Llegó el día; una nueva administración llega a la Casa Blanca de los Estados Unidos. Este 20 de enero se realizó la posesión presidencial de Joe Biden como nuevo presidente y de Kamala Harris como la primera vicepresidente del país norteamericano. Lady Gaga y Jennifer López fueron la cuota musical.Para leer | ‘Celebrating America’: el concierto inaugural en honor a Joe Biden y Kamala HarrisLa música es un acto político y eso quedó evidenciado en el acto de inauguración del nuevo presidente de Estados Unidos realizado en el Capitolio de Washington DC. El evento al que solo asistieron invitados especiales y al que no se acercaron ciudadanos por evitar el contagio del coronavirus, fue televisado y transmitido por internet y plataformas de streamings como Amazon.LADY GAGA Y EL HIMNO NACIONAL.Antes del juramento de Kamala Harris como primera vicepresidente de Estados Unidos, Lady Gaga la cantante ganadora de un premio Óscar, dos Globos de Oro y varios Grammy, interpretó en vivo el himno nacional. Su vestido era un diseño de Schiaparelli, firma que logró que la cantante pudiera verse extravagante, pero elegante.Cinco años atrás Lady Gaga cantó el himno en el SuperBowl de 2016. Sin embargo, la interpretación de hoy fue mucho más sentida.JENNIFER LÓPEZ CANTA 'AMERICA THE BEAUTIFUL'Minutos antes del primer discurso de Joe Biden como presidente número cuarenta y seis de los Estados Unidos, Jennifer López subió al estrado para cantar la canción emblemática y patriótica América The Beautiful. En la mitad de su interpretación Jlo gritó en español la frase "una nación para Dios, indivisible, con libertad y justicia para todos".CONCIERTO INAUGURAL En la noche, a partir de las 8:30 hora Colombia se emitirá un concierto inaugural en honor a Biden y Harris. Justin Timberlake y Demi Lovato cantarán allí, Tom Hanks será el anfitrión del evento televisivo que durará una hora y media. Para ver | 'Imagine' de John Lennon & Yoko Ono cumple 50 Años - Shock¡La música nos une!
El próximo 20 de enero de 2021 se realizará la posesión de Joe Biden como el presidente número 46 de los Estados Unidos de América, Kamala Harris será nombrada como Vicepresidente haciendo historia al ser la primera mujer afroamericana en ese cargo.CELEBRATING AMÉRICA 2021 EN VIVO ABC, CBS, CNN Y NBC transmitirán ese día el evento Celebrating América 2021, un programa especial para darle la bienvenida al poder a los dos políticos del partido demócrata. Tom Hanks, el actor ganador de premios Óscar y Globo de Oro, y considerado el hombre más querido de Estados Unidos, será el anfitrión del evento posterior a la posesión del nuevo presidente.El evento televisivo de 90 minutos contará con discursos de Biden y Harris, pero se amenizará con la música en vivo de Justin Timberlake, Demi Lovato, Jon Bon Jovi y Ant Clemons, artistas que apoyaron desde el inicio las campañas presidenciales de los demócratas.Recomendado | Donald Trump: las 13 redes sociales que lo han vetado hasta el momentoRecordemos que la agrupación Jon Bon Jovi también participó en el concierto inaugural de Barack Obama como Presidente de Estados Unidos en 2009.El evento iniciará a las 8:30 de la noche (hora colombiana) y por primera vez se transmitirá por medio de plataformas de video en demanda como Amazon Prime Video. También se podrá ver por medio de las redes sociales oficiales de la Casa Blanca y de los mandatarios.Demi Lovato declaró por medio de sus redes sociales que se sentía honrada de ser invitada personalmente por Biden y Harris para ser parte de ese momento crucial en la historia de los Estados Unidos.Actualización: Se confirmó que Lady Gaga cantará el Himno Nacional de los Estados Unidos, mientras que Jennifer López ingresa al line-up del evento. Se espera que en los próximos días se anuncien más actos musicales e invitados especiales al evento. Para ver | Racismo en Colombia: una conversación sobre la industria musical y los ecos del movimiento Black Lives Matter¡La música nos une!
