Scooby Doo Pa Pa entra en la competencia por el hit viral del 2018, junto al reggaetón de Cristóbal Colón. Esta canción ya ha ocupado los primeros lugares en la Billboard Hot Latin Chart (# 10) y el Latin Digital Chart (# 9). Además, se escucha un cuarto de millón de veces al día en los servicios de streaming musical. Aquí le contamos más sobre una canción que seguro se va a tener que aguantar (por lo menos) unos meses más. ¿Quién la hace? Su autor es el DJ criado en Nueva York con raíces dominicana DJ Kass. Se inspiró en su padre, un conocido DJ local. "Lo que me separa de los demás es la locura que traigo a la mesa. Soy muy espontáneo y hago muchas cosas locas cuando se trata de entusiasmar a la multitud ", afirma sobre su propuesta musical. Tocando en fiestas, matrimonios y clubes, Kass ha sido testido de ascenso de los ritmos caribeños como el reggaetón y el dembow en la escena gringa. ¿Por qué es viral? Scooby Doo Pa Pa surgió en septiembre de 2017, sin mucha repercusión. Fue gracias a la actriz e influenciadora venezolana Lele Pons (supera los 23 millones de seguidores en Instagram y más de 8 millones de suscriptores en YouTube) que la canción se hizo viral, tras una publicación en la que se grabó bailando con un grupo de amigos vestida como los personajes de Scooby Doo. Desde ahí han surgido infinidad de versiones y parodias. ¿Y ya alguien salió diciendo que es plagio? Como todo hit, no ha estado exento de escándalos. El cantante dominicano Shelow Shaq y el productor Topo La Máskara demandaron a Dj Kass por usar una pista de un tema suyo, Tu maldita madre. El pleito legal sigue, por ahora, sin resolverse. ¿Por qué es importante esta canción? Scooby Doo Pa Pa es una introducción a toda Latinoamérica del dembow dominicano. Si bien el dembow existe desde los 90, en los barrios populares dominicanos tomo una identidad propia y goza de mucha popularidad. Son frecuentes las alusiones a los peligros de la vida en la calle y el lenguaje sexualmente explícito. El poco tiempo,de Grupo Unido grabada en 1995, es considerada una de las pioneras del dembow dominicano. ¿Será un hit pasajero? Lo más seguro es que el Scooby Doo Pa Pa siga dando lata, pues Univisión confirmó que DJ Kass y Pitbull preparan un remix que se dará a conocer en los próximos días. También cantarán en vivo en Miami. Así que prepáranse, porque seguiremos escuchando “la cosa suena rá” por mucho tiempo.
Si no le ha perdido la pista al video más viral del año: la entrevista al profesor Robert Kelly sobre la destitución de la mandataria de Corea del sur, sus hijos interrumpiendo y su esposa sacándolos como pudo, esta parodia le encantará. Lo mejor de todo es que es muy divertida y no es pendeja. Por el contrario en ella aparece la comediante Kate Wordsworth lidiando con la misma situación, pero con el mensaje entre líneas de todas las actividades que una mujer debe manejar al mismo tiempo sin sucumbir ante la presión y cumpliendo con todas de manera efectiva. Incluso hasta la de desactivar una bomba. Limpiar el baño, darle el biberón a la hija, entretener al bebé e incluso cocinar, son otros de los momentos más divertidos. ¿Hasta dónde seguirán con este tema?
Ya no se puede dar papaya en redes sociales. Eso está claro. Tarde o temprano el ojo inquisidor de la web termina posándose sobre los guardados de políticos corruptos, sobre delitos, cochinadas, chuecos y, por supuesto, videos virales. El nuevo capítulo de Viralidad Colombiana está protagonizado por un video que, a pesar de haber sido hecho hace un buen tiempo como una estrategia corporativa y una comunicación interna, hasta esta semana salió a la luz: el gran rap (¿o wrap?) consciencia Mienten las mentiras que nació como una estrategia para desmentir la venta de Crepes & Waffles. La dueña de la empresa, Beatriz Fernández, culminó una entrevista donde desmintió los rumores del negocio con una canción que no solo canta sino que también baila con furia. ¿Cómo la ven? ¿Estrategia o descuido empresarial? Como siempre, lo mejor de todos estos escándalos es el tsunami twittero que se viene en consecuencia que exhibe lo mejor de la creatividad nacional.
