Roger Waters arremetió contra Bono, líder de U2. En una entrevista reciente lo llamó una “enorme m*erda” por su apoyo a Israel durante el actual conflicto con Hamas. Los comentarios se produjeron en una entrevista de Waters para Al Jazeera, en la que el ex miembro de Pink Floyd reafirmó su condena de la política de Israel hacia Palestina y enfatizó la importancia de hablar en contra de la política belicista. Cuando se le preguntó qué les diría a los artistas que han permanecido callados durante este tiempo, Waters mencionó a Bono. ¿Qué dijo Bono para apoyar a Israel?"Cualquiera que conozca a Bono debería cogerlo por los tobillos y sacudirlo hasta que deje de ser una enorme mierda", dijo Waters, refiriéndose a una reciente actuación de U2 en el Sphere donde Bono expresó su apoyo a Israel y cambió la letra a “Pride (In the Name of Love)”. "A la luz de lo que ha sucedido en Israel y Gaza, una canción sobre la no violencia parece algo ridícula, incluso ridícula, pero nuestras oraciones siempre han sido por la paz y la no violencia", dijo Bono ante una multitud en Las Vegas el otoño pasado. “Pero nuestros corazones y nuestra ira, ya sabes hacia dónde apunta. Entonces, canta con nosotros y con esos hermosos niños en ese festival de música”.Bono luego cantó la nueva letra de “Pride (In the Name of Love)”, intercambiando referencias a Martin Luther King, Jr. con las líneas: “Temprano en la mañana, 7 de octubre/ el sol sale en el cielo del desierto/ Estrellas de David , te quitaron la vida/ pero no pudieron quitarte tu orgullo”. "Tenemos que empezar a hablar con esta gente, decirles: 'Tu opinión es tan repugnante y degradante cuando defiendes a la entidad sionista'. Lo que hizo en la Esfera en Las Vegas". Hace un par de semanas, cantar sobre las Estrellas de David fue una de las cosas más repugnantes que he visto en mi vida”, dijo Waters. “Cada vez más la gente descubre que la plataforma es indiscutible y la pregunta es muy directa: ¿crees en el apoyo a los derechos humanos o no?” él dijo. “No se pueden tener las dos cosas. Esto es cierto tanto para un bajista como para cualquier trabajador de cualquier industria. Entonces, señalar a los músicos y sugerirles que no deberían defender sus derechos es como decir: "No tienes derecho a amar". Porque este movimiento se basa en nuestro amor mutuo y en nuestro amor por el planeta que nos rodea. todos llamamos hogar”, agregó Waters.
Roger Waters le dijo al público que "se j*diera" en un concierto del pasado 8 de octubre, lo que provocó que algunos fans se fueran poco después.El show ocurrió en el London Palladium y, al principio, Waters informó a los fans que se dividiría en diferentes partes. Muchos habían llegado esperando que Waters tocara su nueva versión de The Dark Side of the Moon desde el principio.Los fanáticos se sorprendieron cuando, en cambio, en las primeras etapas del concierto, Waters leyó sus memorias inéditas, Dark Side Of The Moon: Memoirs Of A Lanky Prick, según reportó NME. Un informe en Men's Journal señaló que Waters "llegó 15 minutos tarde a su actuación programada" y "en lugar de lanzarse a los éxitos, [él] comenzó a leer en su computadora portátil pasajes de sus memorias aún por publicarse".A medida que el público estaba cada vez más descontento Rogers habría dicho que "se fueran a la mierda". Después de eso, algunos fans frustrados comenzaron a irse. Roger Waters sobre las acusaciones de antisemitismo Recientemente, Waters emitió recientemente un comunicado criticando un nuevo documental sobre él. El filme titulado The Dark Side of Roger Waters, explora las acusaciones de antisemitismo contra el cofundador de Pink Floyd y fue lanzado la semana pasada por el grupo de defensa con sede en el Reino Unido Campaign Against Antisemitism.Waters menciona que los realizadores se acercaron a él para pedirle comentarios a principios de este mes, pero él se negó. Sin embargo, respondió más tarde en una extensa publicación en su sitio web.“En resumen, la película es una pieza de propaganda endeble y sin complejos que mezcla indiscriminadamente cosas que supuestamente dije o hice en diferentes momentos y en diferentes contextos, en un esfuerzo por retratarme como un antisemita, sin ningún fundamento. de hecho”, escribió.En junio, el Departamento de Estado de Estados Unidos criticó a Waters por un show en Berlín, describiéndolo como “profundamente ofensivo para el pueblo judío”.En mayo, Waters apareció en el escenario de su espectáculo vistiendo una gabardina negra con un emblema parecido a una esvástica durante un segmento que giraba en torno a un personaje de 'The Wall' de Pink Floyd, que se imagina a sí mismo como un dictador fascista ficticio durante una alucinación.El músico afirmó que el segmento era una declaración contra el fascismo, la injusticia y la intolerancia y calificó las críticas al mismo como “falsas y políticamente motivadas”. Waters ha declarado en múltiples ocaisones que no es antisemita.
