Diomedes Díaz tuvo un brujo que le curó la voz y todos los males por más de 20 años. Eso dice la leyenda según la cual, el ‘cacique’ vallenato le escribiría una canción en la que le ‘entregaría su alma’, la cual, posteriormente, titularía El hermano Elías.“Es un enviado de Dioscon mucha sabiduríay goza de simpatíade la gente que ha salvado”dice la letra de la canción. ¿Quién era el Hermano Elías?Se llama Elías José Campo. Es un hombre oriundo de Aguachica, Cesar, pero fue residente de Maracaibo, en Venezuela, durante gran parte de su vida. “Es un enviado de Dios con mucha sabiduría y goza de simpatía de la gente que ha salvado”. Así lo describió Diomedes en la canción que escribió en los 90 junto a ‘Juancho’ Rois, acordeonero colombiano.“Me conocí con Diomedes por medio de un amigo que yo había curado hace años, Diomedes tenía problemas de mujeres, en el hogar y otros, pero yo lo ayudaba mucho”, dijo Elías citado por El Pilón. “Él era un curandero que trataba a Diomedes con buena planta”, de esta forma lo recuerda Elvira Maestre, conocida como ‘Mama Vila’ en una entrevista publicada en el 2021 por Somos Noticias Colombia, citada por Diario del Cesar.Joaco Guillén, mánager del artista por más de veinte años y amigo del mismo desde los 10, dijo a El Tiempo que no le sorprendía ese tipo de leyendas. Diomedes nació en el municipio de San Juan del Cesar y vivió un tiempo en la Sierra Nevada de Santa Marta mientras trabajaba en la recolección de café, cuando aún no era cantante. Estas experiencias le significaron estar rodeado desde niño de la cultura ancestral indígena arhuaca.“Él convivió con ellos. Él es ‘carrizal’, hasta su segunda hija fue con una indígena arhuaca”, apuntó Guillén, refiriéndose al pueblo que para 2018 tenía más de 34 mil habitantes, según el Dane. La comunidad tiene sus propias creencias y, como recuerda el mánager, eran bastante espirituales.
"El papá de los pollitos", como lo llaman aún muchos de sus seguidores, es sólo un reflejo más de lo violento que fue en vida. Con al menos 28 hijos reconocidos Diomedes Díaz murió el 22 de diciembre de 2013 sin saber qué era la paternidad responsable. Muchas de sus decisiones pueden ser cuestionables, el hecho de que cometió un crimen no debería, ni siquiera, ser objeto de discusión.Todos los años el 26 de mayo (fecha de su nacimiento) y el 22 de diciembre (fecha de su muerte) Colombia olvida que Diomedes Díaz es un feminicida. El Cacique de la Junta, la leyenda vallenata, mató Doris Adriana Niño el 15 de mayo de 1995.El cantautor, nacido en San Juan del Cesar, es el mayor vendedor de discos en la historia del vallenato. Quizá por eso le sea tan fácil a sus fanáticos olvidar que su estrella, la persona que subieron a un pedestal sin preguntarse nada, fue un hombre abusivo. También pueden leer: La mirada feminista detrás del documental de Diomedes DíazSí, otra vez la eterna discusión sobre la cancelación y la pregunta sobre si realmente es el canal adecuado para reparar a las víctimas. En 1998 un fiscal dictaminó que Díaz habría cometido un homicidio preterintencional, entendido en Colombia como "la consumación del verbo rector “matar” sin la intención de ocasionar dicho resultado, pero sí la de producir lesiones.", para ese momento la Fiscalía ya había emitido una orden de captura en su contra y se encontraba en la cárcel.Tuvo casa por cárcel luego de ser diagnosticado con Guillain-Barre, un síndrome que afecta el sistema nervioso, y para este momento el equipo de medicina legal ya había hecho un segundo análisis médico en el que se había demostrado que Doris Adriana Niño había sido golpeada, drogada, asfixiada y violada luego de haber sido asesinada. Es decir, Díaz cometió un feminicidio.Diomedes Díaz volvió a la cárcel, cumplió su sentencia, sin embargo, nunca fue sentenciado socialmente. El cuerpo de Doris fue encontrado tirado al lado de una carretera y hoy hay personas que celebran a la persona que le hizo eso.Su legado musical es innegable, su pasado feminicida también. La conversación ya no es si escuchamos o no su música, es cuestionarnos por qué parece inamovible su figura de héroe después de tantos años. A Doris Adriana Niño le debemos, al menos, no ignorar que el culpable de su muerte tiene nombre y apellido.
Diomedes: el ídolo, el misterio y la tragedia comienza y hay un fuerte empujón a la nostalgia. Incluso al llanto, pues vemos a Diomedes Díaz en uno de sus mega conciertos en la pantalla grande. Para sus seguidores, de entrada, el documental ya valió la pena; él está vivo, brilla, canta impecablemente, sonríe. El público de sus conciertos es el más presente, el más entregado, el que más vive la música. Todos lo adoran y lo aplauden. Son imágenes rotundamente transportadoras. Por María Paula ÁvilaDespués vienen los 15 minutos casi obligados de resumen sobre quién era Diomedes que Netflix parece exigirles a todos los documentales que exhibe en su plataforma. Para que sean más internacionales, supongo, porque dudo que muchos en Colombia necesiten contexto sobre el personaje.“Él es omnipresente”, dicen Jaime Barbosa y Jorge Durán, los directores del documental en su estreno en la versión 61 del Festival Internacional de Cine de Cartagena- FICCI. Mientras explican esto, suena Diomedes a todo volumen en los parlantes de los establecimientos contiguos.Para leer después | Tres meses antes de su muerte, en su último concierto en Bogotá, pasamos una noche con el Cacique. Lean aquí su última entrevista: Una noche con Diomedes Díaz.El documental presenta de manera cronológica la historia de Diomedes desde el momento en el que comenzó a incursionar en la música. Se detiene varias veces para articular su vida con la tradición del vallenato, y con hechos políticos como la consolidación del narcotráfico en Colombia. Y así avanza hasta llegar al gran obstáculo: el asesinato de Doris Adriana Niño, con el que Diomedes murió también. Murió la gran alegría y nació el dilema frente al placer y la moral que representa Diomedes para muchos.La promesa del ídolo, el misterio y la tragedia, se cumple. Vemos esplendor, intriga, música, sufrimiento y la explicación de un fenómeno cultural. Sin embargo, queda truncado un análisis más profundo que el del misterio de la muerte de Doris Adriana Niño: el del misterio del mismo Diomedes. Hay impulsos de comprender la psicología del personaje y otros a perdernos en la observación de sus letras, pero ambos son siempre inconclusos. Se pierden en la apuesta del documental por enfocarse en el asesinato de Doris Adriana, que no es menor ni menos importante. No se le puede exigir resolución absoluta a un solo documental sobre un personaje como Diomedes.Lo que tienen de manera contúndete e innegable este y otros documentales de Netflix es la solidez y envergadura de la investigación. El acceso a fuentes, a archivo, a entrevistas exclusivas, y la utilización de material inédito, representan un acercamiento novedoso a la vida de Diomedes y a la historia del país. Por eso entrevistamos a Nathalia Guerrero, una de las investigadoras del documental como invitación a ver su estreno. Una voz clave, en especial, por tratarse de una investigadora feminista y seguidora de Diomedes. Un perfil que parece tan díscolo como el del músico mismo.***¿Te gusta la música de Diomedes Díaz? ¿En qué ocasiones la escuchas?Nathalia Guerrero: Sí me gusta. Siempre la escucho. La música de Diomedes ha hecho parte de mi historia, de mi historia familiar y, por ende, se ha convertido desde hace muchos años en parte de mi cotidianidad. Yo puedo escuchar Diomedes trabajando, hace parte de mi rutina. Mínimo una vez a la semana escucho Diomedes.¿Qué ha significado el feminismo en la apreciación de la música de Diomedes? ¿Una dificultad, una herramienta?Nathalia Guerrero: Ha sido muy difícil reconciliarme con Diomedes siendo una mujer feminista. Diomedes fue condenado por un feminicidio, pero no fue condenado socialmente, que es lo mas grave. Yo creo que el feminismo en un momento tuvo una conversación muy vigente sobre el tema de la cancelación, y la cancelación de la obra del artista versus el artista, pero yo nunca me sentí completamente partidaria de esa discusión. Sin embargo, he cancelado, lo hice, lo he hecho, lo hago aún por algunas cosas. Lean también | Tumbar al rockstar: el escrache en la música localPor fortuna, pienso yo, el feminismo está superando ese paradigma de la cancelación y está buscando vías alternativas sobre este tipo de casos, no solo en lo que tiene que ver con el artista, la obra y producto cultural, sino en lo que tiene que ver con hombres abusadores, acosadores, y perpetradores de violencias basadas en género. Me parece mas emocionante esa discusión y ese cambio de paradigma porque nos hace imaginar caminos alternativos, y ese es el caso de Diomedes: de qué manera podemos seguir incorporando la música de Diomedes y lo que él significa para este país y lo que este país significo para su obra, sin tener que cancelarlo. Puede haber caminos mas interesantes y fructíferos. Luego, el feminismo se ha convertido en una herramienta de discusión.En ocasiones, pareciera haber un consenso sobre la premisa según la cual, Doris Adriana Niño fue raptada de su casa por Diomedes, quien la drogó y asesinó, y solo así se entiende que su muerte es reprochable. En cambio, si hubiera cualquier indicio de que ella disfrutaba de enfiestarse con Diomedes, se vería justificada su muerte. ¿Qué opinión tienes sobre esto?Nathalia Guerrero: Totalmente de acuerdo, por eso la narrativa del hermano de Doris, que se llama Rodrigo Niño, es tan importante. Es una narrativa desconectada de lo que pude ser la humanidad de Doris Adriana Niño, porque al final Doris Adriana sí era una seguidora de Diomedes, sí se enfiesto con Diomedes, y existe archivo que lo demuestra. En la investigación pudimos entender que efectivamente se relacionaba con él, pero no sabemos hasta qué punto se frecuentaban y qué tan intensa era la relación. Si el hermano de Doris Adriana hubiera admitido desde el principio esta narrativa de su hermana muerta, probablemente siendo los 90, la reacción contra su hermana habría sido peor. Por esto mismo y entendiendo que esto iba a manchar a la mujer asesinada, que siempre es lo mas injusto, es que la contraparte se planta en la teoría de la sobredosis de la mujer fiestera, de la cocaína, de la mujer que se pasó de tragos y olió perico de más y terminó muerta. Quienes plantearon esta cortada y la organizaron, sabían que la sociedad iba a culpar a Doris con esa narrativa. Hoy tenemos una conciencia más plena de que así hubiera sido completamente cierta la hipótesis de su espíritu fiestero, no es justificación para que una mujer sea víctima de feminicidio. Y digo una conciencia más plena estando completamente consciente de que aun falta muchísimo.Seguimos escuchando en los medios o leyendo en redes que si una mujer tiene la falda no sé como, o se fue a tal hora, o con no sé quién, no es totalmente reprochable que la hayan asesinado. Pongo un ejemplo claro, la mujer que hace poco, en Palermo, en Buenos Aires, fue violada en masa por 5 6 hombres, y en medios salieron a decir que estaba drogada, que qué mas queríamos. O sea que pasada una década de los 90 seguimos con esos mismos argumentos.