Tyrone Morris un padre de familia en Durban, una localidad sudafricana, tomó la decisión de poner cámaras de seguridad en su casa para poder vigilar a su bebé en los días durante el día ya que ni el, ni su mujer estaban presentes. Una noche Morris revisó el material que había grabado durante semanas y se encontró con algo bastante peculiar. Su mujer estaba en el suelo después de hacer dormir a su hijo y la escena posterior parecía sacada de una película de terror muy al estilo de Actividad Paranormal. Más que los blancos y brillantes ojos de la mujer, lo que causó curiosidad fue la extraña manera en la que decidió salir del cuarto. La explicación de la mamá luego del video fue que con el fin de no despertar nuevamente a su bebé prefirió arrastrarse por el suelo como una serpiente, para que el niño no notara su presencia. Y aunque era una anécdota familiar su esposo decidió publicar el video en redes a lo que tildaron a la mujer como “mamá paranormal”. La publicación ya tiene más de 600 mil vistas y la burla de medio mundo virtual.
El arte del 'mashup' en su forma más básica la sigue rompiendo en redes sociales, así a muchos les parezca una basura.Si le gustaron versiones como la de Rick y Daryl 'cantando' la canción del Binomio de Oro: 'Olvídala', y el video que nos muestra cómo sería Tomorrowland si lo hicieran en Colombia (ver video), esta fusión entre Bart, MC Hammer y 'EH EH EPA Colombia' no lo decepcionará. La efusiva aficionada de la Selección sigue triunfando. Esta versión la publicó la página de facebook 'Fuicioso Inrresponsable', quien da crédito a Danstvlogs T.V.
Ahora resulta que en Internet hay un grupo de graciosos que se inventó el 'Corn Drill Challenge', que consiste de comerse una mazorca a velocidad extrema usando como herramienta un taladro.Aunque parezca ciencia ficción esto es nada si lo comparamos a miles de videos que a veces incluímos en la categoría de '¡Cuánta maldad!'.Pues resulta que en una de estas aventuras, una chica china se convirtió en una heroína del absurdo, al intentar superar la prueba y en el proceso perder buena parte de su pelo al enredarse la mazorca con el mismo. De milagro no pasó a mayores.No queremos parecer abuelos, pero definitivamente hay cosas que no se hacen y esta es una de ellas.
Muchas personas nacen con talentos insospechados y en el caso de Mulett todo estaba dado para que se convirtiera en un artista vallenato, por la ciudad donde nació (Barrancabermeja), el apoyo de su papá y sus estudios en la Escuela Vallenata de su ciudad.Lo que tal vez no se imaginó su papá es que terminara versionando en su acordeón temas como Sorry, de Justin Bieber, Hello de Adele y mucho menos un reggaetón de J Balvin, con el firme propósito de popularizarlo en las redes sociales.El resultado... júzguelo usted mismo.
El mundo del ‘Do It Yourself’ o ‘Hágalo usted mismo’ cada vez está cobrando más fuerza en YouTube, o por lo menos así queda demostrado con los exitosos videos de youtubers como Yuya, Laura Sánchez o Paula Galindo que semana tras semana nos dan consejos útiles de moda y tendencias.Es por eso que hoy en día uno se puede topar con un montón de tutoriales que le enseñan hacer de manera detalla cualquier cosa que usted se pueda imaginar: desde cómo engallar la ropa usada (ver aquí), cómo preparar cualquier plato de comida que se le antoje, o hasta diferentes técnicas para obtener un peinado fashionista en menos de cinco minutos (ver tutorial).Y aunque la mayoría de estos llamados “paso a paso” generalmente son exitosos, hay otros que por el contrario terminan siendo un completo desastre y al final de cuentas no nos enseñan absolutamente nada.Por eso, en esta oportunidad, quisimos buscar esos cinco tutoriales que con el tiempo se han convertido en finas piezas de humor virtuales y que hoy son un mal recuerdo para sus protagonistas que aprendieron después de mucho bullying que no hay que cagarla en internet.
