El concierto Don Tetto: Histórico será en el Movistar Arena de Bogotá este 25 de mayo de 2024, para todas las edades. Será un momento en el que la banda celebrará su trayectoria musical de más de 2 décadas. Las entradas estarán disponibles en preventa desde el 30 de agosto a través de Tu Boleta. Los precios oscilan entre 90.000 y 320.000 sin incluir el servicio de la tiquetera. "Han sido más de 20 años de recuerdos y momentos especiales donde no hemos parado de soñar, y hoy nuevamente queremos que nos acompañes en este show que busca marcar un hito en el rock nacional y que seguro se convertirá en una de las noches mas importantes y especiales de nuestra carrera", dice el grupo. "Este definitivamente es el concierto que siempre hemos soñado. Será una noche en un escenario único, rodeados de la gente que mas nos quiere y vamos a tener la oportunidad de reencontrarnos y cantar juntos todas las canciones que hemos escrito con tanto amor y dedicación" agregan los integrantes de Don Tetto, una de las bandas más destacadas del rock nacional. "Más de 30 canciones en vivo nos harán vibrar en un viaje de emociones a través de todos sus álbumes de estudio. Vamos a llenar juntos el Movistar Arena y vivir una noche que recordaremos para siempre". Don Tetto nació en 2022, cuando el vocalista Diego Pulecio y el guitarrista Carlos Leóngomez se conocieron en el colegio y descubrieron intereses comunes en la música. Lo que no sabías (2007) es el nombre de su primer disco que fue éxito rotundo en Colombia. Entre 2007 y 2013 Don Tetto se convirtió en una de las bandas con mayor cantidad de fans y éxitos radiales en Bogotá. Ha han ganado varios reconocimientos como Premios Shock, Premios MTV, Premios Nuestra Tierra y nominación a los Premios Latin Grammy, entre muchos otros.
El Festival Día del Rock anunció el cartel oficial para celebrar su quinta edición en Bogotá el 13 de agosto en el Parque Salitre Mágico, y por primera vez en Medellín el 14 de agosto en el Hangar Park.El cartel está encabezado por la banda californiana de nu metal Crazy Town, y Panteón Rococó, de México considerada una de las bandas más importantes en la historia musical mexicana. División Minúscula y Allison hacen parte del cartel internacional del festival que se complementa con Serbia, la relevación del rock mexicano.Junto a ellos estará la banda de Indie Rock peruana Tourista, que regresa por segunda vez al país. Los artistas nacionales están liderados por Don Tetto en ambas ciudades, en Medellín la cuota local está representada por bandas que han trascendido en la historia del rock, punk, ska y reggae en el país como I.R.A., Margarita Siempre Viva, Popcorn, Nepentes, 911, No señal, Johnie all stars, La Toma, y Providencia, que durante 20 años ha alzado sus puños a través del dubwise en la escena alternativa del reggae colombiano. En Bogotá se suman a este cartel Oh’laville, Superlitio, La 33, Apolo 7, Under Theat, Lianna y Tappan. Las bandas se presentarán en las dos tarimas estelares del festival. El público podrá disfrutar de 10 atracciones del Parque Salitre Mágico que están incluidas en el precio de la boleta.Esta primera versión en la capital antioqueña contará con experiencias de marca, mercado rock, restaurantes; todo dispuesto para un día lleno de música y rock. El festival Día de Rock es uno de los festivales más importante de su género, que reúne todas las vertientes del rock.El Festival Día del Rock lleva cinco ediciones en Bogotá, este año se realizará el 13 de agosto en el parque Salitre Mágico. Esta será la primera vez que el Festival sale a otra ciudad para ofrecerle al público un espacio diferente en la programación de la Feria de las Flores.
Aquí estamos con nuevos temitas, pero queremos recordarles que tenemos un especial con reseñas de discos colombianos (álbumes de estudio y EP) para que se empapen de la diversidad musical del país. También pueden echarle un ojo a los mejores del 2020 en este especial. En esta oportunidad les presentamos Nada que hacer de Don Tetto y Aterciopelados.¿Quiénes son Don Tetto y Aterciopelados?El proyecto Don Tetto ya es mayor de edad, cumplió 18 años de historia y continúa siendo líder del rock en el país (además de tener uno de los club de fans más fieles de la música nacional). En este tema están acompañados por la leyenda Andrea Echeverri como representante de Aterciopelados.¿De qué trata Nada que hablar de Don Tetto y Andrea Echeverri de Aterciopelados?Esta canción habla sobre las relaciones que les cuesta dar un final concreto. La banda cuenta sobre la letra que “cuando tratamos de buscar en el pasado algo para sentirnos mejor, normalmente terminamos haciéndonos más daño”.¿A qué suena lo nuevo de Don Tetto?La banda de los Jaimes, Diego y Carlos ya tiene un sello distintivo en el rock latinoamericano, pero esta canción en particular tiene el protagonismo de la voz de Andrea Echeverri, líder de Aterciopelados. En este tema hay guitarras estridentes, baterías poderosas y mucho poder en las voces.¿Tiene video el sencillo Nada que hablar?Sí, aunque en el video aparecen Don Tetto y Andrea Echeverri, la historia que se cuenta es ajena a ellos. El clip que acompaña y complementa el desarrollo narrativo de la historia se ha contado a través de los diferentes lanzamientos de la banda.¿Cuándo escucharla?Es una canción que pediríamos en un bar mientras se comparte tiempo con los amigos, pero también es de esos temas que suena mucho mejor a todo volumen mientras conducen por su ciudad.En video | Spider-Man: todos los villanos de Peter Parker en las películas del Hombre Araña - Shock¡La música nos une!