Antes de finalizar mayo se anunció el concierto de Roger Waters, "This Is Not A Drill", en el Coliseo Live de Bogotá, el 5 de diciembre de 2023. Este show hace parte de su gira de despedida por todo Suramérica y se da cinco años después de su épico concierto en el Estadio El Campín.El espectáculo incluye 20 canciones clásicas de Pink Floyd y Roger Waters, entre ellas: "Us & Them", "Comfortably Numb", "Wish You Were Here" y "Is This The Life We Really Want?". Además, Waters estrenará una nueva canción llamada "The Bar".Waters estará a cargo de las voces principales, guitarras, bajo y piano, y será acompañado en el escenario por Jonathan Wilson en guitarras y voces; Dave Kilminster en guitarras y voces; Jon Carin en teclados, guitarra y voces; Gus Seyffert en bajo y voces; Robert Walter en teclados; Joey Waronker en batería; Shanay Johnson y Amanda Belair en voces, y Seamus Blake en saxofón.Las entradas se venderán a través de www.taquillalive.com.THIS IS NOT A DRILL, GIRA DE ROGER WATERSLa gira es una innovadora y espectacular extravagancia de rock and roll/cinematográfica, que representa un contundente alegato contra la distopía corporativa en la que todos luchamos por sobrevivir, y un llamado a amar, proteger y compartir nuestro preciado y frágil hogar planetario. El espectáculo incluye una docena de grandes canciones de la Era Dorada de Pink Floyd, junto con varias nuevas. Mismas letras y música, el mismo escritor, el mismo corazón, la misma alma, el mismo hombre. Podría ser su última gran hazaña. ¡Wow! ¡Mi primera gira de despedida! No te lo pierdas. Con amor, R.Roger Waters: This Is Not A Drill - Fechas de la gira sudamericana 202324/10/23 Brasilia, Brazil Arena BRB28/10/23 Rio de Janeiro, Brazil Engenhao Stadium01/11/23 Porto Alegre, Brazil Beira Rio Stadium04/11/23 Curitiba, Brazil Arena Da Baixada08/11/23 Belo Horizonte, Brazil - Mineirão Stadium11/11/23 Sao Paulo, Brazil Allianz Parque17/11/23 Montevideo, Uruguay - Estadio Centenario21/11/23 Buenos Aires, Argentina - River Plate Stadium22/11/23 Buenos Aires, Argentina - River Plate Stadium25/11/23 Santiago, Chile - Monumental Stadium26/11/23 Santiago, Chile - Monumental Stadium29/11/23 Lima, Perú - Estadio Nacional02/12/23 San José, Costa Rica - National Stadium05/12/23 Bogotá, Colombia - Coliseo Live09/12/23 Quito, Ecuador - Atahualpa StadiumInformación general del evento:· Fecha: Martes 5 de diciembre, 2023· Hora: 5:00 pm apertura de puertas, 8 pm artistas en el escenario.· Lugar: Coliseo Live (Bogotá / Calle 80 KM 1,5 vía Cota)· Evento para mayores de 14 años con zona especial libre de alcohol.PRECIOS OFICIALES ROGER WATERS EN COLOMBIA (VENTA GENERAL)Gradería Zona 6 (100/102) $250.000 + servicio $43.000: precio total $293.000Platea Posterior (De Pie) $320.000 + servicio $54.000 precio total $374.000Gradería Zona 5 (103/108) $350.000 + servicio $60.000: precio total $410.000Gradería Zona 4 (109/114) $500.000 + servicio $85.000: precio total $585.000Gradería Zona 3 (115/120) $600.000 + servicio $102.000: precio total $702.000Platea Delantera (De Pie) $650.000 + servicio $111.000: precio total $761.000Gradería Zona 2 (109/114) $700.000 + servicio $119.000: precio total $819.000Gradería Zona 1 (115/120) $800.000 + servicio $136.000: precio total $936.000¡LA MÚSICA NOS UNE!
