El concierto La Renga en el estadio de Racing el viernes 6 de enero empezó con un retraso de 65 minutos. Pero pronto se convirtió en un espacio para la expresión política. Los seguidores de la banda manifestaron su descontento contra el presidente Javier Milei, quien había utilizado la canción “Panic Show” de La Renga en su campaña presidencial de 2023.Pero antes de entrar en los detalles del recital, es fundamental entender quién es La Renga y su relación con la política. Esta banda argentina, conocida por su rock potente y letras cargadas de crítica social, ha mantenido una postura firme en su arte, a menudo abordando temas políticos y sociales en sus canciones. Su estilo musical, un poderoso rock que fusiona elementos de blues y hard rock, ha resonado con una base de fans leales y políticamente conscientes que no están muy lejos de las barras futboleras del país y de su festividad.¿Qué pasó en el concierto de La Renga en Avellaneda?Durante su concierto en el estadio de Racing, el cual duró cerca de tres horas y presentó alrededor de 30 canciones, el momento políticamente cargado llegó cuando la audiencia comenzó a cantar contra Javier Milei. Los fanáticos, al unísono, entonaron frases como: “El que no salta votó a Milei”, marcando un claro rechazo hacia el presidente y su uso de la música de La Renga en su campaña.Chizzo Nápoli, el líder de La Renga, respondió a estos cantos con una declaración sobre los "tiempos difíciles" que atraviesa el país, seguido por la interpretación de la canción “Un paso atrás. Más, más, más”. Esta respuesta simboliza la postura de la banda y su conexión con el sentir de sus seguidores.La reacción de La Renga y sus seguidores no es aislada. En eventos previos, la banda ya había expresado una postura opuesta a la del presidente Milei. Chizzo Nápoli, en un concierto en Ushuaia en noviembre de 2023, había advertido: “Ojo Milei”, en medio de la interpretación de “Panic Show”. Esta línea de pensamiento es consistente con la historia de la banda y su relación con la política.La utilización de la canción “Panic Show” por Milei en su campaña fue percibida por muchos como un intento de capitalizar la popularidad y el mensaje de la banda, algo que claramente no resonó bien ni con La Renga ni con sus seguidores.El recital de La Renga en Racing fue una manifestación de la intersección entre la música y la política, un espacio donde los fanáticos pudieron expresar su descontento y donde la banda reafirmó su posición en el espectro sociopolítico. Este evento destacó la influencia cultural de La Renga y su capacidad para movilizar y resonar con las preocupaciones y sentimientos de su audiencia, reafirmando que su música es un vehículo para la expresión y el cambio social. ***Les puede interesar: Taylor Swift: swifties invitan a no apoyar a Milei en Argentina
La historia del RKT, originalmente pronunciado rakatá, se remonta a mediados de los 2000 en Buenos Aires. "Rescate bailable", en el barrio San Martín, fue el lugar donde este subgénero tomó vida luego de que el reguetón llegara por primera vez a los "boliches" de Argentina con canciones de Arcangel, J Alvarez, Kendo Kaponi, Ñengo Flow, entre otros. El RKT surgió de un grupo de DJs que se dedicaban a mezclar en las noches en este bar. Dj Kbz, Dj Pity, Toty style, Dj Pirata, El Kaio y Negro Dub fueron los creadores del subgénero que ha posicionado los sonidos de la cumbia villera dentro las listas mainstream en el sur del continente. Lo que hicieron estos personajes fue agarrar la base musical de la cumbia y fusionarla con samples de canciones clásicas de reguetón. El Kaio, otro de los DJs originales del RKT, afirmó en una entrevista que muchos de los samples salían de la cumbia colombiana. "Eso fue el estilo RKT: punteos colombianos… a los temas de cumbia colombiana, que eran más o menos crudos y que no tenían tanta masterización, le filtrábamos los bajos y usábamos esos bajos para los remixes. Entonces vos ibas al boliche y te rompía la cabeza”.Danza Mara (2009) de Dj Pirata fue la primera canción de esta fusión que se pegó en Argentina. Durante esa etapa estos remixes se llamaban "Danzas" y su instrumental era completamente de cumbia con algunos versos de temas de reguetón.A partir del 2010 y hasta 2012, año en el que "Rescate bailable" cerró, estos remixes podían ser descargados y se popularizó el término de RKT porque siempre tenían ese prefijo en el nombre de la descarga pues era la abreviatura del nombre del bar. Durante más o menos siete años el género tuvo una pausa pues el cierre del bar implicó que la gente no tenía un lugar para escuchar estas canciones. En 2017 el RKT volvió a tener una oleada de Djs que comenzaron a modernizar los remixes del comienzo, sin embargo, fue hasta 2020 que el género estalló y lo hizo con: L-Gante, un cantante y compositor argentino de cumbia. El 03 de octubre de 2020 el argentino, con 20 años, lanzó 'L-Gante RKT' y se convirtió en la canción que le mostró al mundo de qué iba este género. La letra de esta canción sigue la misma lógica con la que los Djs a comienzos de los 2000 pensaron el RKT: música hecha para y por los barrios marginales de Argentina.Esta canción logró estar en los primeros puestos de Argentina Hot 100 de Billboard y en 2021, con el productor argentino, Bizarrap, lanzaron 'L-Gante: BZRP Music Sessions, Vol. 38' canción que alcanzó el primer lugar de la lista argentina de Billboard.“Lo que tiene de diferente es que golpea a un tiempo más hacia atrás”, afirma L-Gante en una entrevista con Filo News. Tanto L-Gante como El Kaio resaltan que la nueva ola de artistas de RKT respetan el sonido sucio y patraseado original del género. Aunque ahora usan melodías más oscuras, como las del trap, respetan la cadencia y la velocidad del RKT.A pesar de que la movida argentina parece contar la historia de este subgénero de principio a fin, otros afirman que el RKT nació en México con el "Cumbiatón". Su origen es incierto pero lo que sí podemos afirmar es que es en el país albiceleste donde los artistas están llevándolo a todo el mundo.L-Gante junto a otros argentinos como Callejero Fino, DT. Bilardo, Perro Primo, La Joaqui, Don Thijuana y El Noba, son algunos de los artistas que están haciendo sonar la cumbia villera a nivel internacional. Si no los conoces aquí les dejamos nuestra playlist de RKT:
