El pasado viernes 19 de junio, Pasabordo anunció con bombos y platillos el lanzamiento del sencillo Marte, primer sencillo de su nuevo álbum de estudio que se llamará Universo y que verá la luz en las próximas semanas. La canción fue estrenada sin video oficial, pero desde muy temprano empezó a tener críticas válidas, principalmente realizadas por mujeres, que estaban en desacuerdo con la historia que se desarrolla allí. En Marte se cuenta la historia de un hombre que es infiel y que hace sufrir a su pareja causándole episodios constantes de tristeza y estrés. En el coro se empieza a describir una situación de abuso físico y maltrato en el que se enfatizan las frases “pégame, pégame, pero no me dejes”, normalizando así la violencia física en relaciones de pareja. Laura Benítez, líder del portal y de la red de apoyo Wikigrillas, conoció de la canción porque una mujer se la compartió indicando que “es inaceptable que en estos momentos en los que ha habido tantos feminicidios y denuncias sobre acoso y abuso sexual a las mujeres ellos sigan perpetuando la idea de construir relaciones tóxicas y violentas”. Recomendado| Feminicidio en Latinoamérica: 6 documentales que retratan la epidemia machista Desde su experiencia Benítez sabe que el resultado de la violencia intrafamiliar puede ser mortal y por eso resalta el hecho de que muchas mujeres, y algunos hombres, compartieron en los comentarios de la canción en Youtube sus historias de abuso por parte de su pareja queriendo que Pasabordo y su equipo entendieran la importancia de hacer una canción de ese tipo para sus seguidores que en gran parte son mujeres adolescentes y niñas. Ese mismo viernes Jhonathan y Gabo ofrecieron entrevistas en medios de comunicación, pero al parecer muchos de los entrevistadores no fueron conscientes del mensaje que dejaba la canción. Fue hasta la tarde-noche que se empezó a ser viral, convirtiéndose así en uno de los temas del día en las redes sociales. Dos días después del lanzamiento, la banda decidió quitar la canción de Youtube y solicitar a las otras plataformas digitales darle de baja al sencillo. El martes 23 de junio Pasabordo emitió un comunicado en el que se pronuncian sobre la polémica: 'En vista que algunas personas se sintieron ofendidas con nuestro lanzamiento, decidimos bajar la canción de todas nuestras plataformas sino también eliminarla de nuestro repertorio. Pedimos disculpas si afectamos de manera involuntaria, su manera de pensar, respetamos el libre derecho de expresión. Somos humanos y como cualquier persona podemos tomar decisiones erradas, no somos perfectos. Quienes realmente nos conocen saben que siempre hemos abanderado el amor, la vida, la mujer, el respeto y que en ningún momento hemos querido ofender a alguien o, peor aún, exaltar algún tipo de violencia." Jhonatan y Gabo. Hasta el momento no se sabe cómo continuará el plan de trabajo de Pasabordo sobre su nuevo álbum de estudio Universo. Por ahora informaron que pararán la promoción de su música y no ofrecerán entrevistas hablando sobre el lanzamiento de Marte. Vea también: ¿Cómo llevar el despecho y la tusa al reggaetón? - Pasabordo responde #LaMúsicaNosUne
Pasabordo apareció en el mapa músicos en el marco del tropipop de colegios y universidades. Allí, con guitarra acústica en mano, escribieron e interpretaron canciones mega cursis que se dedicarían los jóvenes de la época a lo largo y ancho del país. Uno de sus más grandes éxitos es Cantinero, canción de despecho que tiene ese sello que caracteriza a los paisas entusados. El dúo conformado por Jonathan y Gabo han ido evolucionando en su sonido y sonando más a reggaetón que a pop latino. Recientemente estrenaron el tema '24 Horas' que tiene tintes de música de despecho y, en ciertos momentos, recuerdan al tema 'Mi Primer Día Sin Ti' de Enanitos Verdes. Los paisas nos hablaron de cómo logran llevar sus composiciones de despecho y tusa al perreo actual. Sobre 24 Horas ¿Quién está detrás? Jhonathan y Gabo empezaron en el tropipop y el pop romántico, pero de forma natural empezar a adaptarse al reggaetón y a los cambios en la música. Pasabordo lleva varios años firme con su propuesta de dúo masculino