Páramo nos dice: ¿Qué puede caber en una toda una noche? Amigxs que son como hermanos, música hecha con el corazón, reencuentros esperados por años, pero sobre todo, el regreso de una banda de la casa a la ciudad que los vio nacer. Diamante Eléctrico estará una vez más en la capital, su ciudad, el próximo 31 de agosto desde el Chamorro City Hall, presentando: Una Noche en Bogotá. En esta ocasión, Juan Galeano y Daniel Álvarez, presentarán su trabajo discográfico más reciente 'LVRBOY', un EP de cuatro canciones con una dedicatoria para la capital en 'Algo Bueno Tenía Que Tener (Bogotá)'.La única información que Diamante quiere que sepan es que será una noche legendaria, pues se trata de su regreso. Por eso, tanto sus fans más antiguos como los nuevos, van a poder disfrutar de este concierto que recogerá los sonidos viejos (de más de 15 años de carrera) y los más recientes.La historia de Diamante EléctricoDiamante Eléctrico nace en Bogotá en 2012. La banda estaba conformada por Juan Galeano (voz principal y bajo), Daniel Álvarez (guitarra) y Andrés Kenguan (guitarra y sintetizadores). Los tres músicos, con experiencias previas en el ámbito musical, se unieron en uno de los proyectos de Galeano y dan forma a lo que sería Diamante Eléctrico.Su debut homónimo, lanzado en 2013, los posiciona en la escena independiente colombiana. El sencillo 'Nos Rompemos Igual' alcanza el número uno en las listas locales.En 2015 llega su segundo álbum, 'B', el cual recibe el galardón a Mejor Álbum Rock en los Premios Grammy Latinos. Su tercer disco, 'La Gran Oscilación', de 2016, marca un nuevo hito al reclutar al reconocido ingeniero de sonido Josh Smith, quien ha trabajado con artistas como Jack White y Beck.En 2018 publicaron 'Buitres', un álbum con el que exploran nuevos sonidos. Al año siguiente, lanzan 'Buitres & Co.', una reinterpretación del disco anterior con colaboraciones de artistas como Monsieur Perret, Andrea Echeverri, Lido Pimienta, entre otros.Su más reciente trabajo de largo aliento, 'Mira Lo Que Me Hiciste Hacer' (2021), les otorga su cuarto Grammy Latino a Mejor Álbum Rock Latino o Alternativo. Recuerden que si quieren ir 'Una Noche En Bogotá' de Diamante Eléctrico pueden comprar sus boletas e la página de eticket. El 31 de agosto en el Chamorro City Hall.
Con la llegada del año nuevo se viene una tanda de anuncios importantes sobre nueva música. Hasta el momento hay cantantes y bandas que han publicado las portadas oficiales de sus próximos álbumes, algunos lo han hecho con fecha de lanzamiento, mientras que otros solo han revelado que en 2023 publicarán nuevos proyectos discográficos.Estos son 15 álbumes de estudio que verán la luz en las próximas semanas y meses.'Gloria' de Sam Smith27 de eneroEL primer single de este disco se publicó en Abril de 2022, Love me more, luego vino el hit Unholy con Kim Petras y ahora sabemos que Gloria tiene 13 canciones y colaboraciones con Ed Sheeran, Koffee y Jessie Reyez.'This is why' de Paramore 10 de febreroAntes de su regreso a Colombia, la banda de Hayley Williams publicará todas las canciones de su próximo álbum. Este será el sexto álbum del trío y el primero después de seis años de silencio.'Endless Sumer Vacation' de Miley Cyrus10 de marzoEl anuncio del álbum de Miley ha sido uno de los sucesos del año en redes sociales. La portada, dicen, es un homenaje a Madonna y una reinterpretación de una foto de la Reina del Pop para su libro 'SEX'.Rush de Maneskin20 de eneroLa banda italiana finalmente publicará el álbum con el que quieren comerse el mundo. Este disco marcará la internacionalización del exitoso proyecto europeo.Did you know there’s a tunnel under Ocean Blvd de Lana del Rey10 de marzoEl noveno álbum de la cantante estadounidense verá la luz en marzo y contendrá 16 canciones.72 seasons de Metallica14 de abril Producido por Greg Fidelman, es el primer disco de la banda en casi 7 años. Tendrá 12 canciones del que ya se puede escuchar 'Lux/Eterna'.Cracker Island de Gorillaz24 de febreroTainy, Beck, Bad Bunny, Tame Impala, Bootie Brown, Stevie Nicks, Thundercat y Adeleye Omotayo son los invitados para el próximo álbum de la banda.Trust Fall de Pink17 de febreroEl noveno álbum de la cantautora durará 43 minutos y la ayuda de Max Martin en algunos tracks. El sencillo principal del álbum es Never Gonna Not Dance Again.Higuer than ever de Ellie Goulding24 de marzoLa británica anunció nueva música desde julio de 2022. Ya se han publicado tres temas Easy Lover con Big Sean, All by myself y Let it die.Cosas de los vivientes - El Kanka20 de eneroEl contador de historias y canciones tiene todo listo para su gran regreso musical. El dragón - Lola Indigo La diva española lleva mucho tiempo revelando detalles de El Dragón, aún no hay fecha confirmada, pero se sabe que está listo para ser publicado.Leche de tigre de Diamante EléctricoLuego del gran 'Mira lo que me hiciste hacer', el Diamante anunció para 2023 este álbum del que ya se hizo una gira de conciertos en diciembre. 4 del 20, Daniboy, Colibrí, Gobiérname y Persona Favorita con Conociendo a Rusia son los primeros sencillos. Kali UchisHabrá Kali Uchis doble este año: un álbum en inglés y otro en español que, aunque no tienen fecha de lanzamiento, ya fueron anunciados por la propia pereirana.ShakiraHan pasado casi siete años desde la publicación del último álbum de Shakira 'El Dorado'. El nuevo disco de Shakira, según una entrevista de 2022, será electrónico con algo de rock y reggaetón. Se conocen tres canciones de esta nueva era: Don't Wait Up, Te Felicito con Rauw Alejandro y Monotonía con Ozuna. This is me ... now de Jennifer LópezJlo lleva mucho tiempo intentando sacar un nuevo álbum, primero iba a ser un disco en español, pero al parecer los planes cambiaron. This is me ... now contará con 13 canciones y es un guiño a su éxitoso álbum This is me de 2002.¡La música nos une!