Bizarrap no es un novato en la escena musical: lleva casi tres años siendo tendencia con sus creaciones musicales, sus colaboraciones y especialmente sus sesiones con artistas de diferentes países. En enero de 2023 Bizarrap dio un nuevo salto en su carrera invitando a que Shakira sea la cantante de la sesión número 53, un hito para la música latinoamericana y la llegada del productor argentino a las ligas del pop. Gonzalo Julián Conde, su nombre de pila, inició en la música cuando estaba en el colegio. Luego entró a la Universidad, pero la dejó para enfocarse en aprender empíricamente sobre producción musical. Al principio su canal de Youtube estaba enfocado en crear pistas para que freestylers improvisarán, pero después fue evolucionando hasta crear una sección llamada 'BZRP Music Sessions'.¿Qué es BZRP Music Sessions?Es un segmento del canal de Youtube de Bizarrap en el que se muestra el resultado final de la creación musical entre un artista y el productor argentino. Los videos musicales siempre son en un estudio de grabación similar al que tiene Bizarrap en su natal Argentina. La primera sesión publicada fue con el músico nacido en Bélgica, pero nacionalizado argentino, BHAVI que para la época fue uno de los grandes referentes del trap latinoamericano. La sesión marcó el inicio de algo GIGANTE, que no estaba en los planes de nadie. En el primer año se publicaron 20 sesiones en las que solo hubo una mujer: Nicki Nicole. Otros que participaron en ese primer año fueron Louta, ACZINO, Polima Westcoast, John C, Dani, Kinder Malo (Lado A y Lado B), Trueno, Alemán, Ca7riel, Mesita, Kiddo Toto, Frijo, Dillom, Zanto, Trueno, Drefquila, KODIGO, Pekeño, Blunted Vato, Paco Amoroso y Ecko.En 2020, el año del encierro y la pandemia, Biza publicó sus sesiones de la 21 a la 36, sin que se publicara la #23 porque esa estuvo reservada para Paulo Londra quien no tenía permitido publicar música por problemas legales. Ese año tuvo grandes nombres como Cazzu, Seven Kayne, KHEA, BEJO, Big Soto, C.R.O, Homer El Mero Mero, Seven Kayne, Lucho SSJ, Dani, Neutro Shorty, DANI, el español Don Patricio y el colombiano Lalo Ebratt.En 2021, ya con un reconocimiento altamente internacional, Biza llevó las sesiones a otro nivel: nombres como Eladio Carrión, Nicky Jam, L-Gante y Anuel AA estuvieron en su estudio. Ese año también publicó las sesiones con Tiago PZK, MORAD, MHD, PTAZETA, Chucky73, Show Tha Product e YSY A.En 2022 tuvo uno de sus grandes impactos globales: la sesión con RESIDENTE, una tiradera para J Balvin y el reggaetón, también publicó tres sesiones más: la que debía con Paulo Londra, una tremenda colaboración con la cantante boricua Villano Antillano, la anticipada sesión con Duki y la canción con el canario Quevedo que también se popularizó como 'Quédate'.La sesión de Shakira es la #53 y desde su anuncio ha paralizado internet.¡La música nos une!
Nadie puede negar que Argentina está viviendo un nuevo nivel de popularidad musical. Al momento de hablar sobre esta nueva explosión mainstream toca mencionar a cantantes como Cazzu, Trueno, Nicki Nicole, Khea y Nathy Peluso. Todos ellos tienen algo en común: han trabajado con el productor Bizarrap en sus BZRP Music Sessions.En video | Trueno: crecer rapeando en el barrio de Boca JuniorsEl nombre de pila de Bizarrap es Gonzalo Julián Conde, nació y creció en el barrio bonaerense Ramos Mejía, conocido también como ‘la ciudad del comercio’ por el gran número de negocios que hay allí.Durante el bachillerato descubrió el rap y se apasionó por la creación de líricas y rimas para expresarse por medio de esa expresión urbana. Luego se conectó con la música electrónica con la que descubrió el gusto por crear nuevos beats. Esa conexión con el EDM lo llevaron a despertar la curiosidad de creador y descargar en su computador softwares de producción musical para darle vida a nuevos sonidos.En 2016 se graduó del colegio, entró a la universidad, pero después la abandonó para enfocarse en la producción musical en la que invertía la mayor parte de su tiempo. Un año después, en 2017, abrió su canal de Youtube en el que el contenido se enfocaba en la famosa Batalla de los Gallos, reconocida competencia de freestyle.Su canal empezó a tomar mucha fuerza porque los videos que hacía se viralizaban. Esos clips se encargaban, principalmente, en darle un nuevo beat a los freestyle de los participantes.El éxito de Bizarrap es, sin duda, la viralidad que logra entre la comunidad adolescente/adultez temprana. Su primer track en Youtube se llamó No Vendo Trap, un remix no oficial del artista Duki.En 2018 empezó a grabar las sesiones de trabajo que tenía con sus compañeros músicos dándole así a su canal de Youtube un nuevo nivel mucho más audiovisual. Esas sesiones evolucionaron, se transformaron y tomaron un reconocimiento digital importante que conectaron a Bizarrap con los talentos emergentes de la Argentina.Con una popularidad avanzada, millones de reproducciones en Youtube y Spotify, Bizarrap empezó a trabajar con talentos extranjeros que iban a Argentina. Una de esas colaboraciones se dio con el cantante de Santa Marta, Colombia, Lalo Ebratt.El reconocimiento internacional se dio cuando, en medio de la nominación al Latin Grammy de la cantante Nathy Peluso, estrenaron la sesión #36 que se viralizó como ningún otro tema. TikTok ha sido aliado de cada uno de los hits que ha tenido Bizarrap.Este sencillo lo llevó a que Spotify lo nombrara como el perfil con más oyentes mensuales, título que ha mantenido también en los primeros ocho meses de 2021. Uruguay, España y México son los países que más consumen los proyectos musicales de Bizarrap.En 2022 Bizarrap estrenó varias sesiones clave para su carrera: con Residente, una tiradera para J Balvin, uno de los temas con los que Paulo Londra regresó, con la cantante trans Villano Antillano, con el ícono argentino Duki, y con el español Quevedo; esta última también popularizada como Quédate es uno de los temas en español más escuchados del año.BIZARRAP Y SHAKIRAEste 11 de enero estrenará a nivel mundial la sesión del argentino con la barranquillera. Shakira y Bizarrap se conocieron en 2022, primero en encuentro digitales y finalmente en el estudio de grabación de la cantante en Barcelona. La canción lleva listo varios meses, pero verá la luz hasta el principio de 2023 para marcar el inicio del año laboral de ambos músicos. La letra estará enfocada en hablar de la traición y el fin de una relación.Estas son las sesiones más populares de Bizarrap.Con Nicky JamCon Eladio CarriónCon L-GanteCon Nicki NicoleCon CazzuCon TruenoCon AczinoCon KheaCon DhaniCon Alemán¡La música nos une!
