Marvel lanzó esta semana un anuncio animado promocional de la isla ficticia de Krakoa, que pertenece al los cómics de X-Men. En este clip colaboró el estudio colombiano Lucy Animation Studios, creado por la bogotana Silvia Prietov. Es un clip que pretende ser informativo sobre la isla ficticia de Krakoa, con un poco de humor. Medios como CBR destacaron que el clip les recordó el estilo de la exitosa Spider-Man: into the Spiderverse. Krakoa hizo su primera aparición en Giant-Size X-Men #1, en 1975. Originalmente se representó como una isla muy pequeña en el Pacífico que estaba ubicada cerca de donde se realizaban pruebas nucleares. La radiación de alguna manera transformó el ecosistema de la isla en una entidad de mente de colmena.Sobre Lucy Animation StudiosLa primera colaboración de Lucy Animation Studios con Marvel fue una animación con el personaje Man-Thing al estilo B de los 50. Lucy Animation Studios también ha colaborado con Sony Music, Apple TV, Cartoon Network, estudios como Bento Box Entertainment y organizaciones como TED Education.Con su proyecto de largometraje Halloween, Lucy Animation ganó el premio MIFA/ Annecy en Animation! Pitching Sessions, la sección del festival internacional Ventana Sur, que reúne lo mejor de la animación iberoamericana y se realizó en Buenos Aires la semana pasada.Con Halloween, una historia que transcurre en Bogotá, Lucy Animation estará en 2022 en el Festival de Cine de Animación de Annecy, en Francia, uno de los más antiguos y reconocidos del mundo, con más de 60 años de historia y el más importante en cuanto a animación se refiere. Recientemente, Lucy también ganó el premio del Fondo de Desarrollo Cinematográfico para la realización del corto Mitomorfosis y, en julio pasado, se llevó el galardón en la categoría Mejor Serie Animada Latinoamericana en Chilemonos, uno de los tres festivales de animación más importantes de América Latina, con Madhouse, proyecto creado y dirigido por este estudio colombiano. “Con Lucy Animation hemos cosechado este año los frutos de nuestro trabajo y seguimos mostrando el potencial de la animación creada y dirigida completamente en Colombia”, dice Prietov.
Existen rumores en Internet de que Tom Cruise podría hacer una aparición en Doctor Strange en el Multiverso de la Locura, película prevista para estrenarse en mayo de 2022, interpretando una versión de Iron-Man de otro universo. Técnicamente, la puerta está abierta. Spider-Man: No Way Home nos introdujo de lleno en el multiverso. Es decir, los guionistas de Marvel tienen vía libre para crear infinitos universos con versiones distintas de cada personaje. Pues, ahora, todo parece indicar que en seguiremos viendo mucho más del multiverso en la segunda película protagonizada por Dr. Strange. Las especulaciones apuntan a la aparición de los actores Eric Bana y Edward Norton, que interpretaron previamente a Bruce Banner (Hulk). Ellos se unirían a Mark Ruffalo, quien ya interpreta al personaje en el Universo Cinematográfico de Marvel (MCU). Pero, repetimos: hasta el momento, ambas apariciones son simplemente rumores. ¿Por qué Tom Cruise? En la segunda mitad de la década de 2000, el MCU estaba a punto de nacer con el estreno de Iron-Man (2008). Al parecer, Cruise era uno de los opcionados para protagonizar el filme. Incluso se han hecho "deepfakes" con Cruise como Tony Stark. Entre los candidatos para el papel también estaban Nicolas Cage y Sam Rockwell, quien volvió para el rol del villano Justin Hammer en Iron Man 2.Al parecer, a Cruise no le gustó mucho el guion y por eso no avanzó en el proyecto. En medios circula una cita del actor en la que afirma que "no sintió que fuera a funcionar". En otra entrevista de 2018, Cruise afirmó que en realidad nunca estuvo cerca de ser Iron-Man. "No estuvo cerca. Amo a Robert Downey Jr., no me imagino a nadie más en ese papel y creo que es perfecto para él", dijo. Hoy sabemos que, aunque a Tom Cruise se da muy bien la acción, Robert Downey Jr. fue la elección perfecta para el personaje de Iron-Man y no podríamos imaginarnos a otro Tony Stark. Mito o realidad, a los fans les quedó sonando la idea de Tom Cruise como Iron Man, así que bien podría ser el Tony de otro universo. ¿Se lo imaginan?