Aquí estamos en 2022 con nuevos temitas, pero queremos recordarles que tenemos <u class="rte2-style-underline">un especial con reseñas de discos colombianos (álbumes de estudio y EP)</u> para que se empapen de la diversidad musical del país. También pueden echarle un ojo <u class="rte2-style-underline">a lo mejor del 2021 en este especial</u> . Acá les presentamos los estrenos de la semana.Los invitamos a escuchar nuestra playlist Recarga Local en Amazon Music Colombia.Colibrí - Diamante EléctricoJuan Galeano y Daniel Álvarez siguen mostrando los primeros temas del disco 'Leche de tigre' que estrenarán en vivo en el Palacio de los deportes de Bogotá el 7 de diciembre.Agradezco cada paso - ValeLo nuevo de las gemelas cartageneras es una celebración a la vida y un gesto de gratitud hacia las personas con las que han conectado.Búscame - Grupo NicheLa legendaria agrupación caleña de salsa estrena un tema romántico y lleno de frases con mucho amor.West coast shit - HazlopablitoLo nuevo del músico rolo cuenta con el trabajo de Pedro LaDroga y Hi-kymon . Además, viene con un video inspirado en los videojuegos de los noventa.¿Quién eres tú? - Junior ZamoraEl genio musical caleño presenta un nuevo personaje: JZ. El tema cuenta con la colaboración de la vocalista argentina Delfina Dib.Eterno hijo - Mr Black El PresidenteEl rey de la champeta estrena un sencillo muy personal dedicado a su fallecido hijo. El tema viene con un video en el que aparece Mr Black con su primogénito.Charango Mazurén - La Sonora MazurénPuro fuego para la cadera, un tema pensado para el fin de semana. La agrupación bogotana no falla en su intento por hacernos bailar.Contrato - Skinny Man, Nanpa BásicoInspirados en el sonido de música popular y la regional mexicana, presenta la unión de los dos músicos colombianos.Cheke - Totoy El FríoEl tema es uno de los seis capítulos musicales del EP 'El nuevo testamento' donde el barranquillero hace un resumen de su vida.Somos la voz - NIKO RST, Zalama Crew, Flaco FlowUna obra musical con un mensaje social explosivo donde expresan la situación actual de Colombia desde el arte y la música.Energía - BlessdEl bendito comparte créditos de interpretación en este tema con el fenómeno musical de España Rels B, conocido también como Skinny Flakk.¡La música colombiana nos une!
Este 2022 se cumplen diez años desde que la agrupación decidió lanzar al mundo sus primeros sencillos, Diamante Eléctrico y Nos rompemos igual”. La agrupación ha sido ganadora de tres Grammy Latinos ha recorrido en su primera década diferentes escenarios alrededor del mundo, para celebrar este tiempo de música han decidido montar un show especial en Bogotá. Archivo Shock | El día que Diamante Eléctrico ganó el Premio Shock a Mejor agrupación de rockEl show será una fiesta por todo lo alto con el Palacio de los Deportes de Bogotá como escenario. Además, el concierto se realizará en el marco del lanzamiento de Leche de Tigre, próximo proyecto discográfico de la banda de Daniel Álvarez y Juan Galeano.La boleta más barata tiene un costo de 99.000$ con un servicio de 18.000$, la más costosa es la localidad platino que viene con acceso a un meet and greet por un costo de 250.000$ más 45.000$ del servicio. Habrá una zona de menores a la que pueden ingresar mayores de 12 años.**Diamante Eléctrico es una banda que nació para tocar en vivo. Juan Galeano y Daniel Álvarez han logrado conectar de una manera más personal con el público. En el marco del Festival Estéreo Picnic 2022 los acompañamos durante su épico toque.¡La música colombiana nos une!