Niños, abuelos, animales, madres y hasta usted se pueden convertir en los malandros de la cuadra. Todo gracias a los nuevos videos virales que están logrando que la gente pierda aún más tiempo en la Web. Bajo el nombre de Thug Life, que se entiende como vida de gangster, estos clips se han convertido en fenómenos en toda la red. Se trata de cortes rápidos que le buscan el parecido a ese estilo de vida gangster con acciones cotidianas que logren ser lo suficiente rudas para entrar dentro de esta etiqueta. Después de la acción, la imagen se congela y comienza una canción de Snopp Dogg o Dr. Dre. Mejor dicho para no tirarnos el chiste, véalo usted mismo en esta corta pero sustanciosa selección de los mejores videos de Thug Life:
Para ser un gran youtuber no necesita tener todos los gadgets de este mundo, ni ser el personaje más atractivo del planeta y mucho menos tener una gran producción detrás. La diferencia la hace su creatividad, originalidad y talento para conectarse con millones de usuarios de Internet en la forma de comunicar sus ideas, encontrando la clave para satisfacer lo que están buscando: contenidos de diversa índole y sobre todo entretenimiento. (Vea también: Ocho youtubers exitosos que comandan la red)Por Jessica Luchini // @JessiLuchiniSer youtuber es sinónimo de independencia, personas que han descubierto la forma de ganarse la vida con sus videos, que van desde chistes, tutoriales y monólogos, hasta crónicas, reseñas, críticas o interpretaciones musicales.Youtube es el paraíso del emprendimiento, por eso personajes como 'PewDiePie', el número uno, facturan cerca de 4 millones de dólares al año en publicidad, por lo menos eso dicen las estadísticas.Por eso aprovechando el furor de las redes sociales y que hoy en día hay muchos youtubers exitosos a nivel mundial que han logrado monetizar sus canales decidimos hablar con Jack Vargas, conocido en el mundo virtual como ‘Soy el afro Jack’, sobre uno de los proyectos pioneros de Youtube: Frijol TV, un canal que cuenta con más de 41 mil suscriptores y sus videos superan los dos millones de reproducciones.¿Cómo nació Frijol Tv?Es un proyecto que particularmente me cambió la vida y que hice en el 2010 junto a Lucas el mostacho (Julián Silva). Fuimos los pioneros en este cuento de publicar videos en YouTube acá en Colombia y lo hacíamos sin ninguna expectativa económica, simplemente queríamos mostrar lo que sabíamos hacer. Lucas es músico y realizador de videos, y yo soy productor y también músico, así que por eso quisimos hacer covers de canciones. Inspiramos a muchos de los youtubers actuales pero en un momento decidimos hacer nuestro camino en solitario. Aunque aquí en primicia les contamos que Frijol TV va a regresar, no con la misma constancia pero si vamos a comenzar a publicar videos cada quince días. Esto es debido a que la gente sigue pidiéndonos contenidos, las visitas en los videos aumentan cada día al igual que el número de suscriptores.Hablemos un poco de su proyecto en solitario conocido como ‘Soy el afro Jack’Este proyecto nace después de que Lucas y yo nos separamos, cada quien toma su camino aunque en nuestros canales independientes hacemos cosas muy parecidas a lo que publicábamos en Frijol TV. Por mi parte hago covers de canciones, música propia, aunque de vez en cuando realizo monólogos y cuento anécdotas de mi vida.¿Todo el mundo tiene la misma concepción de los youtubers?Hay una diferencia muy grande entre lo que es un youtuber y lo que piensa la gente que es. Por ejemplo, un youtuber es una persona que sube videos hablando cualquier cosa de su vida, haciendo videos chistosos, como una especie de hobbie. Pero resulta que también es la persona que publica tutoriales de maquillaje, el que hace covers de canciones o el que sale mostrando cómo juega fútbol. Lo más importante es que para poder adquirir ese título debes publicar contenido de manera constante, como si fuera una sección es un programa de tv.¿La estrategia para ser exitoso en YouTube es la misma que usan los influenciadores en otras redes?Un youtuber se convierte en un influenciador desde el momento que empieza a ganar seguidores. La misma palabra lo dice, influencia a las personas que lo siguen. Ahora bien, hoy en día estas personas son conocidas por ser virales y manejar redes como Facebook y Twitter, pero la estrategia en YouTube es similar, aunque en este medio debes tener un poco de creatividad, talento, constancia y tener ese diferenciador que te permite sobresalir entre la masa. Y según usted ¿qué se necesita para ser un youtuber exitoso?Yo creo que no existen esas claves misteriosas para triunfar en la red. Hay gente que se ha vuelto famosa en la red haciendo cualquier cosa, mientras que hay otros que hacen cosas más producidas y su éxito no es tan notorio. Siento que para llegar a ser “famoso” en redes se necesita contar con un poco de suerte y fortuna, y tener claro cuál es su talento, saber explotarlo de manera innovadora. La verdad es que yo creo que indiscutiblemente YouTube será la televisión del futuro.Finalmente ¿Cuáles son los youtubers que usted admira?Estarían Werevertumorro, La familia del barrio, Boyce Avenue y finalmente están mis youtubers favoritos, se llaman Pomplamoose, que hacen muy buenos covers.
