Aquí estamos en 2022 con nuevos temitas, pero queremos recordarles que tenemos un especial con reseñas de discos colombianos (álbumes de estudio y EP) para que se empapen de la diversidad musical del país. También pueden echarle un ojo a lo mejor del 2021 en este especial . Acá les presentamos Ropa interior de Mike Bahía.Los invitamos a escuchar nuestra playlist Recarga Local en Amazon Music Colombia.¿Quién es Mike Bahía?Michael Egred Mejía inició su camino en el reality La Voz Colombia y apenas salió de él estrenó una canción que sonó en todos los rincones de Colombia: Buscándote fue su primer gran impacto en la música. El caleño ganó en 2020 el premio Latin Grammy a Mejor Nuevo Artista.¿Quiénes participan en Ropa Interior?El tema incluído en el segundo álbum de estudio de Mike Bahía cuenta con la colaboración vocal de Maxiolly, Blessd y Beéle. La canción fue compuesta por Keityn.¿A qué suena lo nuevo de Mike Bahía?Es un reggaetón para bailar lento que mantiene el mismo ritmo, pero presentando el estilo característico de cada uno de los participantes.¿Tiene video la colaboración?Sí, fue dirigido por la productora paisa 36 grados y cuenta con la participación del creador de contenido de humor El Mindo. La historia principal, que supuestamente pretende ser graciosa, muestra a tres hombres que se disfrazan de mujer para engañar a un guarda de seguridad y así entrar a una fiesta privada en que hay muchas chicas en ropa interior. ¿De qué trata Ropa Interior?El sencillo narra la historia de una relación amorosa a distancia que a pesar de los kilómetros que los separan tienen una conexión altísima.AMANTES TOUR 2022Recientemente Mike y su pareja Greeicy iniciaron en Bogotá la gira de conciertos en la que hacen un recorrido por la trayectoria de ambos. Este tour finalizará en La Macarena de Medellín y será el último evento en vivo de Greeicy antes de dar a luz a su primer hijo.En video | Blessd entrevista a Ryan Castro en Medellín - Match Shock¡La música nos une!
Aquí estamos con nuevos temitas, pero queremos recordarles que tenemos un especial con reseñas de discos colombianos (álbumes de estudio y EP) para que se empapen de la diversidad musical del país. También pueden echarle un ojo a los mejores del 2021 en este especial. Acá les presentamos Att: Amor de Mike Bahía y Greeicy.Contenido recomendado | Nico Legreti, La Gaita y el tema para los encuentros difíciles de olvidar¿Quién es Greeicy?Greeicy Rendón es una cantante y actriz caleña que ha logrado consolidar su carrera con canciones de pop, reggaetón y balada. Más Fuerte, Aguardiente y Lejos conmigo con Alejandro Sanz son algunos de sus temas más populares.¿Quién es Mike Bahía?Inició su camino en el reality La Voz Colombia y apenas salió de él estrenó una canción que sonó en todos los rincones de Colombia: Buscándote fue su primer gran impacto en la música. Mike Bahía ganó en 2020 el premio Latin Grammy a Mejor Nuevo Artista.¿De qué trata Att: Amor?Es una obra musical para celebrar los nuevos retos. Greeicy y Mike han sido pareja durante muchos años, han grabado juntos, viven en el mismo lugar y ahora, por medio de este sencillo, comparten la noticia de que serán padres en 2022.¿A qué suenan Mike Bahía y Greeicy?La canción de dos minutos de duración está hecha en una atmósfera de paz, armonía y esperanza. Esos elementos son clave para comunicar el mensaje de ambos músicos.¿Greeicy se retira de los escenarios por su embarazo?No, de hecho la cantante y su pareja anuncian tres fechas nuevas del Amantes Tour. Cali, Bogotá y Medellín son las ciudades elegidas para el cierre de esta gira. Greeicy comenta que "algo que siempre he hablado con el equipo de trabajo y con Mike, es que no sabíamos cuándo llegaría esta experiencia, pero siempre les dije que necesito estar en una tarima con mi barriguita, necesito que mi bebé, viva conmigo esta experiencia".¡La música colombiana nos une!