y han logrado que sus canciones sigan recorriendo el continente. En esta nueva canción trabajaron con Dj Gangsta y Ciey en la producción musical y Brian B Springer se encargó de la mezcla. ¿A qué suena? Vamos a decirle reggaetón de despecho, la tonalidad de los integrantes de Pasabordo en esta canción es triste y, seguramente, más de uno estará pensando en que sonaría muy bien en versión ranchera. ¿De qué trata? La canción habla de una relación que terminó y que viene con un dolor inmenso en el corazón. La tusa es el tema elegido para hacer de 24 horas una canción para dedicar. Hay una línea de la canción que dice “este es mi primer día sin verte” que nos lleva directamente a 1994, año en que se lanzó Mi primer día sin ti, uno de los tracks más exitosos de la banda argentina Enanitos Verdes. ¿Cuándo escucharla? Evidentemente cuando acaba de terminar una relación larga. #LaMúsicaNosUne
Última semana de julio, un mes demasiado movido en lanzamientos musicales y, tal vez, la temporada en que más eventos musicales se anunciaron para el segundo semestre del año en Colombia. El 2019 ha tenido varios colores y caminos en materia de sonidos, algunos les han apostado a ritmos futuristas y otros han viajado en el tiempo para utilizar algo más vintage y análogo. Como es costumbre continuamos con nuestra tanta de lanzamientos nacionales y estamos atentos a que alguno de estos tracks sea considerado el más importante del año en nuestra patria querida (por aquello del Bicentenario de la batalla de Boyacá). 24 horas - Pasabordo ¿Quién está detrás? Jhonathan y Gabo empezaron en el tropipop y el pop romántico, pero de forma natural empezar a adaptarse al reggaetón y a los cambios en la música. Pasabordo lleva varios años firme con su propuesta de dúo masculino y han logrado que sus canciones sigan recorriendo el continente. En esta nueva canción trabajaron con Dj Gangsta y Ciey en la producción musical y Brian B Springer se encargó de la mezcla. ¿A qué suena? Vamos a decirle reggaetón de despecho, la tonalidad de los integrantes de Pasabordo en esta canción es triste y, seguramente, más de uno estará pensando en que sonaría muy bien en versión ranchera. ¿De qué trata? La canción habla de una relación que terminó y que viene con un dolor inmenso en el corazón. La tusa es el tema elegido para hacer de 24 horas una canción para dedicar. Hay una línea de la canción que dice “este es mi primer día sin verte” que nos lleva directamente a 1994, año en que se lanzó Mi primer día sin ti, uno de los tracks más exitosos de la banda argentina Enanitos Verdes. ¿Cuándo escucharla? Evidentemente cuando acaba de terminar una relación larga. #LaMúsicaNosUne
La relación de la música iberoamericana está más fuerte que nunca. "Sígueme Bailando" es una canción que reúne el sazón de Colombia, Venezuela, España y la República Dominicana. Fusión a la que Juan Magan nos tiene acostumbrados mostrándonos esta vez la versión más pop de su faceta urbana. El trópico bajo la atenta mirada de los sonidos de Andalucía. El español presenta una nueva colaboración junto a Nacho, uno de los exponentes de la música latina, y Pasabordo, el dúo colombiano cuyo camibno muscial está cada día mostrando más solidez y talento. “Sin duda alguna en Europa y Latinoamérica disfrutarán muchísimo con esta canción, es muy pegadiza y la unión de nuestras voces la hace grande, para mí es un placer compartir con estos estupendos artistas de la música latina” aseguró Juan. El sonido de España, Venezuela y Colombia quedan reflejados en esta canción, así lo afirma Nacho “Tenía muchas ganas de hacer música con Juan Magan y con los parceros de Pasabordo quienes vienen creciendo de una forma increíble y se están convirtiendo en líderes del pop urbano”. “Es una canción sexy muy urbana pero a la vez con algo de romanticismo, es un placer para nosotros compartir con grandes artistas como Nacho y Juan Magan quienes son líderes de esta nueva era de la música urbana, además que sentimos un gran amor por España por toda su cultura, y amamos muchísimo a Venezuela por ser uno de los primeros países que nos apoyó al inicio de nuestra carrera” aseguran, Jhonatan y Gabo de Pasabordo.