Aquí estamos, como de costumbre, con nuevos temitas, pero queremos recordarles que tenemos un especial con reseñas de discos colombianos (álbumes de estudio y EP) para que se empapen de la diversidad musical del país. También pueden echarle un ojo a los mejores temas y álbumes nacionales en este especial con lo mejor del 2020 . En esta oportunidad les presentamos el sencillo y videoclip de Don Tetto: Vamos a perder.DON TETTO - VAMOS A PERDER (Video Oficial)¿Quién está detrás? Ya son 18 años de carrera de Don Tetto. Justo antes de la atípica coyuntura causada por el COVID-19, logramos disfrutar un festival con ellos de forma presencial en el Día de Rock Colombia 2020 donde nos fueron contando pequeños detalles de lo que sería su nuevo EP Castillos de Arena, y un año después, ese nuevo capítulo por fin ha llegado y ha iniciado con Vamos a perder. Habrá una nueva canción cada dos meses hasta completar el disco. En palabras de ellos, Don Tetto es “Rock and Roll con actitud”.¿De qué trata? Vamos a perder es una “canción que habla sobre el afán en que vivimos muchas personas a diario. La presión de las redes sociales. No querer vivir el proceso y querer tenerlo todo. Perdernos a veces los mejores momentos de nuestras vidas”.¿Sobre la producción qué? Es un Don Tetto más maduro que ha evolucionado en su proyecto, y ha puesto sobre la mesa un sonido que los identifique a los cuatro con la convicción de siempre renovar su sonido con cada nuevo lanzamiento, esto por supuesto sin dejar de lado la esencia que los ha llevado a tocar en escenarios de todo el mundo durante 18 años.¿Sobre el video qué? La producción estuvo a cargo de Michelangelo y la Dirección de Arte por Suanny Pinzón. Este es un primer capítulo en la evolución visual y conceptual que Don Tetto quiere mostrar a todos sus seguidores y los nuevos que vendrán. El videoclip se grabó en Bogotá, Colombia, y aunque contara con todo un equipo de producción la banda estuvo 100% involucrada en el desarrollo y proceso creativo.¿Cuándo escucharla? Un buen Rock and Roll pega bien para cualquier momento del día.Pueden encontrarlos en Facebook, Twitter, Instagram, TikTok & YouTube como @DonTetto.Escuchen 'Vamos a perder' de Don Tetto, aquí:
Las influencias son esenciales para que músicos y agrupaciones construyan su propio camino musical. Una de las mejores maneras que los artistas tienen de mostrarle al mundo el respeto que sienten por sus colegas mayores es haciendo covers de sus obras musicales, sin embargo, no siempre resulta como se espera.Para leer | El día que Prince le entregó el Premio Oscar a Jorge DrexlerEscogimos varios proyectos colombianos que, en vivo o en estudio, han versionado canciones legendarias del rock en español e inglés. Estos artistas sorprendieron con los covers, pero muchas veces no han recibido el apoyo que esperan y son blanco de críticas.La lista incluye a las vocalistas femeninas Shakira, Maia, Andrea Echeverri o Lido Pimienta. Las agrupaciones The Mills, Don Tetto o Systema Solar y los cantantes Juanes, J Balvin o Carlos Vives, por mencionar algunos.Juanes – Seek And DestroyEl paisa empezó con una banda de metal en Medellín para después evolucionar como un proyecto de pop rock. En el marco del Festival Rock Al Parque 2019 sorprendió con un poderoso cover de una de las canciones más emblemáticas de Metallica. El momento fue replicado por la banda en sus redes sociales.Shakira – Back in BlackLa barranquillera es una de las popstars más famosas del mundo, pero todos saben que su lado b musical es bastante rockero. En el marco de su primera gira mundial de conciertos incluyó Back In Black de la banda australiana AC/DC. En otros conciertos ha hecho covers de Nothing Else Matters de Metallica y Dude Looks Like a Lady de Aerosmith.J Balvin – Smells Like Teen SpiritEl primer proyecto musical del paisa fue una banda de rock, después se pasó al rap para encontrar finalmente su camino en el reggaetón. En sus conciertos deja claro la admiración e impacto que Nirvana causó en su adolescencia.Caros Vives – SuperhéroesEl samario ha contado en muchas oportunidades lo importante que Charly García es para su música. Acompañado de su agrupación La Provincia, montaron una versión llamativa del tema Superhéroes.Maia – I don’t wanna miss a thingLa costeña es una de las voces más admiradas de Colombia, pero pocos conocían su interpretación en inglés. Para sus redes sociales hizo una versión del tema de Aerosmith y dejó sorprendidos a muchos.Jorge Celedón – De música ligeraEn un programa de televisión, el cantante guajiro hizo una versión vallenato del tema más quemado de Soda Stereo.Aterciopelados – En la ciudad de la furiaAndrea Echeverri y Héctor Contreras viajaron el mundo con Gustavo Cerati y Soda Stereo. Casi dos décadas después de su primer encuentro en vivo, crearon una nueva versión de la canción compuesta sobre Buenos Aires, Argentina.Koyi K Utho – Personal JesusLa banda de metal industrial bogotana versionó el tema de Depeche Mode que hace parte del disco Mechanical Human Prototype. Viene acompañado por un video animado en 3D.The Mills – Lobo Hombre en ParisEl primer hit de la banda liderada por Bako fue un cover del rock en español. La canción original de La Unión en la versión de los colombianos sonó en muchas emisoras de Colombia y les dio su primer #1 radial.Systema solar – Da ya think I’m sexyLa agrupación hizo suya la canción que hizo muy famoso a Rod Stewart. Los SS titularon este tema ¿Crees que soy sexy?.Pernett, Lido Pimienta y Quantic – Blue MondayLa canción de New Order tiene una versión colombiana que vio la luz en 2010. Lido Pimienta en la voz, Will Holland en el acordeón y Pernett en el resto.Don Tetto – Auto RojoCanción original de Vilma Palma e Vampiros. Gracias a este tema muchos adolescentes de la época se acercaron a los clásicos del rock argentino. Fue incluida en el disco Lo que no sabías de Don Tetto.Jhonny Rivera – De música ligeraEl cantante de rancheras incluye en muchos de sus conciertos el tema de Soda Stéreo, una canción que suena en todos los quinceañeros.Para ver | Piso 21: El amor en los tiempos del perreo - Track by Track Shock¡La música nos une!
Aquí estamos, como de costumbre, con nuevos temitas, pero queremos recordarles que tenemos un especial completo con reseñas de discos colombianos (albumes de estudio y EP) para que conozcan y se empapen de la diversidad musical del país. También puede echarle un ojo a los mejores temas y álbumes nacionales del 2019 en este especial. Burning Down – Don Tetto ¿Quién está detrás? Don Tetto es una de las agrupaciones colombianas de rock más importantes y vigentes de Colombia. Varios de sus sencillos fueron #1 en radio, protagonizaron la portada de una de las revistas Shock más vendidas, han sido nominados a premios como los Latin Grammy o los Heat de HTV y son los creadores del festival Día De Rock Colombia. ¿De qué trata? Mi Error es una de las canciones más importantes de la carrera de Don Tetto, sencillo que les abrió la puerta en otros territorios como México y Perú. El sencillo hace parte del álbum de 2010 Miénteme, prométeme y sonó con fuerza en emisoras como Radioactiva y Los 40 Principales. Diez años después de su lanzamiento la banda decidió liberar la versión en inglés titulada Burning Down. Para Don Tetto, “el reto más grande era mantener la esencia del mensaje de la canción y encontrar la forma de contar la misma historia, pero en otro idioma”. ¿A qué suena? Rock hecho en Colombia de ese que puede poner a saltar a 10 personas en un bar o 50.000 en una plaza de eventos. ¿Sobre el video qué? Es un clip que recopila la historia musical de Don Tetto. Viajes, conciertos, firmas de autógrafos, entrevistas, llegadas a hoteles, etc. ¿Cuándo escucharla? Mi Error es una canción infaltable en la lista de reproducción de muchos, pero Burning Down puede reemplazarla, principalmente para aquellos que disfrutan más la música en un idioma diferente al español. Igualmente acá abajo les dejamos la versión original. Para ver | ‘Wake Me Up When September Ends’ de Green Day: La triste historia detrás de la canción #LaMúsicaNosUne