Divertida, con un coro pegajoso y como siempre hablando con un profundo sentimiento, Mike Bahía presentó su nuevo sencillo Ay amor, en compañía de Guaynaa y Ñejo. La canción interpola Traición a la mexicana, un clásico del desamor que conocimos en la década de los 90’s gracias a Zimbabwe, banda argentina formada en 1987 que fusionaba reggae y rock que arrancó con el nombre La Zimbabwe Reggae Band.A finales de se lanzó el disco Cuestión de honor, el tercero de La Zimbabwue, que fue un éxito rotundo en Argentina y toda Latinoamérica. Durante mucho tiempo se dijo que Traición a la mexicana se inspiró en la presentadora Andrea Campbell quien tuvo una relación con Chelo Delgado, vocalista de la banda y autor de la canción, según lo confirmó el músico a La Nación, diario argentino. Ambos se conocieron y habían planeado casarse, pero Andrea fue convocada para una campaña de ropa interior en París. Según contó el músico, el viaje que iba a ser de una semana, se extendió por un año. Aunque la relación no prosperó, sirvió de inspiración para uno de los mayores hits de la banda, junto con Loco de atar. "Uno baja al papel algún sentimiento, queda plasmado ahí y en ese mismo instante lo demás pasa a ser parte de un pasado inmediato y empieza otra historia. Es como las etapas de la mariposa: antes de que vuele pasan muchas cosas pero termina sucediendo lo mejor, que es que la mariposa termina volando libre", contó Chelo, sobre cantar en vivo sobre la relación que no funcionó. "(Traición a la mexicana) es una catarsis de desamor. Desde el título ya te lo sugiere, sucede uan traició namorosa y uno la cuenta de alguna manera a la mexicana. Era como armar una fotografía de la escena", dijo Chelo a La Viola.
Aquí estamos con nuevos temitas, pero queremos recordarles que tenemos un especial con reseñas de discos colombianos (álbumes de estudio y EP) para que se empapen de la diversidad musical del país. También pueden echarle un ojo a los mejores del 2020 en este especial. En esta oportunidad les presentamos Colorao, nuevo sencillo y video musical de Mike Bahía y Lenny Tavárez.El cantante caleño, el reggaetonero boricua y la productora audiovisual paisa 36 grados se unieron para crear una pieza pensada para los fans de la música de los dos artistas. Estos son algunas curiosidades detrá de Colorao.Colorao es una idea original del productor paisa Sky Rompiendo, cuando llegó a manos de Mike Bahía este la re-escribió junto con él y le dieron forma final a la composición.El puertorriqueño Lenny Tavares se sumó a la canción por pedido de Mike. El reggaetonero ha participado en éxitos de perreo como Nena Maldición con Paulo Londra, Pa Mi con Dalex, Qué Más Pues con Sech, Elegí con Rauw Alejandro, Parce con Maluma & Justin Quiles, entre otros.El video fue dirigido por Juan Camilo Morales de la productora paisa 36 grados, una propuesta originada por el equipo de dirección creativa en colaboración con Mike Bahía, quien siempre aporta con ideas interesantes que enriquecen la producción.El equipo de 36 grados realizó un exhaustivo scouting de locaciones, paletas de colores, casting, y storytelling para ambientar y dar lugar a esta historia de coquetería y enamoramiento de los repartidores de “Mike&Lenny´s delivery”, para lo cual se desarrolló un logo y una marca.Se filmó durante un largo día de rodaje en Kendall, Miami, y contó con 70 personas en producción, más una semana de montaje y edición.El director del video y mente creativa de 36 grados ha sido parte de la co-dirección de famosos clips como Poblado Remix de J Balvin, Karol G, Totoy El Frío, Nicky Jam, 7 días en Jamaica de Maluma y Tan Bonita de Piso 21.En video | Reggaetón: 10 años después de la portada en Shock que juntó a la movida paisa - Shock¡La música nos une!
