajes resisten el paso de una de las fronteras más violentas del mundo.La Maldita Vecindad y los Hijos del Quinto PatioEn 1985 nació una agrupación que fue pionera en incorporar saxofón, trompeta, conga y tambores en sus presentaciones. La Maldita Vecindad surgió en medio del movimiento de 'rock en tu idioma', que buscaba amplificar la música en español.Con una mezcla de ska, reggae, rock, cumbia, bolero, hip-hop y ritmos tradicionales mexicanos sentaron un precedente estético al presentarse vestidos de Pachuchos y cantar sobre la realidad de social y política de su país; una muestra de la importancia de la cultura popular y sus raíces dentro de su identidad musical.Su primer concierto fue organizado por el Partido Socialista Unificado de México y durante el año en el que comenzaron a tocar ocurrió el fuerte terremoto del 85, lo que los llevó a presentarse en diferentes eventos benéficos. En diferentes ocasiones se han manifestado contra la corrupción política y se han vinculado con movimientos sindicalistas de México. En su canción 'Pachuco' (1991) reivindican el personaje de Tin Tan y hablan de la estigmatización del movimiento.Roco, Lobito, Aldo, Pacho, Tiki y Sax venían, en su mayoría, de barrios populares mexicanos. Varios de ellos nacieron en la colonia de Santa Maria la Ribera, cuya fachada tiene una semejanza a la vecindad que se muestra en la película 'Quinto Patio' (1950); de ahí el resto de su nombre.Actualmente, sólo permanece Roco como miembro original de la banda junto a Aldo Acuña, Enrique Montes y Miguel Sabbagh. Eulalio Cervantes, conocido como Sax, falleció en 2021 luego de contraer covid-19.La Maldita Vecindad y los Pachucos se convirtieron en base para entender la identidad mexicana, reivindicar la libertad latinoamericana y celebrar lo "mal visto".
Se acerca El Festival Cordillera 2024, y aquí algunas recomendaciones para que se gocen al máximo esta celebración a la música latinoamericana y en español. Quienes no puedan asistir podrán ver a través de Disney + la transmisión en vivo del evento. Festival Cordillera 2024: Mapa del evento Los escenarios principales son: el Escenario Grupo Aval Cordillera, el Escenario Disney+ Aconcagua, el Escenario Cotopaxi y el Escenario Old Parr Cocuy. Todos se distribuirán por el parque junto al Mercadito Latino, la Aldea Páramo Impacta, la Zona Oasis, las Zonas VIP, las Zonas de Comidas y las más de 15 activaciones de patrocinadores que le darán vida a la Cordillera en este 2024.Festival Cordillera 2024 lo que sí y no se puede llevar Sí Maletas pequeñasSombrerosCelulares DisfracesBanderas de países (sin astas)Bloqueador solarGafas de solTermos vacíosPonchos para lluvia No Camisetas o banderas de equipos de fútbol Armas, cuchillos, cadenasInstrumentos musicales Cámaras profesionales de foto y video, accesorios y equiposElementos de camping Sombrillas Alimentos o bebidasMascotasDronesVaporizadoresSustancias alucinógenasFestival Cordillera 2024: recomendaciones Apertura de puertas: 12:00 m. - Cierre 1:00 a.m. No hay parqueaderos oficiales del festival (se recomiendan medios de transporte alternativos)Manillas cashless no son válidas para la entrada al festivalNo compartir entradaUsar ropa cómoda, abrigada y resistente al agua No se permite el ingreso de backpacks o maletas grandes Festival Cordillera 2024: ¿Cuáles son las rutas de Transmilenio del Festival?Transmilenio anunció 3 rutas zonales adicionales para facilitar la salida de los asistentes al festival. Los servicios adicionales funcionarán de 10:30 de la noche a las 2:30 de la madrugada son:Septimazo: saldrá del Parque Simón Bolívar, tomará la NQS hacia el sur, la calle 26 hacia el oriente y la Carrera séptima hacia el norte hasta la calle 94. Regresará de nuevo por la NQSUnicentro/Bulevard: saldrá del Parque Simón Bolívar por la Av 68 hacia el norte, tomará la carrera 15 hacia el norte hasta Unicentro, por la calle 127 hasta Bulevar y por la Av Suba hacia el sur hasta la Av 68Primero de Mayo: saldrá del Parque Simón Bolívar, tomará la carrera 50 hacia sur, la Av Esperanza hacia el occidente, la Av Boyacá hacia el sur hasta la Av Primero de MayoSe recomienda llevar recargada y personalizada la tarjeta TuLlave para facilitar el acceso a los buses; quienes no la tengan pueden adquirirla previamente en cualquier portal o estación de Transmilenio (8,000 Pesos Colombianos). En esos mismos puntos podrán hacer sus recargas (2,950 Pesos Colombianos por pasaje).
Para celebrar el 40º aniversario del manga original de Akira Toriyama, que lanzó la franquicia de anime Dragon Ball, el legendario estudio Toei Animation trae a los fans una nueva aventura: Dragon Ball DAIMA¿Cuándo llega Dragon Ball DAIMA a Latinoamérica y de qué trata?Dragon Ball DAIMA, la próxima serie original de anime basada en una nueva historia y personajes de Dragon Ball del creador Akira Toriyama, estará disponible en streaming con subtítulos en Crunchyroll a partir del 11 de octubre en Latinoamérica con episodios nuevos cada semana, los cuales serán transmitidos de manera simultánea con Japón.¿De qué trata Dragon Ball DAIMA?Debido a una conspiración, Goku y sus amigos se vuelven pequeños. ¿Qué clase de aventura les espera a Goku, al Supremo Kai y a los nuevos personajes Glorio y Panzy en este mundo desconocido, el “Reino Demonio”?Dragon Ball DAIMA está dirigida por Yoshitaka Yashima (animador principal, Dragon Ball Z: Los rivales más poderosos) y Aya Komaki (directora de serie, One Piece), junto con la composición de la serie y escenario de Yuko Kakihara y el diseño de personajes de animación de Katsuyoshi Nakatsuru.El opening “Jaka Jaan” está compuesto por Zedd, ganador de un premio Grammy, con el apoyo de C&K, dúo de cantautores formado por CLIEVY y KEEN, quienes además prestaron sus voces para el tema. La letra es de Yukinojo Mori, más conocido por las canciones de la franquicia Dragon Ball “CHA-LA HEAD-CHA-LA” y “Limit Break x Survivor”. Esta canción y la colaboración que la respalda marcan una nueva página en la historia de Dragon Ball. Zedd también produjo el tema final “NAKAMA” por ZEDD con AI, cuya letra ha sido escrita y cantada por la artista AI.Dragon Ball DAIMA fue presentada al mundo el pasado octubre con una gran ovación en el panel especial de Dragon Ball durante la New York Comic Con 2023. Esta nueva serie celebra el nacimiento del fenómeno global Dragon Ball, conmemorando el 40 aniversario del manga original creado por Akira Toriyama, que fue lanzado por primera vez en 1984 en la Weekly Shonen Jump de Shueisha y desde entonces ha vendido 260 millones de copias en todo el mundo.Producida por Toei Animation, Dragon Ball ha cosechado un enorme éxito mundial, el cual ha logrado ganar un espacio en la cultura popular con fans de varias generaciones. Con la adición de Dragon Ball DAIMA, la franquicia abarca ahora seis series que incluyen Dragon Ball, Dragon Ball Z, Dragon Ball GT, Dragon Ball Z Kai y Dragon Ball Super, además de contar con 21 largometrajes, varios videojuegos, juegos de cartas coleccionables y un catálogo cada vez mayor de mercancía oficial.