¿Qué crees que le pasaba a Diomedes psicológicamente, en general, en su vida?Nathalia Guerrero: Diomedes es uno de los personajes mas fascinantes que ha parido esta tierra maldita. Estoy totalmente convenida de eso. Me parece que Diomedes Díaz tenia un cuadro psicología e incluso psiquiátrico, no quiero usar la palabra cruel de “fascinante”, porque no quiero verlo solo como un fenómeno a estudiar, pero creo que nunca hemos entiendo la complejidad de su mente. Yo siento que tuvo depresión mucho tiempo de su vida, una depresión completamente exacerbaba por el consumo, y por su ritmo de vida en general; el consumo de cocaína, de alcohol, pero también el trasnocho. Un estilo de vida toralmente en contra de su salud mental. Era una persona que tenía “mommy issues” fuertes, una persona que buscaba en las mujeres lo que en algún momento le pudo haber provisto su madre. Lo buscaba no sé si deliberadamente, pero yo siento que con algunas de las parejas que tuvo sí.Diomedes es un producto de su cultura, y no me refiero solo al norte de Colombia, sino al país entero, una cultura misógina, de la masculina totalmente hegemónica, frágil. Es uno de los grandes representantes de esa masculinidad de estar con mujeres, y de ser el macho imperturbable que no puede ser vulnerable. Fama, fortuna, dinero, éxito, de todas esas percepciones, siento que es un estandarte de eso, y que el costo mental que pagó por ser uno de esos estandartes fue muy alto. Yo pienso que Diomedes Díaz fue infeliz muchos años de su vida.¿De dónde crees que provienen frases como: “mis seguidores son locos como yo, pero buena gente” o “no hay fiesta sin pelea”, que aparecen en el documental y que indican que no hay goce sin violencia, ni bondad sin locura o sufrimiento?Nathalia Guerrero: Son los mismos proverbios que ha construido a la sociedad colombiana, que es una sociedad guerrerista, bélica, condescendiente con el otro, que pasa por encima de muchas cosas y justifica un montón de otras cosas, y siento que esa era el público que seguía a Diomedes. También una sociedad muy alcoholizada. En la sociedad colombiana no tomar es casi que un reproche, se vuelve un reproche por parte de la gente. En la cultura que tiene que ver con la música, no solo en la costeña, sino en general, el alcohol es una prioridad, es el ambiente en el que se mueve todo, y el ambiente en medio del cual murió Doris Adriana Niño. Entonces siento que, en ese sentido, son frases que han forjado lo que somos como sociedad.Como investigadora y escritora sobre música, ¿qué pistas has notado en las letras de las canciones de Diomedes que contribuyan a comprender su perfil con mayor profundidad?Nathalia Guerrero: Es difícil esta pregunta. Sumergirse en las letras de Diomedes es lo que vuelve a este personaje tan fascinante e interesante, porque es un contraste muy fuerte entre episodios como el feminicidio de Doris Adriana y lo que Diomedes era y podía llegar a hacer como artista, y la forma en la que Diomedes podía conectar con la gente. Diomedes era un poeta, y era una persona con una sensibilidad muy grande. Una sensibilidad que yo creo que fue anestesiando a medida que su carrera avanzaba, pero siento que las letras son esa prueba fehaciente de lo que él fue, y de ese corazón, de ese maravillarse con el mundo.También fueron algo muy enfermo y retorcido, que es su relación con las mujeres, ya que muchas de las letras de Diomedes estaban dedicadas a mujeres, a amores suyos, y son una letras maravillosas que llegan al corazón y que conectan y que conmueven hasta las lágrimas, pero por potro lado, ese pedazo de la forma cómo Diomedes concebía a las mujeres también incluye el otro pedazo que tiene que ver con violencias basadas en género, y con estereotipos, y con lo que terminó pasando con mujeres como Doris Adriana, o las violencias que vivió una mujer como Luz Consuelo Martínez (viuda de Diomedes Díaz). Ahí está todo, esas letras, esa concepción y esas violencias. Es muy complejo.¿Qué hacer con la culpa que, en cierta medida, sienten las mujeres que disfrutan de la música de Diomedes, y también de él; de lo impetuoso, generoso, irreverente y genial de su figura?Nathalia Guerrero: Esa culpa tenemos que complejizarla, a mí me parece que optar la cancelación y por la culpa que nos genera no cancelarlo, está en un nivel muy básico de todo lo que podríamos hacer. De analizar pensar e incluso disfrutar de una figura y de la obra de una persona como Diomedes. Me parece que la discusión de la cancelación ya debe quedar atrás y que podemos ver en Diomedes Díaz y en su obra, un análisis de lo que hemos sido como sociedad y un análisis de porqué esta misma sociedad ha forjado personajes como el. Pensar qué nos dice la obra de Diomedes y este personaje sobre Colombia misma y sobre la cultura, sobre cómo esta cultura ha concebido a las mujeres, y ha impactado la vida de las mujeres. Hay muchos otros caminos que pueden volverse complejos y generar unas discusiones muy interesantes, generar un estudio, casi, un estudio colectivo de lo que ha significado este man para el país, mas allá de la obra.Ahí pongo el ejemplo de lo que muchas mujeres feministas han hecho con Maradona. Cuando murió Maradona empezó un enfrentamiento ese mismo día entre mujeres feministas que cuestionaban a otras mujeres feministas sobre por qué estaban llorando al Diego, cuando era un hombre abusivo con las mujeres, fue pedófilo, y otro montón de cosas terribles que sí fue. El Diego fueron todos los hombres, esa es la narrativa que ha construido Argentina. Y son esas mujeres mismas las que han defendido su derecho no solo de llorar al Diego, sino de seguirlo manteniendo como un ídolo.Hay un ejemplo chévere y es que hay mujeres que se unieron para sacar el libro “Todo Diego es político” que analiza a Maradona desde muchas ópticas, hay mujeres feministas, y me parece que es algo maravilloso. Por qué las mujeres no podemos, no voy a decir que resignificar, pero por qué no podemos tomar todo esto de Diomedes y su obra y estudiarlo y hacer obra misma. Eso es lo que han con el Diego y hacia allá deberíamos ir, en vez de simplemente cancelarlo y cauterizar una conversación que puede ser muy fructífera¿Qué parte de la investigación no pudo quedar en el corte final de la película, pero vale la pena contar?Nathalia Guerrero: Hay muchas partes de la investigación que pudieron haber quedado, no sé si puedo contar todas, pero, por ejemplo, yo entrevisté a un personaje que no salió y que es el padre que enterró a Doris en Tunja, y que hoy en día sigue siendo padre (Nathalia se refiere al evento que se explica detalladamente en el documental en el que el cuerpo de Doris Adriana fue enterrado en Boyacá bajo el nombre de “Sandra”, por petición de un grupo de supuestas prostitutas que decían ser sus amigas). Él cuenta cómo fue todo el evento, que las trabajadoras sexuales se encontraron a su supuesta amiga “Sandra” botada en Combita, Boyacá y de cómo llegaron a él para pedirle que la enterrara. Él hacia esos entierros por caridad, reunieron la plata, hicieron una colecta, la enteraron, y luego es que sale todo el tema de repente de que no era “Sandra” y descubren que es Doris. Me queda la duda de si este hombre fue cómplice de estas mujeres, que enterraron a Doris al ser una coartada muy firme. Hay investigaciones que hablan de cómo los escoltas mismos dieron la plata a las trabajadoras sexuales para ir y hacerse pasar por compañeras de ella y enterrarla, y uno piensa ¿hasta dónde llegó la plata, a ellas, al cura, o él fue engañado?¿Con qué lente te gustaría que el público viera el documental?Nathalia Guerrero: Me gustaría que la vieran con un lente feminista, con óptica de género, pero mas allá de eso, sin meternos en terminologías, me encantaría que lo vieran con un lente que reivindique lo que fue la muerte de Doris Adriana Niño. El feminicidio de Doris Adriana fue el primer feminicidio mediático de este país, o uno de los primeros, y en una época como los 90, estuvo sujeto a todas las violencias, re-victimizaciones, y violencia simbólica que tuvo que vivir Doris Adriana ya muerta, en una magnitud como ha pasado pocas veces en este país. La manera cómo se trata el caso de Doris en el documental, tiene que ayudar de alguna manera a reivindicar lo que fue su feminicidio, lo que fue ella en vida, y lo mal que la pasó su familia tratando de defender algo que para mucha gente en este país es indefendible.
Diomedes Díaz es una de las leyendas de la música colombiana, una figura conocida en todo el territorio nacional y que desde su llegada a la fama en los años ochenta hasta su muerte en el siglo XXI ha estado en boca de muchas personas por su talento y también por sus escándalos. Para escuchar | De Diomedes a Shakira: obras musicales que referencian al pintor Fernando BoteroNetflix, el servicio de streaming más grande del mundo, anunció en 2020 que Jaime Barbosa y Jorge Durán dirigirían el primer documental colombiano de su catálogo de contenidos originales y que estaría enfocado en el creador de icónicos temas como Amarte más no pude, La suerte está echada, El condor herido, Sin medir distancias, entre otros.En video | 8 músicos que grabaron canciones desde la prisión - ShockSinopsis del documental sobre Diomedes DíazEste revelador documental relata la vida y carrera del cantante colombiano Diomedes Díaz, cuyo legado fue opacado al ser acusado de la muerte de una de sus fans.¿Cuándo estrena documental sobre Diomedes Díaz en Netflix?Fue producido por Dynamo Producciones S.A con la producción ejecutiva de Andrés Calderón, Jorge Durán y Natalia Echeverri, la dirección de fotografía de Mauricio Vidal. Fue filmado en Tunja, Valledupar y Bogotá y tendrá una duración de una hora y cuarenta minutos. Diomedes: El ídolo, el misterio y la tragedia se estrenará el próximo 30 de marzo en Netflix.Este es el trailer oficial.En el primer avance se muestra que Diomedes es un ícono musical que empezó a ver afectada su imagen cuando se le acusó de la muerte de Doris Adriana, su seguidora y amante. ¡El lado S del cine, la música, las series y la televisión!