Para que un proyecto musical tenga impacto nacional e internacional debe tener muchos aliados que lo ayuden a alcanzar sus metas. Uno de los eslabones principales tiene que ver con las relaciones públicas y la forma en que los artistas aparecen en los diferentes medios de comunicación para que su imagen se familiarice con las audiencias.Contenido recomendado | Sonar en radio: ¿la solución a la crisis de los músicos colombianos?La caqueteña Glo Martínez tiene una gran carrera como relacionista pública y jefe de prensa. En 2015 montó la compañía Agencia Jaque por la que han pasado cientos de artistas colombianos e internacionales que quieren obtener un impacto en medios de comunicación.Como CEO de esta empresa ha sido testigo del inicio y consolidación de la exitosa carrera de proyectos que ahora cuentan con reconocimiento internacional. Aunque tiene casi una década de experiencia en relaciones públicas de músicos, su compañía se constituyó formalmente en 2015. A lo largo de estos seis años ha trabajado codo a codo con los artistas y conoce el lado desconocido de sus carreras.Estas son 6 anécdotas inéditas de artistas colombianos contadas por ella, historias que muchos desconocen.Karol GPara la promoción de La Cama, Karol G tenía solo cuatro en Bogotá. Decidimos hacerla en la suite de un hotel, pero no salió como esperábamos porque el montaje del set era afuera de la habitación y la luz no se prestaba. Aunque era lindo no nos sentíamos cómodos. Al final decidimos hacerla en la cama, le dimos una bata, ella se quitó todo y empezamos a hacer las entrevistas ahí. Salió perfecto porque se unía todo con el concepto de la canción Mi Cama que era el sencillo de promoción. Ese día Karol hizo como 30 entrevistas de 10 minutos y a todos les gustó el formato.Jorge CeledónEn 2017 el cantante estaba haciendo saludos a medios de comunicación desde la oficina de Agencia Jaque. Ese día eran los Latin Grammy, él no pudo ir porque tenía viaje a otro país. Estuvo con nosotros hasta las 4:30 y de ahí se iba al aeropuerto. Como eran los Grammy hicimos comunicado por si ganaba, nos quedamos en la oficina trabajando hasta más tarde y viendo los premios. Cuando anunciaron los premios gritamos tan fuerte que en el edificio pensaron que nos habían robado y llegaron los de seguridad con armas para ver qué había sucedido. No era un grito de alerta, sino uno de emoción por el Grammy de Celedón.GreeicyDurante un viaje en México para un evento de Cosmopolitan activaron la alarma de temblores y a todos nos tocó bajar de urgencia del edificio al primer piso. La única que no bajaba era ella porque estaba en un piso demasiado alto y después de mucho llamar le tocó bajar en pijama y babuchas. A Greeicy le tocó estar más o menos 20 minutos en la calle con esa pinta mientras nos dejaban regresar al edificio.Golpe a GolpeAl inicio de mi carrera tenía un Twingo que fue bautizado el TwinGlo por Golpe a Golpe. Hacíamos promo en mi carrito, no solo era el medio de transporte sino que también era set y camerino porque ahí se cambiaban. Los recogía en el aeropuerto con su ropa de viaje y en el carro se hacía de todo para lograr cumplir con los horarios de la promoción de prensa.AlkiladosNosotros como agencia hacemos gestión para que los artistas canten en medios de comunicación. Una vez fuimos a una casa editorial que tiene muchos medios anexos, ellos cantaron para una fiesta de empleados y esa vez nadie les prestó atención. Un año después regresaron a tocar en el mismo evento y el mismo lugar y todo fue diferente. Alkilados tenía miedo de presentarse porque les había ido muy mal anteriormente, pero esa vez todo fue diferente debido a que ya tenían canciones pegadas. La gente empezó a pedirles fotos y autógrafos al punto que tocó llevar el carro que los recogía hasta la tarima para poder salir del lugar.Mike BahíaCuando fuimos a Perú nos llevaron en la noche en medio del desierto y estábamos demasiado asustados porque ya estábamos en lo profundo del lugar. Cuando llegamos al destino final había jeques y allí había tiendas, rituales y música tradicional. La gente de PromPerú tenía preparado todo eso para Mike Bahía y para nosotros como su equipo. Todo fue alucinante, había un telar de estrellas hermoso y nos subimos a unas dunas a descansar. Estuvimos hasta las tres de la madrugada.¡La música nos une!