Valentín Oliva nació en Buenos Aires y con tan sólo 24 años ha tomado elementos del rap y ha logrado crear algo nuevo. WOS comenzó en 2013 su carrera de freestyler en El Quinto Escalón, una competencia que se hace en el Parque Rivadavia en Buenos Aires, de la cual fue ganador varias veces.Es 2018 se convirtió en el campeón de la FMS Argentina y de la competencia internacional de freestyle más reconocida: Red Bull Batalla de los Gallos, luego de que le ganara al rapero mexicano Aczino en una de las finales más recordadas. En 2019 decidió enfocarse en su carrera musical y nos presentó 'Caravana', su primer álbum de estudio que lo llevó a una nominación en los Latin Grammy como mejor nuevo artista y lo convirtió en ganador de tres Premios Gardel en la misma categoría, gracias a su sencillo Canguro: una canción protesta que lo pondría a sonar en varios países en donde se estaban gestando fuertes movilizaciones sociales y que alcanzó las cien millones de reproducciones.'Melón Vino', una de las siete canciones de su primer EP, también alcanzó las cien millones de reproducciones en YouTube y Spotify. Convirtiéndose en su segundo sencillo en alcanzar estas cifras.Valentín no separa lo que es él con lo que WOS nos presenta en tarima. En cada letra, en cada beat, en cada presentación: hay un pedazo de él presente. Pero si todos miráramos nuestra vida 9 años atrás, ¿qué nos diríamos? WOS lo tiene claro:Las tardes en el Parque Ruvadavia y las noches en las batallas de RedBull lo llevaron a ser el artista más nominado a los Premios Carlos Gardel 2022. Con 8 nominaciones WOS superó a otras figuras del hiphop argentino como Tiago PZK, Dillom, entre otros.Y ganó 4 de esas 8 nominaciones: Álbum del año y Mejor álbum de rock alternativo con 'Óscuro Éxtasis', Mejor canción de rock con 'Que se mejoren' y Mejor colaboración urbana con 'Cambiando la piel', canción que hizo con la cantante argentina Nicki Nicole.También les podría interesar: El argentino Wos regresa a Colombia con shows en Bogotá y Medellín Wos, música y política'Canguro' se convirtió, sin saberlo, en uno de los himnos del estallido social que vivió chile en 2019. En una entrevista con ICON, el rapero afirmó "Fue algo impresionante. No puede haber nada más lindo que sentir que uno está acompañando a toda esa gente que lucha por lo suyo”.A pesar de que la canción criticaba el gobierno de Macri y la crisis económica de Argentina, WOS afirmó, durante esa misma entrevista, que entendía por qué los y las chilenas se habían sentido representado/as en las letras: "Lo que dice es extensivo a toda Latinoamérica y a toda nuestra historia, donde las situaciones de desigualdad se repiten una y otra vez"La pregunta de si todos los artistas deben ser políticos vuelve cada año y si bien hay opiniones encontradas, Valentín lo resuelve en una frase: "De cualquier cosa que se cante: si no sale de las tripas o del corazón, no sirve."En septiembre de 2022 WOS se pronunció en un concierto en Chile acerca del atentado en contra de la vicepresidenta Cristina de Kirchner y le dejó al público la siguiente reflexión: "están sucediendo cosas bastante jodidas en todo el continente, también hechos muy repudiables en mi país de violencia y de odio perpetuado todo el tiempo por los medios de comunicación, contagiando esa misma mierda. Basta de odio y de violencia, de atentar contra la democracia. En Argentina y en todo el continente. Así que para los giles, para los medios que tergiversan las cosas, que promueven mierda y para todos los morbosos, wacho les deseamos una gran mejoría, va para ellos".
Llega la 13ª Feria Internacional de Música de Buenos Aires con una programación cargada de shows, encuentros, paneles y experiencias para celebrar la música nacional de la Argentina.El gran encuentro entre la música argentina y el mundo, organizado por la plataforma Impulso Cultural del Ministerio de Cultura de la Ciudad, se realizará en seis diferentes sedes con más de 80 propuestas gratuitas. Habrá workshops, mesas de debate y charlas junto a profesionales de todo el mundo; y shows de bandas y artistas emergentes y consagrados de todo el país como An Espil, Santi Celli, PAN, Valdés, Los Besos, Feli Colina, Todo Aparenta Normal, Benjamín Amadeo, Alejo y Valentín y Martin Oliver, entre otros.El Ministerio de Cultura de la Ciudad a través de la plataforma Impulso Cultural, anuncia la programación de la 13° Feria Internacional de Música de Buenos Aires (BAFIM), uno de los eventos más importantes de Latinoamérica para la industria de la música, que se desarrollará entre el 16 y el 19 de noviembre en seis diferentes sedes de la Ciudad.La programación completa la pueden encontrar en este enlace, pero la invitación especial es a participar en el conversatorio que tendrá la alianza de medios FARO e Indie Hoy.Sábado 19 a las 17:10 h en Sala AbastoCONVERSACIONES: COMUNICAR LA MÚSICA EN LA ERA DIGITALCon Cynthia Flores (Indie Rocks!), Luis Paz (Página12) y Moira Memma (Radio Nacional Rock). Modera: Eric Olsen (Indie Hoy)Presentado por Faro e Indie HoyUna conversación entre editores y escritores de medios digitales sobre las formas de hacer periodismo musical en una época de desafíos y también nuevas posibilidades para la comunicación. El panel pretende debatir sobre la importancia de repensar el rol de la crítica musical, generar alianzas entre medios y darle una voz a los proyectos independientes. La charla está orientada a periodistas, agentes de prensa y trabajadores de la comunicación musical en general.Durante cuatro días se podrá disfrutar gratuitamente de una programación que pondrá el foco en la diversidad, el federalismo, el trabajo conjunto de los sectores público y privado, y las nuevas tendencias. Habrá música en vivo, un espacio de profesionalización, charlas y paneles de debate, una agenda de encuentros dedicados a la visibilización e inclusión de las mujeres y disidencias en el sector musical e incluso una feria de discos, libros e instrumentos, entre otras propuestas.Consolidada como una de las ferias referentes de la región, BAFIM convierte, edición a edición, a la Ciudad de Buenos Aires en el epicentro de la música de todo el país con la presencia de artistas, sellos, organizaciones sectoriales, sociedades de gestión, programadores, managers, agencias, medios especializados, invitados internacionales y público general.El programa funciona como una plataforma de exportación y vinculación para la música en Latinoamérica. Mediante un trabajo en conjunto entre el sector público y el privado, promueve el encuentro entre profesionales del medio para debatir sobre la actualidad de la industria y generar oportunidades de negocio. Al mismo tiempo, es una invitación al público para conocer las últimas novedades musicales y disfrutar de la oferta artística local. Con motivo del evento, invitados profesionales de todo el mundo visitarán Buenos Aires.La programación estará dividida en ocho secciones:Vivo BAFIM, con shows en vivo de bandas y artistas; Showcases, con presentaciones de 20 minutos donde artistas presentan su trabajo frente a compradores internacionales, comitivas federales y público general.Conversaciones, con un ciclo de charlas sobre las principales tendencias de la industria de la música; BAFIM Diverso, con una agenda de encuentros, capacitaciones y programas dedicados a la visibilización e inclusión de las mujeres y disidencias en el sector musical argentino.Campus BAFIM, el espacio de profesionalización para proyectos musicales del ecosistema independiente.El Mercadito, con stands de patrocinadores, instituciones y empresas, y un espacio para conocer la Asociación de Sellos Independientes de Argentina (ASIAr) y a sus artistas, que incluirá discos, vinilos y artículos de más de 50 sellos independientes de todo el país.Noche OFF BAFIM, con propuestas de música en vivo para disfrutar en el circuito Abasto; y ASIAr en BAFIM, un foro de Independientes del Cono Sur (FICS), organizado junto a WIN - Worldwide Independent Network con el apoyo de Mecenazgo, Fundación Santander y Banco Macro.Además, en el marco del evento se realizará el Encuentro Nacional de Música Independiente de la República Argentina(ENMIRA), junto a MERLIN y con el apoyo de Mecenazgo, Fundación Santander y Banco Macro.¡La música nos une!
