El cartel del Concierto Radiónica 2022 está conformado por Kraken, Los Yetis, Spektra de la Rima, Frente Cumbiero y la presentación sorpresa de una banda especial que hará un homenaje al rock colombiano. La cita es el próximo 17 de septiembre a las 7:30 p. m., en el Teatro Jorge Eliécer Gaitán. En esta oportunidad el evento recibe el nombre de Nación rebelde, y será un homenaje a las bandas y las canciones que han hecho parte de la música independiente colombiana, de acuerdo con un comunicado de RTVC, sistema de medios públicos. Desde hace más de una década los artistas más importantes del país y algunos internacionales, han estado en el Concierto Radiónica, clave para los sonidos colombianos independientes. Este 17 de septiembre, en la tarima se hará un recorrido que va desde Los Yetis, el grupo pionero de los años 60 que lideró el movimiento roquero colombiano de la ciudad de Medellín, hasta Spektra de la Rima, la artista bogotana que en los últimos años ha trabajo, a través de su música, para hacer visible a las mujeres en escena.Las entradas serán entregadas a los oyentes de Radiónica. Quienes no vayan al concierto, podrán verlo a través de la pantalla de Señal Colombia y por las redes sociales del Sistema de Medios Públicos. “Este año vamos a tener una edición completamente especial, porque nos vamos a concentrar en un espacio cerrado para realizar la versión más íntima en la trayectoria del Concierto Radiónica, que además tiene un valor histórico. Estamos hablando de 65 años de música y daremos inicio a Nación Rebelde RTVC, una apuesta dinámica que será inolvidable”, comenta Álvaro González, director de Radiónica.El concierto promete ser un viaje histórico bajo las corrientes musicales del hip hop, heavy metal, fusión cumbia y con importantes precursores del rock en el país.
El próximo 13 de noviembre, la música vuelve a la presencialidad en el teatro al aire libre de la Media Torta de Bogotá, con la edición 2021 del Concierto Radiónica. Este año tendrá en su tarima a Velandia y la Tigra, Babelgam, Briela Ojeda, Mike Style DJ and Friends, N. Hardem y Aterciopelados.Archivo Shock | El día de: Concierto Radiónica 2019En días pasados Radiónica cumplió 16 años y aún sigue celebrando con sus oyentes, ahora con el anuncio del cartel de la edición 2021 de su concierto, que vuelve a su escenario natural de la Media Torta de Bogotá bajo el lema ‘La música es el puente, el barrio es el escenario’.Contenido recomendado |10 proyectos musicales del pacífico colombiano para no perder de vistaSobre el concierto, que se realiza desde el año 2009 y que año tras año convoca a miles de corazones alrededor de la música y la tolerancia, hace referencia el director de la emisora Álvaro González ‘El Profe’: “regresamos de una manera muy simbólica bajo el concepto de barrio y lo que significa en estos tiempos de pandemia. Vamos a conectar con artistas que logran sentir y darnos diferentes visiones de lo que significa el barrio como hogar y de lo que significa Radiónica como amplificación de esos sentimientos que se generan en esos espacios”.La información completa sobre el concierto: entradas, horarios y recomendaciones generales las encuentran en la página web de Radionica.En video | ¿Los premios musicales validan la carrera de un artista? | 1 Pregunta Shock¡La música nos une!