El pasado domingo Madonna se subió en la tarima principal de los Premios Grammys para presentar al artista británico no binario Sam Smith y a la cantante alemana transgénero Kim Petras con un discurso en el que celebraba la rebeldía de los músicos por transmitir honestidad sin pensar en el qué dirán. Contenido recomendado | ¿Por qué les incomoda tanto la vejez de la cantante Madonna?Algunos no pusieron atención a las palabras de la Reina Del Pop y se enfocaron en su imagen, misma que algunos llamaron "la revelación del nuevo rostro de Madoona".Muchos memes se generaron y algunos empezaron a atacar a la cantante por cómo se ve. Y aunque Madonna pudo haber dejado pasar por alto una vez más los ataques sobre su persona, decidió enfrentar el momento y, repetir, que durante cuatro décadas ha sido criticada por el simple hecho de no hacer lo que tradicionalmente está estipulado como correcto.En el texto que acompaña un video en el que aparece celebrando después de los Premios Grammy indica que, si no se dejó afectar por los comentarios sobre ella cuando era joven, mucho menos iba a permitir dejarse afectar por ellos ahora e indicó que "las críticas las recibe con agrado porque así prepara a otras mujeres para que no les importe cuando alguien opine sobre sus maneras de verse, de vestirse o de expresarse".La reina siempre tiene una enseñanza para todo y seguramente en su próxima gira mundial seguirá provocando e incomodando para derribar las barreras que quieren limitar las libertades personales. En su texto también puntualiza que "una vez más estoy atrapada en el resplandor de la discriminación por edad y la misoginia que impregna el mundo en el que vivimos (...) un mundo que se niega a celebrar a la mujer que pasa de los 45 años y siente la necesidad de castigarla si sigue siendo fuerte, trabajadora y aventurera".¡El lado S de la cultura pop!
Como parte de su discurso de agradecimiento por ganar el Grammy a Álbum del año, Harry Styles dijo "esto no suele pasar a personas como yo". Aunque no es claro a qué se refería con "personas como yo", la frase no fue muy bien recibida por muchas personas en redes sociales. Mientras su fans afirman que con "personas como yo" se refería a gente de clase media. Harry Styles nació Redditch, Worcestershire, Inglaterra y aunque desde muy joven msotró gran talento y disposición para la música, en su familia no había mucho dinero para clases, por lo que trabajó una panadería medio tiempo para ganar algo extra. Se presentó con unos amigos a The X Factor y el resto es historia. Otros interpretaron la farse de Styles como una muestra de la desigualdad en la música en la que los hombres blancos heterosexuales suelen tener la mayor ventaja. Pero: ¿Es cierta la frase de Styles? Viendo los ganadores a Álbum del año en la historia de los Grammy, todo parece indicar que no. El premio a Álbum del año se entregó por primera vez en 1959 y su propósito es "honrar los logros artísticos, la competencia técnica y la excelencia general en la industria discográfica, sin tener en cuenta las ventas de álbumes, la posición en las listas o la recepción crítica". En 2019 la categoría se expandió a 8 nominados y en 2022 a 10. En la historia de la categoría, sus principales ganadores han sido hombres, blancos: solistas e integrantes de agrupaciones. Le siguen las mujeres blancas y los hombres negros. Solo 3 mujeres negras han ganado el Grammy en esta categoría: Whitney Houston, Lauryn Hill y Natalie Cole. En el siglo XXI, aunque las victorias de Taylor Swift y Adele sumaron a las mujeres blancas, la tendencia se mantiene aún hacia los hombres blancos. Sin embargo, este año hubo un hito importante para las mujeres negras: Beyoncé es la persona que mas Grammys ha ganado en la historia. Los hombres blancos han sido los prinicpales ganadores en la categoría, lo que permite concluir que la frase de Harry Styles no es cierta, pues quienes suelen llevarse el Grammy a Álbum del año son hombres blancos.
Sean Paul es uno de los artistas de dancehall más destacados del mundo y canciones como Get Busy, We Be Burnin' o Temperature se han convertido en favoritas de nuestras playlists. Sean Paul es uno de los artistas más esperados en La Solar, este 11 de febrero en el Parque Norte de Medellín. Su conocida frase "Sean-Da-Paul" o "Sean-A-Paul" está en casi todas sus canciones. Lo que pocos conocen es que tiene una inspiración bien particular (no, no es su nombre). El artista tomó la referencia de Shivnarine Chanderpaul, jugador de cricket de Guyana y uno de los mejores bateadores de su época. "Hay un famoso jugador de críquet en Trinidad (llamado) Shivnarine Chanderpaul. Todo el mundo decía 'Sean da Paul' y ese nombre se quedó", explicó durante el episodio de una serie documental de Vice sobre su hit Get Busy. Dado que sus nombres comparten una pronunciación similar, adoptó el apodo como un elemento básico para gran parte de su música.Sean Paul agregó: "Entonces comencé a decirlo en los shows. Conocí al tipo Chanderpaul años después, y me saludó". Durante mucho tiempo, varias personas notaron la similitud entre Chanderpaul y Sean-Da-Paul e incluso un fan lo compartió en su Twitter. Hoy ya sabemos que la teoría no era tan lejana de la realidad. Hijo de artistas y deportistas, Sean Paul Francis Henriques desde pequeño se sintió seducido por la música y los sonidos isleños. Fue descubierto en un evento de micrófono abierto en Kingston y el sello de su música siempre ha sido y será el tono de su voz.Su primer disco Stage One impactó los listados en Estados Unidos y se ubicó en lo más alto del listado de álbumes de reggae. Gracias a ello firmó contrato con la discográfica Atlantic Records y empezó a conquistar listados pop de los principales mercados internacionales.Debido a su fuerte conexión con el país, agregó que todavía es donde reside hoy.“Mucha gente me pregunta por qué sigo viviendo aquí”, dijo. “Estas personas me hicieron. Ellos me convirtieron en lo que soy hoy”.