La música argentina siempre ha tenido mucha relevancia en el resto de América Latina, ya sea con el boom del rock en español de los noventa o el impacto del trap y el freestyle a finales de los 2010. En la primera década del siglo XXI el electro-pop colorido de Miranda! se regó por todo el continente con sus canciones y videoclips. En su momento de mayor popularidad, Miranda tuvo cinco integrantes: Ale Sergi, Juliana Gattas, Bruno De Vincenti, Leandro «Lolo» Fuentes y Nicolás «Monoto» Grimaldi. En medios de comunicación aparecían juntos y se les conocía a todos como miembros de Miranda.En febrero de 2007 Bruno se fue de la banda por diferencias artísticas, luego en 2014 se confirmó la salida de Lolo Fuentes como guitarrista y en marzo de 2017 Miranda! informó sobre la desvinculación de Monoto Grimaldi.Desde 2017 Miranda! es un dúo con músicos rotatorios, pero con el paso del tiempo se ha conocido que los problemas al interior de la banda no fueron menores. Si bien en un punto todos tenían el mismo protagonismo, con el tiempo todo se inclinó hacia sus vocalistas Ale Sergi y Jualiana Gattas. Las salidas de los otros tres integrantes también fueron polémicas y rara vez los argentinos hablan sobre sus excompañeros. Aunque muchas cosas se han mantenido en la cordialidad, el mayor conflicto entre Sergi y Gattas ha sido con Lolo, quien tiene una de las frases más icónicas de la música latina de los 2000.Es la guitarra de LoloUno de los momentos más importantes de los conciertos de Miranda! es cuando inicia el tema Don que, hasta la fecha, es el más popular de los argentinos -junto con Perfecta-. En esta canción, antes de un memorable solo de guitarra se pronuncia la frase "¿es un solo? es la guitarra de Lolo" y entra a sonar los acordes que inmortalizaron a Lolo.Desde la salida de Lolo Fuentes, la guitarra la toca otro músico y, para evitar conflictos con él, la banda prefiere no mencionar nada en este segmento y pasarle la voz al público para que sean ellos quienes digan y canten el estribillo. Lolo ha estado en varios programas de televisión hablando de su mal tiempo en Miranda!, pero se conoce que él también tenía fallas dentro de la banda al ausentarse de ensayos o llegar tarde a los shows. Tal es el grado de enemistad que Ale y Juliana piden que no se hable de sus excompañeros en las entrevistas y cuando se les pregunta por ellos prefieren cortar la conversación con los medios de comunicación.En 2022 lanzaron una nueva versión de Don en compañía de Ca7riel y, efectivamente, no mencionan a Lolo cuando llega la parte de 'es la guitarra'. ¡La música nos une!
Luego de su potente participación en el Festival Estéreo Picnic a principios de 2022, Wos regresa a Colombia con sus primeros shows como acto principal. El argentino se presentará en el Royal Center de Bogotá el 25 de noviembre y en el Sky Center de Medellín el 26 de noviembre.Shock y Páramo los invitan al concierto de Wos, que se realizará el 27 de noviembre de 2022 en el Royal Center, en la ciudad de Bogotá, Colombia.Tenemos siete (7) entradas dobles para asistir al concierto de Wos en la ciudad de Bogotá en la localidad de General. Si quieren su entrada, deberán realizar la siguiente actividad, siguiendo las instrucciones que se describen a continuación y, esperar a ser seleccionado por nuestro equipo editorial de Shock, quien, de manera deliberada, escogerá a los más creativos para poder asistir a este evento:Suban un video a tu Instagram improvisando cuatro (4) barras sobre Wos, etiquetan a @shock y dejan el link de la publicación en el formulario.No olviden que, si quieren enviarnos su respuesta, deberán ser mayores de edad, aceptar los presentes Términos y condiciones, llenar el formulario (que está más abajo), responder nuestra pregunta y esperar a ser una de las personas seleccionadas por nuestro equipo editorial de Shock. De ser seleccionado, nuestro equipo se pondrá en contacto con el/la ganador/a, vía correo electrónico para la entrega de instrucciones para reclamar su entrada individual para asistir al concierto de Wos en Bogotá.Condiciones:1. Solo personas mayores de edad y residentes en el territorio de Colombia pueden responder la pregunta señalada y participar de nuestra actividad, para lo cual deberán diligenciar el formulario que se encuentra en el siguiente enlace (también lo pueden encontrar más abajo), acepar nuestra Política de datos y los presentes Términos y condiciones.Caracol Televisión S.A. no costea viajes ni transportes, por lo que las personas seleccionadas deberán asumir los gastos necesarios para desplazarse hasta el lugar en el cual se realizará el espectáculo de Wos en Bogotá, el próximo 27 de noviembre de 2022.2. Tienen desde el día 01 de noviembre hasta el día 17 de noviembre de 2022. Las respuestas recibidas después de esta fecha no serán tenidas en cuenta por el equipo editorial de Shock.Teniendo en cuenta los videos en razón de la actividad: “Sube un video a tu Instagram improvisando cuatro (4) barras sobre Wos, etiqueta a @shock y deja el link de la publicación aquí”, el equipo editorial de Shock seleccionará siete (7) personas, a quienes se les hará entrega de una entrada doble.3. Las personas seleccionadas para hacerles entrega de una entrada doble para asistir al concierto de Wos en el Royal Center de la ciudad de Bogotá D.C., el próximo 27 de noviembre, serán contactadas vía correo electrónico por el equipo editorial de Shock máximo hasta el lunes 21 de noviembre de 2022, en horas de la tarde.El equipo editorial de Shock se pondrá en contacto a través del correo electrónico informado por el seleccionado, indicando las instrucciones para acceder a la entrada la cual es entregada en formato de tiquete electrónico.Por favor, tengan presente que nuestro equipo se pondrá en contacto utilizando un correo electrónico del dominio de Caracol Televisión S.A.: ejemplo@caracoltv.com.co4. Tengan en cuenta que ninguna de las entradas son intercambiables, por lo que las instrucciones para acceder a estas solo serán enviadas al correo electrónico indicado por la persona seleccionada en el formulario, y solo esta podrá acceder a ellas.5. Si alguna de la información suministrada por la persona seleccionada en el formulario es errónea, no se le podrá realizar entrega de la respectiva entrada. Bajo ningún concepto.6. Tengan en cuenta, que, al diligenciar y enviar el formulario, aceptan que, sin remuneración alguna a cambio, la respuesta enviada por ustedes pueda ser comunicada públicamente y reproducida a través de cualquiera de las redes sociales de Caracol Televisión S.A. o cualquiera de sus medios de comunicación, sin límite de territorio alguno y por el tiempo que Caracol Televisión S.A., así lo estime lo necesario, sin perjuicio de lo establecido en la Ley 23 de 1982 y demás normatividad aplicable.Este es el formulario, si no lo puede ver de clic acá ¡La música nos une!
