Con más de 70 millones de canciones y 2,6 millones de podcasts para elegir, hay contenido de audio para descubrir en Spotify. Sin embargo, cada usuario tiene gustos y combinaciones únicas. Con eso en mente, la plataforma de streaming lanzó Nadie como tú, una campaña global, acompañada por una experiencia en la aplicación y playlists personalizadas que celebran la individualidad de cada uno de sus usuarios. Nadie escucha como tú se centra en celebrar la forma en que se escucha y ofrece una experiencia compartible similar a la de Lo Más Escuchado del año. Con esta experiencia, los usuarios podrán descubrir: Su carta natal sonora, que cobra vida a través de los artistas que escuchan. Así entonces, el Sol es el artista más importante que el usuario ha escuchado en los últimos seis meses, Luna: el artista que escucha que mejor muestra su lado emocional o vulnerable, y Ascendente: un artista con el que ha conectado recientemente.La cena de sus sueños, que reúne los tres artistas que cada usuario invitaría a la cena de sus sueños. Una vez seleccionados, Spotify creará una mezcla de Spotify Mix personalizada para cada artista para crear el ambiente.Sus parejas de artistas: las parejas de artistas más opuestos y únicos que recientemente ha escuchado cada usuario y que muestran su variedad de intereses. Por ejemplo, ¿quién más pondría "J Balvin" justo después de "Olivia Rodrigo"?Su año de la canción: cómo el usuario ha viajado musicalmente a través de diferentes períodos de tiempo.Su hora del día: la música y el contenido de los podcasts que el usuario escucha a primera hora de la mañana o a última de la noche.Sus géneros/temas: cómo los géneros de música y podcast distinguen a cada usuario según sus hábitos de escucha.Como parte de la campaña Nadie escucha como tú, Spotify lanzará una nueva función personalizada llamada Fusión. Actualmente en versión beta, es una nueva forma de que dos amigos combinen sus gustos musicales en una playlist seleccionada especialmente para ellos. Actualizada diariamente, los oyentes pueden simplemente invitar a un amigo a mezclarse con ellos, siempre que tenga un plan gratuito o premium de Spotify. Con el tiempo, Fusión irá creciendo con cada usuario en función de cómo cambie sus escuchas. "Mientras que Nadie escucha como tú celebra las formas únicas en que los usuarios elegibles escuchan, sabemos que la música une a la gente y Fusión está haciendo aún más fácil para los usuarios conectarse, descubrir y compartir la música que aman entre sí", dice Spotify en un comunicado. Como parte de la campaña, Spotify celebrando a los creadores y sus fandoms, con datos curiosos como: Solo los Harries cenan sandía. El 43% de las fans de Harry Styles escuchan "Watermelon Sugar" por la noche.Solo los Selenators bailan con ella toda la noche. Los fans han escuchado más de 413.994.382 horas de música de baile después de la medianoche.Solo los fans de Lil Nas X le llaman por su verdadero nombre. Los fans han creado más de 97.924+ playlists con "MONTERO" en el título.Solo los fans de Doja Cat hablan con fluidez la ballena. Los fans han escuchado más de 4.050.732 horas de sonidos de ballenas.Solo los Beliebers reciben tanta vitamina C. "Peaches" se ha añadido a 6.438.038 playlists.Solo los fans de Morat podrían guardar un tweet del lyric bot para cada momento. Los fans de Morat son uno de los fandoms más receptivos cuando se trata de contenidos de Spotify.
La temporada pandémica aumentó significativamente la oferta de podcast. Solo en Spotify, por mencionar la plataforma más utilizada en Colombia, son interminables los temas que abarca el formato: literatura, cine, cómics, música, filosofía, periodismo, psicología, biología, botánica, y un gran etcétera. Tanto así que algunos los han explotado en doble vía con la televisión. Por Diana RomeroAunque no se sabe mucho de la cantidad de gente que los consume, el podcast se ha instaurado con fuerza y ha permeado nuestros hábitos. Las facilidades que ofrece son obvias: su recepción es continua y acompaña de fondo en las actividades de la vida cotidiana y, a diferencia de los contenidos radiofónicos, permite la portabilidad y reproducción on demand.¿Y qué pasa cuando el podcast se adapta a la televisión? ¿Tiene que ver esto con que su consumo apunte a nichos muy pequeños? La respuesta no la sabremos hasta que las plataformas de streaming dejen de esconder sus números. Pero lo que sí sabemos es que es una jugada con historial creciente. Antes de que se posicionara el formato ya existían versiones de podcast adaptadas a la televisión. Por ejemplo, The Ricky Gervais Show produjo una versión animada para HBO de su exitoso programa de radio y podcast. Para 2012, IFC también convirtió en un programa de tv el podcast Comedy Bang, Bang!Netflix, en este incierto camino, habilitó una función de prueba para algunos usuarios de Android: “Solo Audio”, que consiste en quitar el video y mantener el audio, para escuchar los contenidos cuando no es posible ver la tele. La función soluciona temas de datos, consumo de batería y, si lo pensamos en términos de usos y formas de consumo, se acerca al podcast.Habría que preguntarse si estos modos de consumo propios de la radio, que