15 años de carrera artística le bastaron a Selena Quintanilla para convertirse en leyenda de la música. La cantante de familia mexicana nacida en Estados Unidos fue pieza clave para atraer a públicos gringos al mercado latino. Aunque debutó en 1979 alcanzó la fama en 1987 y se convirtió en un fenómeno bilingüe ya que cantaba en inglés y español. Sus mayores éxitos fueron Amor Prohibido, Como la flor, Si una vez y Bidi Bidi Bom Bom. Fue asesinada en 1995 por Yolanda Saldivar, directora de una de las boutiques de moda de Selena. Para leer | ¿Por qué Yolanda Saldívar asesinó a Selena Quintanilla? La vida, obra y muerte de ella tuvo mucho impacto en el mundo americano (del centro, norte y sur) y solo dos años después de su muerte se estrenó en cine la película Selena producida por Abraham Quintanilla, su papá, y protagonizada por la cantante neoyorquina Jennifer López, quien para entonces no era muy conocida en la industria. La actuación y el parecido de Jlo con Selena llevaron a la película a ser un éxito comercial y también tuvo grandes comentarios por parte de la crítica. Por este papel Jennifer recibió su primera nominación al premio de actuación Globo de Oro en 1998. Este es el tráiler de Selena, la película, con Jennifer López. La cinta ayudó a que el fenómeno y la leyenda Selena aumentaran a niveles globales. La familia Quintanilla, quienes tienen los derechos del uso del nombre de la cantante, han explotado su imagen en diferentes industrias: la musical, la audiovisual, la de maquillaje y de la moda. En 2018 se conoció que Netflix, con permiso de la familia Quintanilla, estaba realizando la producción de una serie sobre la vida de la cantante. Luego se conocieron más detalles: Abraham Quintanilla está involucrado como productor ejecutivo y Suzette Quintanilla, hermana de Selena, actuará en la serie. En esta oportunidad Selena es interpretada por la actriz estadounidense Christian Serratos. Este es el avance oficial de la serie que estrena el 4 de diciembre en Netflix. Siendo Jlo la primera persona que interpretó en una producción a Selena, vale mucho la pena conocer su opinión sobre el nuevo proyecto de Netflix. Esa misma plataforma se encargó de contactarla y consultarla. “Interpretar a Selena fue trascendental para mi carrera y cuando vi el tráiler de la serie de Netflix supe que era una nueva forma para que esta nueva generación conociera mucho más de Selena, porque yo amo a Selena, es muy importante para mi carrera", confesó Jlo. Para ver | Jennifer López & Shakira: Detrás de los vestidos que usaron en el show del SuperBowl #LaMúsicaNosUne
Emme, hija de Jenifer López y Marc Anthony, ya puede agregar “autora publicada” a su historial. Un gran logro para una niña de 12 años que también ya se ha presentado en el show de medio tiempo del Super Bowl. El libro lleva el título de Lord help me y, como cuenta J Lo en una publicación celebrando el logro de su hija hace unos meses, “el libro le ofrece a las familias distintas formas de disfrutar del poder y la paz de la fe diaria”. Los osos perezosos también son un tema en este libro. En un comunicado la joven autora cuenta que “en el colegio aprendí sobre los osos perezosos y cómo están en peligro de extinción, entonces comencé a rezar por ellos en mis oraciones de todas las noches. Escribí este libro para ayudar a recaudar dinero para salvar a los osos perezosos y al mismo tiempo enseñarles a los niños cómo podemos rezar y pedir ayuda, dos cosas que a mí me dan mucha tranquilidad. Emme escribió el texto del libro, que está acompañado de las ilustraciones de la artista Brenda Figueroa. Será publicado por Crown Books for Children, una rama del gigante editorial Random House. El comunicado de prensa dice que “Este dulce y reafirmante libro de imágenes lleva a los lectores a través de momentos ordinarios en los que Emme le pide ayuda a Dios –algunos pequeños, como para ir al colegio o llevarse bien con su hermano, otros más grandes como ayudar a salvar el planeta y sus criaturas”. El libro está a la venta desde el 29 de septiembre de 2020.