Martín Elías, el cantante heredero del Cacique de la Junta, creció siendo testigo del fenómeno sonoro que fue Diomedes Díaz y de la audiencia enardecida que seguía a su padre. En abril de 2017 un accidente de tránsito en Sincelejo acabó con su vida, pero su legado continuó. El cantante valduparense dejó más de siete discos publicados, varios galardones (entre ellos un Premio Shock) y miles de seguidores que se codifican bajo el rótulo de “Martinistas”.Contenido relacionado | La primera vez que Martín Elías compartió tarima con su papá Diomedes DíazLa música de Martín Elías sigue sonando fuerte en Colombia. Entre sus lanzamientos hay varios temas que son considerados clásicos y su forma de interpretar ha inspirado a muchos artistas a seguir fortaleciendo el folclore vallenato. Los artistas del género como Jean Piero, Jorge Mario Peña, Beto Urieles, Margarita Doria y Cantillo, quien interpreta a Martín Elías en la novela 'El Cacique de la Junta' de Caracol Televisión, hablan sobre la importancia del artista en la música colombiana.EL HIJO DEL CACIQUE, LA NOVELA SOBRE MARTÍN ELÍAS, HIJO DE DIOMEDES DÍAZMartín Elías es un niño cuyo sueño más grande es convertirse en un famoso cantante de música popular, como lo hizo su padre. Solo armado de su talento y perseverancia, podrá ganarse un lugar especial entre las leyendas de la música popular de su país.Este es el tráiler oficial de la telenovela.¿Quién interpreta a Martín Elías en la novela El Hijo del Cacique?La telenovela, una producción entre Colombia y Venezuela, territorios conquistados por la música de Martín Elías, es protagonizada por el cantante de vallenato Milcíades Cantillo. El artista nacido en Valledupar se dio a conocer a nivel nacional en Colombia por su participación en el concurso de televisión 'A Otro Nivel'.Les recomendamos ver también: Diana Burco y el papel de la mujer en géneros tradicionales como la cumbia o el vallenato¡El lado S de la música colombiana!
El público del vallenato anda alborotado y el responsable es el cantante Elder Dayán Díaz, hijo de Diomedes, quien hoy carga la antorcha de los descendientes de “El Cacique de La Junta”. Con todos los focos sobre su cabeza, miles de seguidores lo aclaman como la estrella joven del género.Por Jenny Cifuentes | @Jenny_Cifu El vallenato, hambriento por una figura fresca, ya tiene en la mira a su escogido. Un cantante que a pulso, guerreándola, se ganó una audiencia que lo acoge y celebra su reciente unión con el talentoso acordeonero Lucas Dangond, esperando sea ocupado el trono de la nueva generación.Elder creció junto al acordeonero Rolando Ochoa (hijo de Calixto y dupla de “El Gran” Martín Elías), con quien puso a tronar hits como Amantes. Esa canción enfarradora que suena en la radio tropical de todo el país, en playlits y hasta en la nevera, que dice: “Seamos amantes, me llamas un ratico a mí de tarde en tarde”.El pasado marzo de 2021, el público conoció la noticia de la separación de la dupla, y empezó el revuelo. En medios y redes hubo discusiones y encuestas, sobre quién sería el candidato ideal para aliarse con el cantante. Radio bemba encendido. Postulaban al uno y al otro. Elder se presentaba con alguien una noche y no paraba la bulla. “Elder y Lucas, después de la vacuna, lo mejor que ha pasado".Durante una corta temporada, el vocalista ofreció unos shows al lado de Lucas Dangond, apariciones en las que se anunciaba al acordeonero como “prestado”, y la gente se entusiasmó. Se emparrandaron los fans. Los “Elderistas”, seguidores de Elder, y los “Lukistas”, como se denominan los admiradores de Lucas, le dieron matraca a los en vivo de este par. ¡Huepa jé! al alza en la web. El pueblo pedía su unión y sus deseos fueron cumplidos. Hace poco se oficializó su alianza, y dicen unas fans: “Elder y Lucas, después de la vacuna, lo mejor que ha pasado".Elder Dayán es tremenda sabrosura en tarima. Carismático, alegre, mamador de gallo, ágil con los versos. Además del vallenato, ama la salsa, el Junior, a Joe Arroyo, y sí, es innegable que tiene ese toque heredado de “El Cacique”. Cuando canta las suyas y los clásicos que han popularizado duros como Farid Ortiz o Iván Villazón, dan ganas de beberse una plata ajena, de emparrandarse tres días seguidos. Y al momento de aplicarse un Diomedazo 2021, es el propio. Es el “mátame guayabo ya que el amor no pudo”, nueva tecnología.Desde chico, ha trabajado duro por el lugar que se ha hecho, porque solo los genes Diomedistas, no son garantía de éxito en el espectáculo y el camino es culebrero.La primera vez que Elder tuvo a Diomedes Díaz de frente, fue como espectador en un concierto en Bucaramanga, en una de las presentaciones que “El Cacique” dio luego de salir de la cárcel. El acordeonero Juancho De La Espriella (quien grabó con el cantor guajiro el disco Pidiendo Vía durante su tiempo en la penitenciaría), le regaló la boleta. Tenía como 16 años y solo lo había visto en las carátulas de los discos y en televisión.Dayán, nacido en Fundación (Magdalena), había vivido desde sus primeros años en Bucaramanga y empezado a cantar a los 13. Su madre Rosmery Rodríguez, siempre alentando su talento, lo inscribía en cuanto concurso se anunciaba en la ciudad. En una de esas competencias el director de la Orquesta Colombia Mix, le puso el ojo y - con permiso de su mamá, porque tenía 14-, lo reclutó como cantante vallenato de la banda, con la que interpretaba un par cortes en cada aparición y debutaba en los estudios.El acordeonero Miguel Avendaño - productor de esa agrupación - , le propuso que se saliera y armaran un conjunto, y juntos grabaron el álbum Ya Llegó (2006). Era una “incursión de pelao” pero aún así, el tema Cómo Hago sonaba en los parlantes de su pueblo, y Elder que también había cantado en parrandas y algunas casetas del Caribe con el Rey del acordeón de varios festivales, Rodolfo De LaValle, siguió fogueándose en los escenarios.En 2007, al enterarse de la cirugía de corazón abierto que tuvo Diomedes, narra el vocalista, viajó a Bogotá para saber sobre su estado de salud. Se encontró a la entonces pareja de “El Cacique”, Betsy Liliana Niño, quien luego del traslado de su papá a Barranquilla, lo invitó a darle la bienvenida en una reunión.Cuando padre e hijo se conocieron, se estrecharon la mano, lloraron, charlaron. Diomedes, al saber que cursaba Contaduría Pública en la Universidad Autónoma del Caribe, le dijo: “Qué bueno que está estudiando. Eso no se vaya a meter a loco, a cantante como yo”. Pero Elder hacía rato que “se había metido a loco”. Andaba de universitario, pero la música mandaba en él.No era el primer acercamiento con los Díaz. Ya había realizado algunas grabaciones con el proyecto La Familia de Diomedes, en cabeza de Elver Díaz, hermano de “El Cacique”, quien le achacó para esos discos el apodo de “Diomedes Alfonso”. Elder además, ya había entablado relaciones con algunos de sus hermanos, los hijos del matrimonio de Diomedes. “Martín Elías, contando con 13 años, fue el primero que me recibió en Valledupar. Me llevó a su casa, me presentó a su madre y desde ese momento nuestra hermandad fue muy estrecha. Era maravilloso, muy noble. Me apoyaba mucho. Sin que nadie se enterara, me ayudó en detalles que necesitaba para la realización de mis discos. Él me montaba a la tarima en sus conciertos y me presentaba ante su público. Cantamos unidos muchas veces. Grabamos dos canciones juntos: Mi amigo y mi Hermano, y Súbele el Volumen, con el acordeón de Luis Guillermo de La Hoz”.Desde esa reunión inicial con Diomedes, Elder Dayán se lo siguió encontrando, pero no en eventos familiares sino en los escenarios. “El Cacique” lo presentó a su fanaticada en varias de sus actuaciones. Hasta cantó alguna vez acompañado de la agrupación del joven artista.En un concierto de lanzamiento del disco Listo Pa La Foto (2009) de “El Cacique”, en el que iban a telonear Martín Elías, y el grupo de Luis Guillermo de la Hoz, Martín no pudo llegar y Elder fue llamado en su reemplazo. Eso desencadenó que luego se juntara con De La Hoz. “En ese punto, pienso que inicia mi camino profesional. Yo ya estaba radicado en Barranquilla, y él ya tenía un grupo armado. Era una muy buena oportunidad. Trabajamos juntos casi 7 años”Así que despegaron haciendo shows en Cartagena, Barranquilla, Medellín, y luego arrancaron a recorrer el país. Con Luis Guillermo, publicaron los álbumes Presente (2010), El Conquistador (2014) que incluyó el hit No Tienes que MentirTambién lanzaron Tiempo de Victoria (2016) que resonó el tema Lejos de tu vida, y el Mosaico 220 (2016).“No pretendo ser Diomedes ni Martín Elías”En abril de 2017 el folclor vallenato lloró la muerte de Martín Elías. Su compañero de fórmula, Rolando Ochoa, y los músicos de su agrupación, sumidos en el duelo habían decidido parar, pero tenían compromisos ya firmados como algunos con el Festival de La Leyenda Vallenata, en el que buscaban homenajear al fallecido ícono. Concluyeron que el indicado para esa misión era Elder Dayán, por ser su hermano, porque conocía todo el repertorio y ya había actuado con el grupo.Así que el artista empezó a cantar con Ochoa ese mes de mayo, y aunque porciones del público en general lo admiraban, este hecho causó rechazo entre muchos fans de Martín Elías, porque la gente estaba dolida, y pensaba que “reemplazar” a su ídolo: nadie. Fue una etapa muy difícil para Elder que, incluso, lo afectó de manera emocional. Le daban full garrote. Era centro de duras críticas. Le tocaba planear meticulosamente hasta la ropa de los shows para que no se pareciera a las prendas usadas por su hermano. Le decían que quería ser Martín, que era un imitador, que se movía y que bailaba como él. “Martín es irremplazable. Y yo no estaba imitando a nadie. Es que los hijos de Diomedes bailamos y nos movemos es como Diomedes. Claro, está en el ADN y como reza un viejo vallenato: “la sangre llama”. A pesar de todo eso, siguió firme. De frente aclarando: “No pretendo ser Diomedes ni Martín Elías”.Con Rolando grabaron el álbum Descontrol Total (2017) incluyendo el tema La Vainita, que fue poco a poco enganchando a la audiencia, y a mediados de 2019 publicaron El Disco que me Gusta, que encantó. Mostraron que el género era efervescente y subieron de escalones. Fueron inclusive el acto de cierre el año pasado, de la edición virtual del Festival de la Leyenda Vallenata. Ese álbum rodó el palazo de Amantes y pegó varias canciones como La Disputa, Que la olvide feat. Iván Villazón o La persona de mi vidaHoy, Elder Dayán dotado de una herencia musical brava, inyectando sangre nueva al vallenato, demuestra que va para arriba. Hace un mes en un concierto, su hermano mayor, Rafael Santos, le dio “su bendición” para seguir el legado musical de los Díaz. Lo calificó como “la promesa de la familia” rematando un verso con la frase: “En el cielo Martín y ahora Elder en la tierra”. Dayán sabe que la mirada de los amantes de la música de su papá también está puesta en él.De Diomedes aprendí su arte“Es un orgullo ser hijo del artista más grande del vallenato, pero me deja grandes retos. Cuando a uno le ponen como un rótulo grande en la frente: ´Hijo del Cacique´, es mucha responsabilidad. Nada más arrancando ahí, por lo menos tengo que montarme bien a la tarima, y ahora con Lucas, es compromiso de los dos. Siempre se va a escuchar por ahí: mire, baila como el papá, canta como el papá. Es una responsabilidad con los seguidores de él y si uno sigue esta carrera, con el público propio. Hay que trabajar con convicción. De Diomedes aprendí su arte. La enseñanza que me deja su carrera musical es lo valioso del sentimiento. Una de las cosas por las que él llegó a ser querido por tanta gente fue por el sentimiento con el que interpretaba sus canciones. He aprendido eso. Yo, sin tener la mejor voz del vallenato, he conquistado corazones porque le pongo el alma y quiero seguir