Este 2024 parece ser el año de Young Miko. La artista puertorriqueña lanzó el 3 de abril su álbum debut att. con 16 canciones y se presentó en Coachella el 12 y 19 de abril. La última noticia, que anunció el 30 abril, es su gira XOXO Tour 2024 por Estados Unidos en la que promocionará su primer álbum. Young Miko compartió XOXO Tour 2024 a través de un video en Instagram. En este sale la artista caminando por un callejón, cargando un radiocasete, y al final se lee el anuncio en grafiti rosado. Este tour dará inicio el 31 de julio en Denver, Colorado, y terminará el 11 de septiembre en Miami. Fechas de la gira de Young Miko Acá les dejamos las fechas de XOXO Tour 2024 en Estados Unidos y el link para comprar sus boletas. 31 de julio, Denver, Colorado – Fillmore Auditorium3 de agosto, Wheatland, California – Hard Rock Live Sacramento6 de agosto, San José, California – San Jose Civic7 de agosto, San José, California – San Jose Civic9 de agosto, Phoenix, Arizona– Arizona Financial Theatre10 de agosto, Las Vegas, Nevada – Fontainebleau Las Vegas12 de agosto, San Diego, California – Cal Coast Credit Union Open Air Theatre15 de agosto, Los Ángeles - Peacock Theater *16 de agosto, Los Ángeles - Peacock Theater *19 de agosto, Austin, Texas – Moody Amphitheater20 de agosto, Houston, Texas – Smart Financial Centre21 de agosto, Irving, Texas – The Pavilion at Toyota Music Factory24 de agosto, Chicago, Illinois – Rosemont Theatre25 de agosto, Chicago, Illinois - Rosemont Theatre27 de agosto, Nueva York – The Theater at Madison Square Garden28 de agosto, Nueva York – The Theater at Madison Square Garden30 de agosto, Bridgeport, Connecticut – Hartford HealthCare Amphitheater31 de agosto, Filadelfia – The Met1 de septiembre, Boston – Leader Bank Pavilion4 de septiembre, Washington, D.C. – The Theater at MGM National Harbor6 de septiembre, Atlanta – Coca-Cola Roxy7 de septiembre, Orlando, Florida – Hard Rock Live8 de septiembre, Orlando, Florida - Hard Rock Live11 de septiembre, Miami, Florida – Hard Rock Live at Seminole Hard Rock Hotel & Casino HollywoodPueden conseguir sus boletas aquí. ***Les recomendamos: Young Miko lanzó su álbum debut 'att.'