Marvel cerró el 2021 con una grandísima noticia: Spider-man: No Way Home obtuvo en tiempo récord, en medio de la pandemia, una recaudación en taquilla de más de 1.000 millones de dólares. Para este nuevo año que inicia la compañía ya dio a conocer el calendario oficial de estrenos en películas y series.Ya se conoce el calendario de proyectos que Marvel estrenarán por la plataforma Disney Plus y en salas de cine, pero se ha empezado a conocer que posiblemente algunos proyectos serán reagendados y sufrirán cambios. En la primera semana del 2022 se dio a conocer que Morbius, la película dirigida por Daniel Espiniosa y protagonizada por Jared Leto, Adria Arjona, Matt Smith, Jared Harris y Tyrese Gibson.Originalmente se agendó para su estreno el 10 de julio de 2020, antes de pasar tres semanas después al 31 de julio de 2020. Luego, la película se retrasó debido a la pandemia de COVID-19, primero al 19 de marzo de 2021, más adelante al 8 de octubre de 20215 y luego al 21 de enero de 2022. Finalmente se anunció que el proyecto vería la luz el 28 de abril de 2022.¿De qué tratará la película Morbius?De acuerdo con la sinopsis, "uno de los personajes más cautivadores y conflictivos de Marvel llega a la gran pantalla con el ganador de un Oscar Jared Leto transformado en un enigmático antihéroe, Michael Morbius. Peligrosamente enfermo de un extraño trastorno sanguíneo, y determinado a salvar a otras personas que padecen su mismo destino, el doctor Morbius intenta una apuesta desesperada. Lo que en un principio parece ser un éxito radical, pronto se revela como un remedio potencialmente peor que la enfermedad".Este es el trailer oficial publicado por Sony. ¿Cuándo estrena en cine Morbius?Sony Pictures y Marvel acordaron estrenar en teatros de cine la película el 28 de abril de 2022.¡El lado S del cine!
Marvel cerró el 2021 con una grandísima noticia: Spider-man: No Way Home obtuvo en un tiempo récord en medio de la pandemia una recaudación en taquilla de más de 1.000 millones de dólares. Para este nuevo año que inicia la compañía ya dio a conocer el calendario oficial de estrenos en películas y series.Pueden suscribirse a Disney Plus aquí.En 2021 se estrenaron con mucho éxito las series WandaVision, The Falconand the Winter Soldier, Loki, What IF y por último Hawkeye. (Todas disponibles en la plataforma Disney Plus).La primera que verá la luz, cuyo trailer estrenó en medio del hit que supuso el lanzamiento de Spiderman es Doctor Strange in the Multiverse of Madness. Benedict Cumberbatch, Elizabeth Olsen, America Chavez y Benedict Wong hacen parte del elenco. Su estreno en teatros de cines será el 6 de mayo.Moon KnightSin fecha confirmadaEs una nueva serie creada para Disney +, dirigida por Mohamed Diab, la aventura de acción presenta a un vigilante complejo que sufre de un trastorno de identidad disociativo. Las múltiples identidades que viven en su interior son personajes distintos que aparecen en un contexto de iconografía egipcia.Oscar Isaac es el protagonista del proyecto que hace parte de la Fase Cuatro del MCU.She HulkEs una miniserie de televisión web estadounidense creada por Jessica Gao para el servicio de streaming Disney+, basada en el personaje de Marvel Comics del mismo nombre. Está ambientada en el Universo cinematográfico de Marvel compartiendo continuidad con las películas de la franquicia. La serie es producida por Marvel Studios, con Gao como escritor principal. Tatiana Maslany interpreta a Jennifer Walters. Mark Ruffalo, Tim Roth, Ginger Gonzaga, Renée Elise Goldsberry y Jameela Jamil también participan.Secret InvasionKingsley Ben-Adir, Emilia Clarke, Olivia Colman, Samuel L. Jackson (Fury) y Ben Mendelsohn (Talos) participan en esta serie que también se proyectará en Disney Plus. Su estreno está programado para este 2022, pero aún no se sabe en qué mes.Thor: Love and ThunderEl 8 de julio de 2022 estrenará en salas de cine de todo el mundo la nueva película del dios del trueno con Chris Hemsworth como protagonista. Será una secuela de Thor: Ragnarok (2017), la cuarta entrega de la tetralogía y la vigésima novena del Universo cinematográfico de Marvel.Ms. MarvelIman Vellani interpreta a Kamala Khan, Saagar Shaikh, Aramis Knight, Matt Lintz, Zenobia Shroff y Mohan Kapur también protagonizan. La serie se anunció con la participación de Ali en agosto de 2019.La filmación comenzó a principios de noviembre de 2020, en Atlanta, Georgia y el condado de Hudson, New Jersey, y concluyó en Tailandia en mayo de 2021.Ms. Marvel está programada para estrenarse a mediados o finales de 2022 y constará de seis episodios, como parte de la Fase Cuatro del MCU. La serie servirá como un montaje para la película The Marvels, en la que Vellani repetirá su papel de Khan.Black Panther: Wakanda ForeverEstreno: noviembre 11 de 2022 en teatros de cineTras la muerte de Chadwick Boseman, quien interpretó con anterioridad a Pantera Negra la compañía decidió no retomar el personaje de T'Challa. Estará enfocada en lo que ocurre en el país. Estará protagonizada por Lupita Nyong'o, Danai Gurira, Martin Freeman, Letitia Wright, Winston Duke, Angela Bassett y Dominique Thorne.¡El lado S del cine y la televisión!