Luego de éxitos como Noche loca y La cura en emisoras de Colombia, Venezuela, Ecuador y Perú, el dúo de pop urbano colombiano Pasabordo presenta la primera canción de tres que serán lanzadas en octubre, noviembre y diciembre. Adrenalina se convierte en el primer corte de una estrategia digital y que el próximo año estará incluido en su nuevo disco Conectado2. El tema nació en un encuentro que realizaron Gabo, Jhonatan, Denni Way y Toby Letra Loca para crear nuevas composiciones. “Entre todos comenzamos a tener ideas y coincidimos en definir en una sola palabra lo que uno siente cuando ve y está cerca de la persona que le gusta”, comentan los Pasabordo. La producción estuvo a cargo de Denni Way quien ha producido hits radiales de la música urbana tales como Travesuras y Voy a beber de Nicky Jam. Para Jhonatan y Gabo “es una canción que tiene mucho sentimiento porque se hizo de corazón. Quien la escuche por primera vez va a querer repetirla una y otra vez. Es una canción con un corte más romántico, perfecta para dedicar y, por qué no, bailar”.
Después de invadir las emisoras nacionales a finales del 2014 con su sencillo ‘Devuélveme la vida’, el dúo paisa Pasabordo presenta junto a Dálmata el video de ‘La cura’, su más reciente tema, el cual fue compuesto y producido en su totalidad por el reggaetonero y productor quien decidió incluir un poco de “Spanglish” para que la canción tuviera un matiz jocoso y pegajoso.El clip muestra a Gabo y Jhonatan haciendo el papel de yerbateros modernos que intentan vender este antídoto para los daños del corazón, mientras que las pacientes, tres bellas modelos, se dejan seducir por el encanto de los cantantes.
Después de invadir las emisoras nacionales a finales del 2014 con su sencillo ‘Devuélveme la vida’, el dúo paisa Pasabordo presenta junto a Dálmata un adelanto de ‘La cura’, su más reciente tema, el cual fue compuesto y producido en su totalidad por el reggaetonero y productor quien decidió incluir un poco de “Spanglish” para que la canción tuviera un matiz jocoso y pegajoso. Faltando pocos días para que podamos conocer el video oficial de esta canción perfecta para el mal de amores, Pasabordo reveló a través de su canal oficial de YouTube 15 segundos que nos dejan saber un poco más de este esperado clip donde Gabo y Jhonatan hacen el papel de yerbateros modernos que intentan vender este antídoto para los daños del corazón.
Después de invadir las emisoras nacionales a finales del 2014 con su sencillo ‘Devuélveme la vida’, el dúo paisa Pasabordo presenta junto al reggaetonero y productor Dálmata ‘La cura’, tema con el que le dan la bienvenida a este nuevo año.“Desde hace tiempo estábamos tratando de contactarnos con Dálmata, pero no lo habíamos logrado. Un día sin buscarlo coincidimos en un lugar, salimos a almorzar y se fue creando una buena amistad. Después de reunirnos varias veces logramos concretar el proyecto y de ahí nació La Cura” comenta Pasabordo. El tema fue compuesto y producido en su totalidad por Dálmata, quien decidió incluir un poco de “Spanglish” para que la canción tuviera un matiz jocoso y pegajoso. El nuevo sencillo fue grabado entre Medellín y Puerto Rico “Estamos muy felices de haber trabajado con él. Dálmata le aportó al tema todo el sabor a calle y a fiesta que normalmente refleja la música urbana. Tiene claro cómo jugar con la letra de la canción y como potencializar el sonido actual” afirman Gabo y Jhonatan.
Laura Cristina Bermúdez Restrepo fue la feliz ganadora de la novena navideña de Shock con Pasabordo en Medellín. Hasta su casa fueron los dos integrantes de la agrupación esta semana para compartir en familia una noche muy especial. Hubo tiempo para los gozos, las oraciones y por supuesto, para las fotos de rigor.