A finales de abril, Billie Eilish volvió a sorprender a sus fanáticos. Esta vez con más de 50 fechas de conciertos en diferentes ciudades que harán parte de su más reciente tour Hit Me Hard And Soft The Tour. Las boletas para el público general estarán a la venta el 3 de mayo. Como parte de este tour, que toma el nombre de su próximo álbum que saldrá el 17 de mayo, Billie Eilish estará en Estados Unidos, Canadá, Australia, Noruega, Dinamarca, Alemania, Países Bajos, República Checa, Polonia, Austria, Italia, Francia, España, Inglaterra e Irlanda. La gira empezará el 29 de septiembre del 2024 en Quebec, Canadá, y se terminará el 27 de julio del 2025 en Dublin, Irlanda. La cantante no ha dicho nada sobre otras posibles fechas, pero se espera que anuncie shows en Latinoamérica. Un tour comprometido con la sostenibilidad Desde hace mucho tiempo, Billie Eilish ha dejado en claro que uno de sus propósitos es cuidar el medio ambiente. De hecho, su último disco es una nueva y reforzada prueba de eso, ya que los vinilos, cds y cassettes se harán con materiales reciclables para evitar el uso de plástico y la emisión de gases. Este tour también irá por esa línea. Según los comunicados del tour, seguirá en pie la asociación entre Billie Eilish y la fundación sin ánimo de lucro Reverb, con la que han conseguido más de un millón de dólares en donaciones para la justicia climática, proyectos ambientales y la reducción de gases de efecto invernadero. Además de los esfuerzos de sostenibilidad (como la reducción de residuos de plástico de un solo uso y ofertas para promover opciones de alimentos a bases de plantas), en los conciertos en Estados Unidos habrán unas aldeas ecológicas de Billie Eilish Reverb donde los asistentes podrán participar por sostenibilidad de la gira y tendrán más información para conectarse con organizaciones sin ánimo de lucro que apoyen la causa. Billie Eilish también impulsará a sus fans a hacer cambios a favor del planeta desde antes del concierto. Por ejemplo, irse al show en trasporte público o carro compartido para reducir la huella de carbono. Asimismo, para contrarrestar el uso del fast fashion, la cantante anima a sus seguidores a usar ropa vintage o de segunda para el concierto, y llevar su propia botella de agua reciclable que podrán personalizar y llenar en los lugares donde se llevará a cabo el show. ***Les recomendamos: Billie Eilish anuncia su álbum 'HIT ME HARD AND SOFT' después de una gran estrategia de marketing
El enfrentamiento entre Universal Music Group (UMG) y TikTok sobre los pagos de regalías y las políticas de inteligencia artificial finalmente terminó. Ambas partes llegaron a un acuerdo para traer la música de los artistas del sello nuevamente a la conocida plataforma de videos. Ambas empresas declararon que "ofrecerán una mejor remuneración a los compositores y artistas de UMG, nuevas oportunidades de promoción y participación para sus grabaciones y canciones y protecciones líderes en la industria con respecto a la IA generativa".La música de UMG regresará a la plataforma de manera inminente y las compañías colaborarán para lograr “nuevas oportunidades de monetización utilizando las crecientes capacidades de comercio electrónico de TikTok y trabajarán juntas en campañas que apoyen a los artistas de UMG en todos los géneros y territorios a nivel mundial”."Este nuevo capítulo en nuestra relación con TikTok se centra en el valor de la música, la primacía del arte humano y el bienestar de la comunidad creativa", dijo Lucian Grainge, presidente y director ejecutivo de UMG, en un comunicado de la compañía "Esperamos colaborar con el equipo de TikTok para promover los intereses de nuestros artistas y compositores e impulsar la innovación en la participación de los fanáticos mientras avanzamos en la monetización de la música social". “La música es una parte integral del ecosistema de TikTok y estamos contentos de haber encontrado un camino a seguir con Universal Music Group. Estamos comprometidos a trabajar juntos para generar valor, descubrimiento y promoción para todos los increíbles artistas y compositores de UMG, y profundizar su capacidad para crecer, conectarse e interactuar con la comunidad de TikTok”, dijo Shou Chew, director ejecutivo de TikTok, e un comunicado de la marca. ¿Qué pasó entre UMG y TikTok? UMG comenzó a retirar contenido de TikTok en febrero de 2024 después de pelearse por cuestiones que incluían la compensación de los artistas y el uso de música generada por inteligencia artificial en la plataforma.A partir de febrero de 2024, hubo un apagón casi completo de toda la música propiedad, distribuida y publicada por la compañía en la plataforma (los videos todavía estaban ahí, pero la música estaba silenciada), aunque no faltaron artistas que rompieron la prohibición, como el caso de Taylor Swift. Taylor Swift, quien pertenece a UMG, permitió que su música regresara a TikTok hace unas semanas porque posee los derechos de autor de su trabajo a través de un acuerdo de 2018 que le da control sobre dónde están disponibles sus canciones.***También les puede interesar: Taylor Swift: ¿Por qué su música volvió a TikTok?