Aquí estamos, como de costumbre, con nuevos temitas, pero queremos recordarles que tenemos un especial completo con reseñas de discos colombianos (albumes de estudio y EP) para que conozcan y se empapen de la diversidad musical del país. También pueden echarle un ojo a los mejores temas y álbumes nacionales del 2019 en este especial. Pa ti X Lonely - Jennifer López, Maluma ¿Quién está detrás? Jennifer López es la diva del bronx, una de las cantantes estadounidenses de origen latino más exitosas de todos los tiempos. Además de estrella pop, Jlo es empresaria, actriz de Hollywood y personalidad de televisión. Maluma por su parte es uno de los líderes del reggaetón colombiano, su música lo ha llevado a girar por todo el mundo y en su hoja de vida tiene colaboraciones con grandes divas como Madonna, Thalia y Shakira. Ambos protagonizan la película Marry Me, que se estrenará para San Valentín de 2021. ¿De qué trata? Pa ti es una canción en la que hablan de todos sus autos, diamantes, objetos de marca y propiedades, pero que la vuelven romántica al decir que el amor es tan gran que los lujos se comparten entre los dos. En Lonely se habla del distanciamiento entre dos personas que se desean mucho, pero que se separaron por diferentes motivos. Pa ti es completamente en español, mientras que Lonely es un tema en spanglish. ¿A qué suena? Una es un reggaetón mucho más bailable, con coreografías y perreo. La otra es una especie de perreo-trap, un reggaetón oscuro que tiene elementos callejeros de la música urbana de los 90. Los productores de las canciones fueron Jon Leone, Édgar Barrera y LosRudeBoyz. ¿Sobre el video qué? Es una pieza de 8 minutos y medio con calidad cinematográfica. La primera muestra la aventura de una mujer millonaria con un joven que logra conquistarla. En la segunda parte todo da un giro, Jennifer es arrestada por la policía y se revela que Maluma es un agente de la FBI. ¿Cuándo escucharlas? Se estrenaron juntas en septiembre para empezar a hacer mucho ruido entorno a su proyecto cinematográfico de 2021. Seguramente, si la pandemia lo permite, Jlo y Maluma podrían hacer una gira mundial en conjunto que sería un éxito total. Para ver | Jennifer López & Shakira: Detrás de los vestidos que usaron en el show del SuperBowl #LaMúsicaNosUne
Indiscutiblemente uno de los mejores momentos (casi único) del entretenimiento en el 2020 fue el espectáculo musical del medio tiempo del SuperBowl protagonizado por dos mujeres latinas, cada una con casi 30 años de carrera artística y todos los méritos para adueñarse de ese escenario, conocido como el más deseado por las estrellas de pop. Shakira y JLo brillaron en el Estadio Hard Rock de Miamí, Florida e hicieron un recorrido por las canciones que las han llevado a la fama global. Lea también: Shakira y JLo, nominadas a mejor presentación musical para televisión del 2020 El show de la NFL duró 14 minutos y medio, pero su preparación tomó cerca de 7 meses. Las bailarinas, el juego de cámaras, la pirotecnia y el talento de las cantantes fueron protagonistas, pero muchos se enfocaron en los trajes que usaron las dos estrellas. Shakira vistió tres creaciones realizadas por la firma Dundas World de Peter Dundas y Nicolas Bru, mientras que Jlo dejó todo en manos de los diseñadores del Atelier Versace. SHAKIRA Para abrir el show, la barranquillera usó un traje rojo encendido diseñado por la firma Dundas World. En este vestido Peter Dundas usó 123.000 cristales de Swaroski y para la guitarra Gibson que tocó la cantante se usaron 70.000 deslumbrantes cristales. Después de remover el corset el traje se convierte en una obra de dos piezas donde es posible apreciar el movimiento de caderas de Shakira y se le agrega a la falda un pareo con el que ella puede lucirse en la danza del vientre. Shakira usó un tercer traje dorado para bailar el Waka Waka y hacer el set de champeta. Este look, más deportivo que el inicial, es complementado por una chaqueta de Adidas Supestar. Los diseños de Shakira fueron liderados por Peter Dundas, Nicolas Bru y Evangelo Bousis, además se crearon entre Londres, Mumbai y la ciudad italiana Rímini. JENNIFER LÓPEZ La cantante del bronx lució tres diseños hechos a mano por la línea Versace donde se emplearon más de 900 horas de trabajo, 25 personas y 16 costureras. Jlo abre su set arraigada de lo que parece ser una simulación del Empire State y su primer look es un bodysuit de cuero cubierto con una falda rosada satinada que, de acuerdo con Haenn y Zangardi, es un traje inspirado en el look que Marlon Brando usó en un editorial de moda de 1991 para la Revista Vogue. Para el segundo look desaparece el cuero, llega con un enterizo hecho en el Atelier Versace que contiene piedras de Swarovski, inserciones de metal y plástico brillantes que refleja la luz. Jlo luego trae al escenario una capa que tiene las banderas de Estados Unidos y Puerto Rico; un accesorio que tiene más de 40.000 plumas y 2000 cristales