Los podcast se han convertido en el formato de de audio más consumido de esta década. Ese espacio está enfocado en entretener, educar y cautivar audiencias por medio de la voz para servir de compañía en los momentos que el espectador elija. Daniel Álvarez, compositor, experto en industria musical e integrante de Diamante Eléctrico, será el conductor de Yo Escribí, un nuevo podcast sobre los procesos creativos detrás de una canción. En video| Diamante Eléctrico presentado por Shock & Amazon Music ColombiaEl podcast del ganador de premios Shock y Latin Grammy es creado para la comunidad de habla hispana y tiene como fin conectar a las personas con la historia detrás de las canciones. El podcast que es idea origianl de Warner Chappell Colombia está enfocado en autores en desarrollo, artistas posicionados, compositores, productores y curiosos. El formato del podcast es de entrevista con la voz protagónica de Mejía, en la primera temporada contará con diferentes invitados como el samario Yera, el bogotano Juan Pablo Vega, los estadounidenses George Noriega y Kat Dahlia y la mexicana Fer Casillas.Hablamos con el músico sobre este proyecto que estará disponible en plataformas digitales desde el 18 de mayo de 2022.¿Cuál es la finalidad del podcast Yo Escribí?Es hablar sobre canciones pero sobre todo es hablar de como es quien escribió la canción, cual es su proceso y hacerlo desde una óptica muy aterrizada y muy útil para la gente que esta ahí afuera escribiendo o intentando escribir sus canciones. Estos formatos existen en Estados Unidos, en Inglaterra, en diferentes lugares con unos niveles de conversación más avanzados y mucho más técnicos y lo que hicimos fue hacerlo desde el punto de lo que siente el compositor, cuáles son sus objetivos, cuáles son sus herramientas y siempre buscamos dejarle a la gente trucos, cosas que pueden apagar el podcast e intentar aplicar las cosas que nos comparten los autores.¿Cómo seleccionó los cinco invitados de esta primera temporada?Los primeros invitados son una selección de gente que es, tanto exitosa con canciones reconocidas como gente con historias y procesos muy complejos, o de muchos años, hasta procesos muy nuevos y muy frágiles. Eso es lo que nos gusta explicar que todo esto se trata de vulnerabilidad y gente que pueda traer historia desde esos lugares. Todo para descubrirse así mismo como compositor y productor.¿Qué le dejó la experiencia de hablar a profundidad con estos otros creadores?Como compositor me dejó el probar que uno no esta tan loco o tan lejos como cree. A veces uno escucha las canciones publicadas y jura que las que las hace tiene la vida resuelta, ya no se equivoca, no busca sino que ya se encontró y esto es muy bonito porque avala que esto es una búsqueda perpetua de toda la gente que uno admira, de toda la gente que uno tiene alrededor. Es darse cuenta que todos tenemos que entrar a las mismas instancias de vulnerabilidad personal para hacer arte, exponernos de las mismas formas incomodas, sentir cosas muy parecidas. Para mi es muy enriquecedor entender que no es solo uno el que vive así con su arte tan por encima de la piel.¡La música nos une!
En 2008 se estrenó en Youtube el formato de conciertos Tiny Desk de NPR, el servicio de radiodifusión pública de Estados Unidos, organización nacional sin fines de lucro que produce programas para una red nacional de más de mil estaciones de radio en ese país.Durante más de una década los breves recitales de artistas de todo el mundo y de todos los géneros se realizaban en las oficinas de NPR en Washington D.C, en el escritorio de trabajo del periodista Bob Boilen, pero desde 2020, se decidió que los artistas seleccionados enviaran sus videos copiando el formato íntimo ya que no podían viajar por motivos de la pandemia.La diversidad colombiana ha estado bien representada en el Tiny Desk, artistas ultra mainstream como Karol G, Carlos Vives, Juanes o J Balvin, alternativos como Diamante Eléctrico, Bomba Estéreo, Lido Pimienta, Chocquibtown o Monsieur Periné y folclóricos como los proyectos de Edmar Castañeda o Rio Mira.Colombianos en Tiny Desk de NPRFEIDFecha: abril de 2022El reggaetonero desarmó cinco de sus canciones para fusionarlas con instrumentos de diferentes regiones de Colombia. El acordeón, arpa, tiple, marimba, entre otros instrumentos, fueron incorporados en los arreglos de los temas.Río MiraFecha: Octubre de 2019La agrupación integrada por artistas de la costa pacífica de Colombia y Ecuador llevaron hasta la capital de Estados Unidos el sabor de la música ancestral. Esteban Copete, Karla Kanora, Benjamín Vanegas, Carlos Hurtado, Sergio Ramírez, Carlos Loboa y Tito Ponguillo cantaron tres temas: La Pepa de Tangaré, Román Román y Mi Buenaventura.ChocquibtownFecha: Abril de 2021En el marco del Afropunk la agrupación quibdoseña ofreció un concierto acústico de 15 minutos donde interpretaron sus temas Somos Pacífico, De Donde Vengo Yo, Pa Olvidarte, Qué Lástima, Lo Que Quieras Tú y Cuando Te Veo.Lido PimientaFecha: Octubre de 2020La presentación de la barranquillera se grabó en Montreal, Canadá, en el marco del mes de la herencia hispana en Estados Unidos. Su set dura aproximadamente 25 minutos e incluyó las canciones Eso Que Tu Haces, Nada, Coming Thru y Resisto Y Ya.Edmar CastañedaAño: 2010Entre tradición e improvisación se desarrolló el toque del arpista bogotano que reside en Nueva York. 15 minutos de magia musical sorprendente donde la música colombo-venezolana se sintió en cada nota.Monsieur PerinéFecha: Marzo 2016En el marco de la gira promocional del álbum Caja de Música, por el que ganaron su primer Latin Grammy, la agrupación presentó su formato de escritorio e interpretó con maestría los temas Nuestra Canción, Sabor A Mi y La Muerte.Carlos VivesFecha: Octubre de 2020El samario congregó a su banda La Provincia en un estudio en Bogotá para un toque de 20 minutos donde interpretó sus éxitos Pa' Mayte, Cumbiana, La Bicicleta y No Te Vayas.JuanesAño: 2010El paisa ha estado dos veces en las oficinas de NPR. En la primera estuvo promocionando el disco P.A.R.C.E donde interpretó Hoy Me Voy, Yerbatero y La Camisa Negra.Con Mon LaferteFecha: Marzo de 2018En su segunda participación estuvo con la chilena radicada en México Mon Laferte. Los temas interpretados son Pa' Dónde Se Fue, Amárrame, Fotografía y Es Tarde.Bomba EstéreoFecha: Septiembre 2017Es uno de los Tiny más cortos de todos los tiempos con la interpretación de solo dos temas: Soy yo y Somos Dos. Li Saumet y Simón Mejía estuvieron acompañados por Andres Zea, Efrain Cuadrado y Jose Castillo.Karol G y CamiloFecha: Mayo 2021En el marco del lanzamiento de su disco KG0516, la reggaetonera interpretó tres temas Créeme/A Ella, 200 COPAS y CONTIGO VOY A MUERTE en este último invitó a su compatriota Camilo.J BalvinFecha: Septiembre de 2021El reggaetonero paisa promocionó su álbum Jose en el Tiny Desk que no fue grabado en un estudio, sino en un lugar turístico de Nueva York en un formato similar al de un video clip. Allí interpretó Vestido, Que Locura, OTRO FILI, F40 e In Da Getto.Diamante EléctricoFecha: Septiembre de 2021Rotos, Suéltame Bogotá, Amalia y A veces son las canciones que el dúo de Juan Galeano y Daniel Álvarez interpretaron en vivo con un ensamble musical de lujo. Ganadores de tres Latin Grammy y varios Premios Shock, son uno de los proyectos más destacados del independiente y alternativo colombiano.¡La música nos une!