El medio argentino Indie Hoy, referente de la escena independiente de música en español, desembarca con su primera producción en Madrid. El martes 1 de noviembre, desde las 21 h, tendrá lugar “Indie Hoy Presenta” en Intruso Bar (C. de Augusto Figueroa 3, Chueca) con un line-up que conecta propuestas de distintas nacionalidades: Paula Trama (Argentina), Kinética (Chile) y Mejores Amigas (España).Indie Hoy es un medio cultural de Argentina, online desde 2008 y referente de la escena independiente de música en español. Desde sus inicios promovió la internacionalización de los artistas y sus audiencias, difundiendo proyectos no solo de Argentina sino de toda Latinoamérica, España y el resto del mundo. Desde septiembre de 2020 forma parte de Faro, alianza de medios musicales y culturales iberoamericanos. El proyecto autogestionado llegará a España para ser parte de BIME, donde participará en un panel sobre la actualidad del periodismo musical. Sus directores estarán a cargo de la musicalización del evento “Indie Hoy Presenta”.“Indie Hoy Presenta” en Madrid es una co-producción junto a Charco, agencia de marketing y comunicación. Los medios asociados son Zona de Obras y los participantes de la alianza Faro, con INAMU (Instituto Nacional de la Música, Argentina) como aliado estratégico. Los sellos independientes españoles La Sagrada y Futuras Licenciadas hacen posible la participación de Kinética y Mejores Amigas, respectivamente. Las entradas se consiguen a través de See Tickets.Paula Trama:Al frente de la orquesta art pop Los Besos, la argentina Paula Trama conquistó al público con sus canciones íntimas y de sentimientos universales. Llevan editados dos discos (el más reciente es Matemática sentimental, de 2019) y una serie de EPs que conforman un verdadero tesoro del indie argentino. Mientras alistan su nuevo álbum previsto para 2023, su lanzamiento más reciente es el veraniego single “En la arena”. Trama también forma parte del dúo Susi Pirelli y es poeta: este año editó el libro de poemas Canción, contá conmigo. En Intruso Bar cerrará su tour europeo con una presentación de su set solista, una oportunidad para escuchar a la autora de estas canciones a fuerza de brillo, poesía y voz.Kinética:Es el alter ego de Emiliana Abril, la productora, compositora y cantante chilena radicada en España. Lleva editados tres discos de estudio: el más reciente, III (2017), fue ganador en la categoría Mejor artista de música electrónica en la edición 2018 de Pulsar, el prestigioso reconocimiento de la música chilena. Este año compartió el single “Estrellas”, una nueva entrega de sus creaciones de ritmos fracturados que exploran los límites del pop y la electrónica. “Sigo en la búsqueda constante de encontrar un sonido propio, independiente al estilo musical”, afirma Kinética sobre su búsqueda que se extiende desde el breakbeat al pop y drum n bass.Mejores Amigas:Es el dúo de dreampop que conforman Mateo y Valeria. Después del EP debut homónimo de 2020, la dupla se encuentra presentando el sencillo “Si no me siento”. Editado a través del sello Futuras Licenciadas, la canción es un himno a la incertidumbre de la juventud en esta época, entre sintetizadores y distorsión. Canciones atmosféricas que buscan su clímax con capas de ruido.¡La música nos une!
No hace muchas horas Vicentico se bajó de la tarima principal del Festival Cordillera celebrando un concierto épico antes más de 35.000 personas y, ahora, confirma nuevo concierto en el país. El músico argentino se presentará en el Movistar Arena con su banda. Contenido relacionado | Los conciertos que pasarán por Colombia en el segundo semestre de 2022Luego de haber realizado en abril una exitosa gira en México por las ciudades de Monterrey, Torreón, León y Zacatecas, el reconocido artista argentino se presentará el próximo 2 de noviembre en el Movistar Arena de Bogotá con lo mejor de su repertorio y su nuevo álbum “El Pozo Brillante”.El noviembre pasado, Vicentico se hizo acreedor de 2 premios en la 22º Entrega Anual del Latin GRAMMY®, V a Mejor Álbum de Rock por su último álbum “El pozo brillante” y a Mejor Canción de Rock por “Ahora 1” y se destacó en la ceremonia Persona del Año 2021 de La Academia Latina de la Grabación® en homenaje a Rubén Blades, presentándose en vivo y cantando “Tiburón”.“El Pozo Brillante”, séptimo álbum de estudio de Vicentico como solista, es una invitación a quebrar la procrastinación y hacer lo que siempre dejamos para después. Animarnos a sacar afuera la sensibilidad y hacer lo que tenemos ganas, con la esperanza de que esa liberación que buscamos pronto va a llegar.Este álbum, sucesor de “Último acto” 2014 llegó luego de sus últimos lanzamientos discográficos con Los Fabulosos Cadillacs, “La salvación de Solo y Juan'' {2016} y “En vivo en The Theater at Madison Square Garden” {2017}.El primer paso de esta exploración interior se dio hacia fines de octubre 2019 con el lanzamiento del celebrado single y video inicial “FREAK”, que también abre el álbum y plantea un poco el tono del mismo.Continuó su camino en mayo 2020 con el segundo adelanto “No tengo”, único cover incluido en el disco, aunque la versión de Vicentico es -como siempre-, muy propia.Todas las canciones incluidas fueron compuestas por Vicentico, salvo “Ain’t got no (I Got Life)”, canción popularizada por la gran Nina Simone. No contiene ningún featuring, pero en él tocan un montón de talentosos amigos del artista argentino, como Chris Bruce, Glenn Patscha, Mariano Otero, Jeff Hill, Didi Gutman, Tano Martelli, Flor de Toloache, y Sebas Fucci, entre otros.Precios de boletería Vicentico en Bogotá 2022La entrada más económica en PISO 2 con Silletería Numerada es de 130.000 + 19.500 de servicio. La entrada más costosa cuesta 400.000 pesos más 60.000 de servicio en las localidades Platea y Tribuna Fan Sur.¡La música nos une!