de Swarovski. Para finalizar su set y bailar salsa con el crew Colombiano de Swing Latino, Jlo se puso encima de su enterizo una pieza con flecos y tulle plateada. La estrecha relación de Jlo y Versace empezó en 2000 cuando Jlo usó el Jungle Dress de la firma. El show del SuperBowl de las dos cantantes contó con la breve intervención de J Balvin y Bad Bunny. Fue visto en vivo por 103 millones de personas en Estados Unidos y es el video más visto del canal de Youtube de la NFL, logrando 100 millones de reproducciones en su primera semana Es considerado uno de los mejores espectáculos musicales de la historia y uno de los pocos shows que se pudieron llevar a cabo con perfecta normalidad en el pandémico 2020. Para ver | Shakira vs. J Balvin: la batalla de sus bailarines oficiales #LaMúsicaNosUne
El más reciente show de medio tiempo del Super Bowl fue un éxito rotundo. Shakira y Jennifer López fueron las artistas principales y pusieron a bailar al público. J. Balvin y Bad Bunny también se unieron. Ninguno de estos artistas cobró por su presentación, pues la ganancia se refleja en la visibilidad y, por consiguiente, en los "streams" y descargas que les representan formar parte de este evento. Shakira y J.Lo en el Super Bowl: un efectivo lavado de culpas con disfraz latino Efectivamente, esa visibilidad sí sirvió. Según un reporte de Nielsen Music las canciones de todos los artistas que se presentaron en el medio tiempo tuvieron un incremento de ventas digitales de 1.013%. La canción con más éxito fue Whenever, Wherever, que tuvo cerca de 4.000 descargas en iTunes y llegó al primer lugar. El segundo track más vendido fue Hips Don't Lie, con 2.000 descargas, lo que representó un incremento del 1.126% con respecto al día anterior. Por su parte, Spotify también mostró sus cifras, según las cuales los "streams" de J.Lo se incrementaron en más del 335% y la música de Shakira se disparó alrededor del 230%. Aquí las canciones más populares para cada una en comparación con el mismo periodo hace una semana. En el caso de Shakira fueron: Empire se disparó más del 2135% She Wolf aumentó en más del 905% Whenever, Wherever se disparó más del 705% Hips Don’t Lie (feat. Wycelf Jean) vio un aumento de más del 430% Para J. Lo las canciones más exitosas fueron: Get Right se disparó más del 735% Waiting For Tonight aumentó 685% Let's Get Loud se disparó más del 570% Jenny from the Block (feat. Jadakiss and Styles P) vio un salto de más del 545% Bad Bunny también vio un incremento en sus "streams". El conejo malo registró un aumento de más del 24% en las horas reproducidas desde el espectáculo de medio tiempo, mientras que J Balvin, quien se unió a López, tuvo un aumento de más del 16%. Demi Lovato, quien interpretó el himno nacional, registró un aumento de más del 31% en sus streams en Spotify después de la transmisión.
No hay duda alguna de que lo que pasó en el show del intermedio del Super Bowl fue potente y logró que el mundo entero hablara sobre ello. La presentación de Shakira, Jennifer Lopez, Bad Bunny y J Balvin fue histórica. Por primera vez cuatro latinos, dos de ellos colombianos, protagonizaron el espectáculo deportivo más mediático de EE.UU. Hubo mensajes políticos, una muestra clara del empoderamiento femenino, debuts, baile y una reivindicación de las músicas latinas. El show también generó toda clase de comentarios, aplausos, críticas, sorpresas y reacciones. Varios de estos mensajes alusivos al show se hicieron virales en redes. Artistas como Lady Gaga, Katy Perry y Alejandro Sanz salieron a relucir. La primera en hablar fue Gaga quien aplaudió a las artistas por hacerla sonreír cada minuto de la presentación. La siguió Alejandro Sanz con un collage y mensaje significativo. Y Katy Perry se emocionó Varios artistas colombianos también dieron su apoyo a los artistas que participaron del show. El equipo de fútbol de Barranquilla - Colombia, Junior Fc, no dejó pasar la oportunidad. Hasta jugadores de la NBA dejaron de lado el marcador para contagiarse de música. Vea también: Shakira y J.Lo en el Super Bowl: un efectivo lavado de culpas con disfraz latino
La gran presentación de las Diosas del pop, con Bad Bunny y J Balvin, mostró una cara feliz de la idiosincracia latina, pero también fue una movida maestra de la NFL para atrapar a un público emergente. Por Álvaro Castellanos // @alvaro_caste En Miami, el lugar común latino más representativo de EE.UU., Kansas City y San Francisco jugaron el partido que paraliza a los gringos. La edición 54 del Super Bowl. Un juego que mueve cantidades pornográficas de plata que escapan a toda sensatez y que, para 2020, echó mano del público latino ante las pugnas raciales de los últimos años entre la National Football League y la comunidad y jugadores de raza negra, encabezadas por el odio racial que emana desde la Casa Blanca. “El béisbol es lo que EE.UU. quiere ser, pero el fútbol americano es lo que EE.UU. es”, dijo Philip Roth en