con la emergencia del streaming evolucionaron en el podcast, donde prima el sonido, lograrán transformar nuestra forma de esparcimiento o si se trata simplemente de una estrategia del monopolio de plataformas para que el consumo total de entretenimiento se haga desde un solo lugar. Mientras tanto, exploramos las series donde los podcast se asoman en distintos niveles:The Only Podcast Left (2019)Aunque Netflix contaba con podcast para los behind the scenes de series como Stranger Things Podcast o You Can’t Make This Up, estrenó su primer podcast de ficción, The Only Podcast Left, en alianza con Spotify. El podcast, producido por Aron Coleite, consiste en 6 episodios que se desarrollan dentro de la primera temporada de la serie Daybreak, en la que un grupo de adolescentes hacen un podcast durante el apocalipsis. ¿Seguirá viva esta alianza entre en Netflix y spotify?Midnight Gospel (2020)Creado por Pendleton Ward, el genio que nos dejó 10 temporadas de Hora de Aventura, Midnight Gospel es el resultado de los audios de las entrevistas reales del comediante Duncan Trussell en su programa The Duncan Trussel Family Hour. Con 8 episodios, que se pueden ver de forma independiente a través de Netflix, es una fusión entre animación y no-ficción, en la que el audio crea disonancia con la imagen, pues tienen poco o nada que ver. Así, escuchamos el testimonio de médicos a favor de las drogas, ex reos condenados a muerte que sobrevivieron, maestros de meditación y mindfulness o escritores alcohólicos que participaron en el programa de podcast de Clay, protagonista de la serie, que viaja por galaxias alternativas.Llamadas (2021)El director uruguayo de No respires, Fede Álvarez, hizo la adaptación de la ficción francesa que llevaba el mismo nombre, creada por Timothée Hocheet en 2017, para Apple TV. Consiste en 9 capítulos independientes en los que se escuchan conversaciones telefónicas de personas a las que les ocurren hechos paranormales, mientras en la pantalla aparecen visuales geométricos que sirven de guía para seguir las voces de los interlocutores, junto a la transcripción de sus conversaciones. ¿Estamos frente a un podcast que se presenta como serie? Con esta propuesta de Apple TV, no vemos la historia, pero sí la vivimos y con toda la tensión y el terror que genera la trama. Entre los actores se encuentran Mark Duplass, Rosario Dawson, Lily Collins, Pedro Pascal, Aubrey Plaza, Nick Jonas, Riley Keough y Ben Schwartz.
Este 25 de abril será una nueva entrega de los Premios Óscar a lo mejor del cine y Spotify lo confirma. Los datos de la plataforma de streaming demuestran que el interés por la entrega de premios también se traduce en la música. ¿Cuáles son las bandas sonoras más escuchadas de las nominadas a los Óscar 2021?La lista de reproducción de Spotify Hollywood's Big Night ha aumentado en streams un 234% a nivel mundial en marzo en comparación con el mes anterior. En la categoría de Mejor Película de 2021, la banda sonora de Minari, del compositor Emile Mosseri, está demostrando ser un gran éxito entre los oyentes. En marzo, la banda sonora registró un aumento del 201% de las escuchas a nivel mundial con respecto al mes anterior. También con seis nominaciones a los Oscar de este año está Nomadland, de Chloé Zhao. La banda sonora también ha experimentado un fuerte aumento de las transmisiones mes a mes, con un incremento global del 271% desde febrero.Entre los nominados a la mejor canción original está Fight For You de H.E.R, la canción original de la película Judas and the Black Messiah. La canción experimentó un aumento del 120% de las escuchas a nivel mundial en marzo, en comparación con febrero. Los fans de Will Ferrell y del Festival de Eurovisión de Netflix siguen escuchando la poderosa balada Húsavík, que se ha convertido en la segunda banda sonora de la película nominada a los premios de este año más escuchada, según los streams de Spotify a nivel mundial.La banda sonora más popular de este año nominada a la mejor banda sonora original, basada en los streams entre febrero y marzo, es Soul de Pixar por Trent Reznor y Atticus Ross. Las partituras originales que le siguen en segundo y tercer lugar son Minari de Emile Mosseri y News Of The World de James Newton Howard.Entre los álbumes de bandas sonoras de películas más reproducidos en todo el mundo entre febrero y marzo de 2021 se encuentran Interstellar: Original Motion Picture Soundtrack, de Hans Zimmer; Frozen, de Disney, y La La Land, lo que demuestra que los usuarios son asiduos fans de las bandas sonoras en cualquier época del año. Las 5 bandas sonoras de películas nominadas a los Premios Oscar 2021 a nivel mundial en Spotify entre febrero y marzo de 2021 son:H.E.R., Judas y el Mesías negro - Fight For You - From the Original Motion Picture "Judas y el Mesías Negro" [Judas y El Mesías Negro]My Marianne, Will Ferrell - Husavik (My Hometown) [Festival de la Canción de Eurovisión: La historia de Fire Saga]Laura Pausini - Io sì (Seen) [From The Life Ahead (La vita davanti a sé)] [La Vida Ante Sí]Celeste - Hear My Voice [El Juicio de los 7 de Chicago]Leslie Odom Jr. - Speak Now [Una Noche en Miami]Las 5 partituras de películas nominadas a los