Como era de esperarse, las opiniones de los “críticos expertos” y los pocos afortunados que han podido ver Spider-Man: No Way Home antes del prestreno en Colombia son diversas, pero por encima de esas diferencias, es innegable que este primer cierre en la trilogía liderada por Tom Holland, es más una sobredosis de nostalgia que una inteligente forma de traer el multiverso sobre la mesa (una vez más) del Universo Cinematográfico de Marvel.Por Nick Martínez // @NickXtaticCalma, vamos con lo que sé que les interesa: no, aquí no hay spoilers, y sí, hay dos escenas post-créditos, bueno, realmente es una, la segunda es algo que verá la luz desde el 15 de diciembre de 2021 y no será un misterio para absolutamente nadie. Si esperan saber si Tobey Maguire y Andrew Garfield aparecen en la película, aquí no lo van a encontrar. Dicho esto, pasemos a lo que nos presentó Spider-Man: No Way Home.Que el multiverso sea parte fundamental de Spider-Man: No Way Home (2021) no es un secreto, ya venía pisando fuerte desde Avengers: Endgame (2019) y fue con las series de Loki (2021) y WandaVision (2021), junto con el anticipado anuncio de Doctor Strange in the Multiverse of Madness (2022) que esto tomó forma para involucrarse de cabeza con el Hombre Araña.¿Valió la pena que el multiverso estuviese presente en Spider-Man: No Way Home? Sí. ¿Jon Watts, su director y, Chris McKenna y Erik Sommers, sus escritores, lograron con éxito esta introducción? Absolutamente no. La única película, hasta la fecha, que ha logrado exponer un multiverso bien logrado narrativamente es la ganadora al Óscar a Mejor película animada Spider-Man: un nuevo universo (2018).Les puede interesar: Detrás de la máscara de Spider-Man, un recorrido por quienes le han dado vida en el cómicWatts y compañía definitivamente fallaron en darle un significado de peso para que el multiverso fuese una realidad. Por supuesto, cuando esto ya ocurre y los villanos, que ya conocemos desde los avances, empiezan a aparecer, la adrenalina y la nostalgia empiezan a apoderarse del cuerpo. Y entramos en otro estado. Spider-Man: No Way Hom es un carrusel de emociones que definitivamente deben experimentar.Maldita la hora en la que los “únicos y diferentes” se empeñan en publicar cuanto spoiler encuentran, ¿cuál es la puta necesidad de figurar en redes sociales con imágenes y videos antes de que salga la película? Ya llega a un punto en el que inflar pecho para alimentar el ego en redes sociales con filtraciones de películas, es absurdo y en definitiva está mandado a recoger desde hace años.Luego de ese paréntesis necesario, Spider-Man: No Way Home es una sobredosis de nostalgia. Que uno de los grupos de supervillanos más recordados en los cómics conocido como los Seis Siniestros hiciera su aparición en la gran pantalla después de dos décadas, ya era una necesidad. Por supuesto no sería el grupo original, pero con las presentaciones de villanos a lo largo de las ocho live-action del Hombre Araña, era justo y necesario que ya pasara.Les puede interesar: Stan Lee, el hombre que soñó con jamás dejar de soñar¿Cómo lo resolvieron? Trayéndolos de las diferentes películas de Spider-Man a cargo de Sam Raimi & Marc Webb para darle sentido al Multiverso de Marvel. Esto no es ningún secreto, todo ha estado en los avances previos a la película. De ahí que la nostalgia pegue como un balde de agua fría.Si bien, los personajes de Doc Ock, Electro, Green Goblin, Sandman y Lizard interpretados por Alfred Molina, Jamie Foxx, Willem Dafoe, Thomas Haden Church y Rhys Ifans respectivamente, no tuvieron el desarrollo narrativo de peso como sí lo tuvieron Vulture y Mysterio, en especial este último, verlos juntos de regreso juntos alimentó poco a poco esa nostalgia. ¿Por qué Seis Siniestros si solo hay cinco? Bueno, vean la película porque el subtexto que hay en ella lo resolverá.Y esto es una de las cosas que más pasan en Spider-Man: No Way Home: los guiños de los guiños. Para los que solo siguen al arácnido por las películas, pueden captar uno que otro; para los que solo siguen las entregas de Tom Holland, ni se enterarán de lo que se está hablando o de quiénes están apareciendo; para los que se han ido empapando del universo del Hombre Araña más allá de sus películas, cada guiño y aparición de personajes, es también una respuesta de lo que vendrá en las siguientes tres películas de Spider-Man.Como a muchos nos pasó, este carrusel de emociones lleno de alegrías, gritos, suspiros y lágrimas es una experiencia que poco se podrá describir, y