una ficción de 1973 llamada de “The Great American Novel”, haciendo referencia a las características del “Football”: un deporte rápido, espectacular, violento y que, muy paradójicamente, se juega con las manos. En épocas distópicas del mandato de Donald Trump, la frase luce más vigente que las marchas de colombianos en Miami en apoyo a Uribe. En el muy esperado show del entretiempo, visto por unos 100 millones de personas en todo el mundo, Shakira y Jennifer López emocionaron con un acto súper entretenido que superó expectativas y rebozó por escándalo a la presentación descafeinada de Maroon 5 en 2019. Guapísimas ambas, bailaron y probablemente cantaron. Digo probablemente, porque la desincronización notoria entre audio e imagen de la transmisión nos pone a pensar en un posible “playback” que, en todo caso, es habitual en este tipo de espectáculos. Durante su presentación, Shak se mostró natural, cambió de vestuario, sacó la lengua, batió caderas, se lanzó sobre el público y puso a los colombianos a atiborrar las redes sociales con fotos del televisor. Hizo dúo con Bad Bunny, alternó Chantaje con Callaíta, se tiró unos pasos champetudos y compartió planos con J.Lo al final del show. Juntas, pero no revueltas, ambas tuvieron sus momentos de brillo y en ningún momento la hija de Barranquilla se vio opacada por la también despampanante “Jenny from the block”, quien estuvo brevemente acompañada por J Balvin: el otro colombiano más famoso en el mundo de la música. La actuación de las Diosas del pop, no cabe duda, entregó un mensaje en favor del empoderamiento femenino y la fuerza latina frente al poder republicano en EE.UU. Sin embargo, más allá de mostrar una cara feliz de la idiosincracia latina, el show del entretiempo del Super Bowl no dejó de parecer un nuevo lavado de culpas de la NFL disfrazado de diversidad. La coreografía más meticulosa del mundo entre negocios y deporte acudió en 2020 al público latino, que convenientemente fue reivindicado por la organización de la NFL, ante la rebelión de figuras afroamericanas a la supremacía blanca que coincide con el desempleo permanente de Colin Kaepernick, ex Quaterback de los San Francisco 49ers, y víctima de un veto entre líneas por parte de la NFL, quien hace unos años lideró el acto de arrodillarse en señal de protesta cuando sonaba el himno de EE.UU. antes de los partidos. Una reacción que se viralizó en toda la liga y que llevó a Trump en su momento a referirse a los deportistas negros de la NFL como “banoons” (es decir, “babuinos”, “mandriles”). “Es un momento muy importante para homenajear a los latinos y recordar la fuerza que somos en este país y en el mundo”, había comentado Shakira antes de su presentación que, como dato coctelero, se produjo el mismo día de su cumpleaños 43. “La música y el deporte comparten el poder de unificar a la gente y es lo que buscaremos hacer en nuestro espectáculo en el Super Bowl”, complementó J.Lo. Al final de esta danza de los billones convertida en partidos de fútbol americano, todos parecemos quedar conformes. Hubo incluso símbolos de reivindicación hacia la soberanía de Puerto Rico, por la que tanto peleó Bad Bunny. Y en efecto, la música latina volvió a tener su momento de fama, tal como lo vimos en el centro del campo del Hard Rock Stadium, donde a algunos nos queda la impresión de que (como dice el mechudito de los carteles en Instagram) la emocionante victoria 31-20 de los Chiefs sobre los 49ers interrumpió mucho a los comerciales.
El 2 de febrero de 2020 será recordado como el día en que dos mujeres se tomaron por primera vez el show de medio tiempo del SuperBowl, el juego final de la liga nacional de fútbol americano y el escenario musical más importante para un artista que tiene gran reconocimiento en los Estados Unidos. Ese día Shakira y Jennifer López mostrarán por qué después de tantos años, ambas debutaron en la década del 90, siguen vigentes en la industria musical. El último año para Jennifer López fue muy importante para su carrera en el cine: estrenó la película de mediano presupuesto Hustlers, fue nominada al Globo de Oro por segunda vez en su vida actoral y casi logra ser finalista por el premio Óscar a la mejor actriz de reparto. Para el SuperBowl tendrá entre 6 y 7 minutos en los que deberá escoger las canciones que logren encender el ambiente en el estadio Hard Rock de Miami, lugar que fue elegido hace varios meses por la NFL para el encuentro deportivo. Se estima que más de 110 millones de televisores en Estados Unidos se conecten ese domingo a ver el juego y, por supuesto, el espectáculo musical de medio tiempo. Elegimos 10 canciones que Jlo debería tener en cuenta para presentarlas en esa noche especial. On the floor Esta canción tiene en el coro el icónico “la la lalala la” de la Lambada brasileña y fue el tema con el que Jlo regresó a la música luego de retirarse tres años a causa de su matrimonio con Marc Anthony y el nacimiento de sus hijos