Premios Óscar 2021 más reproducidas a nivel mundial en Spotify entre febrero y marzo de 2021 son:Artistas varios - SoulEmile Mosseri - Minari (Original Motion Picture Soundtrack)James Newton Howard - Noticias del mundo (Original Motion Picture Soundtrack)Trent Reznor and Atticus Ross - Mank (Original Musical Score)Terence Blanchard - 5 sangres (Original Motion Picture Score)Los 5 mejores títulos de la categoría de Mejor Película basados en los streams de Spotify a nivel mundial entre febrero y marzo de 2021 son:Ludovico Einaudi, Seven Days Walking [El Padre]Emile Mosseri, Minari (Original Motion Picture Soundtrack) [Minari]Various Artists, Promising Young Woman [Promising Young Woman / Hermosa Venganza]Various Artists, Nomadland [Nomadland]Trent Reznor and Atticus Ross, Mank (Original Musical Score) [Mank]Las 5 composiciones cinematográficas y bandas sonoras más reproducidas de todos los tiempos en Spotify son:Interstellar: Original Motion Picture SoundtrackLa La LandGladiador - Music From The Motion PictureInceptionFrozen
En un año sin conciertos en vivo, las plataformas de streaming se convirtieron en las únicas fuentes de ingreso para muchos artistas. ¿Qué tanto pueden hacer para mejorar los pagos a los músicos? ¿Qué tan justas son en la distribución de los ingresos?Por Paula Ricciulli // @RicciupEn agosto de 2020 las palabras del CEO de Spotify, Daniel Ek, causaron molestia entre los músicos. En una entrevista con el portal Music Alley afirmó: “no puedes sacar música cada 4 años y esperar que sea suficiente”. Muchos lo interpretaron como una forma demasiado industrializada de entender el negocio musical.Sin importar cuántas canciones se lancen, la declaración de Ek sin duda abrió el debate sobre si el dinero que los artistas reciben de las plataformas es el suficiente. Especialmente, en momentos en los que, a causa de la pandemia, no pueden generar los ingresos que tenían previamente con los shows en vivo.Tras varios años en los que el negocio de la música grabada bajó sus ganancias a causa de la piratería, en 2019 presentó niveles similares a los de 2004, de acuerdo con un informe de la International Federation of the Phonographic Industry (IFPI).Spotify, por su parte, tiene un valor neto en el mercado cercano a los 21.000 millones de dólares. Según su último reporte, en el tercer trimestre de 2020, la plataforma tiene 320 millones de usuarios activos (un crecimiento del 19% frente al año anterior), y 144 millones de suscriptores (un 27% más que el año anterior).Por eso, en 2020 tomaron fuerza varias críticas a la plataforma. Si la industria musical marcha bien por primera vez en muchos años, ¿por qué los músicos no están viendo los resultados?Las críticas a las regalías de Spotify no son nuevas: artistas como Taylor Swift y Thom Yorke (Radiohead) se han pronunciado al respecto. Pero la pandemia hizo la crítica más evidente.En 2020 vimos el caso de Bandcamp, que con su campaña de viernes (en la que el primer viernes de cada mes más del 90% de las ganancias por los álbumes vendidos van al artista), logró recaudar cerca de 40 millones de dólares para los músicos en 2020, según un comunicado en el que la compañía afirma que la campaña seguirá hasta 2021.Bandcamp nació en 2008 y desde entonces ha mantenido un crecimiento lento y sostenido hasta 2020, “gracias a la pandemia y a la conciencia que ha surgido entre los fans por apoyar directamente a sus artistas favoritos”, según dijo en entrevista con The Guardian Ethan Diamond, creador de Bandcamp.¿Por qué Bandcamp sí y Spotify no?La respuesta no es tan sencilla. Primero, hay que recordar que Bandcamp paga a disqueras independientes o directamente a los artistas, mientras que Spotify lo hace en muchos casos por medio de disqueras y agregadoras, así que es difícil para la plataforma determinar cuánto de ese dinero va realmente al artista, pues esto depende de las condiciones del contrato de cada uno de ellos.Luego, entonces, no es cuestión de aumentar cuánto se paga y ya.Todo el dinero de las regalías de Spotify va para una misma “olla” y de esa misma “olla” se les paga a todos los artistas, de acuerdo con el porcentaje de “streams” que hayan tenido en la plataforma.“Mucho se ha hablado de que lo que se paga por stream, en perspectiva, es muy poco y solo tiene sentido cuando se amasan grandes números. Esto raya a cualquier indie, pero la verdad es que no hay otra manera de sortear eso. El que más streams tenga, pues gana más”, explica Santiago Sanmiguel, abogado conocedor de la industria musical.Por eso, según reporta Music Ally, Deezer experimentó con un modelo “usuario céntrico” (UCPS), en el que solo se pague por la música que escuche ese usuario.Así, el usuario no estaría aportando a una “olla” de todos los artistas, sino que estaría dando su dinero solo a los artistas que escucha. En su página web, Deezer explicó los detalles de este nuevo modelo, que en teoría sería más beneficioso para los proyectos pequeños.