Aunque sabemos que los catálogos siguen creciendo y cada vez se vuelve más difícil escoger. Desde el equipo editorial de Shock hicimos una selección, especialmente curada para ustedes, de las mejores 20 series latinoamericanas que pueden ver en plataformas de streaming.Las mejores 20 series latinoamericanas para verEl gabinete de curiosidades de Guillermo del Toro ¿Dónde verla? NetflixLa esperada antología del director mexicano Guillermo del Toro llegó este año a Netflix y nos tenía a varios de sus seguidores expectantes. Son ocho capítulos con historias independientes y una apuesta visual clara: los colores de la serie nos regresan a películas como El laberinto del fauno (2008) y La cumbre escarlata (2015). Toro se propuso reunir a varios directores de cine de horror de culto y se convirtió en anfitrión de una serie perfectamente producida, con efectos visuales bizarros y técnicamente muy bien logrados, pero narrativamente débilEl amor después del amor¿Dónde verla? NetflixCuenta la historia de la vida y carrera de Fito Páez desde Rosario hasta Buenos Aires y el mundo entero. Aunque es un biopic, la serie también se ve como un documental que introduce las referencias musicales que armaron el mapa del rock argentino de finales del siglo XX: Charly García, La Trova Rosarina, Almendra, Espinetta, y el mismo Páez.A medida que la serie avanza, el protagonismo de Fito va cediendo y pone el foco en otros personajes: su familia y los amigos que luego se convirtieron en su familia. Cada una en su tiempo, espacio y tipo de vínculo, ayudaron a formar su identidad como músico y persona. Sin duda, es una de las leyendas vivientes de la música en español.División Palermo¿Dónde verla? NetflixEn Buenos Aires la Policía tiene una pésima imagen, así que a alguien se le ocurre formar una guardia urbana inclusiva y diversa. Es como un bloque de la corrección política, liderado por alguien sin un brazo y que incluye a migrantes, adultos mayores, personas con sobrepeso o discapacitados. A pesar de que su misión en la estación es tan poco decorosa como ser un adorno mediático, y de que en principio son obligados a completar actividades intrascendentes, pronto se encuentran con el peor de los estereotipos, el origen de la mala imagen de la policía: la corrupción y la inoperancia. La primera vez¿Dónde verla? NetflixLa serie está ambientada en la Bogotá de los setenta y se enfoca en mostrar cómo cambia la vida de un grupo de amigos de un colegio católico cuando empiezan a estudiar con una adolescente que se reconoce como feminista, término que era desconocido para todos en ese momento (incluso para las mujeres). La llegada de ella los hace abrir sus mentes, enfrentar miedos y reconocer nuevas formas de interactuar antes de llegar a la adultez. Juliana Velásquez y Manuel Medrano compusieron e interpretaron el tema principal de la serie, creada por Dago GarcíaLos Billis¿Dónde verla? Prime VideoLa serie colombiana, a través de relatos ficticios, recrea y expande la realidad experimentada por jóvenes del norte de Bogotá en los años 80. Con referencias de la época, la narrativa nos sumerge en una década que aquellos que la vivieron desean recordar, mientras que quienes no la experimentaron anhelan fantasear. No obstante, la producción ha enfrentado críticas y se encuentra actualmente demandada por el escritor del libro "Se llamaban 'los Billis' de Unicentro", quien recibió una oferta desfavorable y no ha sido reconocido debidamenteEl Elegido¿Dónde verla? NetflixLa serie brasileña sigue la historia de tres doctores que son enviados a un pantanal en medio de la selva para administrar dosis de vacunas a los residentes y que ellos puedan luchar contra una nueva mutación del Zika. Rápidamente se dan cuenta que la comunidad intenta excluirlo pues no confía en la medicina tradicional y los médicos quedan atrapados en una isla muy lejana con muchos misterio al rededor de un sanador local que es adorado por las personas que viven allí.Monarca¿Dónde verla? NetflixLa serie gira en torno a la familia Carranza, una de las familias más poderosas de México, que controla un imperio tequilero. Cuando el patriarca de la familia, Fausto Carranza, es asesinado, sus tres hijos, Ana María, Andrés y Joaquín, deben luchar por el control de la empresa, mientras se enfrentan a secretos, traiciones y escándalos.The Baker and the Beauty¿Dónde verla? Prime VideoDaniel, un panadero cubanoamericano de Miami, vive una vida familiar tradicional. Su mundo se trastoca cuando conoce a Noa, una glamurosa superestrella internacional. A pesar de sus diferentes orígenes, surge una conexión irresistible entre ellos.Su romance los lleva a enfrentar el choque cultural entre sus mundos, el escrutinio de la prensa y la desaprobación de algunos familiares. Entre risas, desafíos y momentos emotivos, Daniel y Noa deberán luchar por su amor y descubrir si pueden superar las barreras que los separan.Luis Miguel, la serie¿Dónde verla? NetflixEs una biografía dramática mexicana que narra la vida del icónico cantante mexicano Luis Miguel. La serie está dividida en dos temporadas, que abarcan desde su infancia hasta su madurez.Control Z¿Dónde verla? NetflixEn el prestigioso Colegio Nacional, la vida gira en torno a las apariencias y las jerarquías sociales. Pero todo cambia cuando un hacker misterioso comienza a exponer los secretos más íntimos de los estudiantes frente a toda la escuela.Sofía, una alumna observadora y distante, se convierte en la aliada de Javier, el chico nuevo del colegio. Juntos emprenden una carrera para desenmascarar al hacker antes de que revele más secretos y ponga en peligro la reputación de todos.Pequeñas Victorias¿Dónde verla? Prime VideoEs una miniserie argentina que narra la historia de Jazmín, Bárbara y Emma, tres mujeres que decidieron formar una familia y criar juntas a Victoria, su hija.Seis años después de la primera temporada, Victoria comienza su etapa escolar y las tres madres se enfrentan a nuevos desafíos personales mientras luchan por brindarle a su hija el mejor futuro posible. Jazmín debe decidir entre su carrera profesional y su vida familiar, Bárbara busca reavivar su vida amorosa y Emmalucha por mantener la armonía en el hogar.Coppola, el representante ¿Dónde verla? Star +El bonaerense Guillermo Coppola fue una figura célebre en el fútbol porque era la sombra de una leyenda, Diego Armando Maradona. Fue su representante y amigo durante 18 años. En ese tiempo tuvo que lidiar con el éxito y la desventura del ídolo. Coppola, la serie, cuenta esa historia desde el otro lado: Maradona es la sombra y Coppola es el personaje central, un tipo desparpajado, negociante, marrullero, díscolo y escurridizo. Un personaje echo para cargar con la personalidad del diez. La historia tiene licencias dramáticas, pero está ampliamente inspirada en los eventos reales de su vida. Son seis capítulos ligeros y divertidos.