Desde marzo, como si se tratara de un huracán imprevisto, las grandes empresas de entretenimiento de Colombia y el mundo empezaron a posponer y cancelar los conciertos o festivales por cuenta de la crisis sanitaria para evitar propagar el contagio del coronavirus. A partir de ese momento músicos, managers, medios de comunicación, casas discográficas y empresas de entretenimiento se dieron a la tarea de empezar a buscar alternativas para seguir conectando con el público a distancia y por medio de actividades digitales que involucren la magia de internet. Con el pasar de los meses se empezaron a anunciar conciertos pagos en los que los artistas salen de su zona de confort y se esfuerzan por lograr conectar con su audiencia a través de las pantallas de celulares. Todo este revolcón ha desencadenado en la creación de nuevos festivales y, por eso, la banda colombiana de rock Don Tetto y su empresa de entretenimiento Sonora, han decidido emprender la creación de un festival en el que se involucre la realidad virtual y las experiencias en 360 grados. DON TETTO EXPLICA EN UN LIVE CÓMO SERÁ EL FESTIVAL 'DÍA DEL ROCK COLOMBIA 3.0' La experiencia incluye actividades para niños, tres tarimas en diferentes formatos, tiendas virtuales y la participación de 10 bandas icónicas del género y 10 en proceso emergente. El line up se dará a conocer el próximo 3 de agosto. El Festival Día del Rock Colombia 3.0 se realizarán los días 19 y 20 de septiembre de 2020. Recomendado | Don Tetto reacciona a sus fans haciendo covers de sus canciones #LaMúsicaNosUne
Luego de romperla en 2019 con el éxito de su EP Barco de Papel, Don Tetto vuelve con todos los poderes para darle la bienvenida al 2020. Tras 16 años de carrera y de meterse por completo en las referencias de rock en Colombia, la banda bogotana nos presenta Ahogándonos, su nueva canción y el primer sencillo de su próximo EP Castillos de Arena, un track con todo el riff rock and rollero y perfecta para dedicarle a su ex. ¿De qué trata la canción? Una canción que habla sobre las relaciones tóxicas de cualquier tipo, de esos momentos de la vida en los que la persona con la que se está se convierte en una cohibición constante. En las que todo pasa de ser felicidad y tranquilidad a discusiones, celos y malos ratos. ¿Quién estuvo detrás? Los compositores de la canción fueron los mismos chicos de Don Tetto, la grabaron en Sonora Records y la producción estuvo a manos de Daniel Cadena y de la banda. ¿Sobre el video qué? “El video es súper innovador, estamos preparando un producto audiovisual maravilloso que viene solo con imágenes y la letra (risas)… nada nuevo, pero ya se pueden aprender la letra más fácil” Así lo describió Diego Pulecio, cantante y guitarrista de Don Tetto. ¿En qué momento del día escucharla? En cualquier momento del día, pero mejor cuando quiera salir de esa relación tóxica. La banda se presentará en la tercera edición del Día de Rock Colombia, “nace de una iniciativa para darle visibilidad a todas las bandas emergentes del país. Es un día diferente para ir en plan de amigos, hay tres tarimas, 13 horas continuas de solo rock”, contaron los artistas. Vea también: ComeHere: la nueva sangre del rock
Durante siete días y ocho noches, el rock en español fue nuestro fiel acompañante en lo que fue el primer crucero del rock en español “¡Gracias Totales!” por el Caribe junto a Aterciopelados, Don Tetto y DJ Humberto “El Gato” Rodríguez Calderón. Así fue esta aventura llena de rock abordo del Monarch y un par de cócteles (no podemos mentir) en nuestro paso por Cartagena de Indias, Aruba, Curazao y Panamá en compañía de lo que más nos gusta: la música. Por Nick Martínez - @NickXtatic // Video Jonathan Lagos - @jonas_lagos Esta travesía inició el sábado 30 de noviembre en Cartagena de Indias, allí, además de disfrutar de los mágicos lugares de La Heroica, pudimos deleitarnos con uno de los primeros conciertos de rock en español a cargo de Don Tetto, pero con un ingrediente especial y particular, esta vez su setlist estaría acompañado de cinco covers, no solo su altísima versión de “Auto rojo” de Vilma Palma e Vampiros retumbaría en los rincones del Monarch, sino también “Mucho mejor” de Los Rodríguez, “Me vale” de Maná, “Eterna soledad” de Enanitos Verdes y uno de los clásicos que además ayudó a bautizar este crucero del rock en español: “De música ligera” de Soda Stereo. -Pueden encontrar una playlist de lo que se escuchó durante esta aventura más abajo-. Por supuesto, también hicieron un recorrido por toda su discografía: Lo que no sabías (2007), Miénteme Prométeme (2010), Don Tetto (2014) & Barco de papel (2019), que durante más de una hora y media, 14 canciones y constantes auto cuestionamientos sobre si “era el barco o éramos nosotros”, disfrutamos de una primera dosis de rock en español en alta mar de camino a la segunda parada y concierto: Aruba y Aterciopelados. ¡Una exquisita mezcla! ¿O no les parece del putas despertar en lugares diferentes durante una semana en compañía del rock? Curazao, Monarch & Aruba | Fotografías Nick Martínez Diego Pulecio (voz, guitarra), Carlos Leon gómez (guitarra), James Valderrama (bajo, coros) y Jaime Medina (batería) - Don Tetto | Fotografía cortesía Pullmantur Cruceros Andrea Echeverri & Héctor Buitrago - Aterciopelados | Fotografía cortesía Pullmantur Cruceros Llega la noche del domingo, se prenden los amplificadores, la casa está llena, Andrea Echeverri y Héctor Buitrago se preparan para salir del backstage con todo su combo aterciopelado y con el poder del bajo, la guitarra y la batería suena el majestuoso “Caribe Atómico”, ese himno que desde 1998 nos invita a analizar nuestras costumbres y entender ese llamado de acción frente a la contaminación del mar. Bastante oportuno y contundente como siempre. ¿Alguna vez creyeron que esta canción fuese posible de escuchar en pleno Caribe? Fue un gran momento para el rock en español. Aparte de este llamado al cuidado del medio ambiente y, aunque la política colombiana pasa por una delicada situación, Aterciopelados no se quedó callado y durante su presentación reiteraron su constante apoyo al Paro Nacional con una dosis de fuerte crítica a las muertes de líderes sociales en Colombia, el abuso de la fuerza, el acoso y la injusticia social, demostrándonos lo decisivos y contestatarios que han sido y seguirán siendo siempre. Fueron dos horas llenas de un legado musical legendario y un recorrido histórico que se lee a través de sus ocho álbumes de estudio: “Con el corazón en la mano” de 1993, “El Dorado” de 1995, “La Pipa de la Paz” de 1996, “Caribe Atómico” de 1998, “Gozo poderoso” de 2000, “Oye” de 2006, “Río” de 2008 y “Claroscura” de 2018. Además, tocaron por segunda vez en vivo su propia versión de “En la ciudad de la furia”, su más reciente lanzamiento hasta la fecha. Este es un cover de Soda Stereo en el cuál, durante el MTV Unplugged de la banda en cabeza de Gustavo Cerati en 1996, Andrea Echeverri fue invitada a cantar esa canción. Aquí les contamos todo sobre esta