Hace unos meses les contamos sobre los nuevos planes de la emisora musical Radiónica para poder impactar con mayor fuerza a diferentes zonas del país (como el pacífico colombiano) y así darles una plataforma a los proyectos musicales de cada una de esas regiones. RTVC busca continuar consolidando la radio pública como un referente de la música, la cultura, el arte y demás expresiones que se gestan en el suroccidente para potenciarlos a nivel nacional e internacional.El equipo de Radiónica Cali, liderado por Esteban Zapata, acompañado de Geraldine Muñoz, Fabio Mejía, Sara Arboleda y Alex Rincón, eligió 10 agrupaciones del Valle del Cauca para tener en el radar.HendrixEs un cantante pereirano, con ascendencia chocoana radicado en Cali, Valle del Cauca, que representa a una nueva generación de músicos del pacífico colombiano que refrescan la escena independiente y alternativa de Colombia. Este artista mezcla géneros como el reggae, pop, funk, rap con el folklore colombiano. Dawer x DamperSon dos hermanos que nacieron en el distrito de Aguablanca en Cali y que a través de su música se han propuesto romper clichés convencionales, conquistando fronteras con su música y llevando al mundo mensajes escondidos en la historia oficial, que nos llevan a repensar los estereotipos de la estética convencional, la masculinidad, las relaciones, entre muchos otros temas.Junior ZamoraJunior Zamora es un caleño apasionado por la música. Este compositor, arreglista, intérprete y percusionista dio a conocer su proyecto como solista en el año 2016 con su Ep Ojos perdidos y desde ahí ha venido cosechando una evolución rítmica y musical que se ha logrado materializar en sus más recientes composiciones.Red Sun CultEs una banda de rock creada en Cali en el 2016, compuesta actualmente por los músicos Carlos Merchant (Bajo y vocalista líder) Félix Muñoz (teclados y secuencias), Jean Carlo Vittory (guitarra y voz) y Juan José Moya (batería). Su música tiene influencias que varían desde el stoner rock hasta el pop rock. KasbeelVerónica Riascos es estudiante de Licenciatura en Arte Dramático en la Universidad del Valle, sede Buenaventura. Kasbeel es el nombre artístico a través del cual se ha dado a conocer en redes sociales, con sus reflexiones rimadas sobre las situaciones que ha presenciado en su entorno.Kasbeel usa las redes como una herramienta para dar a conocer su arte, desahogarse e inspirar. Xavier MartínezDesde el 2012 presentó su proyecto personal con el que se ha encargado de conquistar al público colombiano con sus composiciones sobre sonidos indie, folk y pop. Xavier ha realizado una exploración sonora con la cual ha consolidado una propuesta alternativa y esperanzadora.MicoEsta banda se integra a la escena del metal caleño en el 2012, y desde ese momento se ha consolidado por su exploración en los sonidos extremos colombianos, tomando elementos de otros géneros como el hardcore y el grindcore.Seven OnthemicGustavo Orejuela, conocido como Seven Onthemic, es un rapero de la ciudad de Cali que escarba en los sonidos del funk, en la guitarra del rock, en el rhythm and blues, en el soul. Sus beats tienen la cadencia de su sensibilidad musical y sus letras cuentan sobre el pasado y presente de su deambular por las calles de Cali, por la rumba, las mujeres y el mundo del hip hop de la sultana.ZolaBanda nacida en la ciudad de Cali con una clara propuesta musical metalera inspirada por bandas icónicas del género como Iron Maiden, Metallica, Led Zeppelin, Black Sabbath o Slayer. Zola es integrada por Diego Solarte, quien es la voz del grupo y toca la guitarra; Francisco Rodríguez en el bajo y Freddy Olave en la batería. VientreVientre es una banda caleña que desde el año 2016 está aportando a la consolidación de la escena hardcore en La Sucursal. Conformada por Sebastián Pérez (Guitarra y Voz), Iván Zapata (Guitarra y Voz), Carlos Vega (Bajo) e Isaac Vergara (Batería). Ha logrado presentar en estos años de recorrido musical 2 EP y 1 disco de larga duración, lanzado en 2021. ¡La música nos une!
Llega a Colombia una nueva plataforma que tiene como misión apoyar ritmos y estilos musicales que emergen en el territorio. RTVC, a través de su marca Radiónica, lanzó recientemente el nuevo canal online Radiónica+ donde se programa música nacional independiente y alternativa.Archivo Shock | ¿Cómo la música nos hace libres? - Videogalerías Shock desde el concierto RadiónicaEsta nueva plataforma llega para generar y consolidar un lugar en el que tendrán voz artistas colombianos de diversos géneros y estilos sonoros, principalmente los talentos nacientes de diversas regiones del país. Iván García, líder de contenidos de la emisora asegura que "los músicos independientes del país tienen espacio en Radiónica+, sonidos que van desde el rock hasta el hip hop, pasando por el punk, metal, reggae, ska, indie, electro, hardcore y fusiones".Sobre la programación del nuevo canal online, Eduardo Rendón, programador de Radiónica+, cuenta que “tendrá una programación 100% dedicada a los sonidos colombianos 24 horas al día, 7 días a la semana, en la que destaca también un programa de entrevistas enfocadas en los lanzamientos de los nuevos talentos, o talentos ya consolidados de la música alternativa colombiana, que se emitirá todos los días a las 8 de la noche”.Radiónica+ también tendrá disponible en su programación material de archivo y franjas musicales especializadas, convirtiéndose en un nuevo producto del Sistema de Medios Públicos que sigue comprometido en crear espacios de difusión y circulación de la cultura musical del país.A esta plataforma se puede acceder entrando a RadionicaPara ver | Ritmo Exótico: la música caliente que invadió al Chocó ¡La música nos une!