Aquí estamos en 2022 con nuevos temitas, pero queremos recordarles que tenemos un especial con reseñas de discos colombianos (álbumes de estudio y EP) para que se empapen de la diversidad musical del país. También pueden echarle un ojo a lo mejor del 2021 en este especial . Acá les presentamos 4 del 20 de Diamante Eléctrico.Los invitamos a escuchar nuestra playlist Recarga Local en Amazon Music Colombia.¿Qué es Diamante Eléctrico?Es la banda liderada por los músicos Juan Galeano y Daniel Álvarez Mejia. Han sido ganadores de tres premios Latin Grammy en las categorías de rock, pero también en las principales como Canción del Año y/o Grabación del año. Mira lo que me hiciste hacer, su álbum más reciente, fue una renovación para el impacto del grupo en Colombia y América Latina. En 2022 fueron uno de los show más aclamados del Festival Estéreo Picnic.¿De qué trata 4 del 20 de Diamante Eléctrico?La canción escrita por Juan Galeano cuenta la historia de una persona que no luchó por mantener a su pareja cuando la relación no pasaba por un buen momento. En la letra hay algo de nostalgia, arrepentimiento y dolor. "Quisimos regalarles este adelanto del disco nuevo, esta rolita que se llama 4 del 20, una historia de la vida real. Por eso préndalo hoy y todos los días con amor y sabiduría. Porque afuera todo está quieto y adentro todo está revuelto", agrega la banda. ¿A qué suena lo nuevo de Diamante Eléctrico?Es una canción minimalista que lleva a que el espectador concentre toda su atención en la voz de Juan y en el mensaje principal de la canción. Un sonido para escuchar en soledad mientras se imagina un escenario que puede ser familiar para su historial romántico. (O también para fumar como lo invita la banda).¿Tiene video oficial 4 del 20 de Diamante Eléctrico?Si, tiene un 'mood video' dirigido por Andrés Kenguan y en el que aparecen dos personajes: primero Juan fumando un porro de marihuana y después una chica que también lo prende mientras se deja llevar por la música.En video | Diamante Eléctrico presentado por Shock & Amazon Music Colombia¡La música colombiana nos une!
Tuvieron que pasar casi 10 años para que la banda bogotana Diamante Eléctrico se sintiera realmente profeta en su tierra. Juan Galeano y Daniel Álvarez, líderes del proyecto, se bajaron de la tarima del Festival Estéreo Picnic 2022, se abrazaron y coincidieron en que habían coronado una de las metas que se trazaron cuando iniciaron el proyecto: ser referentes de bogotanidad desde la música.Si bien esta es la tercera vez que participan en el Festival Estéreo Picnic, es la primera en que llenan por completo la tarima en horario estelar y con el público de su lado. Desde la primera canción ‘Los Chicos sí lloran’ hasta la última que fue ‘Suéltame Bogotá’ contaron con el respaldo vocal de los asistentes que corearon a grito herido la mayoría de canciones del set list.Diamante ya tiene mucha cancha, pero en cada minuto de este show se sintió demasiada gratitud por parte de la banda hacia las personas que tenían enfrente, mismas personas que escuchan sus canciones a diario.Este momento de júbilo se lo deben en gran parte a la conexión generada con los temas de su más reciente disco ‘Mira lo que me hiciste hacer’, proyecto que marca un antes y un después en lo que la banda representa.Aunque Juan y Daniel tienen sus proyectos como solistas, su hijo favorito es el Diamante Eléctrico; banda que se ha convertido en un referente de la música bogotana y que hace mucho tiempo dejó de encajar en nichos para volverse realmente masiva. Eso quedó más que demostrado en el concierto de casi una hora que hicieron en el Estéreo Picnic 2022 y del que fuimos testigos.¡La música nos une!