estarán de acuerdo en que es de esas cosas que solo se pueden sentir frente a la gran pantalla.Y es tal vez eso lo que convierte a Spider-Man: No Way Home es una agridulce entrega. Watts y compañía recurrió en varios giros dramáticos a los subtextos y los guiños en cantidades descomunales, quiero creer que esto pasó porque solo dos horas y media no fueron suficientes para expresar narrativamente esos momentos clave donde convergen tres generaciones de cintas en una misma.Pero ojo, es una gran, GRAN película. Al final lo que uno busca es generar emociones y esto es completamente asegurado en Spider-Man: No Way Home. Las actuaciones de Tom Holland, Zendaya, Benedict Cumberbatch, Jon Favreau, Jacob Batalon y Marisa Tomei son, como se esperaba, determinantes y fieles a lo que han venido construyendo con el tiempo. El papel que tomaron en esta entrega, aunque es obvio con algunos, en su totalidad son fundamentales para lo que vendrá a futuro con el arácnido.Mi único consejo es que, si quieren experimentar una verdadera sobredosis de sentimientos y no están al día con el universo de Spider-Man y el Universo Cinematográfico de Marvel (películas y series), aún están a tiempo de hacerlo, si no, no hay problema, pero esta es de esas películas que, si no se ha seguido la historia, incluso en otros contextos como las series, solo es una película exitosa de superhéroes más. Porque eso sí, será la más taquillera de la saga de Spider-Man en la gran pantalla. ¿Calificación de 1 a 10? 9.
El 2021 no fue un año fácil para la industria del cine presencial: cuando se soñaba con una reactivación real, la gente seguía con miedo de ir a salas de cine, los aforos limitados no eran atractivos para las personas y las plataformas digitales hicieron que muchos estrenos no lograran número significativos.Contenido recomendado | Globo de Oro 2022: las cinco obras musicales nominadas a 'Mejor Canción Original'Sin embargo, el sentido del cine es la pantalla grande y por eso muchos estrenos fueron pensados para disfrutarse en las salas de teatro. Las compañías de entretenimiento le apostaron a la reactivación y aunque algunas no obtuvieron la rentabilidad deseada, hay algunos que sí lograron que sus películas lograran meterse en lo más taquillero del año.De acuerdo con Box Office las dos películas más vistas del 2022 son hechas en China, seguidas por una británica conocida por todos los amantes de la acción pura, la saga de vehículos más exitosa de todos los tiempos y otra comedia asiática. En video | Encanto y la magia de Colombia en el universo cinematográfico de Disney Títulos mediáticos como Eternals, Black Widow, Space Jam o Encanto no obtuvieron los números internacionales que se proyectaban en un principio.The Battle at Lake Chagjin de China - Dirigida Chen Kaige - 902 millones de dólares aproximadamenteHi, Mom de China - Dirigida por Jia Ling - 822 millones de dólares aproximadamenteNo time to die del Reino Unido - Dirigida por Cary Fukunaga - 771 millones de dólares de dólares aproximadamenteF9: The Fast Saga de Estados Unidos - Dirigida por Justin Lin - 726 millones de dólaresDetective Chinatown 3 - Dirigida por Chen Sicheng - 686 millones de dólares aproximadamenteVenom: Let there be carnage - 493 millones de dólares aproximadamenteGodzilla VS Kong - 467 millones de dólares aproximadamenteShang Chi and the legend of the Ten Rings - 431 millones de dólares aproximadamenteEternals de Marvel - 395 millones de dólares aproximadamenteDune de Estados Unidos - Dirigida por Denis Villeneuve - 389,910,160 millones de dólares aproximadamenteBlack Widow de Estados Unidos - 379 millones de dólares aproximadamenteFree Guy - 331 millones de dólares aproximadamenteA quiet place part II - $297 millones de dólares aproximadamenteCruella - 233 millones de dólares aproximadamenteMy Country My Parents 221 millones de dólares aproximadamenteJungle Cruise - 220 millones de dólares aproximadamenteRaging Fire - 205 millones de dólares aproximadamenteThe Conjuring: The Devil Made Me Do It Chines Doctor - 197 millones de dólares aproximadamenteThe Suicide Squad - 167 millones de dólares aproximadamenteCliff Walkers - 181 millones de dólares aproximadamenteGhostbusters: Afterlife 164 millones de dólares aproximadamenteSpace Jam: A New Legacy 162 millones de dólares aproximadamentePeter Rabbit 2: The Runaway 153 millones de dólares aproximadamenteEncanto de Walt Disney Pictures - 151 millones de dólares aproximadamenteA Writer's Odyssey - 150 millones de dólares aproximadamente¡La música nos une!