mellizos. De igual forma la diva del Bronx publicó un video en el que está ensayando On The Floor con un equipo de niñas, así que esta es la primera canción confirmada del set de Jennifer. Let’s Get Loud Este es uno de los sencillos que catapultaron a Jlo en América Latina. Aunque es una canción en inglés, tiene elementos de salsa y merengue, géneros que en ese momento identificaban a los latinos en Estados Unidos. Como la flor (Selena) El primer momento de fama de Jlo fue cuando interpretó a Selena en la película biográfica de 1998. Allí no solo actuó como la texana, sino que también interpretó sus sencillos más famosos. Como la flor es una de las canciones más representativas de la difunta artista y en la voz de Jlo logra hacerle justicia a la versión original. La vida es un carnaval (Celia Cruz) Sabemos que Jennifer López estará acompañada por 26 bailarines del grupo caleño Swing Latino. Por eso tiene que haber salsa brava en el Super Bowl, pero aún no se sabe con qué canción. En 2013 la artista se presentó en los AMAs con un homenaje a Celia Cruz donde interpretó varios de sus hits más famosos. Love Don’t Cost a Thing Es uno de los clásicos de R&B más importantes de Jennifer López y una canción obligada en sus conciertos. El track de 2001 tiene un segmento importante de baile que la neoyorquina puede aprovechar al máximo. Jenny From The Block Uno de los temas más escuchados de 2003 en el que se centra en sus raíces callejeras del Bronx, Nueva York. Sería un gran honor al barrio que la vio nacer y crecer. Dance Again En este tema participa Pitbull y tiene una carga de baile interesante. La sensualidad y flexibilidad es importante para que esta canción en vivo sea un golazo. Get Right Desde el segundo uno este tema invita al baile, a mover los hombros y seguirle el paso a Jlo. Es difícil que sea incluido en el set, pero sería emocionante escuchar esta canción de 2005 en el SuperBowl. Dinero Feat. Cardi B Una de las canciones más recientes de Jlo donde predomina el trap. Podría ser incluida por su alta dosis de spanglish, si aparece Cardi B durante unos segundos sería un gran acierto. Además, podría usar vestidos brillantes y ostentosos que le aportarían al performance. Adrenalina con Ricky Martin Mucho se ha hablado de la posible participación de Ricky en este show. Por eso podría ser que Adrenalina esté incluida en el set, además es una canción en español y Jlo declaró que quería que este SuperBowl fuera un homenaje a la cultura latina. #LaMúsicaNosUne
Hay casi un 40% menos de contenido sexual en las grandes películas que a principios del milenio. Esa fue la conclusión principal de un informe encargado por The Economist al analista de datos Stephen Follows. El informe recopiló datos sobre las 250 películas más taquilleras cada año desde 2000, y encontró que las películas estrenadas en 2023 tenían poco más del 60% del contenido erótico que normalmente se encontraba entre las 250 principales en 2000. Es decir, el contenido sexual en las películas se ha reducido en un 405. Por género cinematográfico, la caída fue más pronunciada en las películas de acción (una caída de aproximadamente el 70% durante el mismo período), mientras que las películas románticas registraron muchos menos cambios, con una caída de poco menos del 20%.Al mismo tiempo, el porcentaje de películas más taquilleras sin ningún contenido sexual aumentó significativamente, de aproximadamente el 18% en 2000 al 46% en 2023. "No sólo hay menos actos sexuales en la pantalla, sino que se concentran proporcionalmente en menos películas", dice Follows. ¿Por qué cada vez hay menos escenas de sexo en el cine?Follows sugiere una serie de posibles razones detrás del declive de la cantidad de escenas sexuales, incluidos cambios en los gustos de la audiencia con una "preferencia por contenido que evita los temas sexuales por completo o los maneja con más sutileza"; la preocupación de que las escenas de sexo puedan afectar el estreno mundial “dando lugar a clasificaciones de edad o censura más restrictivas, reduciendo así el alcance potencial de una película”; y la creciente influencia de los “coordinadores de intimidad”, que toman protagonismo después del #MeToo y la importancia de espacios ¿Qué son los coordinadores de intimidad?La coordinación de la intimidad es un campo relativamente nuevo y en crecimiento, de acuerdo con CBS News. La primera producción en contratar y acreditar a un coordinador de intimidad designado fue "he Deuce de HBO, protagonizada por James Franco y Maggie Gyllenhaal, que se estrenó en 2017 y describió la industria del porno en la ciudad de Nueva York de los años 70.Hoy hay más de 100 coordinadores de intimidad certificados que trabajan en sets de cine y televisión. Su salario está más o menos en línea con el de los coordinadores de especialistas, cuyas tarifas mínimas fija el sindicato son alrededor de 1.500 dólares por día. Ganan, en promedio, entre 60.000 y 90.000 dólares al año.