Se acerca una nueva edición de los Grammy Awards, considerados aún como los premios más importantes de la industria de la música en el mundo. Para este año varios proyectos colombianos son finalistas en las categorías latinas. Contenido recomendado: Los 35 mejores discos colombianos de 2021¿Cuándo son los Premios Grammy 2022?La ceremonia se realizará el 3 de abril y se transmitirá para latinoamérica por TNT.Mis amores de Paula ArenasDespués de su álbum Visceral. que le mereció tres nominaciones a los Latin Grammy en el 2019, la cantante bogotana lanzó seis canciones reunidas en un EP dedicado a sus grandes amores.Este lanzamiento representa una pausa en su carrera, así lo reconoce ella, “lo hice en pandemia, no habla del tema de la pandemia, pero sí habla del amor de unirse a la familia, de ser madre por primera vez, de todas las experiencias y vivencias nuevas, de ahí empecé a hacer esta recolección de canciones, unas ya estaban, otras las hicimos desde cero” cuenta Paula.Es finalista en la categoría Mejor Álbum Latino de Pop.Mis manos de Camilo Camilo cuenta sobre su nuevo disco que “de la necesidad de sentir a mis seguidores cerca nacieron estas canciones, las que creo que son las mejores que he escrito en toda mi vida. Estoy seguro de que van a viajar a la velocidad en que quisiera estar viajando yo a abrazarlos”.Para este disco el colombiano trabajó con el hitmaker Edgar Barrera, quien se ha convertido en el copiloto de su proyecto musical.JOSE de J BalvinEste disco de 24 pistas es uno de los proyectos de reggaetón que nacieron y crecieron en pandemia. J Balvin tiene colaboraciones en este disco de la talla de Dua Lipa, Skrillex, Sech, Feid, Maria Becerra, entre otros.KG0516 de KAROL GLo nuevo de Karol G es pensado en el futuro, pero musicalmente tiene una exploración por interesante en el pasado explorando géneros como el bossa nova en El Barco, sampleando el hit de Sean Kingston en el track Beautiful Boy, apropiándose de la música country en Location, reversionando un clásico del perreo como Solo Estoy Mejor de Yandar y Yostin o haciendo un homenaje a sus ídolos del reggaetón en Leyendas.Sin Miedo (Del Amor Y Otros Demonios) de Kali Uchis'Sin miedo (Del amor y otros demonios) ∞' es el segundo álbum de larga duración de Kali Uchis. El primero que canta en español casi por completo. Si ya la habíamos escuchado haciendo neo soul con reggae y R&B, en este disco Kali abraza no solo la lengua, sino los ritmos asociados a lo latino. El resultado fue un cancionero visionario que retuerce la experiencia de una cantina paisa, la refina y la filtra con trap y neo soul hasta convertirla en el perreo más hardcore. Son trece cortes que, de entrada, se presentan como beats mínimos sintetizados y acuosos pero que poco a poco se intensifican en dembow.Deja de Bomba EstéreoCuatro años después de publicar su quinto álbum, Ayo, la dupla conformada por Simón Mejía y Li Saumet volvió con un trabajo que recuerda el brío caribeño del clásico Elegancia Tropical. Deja, producido de la mano del guitarrista José Castillo y el percusionista Efrain “Pacho” Cuadrado, está compuesto por cuatro EP de tres canciones que Bomba Estéreo fue revelando durante el año y que representan a los cuatro elementos de la naturaleza: Agua, Aire, Tierra y Fuego. Los primeros dos conformaron un bloque con las canciones más contemplativas y motivacionales en ritmo y texto; le cantan al agua e incluyeron sonidos del paisaje (Ahora). Los segundos aceleraron y se volcaron a la música bailable: en Tierra destaca el afrobeat antinarcisista con la nigeriana Yemi Alade (Conexión Total) y en Fuego la conversión discotequera de la música del cantautor mexicano Leonel García.Mira Lo Que Me Hiciste Hacer de Diamante EléctricoSi bien el Diamante Eléctrico ya tiene en su mochila tres Latin Grammy y el reconocimiento de la industria por la pulcritud de sus discos anteriores, esta es la primera vez que se siente en que el proyecto se conecta con un público masivo en el país. El disco tuvo cuatro nominaciones al Latin Grammy y, aunque eso es puro adorno, sus canciones son, más que nunca, para cantar a todo pulmón; para sentirse ciudadano colombiano. Curiosamente, cuando acudieron a letras menos universales, y se ajustaron más a nuestro tiempo y espacio, abarcaron más emociones. A veces y Suéltame Bogotá son temas para guardar en las playlist y repetir una y otra vez.Origen de Juanes'Origen' es un disco desprovisto de artilugios y recursos electrónicos que podrían haber adornado y desviado la atención. Nos encontramos a un Juanes que, así como le rinde un homenaje a sus héroes sonoros, es también capaz de imprimir su sello a ese repertorio.¡La música colombiana nos une!
El Festival Estéreo Picnic 2022 regresó por todo lo alto con shows para todos los gustos: tres días en los que pasamos por todas las emociones, la tristeza, la alegría, la nostalgia y la euforia. Estos 15 actos fueron seleccionados por el equipo de Shock que estuvo presente desde el primer acto del viernes hasta el último del domingo. Contenido recomendado | J Balvin le abre oficialmente las puertas al reggaetón en el Festival Estéreo Picnic 2022Fotografías de Natalia Pedraza, Daniel Álvarez y Nathalia Angarita para Shock1. C. Tangana en Festival Estéreo PicnicVenga, Pucho, que se vengan todos los brindis que sean necesarios. Lo que vimos en la tarima del Festival Estéreo Picnic no fue un concierto, fue una película costumbrista. Sin cantar ni afinar, era el título de la obra. La raíz y el refinamiento de un filósofo formado en el rap como Crema que ha ido mutando hasta convertirse en uno de los referentes escénicos más grandes de la música latina. Después de ver a Pucho muchos, probablemente la mayoría, salieron diciendo que acaban de ver el mejor show de sus vidas. Es que estaba detallado cada plano, cada mirada, cada diálogo. La obra más grande de Pucho, de la mano de El Madrileño, es su performance, en el que dialogan las músicas raíces latinas y su cancha rimando. El Tangana que hoy es una súper estrella se para sobre la mesa y no olvida rimar. Esta película es para repetirla siempre.Mucho flamenquito, mucha guitarrita, pero esto es