Este 16 de noviembre se lanzó un nuevo tráiler de Spider-Man: No Way Home, sin duda una de las películas más esperadas del año .La cinta se estrenará mundialmente el próximo 16 de diciembre. El primer tráiler del filme, publicado en agosto pasado, rompió récords como el más visto en 24 horas. Para nadie es un secreto que en esta nueva Spider-Man veremos a personajes de otras versiones cinematográficas del hombre arácnido. Desde hace varios meses están confirmadas las apariciones de Doctor Octopus (Alfred Molina) y Electro (Jamie Foxx). El propio Tom Holland se refirió al filme como "el encuentro de 3 generaciones". La aparición de estos 2 villanos confirmaría la ampliación del multiverso, pero. ¿Esto significa que también veremos a Tobey McGuire y Andrew Garfield? El rumor ha sido constante desde hace varios meses, y las filtraciones recientes lo confirmarían. Si bien los actores han afirmado que no formarán parte de la película, son pocos los que les creen. Dejar en duda la aparición de los otros 2 Spider-Man podría ser una carta que Sony difícilmente quisiera gastar. "Con la incertidumbre sobre la participación de Maguire y Garfield, existe el riesgo de desilusión si efectivamente no están realmente en Spider-Man: No Way Home. Del mismo modo, al continuar ocultándolos cuando la mayoría de la gente asume que estarán en la película de todos modos, hay mucho en juego en su aparición "sorpresa" como el atractivo de la película, en lugar de cómo influyen en la historia. En última instancia, eso importa mucho más: que Maguire y Garfield estén en No Way Home no sería una revelación impactante en este punto, pero aún puede haber muchas sorpresas en términos de cómo se usan y qué otros personajes de Marvel hacen apariciones", opina James Hunt en Screen Rant. Así las cosas, solo hasta el estreno de Spider-Man: No Way Home confirmaremos el rumor que lleva meses corriendo.
Esta película, coproducida por Columbia Pictures y Marvel Studios, y distribuida por Sony Pictures Releasing, será la secuela de Spider-Man: Homecoming (2017) y Spider-Man: Far From Home (2019), y la película número 27 en el Universo cinematográfico de Marvel (MCU). Su fecha oficial de estreno es 17 de diciembre de 2021 y en ella compartirán créditos Tom Holland, Zendaya, Benedict Cumberbatch y Alfred Molina.Este es el trailer oficial de Spider-man: No Way HomeSpiderman presenta oficialmente el regreso de viejos conocidos, personajes que habitaron las anteriores películas sobre el hombre araña y que tienen algo en común: son enemigos de Peter Parker. La llegada de estos viejos enemigos es el resultado del deseo que pidió Peter Parker porque todos olvidaran que él era el personaje detrás de la máscara, sin embargo hay que tener cuidado con lo que se desea porque se puede desatar un caos que pondrá en peligro (nuevamente) a la humanidad.Contrario a lo que se especulaba los actores Tobey Maguire y Andrew Garfield, que interpretaron al hombre araña en el pasado, no hacen parte del trailer oficial así que aún no se sabe si finalmente aparecen o no en la película. Esa respuesta se conocerá hasta diciembre cuando la película estrene exclusivamente en salas de cine. De acuerdo con Variety, "se confirma la participación de villanos de las franquicias anteriores de "Spider-Man", incluido el Duende Verde de Willem Dafoe de "Spider-Man" de 2002, Otto Octavius de Alfred Molina de "Spider-Man 2" de 2004, Thomas Sandman de Haden Church de "Spider-Man 3" de 2007, "The Lizard" de Rhys Ifans de "The Amazing Spider-Man" de 2012 y Electro de Jamie Foxx de "The Amazing Spider-Man 2" de 2014.En video | Eternals de Marvel: Datos curiosos (sin spoilers) sobre la película de superhéroes - Shock¡El lado S del cine y la televisión!