“Hoy en día, los usuarios de entre 18 y 25 años representan el 19 % de todos los suscriptores de Deezer, pero generan el 24 % de los royalties totales. UCPS contribuye a eliminar este desequilibrio”, explica Deezer en el sitio.Aunque se han hecho algunas pruebas, es difícil determinar con certeza el impacto positivo de este modelo y algunos críticos aseguran que incluso se profundizaría la brecha entre los grandes artistas y los pequeños. Lo cierto es que existe una voluntad por buscar nuevas alternativas más beneficiosas para los músicos.En abril de 2020, Spotify anunció una función llamada “Artist Fundraising Pick”, que busca “apoyar a los artistas y a la comunidad creativa que ha sido impactada por los efectos del virus devastador”. Por eso, permite aportar dinero directamente a cualquier músico que la active.Pero esta opción también ha sido calificada como contradictoria, al ser una solución al problema que la misma plataforma ha causado. “La “jarra de propinas” (como muchos llamaron a esta función) es la aceptación tácita de que a los artistas no se les paga lo suficiente, precisamente por ese mismo servicio”, escribió Ben Beaumont-Thomas en The Guardian.Puede que la “jarra de propinas” no sea salvación para el negocio de la música. Sin embargo, permite a los fans dar valor a la música, algo que se ha perdido con las plataformas.“En una era en la que las suscripciones mensuales de streaming hacen que pagar por la música sea un acto pasivo, las preguntas sobre el valor son importantes. Debemos preguntarnos qué es lo que debemos valorar y cuáles son los artistas que de verdad merecen nuestro apoyo”, opina Ellen Peirson-Hagger en The New Statesman.Una de las mayores lecciones de la pandemia del COVID-19 fue la evidencia de la inequidad en todos los aspectos, y, por supuesto, la música no fue excepción. Medidas como “jarras de propina” o viernes para los artistas no son la única salvación, pero sí reflejan el gran deseo de que las plataformas sean más justas para ellos. ¿Se logrará algún día?
Por estos días, muchas personas estuvieron compartiendo sus canciones y artistas más escuchadas del año en Spotify en un informe que la plataforma de streaming realiza cada año con información de sus usuarios. Como lo que escuchamos revela mucho de nosotros mismos, la plataforma da la opción de que compartan sus resultados en todas las redes sociales para que puedan compararlas con las de sus amigos. Además, automáticamente Spotify crea una playlist llamada Tu top de canciones compilando las 100 canciones más escuchadas por los usuarios, además de una llamada Las que casi te pierdes, en las que llevan las playlist de descubrimiento semanal al próximo nivel reuniendo los lanzamientos populares de 2020 que el algoritmo cree que les pueden gustar.Pero ¿Qué tal si hubiera una herramienta que se burlara de nuestro gusto musical (y lo criticara) con base en lo que escuchamos en este 2020? Ya es una realidad: se llama How Bad is Your Spotify (Qué tan malo es su Spotify) y es un bot que “analiza” sus canciones del año para luego reírse y criticar su gusto musical.Para acceder, solo tienen que visitar este enlace, iniciar sesión con Spotify y en pocos segundos tendrán un análisis poco objetivo de sus canciones favoritas. Es creado por Mike Lacher y Matt Daniels de The Pudding, una publicación digital que explica visualmente ideas de la cultura pop. Al final del “análisis” de cada una de las canciones más escuchadas del año, les hará una pregunta difícil en la que deberán elegir con quién tendrían sexo, con quién se casan y a quién asesinan entre sus artistas más escuchados. Elijan sabiamente. Al final tendrán un insulto minucioso a sus gustos musicales. Si no escuchan música “mainstream” les dirá “¿De dónde sacas esta m*erda?”.No es personalizado. Sin embargo, muchos han compartido sus resultados en Twitter para mostrar lo atacados que se sienten. No importa qué tan bueno crean que es su gusto musical, aquí encontrarán una crítica perfectamente elegida para ustedes.
Hace varios días, Twitter nos sorprendió con los "fleets", un formato de contenido muy similar a las "stories" de Instagram, que inicialmente popularizó Snapchat. En Facebook también las tenemos, así como en los estados de WhatsApp. Parece que ahora Spotify es la más reciente red social en incorporar este tipo de contenidos efímeros. Así se ven las stories de Spotify en la playlist Christmas Hits, según el YouTuber TmarTn, quien compartió un video en Twitter que registra el look que tendría esta nueva opción. Las historias incluyen a algunos de los artistas que están en la playlist. Varios medios han reportado que esta nueva función por el momento es una prueba. "En Spotify hacemos algunas pruebas de rutina con el fin de mejorar la experiencia de nuestros usuarios. Algunas de esas pruebas terminan siendo base para una mejor experiencia y otras nos sirven como aprendizaje. Hasta ahora no tenemos noticias sobre planes futuros", según dice un comunicado de Spotify citado por Engadget. Por estos días, Spotify ha sido tema de conversación gracias al listado de lo mejor del año, una experiencia personalizada de Spotify a sus usuarios que lanza información sobre sus canciones más escuchadas, los nuevos géneros y artistas descubiertos, los artistas favoritos, los podcasts predilectos y cuántas horas al año dedicaron a escucharlos, además de otros datos interesantes para entender su gusto musical.