El Escenario Radiónica viene para alimentar el line up del Festival Estéreo Picnic 2020 con una selección de artistas debutantes y legendarios. Los tres mejores días del año se agigantan con este anuncio, una nueva sorpresa para un año recargado de innovación. ¡La cuenta atrás para el FEP XI está llegando a su fin! Las bandas nacionales se preparan para debutar en el Estéreo Picnic 2020 Como siempre, el FEP ofrece tarima y espacios para que las propuestas locales tengan la visibilidad que merecen y por eso entre el viernes y el domingo diferentes agrupaciones y solistas colombianos podrán ofrecer un espectáculo a nivel internacional con el que podrán cautivar a nuevos públicos. Mariangela Rubbini, directora de Shock, y Sebas Peña, periodista de la marca, llegaron hasta The Guetto Club en Bogotá para conocer la preparación que han tenido algunas de las bandas invitadas al Festival. Este 2020 se cumplirán 10 años de la primera edición del Festival Estéreo Picnic, un evento que sin duda se ha convertido en uno de los más importantes de Latinoamérica. Actos como The Killers, Arctic Monkeys, Red Hot Chilli Peppers, Lana del Rey, Kendrick Lamar, Gorillaz, Jack White, Noel Gallagher, New Order, The Strokes entre muchos otros han pasado por su escenario. Igualmente, se ha convertido en el trampolín de varias bandas emergentes colombianas, como Bomba estéreo, Monsieur Periné o Diamante Eléctrico, por nombrar algunas. Esta es la programación por días. Viernes 3 de abril Sábado 4 de abril Domingo 5 de abril Festival Estéreo Picnic: 10 años de un mundo distinto #LaMúsicaNosUne
Un montón de gente va al Estéreo Picnic a gozarse las diferentes propuestas musicales en vivo, otros van a emborracharse, una gran cantidad va a tomarse las fotos del mes de su instagram y, en la décima edición del festival, dos parejas fueron a contraer matrimonio en una extraña, pero emotiva ceremonia. El padrino de esta unión fue la emisora Radionica, que se ideó una campaña en torno al amor y la música. Estéreo Picnic 2019: ¡Qué chimba el apoyo del público a las nacionales! "Cuando salió el cartel resultó que 50 de los 52 sonaron por primera vez en Radionica en el país. Dijimos que eso era algo que ameritaba celebrarlo y creamos este concepto de “Me Casó con la emisora”, cuenta Juan Pablo Rosso, una de las mentes de Radionica detrás de esta campaña. Internet fue vital para que esta unión amorosa pudiera realizarse. La gente subía un video a través de Instagram y los que más likes tuvieran votos tendrían la oportunidad de ganar entradas y hacer su boda acá en el segundo día del Festival. Este fue el video ganador Sin embargo, la pareja que más tuvo likes, pensó que sería grandioso compartir su fecha especial con otros amantes de la música independiente que programa Radiónica y compartir su espacio con esos tortolitos.
Una vez más el Teatro Al Aire Libre Media Torta sirvió como escenario para el décimo aniversario del Concierto Radiónica, el evento de música en vivo independiente más importante de Colombia. Este año el cartel estaba muy poderoso, diverso y con puestas en escenas completamente diferentes. Fotos: Alejandra Mar Cada uno de los actos estuvieron llenos de mensajes sociales, resaltando el de LosPetitFellas que hicieron un manifiesto para protestar por las muertes de los líderes sociales. Catalina García de Monsieur Periné también acompañó a los fellas en tarima. Acá les dejamos las mejores fotografías del concierto #10 de la radio pública y juvenil de Colombia.