¿Quién mató a Sara?¿Dónde verla? NetflixLa trama gira en torno a Alex Guzmán, quien, tras 18 años en la cárcel por el supuesto asesinato de su hermana Sara, busca vengarse de la familia Lazcano, quienes lo incriminaron para proteger su reputación.A lo largo de dos temporadas, Alex se adentra en una investigación para descubrir la verdad sobre la muerte de su hermana y desenmascarar a los culpables. En su camino, se enfrenta a una red de mentiras, secretos y traiciones que lo llevan a cuestionar todo lo que creía saber sobre su familia y sobre sí mismo.Griselda¿Dónde verla? NetflixLa miniserie "Griselda", basada en la vida real de Blanco, narra su ascenso y caída como líder del Cartel de Medellín. La serie explora la compleja relación de Griselda con su familia, sus despiadados métodos y el impacto devastador que su imperio de drogas tuvo en Colombia y el mundo. Protagonizada por Sofía Vergara, "Griselda" ofrece una mirada fascinante y aterradora a la vida de una de las criminales más infames de la historia.Oscuro deseo¿Dónde verla? NetflixLa serie gira alrededor de Alma Solares, una reconocida abogada y profesora universitaria, cuya vida termina cambiando en un viaje con su mejor amiga. En este conoce a Dario un hombre, mucho más joven que ella, que la hace vivir cosas que pensaba no volvería a hacerlo.La serie explora las complejidades del deseo, la infidelidad y la venganza a medida que Alma y Darío se ven envueltos en una red de mentiras y secretos. Mientras Alma lucha por conciliar su amor por Darío con su matrimonio y su carrera, Darío se enfrenta a su propio pasado turbulento y a las oscuras intenciones de su misterioso hermano, Esteban.La Casa de las Flores¿Dónde verla? NetflixLa serie gira en torno a la familia De la Mora, dueños de una floristería llamada "La Casa de las Flores", quienes aparentemente llevan una vida perfecta y llena de lujos. Sin embargo, detrás de la fachada de glamour y felicidad se esconde una serie de secretos oscuros y disfuncionalidades familiares.A medida que la historia avanza, se revelan las relaciones extramaritales del patriarca de la familia, la adicción a las drogas de uno de los hijos, la identidad transgénero de otro, y la presencia de un amante secreto. Estos secretos amenazan con destruir la frágil unidad familiar y obligan a los De la Mora a enfrentar su pasado.La Jauría¿Dónde verla? Prime VideoEsta serie chilena narra la historia de Blanca Ibarra, una estudiante de 17 años y activista de un movimiento feminista, quien desaparece en medio de una protesta organizada por las alumnas del colegio católico Santa Inés debido a un caso de abuso entre un profesor y una estudiante.Luego de que una grabación de la estudiante desaparecida siendo violada en manada aparece en redes sociales todo se vuelca a encontrar a Blanca y a los responsables de su ataque.El Presidente¿Dónde verla? Prime VideoEs una serie de ficción que gira en torno al escándalo de corrupción de la FIFA revelado en 2015. La historia es contada desde la perspectiva de Sergio Jadue, el presiente de un pequeño club de fútbol chileno, que aparece para ser una ficha clave en un soborno de 150 millones de dólares que tiene planeado Julio Grondona, el presidente de la Asociación de Fútbol Argentino.42 días de la oscuridad ¿Dónde verla? NetflixEsta miniserie sigue a Verónica, una mujer que busca, desesperadamente, dar con el paradero de su hermana Cecilia. Esta basada en la historia real del asesinato de Vivian Haeger en Chile que desapareció y fue encontrada muerta en 2010.Muestra la negligencia a las que las mujeres se deben ver enfrentadas en las instituciones, el acoso de los medios de comunicación y los prejuicios en estos casos de violencia de género.Distrito Salvaje¿Dónde verla? NetflixEsta serie colombiana cuenta la historia de Jhon Javier, un guerrillero que se escapa de la selva luego que se firma el tratado de paz en Colombia para dar fin a uno de los conflictos armados más largos del país. El protagonista desea reencontrarse con su familia y reorganiza su vida, sin embargo, su proceso de reincorporación se ve obstaculizado por una red de corrupción.**Si quieren ver las mejores series que les ofrece Prime, Max y Netflix en 2024, hagan click en los links.
En marzo la reconocida cantante mexicana anunció que cambiaba su nombre artístico de Danna Paola a, simplemente, Danna, lo que causo una gran oleada de tweets y reacciones al respecto criticando y otros cuestionando la decisión. Todo la situación al rededor del nombre de la artista se complicó cuando ella quiso tener el dominio de 'Danna' en twitter pero otra joven ya lo tenía, lo que llevó a su fandom a amenazar por redes sociales a la joven para que le artista lo pudiera tener. Danna Marie, la dueña del nombre de usuario, le pidió 400 mil dólares a la artista, sin embargo, la artista no aceptó y por medio de su canal de WhatsApp le pidió a sus fans que intentaran convencer a la joven de cederle su arroba.Ahora, su cambio de nombre vuelve a ser tendencia porque se dio a conocer la verdadera razón del cambio lo que dejó a muchos de sus fans sorprendidos y molestos.La verdadera historia detrás del cambio de nombre de Danna PaolaEl viernes, luego de que el Line up del Festival Hera HSBC fuera anunciado, se reveló que Danna sería una de las headliners del evento. Sin embargo, en el cartel aparecía su nombre completo lo que dejó confundidas a varias personas.A las pocas horas del anuncio el #Dannaestamoscontigo comenzó a ser tendencia en Twitter porque, a pesar de lo que se había pensado antes, el cambio de su nombre no era únicamente para alejarse de su imagen de artista juvenil, sino que estaba relacionado con problemas laborales.Aunque la artista no lo ha confirmado, sus fans encontraron una complicación legal, que parece ser la verdadera razón detrás del cambio de nombre, con un ex manager Sandra Sherezada Roldán. Según lo revelado, Sherezada habría engañado a Danna haciéndola firmar un documento en donde la artista aceptaba entregar el 30% de las regalías ganadas bajo el nombre de 'Danna Paola' a ella.Esta situación terminó involucrando también a su disquera, Universal Music, en una batalla legal por las ganancias bajo ese nombre. Finalmente, bajo la consejería del label y de Guillermo Pous, un abogado de propiedad intelectual, la artista debía cambiar su nombre para restituir su libertad contractual.No es la primera vez que Sandra Sherazada se ve involucrada en este tipo de casos, artistas como Belinda, entre otros, han reportado mala praxis por parte de la manager.