Shock quiere que viva una novena musical como nunca antes la ha vivido. Por ello, si se encuentra en Bogotá y le gusta la champeta urbana, Kevin Flórez será el artista encargado de ponerle sabor a los clásicos villancicos navideños. Pero, si vive en Medellín y es un fan de la música de Pasabordo, estos señores llegarán a su casa para compartir natilla y buñuelos en familia. Para participar solo debe estar registrado en Shock.co y completar el formulario que está en la parte inferior de esta nota, en donde encontrará un campo en el que podrá responder de forma creativa la siguiente pregunta:En Bogotá: ¿Por qué Kevin Flórez debe estar en su novena? (VER VIDEO)En Medellín: ¿Por qué Pasabordo debe estar en su novena? (VER VIDEO)Shock GanadoresBogotá: Carlos Andres Mendoza MartínezMedellín: Laura Cristina Bermudez Restrepo ....Condiciones y Restricciones:- La Actividad tendrá vigencia del 3 al 15 de Diciembre de 2013 hasta medianoche. - Sólo podrán participar las personas mayores de 18 años, residentes en Bogotá y Medellín. (Los seleccionados se contactarán a más tardar a las 2:00 PM del viernes 16 de diciembre de 2013)- No podrán participar empleados o familiares de Shock hasta el cuarto grado de consanguinidad, segundo de afinidad o primero civil.- Al participar autorizan a Shock para utilizar el material como contenido en redes sociales y en la página web (www.shock.co) - Shock cubre los gastos de transporte del artista - El concurso NO cubre alimentos - La novena de Kevin Flórez en Bogotá se realizará únicamente el 18 de diciembre a las 4:00pm de 2013- La novena de Pasabordo en Medellín se realizará únicamente el 19 de diciembre a las 4:00pm de 2013
Continúa el "beef" entre Drake y Kendrick Lamar: Drake compartió The Heart Part 6, este 5 de mayo, una referencia a la serie de sencillos en curso del ganador del Premio Pulitzer. "Y sabemos que te vas a caer 6 minutos después, así que en lugar de publicar mi dirección tienes mucho que abordar", escribió en Instagram. La canción de Drake responde a los dos sencillos que Lamar lanzó durante el fin de semana, “Meet the Grahams” el 3 de mayo y Not Like Us del 4 de mayo. En The Heart part 6, el rapero de Toronto niega las afirmaciones de Lamar en canciones anteriores que afirmaban que perseguía a mujeres menores de edad, una afirmación que ha atormentado al rapero durante mucho tiempo y recientemente resurgió con la disputa."Nunca he estado con ninguna menor de edad, pero ahora entiendo por qué este es el ángulo con el que realmente te metes", rapea. “Solo para que quede claro, me siento asqueado. Soy demasiado respetada. Si fuera jodidamente jovencita, prometo que ya me arrestaron. Soy demasiado famosa parr la mierda que acabas de sugerir, pero esa no es la lección. Claramente hay un mensaje más profundo. Cortes profundos que nunca sanaron y ahora se infectaron”.Después de que Lamar apuntó a los propios padres, hijo, guardia de seguridad y afiliados del sello discográfico de Drake, el rapero de Toronto ahora afirma que intencionalmente proporcionó información falsa a las personas con la esperanza de que Lamar la usara sin saberlo en un track. (“Aquello de quien obtienes tus historias, son todos payasos”, rapea Drake. “Conspiramos durante una semana y luego te dimos la información/Una hija de 11 años, apuesto a que la acepta. ) Drake continúa afirmando que las canciones de Lamar son “un trauma por tus propias confesiones” y afirma directamente “Nunca he estado con nadie menor de edad”.La canción anterior de Drake, "Family Matters", salió el pasado 3 de mayo. En ese momento, estaba respondiendo a las sucesivas “Euphoria” y “6:16 in LA” de Lamar. Todo este conflicto de meses comenzó con la canción de Lamar "Like That" en marzo.