versión: Aterciopelados nos lleva de viaje por La ciudad de la furia en 2019. ¿Qué más nos quedaba por disfrutar si tan solo habían pasado dos noches a bordo del crucero del rock en español? Para leer: La guía definitiva de las aplicaciones que necesita para viajar Fotografía cortesía Pullmantur Cruceros Monarch de Pullmantur Cruceros | Fotografía Nick Martínez Don Tetto con la guitarra autografiada que se entregó en el Karaoke del rock en español | Fotografía cortesía Pullmantur Cruceros Don Tetto, Aterciopelados, DJ Humberto "El Gato" Rodríguez Calderón & Richard J. Vogel, presidente & CEO de Pullmantur Cruceros | Fotografía cortesía Pullmantur Cruceros Aún quedaba pendiente la Fiesta de la piscina a cargo del DJ Humberto “El Gato” Rodríguez Calderón y el acústico que tenía preparado Don Tetto para cerrar con broche de oro esta aventura por el Caribe. Entre las playas, la brisa, el sol y el imponente Monarch de Pullmantur Cruceros, llegamos a Aruba. Esta llegada fue el catalizador perfecto para que, llegado el amanecer, bueno, no tan a las seis de la mañana, pero sí en la mañana, pudiéramos charlar un poco con Don Tetto y Aterciopelados. ¿Será una experiencia diferente a todo lo que ha hecho Don Tetto en 15 años de carrera? Don Tetto: Es la primera vez que se hace un crucero del rock en español. Nos escogieron y nos invitaron junto a los Aterciopelados para hacer homenaje al rock latinoamericano. Escogimos canciones muy variadas, desde los cinco covers que vamos a tocar hasta el recorrido por nuestra discografía. Buscamos que los covers tuvieran también la esencia de lo que es Don Tetto. Todo es una experiencia muy diferente, este barco se mueve muchísimo. Va a ser una experiencia nueva, será una gran semana en este crucero, esperamos que la gente se divierta que es lo más importante. Es solo el comienzo. ¿Cómo se dio esta mezcla de 30 años de carrera, rock y un crucero? Aterciopelados: Fue una propuesta bastante exótica que nos llegó varios meses antes. Es diferente a lo que uno hace, ¿no? No teníamos muchas cosas agendadas para diciembre y de la nada nos llegó esta invitación. Así que es emocionante, bonito y chévere. ¿Algún ingrediente en especial para este show? Aterciopelados: Rescatamos la canción de “Caribe Atómico”. Fue gracias a este concierto en específico que quisimos traer de vuelta una canción que tal vez no tocábamos en 15 años. La tocamos y fluyó rapidísimo en los ensayos. Tiene mucho “power” y además mucho sentido tocarla acá. El rock está pasando por una constante evolución, muchos comentarios se dan sobre si está muriendo o no, lo cual considero que no es así, la prueba es este crucero, pero ¿cómo ven ustedes el papel del rock en español finalizando 2019 de cara al 2020? Aterciopelados: Considero que nosotros estamos pasando un momento muy chévere, estuvimos separados un tiempo y cuando nos unimos para los 20 años de Rock al Parque en 2014, desde ahí hasta la fecha hemos estado muy activos, desde hacer un nuevo álbum hasta estar en varios conciertos. También vemos que muchos colegas están muy increíbles, Café Tacvba por ejemplo, está increíble y ya van por los 30 años de carrera también. Que un artista llegue a una madurez en su propuesta, requiere de años de darle. Puede que no sea el género que está de moda o lo que está rompiendo todos los récords, pero es un género de calidad y de recorrido. Uno ve a Los Fabulosos Cadillacs, a Los Caifanes… ¡Qué delicia! Es muy rico también que una propuesta te conecte con diferentes etapas de tu vida. Lo mismo pasa con los nuevos artistas, es increíble escuchar que han crecido escuchándonos y eso solo sucede cuando se llevan muchísimos años en esto con un reconocimiento que te da un nivel y que te conecta con muchas generaciones. Así que NO, el rock no está muerto. Para leer: 10 motivos para irse de vacaciones a Curaçao Monarch, Puente Natural de Aruba & las calles de Curazao | Fotografía Nick Martínez Cae la noche una vez más, nos sentamos a hablar de música con Don Tetto y DJ Humberto “El Gato”, Aterciopelados tuvo que dejar el crucero por otros compromisos pendientes esa misma semana. Entre risas y un par de cócteles, la extensa charla nos devolvió a revivir esos momentos clave en la historia del rock en español, lo importante que es el apoyo de un público fiel y firme ante cualquier adversidad, tendencia o gusto y lo significativo que es tener un espacio dedicado a este género que hoy en día pasa por una constante evolución. Solo nos faltó decir “larga vida al rock”. De un momento a otro llegaba un nuevo amanecer cálido para decirnos que habíamos llegado a Curazao y después de un breve descanso, llegaba la noche del karaoke, uno que dejaría una guitarra autografiada por los tres artistas del cartel. Entre canciones de Los Fabulosos Cadillacs, Enanitos Verdes y Rata Blanca, varios se le midieron al reto. El jurado encargado de decidir quién se quedaba con esa guitarra era Humberto “El Gato” Rodríguez y Don Tetto: Diego Pulecio, Carlos Leongómez, James Valderrama y Jaime Medina. Al parecer la mezcla del crucero con el rock en español fue un fuerte afrodisíaco. Un par de noches más tarde, la última para varios de los que empezaron este viaje en Panamá, llegó el acústico de Don Tetto, un cálido momento que nos puso a todos a cantar durante una hora al ritmo de “Fallido intento” y el cover de “Eterna soledad” de Enanitos Verdes por nombrar algunos. Fue un interesante experimento musical del cual, y que quede bien claro, deberían sacar un álbum acústico completo sin pensarlo dos veces, aunque, anoten en sus calendarios, viene nuevo material de la banda para el 2020. Finalizando este acústico, una declaración de matrimonio se materializó y solo podemos decir que ella dijo que sí. ¿Será el barco? ¿El mar? ¿Muchos cócteles? ¿Todo junto? Tal vez, pues después de esta presentación llegó el “meet & greet” cuyo desenlace terminó en otra declaración de amor con anillo en dedo. ¿La magia de Don Tetto? Ustedes deciden. Varias actividades se dieron durante los ocho días y siete noches en el Monarch. Desde un spa para dejar atrás el estrés de la monotonía, hasta una zona de juegos para niños (Trotanautas) y adolescentes (The Factory). Ni hablar de la exquisita y variada carta de comida en el restaurante y bufet. La fiesta en diferentes puntos del barco. Entretenimiento para los más grandes en el casino. Diferentes presentaciones de artistas y puestas en escena para hacer más amena la estadía. Una oferta de excursiones por las diferentes paradas: Cartagena, Aruba, Curazao y Panamá y, toda la disposición de la tripulación compuesta por 700 personas de 30 países diferentes, para hacer de esta una experiencia para no olvidar y de paso, repetir. No por nada se han llevado el Premio Excellence a la Mejor Tripulación. Llegando a Panamá y ad portas de finalizar esta aventura, DJ Humberto “El Gato” nos sorprendió con un show sorpresa para darle la despedida y también la bienvenida a los tripulantes del Monarch de Pullmantur Cruceros. En total fueron cuatro horas llenas de rock en español a cargo del bogotano en la cubierta del barco que se dividieron entre el día previo al acústico de Don Tetto y el día final a bordo del barco, reviviendo la historia y el poder de la música al unísono de las más de 2.700 personas que formaron parte de esta experiencia por el Caribe. También pueden ver en 12 momentos lo que fue este viaje a través de nuestro lente en Instagram. No olviden ver nuestro recuento en video (el que está más arriba) para conocer qué más pasó en este crucero del rock en español.