Ale Sergi es el vocalista de Miranda una de las agrupaciones más esperadas del Festival Cordillera 2024, y una propuesta clave en el electropop latinoamericano. En 2022, el integrante de la banda argentina dio una entrevista que se hizo viral, sobre la piratería en la música. "A mí nunca me tocó ganar plata con la venta de CDs", dijo Sergi, en entrevista con Terapia picante. "De hecho nosotros atravesamos, yo creo el peor momento de la industria discográfica. Cuando nosotros tuvimos el disco de más éxito que fue el de "Don" y "Yo te diré", me la pasaba firmando discos piratas", comentó.En eso Sergi tenía razón. Según Forrester Research citado por CNN, los ingresos totales por ventas y licencias de música en Estados Unidos cayeron a 6.300 millones de dólares en 2009. En 1999, esa cifra de ingresos era de 14.600 millones de dólares.Sergi desarrolló: "La gente no tiene la culpa. A mí me molestaba cuando la compañía nos venía a decir que hagamos un video para decirle a la gente que compre original. Me parece que la gente lo que quiere es escuchar la música. Y la va a escuchar, y la va a conseguir como sea", puntualizó.Al tiempo que manifestó: "Y yo no me puedo ofender porque un pibe fue a la casa de un amigo y se copió el CD, o porque fue al mantero y se lo compró a un cuarto de precio de lo que lo venden en las disquerías. Él lo que quiere, no es hacerme daño a mí. Quiere escuchar mi música ¿Cómo me voy a enojar yo con esa persona?", cuestionó.El músico agregó: "El problema lo tiene que solucionar el que se encarga de venderlo. Se enfocó mal el tema de la piratería. Muy mal, se enfocó en que el usuario era el culpable. Yo me acuerdo que los VHS que vos alquilabas que venían con un anuncio de `piratería es screamer y venía la policía y vos estaban mirando una película y te metían preso`. Era una locura ¿qué les pasaba?", comentó sobre las campañas antipiratería de finales de los 90 y comienzos de los 2000 en las que se criminalizaba al usuario.
Celine Dion hizo su gran regreso a los escenarios durante la ceremonia de apertura de los Juegos Olímpicos de 2024 en París, interpretando una versión de L’Hymne à l’amour, original de Edith Piaf, quizá la cantante frances amás importante de toda la historia.La actuación, que tuvo lugar después del encendido de la antorcha olímpica, marcó un gran hito para Dion, que había prometido volver a los escenarios en medio de su continua batalla contra el síndrome de la persona rígida. El ícono del pop lanzó recientemente un documental sobre el tema, titulado I Am: Celine Dion.¿De qué trata L’Hymne à l’amour?Esta canción fue escrita para el amante y el amor de la vida, el boxeador francés Marcel Cerdan. El 28 de octubre de 1949, Cerdan murió en el accidente del vuelo 009 de Air France cuando viajaba de París a Nueva York para verla. Piaf grabó la canción el 2 de mayo de 1950. La letra describe la profundidad del amor y la devoción que la cantante siente por su pareja, incluso ante un posible desastre o pérdida. Ella dice que incluso si el cielo se cae o la tierra se derrumba, no importa mientras ella sea amada.¿Qué enfermedad tiene Celine Dion? El síndrome de persona rígida es una enfermedad neurológica muy rara que, según datos del Instituto Nacional de Trastornos Neurológicos y Accidentes Cerebrovasculares de EE.UU.citado por CNN, afecta a más mujeres que a hombres.Entre los síntomas se encuentran rigidez muscular, hipersensibilidad a ruidos, estrés emocional, posibles espasmos. Hasta el momento, la causa de la enfermedad no ha sido descubierta. Si bien los síntomas pueden tratarse, no tiene cura."Las posturas anormales, a menudo encorvadas y rígidas, son características del trastorno. Las personas con este síndrome pueden estar demasiado discapacitadas para caminar o moverse, o tienen miedo de salir de casa porque los ruidos de la calle, como el sonido de una bocina, pueden desencadenar espasmos y caídas", dice el Instituto, citado por NPR.Celine Dion es la cantante canadiense más exitosa de la historia. Durante los noventa vendió más de 100 millones de discos en un periodo de diez años.