Llegó diciembre y con él las listas de lo mejor del año. Aunque el 2020 tal vez no fue el mejor año para muchos, algo es seguro: la música acompañó nuestros días de encierro, y Spotify lo sabe.A partir del 2 de diciembre los usuarios de Spotify podrán ver su año en música, un resumen que hace la plataforma de streaming basado en los datos de los usuarios para desglosar sus maneras de consumir contenidos en audio durante este año.La experiencia personalizada que ofrece Spotify a sus usuarios lanza información sobre las canciones más escuchadas, los nuevos géneros y artistas descubiertos, los artistas favoritos, los podcasts predilectos y cuántas horas al año dedicaron a escucharlos, además de otros datos interesantes para entender su gusto musical.Aquí les contamos todo lo que deben saber para sacar su resumen anual de Spotify.¿Cómo pueden ver su resumen de Spotify?Para acceder a esta función de fin de año, pueden ingresar directamente a Spotify.com/Wrapped en un navegador. En la aplicación pueden encontrar el resumen en la pantalla principal bajo el nombre Tu 2020 en Spotify. Si no tienen una cuenta en Spotify, el enlace anterior les mostrará las estadísticas globales de la plataforma que incluyen las playlists más escuchadas y canciones que acompañaron el movimiento Black Lives Matter.¿Qué datos encontrarán en su resumen de Spotify?Cuántos nuevos artistas escucharon durante el 2020Cuántos géneros musicales escucharon, además de cuántos de ellos fueron nuevos descubrimientosUn ranking de los géneros que más escucharonLa canción que más escucharon en el año y su historia con dicha canción: desde su primera reproducción hasta la número 100 y algunas de las reproducciones más notables entre ellasUn ranking con sus 5 canciones más escuchadasSus podcast más escuchados con datos sobre cuántos episodios escucharon y durante cuántas horasCuántas horas al año escucharon podcastsUn ranking con sus 5 podcasts mas escuchadosEl podcast que maratonearon y cuántos episodios seguidos oyeronQué canción escucharon antes de que se volviera popular en la plataformaQué artista fue el que más oyeron, cuál fue la canción de él que más escucharon y durante cuántos minutosCuántos artistas en total oyeron durante el 2020Un ranking de sus 5 artistas más escuchados¿Qué hago con el resumen de mi año en Spotify?Como lo que escuchamos revela mucho de nosotros mismos, la plataforma da la opción de que compartan sus resultados en todas las redes sociales para que puedan compararlas con las de sus amigos. Además, automáticamente Spotify crea una playlist llamada Tu top de canciones compilando las 100 canciones más escuchadas por los usuarios, además de una llamada Las que casi te pierdes, en las que llevan las playlist de descubrimiento semanal al próximo nivel reuniendo los lanzamientos populares de 2020 que el algoritmo cree que les pueden gustar.
Uno de los problemas que resolvieron las plataformas musicales de streaming fue el del espacio de almacenamiento en los dispositivos. Sin embargo, en momentos y lugares en los que no hay Internet, descargar se mantiene como la única opción. Para quienes quieran saber cuánto espacio necesitan para descargar sus playlists está la herramienta Opslagify. Para usarla, es necesario visitar la página web. Una vez se ingresa, se hace el registro con su cuenta de Spotify y la herramienta comenzará a analizar todo el contenido de la biblioteca y luego arrojará una cifra aproximada del espacio que necesitará en su dispositivo para descargar las playlists. También ofrece más datos interesantes, como la cantidad de playlists disponibles en la biblioteca, cuántas canciones las componen y el total de horas necesario para reproducirlas. Spotify eliminó el límite de 10.000 canciones en la biblioteca de los usuarios. La plataforma cuenta con un catálogo que supera los 50 millones de canciones. Recientemente, Spotify se unió con Musicxmatch para crear una función que muchos estaban esperando: incluir las letras de las canciones dentro de la aplicación. Desde el 30 de junio de 2020 todos los usuarios de la plataforma, la utilicen en su modalidad premium o gratuita, pueden cantar sus canciones favoritas leyendo las letras en el idioma original en que fueron escritas. Esta alianza entre el gigante de streaming y la página web con el mayor catálogo digital de letras de canciones permitió que, con un par de clics, el usuario acceda a una experiencia de audio más completa. Para hacer uso de esta solo debe hacer clic en la pestaña que dice “Letras”, ubicada en la parte inferior de la pantalla de reproducción en curso. No solo podrá cantar sus canciones favoritas, sino que también podrá buscar directamente en la plataforma frases clave para encontrar esa canción que escuchó en la radio y le gustó, pero de la cual no se acuerda el nombre. El catálogo de letras incluye más de 50 millones de canciones, y además se estará actualizando continuamente. Esta es una función que muchos esperaban, y que ahora podrán disfrutar como si tuviera su propio karaoke portatil y privado, así que actualice su aplicación y póngase a cantar.