Hace algunos años algunas que las bandas de rock más reconocidas del mundo se han embarcado en cruceros para ofrecerle a sus seguidores una experiencia única en viajes donde la música es la protagonista mientras navegan por paradisiacos lugares. En Colombia Pullmantur Cruceros organizó el primer crucero de rock en español y reunió a dos generaciones de músicos que han escrito la historia del rock nacional. Aterciopelados la banda bogotana que desde los 90 creó un sonido propio y con sus letras ha retratado muy bien los hechos y los sueños de un país, tocarán en vivo los éxitos de su más reciente álbum Claroscura y sus grandes éxitos. Don Tetto es una de las bandas que gracias a su música creo un fan base enorme, la banda favorita de los adolescentes en el 2003 cuando salieron con su sonido contundente y sus historias cotidianas hablándole a la juventud con la que crecieron y maduraron musicalmente. La banda estará dos noches, una en clave eléctrica y otra acústica; un tributo a los clásicos en español que marcaron toda una generación. Además, los asistentes podrán participar en un exclusivo Meet & Greet con los artistas. Pero para completar la tripulación musical un experto en radio, pero sobre todo un conocedor del rock en español DJ Humberto ‘El Gato’ se encargará de recordar esas grandes canciones que han marcado décadas y que son las favoritas del público. Será el encargado de poner la banda sonora al pool party que se celebrará en la cubierta del Monarch el 4 de diciembre, mientras este navega de Curaçao a Colón. Un escenario incomparable. Con embarque en Colón (Panamá) y Cartagena de Indias, se celebrará a bordo del buque Monarch del 29 y 30 de noviembre al 6 y 7 de diciembre, respectivamente, en función del puerto de embarque. “Llevamos años trabajando en aras de desarrollar el mercado de cruceros en Colombia, y en Latinoamérica, presentando una propuesta diseñada de acuerdo a las preferencias y estilo de vida latino”. “Ahora” añade “es el momento de dar un paso más, de superarnos y afrontar este ambicioso proyecto para ofrecer a nuestros clientes una experiencia innovadora a través de la música y el entretenimiento”. Afirma Giovanny Alarcón, Director Comercial de Pullmantur Cruceros. ¡Gracias Totales! a bordo del Monarch Embarque: Colón (Panamá) y Cartagena de Indias el 29 y 30 de noviembre de 2019 respectivamente. Duración: 8 días / 7 noches. Escalas: Colón (embarque) / Cartagena de Indias (embarque) – Navegación – Aruba – Curaçao (estancia nocturna) –Navegación – Colón (desembarque) / Cartagena de Indias (desembarque). Todo incluido. Más información aquí.
Se conoció el primer adelanto de la película Mufasa: El Rey León. Los planes para la película se revelaron por primera vez en septiembre de 2020, de acuerdo con Good Morning America. Les contamos todo lo que se sabe hasta ahora de esta cinta. ¿De qué trata Mufasa?Según Disney, la película cuenta la historia, a través de flashbacks, de un joven y huérfano Mufasa que conoce a Taka (que luego se convertirá en Scar), quien está en la fila para el trono. Los dos cachorros se hacen amigos y, en algún momento del camino, "sus vínculos se pondrán a prueba mientras trabajan juntos para evadir a un enemigo amenazador y mortal".Mufasa: El Rey León mostrará los años de juventud del personaje antes de que naciera Simba y antes de que se estableciera firmemente como rey. Si bien los detalles de la trama son escasos, el director Barry Jenkins adelantó anteriormente que la historia mostrará que Mufasa no era un líder natural, sino que creció en su papel con experiencia gobernando las Tierras del Reino y un poco de ayuda de quienes lo rodeaban.¿Cómo se conecta Mufasa con la película de El Rey León? La película dirigida por Barry Jenkins es una precuela de la nueva versión de 2019 del clásico musical animado, estrenado originalmente en 1994. ¿Cuándo se estrena Mufasa?Mufasa: El Rey León tiene como fecha de estreno tentativa en los cines el 20 de diciembre de 2024.¿Quién está en el elenco de Mufasa?Beyoncé retomará su papel de Nala, y su hija Blue Ivy Carter se unirá a ella como Kiara, la hija de la reina Nala y el rey Simba, con la voz de Donald Glover.Aaron Pierre interpretará a Mufasa, Kelvin Harrison Jr. es Taka, Tiffany Boone es Sarabi, Kagiso Lediga es el joven Rafiki, Preston Nymon es Zazu, Mads Mikkelsen es Kiros, “un león formidable con grandes planes para su manada”, Thandiwe Newton es La madre de Taka, Eshe, según informó Elle. Lennie James figura como el padre de Taka, Obasi, Ankia Noni Rose como el padre de Mufasa, Masego, John Kani como Rafiki, Seth Rogen como Pumba y Bill Eichner como Timon.Según un comunicado de prensa de Disney, Lin-Manuel Miranda está acreditado como el compositor de la película y coproduce las canciones junto a Mark Mancina."Elton John. Tim Arroz. Hans Zimmer. Lebo M. Marcos Mancina. Beyoncé, Labrinth, Ilya Salmanzadeh. Beau Black, Ford Riley, el increíble equipo musical de 'The Lion Guard' y tantos contribuyentes musicales a lo largo de los años. El Rey León tiene un legado musical increíble con música de algunos de los mejores compositores del mundo, y me siento honrado y orgulloso de ser parte de él. Ha sido un placer trabajar junto a Barry Jenkins para darle vida a la historia de Mufasa y estamos ansiosos por que el público experimente esta película en los cines”, dijo Miranda a Disney.
Del 27 de abril al 4 de mayo será el Festival de la Leyenda Vallenata 2024 en Valledupar, uno de los eventos culturales y musicales más importantes de Colombia que celebra su edición 57.Este año, el Festival rinde homenaje a Iván Villazón, un artista que se ha destacado por un estilo que mezcla la esencia del vallenato vernáculo, sin dejar de incorporar nuevos sonidos. Hasta el 4 de mayo, cientos de espectadores podrán disfrutar de varios artistas como Silvestre Dangond, Juan Luis Guerra, Carín León, entre otros. Festival de la Leyenda Vallenta 2024: Programación 30 de abrilPrimera ronda de concursos: 8:00 a.m.Lugar: Centro Recreacional La PedregosaCategorías: Acordeón infantil.Acordeonera menor.Acordeón juvenil.Aires: Son y Puya.Primera ronda de concursos: 8:00 a.m.Lugar: Parque Los Algarrobillos.Categorías: Acordeón aficionado.Aires: Son y Puya.Acordeonera Mayor.Aires: Paseo y Merengue.Desfile de Piloneras: 2:00 p.m.Lugar: Inicia en el Colegio Alfonso López y termina en la Glorieta Mi Pedazo de Acordeón.Categorías: Infantil y Juvenil.Escenificación del Milagro de La Leyenda Vallenata: 4:00 p.m.Lugar: Plaza Alfonso López.1 de mayoSegunda ronda de concursos: 8:00 a.m.Lugar: Centro Recreacional La Pedregosa.Categorías: Acordeón Infantil.Acordeonera Mayor.Acordeón Juvenil.Aires: Paseo, Merengue, Son y Puya.Segunda ronda de concursos: 8:00 a.m.Lugar: Parque Los Algarrobillos.Categorías:Acordeonero Aficionado.Aires: Paseo, Merengue, Son y Puya.Primera ronda de concursos: 8:00 a.m.Lugar: Parque Los Algarrobillos.Categoría: Acordeonera Mayor.Aires: Son y Puya.Primera ronda de concursos: 8:00 a.m.Lugar: Plaza Alfonso López.Categoría: Acordeón Profesional.Aires: Paseo y Merengue.Ronda Eliminatoria: 10:00 a.m.Lugar: Centro Comercial Unicentro.Categoría: Piqueria Infantil.Aires: Paseo, Merengue, Son y Puya.Desfile de Piloneras: 1:00 p.m.Lugar: Inicia en el Colegio Alfonso López y termina en la Glorieta de la Pilonera Mayor.Categoría:Mayores.Ceremonia de Inauguración: 6:00 p.m.2 de mayoSemifinal concursos: 8:00 a.m.Lugar: Centro Recreacional La Pedregosa.Categorías: Acordeón Infantil.Acordeonera Menor.Acordeón Juvenil.Aires: Paseo, Merengue, Son y Puya.Semifinal concurso: 8:00 a.m.Lugar: Parque Los Algarrobillos.Categoría:Acordeón Aficionado.Aires: Paseo, Merengue, Son y Puya.Segunda ronda concurso: 8:00 a.m.Lugar: Parque Los Algarrobillos.Categoría: Acordeonera Mayor.Aires: Paseo, Merengue, Son y Puya.Primera ronda concurso: 8:00 a.m.Lugar: Coliseo de Ferias Pedro Castro Monsalvo.Categoría: Canción Vallenata Inédita.Segunda ronda concurso: 10:00 a.m.Lugar: Centro Comercial Unicentro.Categoría: Piqueria Mayor.Primera ronda concurso: 8:00 a.m.Lugar: Plaza Alfonso López.Categoría: Acordeón Profesional.Aires: Son y Puya.Gran Final Concursos: 2:00 p.m.Lugar: Centro Recreacional La Pedregosa.Categoría:Acordeonera Infantil.Acordeonera Menor.Gran Final Concursos: 2:00 p.m.Lugar: Centro Comercial Unicentro.Categoría:Piqueria Infantil.Acordeón Juvenil.Conversatorio Almas Felices: 2:00 p.m.Lugar: Auditorio Macondo.Organiza: Fundación Universitaria del Área Andina.Gran Final Concurso: 8:00 p.m.Lugar: Parque de la Leyenda Vallenata.Categoría: Acordeón Aficionado.Aires: Paseo, Merengue, Son y Puya.Participación: Carín León, Mora, Poncho Zuleta, Diego Daza y Alex Manga.3 de mayoSemifinal concurso: 8:00 a.m.Lugar: Parque Los Algarrobillos.Categoría: Acordeonera Mayor.Aires: Paseo, Merengue, Son y Puya.Segunda ronda concursos: 8:00 a.m.Lugar: Coliseo de Ferias Pedro Castro Monsalvo.Categoría: Canción Vallenata Inédita.Semifinal concurso: 10:00 a.m.Lugar: Centro Comercial Unicentro.Categoría: Piqueria Mayor.Segunda ronda concursos: 8:00 a.m.Lugar: Plaza Alfonso López.Categoría: Acordeón Profesional.Aires: Paseo, Merengue, Son y Puya.Gran Final Concursos: 8:00 p.m.Lugar: Parque de la Leyenda Vallenata.Categorías: Piqueria Mayor.Acordeonera Mayor.Participación: Silvestre Dangond, Grupo Niche, Pipe Bueno y Ana del Castillo.4 de mayoSemifinal concursos: 8:00 a.m.Lugar: Plaza Alfonso López.Categoría: Canción vallenata inédita.Semifinal concurso: 8:00 a.m.Lugar: Coliseo de Ferias Pedro Castro Monsalvo.Categoría:Acordeón Profesional.Aires: Paseo, Merengue, Son y Puya.Gran Final Concursos: 8:00 p.m.Lugar: Parque de la Leyenda Vallenata.Categorías:Canción Vallenata Inédita.Acordeón Profesional.Aires: Paseo, Merengue, Son y Puya.Participación: Juan Luis Guerra, Grupo Frontera, Iván Villazón, Peter Manjarres y Elder Dayan.Historia del Festival de la Leyenda VallenataEl Festival del Leyenda Vallenata nació en 1968, con el fin de preservar los cuatro aires o ritmos del vallenato: paseo, merengue, son y puya y todas las manfiestaciones artísticas y culturales asociadas al vallenato.
¿Qué haría Harry Potter? Esa fue la pregunta que se hicieron el comediante Andrew Slack y la banda de wizard rock Harry and the Potters cuando se juntaron en 2005 para crear la Harry Potter Alliance (HPA), una organización sin ánimo de lucro que convocó a varios grupos de fans de Harry y a otras bandas de wizard rock inspiradas en los personajes de los libros para llamar la atención sobre la violación de derechos humanos en el conflicto étnico y militar de Darfur, Sudán.Durante esa primera campaña, cuyo lema era “¿Qué haría Harry Potter?”, recaudaron 14.000 euros que fueron destinados a las víctimas del genocidio.Este texto aparece también en la guía del BIME 2024. Sobre estos temas y más de la industria se habla en el BIME: acá encuentran toda la información.La organización cambió su nombre por “Fandom Forward” en 2021 aduciendo que el “movimiento es para cualquiera que crea en el poder de las historias y las comunidades que las aman para cambiar el mundo”, pero no ha parado desde entonces.Fandom Forward ejecuta acciones recurrentes asociadas a causas como la equidad de género, la igualdad de los derechos de las personas LGBTIQ+, la justicia económica y el cuidado ambiental.La obra de J.K Rowling los impulsó indirectamente, no solo a crear bandas de música y blogs en los que analizan problemas sociales a través de la ficción, sino a formar comunidad e involucrarse en la vida social y política.Idols y swiftiesLa existencia y la misión del Fandom Forward (“creer en el poder de las historias para cambiar el mundo”) es solo uno de muchos ejemplos en los que las obras de la cultura pop crean nuevas comunidades de consumo que se involucran con lo que les interesa en un nivel más profundo. Y este mismo fenómeno, ahora, se puede identificar más fácilmente en la música.En especial, si nos fijamos en dos casos: los seguidores de los idols del K Pop y las swifties (seguidoras de Taylor Swift). Estamos en la era de los fandoms.¿Qué es un fandom?La palabra fandom es la contracción de fan y kingdom [reino]. Como vimos, fue utilizada en principio para designar a los consumidores de historias de ficción (plasmadas en series, libros o cómics) que organizaron comunidades propias para estudiar, reinventar y reapropiarse de esas historias. Pero desde que los artistas entraron en el juego de mercadear su personalidad en redes sociales como una especie de telerrealidad, el término se extendió al campo de la música. La proliferación de los fandoms nos habla de un cambio crucial en la forma en que los consumidores se implican con la música y con los artistas que aman. Ese cambio supone una superación de las acusaciones patologizantes de la idea de “fan” que lo asocian, por lo general, al exceso o a una supuesta religiosidad irreflexiva.Una de las características de los fandoms es que hacen uso de lo que el investigador Henry Jenkins llamó la imaginación cívica: es decir, llevan los valores de una obra (película, álbum, libro) a su vida como ciudadano. El espacio libre para la especulación, la imaginación o la acción en “la vida real” es el que separa al miembro del fandom del fanático “religioso” que no cuestiona su creencia.En el campo de la música, el giro apunta a que, en el reino de los fans, la vida entera del artista se consume como una obra, una historia de fantasía que debe ser apropiada y reinterpretada en el contexto propio.En 2023, Paula Ricciulli entrevistó para Shock a una de las líderes swifties que intentaron frenar la campaña del hoy presidente Javier Milei en Argentina. Esto dijo del modo en el que utilizaron las canciones de Taylor para hablar de su contexto:De esto también hablamos en este capítulo de Nuestro podcast de música para Canal CapitalEl vínculo entre gusto e ideología que menciona la swiftie entrevistada en ese momento es el núcleo del fandom. La novedad de estas comunidades versus la idea del fan “pasivo” o “extremista” es la relación que se establece entre el consumidor y la obra, entendida como una extensión de la vida de su autor: un paquete completo que incluye tanto las canciones como las declaraciones de valores propios. Va incluso más allá de la relación parasocial del fan con el artista a través de las redes sociales.Como señala el investigador Mark Duffett, esa relación entre fan y artista involucra una negociación identitaria más compleja en la que se analiza la compatibilidad en valores. Los artistas son, para el fandom, una guía ética, un modelo de virtud equiparable al que proveen los superhéroes en los cómics.La obra de una artista como Taylor Swift puede ser utilizada en el contexto de una mujer joven en Argentina, antes de las elecciones presidenciales, pero también en la vida diaria y las relaciones amorosas. Los artistas entraron en el inevitable juego de mercadear su personalidad y sus valores individuales. Su obra es, en cierta forma, un subproducto de eso. Y, por extensión, el mismo principio funciona para la audiencia de modo inverso.Sabemos que se ha fandomizado el consumo de la música cuando se puede desplazar hacia los artistas la pregunta que se hacía la Harry Potter Alliance cuando quiso tomar partido en el conflicto en Sudán: ¿Qué haría Harry Potter? Hoy, las swifties se preguntan: ¿Qué haría Taylor?***Recomendaciones:Quizá el personaje más reconocido en la teoría de los fandoms es Henry Jenkins, autor del libro célebre Cultura de la convergencia. Hoy, Jenkins está retirado de la academia, pero tiene un podcast recomendadísimo en el que también habla de estos temas: How do you like it so far. Además de Jenkins, Mark Duffett ha estudiado más detalladamente a los fans en la música y ha compilado muchos de los ensayos escritos al respecto por otros investigadores. Recomendado leer su libro Understanding Fandom. ***Este artículo hace parte la serie Estudios de caso, la sección de artículos de análisis de industria industria cultural en Shock.