haciéndolo. Yo no busco ser Diomedes, pero él es mi referente. Lo es para muchos cantantes. Amo sus canciones, la que más: 26 de Mayo. No tuve la oportunidad de cantar a su lado, pero me quedaron los 7 años que pude tratarlo”Elder y Lucas ¡Esto no se está formando, esto se formó!Elder y Lucas inician su alianza con toda. Despegan siendo imagen de marca de licor, protagonizando comercial, interpretando el jingle y sobre todo, ahora que hay más espacios abiertos, tocando sin parar.El público ha visto en esos conciertos, brillar a Lucas, fajándose severos pases de acordeón. Él es admirador del Rey de Reyes vallenato Álvaro López, de “Juancho” Rois, “El Chiche” Maestre, y de Juancho De La Espriella, y en su playlist le da fuerte a los Diomedazos. Oriundo de San Diego (Cesar), de familia musical, desde pequeño andaba tocando en cuanta parranda lo llevaba su madre. Hizo parte de la agrupación Los Niños del Vallenato de la Escuela Rafael Escalona con la que a los 11 realizó su primer registro y giró por Europa y Sudamérica. Fue Rey Juvenil en 2009 del Festival de La Leyenda Vallenata, y antes de iniciar a los 21 con su primo Silvestre, - con quien estuvo 8 años y publicó cuatro resonados álbumes-, había grabado con los vocalistas Elkin Uribe, “Churo” Díaz, e incluso también, acompañado por unos meses a Jorge Oñate. Tarimas de todo tipo lo han exhibido domando el fuelle. Tocó en el Madison Square Garden de Nueva York, en el FTX Arena de Miami, en el Movistar Arena en Bogotá, Carnavales de Barranquilla, y en muchas galas como los Latin Grammy o Premios Lo Nuestro.El músico dice que la cuarentena por pandemia propició su alianza con Elder, porque los shows habían parado y tuvo tiempo de experimentar cómo sería en serio el cambio. “En épocas anteriores, cuando los cantantes y acordeoneros se separaban, lo hacían un fin de semana y al otro, ya estaban reunidos con un nuevo compañero sin tener oportunidad de conocerse tanto. Fui un caso distinto. Empezamos a tocar y nos acoplamos mucho. Analicé que me gustaba su forma de trabajar, su entorno. Pero la decisión de irme del lado de Silvestre fue dura. Lo hice para darme una nueva oportunidad musical, porque quiero hacer historia en el vallenato, y bonito poder compartir mi acordeón con varios de los cantantes más reconocidos del género. Elder es uno de los mejores. Lo he visto en su lucha constante por trascender. Se ha ganado todo a punta de trabajo y de ganas”.Elder y Lucas se habían conocido hace como 5 años en un concierto en Medellín en el Estadio Atanasio Girardot. “El cartel era Mark Anthony, Nicky Jam, Carlos Vives, Silvestre, y yo les abría porque un empresario costeño me metió. Me acerqué al palco de Lucas y le dije: “tomémonos una foto, uno no sabe, de pronto en un futuro nos sirve para carátula o un afiche””cuenta Elder, y fue premonitorio.“Yo tenía que escoger un acordeonero que fuera guerrero como yo y con el mismo nivel de hambre musical. Debía ser un excelente instrumentista, porque venía de estar al lado de un grande, Rolando. A nosotros en ocasiones nos toca atravesar río, ciénaga, trocha, cuando vamos a municipios o a corregimientos que están muy lejos de las vías, y nos la gozamos, por eso yo necesitaba un compañero que guerreara conmigo, y ese es Lucas. Nos da fuerza que la gente haya aplaudido la unión. Estamos buscando llevar la alegría joven al público y trabajar también por el legado vallenato de la dinastía de cada uno. Porque soy de la dinastía Díaz, no afirmo que es la mejor porque hay muchas más, pero como dijera mi padre: 'No sé si sea la primera, pero la segunda no es'”.En estos días, cantante y acordeonero bombardean vallenato respaldados por su agrupación de músicos virtuosos a la que Elder bautizó “La Máquina” que también provocó revuelo por la incorporación del bajista Nemecio Gómez, pura carga pesada. “Nemecio tiene gran experiencia, tocó 17 años con Silvestre, estuvo con Farid Ortiz, con Diomedes, y viene a sumar mucho en nuestro crecimiento”, apunta Lucas. Los artistas tienen a la nación enfiestada. Han pegado en emisoras costeñas hasta un vallenato de los 80: Nací Solo, famoso en la voz de Miguel Herrera y revitalizado bellos cortes como Melodía Para Dios de “El Chiche” Maestre. En los shows que son detonantes, los asistentes esperan también los versos que Díaz improvisa. “Me llamó mucho la atención desde pequeño cuando veía versear a mi papá o al acordeonero Iván Zuleta. Como niño, soltaba la rima que me saliera. Poco a poco fui aprendiendo viéndolos más a ellos y a los grandes maestros de la piqueria (batallas entre verseadores), a mi tío Elver, a Franco Argüelles, que canten o toquen, se han dedicado al verso toda su vida”.Ese talento para improvisar, desató un popular video conocido como “El man de la chaza”.“Fue una amanecida hace como tres años para las fiestas de Manaure (Cesar). Un vendedor de una chaza, de los que venden colombinas, galletas, chicles, se emocionó tanto al vernos tocar a Rolando y a mí, que empezó a tirar su mercancía al público. Yo le decía extra micrófono: cálmate, ¿qué estás haciendo? Y él me contestaba: manito estoy emocionado, ver a los pelaos (los músicos), me recuerda a tu hermano Martín. Móntate a la tarima, yo voy verseando, le dije, y tú vas tirando lo que yo vaya nombrando. Vi esa chaza tan llena que se la quité y me la puse, porque si anunciaba cada producto ¿a qué horas iba a terminar? Empecé una retahíla, a la gente le gustó y lo grabaron. Ese mismo día por la tarde, cuando desperté, en Instagram estaban disparadas las reproducciones de video. Ahora, cuando nos presentamos, en algunos lugares, compran una chaza solo para que yo me eche unos versos, porque es jocoso, pero obvio no boto siempre el verso igual".Elder y Lucas planean la publicación de un álbum, pero “sin correr, con calma”. El vocalista, que también compone, espera que en el próximo disco pueda plasmar su nombre en la lista de autores y seguir trabajando para empinarse más. “Quiero llegar a ser una figura representativa de nuestra cultura vallenata”, apunta. Tiene el respaldo de artistas y de público. Silvestre Dangond le dice: “Ya te dejaron gallo. Te cogieron pollito y te dejaron gallo, hay que sacar las espuelas”. Iván Zuleta le versea: “De los nuevos el mejor, es el que sabe cantar, el orgullo del folclor hoy se llama Elder Dayán”, mientras que el pueblo, invocando frases de Diomedes lo alienta coreándole:”Pica pollito, pica, que los que van a´lante, no van lejos si los de atrás se apuran”.
Aquí estamos, como de costumbre, con nuevos temitas, pero queremos recordarles que tenemos un especial completo con reseñas de discos colombianos (álbumes de estudio y EP) para que conozcan y se empapen de la diversidad musical del país. También pueden echarle un ojo a los mejores temas y álbumes nacionales del 2020 en este especial. En esta oportunidad les presentamos Sin medir distancias de Juanes.Sin medir distancias - Juanes¿Quién está detrás? Juan Esteban Aristizábal es uno de los hijos más grandes del territorio antioqueño. El solista lleva activo en la música desde los años noventa, era en la que logró fama nacional gracias a su trabajo en la banda Ekhymosis. Con la llegada del nuevo milenio el artista se lanzó como solista y su proyecto se convirtió en uno de los más importantes del pop latino. La camisa negra, Me enamora y Adiós le pido son apenas tres de sus éxitos.¿A qué suena? Sin medir distancias es uno de los temas del álbum Origen, proyecto en el que Juanes hace covers de las canciones que han marcado su historia. El tema es original del fallecido cantante de vallenato Diomedes Díaz, pero en esta versión Juanes le inyecta con mucho éxito su estilo musical.¿De qué trata? La canción compuesta por Gustavo Gutiérrez Cabello habla de desamor, dolor y despecho. Sin medir distancias es esa canción para llorar luego de beber para olvidar un amor fallido.¿Sobre el video qué? El clip es sencillo, pero cumple con la misión que tenía Juanes: homenajear a sus ídolos musicales. Por un lado interpretando el tema más famoso de Diomedes y por el otro haciéndolo vestido como un Beatle. El video fue editado en blanco y negro bajo el formato de un show en vivo para la televisión de los años sesenta.¿Cuándo escucharla? El coro de Sin medir distancia en Colombia es casi tan conocido como el Padre Nuestro, un tema para escuchar en los días de despecho y el corazón roto.En video | Entrevista a Juanes sobre Origen, el disco en el que Juanes muestra sus raíces¡La música nos une!
En todos los países del mundo existen estatuas que se construyeron para homenajear a personajes vivos o muertos, muchas veces estas esculturas están ubicadas en museos o espacios públicos para que su aporte artístico, histórico, social o cultural no se olvide (y para ayudar con el turismo en las ciudades).Sin embargo, hay varios personajes, especialmente políticos, que tienen sus esculturas a pesar de que en vida realizaron actos reprochables o que no son buen ejemplo para la sociedad. Es por eso que, en medio de diferentes protestas, hay personajes que tumban estatuas de aquellos que obraron mal, pero que aún así se les dio el privilegio de la inmortalidad por medio de monumentos.Para leer | Músicos nacionales y extranjeros piden frenar ola de violencia en ColombiaEn Colombia hay miles de esculturas, pero en esta oportunidad vamos a hablar sobre las obras artísticas que han sido creadas para homenajear a los músicos de esta tierra que han sido vitales para la industria musical.Shakira¿Dónde está ubicada? A las afueras del Estadio Metropolitano Roberto Meléndez, en Barranquilla, Colombia.Características: Está hecha en acero y tiene una altura de 5 metros. Está inspirada en una fotografía del álbum Servicio de Lavandería.Artista: La obra fue realizada por el Alemán Dieter Patt en 2006.Carlos Vives¿Dónde está ubicada? Centro cultural de Ciénaga, Magdalena.Características: Es una escultura en bronce en tamaño real que muestra a Carlos Vives en pantaloneta y con sandalias.Artista: Debido a la polémica no se reveló el nombre de los diseñadores, pero fue realizada por orden del exalcalde Edgardo Pérez.Juanes¿Dónde está ubicada? Frente a la Iglesia de La Inmaculada Concepción del municipio Carolina del Príncipe.Características: Estatua de bronce de 1,95 metros inspirada en una de las fotografías del álbum Mi Sangre.Artista: Es una obra del escultor Jorge Vélez.Joe Arroyo¿Dónde está ubicada? En el Parque de los Músicos de Barranquilla, cerca del estadio Romelio Martínez.Características: La obra tiene una altura de 9metros, con la base alcanza una altura máxima de dieciséis metros y un peso de 17 toneladas.Autor: Yino Márquez.Diomedes Díaz¿Dónde está ubicada? En la entrada del balneario Hurtado, en Valledupar.Características: Es una representación de Diomedes sentado en una banca, la figura está en tamaño real y su color es bronce metalizado.Autor: El escultor Jhon Peñaloza.Kaleth Morales¿Dónde está ubicada? En el Parque de La Provincia, en Valledupar.Características: Es una escultura basada en una de las fotos más famosas del creador de Vivo en el Limbo.Autor: Es una obra en conjunto de Jhon Peñaloza y Misael Martínez.Iván Villazón¿Dónde está ubicada? En el Parque de La Provincia, en Valledupar.Características: Hecha en resina epóxica, a una escala natural del artista. Obra recubierta en color bronce para ser pintada cada cinco años.Autor: Es una obra en conjunto de Jhon Peñaloza.Peter Manjarres¿Dónde está ubicada? En la glorieta del Terminal de Valledupar.Características: Obra en tamaño real de un metro y ochenta centímetros hecha en resina epóxica.Autor: Es una escultura de José Tobías Hinojosa.Martín Elías¿Dónde está ubicada? Fue inaugurada en la Glorieta de los Juglares en Valledupar.Características: Es una obra a escala natural hecha en bronce fundido.Artista: John Peñaloza y Misael Martínez.¡La música nos une!