Bogotá, Colombia.2. Binomio de Oro de América en Estéreo PicnicEl escenario Páramo le quedó pequeño al conjunto vallenato donde llegaron personas de todas las ciudades de Colombia. La tarima estuvo repleta y, como dirían los locutores de radio, interpretaron “palo tras palo”, canciones que están en la sangre de las personas que han vivido o crecido en Colombia. La energía del público no pudo ser mejor y fue un derroche de nostalgia musical.3. IDLES en el Estéreo PicnicCon la de la camiseta de la selección puesta, la banda británica IDLES armó un pogo y se metió entre el público del Estéreo Picnic. Lee Kiernan, guitarrista de la banda, se bajó a armar un remolino de pogo con su guitarra en mano.4. Black Pumas en el Estéreo Picnic El show tuvo que retrasarse. Cuando la gente empezaba a rumorear en el escenario sobre la muerte de #TaylorHawkins, baterista de los #FooFighters, la banda revelación de Austin, Texas, confirmó el anunció y dedicó el show al artista recién fallecido. Fue una revelación del poder soul más fino ante un ambiente pesado y triste. La voz de Eric Burton cargó con más melancolía que nunca. De paso, fue una muestra de por qué son una de las agrupaciones con más rápido ascenso en la industria de la música.5. Nile Rodgers en Estéreo PicnicNile Rodgers y Chic, la banda que lo encumbró en los listados de popularidad a finales de los 70, pisaron por primera vez la tarima del Picnic con la confianza y la cancha que les da una historia llena de hits. Nile, que no solo carga encima con las composiciones de Chic, repasó también las canciones que compuso para Diana Ross, David Bowie y Daft Punk. U show groovero en extremo, el funk máximo. Cómo bien lo dijo en el escenario: nos enseñó qué es el soul.6. Doja Cat en Estéreo Picnic 2022'Planet Her' es el nombre del más reciente disco de Doja Cat y eso fue lo que vimos en su show: nos llevó a un planeta en donde ella es la única protagonista. 'Rules' dio inicio a un despliegue de fuerza femenina en donde confirmamos por qué es la reina de TikTok. Con banda y coreografías impecables ratificamos que es una inspiración para miles de mujeres a sentirse cómodas en su propia piel.7. Ela Minus en Estéreo Picnic 2022EM truena ante un público histérico, unos adeptos al neopunk y toda su estética Blade Runner-esca. Ruge Ela, ruge la reina de la música electrónica nacional.8. Wos en Estéreo Picnic 2022“Entre Dios y el diablo pelean por llevarme de fiesta”, rapeó el argentino para abrir su presentación, acompañado de una banda de música que engrosa su sonido. Como si fuera el estadio, el público grita “¡Wos, Wos, Wos!”. Él respondió con un ritmo reminiscente del trap, fusionado con la estética rock que le dan los instrumentos en vivo. Wos mostró todo su rango entre el rapeo y el canto, con rimas emotivas y otras desgarradoras. Agradeció a Colombia por el cálido recibimiento en su primera vez en el país; seguro no será la última. Con una sesión de freestyle junto a Valles-T, Wos recuerdó su origen artístico y demuestró la potencia del movimiento de batallas de improvisación a nivel regional.9. Pabllo Vittar en Estéreo Picnic 2022En nuestros tiempos 'drag queen' es sinónimo de culturas pop: PV estuvo en el escenario pop dando clases de potencia vocal y baile. Su set de una hora tuvo momentos en español, inglés y mucho portugués de Brasil. Coreografías exactas, mucho sabor de Maranhao y full power drag.10. Marina en Estéreo Picnic 2022Marina Diamandis fue la diva pop británica de la jornada. Tuvo en su espacio a una legión de seguidores muy leales que gritaron cada uno de sus movimientos. El show de una hora se pasó muy rápido, pero tenemos la certeza de que la promesa de que volverá pronto se cumplirá pronto. El cierre fue 20 de 10 con #Primadonna.11. Fatboy Slim en Estéreo Picnic 2022El papá de los pollitos, el hermano del funk soul, Fatboy Slim, remixeó y elevó sus clásicos en un set intenso de un poco más de una hora. No puede haber otra palabra que describa mejor este show. La intensidad, una patente de este inglés, genio y figura de la música electrónica. Gran momento para un gran escenario.12. Crudo Means Raw en Estéreo Picnic 2022Con éxitos como “No Copio” y “Sangre en el Pool Party” salta al escenario CMR. Pide manos arriba y ruido y el público le corresponde sin dudarlo. Su carrera empezó en el rap y luego abrió espacio para el dembow y lo bailable. Eso es lo que muestra Crudo Means Raw con cortes de sus discos “Todos Tienen Que Comer” y “Esmeraldas”. “Tengo Instagram, Twitter y Facebook. Pero no me sigan a mí, sigan a Dios”, sentencia Crudo mientras agradece la efervescencia y el apoyo del público.13. A$AP ROCKY en Estéreo Picnic 2022El rapero de Harlem demuestra su experiencia en festivales con el dominio total del escenario. Cada canción retumba y las manos, como la energía, no caen. Con la bandera de Colombia en sus hombros, Rocky exige bulla y ruido. Avanza entre cortes agresivos y temas bailables: es un show diverso y completo. Llega “Fuckin' Problems”, dedicado para las mamacitas. Es uno de tantos en una carrera de más de una década e incontables hits por su estilo fresco y su versatilidad.14. Diamante Eléctrico en Estéreo Picnic 2022Juan Galeano Toro y Daniel Álvarez le agradecen a su más reciente disco ‘Mira lo que me hiciste hacer’ por ayudarles a ser profetas en su tierra. Llenaron el escenario y fueron testigos de que el público es oficialmente la tercera voz de la banda. Momento sublime: la interpretación de 'A Veces' en un escenario alterno: en medio de la gente. Cerraron con ‘Suéltame Bogotá’ en armonizado con aplausos y gritos. ¡Bravo!15. Armenia en Estéreo Picnic 2022Con la casa completamente llena, @armeniamp3 hizo una selección de las canciones que los han puesto en la mira de la música alternativa colombiana. Con Juan Antonio Toro a la cabeza, la banda emitió mensajes de tolerancia y recalcó en voz propia el mensaje que pone en las historias de las canciones que compone. Cerraron el set de 45 minutos con su nuevo tema '¡Gracias!', un track para celebrar el estar vivos y, en esta oportunidad, el impresionante apoyo del público. Aplausos de pie y puño en el aire.¡La música nos une!