¡Por fin! La discografía completa de RBD estará disponible en Spotify y demás plataformas digitales a partir del 3 de septiembre de 2020. Así lo anunció la banda el pasado 27 de agosto a través de su cuenta oficial de Twitter, y lo reconfirmó Spotify a través de la misma red social. RBD, banda conformada por Anahí, Dulce María, Maite Perroni, Christopher Uckermann, Alfonso Herrera y Christian Chavez, nació de la telenovela mexicana Rebelde, producida por Pedro Damian en 2004. En 2018 y en una entrevista para el portal web laopinion.com promocionando su nueva serie, Like, la leyenda, Damian dijo que la música de RBD no estaba en plataformas posiblemente, a causa de un desacuerdo entre Televisa, empresa dueña de los derechos y EMI, la disquera de la banda. “No lo sé a ciencia cierta, esas partes son negociaciones empresariales, y yo no tengo injerencia en eso; es un conflicto entre compañías y no han encontrado solución. Es una lástima porque son canciones tan bonitas que deberían estar en la luz pública. No sé cómo está ese enredo, pero sí es un enredo y ojalá se liberara pronto”, dijo. Dos años después de esa declaración RBD publicó el nostálgico video que puso a todos los fanáticos de la novela y de la banda a especular sobre qué se traían entre manos. Algunos pensaban que se trataba del documental que la banda ha anunciado desde hace un par de años, otros creían que el anuncio era un reencuentro, pero esto fue desmentido por Anahí quien habló con Gustavo Adolfo Infante, presentador de un popular programa mexicano. Según la conversación de Infante con la cantante y actriz, el reencuentro no sucederá pues “Anahí tiene dos hijos que cuidar, Dulce María está embarazada, Maite Perroni tiene que hacer ’Oscuro Deseo’ segunda parte, Christian está perdido como siempre, y Uckerman y Poncho están actuando”. A pesar de que el sueño de volver a ver a la banda junta parece muy lejano, al menos a partir del 3 de septiembre ya podremos incluir versiones remasterizadas de Sálvame y Este corazón en nuestras playlists de despecho, Soy rebelde en nuestras playlists para romperlo todo o Nuestro amor en las playlists románticas. Y de paso toda la discografía completa de la banda.
El 2020 ha sido un año complejo, diferente e incierto. La música no ha parado, pero muchos proyectos si tuvieron cambios a raíz de la emergencia sanitaria del COVID-19. De hecho, las plataformas digitales han tenido cambios en su consumo que han obligado a artistas, agrupaciones y compañías musicales a cambiar la forma en que lanzan sus novedades. Como dato curioso: este verano, más que ningún otro, la música tuvo como competencia los podcasts que se están tomando las plataformas digitales. Spotify dio a conocer las canciones más escuchadas en su portal entre el 1 de junio y el 15 de agosto considerados los meses del verano en varias zonas del mundo. Para leer | TikTok: ¿La música que se hace viral en la app logra éxito fuera de ella? En Colombia esta época es considerada como las vacaciones de colegio o el descanso entre semestres universitarios. Los cantantes masculinos de reggaetón se adueñaron del top 10 que incluye pistas de Camilo, J Balvin y un par de temas que se hicieron tendencia en TikTok. Este es el listado. Relación de Sech Rojo de J Balvin La Jeepeta (Remix) de Nio Garcia y Anuel AA ft. Brray, Juanka, Myke Towers PORFA de Feid y Justin Quiles La Curiosidad de DJ Nelson, Jay Wheeler y Myke Towers Azul de J Balvin Elegí de Dalex, Dímelo Flow, Lenny Tavárez y Rauw Alejandro Favorito de Camilo Agua (Musica de "Sponge On The Run" Movie) de J Balvin y Tainy Amarillo - J Balvin A nivel global el absoluto campeón es DaBaby con Rockstar, canción en la que participa Roddy Rich. The Weeknd con su hit Blinding Lights también se ubico como uno de los más escuchados. Esta es la lista completa. ROCKSTAR de DaBaby y Roddy Ricch Blinding Lights de The Weeknd Roses - Imanbek Remix de SAINt JHN Savage Love (Laxed - Siren Beat) de Jason Derulo y Jawsh 685 Watermelon Sugar de Harry Styles death bed (coffee for your head) de Powfu y beabadoobee Rain On Me de Lady Gaga y Ariana Grande Toosie Slide de Drake Breaking Me de Topic y A7S Dance Monkey de Tones And I Dua Lipa, Lady Gaga, Harry Styles son considerados los proyectos pop más consumidos durante este periodo de tiempo. Recomendado | Jennifer López & Shakira: Detrás de los vestidos que usaron en el show del SuperBowl #LaMúsicaNosUne