No hay duda de que Baby Reindeer o Bebé Reno es una de las mejores miniseries de Netflix en los últimos años. Richard Gadd, un comediante escocés, creó, escribió y protagonizó la serie basándose en dos experiencias de abuso y acoso que vivió en sus veinte. Es una historia emocionalmente desgarradora e importante porque retrata fielmente lo que muchas personas pueden sentir cuando atraviesan este tipo de situaciones. No he leído ni una sola crítica negativa de la serie (más que un comentario en TikTok que dice que está "sobrevalorada") y por el contrario, sé que tiene un 7,9 y un 98% en IMDb y en Rotten Tomatoes, respectivamente. ¿Por qué Baby Reindeer es un caso particular? Baby Reindeer es un caso particular porque, a pesar de que se estrenó a principios de abril, sigue siendo noticia y tendencia. Esto debido a que las personas en internet se dedicaron a buscar las identidades reales de las personajes que salen en la serie, como Martha, Darrien e incluso Teri. Asimismo, un medio de comunicación llegó a entrevistar a la real acosadora de Richard Gadd en televisión. Posiblemente, las ganas de descubrir quiénes son realmente estos personajes tienen mucho que ver con el morbo que causó la serie. Sin embargo, las cosas se estaban poniendo intensas y Richard Gadd tuvo que intervenir pidiendo que dejaran de suponer quiénes eran esas personas. Acá les cuento lo que ha causado este "fenómeno". ¿Quién es Darrien en la vida real? Poco tiempo después de que se estrenó la serie, TikTok se llenó con videos en los que explicaban por qué Sean Foley, escritor, director y comediante británico, era el verdadero Darren. Argumentaban que tanto el actor, Tom Goodman-Hill, y el comediante Sean Foley se parecían mucho y los hechos en la serie cuadraban en sus suposiciones. Debido a las acusaciones, Sean Foley no tardó en manifestarse en su cuenta personal de X (antes Twitter). "La policía ha sido informada y están investigando todos los post difamatorios, abusivos y amenazantes hacia mí", escribió. Por su lado, Richard Gadd publicó una historia en su Instagram defendiendo a Foley. A pesar de esto, muchas personas siguen pensando que Sean Foley es el verdadero Darren. “Estoy convencido de que fue Sean Foley, hay muchos rumores desagradables sobre él en escena”. ¿Quién es Martha en la vida real?Posiblemente antes de que la misma Fiona Harvey se manifestara sobre la serie, TikTok y X ya estaban anunciando que ella era Martha en la vida real. Incluso, el Daily Mail escribió y publicó la identidad de este personaje. Además de publicar sus fotos, encontraron su cuenta personal de Facebook en donde empezó a comentar la serie. En efecto, la mujer sí tiene muchas similitudes con el personaje de la serie: no solo por su aspecto, sino la forma en la que escribe. Así como en la serie, Fiona Harvey es una abogada de 58 años. Harvey aseguró que sí conocía a Richard Gadd y sí habían compartido un poco de tiempo juntos pero que "su historia es una burda intromisión en mi intimidad. No le he visto en 12 años". Además, aseguró que lo iba a denunciar por difamación. “Llamaré a la Policía si alguna vez te acercas a mí. Te voy a demandar a vos, a ese diario y a la tonta que escribió el artículo con vos. Espero que eso te quede claro, incluso para un imbécil como vos. Exigiré que el diario te despida. No me gustas ni nunca me gustaste”.Después de sus declaraciones, Fiona Harvey fue entrevistada por Piers Morgan, el editor, periodista y presentador de televisión británico. Durante el programa, Harvey aseguró que lo que Gadd contaba en la serie de Netflix era una mentira. ¿Quién era Teri en la vida real?Según las búsquedas de las personas en Internet y sus suposiciones, Teri, quien interpreta a la novia trans de Donny, es en realidad Anna de Simone. Esto debido a su parecido físico y porque ambas comparten la misma profesión, psicología. Quienes aseguran que esta es la verdadera identidad de Teri incluso compararon contextos y ubicaciones de la vida del personaje con Anna de Simone para demostrar que sí es cierto. ***Si les gustó la serie, les recomendamos ver: Baby Reindeer: análisis psicológico del 4cos0 en la serie con María Elisa Dávila #35mm | Shock