Funcionarios polacos cancelaron 2 conciertos de Roger Waters que estaban programados para el próximo año. El motivo fue una carta abierta que el músico compartió el mes pasado dirigida a la primera dama ucraniana, Olena Zelenska, según reporta Stereogum. Aunque un representante del lugar dijo que la gerencia de Waters "decidió retirarse... sin dar ninguna razón", lo más seguro es que las cancelaciones se deban a la reacción violenta que Waters ha recibido por sus declaraciones sobre Ucrania. En una entrevista con CNN en agosto pasado, Waters calificó al presidente Joe Biden de “criminal de guerra” por brindar financiamiento y apoyo al pueblo de Ucrania: “Ese es un gran crimen”, dijo.El concejal de Cracovia, Lukasz Wantuch, dijo a Associated Press que la ciudad, propietaria del estadio donde se realizarían los espectáculos, no toleraría que el lugar fuera utilizado por un artista que difundiera opiniones cuestionables. “Él no se da cuenta de la verdad”, dijo Wantuch. “Él no entiende lo que está pasando en Ucrania”. Está planeando convocar una votación para declarar a Waters una “persona non grata” en el país.Waters publicó una carta abierta dirigida a Wantuch en su página de Facebook el pasado 25 de septiembre, en la que aclaró que su empresa no canceló los espectáculos de Polonia, como se informó inicialmente, y que Wantuch "parece no saber nada de mi historial de trabajo, todo mi vida, a algún costo personal, al servicio de los derechos humanos”.La carta de Roger Waters a Vladimir Putin Estimado presidente Putin, desde que la Federación Rusa invadió Ucrania el 24 de febrero de este año, he tratado de usar mi pequeña influencia para alentar un alto el fuego y un acuerdo diplomático que aborde las necesidades de seguridad tanto de Ucrania como de la Federación Rusa. En ese empeño, he escrito dos cartas abiertas a la Sra. Olena Zelenska, la esposa del presidente de Ucrania. Estas cartas están disponibles en Internet. Cada vez me piden más que le escriba a usted también, así que aquí va. En primer lugar, ¿le gustaría ver el final de esta guerra? Si tuviera que responder y decir: "Sí, por favor". Eso inmediatamente haría las cosas mucho más fáciles. Si saliera y dijera: "Además, la Federación Rusa no tiene más intereses territoriales más allá de la seguridad de las poblaciones de habla rusa de Crimea, Donetsk y Lubansk". Eso también ayudaría. Digo esto porque conozco a algunas personas que piensan que quiere invadir toda Europa, comenzando con Polonia y el resto de los estados bálticos. Si lo hace, váyase a la mierda, y es mejor que todos dejemos de jugar el juego desesperadamente peligroso del pollo nuclear con el que los halcones de ambos lados del Atlántico parecen tan cómodos, y lo hagamos. Sí, mátense el uno al otro y al mundo en pedazos. El problema es que tengo hijos y nietos, al igual que la mayoría de mis hermanos y hermanas en todo el mundo y ninguno de nosotros disfrutaría ese resultado. Entonces, por favor, Sr. Putin, complázcame y háganos esa garantía.Muy bien, volviendo a la mesa, si he leído correctamente sus discursos anteriores, ¿le gustaría negociar un estado de neutralidad para una vecina Ucrania soberana? ¿Es eso correcto? Suponiendo que tal paz pudiera negociarse, tendría que incluir un acuerdo absolutamente vinculante para no invadir a nadie nunca más. Lo sé, lo sé, EE. UU. y la OTAN invaden otros países soberanos en un abrir y cerrar de ojos, o por unos barriles de petróleo, pero eso no significa que deba hacerlo, su invasión de Ucrania me tomó completamente por sorpresa, fue una atroz guerra de agresión, provocada o no.Cuando la Sra. Zelenska me respondió a través de Twitter, me sorprendió mucho y me conmovió mucho. Si me respondiera, lo respetaría enormemente y lo tomaría como un paso honorable en la dirección correcta hacia una paz sostenible.Suyo sinceramenteRoger WatersEn abril pasado, los antiguos compañeros de banda de Waters, Pink Floyd, lanzaron Hey Hey Rise Up, la primera canción original nueva de la banda desde Division Bell de 1994. El nombre hace referencia a la última línea de una canción de protesta ucraniana: "Oye, levántate y regocíjate".