Hace apenas algunas semanas se estrenaba 'Fallout' en Amazon Prime video y, aunque los fanáticos del videojuego tenían fuertes dudas, la serie ha sido gran éxito. Tanto así que se convirtió en la segunda serie más vista dentro de la plataforma.En tan sólo 16 días superaron los 65 millones de espectadores, así lo confirmaron las cifras oficiales de Amazon Prime. La serie ha gustado tanto que ya fue confirmada para su segunda temporada.Según Variety, Fallout ha pasado de ser uno de los tres programas más vistos de Amazon a ser el segundo de todos los tiempos. Principalmente, en el rango de edad entre 18 y 34 años y con un 60% de audiencia en Estados Unidos, seguido por países como Reino Unido, Francia y Brasil.Adicionalmente, la serie ha sido la número uno en 170 países al rededor del mundo, teniendo por encima únicamente a 'El señor de los anillos: Los anillos del poder', que sigue liderando las cifras dentro de la plataforma.El éxito de 'Fallout' no se ha ligado únicamente a sus decisiones visuales, la banda sonora, compuesta en su mayoría tracks de los 40 y 50, han tenido un pico de streams desde el estreno de la serie.Acá pueden ver la lista completa de canciones por si quieren escucharlas: Fallout: todas las canciones de su banda sonora han visto pico en sus streams¿De qué se trata el videojuego en el que se inspiró 'Fallout'?Fallout es una serie de videojuegos de rol de acción postapocalípticos desarrollados por Bethesda Game Studios y publicados por Bethesda Softworks. La serie se desarrolla en un futuro retrofuturista, en el que la civilización ha sido destruida por una guerra nuclear global. Los jugadores asumen el papel de supervivientes que emergen de refugios subterráneos para explorar un mundo devastado, luchar contra mutantes, bandidos y otras facciones hostiles, y tomar decisiones que darán forma al futuro del mundo.A pesar de que el mundo fue destruido por una guerra natural, la nueva realidad post apocalíptica funciona gracias a la energá nuclear.
Los comentarios de J.K. Rowling sobre las identidades trans y las redes sociales llamándola TERF vuelven cada tanto desde hace más de cuatro años. La situación más reciente incluyó a dos de los protagonistas de la reconocida saga Harry Potter: Emma Stone y Daniel Radcliffe, quienes afirmaron no estar de acuerdo con las declaraciones de la escritora.Es por esto que hace unos días la autora afírmaba que no "perdonaría" a quienes dieron vida en la pantalla a los personajes de Hermione Granger y Harry Potter por cuestionar sus puntos de vista y estar de lado de quienes la tildan de transfóbica.En el caso específico de Redcliffe, el actor reafirmó, además, su apoyo a todas las personas de la comunidad LGBTQ+. Pues ve necesario ayudar a las personas que se han visto afectadas negativamente por ese discurso y dejar claro que no todo el crew de Harry Potter piensa igual.En una entrevista reciente con The Atlantic, el protagonista de la saga ha afirmado su pesar ante la forma en la que su relación se vio fracturada: “Me entristece mucho, en última instancia, porque miro a la persona que conocí, los momentos en que nos conocimos, y los libros que escribió y el mundo que creó, y todo eso es para mí tan profundamente empático”.Los seguidores de la escritora han juzgado al trío de actores por "irse en contra de la persona que inició sus carreras", sin embargo, Daniel Radcliffe dejó claro en su entrevista que él sabe y agradece lo que hizo Rowling por él en su carrera actoral pero que de eso no dependen sus valores.“Obviamente, Harry Potter no habría sucedido sin ella, así que probablemente nada en mi vida habría sucedido como es sin esa persona. Pero eso no significa que le debas las cosas en las que crees de verdad a otra persona durante toda tu vida”, precisó el actor.Adicionalmente, J.K. Rowling afirmó en su cuenta de Twitter que condena a las estrellas que, en sus palabras, "han utilizado sus plataformas para permitir la transición de menores". Esta serie de post en la red social hicieron parte de la postura pública de la escritora en contra de la Ley de Odio de Escocia, país en el que reside actualmente.Acá pueden ver más a fondo sobre el discurso de Rowling y cómo se extiende por toda Europa."Los famosos que se acercaron a un movimiento con la intención de erosionar los derechos duramente ganados de las mujeres y que utilizaron sus plataformas para aplaudir la transición de menorespueden guardar sus disculpas para los 'transicionadores' traumatizados y las mujeres vulnerables que dependen de espacios de un solo sexo", respondió la autora ante las críticas.