Después de que Yorgos Lanthimos lograra un fenómeno con Poor Things, una película aclamada por los críticos y muy premiada en los Oscar 2024, llega su nueva producción Kinds of Kidness. El largometraje tuvo la premier mundial en el Festival de Cannes. Emma Stone y Willem Dafoe, protagonistas de Poor Things, también hacen parte del elenco de esta nueva película del director griego. Asimismo, actores como Joe Alwyn (La favorita), Margaret Qualley (Había una vez en Hollywood), Hunter Schafer (Euphoria) y Jesse Plemons (Amor y Muerte), entre otros, componen esta historia contemporánea. Yorgos Lanthimos trabajó con el guionista Tony McNamara en Poor Things y La favorita, pero para Kind of Kidness dirigió el guión de Efthimis Filippou, conocido por escribir Lobster y El sacrificio de un ciervo sagrado. Teaser oficial de 'Kinds of Kidness'¿De qué trata 'Kinds of Kidness'?Aunque no se ha publicado el trailer oficial de la película, Yorgos Lanthimos afirmó que: “Es una película contemporánea, ambientada en Estados Unidos: tres historias diferentes, con cuatro o cinco actores que interpretan un papel en cada historia, por lo que todos interpretan tres papeles diferentes. En realidad, fue casi como hacer tres películas”.Después de su estreno en el Festival de Cannes, se ha calificado como una historia de "canibalismo, cultos sexuales y libertinaje". Además, la desnudez es una parte clave de la trama. Las primeras críticas de 'Kinds of Kidness'A pesar de que en el Festival de Cannes la película tuvo una ovación de cuatro minutos, varios medios ya han publicado críticas en las que se demuestran su decepción frente al largometraje. El periodista especializado en cine, Javier Zurro, escribió una reseña en elDiario.es donde afirma que Kinds of Kindness es un elogio a la crueldad. "No lo es [una comedia graciosa] porque Lanthimos está constantemente preocupado por provocar y epatar. Por ser incómodo y retorcido. Tanto que se pasa de vueltas todo el rato. Disfruta torturando a sus personajes hasta los límites más insospechados. Nunca les da una salida ni una oportunidad". Por otro lado, Nicholas Barber escribe en la BBC: "Por más oscura que siempre haya sido la comedia de Lanthimos, hay momentos en que la crueldad se vuelve casi insoportable". Además, afirma: "Ciertamente, aquellos de nosotros que argumentamos que el sexo y la desnudez en Poor Things eran importantes para la historia de liberación y confianza en sí misma de Bella puede resultarnos más difícil defender Kinds of Kindness". Sin embargo, y dejando de lado estas críticas negativas, las primeras votaciones en Rotten Tomatoes le han dado a la película una puntuación del 95%. Tendremos que esperar a que la película se estrene, el 21 de julio del 2024, para tomar una decisión sobre lo que pensamos sobre Kinds of Kindness, la nueva película del director griego. ***Si les gustó Poor Things, les recomendamos leer: Poor Things: el fastidio que nos genera la libertad - Análisis y significado de la película
Nick y Aaron Carter: ídolos caídos es una docuserie en dos partes de Investigation Discovery que explora las vidas de los hermanos Nick y Aaron Carter, el primero conocido por su participación en lso Backstreet Boys. La serie se estrenará en Max con su primera parte el 27 de mayo y la segunda el 28 de mayo. Además, estará disponible en Discovery a partir del 7 de junio a las 22:00 hs (Colombia) en un formato de cuatro episodios de una hora, con el estreno de un capítulo cada semana.¿De qué trata Nick y Aaron Carter: ídolos caídos?Desde su meteórica fama a finales de los años 90 y principios de los 2000 hasta los conflictos que los llevaron a los titulares en años recientes, la docuserie revela la tensa dinámica familiar de los Carter y un lado no tan conocido de su ascenso a la fama. Nick y Aaron Carter: ídolos caídos examina las acusaciones de abuso sexual contra Nick Carter, realizadas por tres mujeres, mientras aborda las luchas de Aaron Carter con la salud mental, el abuso de sustancias y la ruptura entre los hermanos tras el apoyo de Aaron a las denunciantes de Nick.En 2017, Nick Carter fue acusado de abuso sexual por Melissa Schuman, ex miembro del grupo musical femenino DREAM, mientras él y los Backstreet Boys estaban en la cúspide de su fama. En los años siguientes, otras mujeres, Ashley Repp y Shay Ruth, presentaron acusaciones similares. Durante este tiempo, Aaron Carter apoyó a quienes denunicaron a Nick, mientras lidiaba con sus propios problemas de adicción y salud mental, lo que llevó a una disputa pública entre los hermanos antes de la trágica muerte de Aaron en 2022. La serie profundiza en las acusaciones contra Nick y cómo se entrelazaron con la volátil relación entre los hermanos.La serie cuenta con entrevistas exclusivas a Melissa Schuman, Ashley Repp y Shay Ruth, quienes ofrecen perspectivas emotivas e impactantes sobre sus acusaciones contra Nick. Nick y Aaron Carter: ídolos caídos busca ofrecer una comprensión más profunda de las denuncias, y narrar la intensa reacción que las denunciantes han enfrentado desde que decidieron hablar públicamente, y el impacto duradero en sus vidas. La docuserie también incluye testimonios de un miembro de la familia Carter y amigos cercanos, como la ex novia de Nick, Kaya Jones, y la ex prometida de Aaron, Melanie Martin, brindando una mirada íntima a cómo la intensa fama y los conflictos provocaron una ruptura entre los hermanos.