El cantante de música popular Sebastián Muñoz fue asesinado junto a otras tres personas en un evento en Corinto. Los hechos se dieron en medio de una masacre en el Cauca el pasado viernes 26 de abril.El ataque sicarial dejó a cuatro personas asesinadas en el barrio 20 de agosto, entre ellos estaba el músico con JJ Villegas, su presentador de tarima. Según los reportes de la policía, hombres armados ingresaron a la vivienda en donde se realizaba el evento privado y dispararon indiscriminadamente.JJ Villegas, colega y amigo de Muñoz, viajó junto al artista de Cali para presentarse en el pequeño concierto. Su equipo de prensa lamentó su muerte con un comunicado en el que expresan: "Con profundo dolor, el manager y su equipo de trabajo anuncian oficialmente que el artista Sebastián Muñoz y su presentador en tarima, DJ JJ Villegas, mueren la noche del 26 de abril en hechos confusos en el municipio de Corinto".A pesar de que no se han hecho públicos los nombres de las otras dos personas asesinadas, se conoce que una mujer fue herida en medio del cruce de fuego y fue, posteriormente, remitida a un centro médico cercano.¿Quién era Sebastián Muñoz?Sebastián Muñoz, más conocido como "el rey de las farras", nació en Cali y era una de las figuras más reconocidas de la música popular en Colombia. Entre sus canciones más escuchadas se encuentran 'Por la buena o por la mala', 'Soy del Cauca' y 'Se olvidarán de mí'. Sin embargo, su canción más popular la había estrenado hace tres meses con el título de su apodo y parecía predecir su muerte: "el día en que yo me muera, cuanto yo quisiera, que mi despedida sea como fui en vida (..) Cuando sté en el campo santo no quiero oír llanto, y en vez de oraciones, toquen mis canciones, destapen Buchanan’s, que suenen guitarras y armen parrandón”
'The Official Latino Film Festival', uno de los eventos más destacados en el calendario cultural de Estados Unidos, está listo para regresar del 10 al 12 de octubre en el Palm Springs Art Museum en Palm Springs, California. La convocatoria para presentar trabajos en formatos de cortometrajes y largometrajes de drama, terror, ciencia ficción, documental, comedia, experimental, animación y videos musicales, ya está abierta y todos los países pueden participar en www.nvisionfestival.comLa programación de este año tendrá una experiencia amplia con proyecciones de películas, actuaciones musicales, expresiones de arte, muestras de tecnología y conferencias sobre el futuro de la industria del entretenimiento.Los premios para las mejores películas de larga duración ascenderán a U$10,000, mientras que los mejores cortometrajes recibirán U$5000. Los interesados en participar pueden encontrar más información y detalles sobre cómo enviar sus trabajos en el sitio web oficial del festival.Sobre 'The Official Latino Film Festival'Fundado en 2015 por el aclamado cineasta y fotógrafo latino Danny Hastings, nuestro festival ha sido la plataforma pionera dedicada a destacar la rica diversidad y creatividad de los cineastas y artistas latinos y latinas en los Estados Unidos. Entrando en su 10ª edición anual, el Festival Oficial de Cine y Arte Latino tiene como objetivo abordar la falta de representación en Hollywood mostrando, nutriendo y apoyando el talento latino y latino en los Estados Unidos. Recuerden que la convocatoria para presentar proyectos estará abierta hasta el próximo 19 de mayo.
Juan Pablo Vega, uno de los artistas colombianos más influyentes en Colombia, celebra una década de su álbum 'Nada Personal' que sigue siendo uno de los proyectos discográficos que han marcado un referente en la época reciente.Este disco de aniversario incluirá las canciones originales del Nada Personal de hace 10 años y se suman 4 últimas sesiones con colaboraciones especiales: 'Hace Una Hora' junto a Santiago Cruz, 'Ahora que Vas a Dejarme' con Duplat, 'Cuando Te Tengo Cerca' en compañía de Vicente García y, finalmente, la sesión en vivo a quien tendrá como invitada a la vocalista de Monsieur Periné, Catalina García interpretando la reversión del sencillo homónimo 'Nada Personal'.En esta oportunidad, Juan Pablo Vega presentará ediciones especiales en vinilo, en donde estarán presentes las 12 canciones originales de su álbum por primera vez en este formato.Así mismo, el artista ha elegido a Bogotá para celebrar su show de aniversario el próximo 13 y 14 de junio en el Teatro Colsubsidio.La trayectoria de Juan Pablo VegaJuan Pablo Vega nació en Bogotá en 1985. Desde temprana edad mostró un gran interés por la música, y su talento lo llevó a trabajar como guitarrista, arreglista y compositor para artistas reconocidos como Ricky Martin, Alejandro Sanz, Laura Pausini y Chayanne.En 2013, Vega lanzó su álbum debut como solista, titulado 'Nada Personal', el cual lo consolidó como una de las nuevas promesas del pop latino. El álbum fue aclamado por la crítica y el público, y le valió una nominación a Mejor Nuevo Artista en los Premios Grammy Latinos en 2014.Un año después, en 2015, Vega ganó un Grammy Latino como productor del álbum debut de Manuel Medrano, 'Manuel Medrano'. Este reconocimiento lo posicionó como uno de los productores musicales más cotizados de la industria latina.A lo largo de su carrera, Vega ha lanzado varios álbumes y EPs como solista, incluyendo 'Vicio' (2016), 'Las Olas' (2017), 'Conexión' (2019) y su álbum homónimo 'Juan Pablo Vega' (2021). Su música se caracteriza por su fusión de pop, jazz, funk y otros sonidos.Y así se ha convertido en uno de los artistas más importantes del panorama musical colombiano e internacional.