Nick y Aaron Carter: ídolos caídos es una docuserie en dos partes de Investigation Discovery que explora las vidas de los hermanos Nick y Aaron Carter, el primero conocido por su participación en lso Backstreet Boys. La serie se estrenará en Max con su primera parte el 27 de mayo y la segunda el 28 de mayo. Además, estará disponible en Discovery a partir del 7 de junio a las 22:00 hs (Colombia) en un formato de cuatro episodios de una hora, con el estreno de un capítulo cada semana.¿De qué trata Nick y Aaron Carter: ídolos caídos?Desde su meteórica fama a finales de los años 90 y principios de los 2000 hasta los conflictos que los llevaron a los titulares en años recientes, la docuserie revela la tensa dinámica familiar de los Carter y un lado no tan conocido de su ascenso a la fama. Nick y Aaron Carter: ídolos caídos examina las acusaciones de abuso sexual contra Nick Carter, realizadas por tres mujeres, mientras aborda las luchas de Aaron Carter con la salud mental, el abuso de sustancias y la ruptura entre los hermanos tras el apoyo de Aaron a las denunciantes de Nick.En 2017, Nick Carter fue acusado de abuso sexual por Melissa Schuman, ex miembro del grupo musical femenino DREAM, mientras él y los Backstreet Boys estaban en la cúspide de su fama. En los años siguientes, otras mujeres, Ashley Repp y Shay Ruth, presentaron acusaciones similares. Durante este tiempo, Aaron Carter apoyó a quienes denunicaron a Nick, mientras lidiaba con sus propios problemas de adicción y salud mental, lo que llevó a una disputa pública entre los hermanos antes de la trágica muerte de Aaron en 2022. La serie profundiza en las acusaciones contra Nick y cómo se entrelazaron con la volátil relación entre los hermanos.La serie cuenta con entrevistas exclusivas a Melissa Schuman, Ashley Repp y Shay Ruth, quienes ofrecen perspectivas emotivas e impactantes sobre sus acusaciones contra Nick. Nick y Aaron Carter: ídolos caídos busca ofrecer una comprensión más profunda de las denuncias, y narrar la intensa reacción que las denunciantes han enfrentado desde que decidieron hablar públicamente, y el impacto duradero en sus vidas. La docuserie también incluye testimonios de un miembro de la familia Carter y amigos cercanos, como la ex novia de Nick, Kaya Jones, y la ex prometida de Aaron, Melanie Martin, brindando una mirada íntima a cómo la intensa fama y los conflictos provocaron una ruptura entre los hermanos.
Desde hace años en algunos conciertos en Colombia se vienen implementando los palcos, es decir, espacios delimitados frente al escenario destinados a grupos más grandes, normalmente de 10 personas . Es una modalidad usada principalmente en conciertos de reggaetón o música popular. Recientemente, Nicky Jam se pronunció al respecto. Nicky Jam dio una entrevista al canal de video 'Mario VI TV' y habló sobre la organización de conciertos en el país. Según el puertorriqueño, la forma en que se organiza al público en los escenarios en Colombia. a menudo dificulta la conexión con los artistas. Por eso dijo que "los conciertos de Colombia son los más difíciles", en un fragmento de la entrevista que se viralizó en X (Twitter). "El promotor pone palcos donde están los ricos, mientras que la masa que realmente canta las canciones está en las zonas generales. No sientes al público, porque los que están al frente no gritan ni hacen nada", comentó el cantante.Los palcos suelen tener costos más elevados que la taquilla general: recientemente para el concierto de Karol G, los costos del palco superaban los 24 millones de pesos. Además, Nicky Jam señaló que en algunos conciertos combinan artistas urbanos con intérpretes de vallenato y música popular, lo cual provoca que los fans del reguetón terminen en las zonas generales, mientras que aquellos que prefieren otros géneros ocupan los palcos. El cantante no está de acuerdo con esta forma de organización, ya que considera que el espectáculo debería ser para todos."Yo soy de energía. Si estoy en el escenario y no siento a la gente gritando, me desanimo inmediatamente", complementó el artista. Nicky Jam destacó al estadio Atanasio Girardot en Medellín como un buen escenario: "Me gusta cómo prepararon el Atanasio. Es sin palcos, por eso se siente como un verdadero concierto con el pueblo. Me encanta cantar y estar cerca de la gente, sentir que puedo chocar los cinco con alguien. Pero eso es lo que hacen los promotores de allá, y mis respetos para ellos por seguir contratándome", concluyó.Nicki Jam forma parte del cartel de La Eterna, evento que se celebrará el próximo 3 de agosto, precisamente en el Estadio Atanasio Girardot.