Desde hace años en algunos conciertos en Colombia se vienen implementando los palcos, es decir, espacios delimitados frente al escenario destinados a grupos más grandes, normalmente de 10 personas . Es una modalidad usada principalmente en conciertos de reggaetón o música popular. Recientemente, Nicky Jam se pronunció al respecto. Nicky Jam dio una entrevista al canal de video 'Mario VI TV' y habló sobre la organización de conciertos en el país. Según el puertorriqueño, la forma en que se organiza al público en los escenarios en Colombia. a menudo dificulta la conexión con los artistas. Por eso dijo que "los conciertos de Colombia son los más difíciles", en un fragmento de la entrevista que se viralizó en X (Twitter). "El promotor pone palcos donde están los ricos, mientras que la masa que realmente canta las canciones está en las zonas generales. No sientes al público, porque los que están al frente no gritan ni hacen nada", comentó el cantante.Los palcos suelen tener costos más elevados que la taquilla general: recientemente para el concierto de Karol G, los costos del palco superaban los 24 millones de pesos. Además, Nicky Jam señaló que en algunos conciertos combinan artistas urbanos con intérpretes de vallenato y música popular, lo cual provoca que los fans del reguetón terminen en las zonas generales, mientras que aquellos que prefieren otros géneros ocupan los palcos. El cantante no está de acuerdo con esta forma de organización, ya que considera que el espectáculo debería ser para todos."Yo soy de energía. Si estoy en el escenario y no siento a la gente gritando, me desanimo inmediatamente", complementó el artista. Nicky Jam destacó al estadio Atanasio Girardot en Medellín como un buen escenario: "Me gusta cómo prepararon el Atanasio. Es sin palcos, por eso se siente como un verdadero concierto con el pueblo. Me encanta cantar y estar cerca de la gente, sentir que puedo chocar los cinco con alguien. Pero eso es lo que hacen los promotores de allá, y mis respetos para ellos por seguir contratándome", concluyó.Nicki Jam forma parte del cartel de La Eterna, evento que se celebrará el próximo 3 de agosto, precisamente en el Estadio Atanasio Girardot.
Pimpinela, el dúo argentino compuesto por los hermanos Lucía y Joaquín Galán, fue un éxito a finales de los 80 y principios de los 90, gracias a asus cancioens dramáticas con diálogos cantados. Canciones como A esa, Olvídame y pega la vuelta, Ahora decide y Ese estúpido que llama. En uno de los videos de Pimpinela hay un cameo que aún hoy, más de 30 años después de su estreno, sigue llamado la atención: eld el actor Christopher Reeve, conocido por interpretar a Superman. El video musical de Heroína Solitaria"debutó en 1993 como parte del álbum Pimpinela 92. El vídeo retrataba una fantasía romántica que involucraba a una joven secretaria que trabajaba para un poderoso hombre de negocios. A lo largo del vídeo, la trama se desarrolla con deseos reprimidos entre la "heroína solitaria" y su misterioso jefe, que inteligentemente nunca aparece del cuello para arriba, manteniendo un aire de misterio como el objeto secreto de su afecto.La interacción entre Lucía y Joaquín en la canción refleja una lucha constante entre mantener la profesionalidad y ceder ante los sentimientos. El título se refiere a su gran esfuerzo para mantenerse profesional en una situación que claramente la afecta emocionalmente. Mientras el dúo argentino interpreta su sentida canción ante un público cautivado, la trama se complica cuando el jefe olvida sus billetes de avión para un viaje crucial. En una carrera desesperada por entregarlos, la secretaria lo alcanza y le revela que no es otro que el propio Superman, interpretado por el querido actor Christopher Reeve. Reeve reconoce gentilmente su esfuerzo y queda cautivado por la joven.El video fue filmado justo antes del trágico accidente de Christopher Reeve en 1995, que resultó en una lesión en la médula espinal que lo dejó paralizado. A pesar de sus desafíos posteriores, Reeve, quien inmortalizó al superhéroe Superman, continuó inspirando a muchos hasta su fallecimiento, el 10 de octubre de 2004.