No Esperes Demasiado del Fin del Mundo, considerada una de las mejores películas de 2023 por Vanity Fair, New York Magazine y Sight & Sound, ya se estrenó en MUBI. La película da un golpe feroz y cómicamente oscuro a la vida moderna. Angela (Ilinca Manolache), una asistente de producción sobrecargada y mal pagada, recibe la tarea de filmar un video de seguridad laboral para una corporación multinacional en Bucarest (Rumania). Cuando uno de los entrevistados hace una declaración que desencadena un escándalo, Angela tiene que reinventar la historia. Con apariciones de Nina Hoss, Uwe Boll y el alter ego de TikTok de Angela, Bobiță, esta sátira anárquica es un viaje salvaje e inolvidable a través de las indignidades vulgares del siglo XXI.Hablamos con la rumana Ilinca Manolache sobre lo que hace única a esta película. Esta es una película sumamente atrevida. ¿Qué es lo que más te gusta de ella?Hay muchas cosas pero principalmente el director Radu Jude, es un realizador que amo y con quien ya he trabajado en el pasado.Cuando leí el guion me sentí muy empoderada y sentí que toda la energía de la película estaba en las páginas, estaba en todo lado . Esa fue la razón para decir sí, absolutamente. La forma en la que Angela usa su celular en la película como una catarsis, ¿Crees que es problemático? ¿Cómo ves este TikTok en la película?Uso mucho mis plataformas de redes sociales. Bobita fue una creación mía durante la pandemia en Instagram y pienso que las redes sociales dan la oportunidad y TikTok principalmente, a voces marginalizadas de tener un escenario y creo que es extraordinario e invaluable, así no pienso que sea problemático. Me encanta TikTok, la uso y me inspira, y amo ser parte de comunidades que se forman ahí. Es una plataforma para voces que de otra forma no serían escuchadas. Esta es una "road movie" y por lo general este tipo de películas buscan una liberación. ¿Crees que esta película contradice eso?La búsqueda de Ángela es una búsqueda personal. Está tan llena de trabajo, cansada y el auto en el que está es como su ecosistema. Es una búsqueda interna, es una forma de cantar en su interior, de alguna manera. Todas esas horas en ese ecosistema significan algo, es su vida. Es una película con muchos temas: habla del exceso de trabajo, del capitalismo...¿Crees que hay algún mensaje en particular?Conecto mucho con la idea de una mujer sobrecargada de trabajo en esta sociedad capitalista que está en el fondo de la pirámide y aunque trabaja más que las personas de arriba ella no recibe nada a cambio mientras da su vida, su tiempo y su todo. Creo que también soy víctima de esta sociedad tóxica en la que vivimos y que está tan bien construida que no tenemos los medios para oponernos, porque si dices quiero parar, eres un paria y te condenas a ti mismo a la nada. Lo siento en mi vida también, la diferencia entre yo y ella es que tengo la oportunidad de desconectarme unos días pero en escencia soy parte de un sistema enorme y tóxico que está dominado por hombres blancos y poderosos que hacen perfectamente su trabajo. ¿Qué fue lo más retador de este personaje?Me gustó mucho este personaje porque es muy complejo, es como una bola de disco, icónico. Es perfecto para este tipo de personalidad que tiene Angela. Es muy educada, profunda, pero también puede permitirse ser vulgar. Amo eso porque tiene mucho de mí. Tengo la necesidad de hacer eso y me gusta mucho decir groserías para liberarme de esta energía tóxica que tengo a mí alrededor, principalmente dada por hombres. Además de las groserías, ¿Qué otro método usas para liberar tu energía negativa?Creo que es muy importante estar conciente de que estás sobrecargado de trabajo. De ahí depende de persona a persona. Creé a Bobita porque quería dejar una narrativa radical que critica esta dinámica de nuestra sociedad entre hombres y mujeres. Quería criticar el lenguaje de los hombres a las mujeres: sexualizarlas, dominarlas, humillarlas, quería hacer eso y mostrar que es un mecanismo de dominación que tiene que termianr y no va terminar si no trabajamos en esa dirección. ¿Por qué hay que ver No esperes demasiado del fin del mundo?Es una película muy moderna, única, tiene una energía única. Leí una descripción que me encantó: "Es Alicia en el país de las maravillas en metanfetaminas" y me encantó, proque tiene una energía punk. Es una energía sobre Buscarest y Rumania y la representación de una mujer en este contexto que nunca se había visto antes. me encanta este tipo de representación femenina en el cine que no es la típica. Es una actuación icónica para mí y me alegra haberla logrado.