El legendario músico Roger Waters se refirió a las elecciones en Colombia en un video publicado en su cuenta oficial de Twitter. Waters es conocido no solo por su música, sino por su activismo político. "Este es un mensaje para mis camaradas en Colombia (...) He estado siguiendo la elección desde lejos y estaba muy emocionado en la primera vuelta, cuando el candidato de centro-izquierda estaba liderando. Incluso expresé mi alegría a políticos en otros países suramericanos. "No te emociones mucho", me advirtieron. La derecha usará cualquier recurso para subvertir la vountad de la gente. Harán todo lo posible para que su candidato llegue al puesto. Arrestarán, detendrán y desaparecerán y /o asesinarán para lograr su meta", dijo el músico en el video. Rogers continuó: "En las últimas semanas he visto que las oscuras profecías se hacen realidad. (...) Hace 12 años, algunos recordarán que en 2010 estuve presentando The Wall en Bogotá. Recuerdo que estudiantes protestaban por la visita del presidente de Estados Unidos George W. Bush. Déjenme decirles que nada ha cambiado en Estados Unidos: Bush y Biden son el mismo animal y Biden apoyará a la extrema derecha en sus elecciones, usando todo lo mencionado arriba, así como medios democráticos, para robarse esta elección de la gente. ¡BASTA! Todas las personas en todas partes deberían tener derecho a una democracia genuina, con la libertad de expresar sus deseos, demandas y sueños sin miedo a ser detenidos, o muertos en manos de policías o militares. La gente de Colombia está cansada de no tener estas libertades básicas". "Desde hace varios años, la gente de Colombia ha alzado su voz pidiendo paz y se les ha respondido con policías antimotines cometiendo masacres, y escuadrones paramilitares de la muerte asesinando lídieres sociales y defensores de derechos humanos". Waters ya se había pronunciado alrededor del paro nacional en 2021. “El pueblo está agotado de que vayan estadounidenses, portugueses o europeos a robar y saquear violentamente sus tierras hace más de 400 años”. También recalcó que se “debe proteger a nuestros líderes comunitarios y descansar del poder del conjunto colonialista y las élites”, afirmó en ese momento.
Roger Waters visitó Colombia en 2018, justo cuando Iván Duque se estrenaba como Presidente de Colombia. Durante su concierto hizo varias reflexiones sobre los gobiernos y los países en desarrollo. Expresó, desde su conocimiento, el sentir de un pueblo cansado de ser usado por sus gobernantes y dejó un mensaje poderoso de militancia y resistencia.Para leer | Roger Waters triunfó sobre la industria musical tal y como la conocemosFinalizando una semana más de protestas y violencia en el marco del Paro Nacional de 2021, Roger Waters filmó un video desde su estudio de grabación para referirse a lo que está ocurriendo en Colombia y darle visibilidad a las protestas.El músico inglés recordó su concierto en Bogotá y recordó que su concierto ayudó a visibilizar las marchas de los jóvenes universitarios que pedían una educación gratuita y con equidad: “la gente de países como Colombia y otros del sur de América se está manifestando porque ya tuvieron suficiente y están cansados”.En video | Músicos ayudan a visibilizar las protestas del Paro Nacional en ColombiaAñadió que “el pueblo está agotado de que vayan estadounidenses, portugueses o europeos a robar y saquear violentamente sus tierras hace más de 400 años”. También recalcó que se “debe proteger a nuestros líderes comunitarios y descansar del poder del conjunto colonialista y las élites”.Waters finalizó diciendo que está pendiente de Colombia y que por fortunas “estamos empezando a entender que si nos organizamos y nos defendemos es y seguirá siendo posible dejar el poder que ha estado en manos de los colonos colonialistas europeos durante todo este tiempo para, al menos, redistribuir parte de la riqueza de estos maravillosos países en las Américas entre las personas que han estado viviendo allí durante 10 000 años”.Para ver | Nada que celebrar: músicos caleños explican los días de protesta¡La música nos une!