Hay casi un 40% menos de contenido sexual en las grandes películas que a principios del milenio. Esa fue la conclusión principal de un informe encargado por The Economist al analista de datos Stephen Follows. El informe recopiló datos sobre las 250 películas más taquilleras cada año desde 2000, y encontró que las películas estrenadas en 2023 tenían poco más del 60% del contenido erótico que normalmente se encontraba entre las 250 principales en 2000. Es decir, el contenido sexual en las películas se ha reducido en un 405. Por género cinematográfico, la caída fue más pronunciada en las películas de acción (una caída de aproximadamente el 70% durante el mismo período), mientras que las películas románticas registraron muchos menos cambios, con una caída de poco menos del 20%.Al mismo tiempo, el porcentaje de películas más taquilleras sin ningún contenido sexual aumentó significativamente, de aproximadamente el 18% en 2000 al 46% en 2023. "No sólo hay menos actos sexuales en la pantalla, sino que se concentran proporcionalmente en menos películas", dice Follows. ¿Por qué cada vez hay menos escenas de sexo en el cine?Follows sugiere una serie de posibles razones detrás del declive de la cantidad de escenas sexuales, incluidos cambios en los gustos de la audiencia con una "preferencia por contenido que evita los temas sexuales por completo o los maneja con más sutileza"; la preocupación de que las escenas de sexo puedan afectar el estreno mundial “dando lugar a clasificaciones de edad o censura más restrictivas, reduciendo así el alcance potencial de una película”; y la creciente influencia de los “coordinadores de intimidad”, que toman protagonismo después del #MeToo y la importancia de espacios ¿Qué son los coordinadores de intimidad?La coordinación de la intimidad es un campo relativamente nuevo y en crecimiento, de acuerdo con CBS News. La primera producción en contratar y acreditar a un coordinador de intimidad designado fue "he Deuce de HBO, protagonizada por James Franco y Maggie Gyllenhaal, que se estrenó en 2017 y describió la industria del porno en la ciudad de Nueva York de los años 70.Hoy hay más de 100 coordinadores de intimidad certificados que trabajan en sets de cine y televisión. Su salario está más o menos en línea con el de los coordinadores de especialistas, cuyas tarifas mínimas fija el sindicato son alrededor de 1.500 dólares por día. Ganan, en promedio, entre 60.000 y 90.000 dólares al año.
El mes pasado, el cantante de Orgy, Jay Gordon, contó haber escuchado que Linkin Park se podría reunir con una cantante femenina en lugar del fallecido Chester Bennington. Sin embargo, se echó para atrás con sus declaraciones luego que estas se volvieran virales. "Va a ser difícil sin Chester, pero ya veremos", dijo. "He oído que ahora tienen una cantante... Eso debería ser interesante", afirmó en el programa de radio Wired In The Empire.Aunque con mucha especulación al respecto, los fans comenzaron una conversación en redes sociales sobre el posible regreso de la icónica banda y sobre la pregunta más grande: ¿quién daría vida a las voces de Bennington?El 30 de abril Billboard afirmó en un artículo que Mike Shinoda, Brad Delson y Dave Farrel estarían pensando en incluir a una vocalista en la banda para honrar la memoria del ex cantante de Linkin Park. Según la nota, la agencia de reservas WME estaría aceptando ofertas para una posible gira de reunión y actuaciones como cabeza de cartel de algunos festivales. A los miembros de la banda se les uniría un cantante aún sin nombre, pero una fuente le dice a la publicación que "la banda espera encontrar una vocalista femenina".Los rumores llegaron hasta los oídos de la vocalista de Evanescence, Amy Lee, quien negó que ocuparía el lugar de Chester dentro de Linkin Park en el programa de radio canadiense iHeartRadio, en el cual también bromeó diciendo: "no me han contactado, pero eso es increíble. Deberían preguntarme sobre eso. No tengo mucho tiempo libre, pero podría hacerlo a tiempo parcial”.Los integrantes no se han pronunciado al respecto, únicamente Shinoda quien afirmó que“siempre circulan rumores. La gente siempre pregunta qué sigue para la banda, y la mejor respuesta que puedo darle a alguien es que cuando haya algo que decirles, se los diremos. Cuando haya que hacer un anuncio, será en LinkinPark.com. Si lo escuchan de otra persona, pueden confiar en esa información tanto como quieran”.**Lean acá Linkin Park: "El rock de ahora apesta,por eso hicimos música visceral y ruidosa"
Los detectives muertos, la nueva serie de Netflix y spin-off de The Sandman, se estrenó el 25 de abril del 2024. Esta historia está basada en el cómic de DC y en el universo de Neil Gaiman, una de las mentes más poderosas de ciencia ficción detrás de historias como The Sandman, Coraline y American Gods. La serie iba a ser originalmente de MAX pero, después de que la plataforma de streaming la rechazara (por no encajar en los nuevos planes de la compañía, Netflix compró los derechos para tener todo el universo del reconocido autor de ciencia ficción. Sin embargo, Netflix no le tenía mucha fe a este proyecto y por eso Los detectives muertos no tuvo una gran promoción y se concentró en otros estrenos como El caso de Asunta y Baby Reindeer. Muy pocos días después de su estreno, Los detectives muertos tiene una calificación de 7,6 en IMDb (casi igual de bien calificada como The Sandman que tiene 7,7) y un 92% en Rotten Tomatoes. Estas cifras demuestras que Netflix cometió un gran error al no confiar en la expansión del mundo de The Sandman y en la mente de Neil Gaiman. ¿De qué trata 'Los detectives muertos'?Edwin Payne (George Rexstrew) y Charles Rowland (Jayden Revri) son dos adolescentes, que nacieron en décadas diferentes, que se hicieron amigos después de su muerte. En su vida como fantasmas tienen una agencia de detectives y se dedican a resolver misterios y casos paranormales. A sus misiones se les une la médium Crystal (Kassius Nelson) y Niko (Yuyu Kitamura), su amiga del mundo de los vivos. Los cuatro deben enfrentarse a brujas malvadas y a la propia Muerte. Trailer de 'Los detectives muertos'¿Cómo se conecta 'Los detectives muertos' en el universo de Neil Gaiman? Tanto Edwin Payne como Charles Rowland aparecen por primera vez en el universo de Gaiman en la cuarta entrega de la colección de historietas, Sandman: Estación de Nieblas. También aparecieron en La Cruzada de los Niños y empezaron a tener cameos regularmente en los relatos de Neil Gaiman. Hablando específicamente de la línea narrativa, The Sandman y Los detectives muertos se cruzan en 1991 cuando Lucifer (Gwendoline Christie en la serie) renuncia y se abren las puertas del infierno. Cuando el reino queda sin gobernante, Dream (Tom Sturridge) conoce a Charles y a Edwin (una relación que sirve para la historia se conecte y muestre lo que sucede en la Tierra). Y es que, precisamente, con las puertas del infierno abiertas, Charles comienza a divagar en el internado donde murió hacía años y conoce a Edwin, un amigable fantasma que murió en la misma escuela. Lo que sigue después de eso, su amistad y la agencia de detectives, es lo que se cuenta en el spin-off. ***Les recomendamos: The Sandman: ¿Por qué su creador esperó más de 3 décadas para adaptar su historia?