Murió Bernard Hill, mejor conocido por sus papeles en Titanic (capitán Edward Smith) y El señor de los anillos (Rey Théoden). Hill tenía 79 años. Otros papeles en su carrera de décadas incluyeron la serie de televisión de la BBC de 1976 I, Claudius, una aparición en Gandhi de 1982, Shirley Valentine en 1989, The Scorpion King en 2002 y la película Valkyrie de Tom Cruise de 2008.Se suponía que Hill estaría en la Comic Con de Liverpool el sábado, pero tuvo que cancelar en el último minuto, dijo la convención en una publicación en X. Cuando se conoció la noticia de su muerte, los organizadores dijeron en la plataforma que estaban "desconsolados" en Hill's. muerte, y deseó a su familia "mucha fuerza".Bernard Hill nació en Blackley, Gran Mánchester (Reino Unido) y asistió a la Xaverian College, aunque en aquel momento era más conocida como Xaverian School, y luego al Manchester School of Theatre, junto a Richard Griffiths. Hizo su debut en el escenario en John, Paul, George, Ringo... and Bert, de Willy Russell, en 1974. En sus 5 décadas de carrera, participó en cerca de 40 producciones entre series de televisión y películas. En 1982 estuvo nominado a un premio BAFTA en la categoría de Mejor actor de televisión por su actuación en Boys from the Blackstuff, en donde interpretó a Yosser Hughes, un personaje que luchó (y a menudo fracasó) para hacer frente al desempleo en Liverpool.Su personaje y las frases de este se hicieron muy populares entre los críticos del gobierno de Margaret Thatcher, debido al elevado desempleo d ela época. Hill había trabajado antes en pequeños papeles para la televisión británica, donde destacó su aparición como el soldado romano Valerius Gratus en Yo, Claudio (1976).En 2005, recibió otra nominación en la misma categoría, por su papel en A Very Social Secretary. La película para televisión es una mirada satírica al ministro del Interior, David Blunkett, y su romance con la editora Kimberly Quinn."Desde Boys from the Blackstuff hasta Wolf Hall, The Responder y muchos más, nos sentimos realmente honrados de haber trabajado con Bernard en la BBC. Nuestros pensamientos están con sus seres queridos en este momento triste", dice Lindsay Salt, directora de BBC Drama.
Madonna cerró su gira con un concierto gratuito ante 1,6 millones de personas en la playa de Copacabana en Río de Janeiro. Fue la última noche de su gira retrospectiva, que marca sus cuatro décadas en el pop. Madonna comenzó su espectáculo con su canción de 1998 Nothing Really Matters e interpretó muchos de sus éxitos, incluidos Like a Virgin, Hung Up y Like a Prayer. También la acompañaron en el escenario los artistas brasileños Anitta y Pabilo Vittar.La agencia de turismo de Río dijo que 1,6 millones de personas asistieron al concierto en la famosa playa de la ciudad. Los Rolling Stones actuaron allí ante 1,2 millones de fans en 2006, y Rod Stewart dio allí el mayor concierto de rock gratuito de la historia en 1994, atrayendo a 4 millones de personas (aunque es posible que más de unos pocos hayan estado allí para el espectáculo anual de fuegos artificiales de Nochevieja). El anterior concierto en vivo más grande de Madonna fue de 130.000 fanáticos en París en 1987.El impacto del show en la economía brasileña El show de Madonna generó unos 293,4 millones de reales (cerca de 57 millones de dólares) en la economía de Río, según estimaciones del ayuntamiento. El valor es 30 veces mayor que los 10 millones invertidos por las autoridades públicas en patrocinio. Se estima que la ocupación hotelera en algunos barrios fue del 100%, según informó CNN Brasil. Es el doble de lo que generó Tyalor Swift con su Eras Tour, pero 15 veces menos que el Carnaval de Río. See stima que el turista brasileño promedio gasta 491 reales diarios, unos 98 dólares, mientras que los extranjeros alrededor de 562 reales o 110 dólares. Madonna en Río de Janeiro 2024: setlist Primer actoNothing Really MattersEverybodyInto the GrooveBurning UpOpen Your HeartHolidaySegundo actoLive to TellLike a PrayerTercer actoEroticaJustify My LoveHung UpBad GirlCuarto actoVogueHuman NatureCrazy for YouQuinto actoDie Another DayDon’t Tell MeMother and FatherExpress YourselfLa Isla BonitaDon’t Cry for Me ArgentinaSexto actoBedtime StoryRay of LightRainSéptimo actoBitch I’m MadonnaCelebration