Los humanos nos alimentamos de la nostalgia y constantemente estamos mirando las series de televisión con las que crecimos, las canciones que marcaron nuestra adolescencia e incluso descubriendo música que marcó la historia en años que ni siquiera habíamos nacidos.La década de los años 70 tuvo varios momentos que marcaron la cultura pop y muchos de ellos están relacionados con la música que se hizo en esos diez años.El rock tuvo su pico más alto en esta década, donde también se vio seducido por el heavy y el glam. Estrellas como Janis Japlin o Elvis Presley fallecieron, mientras que otras como Pink o Queen Latifah apenas estaban llegando a este mundo.Los 70 también puso de moda la televisión a color, los archivos de videos en VHS, el nacimiento de Apple & Microsoft y la llegada del Walkman, como el primer reproductor portátil de audio.Estos 15 discos se estrenaron en 1971, pero su impacto se prolongó a toda la década haciendo que definieran un poco el sonido de esa era.Imagine – John LennonHunky Dory – David BowiePearl – Janis JaplinLed Zeppelin IV – Led ZeppelinL.A Woman – The DoorsBlue – Joni MitchellSticky Fingers – The Rolling StonesEvery Picture Tells a Story - Rod StewartMaster of reality – Black SabbathWhat’s Going On – Marvin GayeMeddle – Pink FloydSantana III – SantanaKiller – Alice CooperSongs of love and hate – Leonard CohenWhere I'm Coming From - Stevie WonderPara ver | El día que Elvis Presley grabó una canción de Armando Manzanero¡La música nos une!
En marzo de 1973, sí, hace casi 50 años, se estrenó en vinilo, CD y cassette el octavo álbum de estudio de Pink Floyd titulado The Dark Side Of The Moon, considerado uno de los proyectos discográficos más importantes de la música británica. Recientemente Forbes anunció que este álbum logró romper una nueva marca, principalmente por comprar digitales que lo hicieron mantenerse una semana más en el listado Billboard 200, el más importante de Estados Unidos y encargado de revisar la popularidad y número de ventas en territorio norteamericano. En total The Dark Side Of The Moon completa 950 semanas en ese listado y se ubica en el lugar número 193. Un hecho histórico para un álbum estrenado hace tanto tiempo, pero que mantiene vigencia por su impacto y calidad. Recomendado: ABC para entender la importancia de Roger Waters y Pink Floyd Para medir el nivel de importancia de este record, la publicación informa que el segundo álbum que más semanas ha permanecido en el chart es Legend, una recopilación de grandes éxitos de Bob Marley que ha estado 625 semanas en el listado, muy lejano a lo logrado por Waters, Gilmour y compañía. The Dark Side of the Moon es uno de los álbumes más éxitosos de todos los tiempos; está entre los 25 álbumes más vendidos de los Estados Unidos y eso que solo fue #1 en listas estadounidenses por una semana. Sorprendentemente fueron pocos los premios que el disco recibió, por ejemplo, en 1973 solo obtuvo una nominación a los Premios Grammy en la categoría Mejor Ingeniería de Sonido para Alan Parsons. Pasarán décadas para que un álbum pueda romper el record que Pink Floyd ha instaurado en la industria musical, de hecho, es difícil creer que un nuevo disco pueda tener tal nivel de impacto en una era en la que hay tanta demanda de música nueva y donde los debates por la calidad en la producción musical y composición están a la orden del día. #LaMúsicaNosUne
La final de Eurovisión, el mayor concurso musical de Europa, será el próximo 12 de mayo en Tel Aviv (Israel). Varios medios han confirmado la presencia de Madonna en el show, sin embargo, ni Madonna ni Eurovisión lo han ratificado. Ante el rumor, Roger Waters escribió una carta publicada en The Guardian pidiéndole a la reina del pop que no se presente en el evento. En redes sociales también ha tomado fuerza el HT #MadonnaDontGo. A propósito de Madonna con Maluma: 15 colaboraciones musicales muy extrañas ¿La razón? Rechazar la ocupación israelí en Palestina. “La aceptación de Madonna de actuar en el festival de Eurovisión en Tel Aviv en mayo plantea, de nuevo, cuestiones de ética y política fundamentalmente importantes para cada uno de nosotros que debemos contemplar”, dice la carta de Waters. “Actuar en Israel es lucrativo, pero sirve para normalizar la ocupación, el apartheid, la limpieza étnica, la encarcelación de niños y el asesinato de manifestantes no armados: todas esas cosas malas”, añade Waters. Otras celebridades como la diseñadora Vivienne Westwood y el cantante Peter Gabriel se han unido al boicot de Eurovisión en Israel en solidaridad con el pueblo palestino. “Insto a todos los concursantes, de hecho a toda la gente joven, de hecho a toda la gente y mayor, lo cual incluye a Madonna, a que se lean la Declaración de los Derechos Humanos” para “salvar nuestro hermoso planeta de una destrucción inminente", concluye Waters en su carta.