El rapero de Compton, Kendrick Lamar, no se quedo callado luego de la canción de Drake 'Taylor Made Freestyle'. Sin aviso previo lanzó 'Euphoria', una respuesta contundente a toda la tiradera entre los raperos. ¿Cuáles fueron las mejores frases de Kendrick Lamar contra Drake?A lo largo de seis intensos minutos, Lamar lanza críticas a Drake, cuestionando su autenticidad y su talento. En una frase especialmente directa, lo llama "un patético maestro de la manipulación" y "un artista de la estafa con esperanzas de ser aceptado".Lamar también hace referencia a varias controversias que han rodeado a Drake, incluyendo la más reciente: el uso de inteligencia artificial para imitar la voz de Tupac Shakur y un enfrentamiento con Pusha T.'Euphoria' no es solo un ataque a Drake, sino también una reafirmación del propio estatus de Lamar como uno de los mejores raperos de la actualidad. Todo comenzó con el video y la canción 'First Person Shooter', una colaboración entre Drake y J. Cole en la que se mencionaba a los tres (Drake, Cole y Lamar) como "los tres grandes". Lamar respondió en la canción 'Like That' junto a Future y Metro Boomin, diciendo "¿tres grandes? Solo hay un gran yo".Las mejores frases de Kendrick Lamar en 'Euphoria'Aunque muchos no lo sepan el rapero canadiense también es actor y como Kendrick lo dijo: "el famoso actor que una vez conocimos parece paranoico, y ahora está en espiral".Drake nombró a la esposa de Kendrick en 'Push Ups' y el rapero se pronunció contestándole: "Inventas historias en el frentе familiar, porque escuchaste Mr. Moralе", el álbum más personas de Kendrick Lamar hasta el momento."Pero no digas mentiras sobre mí, y no diré verdades sobre ti" resume la pelea, que ha estado en ires y venires, durante ya una década."Prefiero hacer eso que dejar que un n* canadiense haga que Pac se revuelva en su tumba" que además de criticar que hubiera usado la "voz" de uno de los grandes del hiphop para tirarle, también nos deja saber que 'Euphoria' fue grabada después de 'Taylor Made Freestyle'.Esta frase no puede ser explicada en español porque es una anotación, con un juego de palabras, a los más de seis años que han pasado sin que Drake le conteste a Pusha T (una de las mejores canciones de diss del rap en los últimos años): "Yeah, fuck all that pushin' P, let me see you push a TYou better off spinnin' again on him, you think about pushin' me".Una de las partes que más abrió la conversación, generó memes y diferentes reacciones fue que Kendrick le quitó la n* card a Drake, por ser biracial, diciéndole: "incluso odio cuando dices la palabra n*, pero soy solo yo, supongo. Alguna mierda simplemente digna de vergüenza, supongo que ni siquiera tiene que ser profunda"."¿Creen que toda mi vida es el rap? Eso es una mierda, tengo un hijo que criar, pero puedo ver que no sabes nada sobre esoDespertándolos; no sabes nada de esoY les digo que oren: no sabes nada de esoY dándoles herramientas para caminar por la vida día a día; no sabes nada de esoEnseñándoles morales, integridad, disciplina; escucha, hombre, no sabes nada de eso"Aquí amamos la paternidad responsable y Kendrick lo tiene claro. Las tiraderas son divertidas pero él tiene cosas más importantes como criar a un hijo, cosa de la que Drake no parece tener mucha idea.Letra completa de 'Euphoria' en inglésThem super powers gettin' neutralized, I can only watch in silenceThe famous actor we once knew is lookin' paranoid and now is spiralin'You're movin' just like a degenerate, every antic is feelin' distastefulI calculate you're not as calculated, I can even predict your angleFabricatin' stories on the family front 'cause you heard Mister MoraleA pathetic master manipulator, I can smell the tales on you nowYou'rе not a rap artist, you a scam artist with the hopes of being accеptedTommy Hilfiger stood out, but FUBU never had been your collectionI make music that electrify 'em, you make music that pacify 'emI can double down on that line, but spare you this time, that's random acts of kindnessKnow you a master manipulator and habitual liar tooBut don't tell no lie about me and I won't tell truths 'bout youYeah, I'm out the way, yeah, I'm low, okayYeah, the island right here's remote, okayI ain't thinkin' about no reaperNigga, I'm reapin' what I sow, okayGot a Benjamin and a Jackson all in my house like I'm Joe, okayHellcat, made his homeboys and them type sell they soul, okayEverybody wanna be demon till they get chipped by your throwawayAnd I might do a show a day, once a lame, always a lameOh, you thought the money, the power or fame would make you go away?Have you ever played have-you-ever? Okay, nigga, let's playHave you ever walked your enemy down, like, with a poker face?Have you ever paid five hundred thou', like, to an open case?Well, I have, and I failed at both, but I came out straightI hate when a rapper talk about guns, then somebody dieThey turn into nuns, then hop online, like: Pray for my cityHe fakin' for likes and digital hugsHis daddy a killer, he wanna be junior, they must've forgot the shit that they doneDementia must run in his family, but let it get shaky, I'll park his sonThe very first time I shot me a Drac', the homie had told me to aim it this wayI didn't point down enough, today I'll show you I learned from those mistakesSomebody had told me that you got a ring, on God, I'm ready to double the wageI'd rather do that than let a Canadian nigga make Pac turn in his graveCutthroat business, you got shit twistedWhat is it? The braids?I hurt your feelings? You don't wanna work with me no more? OkayIt's three GOATs left, and I seen two of them kissin' and huggin' on stageI love 'em to death, and in eight bars, I'll explain that phrase, huhIt's nothin' nobody can tell me, huhI don't wanna talk on no celly, huhYou know I got language barriers, huhIt's no accent you can sell me, huhYeah, Cole and Aubrey know I'm a selfish niggaThe crown is heavy, huhI pray they my real friends, if not, I'm YNW MellyI don't like you poppin' shit at Pharrell, for him, I inherit the beefYeah, fuck all that pushin' P, let me see you push a TYou better off spinnin' again on him, you think about pushin' meHe's Terrence Thornton, I'm Terence Crawford, yeah, I'm whoopin' feetWe ain't gotta get personal, this a friendly fade, you should keep it that wayI know some shit about niggas that make Gunna Wunna look like a saintThis ain't been about critics, not about