Esta es la selección de nuevas canciones para la playlist Recarga LatinX. 14 canciones de artistas de Colombia, España, Puerto Rico y Argentina. Mucho trap, rap, soul, cumbia y hasta flamenco hecho en Colombia. Heavyweight - Eladio CarriónPrimer tema del nuevo EP de Eladio Carrión, Porque Puedo. Un trap calle con el estilo que él patentó en nuestro continente. Canta con su Heavyweight prendido como si estuviera recorriendo las calles del GTA.Demasiado Pa Mi- Esteban Rojas, FineSound MusicEsteban Rojas, de la escuela Cali Cartel, se libera de las cargas, y nos lleva con él al relajo. Perreo caleño motivacional.ORIGEN - PirloOtra canción de uno de los miembros de Cali Cartel. Esta vez, Pirlo rapea con su voz gruesa sobre un beat trapero y oscuro. Esto es el malianteo en su máximo esplendor.The Roof is on fire - TruenoAdvertencia: la canción dura muy poco, así que la van a tener que repetir. The Roof is on fire, el piso está caliente, samplea y evoca con un estilo totalmente nuevo a un clásico del rap dosmilero, Hot in here de Nelly. Canción de fiesta obligada.Fuck That - Lil Keren“Soy una berraca y lo que piensen ellos me la soba”. Lil Keren, de Cali, canta con crudeza y se proclama como la dueña del ghetto. La personalidad de Lil en un trap belicoso para desinflar la burbuja de los bandidos de palabra.No se puede negar- La Farmakos YokySazón y tumbao de Bogotá, el folclor del vecindario para los que no niegan el barrio.Tarde- D’AvilaCon una apuesta por el flamenco pop, D’Avila avisa que su música es para todos y que no hay que llorar.Con dinero y sin dinero - Fonseca, Grupo NicheFonseca, que tiene una larga y próspera carrera, lanzó un álbum de 11 canciones en las que explora su lado más tropical y, desde luego, tenía que colaborar por primera vez con una agrupación legendaria en el país, el Grupo Niche. El tema fue grabado en Cali y producido por José Aguirre.La Canoa se va- Cumbia starsQuinto tema del álbum recién estrenado por los Cumbia Stars, La cumbia une a Latinoamérica. En esta canción viajan al sur, como la cumbia, y colaboran con la chilena Pascuala Ilabaca y los argentinos de Fauna.Dónde estás? – AlizzzEl español Alizzz, mejor conocido por ser un productor visionario, estrenó álbum: Conducción temeraria, se llama y contiene nueve canciones. Dónde estas? es el sexto corte, un pop rock brillante, electrónico y colorido.Quiero To- La Pardo, Once SempaiDel EP Sin nombre de La Pardo, esta canción es una visita a la música de club. La caleña saltó del trap a una enérgica pista de baile con house y lo hizo con méritos.No One Noticed – The MaríasEl indie dulce de la banda puertorriqueña The Marías siempre suena bien. En No One Noticed, tema lanzado en un paquete doble junto con If Only, nos invitan a flotar. Bayside- DalexNacido en Estados Unidos, pero criado en Puerto Rico, Dalex está jugando con los beats del perreo, el trap y el dancehall como si fueran un videojuego. Una canción suave para la bahía.Facha - Benú, SaiTrap lujurioso. Colaboración de la nueva ola del trap y el reggaetón local, producido por Juan Sebastián Valencia Tafur y Jorge Enrique Márquez Robledo en la mezcla y masterización, bajo el sello de Toro Music GroupVean acá las canciones de la Recarga LatinX del 26 de abril.