Con la victora de Kim Petras en los Grammy 2023, muchos medios afirmaron que la artista era la primera mujer trans en llevarse un Grammy. Pero antes de Petras, otra mujer trans logró llevarse este galardón: Wendy Carlos, creadora de grandes bandas sonoras y una figura determinante en la música electrónica. Carlos fue clave para el desarrollo del Moog, el primer sintetizador modular comercial, que resultó siendo uno de los principales responsables de la revolución en la música de los sesenta y gracias al cual nacieron proyectos como Kraftwerk, entre muchos otros. En 1968, Wendy Carlos lanzó el disco Switched-On Bach, un álbum formado por varias piezas de Johann Sebastian Bach interpretadas en un sintetizador Moog. Ella fue una de las primeras en explorar el Moog, no sólo como una máquina para hacer efectos, sino como un instrumento en sí mismo, algo que resultó sumamente revolucionario en su momento. Switched-On Bach fue un éxito inesperado y el trabajo que le trajo 3 premios Grammy a Mejor álbum clásico, Mejor interpretación clásica, y Mejor ingeniería de sonido, en 1969. Gracias al trabajo de Carlos y al de compositores como Daphne Oram del Taller Radiofónico de la BBC, el sintetizador generó gran curiosidad. En un clip producido por la BBC, Carlos explica los fundamentos no solo del Moog sino también de la síntesis de sonido en sí. El clip es previo a su transición de género, cuando respondía al nombre de Walter Carlos. Carlos también contribuyó a la banda sonora de películas como La naranja mecánica, Tron, o El resplandor. Wendy Carlos: talento y disforiaDe acuerdo con S Moda, siempre se sintió una niña. Le gustaba llevar el pelo largo y ropa de niña. No entendía por qué sus padres la seguían tratando como niño. A los 10 años compuso su primera pieza musical y en su adolescencia ya experimentaba con sistemas de sonido creados por ella misma. A los 14 años se ganó una beca en informática. Años después entró a la Universidad de Brown donde estudió música y física y luego hizo un máster en composición musical. Era más que evidente su talento y pasión por la música. En 1969 fue invitada a interpretar sus versiones de Bach acompañada de la Orquesta Sinfónica de Saint Louis. Según reveló en una entrevista de 1985 con People, empezó a llorar en su habitación de hotel minutos antes del show y le dijo a su productora, Rachel Elkind, que no quería subir al escenario. ¿La razón? Hace algunos meses había empezado su transición y no quería que el público notara su inicipiente cambio. Minutos antes del show, Carlos quiso disimular sus rasgos femeninos y aunque fue elogiada por su actuación, no quiso volver a presentarse en público. En 1972 Walter Carlos se sometió a una operación de cambio de sexo pero no reveló públicamente su nueva identidad sino hasta 1979, en una entrevista con Playboy. Ella esperaba que la entrevista fuera a centrarse en su música y no en su cambio de género, pero no fue así. No le interesaba ser activista, simplemente quería ser una mujer más. Carlos ha grabado cerca de 14 álbumes de estudio en sus varias décadas de carrera, pero muy poca de su música está licenciada para distribución digital.Wendy Carlos hizo historia y marcó el primer paso de un camino que, para las personas transgénero en la industria musical, todavía está lleno de hitos por alcanzar.