Otro año llega a su final; fueron 12 meses llenos de música y nos quedan los mejores recuerdos de grandes conciertos que incluyeron a Colombia en su itinerario. Varios artistas nacionales e internacionales estuvieron en diferentes escenarios del país para promocionar su música, ofrecer experiencias sonoras y visuales y mostrar que el poder de sus canciones va más allá de las ventas o las cifras que acumulan en plataformas digitales. Bandas y solistas internacionales como Gorillaz, Lana Del Rey y Radiohead ofrecieron por primera vez sus conciertos en territorio nacional reuniendo miles de personas en torno a sus emblemáticas creaciones musicales. Otros como Roger Waters, Depeche Mode, Martin Garrix y Sting incluyeron nuevamente a Bogotá en sus giras mundiales y lograron llenar venues como el nuevo Arena Movistar, el Estadio El Campín o El Parque Simón Bolívar. *El listado está presentado de forma aleatoria. Su orden no quiere decir que un concierto haya sido mejor que otro Estos fueron los conciertos más memorables del año. ¿Preparados para lo que nos traerá el 2019? Roger Waters – Us + Them World Tour - Estadio El Campin ¿Por dónde comenzar a hablar de un concierto como el de Roger Waters? A diferencia de muchos espectáculos musicales en vivo que no dan pie para una aguda conversación, el Us + Them Tour del ex cabecilla de Pink Floyd es una espesa y perfectamente preparada combinación de elementos que hay que separar y entender con detalle. Sí, el concierto de Roger Waters es un encuentro con los pilares de la música actual, pues casi el 80% del setlist convoca un cúmulo de canciones publicadas por Pink Floyd entre 1971 y 1979 que definieron el rumbo del rock para siempre –Wish You Were Here, Money, Pigs (Three Different Ones), Another Brick In The Wall, Comfortably Numb, entre otras–. Lea la reseña completa aquí Gorillaz – Festival Estéreo Picnic – Parque Deportivo 222 (…) Todo conspiró, incluso el clima, para que Gorillaz cerrara por lo alto, con Damon Albarn comandando una banda apoteósica y unos invitados implacables a la hora de domar la tarima: De La Soul, Pauline Black, Peven Everett, Jamie Principle, Little Simz y Bootie Brown. Albarn se alargó en su show, la conexión con el público estaba en el aire y sin alargar más lo que muchos sentimos en el escenario principal, fue sublime, fue una gonorrea de show en todo el sentido de la palabra. Y no hubo ni barro, ni trocha, ni nada que pudiera apagar la emoción de haber sido testigos de esa máquina. Shakira – El Dorado World Tour – Parque Simón Bolívar En esta gira Shakira estuvo acompañada por cinco personas en tarima; su bajista, su director musical y guitarrista, su violinista, su baterista y su pianista. No invitó bailarinas para girar por el mundo y tampoco las necesita. El stage de El Dorado viene adornado por dos pantallas laterales, una central gigantesca y una pasarela que hace de puente entre la barranquillera y el público. ‘Shaki’, nunca había estado más conectada con la gente que iba a sus conciertos como lo hace ahora. En el concierto de Bogotá la colombiana se emocionó al punto de llorar sin control luego de cantar Antología, una de sus creaciones más importantes. Lea más sobre la gira de Shakira aquí Radiohead - SoundHearts Festival 2018 – Parque Simón Bolívar Guste o no, Radiohead ha moldeado las canciones que oímos de los últimos 30 años, no solo en lo artístico sino también en lo industrial. De pasar de ser la joya de EMI, encendió la llama de la revolución digital y llevaron a su clímax lo que ya habían iniciado Napster y MySpace cuando en el 2007 decidió “regalar” su música entregando el In Rainbows por lo que su público quisiera pagar por internet. Antes que muchos, Radiohead entendió las dinámicas de sus tiempos. Lea la reseña completa de Radiohead en Bogotá aquí Residente – Gira 2018 – Centro de Eventos Autopista Norte El ex Calle 13 René Pérez, mejor conocido como Residente, trajo a Bogotá y a Cali su show en solitario. Cumplió su palabra y por 5 minutos, cedió el micrófono para que los estudiantes hablaran de la educación pública en Colombia sin que nadie les pidiera