Canciones para decir no más. Himnos para liberarse y quererse a sí mismo. Colaboraciones inesperadas. Fuerza Regida, Amantina, Kei Linch, Israel B, Irepelusa, ARIA VEGA y más en la playlist Recarga LatinX de la semana del 26 de julio de 2024. Estas son las canciones favoritas del equipo de Shock ordenadas aleatoriamente.1. MAMBRÚ! – AmantinaEl colombo ecuatoriano Amantina cogió el dolor y la pena y los hizo fiesta como un hechicero.2. Ké Mal - Elsa y ElmarEl dolor estaba ahí y no lo vimos. Pero esta canción conmovedora es para sacudirse, liberarse y no darse palo.3. Estoy mejor sin ti – Israel B, Kei Linch, LOWLIGHTMándenle esta colaboración colombo-española a el/la ex al que no le quieren volver a ver la jeta. Rap de combate para dedicarse a sí mismo.4. Hablas – Jesse BaezUn R&B dramático del guatemalteco Jesse Báez para los tergiversadores y chantajistas emocionales. Ahora hay un término para eso. Es la canción del gaslighting.5. Un porrito – ARIA VEGA, IrepelusaNunca había sonado tan tierna e inspiradora una combinación de estimulantes: hongos, café y porrito.6. Mosaico Pirata – Duplat, Juan Pablo VegaSentirse viejo. Contar bolardos. Viajar a tierra caliente y poner música. Costumbrimo colombiano hecho pop. Esto podría ser la banda sonora de un roadtrip como El Paseo.7. Me provoca - El clooy, COQEDesde Medellín, Perreo estricto para descontrolarse.8. Luna - Lee EyeCanción para acalorarse en una noche fría. Lee Eye reflexiona, hipnotiza y agradece “aunque a veces se le olvida” que está.9. Jardín del paraíso- Monsieur Periné, BejucoUna canción que suena a Latinoamérica libre, un canto contemplativo de la naturaleza y un clamor de paz. El jardín del paraíso suena a la marimba de Bejuco.10. Matiné - La banda del bisonteDistorsión, planetas en el cielo e imaginación en una celebración con guitarras del mejor plan del mundo, el matiné en las cobijas.11. Modo animal - Mesita, CazzuDel EP del uruguayo Mesita, Tsunami, una colaboración salvaje y pegajosa con la mamá de la movida del trap en el sur.12. ALV – Ximena SariñanaSe puede decir ya no más, pero el lenguaje universal, después del reconocimiento, nos lo traduce Ximena Sariñana: ALV.13. Nada para siempre - Peces RarosSencillo del nuevo álbum de la banda argentina Peces Raros, titulado Artificial. Un viaje ochentero por las máquinas y una reflexión sobre la intrascendencia.14. 2K – Saygi, Oblivion´s Mighty TrashSaygi, el paisa detrás de los beats de Oblivion´s Mighty Trash, montó su propio paisaje en un álbum propio. Acá colabora con su secuaz de siempre en una canción en dos actos.15. SOFIA – Fuerza Regida, Major Lazer, AlokFuerza Regida estrenó álbum, PERO NO TE ENAMORES. Una de las cabezas del corrido mexicano colabora con uno de los nombres más importantes del EDM de la década pasada, Major Lazer.Estas son las canciones de la Recarga LatinX del 19 de julio. ¡La música nos une!