No hay duda de que Steve Carell es uno de los grandes nombres de Hollywood. Se consolidó entre los noventa e inicios del 2000 como actor comediante, pero desde 2010 ha demostrado que tiene una habilidad gigante para interpretar personajes de carácter dramático. Haciendo clic aquí pueden suscribirse a la plataforma de streaming Star Plus o Star+.Gracias a la televisión por cable y a los servicios de contenidos en streaming, su papel de Michael Scott en The Office lo ha llevado a ser un rostro reconocido a nivel global.Para ver | Chadwick Boseman: 10 personajes que marcaron la carrera del legendario actorCarell está activo en la industria del entretenimiento desde 1989 y en sus primeros 30 años de carrera artística ha sido aclamado por la critica gracias a sus personajes de comedia y drama. Sus papeles lo han llevado a ser ganador de un Globo de Oro, tres SAG Awards, un Critics Choice Movie, un Gotham, un MTV Movie y un People Choice. Además, fue nominado a un Premio Oscar en 2014 y ha sido finalista en nueve oportunidades al Globo de Oro.Son muchos los personajes que ha interpretado Carell, pero hoy vamos a recordar 10 papeles que lo han llevado a ser considerado uno de los actores más destacados de Hollywood.Alan Strauss en The Pacient o El PacienteAlan es un terapeuta que se convierte en rehén de su paciente Sam Fortner (Domhnall Gleeson), que resulta ser un asesino en serie. En este thriller dramático, Strauss intenta calmar los instintos homicidas de su paciente mientras, en paralelo, busca la forma de no convertirse en su próxima víctimaMichael Scott en The OfficeLas primeras temporadas de la serie tuvieron a Carell como su protagonista, pues era el jefe imprudente y no muy inteligente de la compañía de papelería Dunder Miffin. Steve no solo fue protagonista de The Office, sino que además escribió algunos capítulos y fue productor ejecutivo en ciertas temporadas.Mark Baum en La gran apuestaLa película de drama biográfica dirigida por Bennet Miller no tuvo una gran acogida en la taquilla, pero sí el respaldo de la crítica y la prensa. La actuación de Carell como Mark Baum, el líder de FrontPoint Partners, fue ampliamente aplaudida.Frank Ginsberg en Little Miss SunshineEn esta película, que tuvo varias nominaciones a los Oscar, BAFTA y Globo de Oro, el actor se mete en la piel de un hombre homosexual que vive en casa de su familia luego de un fallido intento de suicidio.John Eleuthère du Pont en FoxcatcherEs el personaje que le valió a Carell el ingreso a la Academia de Cine, la que determina los nominados y ganadores del Óscar. Su personificación de un multimillonario que en un principio ayuda a un atleta, pero que después se convierte en su peor pesadilla lo llevaron a que este papel sea uno de los puntos altos de su carrera.Andy Stitzer en Virgen a los cuarentaLa comedia sobre la sexualidad de un hombre adulto fue un éxito total en taquilla que elevó el status de Carell en Estados Unidos. Carell fue protagonista y co-escritor del guion de la película.Maxwell Smart en Super Agente 86La película está basada en una serie de televisión de los ochenta donde se hace una burla directa a productor de cine como James Bond o el Inspector Clouseau. Junto con Carell actuaron Anne Hathaway y Dwayne Johnson.Brick Tamland en Anchorman: The Legend of Ron BurgundyPara este proyecto Carell fue elegido como soporte al protagonista Will Ferrell, logrando una actuación destacada para los proyectos de comedia de la época.Bobby Riggs en La Batalla de los sexosEn 2017 se estrenó este proyecto donde Carell comparte protagonismo con Emma Stone, una película biográfica basada en la vida de Billie Jean King and Bobby Riggs.Donald Rumsfeld en ViceEn este drama político Carell trabajó como actor de reparto bajo el protagonismo de Amy Adams y Christian Bale. El personaje de Steve está basado en el político estadounidense Donald Henry Rumsfeld, recordado por ser Secretario de Defensa de los presidentes Gerald Ford y George W. Bush.Mitch Kessler en The Morning ShowYa lo había hecho en el pasado, pero en esta oportunidad lo hace alejado de la comedia. En el programa de Apple TV+ personifica a un presentador de televisión que fue despedido de la cadena de tv para la que trabaja. Comparte créditos con Jennifer Anniston y Reese Witherspoon.¡El lado S del cine y la tv!