Dread Mar I se presentará en el Movistar Arena de Bogotá este 6 de julio, como parte de su Tour Dread Mar I 2024. Las entradas están disponibles en Tuboleta y los precios oscilan entre 221.000 y 494.000 pesos. Con una larga trayectoria conocida en toda Latinoamérica que comenzó en Argentina, Dread Mar I ha sido una figura muy conocida en el reggae latinoamericano desde su debut solista en 2005 con el álbum "Jah guía". Su éxito Tú sin mí catapultó su carrera, llevándolo a los primeros lugares de las listas y a nominaciones de varios premios, incluyendo el Grammy Latino. La canción obtuvo el récord de canción de rock argentino más escuchada en Youtube, con 1000 millones de reproducciones hacia enero de 2021."Tú sin mí se volvió un súper hit, pero no me lo esperaba. En YouTube hay 30 millones de personas que vieron el video", dijo el artista en entrevista con El Clarín. Además de ser el primer artista de Reggae Rock argentino en dominar los mercados de Argentina, México y Brasil, Dread Mar I ha recibido numerosos reconocimientos, incluyendo el premio 'Quiero' al 'Mejor Video de Reggae' y el premio Gardel al 'Mejor Álbum de Reggae y Música Urbana'. Su capacidad para llenar estadios se confirmó cuando tocó frente a 100,000 personas en Mar del Plata, y sigue siendo uno de los artistas argentinos más escuchados en plataformas digitales.Los fanáticos pueden esperar una noche de algunos grandes éxitos como “Hoja en Blanco”, “Así fue” y “Nada”.
Duki llega por segunda vez a la capital del país con su A.D.A TOUR 2024 en el Movistar Arena, el próximo 4 de mayo. El argentino regresa a Bogotá y la encargada de abrir el concierto será la colombiana Nath. Duki es un rapero y compositor de 27 años. En el 2021 se posicionó como el artista argentino más escuchado en el mundo. Entre sus canciones más conocidas está Goteo (que se mantuvo 24 días en el puesto número 1 de Argentina) con más de 300 millones de reproducciones en Spotify, She Don´t Give Fo con más de 400 millones de escuchas y Marisola - Remix.Después de agotar dos conciertos en el River Plate en Argentina (con capacidad de más de 150.000 personas), ser el único artista del género en vender toda la boletería del Bernabeu Del Real Madrid y hacer sold out en menos de 24 horas en el Palacio de losDeportes en México, Duki vuelve a Bogotá para cantar en uno de los escenarios más reconocidos de la ciudad.¿Quién es Nath? Nath creció en Medellín, admirando a iconos de la música local, como J Balvin, Maluma y Karol G. Ha colaborado con artistas como Ryan Castro, Goyo, Pirlo, Blessed, Piso 21 entre otros.El coro de la iglesia fue el escenario en el que cantó por primera vez. La música la emocionaba, así como ver cantantes. A veces le costaba encontrar las palabras precisas para expresar sus emociones, pero en la música, que tenía que sonar y acompañarla hiciera lo que hiciera, encontró sentido.En las baladas románticas de Ricardo Montaner, Reik y Sin Bandera, de ahí la inflexión romántica de sus canciones hoy, y también en la escritura. Si las palabras la eludían, tomaba una hoja y un lápiz, escribía una carta, y todo se aclaraba. Así convencía a su mamá de que le devolviera su baraja de Yu-Gi-Oh!A partir de 2020, esas cartas encontraron un destinatario más grande. En el concierto de Karol G fueron cuarenta mil personas. Ese día cantó 'La culpa', una colaboración con Goyo al ritmo de lo que ella llama pop urbano; 'KLKNTOKI', una colaboración con el caleño Pirlo —del que dice que, a diferencia de la mayoría de hombres, respeta mucho a las mujeres—, que fue viral en TikTok antes de su publicación; 'Deseándote', con Ryan Castro, un apoyo constante en su carrera; y también 'Rikota', su último sencillo, dedicado a las mujeres, a su felicidad."Es una locura ver que otras personas canten y griten y lloren con lo hiciste, que se conecten contigo y te escriban para decirte que les salvaste la vida. Se siente el éxtasis máximo. En ese momento es cuando más cordura tienes que tener y los pies sobre la tierra pa’ no elevarte. Es una responsabilidad muy grande que llevo con mucho amor. Antes era un tabú cantarle a las mujeres. Llevo ya tres añitos mostrando que no tiene que ser un tabú, que tenemos derecho a enamorarnos de quien sea. Creo que he logrado diferenciarme un poco".