Pimpinela, el dúo argentino compuesto por los hermanos Lucía y Joaquín Galán, fue un éxito a finales de los 80 y principios de los 90, gracias a asus cancioens dramáticas con diálogos cantados. Canciones como A esa, Olvídame y pega la vuelta, Ahora decide y Ese estúpido que llama. En uno de los videos de Pimpinela hay un cameo que aún hoy, más de 30 años después de su estreno, sigue llamado la atención: eld el actor Christopher Reeve, conocido por interpretar a Superman. El video musical de Heroína Solitaria"debutó en 1993 como parte del álbum Pimpinela 92. El vídeo retrataba una fantasía romántica que involucraba a una joven secretaria que trabajaba para un poderoso hombre de negocios. A lo largo del vídeo, la trama se desarrolla con deseos reprimidos entre la "heroína solitaria" y su misterioso jefe, que inteligentemente nunca aparece del cuello para arriba, manteniendo un aire de misterio como el objeto secreto de su afecto.La interacción entre Lucía y Joaquín en la canción refleja una lucha constante entre mantener la profesionalidad y ceder ante los sentimientos. El título se refiere a su gran esfuerzo para mantenerse profesional en una situación que claramente la afecta emocionalmente. Mientras el dúo argentino interpreta su sentida canción ante un público cautivado, la trama se complica cuando el jefe olvida sus billetes de avión para un viaje crucial. En una carrera desesperada por entregarlos, la secretaria lo alcanza y le revela que no es otro que el propio Superman, interpretado por el querido actor Christopher Reeve. Reeve reconoce gentilmente su esfuerzo y queda cautivado por la joven.El video fue filmado justo antes del trágico accidente de Christopher Reeve en 1995, que resultó en una lesión en la médula espinal que lo dejó paralizado. A pesar de sus desafíos posteriores, Reeve, quien inmortalizó al superhéroe Superman, continuó inspirando a muchos hasta su fallecimiento, el 10 de octubre de 2004.
El lunes 6 de mayo del 2024, cuatro mujeres lesbianas sufrieron de un grave ataque homófobo en el hostal donde se estaban quedando. Todo indica que el responsable fue el propietario del lugar, Justo Fernando Barrientos de 67 años. El hombre lanzó una botella llena de líquido inflamable dentro de la habitación en donde se hospedaban las cuatro mujeres. Solo una de ellas logró sobrevivir. Pamela Cobbas, de 52 años, murió unas horas después del ataque y su pareja, Mercedes Roxana (52), murió después de agonizar más de 48 horas debido a que su cuerpo estaba en un 90% lleno de quemaduras. Otra de las mujeres, Andrea Amarante (42) logró sobrevivir un poco más. Sin embargo, a pesar de los esfuerzos del equipo médico, murió a la semana del asesinato. La pareja de Andrea, Sofía Castro Riglos, de 49 años, es la única que logró sobrevivir. Sigue bajo cuidado médico en el hospital. El presunto responsable fue encontrado por la policía tiempo después de los hechos intentando quitarse la vida con una motosierra. Lo que sucedió según los testigosSegún otros inquilinos que se quedaban en el mismo hostal de las mujeres, los gritos los levantaron después de la medianoche. Al verlas envueltas en llamas intentaron apagarlas con un extintor pero no fue posible. Por esto, las llevaron a la ducha más cercana. El incendio causado por la botella con líquido inflamable fue de tal magnitud que tuvieron que evacuar a unas treinta personas más ya que se extendió por una parte del edificio. Las manifestacionesPara exigirle al gobierno de Javier Milei y a las autoridades de que se haga justicia, el 13 de mayo del 2024 un grupo de 200 personas se reunió en la Plaza Colombia, donde tuvo lugar el asesinato, con pancartas donde se leí que era necesario abordar la violencia homofóbica. Sin embargo, el presidente Milei afirmó que este no era un crimen de odio y pidió mayor investigación.
Ya se estrenó en salas de cine If: amigos imaginarios, escrita y dirigida por John Krasinski y protagonizada por Ryan Reynolds. En un mundo donde la vida adulta y la realidad a menudo desvanecen la imaginación, Amigos Imaginarios explora esta premisa: “¿y si nunca es demasiado tarde para volver a conectarte con ella? Volver a ser niño, aunque sea por un momento". If: amigos imaginarios: ¿De qué se trata?La película lleva a los espectadores a un viaje lleno de asombro y maravilla, donde la fantasía se convierte en realidad y los amigos imaginarios son más que simples recuerdos.Amigos Imaginarios sigue el viaje de Bea, una niña de 12 años que descubre un extraordinario superpoder: la capacidad de ver a los amigos imaginarios de todos. En la cúspide de su adolescencia, lista para dejar atrás lo que significa ser una niña, una noche de verano mientras visita a su abuela en Brooklyn, su vida cambia."Contamos esta historia a través de los ojos de una niña que, al igual que mis hijos, está tratando de lidiar con lo cambiado que está su mundo", dice Krasinski en un comunicado de prensa. "Al hacer eso, podemos capturar la idea de que la imaginación no solo es una herramienta poderosa para divertirse, sino también un enorme mecanismo de afrontamiento que nos ayuda a dar sentido a las cosas que de otro modo podrían ser demasiado difíciles".Amigos Imaginarios es más que una película; es un recordatorio de que nunca es demasiado tarde para volver a conectar con nuestra imaginación interior. Una película que celebra la imaginación y la capacidad de creer en lo imposible. Mientras se embarca en la misión de conectar los corazones de todos, jóvenes y adultos por igual, recordándonos el valor de mantener vivos nuestros sueños más preciados. If: amigos imaginarios: ¿Cuál fue la inspiración? La inspiración para este viaje fueron los propios hijos de Krasinski, "Durante los primeros días de la pandemia, pude pasar mucho tiempo con mis hijas de 8 y 6 años y ver el poder de su imaginación. Pero a medida que avanzaba la pandemia, comencé a ver que sus luces disminuían. Habían estado tan llenos de energía y emoción, pero se estaban volviendo más cautelosos con todo" afirmó el director.