Fernando Botero es una de las figuras vivas más importantes del arte a nivel mundial. El artista nacido en Medellín en 1932 fue por mucho tiempo considerado como el escultor más cotizado del planeta y aún, en pleno siglo XXI, sus cuadros continúan girando por exposiciones en museos de todo el mundo.La fama le llegó cuando logró capitalizar un estilo denominado “boterismo” caracterizado por mostrar personajes y objetos con una volumetría exaltada. Desde 1970 es considerado una estrella del arte, tiene talleres en cinco países del mundo y el impacto de sus obras lo han llevado a ser figura indispensable de la cultura popular.Sus figuras más relevantes son nombrados “gordos” y “gordas”, obras que no son más que el resultado de la escuela artística que él mismo creó y que es admirada en todo el mundo.El mundo de la música no ha sido ajeno a la importancia de Botero. El artista tiene menciones especiales en canciones que suenan en emisoras internacionales, pero también se ha enfrentado a composiciones que hablan mal de su trabajo.De Shakira y Juanes a Odio a Botero o Ricardo Arjona: estas son algunas obras musicales que referencian al pintor y escultor paisa.Odio a Botero de Odio a BoteroLa banda de hardcore bogotana que debutó en la escena en 2001 le dio nombre a su proyecto a raíz de su poca afinidad con la obra del paisa. En la canción con la que bautizaron a la agrupación se califica a Fernando Botero como un artista mediocre y facilista. Esto llevó a que muchos amaran a la banda y otros los odiaran por completo.¿Dónde estás corazón? de ShakiraEste fue el primer éxito de la barranquillera en la radio colombiana y latinoamericana. La canción que la llevó a volver a soñar con una carrera musical y que la puso a girar por todo el continente. En esta obra escrita por ella en colaboración de Luis Fernando Ochoa se le canta a un amor que desapareció de la noche a la mañana y que no se encuentra ni en las obras de Botero.Muchas gracias de Diomedes DíazEn esta canción de la desaparecida leyenda del vallenato se menciona a Botero como el hombre “que pinta las gorditas”. La composición es resultado del orgullo patriótico que Diomedes sentía en vida y allí también se nombra a Rafael Escalona y Gabriel García Márquez.La plata de Juanes y Lalo EbrattAunque en la canción no se menciona a Fernando Botero, en el video musical sí se le hace una especie de homenaje. El clip tiene varios elementos de la cultura colombiana y en una de las escenas aparece una mujer representando a las famosas “gordas de Botero”.Olvidarte de Ricardo ArjonaEl guatemalteco menciona a Fernando Botero en esta canción que, fiel a su estilo, está llena de frases contradictorias. En la canción de despecho Arjona dice “olvidarte es más difícil que una flaca en un Botero”.Simplemente te amo de Los Gigantes del VallenatoLa canción es mega cursi y retrata los sentimientos más profundos de un hombre por su nueva conquista. Botero es mencionado en una de las líneas de la canción para expresar que el enamorado no tiene mucho, pero hace lo posible por ver a su pareja feliz: “sé que nada que ofrecerte tengo, unas rosas y un florero, y la copia de un Botero que en un parque un día compré”.Pa Colombia de GuacoLa orquesta de Maracaibo, Venezuela, hizo una obra en la que resaltan varios aspectos positivos de Colombia, entre ellos la importancia de Fernando Botero. La frase en la que lo mencionan dice “¿quién no ha visto un Botero si están regados por todo el mundo”.BonusJ Balvin en Google Arts explica la obra de BoteroAún el paisa no ha incluido a Fernando Botero en sus canciones, pero sí se juntó con Google Arts para hacer un video en el que él le cuenta a sus fans la importancia del pintor. Además explica en un interesante spanglish el estilo del artista.¡El lado S de la cultura pop!
La televisión colombiana retomó a finales de 2020 las grabaciones de sus telenovelas y series, proyectos que se emitirán en los canales nacionales en los próximos meses. De igual manera, Netflix ha informado que tiene varios proyectos confirmados para producirse y grabarse en el territorio colombiano.Para leer | Netflix confirmó que habrá segunda temporada de '¿Quién mató a Sara?'Por medio de un comunicado la compañía de entretenimiento informó que “en Netflix sabemos que ser colombiano significa mucho más que bailar reguetón, cantar vallenato, “sacarle el chiste a todo”, no perderse la novela o tener una pasión indescriptible por el fútbol. Ser colombiano es también contar esas historias que nos hacen sonreír, recordar, pensar, y que nos permiten vernos reflejados en pantalla”.En total son nueve las producciones colombianas que Netflix añadirá a su catálogo en los próximos meses.Juanpis, la seriePara empezar, el gomelo uribista más popular y polémico de Colombia convenció a Netflix de hacer una serie sobre su vida. Alejandro Riaño y Juan Pablo Raba son los productores ejecutivos de Juanpis González, una comedia que tendrá en su elenco a Carolina Gaitán, Julián Caicedo, Santiago Moure, Juan Fernando Sánchez, Luna Baxter, Patrick Delmas y Marcela Agudelo.DiomedesIndiscutiblemente el vallenato es uno de los géneros musicales más populares de Colombia, y Por ello se revelará la historia detrás del polémico pero aclamado personaje Diomedes Díaz en un documental dirigido por Jorge Durán y Jaime Barbosa.Para ver | Diomedes Díaz y otros 7 músicos que grabaron canciones desde la prisiónPálpitoEn formato de telenovela se contará una apasionante historia de amor ambientada en el oscuro mundo del tráfico de órganos, protagonizada por Michel Brown, Ana Brenda Contreras y Sebastián Martínez.Goles en contraEste año comenzará una miniserie de ficción sobre la complicada relación entre el fútbol colombiano con el narcotráfico, creada por Pablo González y Camilo Prince (Historia de un Crimen: Colmenares, El Robo del Siglo).Perfil FalsoDanilo Santos, Ana Lucia Domínguez, Rodolfo Salas, Renata Notni y Rubén Cortada protagonizan esta serie, una picante historia sobre los engaños del mundo de las citas online.Ritmo SalvajeUn homenaje al reguetón en una historia llena de música, baile y rivalidades. Dirigida por Simón Brand y protagonizada por Greeicy Rendón y Paulina Dávila, la serie comenzó a grabarse el pasado 15 de marzo en Bogotá y llegará pronto a la plataforma.LocombianosUna colección de 4 especiales de stand up protagonizados por los comediantes Freddy Beltrán, Catalina Guzmán, Pamela Ospina y Diego Camargo.Nada Es IgualNuevo especial de stand up del comediante Lokillo Flores, uno de los más destacados del humor en Colombia.AzcárateSerie con un novedoso formato que combinará elementos de monólogos, sketches y talk show, protagonizada por la comediante y actriz Alejandra Azcárate.¡El lado S del cine y la tv!
A pesar de las críticas negativas, Beetlejuice Beetlejuice arrasó el día de su estreno ganando $111 millones de dólares en las taquillas de Estados Unidos. Warner Bros., el distribuidor de la película, esperaba empezar con $80 millones de dólares. Sin embargo, los analistas de taquilla afirmaban que Beetlejuice Beetlejuice apelaba a la nostalgia de los espectadores y que era factible que la película abriera con una cifra de tres dígitos. La secuela se convirtió en el segundo estreno más grande de la historia en septiembre, detrás de la adaptación del libro de Stephen King, It, que logró $123 millones de dólares. Según The Hollywood Reporter, para Winona Ryder, Catherine O'Hara, Monica Belluci, Justin Theroux y Jenna Ortega este ha sido el mejor estreno de su carrera. Beetlejuice Beetlejuice reemplazará a Deadpool & Wolverine, que lleva seis fines de semana consecutivos como número uno (y que ha recaudado 1,26 millones de dólares a nivel mundial). Por fuera de su país, la película ha recolectado $35 millones de dólares en 69 países y, aunque sí es un número bajito a comparación de la taquilla nacional, la película se ha posicionado como número 1 en varios de esos países. Todavía hace falta ver cómo le va en mercados grandes como Francia, Alemania y Japón. Lo que ya es un hecho es que la película de Burton gastó $100 millones de dólares en presupuesto y ya recuperó esa primera inversión. Beetlejuice Beetlejuice tiene una calificación de 7,1 en IMDb y de 76% en Rotten Tomatoes. La primera película fue un éxito no solo para la crítica sino también en taquilla recolectando $74.7 millones de dólares en 1988. Esto hizo que la película se convirtiera después en una serie animada, que Beetlejuice fuera el protagonista de dos videojuegos y que la historia terminara adaptándose para un musical en Broadway. ***Les recomendamos leer: Beetlejuice Beetlejuice: ¿Qué está diciendo la crítica de la nueva película de Tim Burton?