El mes pasado, el cantante de Orgy, Jay Gordon, contó haber escuchado que Linkin Park se podría reunir con una cantante femenina en lugar del fallecido Chester Bennington. Sin embargo, se echó para atrás con sus declaraciones luego que estas se volvieran virales. "Va a ser difícil sin Chester, pero ya veremos", dijo. "He oído que ahora tienen una cantante... Eso debería ser interesante", afirmó en el programa de radio Wired In The Empire.Aunque con mucha especulación al respecto, los fans comenzaron una conversación en redes sociales sobre el posible regreso de la icónica banda y sobre la pregunta más grande: ¿quién daría vida a las voces de Bennington?El 30 de abril Billboard afirmó en un artículo que Mike Shinoda, Brad Delson y Dave Farrel estarían pensando en incluir a una vocalista en la banda para honrar la memoria del ex cantante de Linkin Park. Según la nota, la agencia de reservas WME estaría aceptando ofertas para una posible gira de reunión y actuaciones como cabeza de cartel de algunos festivales. A los miembros de la banda se les uniría un cantante aún sin nombre, pero una fuente le dice a la publicación que "la banda espera encontrar una vocalista femenina".Los rumores llegaron hasta los oídos de la vocalista de Evanescence, Amy Lee, quien negó que ocuparía el lugar de Chester dentro de Linkin Park en el programa de radio canadiense iHeartRadio, en el cual también bromeó diciendo: "no me han contactado, pero eso es increíble. Deberían preguntarme sobre eso. No tengo mucho tiempo libre, pero podría hacerlo a tiempo parcial”.Los integrantes no se han pronunciado al respecto, únicamente Shinoda quien afirmó que“siempre circulan rumores. La gente siempre pregunta qué sigue para la banda, y la mejor respuesta que puedo darle a alguien es que cuando haya algo que decirles, se los diremos. Cuando haya que hacer un anuncio, será en LinkinPark.com. Si lo escuchan de otra persona, pueden confiar en esa información tanto como quieran”.**Lean acá Linkin Park: "El rock de ahora apesta,por eso hicimos música visceral y ruidosa"
Los detectives muertos, la nueva serie de Netflix y spin-off de The Sandman, se estrenó el 25 de abril del 2024. Esta historia está basada en el cómic de DC y en el universo de Neil Gaiman, una de las mentes más poderosas de ciencia ficción detrás de historias como The Sandman, Coraline y American Gods. La serie iba a ser originalmente de MAX pero, después de que la plataforma de streaming la rechazara (por no encajar en los nuevos planes de la compañía, Netflix compró los derechos para tener todo el universo del reconocido autor de ciencia ficción. Sin embargo, Netflix no le tenía mucha fe a este proyecto y por eso Los detectives muertos no tuvo una gran promoción y se concentró en otros estrenos como El caso de Asunta y Baby Reindeer. Muy pocos días después de su estreno, Los detectives muertos tiene una calificación de 7,6 en IMDb (casi igual de bien calificada como The Sandman que tiene 7,7) y un 92% en Rotten Tomatoes. Estas cifras demuestras que Netflix cometió un gran error al no confiar en la expansión del mundo de The Sandman y en la mente de Neil Gaiman. ¿De qué trata 'Los detectives muertos'?Edwin Payne (George Rexstrew) y Charles Rowland (Jayden Revri) son dos adolescentes, que nacieron en décadas diferentes, que se hicieron amigos después de su muerte. En su vida como fantasmas tienen una agencia de detectives y se dedican a resolver misterios y casos paranormales. A sus misiones se les une la médium Crystal (Kassius Nelson) y Niko (Yuyu Kitamura), su amiga del mundo de los vivos. Los cuatro deben enfrentarse a brujas malvadas y a la propia Muerte. Trailer de 'Los detectives muertos'¿Cómo se conecta 'Los detectives muertos' en el universo de Neil Gaiman? Tanto Edwin Payne como Charles Rowland aparecen por primera vez en el universo de Gaiman en la cuarta entrega de la colección de historietas, Sandman: Estación de Nieblas. También aparecieron en La Cruzada de los Niños y empezaron a tener cameos regularmente en los relatos de Neil Gaiman. Hablando específicamente de la línea narrativa, The Sandman y Los detectives muertos se cruzan en 1991 cuando Lucifer (Gwendoline Christie en la serie) renuncia y se abren las puertas del infierno. Cuando el reino queda sin gobernante, Dream (Tom Sturridge) conoce a Charles y a Edwin (una relación que sirve para la historia se conecte y muestre lo que sucede en la Tierra). Y es que, precisamente, con las puertas del infierno abiertas, Charles comienza a divagar en el internado donde murió hacía años y conoce a Edwin, un amigable fantasma que murió en la misma escuela. Lo que sigue después de eso, su amistad y la agencia de detectives, es lo que se cuenta en el spin-off. ***Les recomendamos: The Sandman: ¿Por qué su creador esperó más de 3 décadas para adaptar su historia?