gimmicks, not about who the greatestIt's always been about love and hate, now let me say I'm the biggest haterI hate the way that you walk, the way that you talk, I hate the way that you dressI hate the way that you sneak diss, if I catch flight, it's gon' be directWe hate the bitches you fuck, 'cause they confuse themself with real womenAnd notice, I said we, it's not just me, I'm what the culture feelin'How many more fairytale stories 'bout your life till we had enough?How many more black features till you finally feel that you're black enough?I like Drake with the melodies, I don't like Drake when he act toughYou gon' make a nigga bring back Puff, let me see if Chubbs really crash somethin'Yeah, my first one like my last one, it's a classic, you don't have oneLet your core audience stomach that, then tell 'em where you get your abs fromV12, it's a fast one, baow-baow-baow, last oneHeadshot for the year, you better walk around like Daft PunkçRemember?Ayy, Top Dawg, who the fuck they think they playin' with?Extortion my middle name as soon as you jump off of that plane, bitchI'm allergic to the lame shit, only you like bein' famousYachty can't give you no swag neither, I don't give a fuck 'bout who you hang withI hate the way that you walk, the way that you talk, I hate the way that you dressSurprised you wanted that feature requestYou know that we got some shit to addressI even hate when you say the word nigga, but that's just me, I guessSome shit just cringeworthy, it ain't even gotta be deep, I guessStill love when you see success, everything with me is blessedKeep makin' me dance, wavin' my hand, and it won't be no threatI'm knowin' they call you The Boy, but where is a man? 'Cause I ain't seen him yetMatter fact, I ain't even bleed him yet, can I bleed him? BetWhen I see you stand by Sexyy Red, I believe you see two bad bitchesI believe you don't like women, it's real competition, you might pop ass with 'emLet's speak on percentage, show me your splits, I'll make sure I double back with yaYou were signed to a nigga that's signed to a nigga that said he was signed to that niggaTry cease and desist on the Like That record?Ho, what? You ain't like that record?Back to Back, I like that recordI'ma get back to that, for the recordWhy would I call around tryna get dirt on niggas? Y'all think all my life is rap?That's ho shit, I got a son to raise, but I can see you don't know nothin' 'bout thatWakin' him up, know nothin' 'bout thatThen tell him to pray, know nothin' 'bout thatThen givin' him tools to walk through life like day by day, know nothin' 'bout thatTeachin' him morals, integrity, discipline, listen, man, you don't know nothin' 'bout thatSpeakin' the truth and consider what God's considerin', you don't know nothin' 'bout thatAin't twenty-v-one, it's one-v-twenty if I gotta smack niggas that write with youYeah, bring 'em out too, I'll clean 'em out tooTell BEAM that he better stay right with youAm I battlin' ghost or AI? Nigga feelin' like Joel OsteenFunny, he was in a film called AIAnd my sixth sense tellin' me to off himI'ma blick niggas all in they coffinYeah, OV-ho niggas is dick ridersTell 'em run to America, they imitate heritage, they can't imitate this violenceWhat I learned is niggas don't like the West CoastAnd I'm fine with it, I'll push the line with itPick a nigga off one at a time with itWe can be on a three-hour time differenceDon't speak on the family, crodieIt can get deep in the family, crodieTalk about me and my family, crodie?Someone gon' bleed in your family, crodieI be at New Ho King eatin' fried rice with a dip sauce and a blammy, crodieTell me you're cheesin', famWe can do this right now on the camera, crodieAyy, fuck y'all niggas, I don't trust y'all niggasI wave one finger and thump y'all niggas, like, mmField goal, punt y'all niggas, they punk y'all niggas, nobody never took my foodWhoever that's fuckin' with him, fuck you niggas, and fuck the industry tooIf you take it there, I'm takin' it furtherPsst, that's somethin' you don't wanna do"Euphoria" es un golpe contundente en la creciente disputa entre Kendrick Lamar y Drake. Queda por ver cómo responderá Drake a este nuevo ataque, pero una cosa es segura: la batalla del rap está lejos de terminar.
Este 2024 parece ser el año de Young Miko. La artista puertorriqueña lanzó el 3 de abril su álbum debut att. con 16 canciones y se presentó en Coachella el 12 y 19 de abril. La última noticia, que anunció el 30 abril, es su gira XOXO Tour 2024 por Estados Unidos en la que promocionará su primer álbum. Young Miko compartió XOXO Tour 2024 a través de un video en Instagram. En este sale la artista caminando por un callejón, cargando un radiocasete, y al final se lee el anuncio en grafiti rosado. Este tour dará inicio el 31 de julio en Denver, Colorado, y terminará el 11 de septiembre en Miami. Fechas de la gira de Young Miko Acá les dejamos las fechas de XOXO Tour 2024 en Estados Unidos y el link para comprar sus boletas. 31 de julio, Denver, Colorado – Fillmore Auditorium3 de agosto, Wheatland, California – Hard Rock Live Sacramento6 de agosto, San José, California – San Jose Civic7 de agosto, San José, California – San Jose Civic9 de agosto, Phoenix, Arizona– Arizona Financial Theatre10 de agosto, Las Vegas, Nevada – Fontainebleau Las Vegas12 de agosto, San Diego, California – Cal Coast Credit Union Open Air Theatre15 de agosto, Los Ángeles - Peacock Theater *16 de agosto, Los Ángeles - Peacock Theater *19 de agosto, Austin, Texas – Moody Amphitheater20 de agosto, Houston, Texas – Smart Financial Centre21 de agosto, Irving, Texas – The Pavilion at Toyota Music Factory24 de agosto, Chicago, Illinois – Rosemont Theatre25 de agosto, Chicago, Illinois - Rosemont Theatre27 de agosto, Nueva York – The Theater at Madison Square Garden28 de agosto, Nueva York – The Theater at Madison Square Garden30 de agosto, Bridgeport, Connecticut – Hartford HealthCare Amphitheater31 de agosto, Filadelfia – The Met1 de septiembre, Boston – Leader Bank Pavilion4 de septiembre, Washington, D.C. – The Theater at MGM National Harbor6 de septiembre, Atlanta – Coca-Cola Roxy7 de septiembre, Orlando, Florida – Hard Rock Live8 de septiembre, Orlando, Florida - Hard Rock Live11 de septiembre, Miami, Florida – Hard Rock Live at Seminole Hard Rock Hotel & Casino HollywoodPueden conseguir sus boletas aquí. ***Les recomendamos: Young Miko lanzó su álbum debut 'att.'