A falta de una semana para la entrega de los Emmys 2024, la mayoría de las estatuillas ya se entregaron este fin de semana en las ceremonias de los Creative Arts Emmys.Los ganadores de 99 categorías se anunciaron durante 2 ceremonias del sábado y el domingo por la noche en el Peacock Theater de L.A. LIVE en Los Ángeles. La gran ganadora del fin de semana fue Shōgun, que consiguió 14 victorias (además de otra victoria para la película complementaria, The Making Of Shōgun), estableciendo un nuevo récord de más premios Emmy en un año. The Bear, Saturday Night Live y Only Murders in the Building también obtuvieron numerosas victorias.Muchos de los premios entregados este fin de semana honraron a los trabajadores detrás de escena en campos como la dirección, edición, casting, vestuario y diseño de producción. Pero también se reconoció el talento en pantalla, con Jamie Lee Curtis y Jon Bernthal ganando Mejor Actriz Invitada y Actor en una Serie de Comedia, respectivamente, por su trabajo en el aclamado episodio Fishes de The Bear. Néstor Carbonell ganó Mejor Actor Invitado en una Serie Dramática por Shōgun y Michaela Coel ganó Mejor Actriz Invitada en una Serie Dramática Mr. & Mrs. Smith.Los compositores Benj Pasek y Justin Paul,se unieron al club EGOT con una victoria por Mejor música y letra original por Which of the Pickwick Triplets Did It? de Only Murders. Creative Arts Emmys 2024: lista completa de ganadoresPrograma de animación destacadoBlue Eye Samurai (Ganador)Bob’s BurgersScavengers ReignLos SimpsonsX-Men ’97Elenco destacado para un programa de telerrealidadThe Amazing RaceThe Golden BachelorLove on the Spectrum U.S. (Ganador)RuPaul’s Drag RaceSquid Game: The ChallengeActuación destacada de voz en off de personajesHank Azaria, Los Simpsons, “Cremains of the Day”Alex Borstein, Padre de familia, “Teacher’s Heavy Pet”Sterling K. Brown, Invincible, “I Thought You Were Stronger”Maya Rudolph, Big Mouth, “The Ambition Gremlin” (Ganador)Hannah Waddingham, Krapopolis, “Big Man on Hippocampus”Coreografía destacada para un programa de variedades o telerrealidadDancing With the Stars, Rutinas: “Moon River” y “La Vie En Rose”Dick Van Dyke 98 Years of Magic, Rutina: “Step In Time”Los Oscar, Rutinas: “I’m Just Ken” e “In Memoriam”RuPaul’s Drag Race, Rutinas: “Dance!”, “Queen of Wind” y “Power” 76.° Premio Tony Anual, Rutinas: “Opening Number” y “Lifetime Achievement” (Ganador)Cinematografía Destacada para un Programa de No FicciónBeckham, “The Kick”Girls State (Ganador)Jim Henson Idea ManOur Planet II, “Chapter 1: World on the Move”Planet Earth III, “Extremes”Cinematografía Destacada para un Programa de RealityThe Amazing Race, Serie de TrabajoLife Below Zero, “Bulletproof” (Ganador)Survivor, Serie de TrabajoThe Traitors, “The Funeral”Welcome To Wrexham, Serie de TrabajoMejor anuncio publicitario“Portada del álbum”, Apple iPhone 15“Mejores amigos”, Uber One | Uber Eats"Fuzzy Feelings", Apple - iPhone + Mac (Ganador)"Just Joking", Sandy Hook Promise"Like a Good Neighbaaa", State Farm"Michael CeraVe", CeraVe Moisturizing CreamMejor vestuario para un programa de variedades, no ficción o realityTaylor Mac's 24-Decade History of Popular Music (Ganador)Mejor dirección para un programa documental/de no ficciónAlbert Brooks: Defending My LifeBeckham, "What Makes David Run"Girls State (Ganador)The Greatest Night in PopJim Henson Idea ManSteve! (Martin) A Documentary in 2 PiecesMejor dirección para un programa de realityLove on the Spectrum U.S., "Episodio 7" (Ganador)RuPaul's Drag Race, "Grand Finale"Squid Game: The Challenge, "Red Light, Green Light"The Traidores, “Traidores, impostores y estafadores”Bienvenidos a Wrexham, “Las vacaciones de Shaun”Mejor dirección en una serie de variedadesThe Daily Show, “Jon Stewart regresa al Daily Show”Jimmy Kimmel Live!, “Trump sigue enojado por la broma de los Oscar y piensa que Jimmy es Al Pacino”The Late Show With Stephen Colbert, “21 de diciembre de 2023: el Partido Republicano quiere que Biden sea expulsado de la boleta electoral”Saturday Night Live, “Anfitrión: Ryan Gosling” (Ganador)Mejor dirección en un especial de variedadesDave Chappelle: The DreamerDick Van Dyke 98 Years Of MagicThe Oscars (Ganador)Tig Notaro: Hello Again76th Annual Tony AwardsTrevor Noah: Where Was IMejor documental o especial de no ficciónAlbert Brooks: Defending My LifeGirls StateThe Greatest Night in Pop Jim Henson Idea Man (Ganador)Steve! (Martin) Un documental en 2 partesMejor serie documental o de no ficciónBeckham (Ganador)The Jinx - Parte dosQuiet on Set: The Dark Side of Kids TVSTAX: Soulsville U.S.A.TelemarketersMejor programa de medios emergentesEmperorFallout: Vault 33 (Ganador)The Pirate Queen con Lucy LiuRed Rocks Live en VRWallace & GromitIn the Grand GetawayMerito excepcional sobresaliente en realización de documentalesBeyond Utopia (Independent Lens)Going to Mars: The Nikki Giovanni Project (Ganador)Stamped From the BeginningMejor peinado en serie de juegosCelebrity Family FeudJeopardy! (Ganador)ContraseñaEl precio justo de nocheLa rueda de la fortunaMejor peluquería para un programa de variedades, no ficción o realityDragula de los hermanos Boulet, “Trash Can Children”Dancing With the Stars, “Finale”Saturday Night Live, “Host: Ryan Gosling” (Ganador)So You Think You Can Dance, “Challenge #2: Broadway”We’re Here, “Oklahoma, Part 3”Mejor presentador de un programa de juegosSteve Harvey, Celebrity Family FeudKen Jennings, Jeopardy!Jane Lynch, Weakest LinkKeke Palmer, PasswordPat Sajak, Wheel of Fortune (Ganador)Presentador destacado de un reality show o programa de competencia de realityRuPaul Charles, RuPaul’s Drag RaceMark Cuban, Lori Greiner, Kevin O’Leary, Barbara Corcoran, Robert Herjavec y Daymond John, Shark TankAlan Cumming, The Traitors (Ganador)Kristen Kish, Top ChefJeff Probst, SurvivorSerie de no ficción o especial presentado destacadoConan O’Brien Must GoFinding Your Roots con Henry Louis Gates Jr.How to con John WilsonMy Next Guest con David Letterman y John Mulaney (Ganador)The Reluctant Traveler con Eugene LevyLogro individual destacado en animaciónNoémie Leroux, Scavengers Reign, "The Signal" (Ganador)Alex Small-Butera, Adventure Time: Fionna and Cake, "The Winter King" (Ganador)Jan Maas, In the Know, "Yogurt Week" (Ganador)Toby Wilson, Blue Eye Samurai, "The Tale of the Ronin and the Bride" (Ganador)Ryan O'Loughlin, Blue Eye Samurai, "The Tale of the Ronin and the Bride" (Ganador)Bryan Kessinger, Blue Eye Samurai, "The Tale of the Ronin and the Bride" (Ganador)Tara Billinger, Clone High, "Let's Try This Again" (Ganador)Innovación destacada en programación de medios emergentesSilent Hill: Ascension (Ganador)What If…? – Una historia envolvente (Ganador)Diseño de iluminación excepcional/Dirección de iluminación para una serie de variedadesAmerica’s Got Talent, “Episodio 1818”American Idol, “Top 14 Reveal”Dancing With the Stars, “Semi-Finals”The Late Show With Stephen Colbert, “May 21, 2024: Billie Eilish Visits the Late Show for an Engaging Interview With Stephen Colbert”Saturday Night Live, “Host: Kristen Wiig” (Ganador)The Voice, “Live Finale, Part 2”Diseño de iluminación excepcional/Dirección de iluminación para un especial de variedadesThe Apple Music Super Bowl LVIII Halftime Show Starring UsherBilly Joel: The 100th - Live at Madison Square Garden (Ganador)66.° Premios GrammyCeremonia de incorporación al Salón de la Fama del Rock and Roll 202376.° Premios Tony anualesMaquillaje excepcional para un programa de variedades, no ficción o telerrealidadThe Boulet Brothers’ Dragula, “Terror in the Woods”Dancing With the Stars, “Monster Night”Saturday Night Live, “Host: Ryan Gosling” (Ganador)Taylor Mac’s 24-Decade History of Popular Music the Voice, “Live Finale, Part 1” y “Live Finale, Part 2”We’re Here, “Oklahoma, Part 3”Composición musical excepcional para una serie documental o especial (banda sonora dramática original)Albert Brooks: Defending My LifeBeckham, “Seeing Red”Jim Henson Idea Man (Ganador)Planet Earth III, “Extremes”Rock Hudson: All That Heaven AllowedDirección musical destacadaThe 46th Kennedy Center HonorsLate Night With Seth Meyers, “Episodio 1488”Los Oscar (Ganador)Ceremonia de incorporación al Salón de la Fama del Rock and Roll 2023Saturday Night Live, “Host: Ryan Gosling”Narrador destacadoSir David Attenborough, Planet Earth III, “Human”Angela Bassett, Queens, “African Queens” (Ganador)Morgan Freeman, Life On Our Planet, “Chapter 1: The Rules of Life”Paul Rudd, Secrets of the Octopus, “Masterminds”Octavia Spencer, Lost Women of Highway 20, “Vanished”Edición de imagen destacada para un programa de no ficciónAlbert Brooks: Defending My LifeBeckham, “Golden Balls”Escaping Twin Flames, “Up in Flames”Jim Henson Idea ManThe Jinx - Part Two, “Chapter 9: Saving My Tears Until It’s Official” (Ganador)Quiet on Set: The Dark Side Of Kids TV, “Hidden in Plain Sight”Steve! (Martin) A Documentary in 2 Pieces, “Then”Mejor edición de imágenes para un programa de competencia o reality estructuradoThe Amazing Race, Serie de trabajosQueer Eye, “Kiss The Sky”RuPaul’s Drag Race, “Werq the World”Top Chef, Serie de trabajosThe Voice, Serie de trabajos (Ganador)Mejor edición de imágenes para un programa de reality no estructuradoBelow Deck Down Under, “The Turnover Day”Deadliest Catch, “Nautical Deathtrap”Love on the Spectrum U.S., “Episodio 7”RuPaul’s Drag Race: Untucked, “Rate-A-Queen”Welcome to Wrexham, “Up the Town?” (Ganador)Edición de imagen destacada para un programa de variedadesDolly Parton’s Pet GalaJohn Mulaney presenta: Everybody’s in LA, “Paranormal” (Ganador)Nikki Glaser: Someday You’ll DieRamy Youssef: More FeelingsTig Notaro: Hello AgainEdición de imagen destacada para un programa de variedades (segmento)The Daily Show, “The Dailyshowography of Vivek Ramaswamy: Enter the RamaVerse (segmento)” (Ganador)Last Week Tonight With John Oliver, “Boeing (segmento)”Last Week Tonight With John Oliver, “The Sad Tale of Henry the Engine (segmento)”Saturday Night Live, “I’m Just Pete (segmento)”Saturday Night Live, “Bowen’s Straight (segmento)”Diseño de producción destacado para un especial de variedadesDick Van Dyke 98 Years of Magic66th Grammy AwardsHannah Waddingham: Home Para NavidadLos Oscar (Ganador)76.