En 1992, se estrenó el capítulo de Los Simpson La primera palabra de Maggie (temporada 4 capítulo 10). Mientras intentan que Maggie hable, Marge cuenta la historia sobre cómo llego la familia a la casa cuando Bart era pequeño y Marge estaba embarazada de Lisa, en el marco de los Olímpicos de 1984, que ocurrieron en Los Ángeles. Como subtrama de ese capítulo, vemos a Krusty ofreciendo una promoción de Hamburguesas Krusty: recibe una tarjeta raspa y gana con tu pedido y, si Estados Unidos gana una medalla en el evento de tu tarjeta, ganas una hamburguesa. Luego Krusty se sorprende cuando los países comunistas boicotean los Juegos Olímpicos, lo que le da a Estados Unidos victorias fáciles y lo obliga a ofrecer mucha comida gratis. La promoción real de hamburguesa en la que se inspiró Los SimpsonLo que sucedió en el capítulo, sucedió también en la vida real, en Mc Donald's. La promoción funcionó la forma muy similar a como se describe en el capítulo: al comprar una hamburguesa en Mc Donald's, el cliente recibía una tarjeta para raspar con un evento olímpico. Si el equipo estadounidense ganaba el oro en ese evento, el cliente recibía una Big Mac. Si el equipo ganaba la plata, el cliente recibía papas fritas. El bronce significaba una gaseosa gratis. El lema era "Estados Unidos gana, tú ganas".Hubo un factor que la marca no tuvo en cuenta: la Unión Soviética no se uniría a los Juegos. Estados Unidos había boicoteado los Juegos Olímpicos de 1980, celebrados en Moscú, debido a la invasión soviética en Afganistán. A su vez, los soviéticos (así como Alemania del Este y varias otras naciones comunistas) rechazaron la invitación para ir a Los Ángeles en los de 1984 La ausencia de los comunistas también significó la ausencia de los gimnastas soviéticos, los nadadores de Alemania del Este y los fenómenos del tenis de mesa de Corea del Norte. Esto significó que Estados Unidos continuaría arrastrando a la oposición por el barro. Si bien los estadounidenses habían obtenido 94 medallas en los Juegos Olímpicos de 1976 (34 de ellas de oro), terminarían sumando 174 medallas en 1984, con 83 de ellas en primer lugar.Mucha gente recibió comida gratis. Un artículo del New York Times de 1984 señaló que "algunos de los 6.600 locales de McDonald's en Estados Unidos se habían quedado sin Big Macs". Los representantes de McDonald's se negaron a dar una estimación de cuánto desembolsarían por la promoción (probablemente para evitar la vergüenza de la prensa), pero el Times había asumido que la suma era "alucinante".LAist publicó el testimonio de un hombre al quien la promoción le ayudó a mantener a su familia por semanas. Sin duda una estrategia de marketing costosa, pero dejó huella.
Roger Waters, miembro fundador de la icónica banda de rock Pink Floyd, manifestó su apoyo a Nicolás Maduro antes de las elecciones presidenciales en Venezuela del 28 de julio.Waters publicó un video en sus cuentas oficiales de redes sociales instando a los venezolanos a votar por Maduro. En el video, enfatizó que Venezuela pertenece a su gente, no a las corporaciones extranjeras, y elogió la Revolución Bolivariana en curso a pesar de sus desafíos.En su publicación, Waters criticó a Juan Guaidó, recordando la agitación de años pasados, y expresó sus esperanzas de una victoria de Maduro. La elección ha atraído una atención regional significativa, con las calles de Caracas repletas de partidarios de ambos bandos, según reporta Ámbito. Maduro busca un tercer mandato consecutivo, mientras que González tiene el respaldo de la líder de la oposición María Corina Machado.El músico es conocido ampliamente por su activismo político. En 2022, pidió a los colombianos apoyar a Gustavo Petro en las elecciones, y en 2023, durante su visita a Bogotá instó al mandatario a lazar su voz contra el genocido al pueblo palestino¿Cuándo son las elecciones en Venezuela?Las elecciones presidenciales en Venezuela serán el domingo 28 de julio de 2024, con el fin de elegir al presidente para un mandato constitucional de seis años. Los venezolanos votarán este domingo 28 de julio por el presidente de la República para el período 2025-2031, en un proceso que, según Voice of America, llevará a una “consolidación autoritaria” o a un proceso de “transición democrática” en el país.En estos comicios son 10 candidatos, pero de ellos son dos los candidatos principales: el aspirante a la reelección, Nicolás Maduro y el candidato opositor, Edmundo González Urrutia. Los otros candidatos son: Enrique Márquez, Antonio Ecarri, Daniel Ceballos, Luis Eduardo Martínez, Javier Bertucci, Benjamin Rausseo, Claudio Fermín y José Brito.La toma de posesión del mandatario electo ocurrirá el 10 de enero de 2025, como establece la Constitución venezolana.