Dread Mar I se presentará en el Movistar Arena de Bogotá este 6 de julio, como parte de su Tour Dread Mar I 2024. Las entradas están disponibles en Tuboleta y los precios oscilan entre 221.000 y 494.000 pesos. Con una larga trayectoria conocida en toda Latinoamérica que comenzó en Argentina, Dread Mar I ha sido una figura muy conocida en el reggae latinoamericano desde su debut solista en 2005 con el álbum "Jah guía". Su éxito Tú sin mí catapultó su carrera, llevándolo a los primeros lugares de las listas y a nominaciones de varios premios, incluyendo el Grammy Latino. La canción obtuvo el récord de canción de rock argentino más escuchada en Youtube, con 1000 millones de reproducciones hacia enero de 2021."Tú sin mí se volvió un súper hit, pero no me lo esperaba. En YouTube hay 30 millones de personas que vieron el video", dijo el artista en entrevista con El Clarín. Además de ser el primer artista de Reggae Rock argentino en dominar los mercados de Argentina, México y Brasil, Dread Mar I ha recibido numerosos reconocimientos, incluyendo el premio 'Quiero' al 'Mejor Video de Reggae' y el premio Gardel al 'Mejor Álbum de Reggae y Música Urbana'. Su capacidad para llenar estadios se confirmó cuando tocó frente a 100,000 personas en Mar del Plata, y sigue siendo uno de los artistas argentinos más escuchados en plataformas digitales.Los fanáticos pueden esperar una noche de algunos grandes éxitos como “Hoja en Blanco”, “Así fue” y “Nada”.
Duki llega por segunda vez a la capital del país con su A.D.A TOUR 2024 en el Movistar Arena, el próximo 4 de mayo. El argentino regresa a Bogotá y la encargada de abrir el concierto será la colombiana Nath. Duki es un rapero y compositor de 27 años. En el 2021 se posicionó como el artista argentino más escuchado en el mundo. Entre sus canciones más conocidas está Goteo (que se mantuvo 24 días en el puesto número 1 de Argentina) con más de 300 millones de reproducciones en Spotify, She Don´t Give Fo con más de 400 millones de escuchas y Marisola - Remix.Después de agotar dos conciertos en el River Plate en Argentina (con capacidad de más de 150.000 personas), ser el único artista del género en vender toda la boletería del Bernabeu Del Real Madrid y hacer sold out en menos de 24 horas en el Palacio de losDeportes en México, Duki vuelve a Bogotá para cantar en uno de los escenarios más reconocidos de la ciudad.¿Quién es Nath? Nath creció en Medellín, admirando a iconos de la música local, como J Balvin, Maluma y Karol G. Ha colaborado con artistas como Ryan Castro, Goyo, Pirlo, Blessed, Piso 21 entre otros.El coro de la iglesia fue el escenario en el que cantó por primera vez. La música la emocionaba, así como ver cantantes. A veces le costaba encontrar las palabras precisas para expresar sus emociones, pero en la música, que tenía que sonar y acompañarla hiciera lo que hiciera, encontró sentido.En las baladas románticas de Ricardo Montaner, Reik y Sin Bandera, de ahí la inflexión romántica de sus canciones hoy, y también en la escritura. Si las palabras la eludían, tomaba una hoja y un lápiz, escribía una carta, y todo se aclaraba. Así convencía a su mamá de que le devolviera su baraja de Yu-Gi-Oh!A partir de 2020, esas cartas encontraron un destinatario más grande. En el concierto de Karol G fueron cuarenta mil personas. Ese día cantó 'La culpa', una colaboración con Goyo al ritmo de lo que ella llama pop urbano; 'KLKNTOKI', una colaboración con el caleño Pirlo —del que dice que, a diferencia de la mayoría de hombres, respeta mucho a las mujeres—, que fue viral en TikTok antes de su publicación; 'Deseándote', con Ryan Castro, un apoyo constante en su carrera; y también 'Rikota', su último sencillo, dedicado a las mujeres, a su felicidad."Es una locura ver que otras personas canten y griten y lloren con lo hiciste, que se conecten contigo y te escriban para decirte que les salvaste la vida. Se siente el éxtasis máximo. En ese momento es cuando más cordura tienes que tener y los pies sobre la tierra pa’ no elevarte. Es una responsabilidad muy grande que llevo con mucho amor. Antes era un tabú cantarle a las mujeres. Llevo ya tres añitos mostrando que no tiene que ser un tabú, que tenemos derecho a enamorarnos de quien sea. Creo que he logrado diferenciarme un poco".