° Premio Anual TonyMejor Diseño de Producción para una Serie de Variedades o RealityLast Week Tonight With John Oliver, “Freight Trains”The Late Show With Stephen Colbert, “February 11, 2024: Super Bowl Episode” y “March 13, 2024: The Biden-Trump Rematch”RuPaul’s Drag Race, “RDR Live!”Saturday Night Live, “Host: Josh Brolin” (Ganador)Squid Game: The Challenge, “War”Mejor serie de comedia, drama o variedad de formato cortoCarpool Karaoke: The SeriesThe Eric Andre ShowLate Night With Seth Meyers CorrectionsOnly Murders in the Building: One Killer Question (Ganador)Real Time With Bill Maher: OvertimeMejor serie de no ficción o reality de formato cortoAfter the Cut - The Daily ShowThe Crown: Farewell to a Royal EpicHacks: Bit By BitSaturday Night Live Presents: Behind the SketchShōgun – The Making of Shōgun (Ganador)Mejor edición de sonido para un programa de no ficción o realityThe Greatest Night in PopJim Henson Idea Man (Ganador)Planet Earth III, “Freshwater”Steve! (Martin) Un documental en dos partesBienvenidos a Wrexham, “Goals”Mejor mezcla de sonido para un programa de no ficciónThe Beach Boys (Ganador)Jim Henson Idea ManPlanet Earth III, “Deserts and Grasslands”STAX: Soulsville U.S.A., “Chapter Two: Soul Man”Steve! (Martin) Un documental en 2 partesMezcla de sonido excepcional para un programa de telerrealidadThe Amazing Race Deadliest Catch, “Nautical Deathtrap”RuPaul’s Drag Race The Voice, “Live Finale”Welcome to Wrexham, “Giant Killers” (Ganador)Mezcla de sonido excepcional para una serie de variedades o especialBilly Joel: The 100th - Live at Madison Square Garden (Ganador)66.º Premios GrammyLos OscarCeremonia de incorporación al Salón de la Fama del Rock and Roll 2023Saturday Night Live, “Host: Kristen Wiig”Programa de telerrealidad estructurado excepcionalAntiques RoadshowDiners, Drive-Ins and DivesLove Is BlindQueer EyeShark Tank (Ganador)Dirección técnica y trabajo de cámara excepcionales para una serieAmerica’s Got Talent, “Finale Performances”Dancing With the Stars, “Finale”Last Week Tonight With John Oliver, “Elon Musk”The Late Show With Stephen Colbert, “April 8, 2024: Strange Eclipse Behavior”Saturday Night Live, “Host: Timothée Chalamet” (Ganador)Dirección técnica y trabajo de cámara excepcionales para un especialThe Apple Music Super Bowl LVIII Halftime Show Starring UsherBilly Joel: The 100th - Live At Madison Square Garden (Ganador)The Daily Show Presents: Jordan Klepper Fingers the Pulse - Moscow Tools66th Grammy AwardsHannah Waddingham: Home for ChristmasPrograma de telerrealidad no estructurado excepcionalBelow Deck Down BajoLove on the Spectrum U.S.RuPaul’s Drag Race: UntuckedVanderpump RulesWelcome to Wrexham (Ganador)Especial de variedades excepcional (en vivo)The Apple Music Super Bowl LVIII Halftime Show Starring Usher66th Grammy AwardsThe Greatest Roast of All Time: Tom BradyThe Oscars (Ganador)76th Annual Tony AwardsEspecial de variedades excepcional (pregrabado)Billy Joel: The 100th - Live At Madison Square GardenDave Chappelle: The DreamerDick Van Dyke 98 Years of Magic (Ganador)Nikki Glaser: Someday You’ll DieTrevor Noah: Where Was IEscritura excepcional para un programa de no ficciónConan O’Brien Must Go, “Ireland” (Ganador)How To With John Wilson, “How to Watch the Game”Jim Henson Idea ManThe Jinx - Parte dos, “Capítulo 7: ¿Por qué son ¿Sigues aquí?El viajero reacio Con Eugene Levy, “Escocia: el país de mi madre”Ceremonia 2 (domingo)Reparto destacado para una serie de comediaAbbott ElementaryThe Bear (Ganador)Curb Your EnthusiasmHacksOnly Murders in the BuildingReparto destacado para una serie dramáticaThe CrownThe Morning ShowMr. & Mrs. SmithShōgun (Ganador)Slow HorsesReparto destacado para una serie limitada o antológica o películaBaby Reindeer (Ganador)FargoFeud: Capote vs. the SwansRipleyTrue Detective: Night CountryCoreografía destacada para programación con guiónThe Idol, Rutinas: “Rehearsal”, “Music Video Shoot” y “Dollhouse” (Ganador)Only Murders In The Building, Rutinas: “Oliver’s Dream Sequence” y “Creatures of the Night”Palm Royale, Rutinas: “The Rhumba” y “Maxine’s Entrada”Física, Rutinas: “Jean Franc’s Advanced Aerobics Class”, “Figure 8’s Commercial” y “Xanadu & Dreams”Cinematografía destacada para una serie limitada o antológica o películaAll The Light We Cannot See, “Episodio 4”Fargo, “The Tragedy Of The Commons”Griselda, “Middle Management”Lessons In Chemistry, “Little Miss Hastings”Ripley, “V Lucio” (Ganador)True Detective: Night Country, “Parte 6”Cinematografía destacada para una serie multicámara (media hora)Bob Hearts Abishola, “These Giants Are Flexible”The Conners, “Fire and Vice”Frasier, “Reindeer Games” How I Met Your Father, “Okay Fine, It’s a Hurricane” (Ganador)Night Court, “A Night Court Before Christmas”The Upshaws, “Forbidden Fruit”Mejor fotografía para una serie de una sola cámara (media hora)The Bear, “Forks” (Ganador)Hacks, “Just for Laughs”Physical, “Like a Rocket”Reservation Dogs, “Deer Lady”Sugar, “Starry Eyed”Mejor fotografía para una serie (una hora)The Crown, “Ritz”The Crown, “Sleep, Dearie Sleep”Shōgun, “Anjin”Shōgun, “Crimson Sky” (Ganador)3 Body Problem, “Judgment Day”Winning Time: The Rise Of The Lakers Dynasty, “Beat L.A.”Mejor vestuario contemporáneo para una serieThe Bear, “Fishes”The Crown, “Sleep, Dearie Sleep”Hacks, “Just for Laughs”Only Murders in the Building, “Sitzprobe”The Righteous Gemstones, “For I Know the Plans I Have for You”Mejor vestuario contemporáneo para una serie limitada o antológica o películaAmerican Horror Story: Delicate, “The Auteur” (Ganador)Baby Reindeer, “Episodio 4”Fargo, “Insolubilia”The Regime, “The Heroes’ Banquet”True Detective: Night Country, “Parte 5”Mejor peluquería contemporáneaAbbott Elementary, “Mother’s Day”The Bear, “Fishes”Hacks, “Yes, And”The Morning Show, “The Kármán Line”Only Murders In The Building, “Opening Night ... Maquillaje contemporáneo (sin prótesis)The Bear, “Fishes”Hacks, “Yes, And”The Morning Show, “Strict Scrutiny” (Ganador)Only Murders in the Building, “Opening Night”True Detective: Night Country, “Part 5”Mejor vestuario de fantasía y ciencia ficciónAhsoka, “Part Eight: The Jedi, the Witch, and the Warlord” (Ganador)Echo, “Lowak”Fallout, “The End”Loki, “1893”What We Do In The Shadows, “Pride Parade”Mejor actor invitado en una serie de comediaJon Bernthal, The Bear, “Fishes” (Ganador)Matthew Broderick, Only Murders in the Building, “Co Bro”Ryan Gosling, Saturday Night Live, “Host: Ryan Gosling”Christoper Lloyd, Hacks, “The Deborah Vance Christmas Spectacular”Bob Odenkirk, The Bear, “Fishes”Will Poulter, The Bear, “Fishes”Mejor actor invitado en una serie dramáticaNéstor Carbonell, Shōgun, “Anjin” (Ganador)Paul Dano, Mr. & Mrs. Smith, “A Breakup”Tracy Letts, Winning Time: The Rise Of The Lakers Dynasty, “The New World”Jonathan Pryce, Slow Horses, “Footprints”John Turturro, Mr. & Mrs. Smith, “Second Date”Mejor actriz invitada en una serie de comediaOlivia Colman, The Bear, “Forks” Jamie Lee Curtis, The Bear, “Fishes”Kaitlin Olson, Hacks, “The Roast of Deborah Vance”Da’Vine Joy Randolph, Only Murders in the Building, “Sitzprobe”Maya Rudolph, Saturday Night Live, “Presentadora: Maya Rudolph”Kristen Wiig, Saturday Night Live, “Presentadora: Kristen Wiig”Mejor actriz invitada en una serie dramáticaMichaela Coel, Mr. & Mrs. Smith, “Infidelity” (Ganador)Claire Foy, The Crown, “Sleep, Dearie Sleep”Marcia Gay Harden, The Morning Show, “Update Your Priors”Sarah Paulson, Mr. & Mrs. Smith, “Couples Therapy (Naked & Afraid)”Parker Posey, Mr. & Mrs. Smith, “Double Date”Mejor diseño de título principalFalloutLessons In ChemistryPalm RoyaleShōgun (Ganador)Silo3 Body ProblemMejor diseño de movimientoJim Henson Idea Man (Ganador)Mejor composición musical para una serie limitada o antológica, película o especial (banda sonora dramática original)All the Light We Cannot See, “Episodio 4”Fargo, “Blanket”Lawmen: Bass Reeves, “Part I”Lessons In Chemistry, “Book Of Calvin” (Ganador)The Tattooist of Auschwitz, “Episode 1”Mejor composición musical para una serie (banda sonora dramática original)The Crown, “Sleep, Dearie Sleep”Mr. & Mrs. Smith, “First Date”Only Murders in the Building, “Sitzprobe” (Ganador)Palm Royale, “Maxine Saves a Cat”Shōgun, “Servants of Two Masters”Silo, “Freedom Day”Slow Horses, “Strange Games”Supervisión musical excepcionalBaby Reindeer, “Episodio 4”Fallout, “The End” (Ganador)Fargo, “The Tragedy of the Commons”Mr. & Mrs. Smith, “A Breakup”Only Murders in the Building, “Grab Your Hankies”True Detective: Night Country, “Parte 4”Música original destacada para el tema principalFeud: Capote vs. the SwansLessons In ChemistryMasters of the AirPalm Royale (Ganador)ShōgunMúsica y letra originales destacadasGirls5eva, “New York”, título de la canción: “The Medium Time”Only Murders in the Building, “Sitzprobe”, título de la canción: “Which of the Pickwick Triplets Did It?” (Ganador)Saturday Night Live, “Anfitriona: Maya Rudolph”, título de la canción: “Maya Rudolph Mother’s Day Monologue”The Tattooist of Auschwitz, “Episodio 6”, título de la canción: “Love Will Survive”True Detective: Night Country, “Parte 5”, título de la canción: “No Use”Mejor intérprete en una serie de comedia o drama de formato cortoEric Andŕe, The Eric Andre ShowDesi Lydic, Desi Lydic Foxsplains - The Daily ShowMena Suvari, RZRMejor peinado de época o fantasía/ciencia ficciónAhsoka, “Parte uno: Maestro y aprendiz”Feud: Capote vs. the Swans, “Hats, Gloves and Effete Homosexuals”The Gilded Age, “You Don’t Even Like Opera”Palm Royale, “Maxine Rolls The Dice”Shōgun, “A Stick of Time” (Ganador)Mejor peinado de época o fantasía/ciencia ficción Maquillaje de fantasía/ciencia ficción (sin prótesis)The Crown, “Ritz”Fallout, “The Head”Feud: Capote vs. the Swans, “Beautiful Babe”Palm Royale, “Pilot”Shōgun, “The Abyss of Life” (Ganador)Vestuario de época excepcional para una serieThe Gilded Age, “You Don’t Even Like Opera”The New Look, “What a Day This Has Been”Palm Royale, “Maxine Throws a Party”Shōgun, “Ladies of the Willow World” (Ganador)Winning Time: The Rise of the Lakers Dynasty, “What Is and What Should Never Be”Vestuario de época excepcional para una serie limitada o antológica o películaFeud: Capote vs. the Swans, “Pilot” (Ganador)Griselda, “Paradise Lost”Lessons In Chemistry, “Little Miss Hastings”Mary & George, “Not So Much By Love As By Awe”Ripley, “IV La Dolce Vita”Mejor Edición de Imagen para una Serie DramáticaFallout, “The End”Fallout, “The Ghouls”Mr. & Mrs. Smith, “First Date”Shōgun, “A Dream of a Dream”(Ganador)Slow Horses, “Footprints”3 Body Problem, “Judgment Day”Mejor Edición de Imagen para una Serie de Comedia MulticámaraFrasier, “Blind Date”How I Met Your Father, “Okay Fine, It’s a Hurricane” (Ganador)Night Court, “Wheelers of Fortune”The Upshaws, “Ain’t Broke”The Upshaws, “Auto Motives”Mejor Edición de Imagen para una Serie de Comedia de una CámaraThe Bear, “Fishes” (Ganador)Hacks, “The Deborah Vance Christmas Spectacular”Only Murders in the Building, “Sitzprobe”Only Murders in the Building, “The White Room”Reservation Dogs, “Dig”What We Do in the Shadows, “Pride Parade”Mejor edición de imagen para una miniserie o película antológicaBaby Reindeer, “Episodio 4” (Ganador)Black Mirror, “Beyond the Sea”Fargo, “The Tragedy of the Commons”Ripley, “III Sommerso”True Detective: Night Country, “Parte 4”True Detective: Night Country, “Parte 6”Mejor diseño de producción para un programa narrativo contemporáneo (una hora o más)The Crown, “Sleep, Dearie Sleep” (Ganador)Fargo, “Trials and Tribulations”The Gentlemen, “Tackle Tommy Woo Woo”The Morning Show, “The Kármán Line”True Detective: Night CountryMejor diseño de producción para un programa narrativo contemporáneo (una hora o más) Programa narrativo de época o fantasía (una hora o más)Fallout, “The End”The Gilded Age, “Close Enough to Touch”Palm Royale, “Maxine’s Like a Dellacorte”RipleyShōgun, “Anjin” (Ganador)Diseño de producción excepcional para un programa narrativo (media hora)The Bear, “Omelette”Frasier, “Moving In”Hacks, “Yes, And”Only Murders In The Building, “Opening Night” (Ganador)What We Do In The Shadows, “A Weekend at Morrigan Manor”Maquillaje protésico excepcionalAhsoka, “Part Eight: The Jedi, the Witch, and the Warlord”Fallout, “The Beginning”Shōgun, “A Dream of a Dream” (Ganador)True Detective: Night Country, “Part 3”The Witcher, “The Cost of Chaos”Edición de sonido excepcional para una comedia o Serie dramática (media hora) y animaciónAhsoka, “Parte cuatro: Jedi caído”The Bear, “Forks” (Ganador)Blue Eye Samurai, “All Evil Dreams and Angry Words”Only Murders in the Building, “Sitzprobe”Star Trek: Lower Decks, “The Inner Fight”Edición de sonido excepcional para una serie dramática o de comedia (una hora)Avatar: The Last Airbender, “Legends”Fallout, “The Target”Shōgun, “Broken to the Fist” (Ganador)Star Trek: Strange New Worlds, “Hegemony”3 Body Problem, “Judgment Day”Edición de sonido excepcional para una serie limitada o antológica, película o especialAll The Light We Cannot See, “Episodio 4”Fargo, “The Tragedy of the Commons”Masters of the Air, “Parte cinco”Ripley, “III Sommerso” (Ganador)True Detective: Night Country, “Parte 6”Mezcla de sonido excepcional para una serie de comedia o drama (media hora) y animaciónThe Bear, “Forks” (Ganador)Curb Your Enthusiasm, “Ken/Kendra”Hacks, “Just for Laughs”Only Murders in the Building, “Sitzprobe”What We Do in the Shadows, “Local News”Mezcla de sonido excepcional para una serie limitada o antológica o una películaBlack Mirror, “Beyond Tthe Sea”Fargo, “The Tragedy of the Commons”Masters of the Air, “Parte cinco” (Ganador)Ripley, “Vll Macabre Entertainment”True Detective: Night Country, “Parte 6”Efectos visuales especiales excepcionales en una temporada o una películaAhsokaAvatar: The Last AirbenderFalloutLokiShōgun (Ganador)Efectos visuales especiales excepcionales en un solo episodioAll the Light We Cannot See, “Episodio 4”The Crown, “Dis-Moi Ou”Ripley, “III Sommerso” (Ganador)True Detective: Night Country, “Parte 1”Winning Time: The Rise of The Lakers Dynasty, “Beat L.A.”Mejor coordinación de acrobacias para programación de comediaThe Brothers SunThe Gentlemen (Ganador)The Righteous GemstonesTwisted MetalWhat We Do In The ShadowsMejor coordinación de acrobacias para programación de dramaFalloutFBI: Most WantedMr. & Mrs. Smith (Ganador)The RookieWarriorMejor actuación de acrobaciasJay Hawkins, Jerry Quill e Ivy Haralson, The Continental: From the World of John WickJustice Hedenberg, Hannah Scott, Adam Shippey y Noelle Mulligan, FalloutTara Macken, Mr. & Mrs. Smith (Ganador)Ryan Disharoon, Mike Endoso, Jett Jansen Fernandez y Rich King, The Righteous GemstonesHiroo Minami, Nobuyuki Obikane, Martin Cochingco y Johnson Phan, ShōgunMejor película para televisiónMr. Monk’s Last Case: A Monk MovieQuiz Lady (Ganador)Rojo, blanco y azul realScoopSin escarcha
Kristen Stewart, conocida por su papel de Bella en Crepúsculo y recientemente de Lou en Amor, Mentiras y Sangre, debutará como directora. La película será la adaptación de The Chronology of Water: A Memoir, la autobiografía de la escritora Lidia Yuknavitch. La primera foto que tenemos de la película es una en la que se ve a Stewart junto a Imogen Poots (Tierra de nadie), quien interpretará a la protagonista. El elenco también incluye a Susannah Flood, Michael Epp, Thora Birch y Jim Belushi, entre otros. Kristen Stewart, nominada al Oscar a Mejor Actriz por su papel de la princesa Diana en Spencer, también escribió el guión de esta película junto a Andy Mingo, esposo de Lidia Yuknavitch. Este es un sueño que la actriz tiene desde el 2018, cuando anunció por primera vez el desarrollo del proyecto. La película, que se grabó en Malta y Letonia, terminó sus grabaciones en Julio y se espera que esté en cines en el 2025. ¿De qué trata la película en la que debutará como directora Kristen Stewart? Según se lee en la sinopsis oficial, esta es una película sobre cómo se puede convertir el trauma en arte. La historia sigue a Lidia desde su infancia en Pacific Northwest y pasará por relaciones tóxicas, victorias, derrotas y, por supuesto, arte. Todo esto para mostrar cómo fue la vida y el camino de Lidia para convertirse en una escritora profesional y "recuperar su propia historia escribiendo una con la que pueda vivir". "The Chronology of Wateres es una exploración profunda de la sexualidad, de la creatividad, una mirada inquebrantable a todos los detalles sangrientos de tener un cuerpo femenino y una descripción sensible del vocabulario emocional de la juventud". La historia atraviesa temas como el género, la sexualidad, la violencia, adicción, autodestrucción, el amor y la maternidad. *** Les recomendamos leer:
Durante los últimos días, el actor Andrew Garfield ha concedido un par de entrevistas por el estreno de su película We Live In Time en el Festival de cine de Toronto (TIFF). Una comedia romántica que protagoniza junto a la actriz Florence Pugh.Tal y como era de esperarse, estos espacios han vuelto a abrir la discusión de Garfield y el futuro de su versión de Spider-Man, que tuvo un gran regreso en Spider-Man: No Way Home (2021).Desde ese momento se han presentado un montón de teorías, rumores y dudas sobre cuándo regresaría este Peter Parker que se ha ganado el corazón de los fanáticos del cine de superhéroes.El medio Screen Rant tuvo la oportunidad de hablar con Andrew Garfield sobre la idea de un posible regreso al personaje de Spider-Man. A lo cual el actor respondió: “Siento que es algo interminable lo que se puede hacer con ese personaje. No es que debamos hacerlo; no es que lo haremos, pero creo que siempre puedes encontrar otra historia que contar”.Hasta el momento no hay ninguna confirmación de que Andrew Garfield retome las mallas del arácnido, pero se espera que pueda volver en futuras películas del MCU, en las cuales se vuelvan a presentar tramas alrededor del multiverso.We Live In Time es una película del estudio A24, que se estrenará en los Estados Unidos el próximo 11 de octubre.
La cantante y actriz Sabrina Carpenter ha tenido un gran crecimiento en su carrera musical durante los últimos meses, posicionándose como una de las estrellas pop más importantes del mundo ahora mismo.Uno de los lugares donde más se ha visto reflejado su proyecto como artista es Reino Unido. Un detalle que se notó a lo largo de este verano, con una gran población que escucha y está pendiente de los shows de la cantante estadounidense.Esto es algo que se termina reflejando en los listados musicales de UK que controla Official Charts. Ya que la cantante ha llegado a la posición #1 con canciones como ‘Espresso’, ‘Please Please Please’ y ‘Taste’ recientemente.Pero en la última semana de agosto se presentó un nuevo récord en la carrera de Sabrina según Official Charts, ya que se convirtió en la tercera artista (primera mujer) que logra un #1 en los listados de canciones y álbumes simultáneamente.Por el lado de las canciones, ‘Taste’ llegó al #1; mientras que el nuevo álbum de Sabrina Carpenter, ‘Short n’ Sweet’ conquistó la lista de álbumes de Reino Unido. Algo que solo habían logrado los artistas Ed Sheeran y Harry Styles en el pasado de los listados británicos.Además de este récord, Sabrina Carpenter tiene actualmente tres canciones en el top 3 de la lista de Official Charts. Siendo ‘Taste’ la #1, ‘Please Please Please’ la #2 y ‘Espresso’ la #3.