que no hicieran trancón o que protestaran por el andén. Lea la reseña completa Residente Lana del Rey – Festival Estéreo Picnic - Parque Deportivo 222 Tal vez el horario no era el indicado para Lana del Rey, pero su voz hipnótica y fantasmal, sumado a su tremendo carisma, logró que el show fuera todo lo esperado para su fanaticada. “Hemos estado esperando mucho tiempo para tocar en uno de los lugares más fascinantes del mundo, Bogotá, Colombia. Esta noche tuvimos que hacerlo e incluso a pesar de la fuerte lluvia, ustedes se quedaron con nosotros y festejaron duro durante una hora y media. Muchas gracias”, escribió Lana en su Twitter después del concierto. Lea más sobre la presentación aquí Martin Garrix – Plus + World Tour - Centro de Eventos Autopista Norte Cada segundo del show de Martin Garrix está perfectamente calculado, desde el momento en que el holandés sube al escenario, hasta la pirotecnia que explota en el mismo segundo que se lanza el drop de sus canciones más interesantes. El equipo del Dj sabe que un show de EDM debe ser una experiencia musical y visual que transporte a los asistentes a otro universo y que haga olvidar al asistente de los problemas que pueda tener. El listado de canciones del DJ en Colombia incluyó hits como Animals, In The Name Of Love, Waiting for Tomorrow, Scared To Be Lonely, Access, Ocean y hasta Waiting For Love del desaparecido Aviici. Lea más aquí J Balvin – Vibras Tour – Centro de Eventos Autopista Norte Balvin salió al escenario a la 1 am y aunque la espera se hacía eterna, ya se repetían algunas canciones y la gente gritaba que ya era hora, verlo en tarima fue como devolver el reloj y como si la energía se recargara automáticamente para bailar hasta que él dijera, era posible quedarse con él la noche entera pues no había tiempo para cansarse, no dio tiempo ni para respirar, dejó una a una sus canciones y nos hizo gritar como si no hubiera mañana. Hora y media de show fue suficiente para bailar, saltar, cantar y entender que J Balvin no es solo un artista de reggaetón, es el papá del género. Lea más aquí Sting + Shaggy – The 44/876 Tour- Movistar Arena El jamaiquino y el inglés se encargaron de darnos uno de los mejores espectáculos a los que hemos asistido en los últimos meses en Bogotá. Cada momento se vio y se escuchó perfecto desde cualquier lugar. Cerca de 10 mil personas tuvieron el gusto de ver a esta imponente y sexy dupla desde la comodidad de sus sillas comiendo pizza y tomando whisky. Judas Priest – KnotFest – Hipódromo de los Andes (…) Judas Priest llegó para cerrar el carnaval del KnotFest; una hora y treinta minutos del metal más puro. El mismo demonio le tuvo que pedir permiso a la banda para poder presenciar su poder. Es increíble que aún podamos escuchar a Halford en vivo y que aún pueda hacer todo lo que hace en el escenario: desde el cambio de vestuario hasta manejar su clásica moto para dar inicio a uno de los clásicos de Judas Priest: “Hell Bent for Leather”. Lea más aquí The Killers – Festival Estéreo Picnic - Parque Deportivo 222 El carisma de Brandon Flowers y el amplio repertorio de hits son algunas de las razones por las que no nos cansamos de ver a The Killers. "¿Nos extrañaron?", preguntó Brandon al comienzo del show; Sí, nos hicieron falta y por acá siempre bienvenidos. Juanes, Bosé, Yatra – Movistar Arena (…) Aterrizando en Bogotá, días antes del show, se especulaba que la venta de boletería estaba complicada pues el aforo del Movistar Arena es para 14.000 personas. Sin embargo, al llegar al lugar todo parecía diferente y cada uno de los asientos disponibles se ocuparon por completo al inicio del show. Este concierto en Bogotá tenía como invitado especial a Sebastián Yatra quien funcionó como enganche para llevar público más joven al antiguo Coliseo El Campín. Durante su show demostró que está pegado y listo para darle a su carrera un aire internacional, de hecho, un día después del show empezó su primera gira de conciertos por Estados Unidos. Depeche Mode – Global Spirit Tour – Parque Simón Bolívar El concierto ocurrió sin contratiempos. Korben y yo estuvimos en primera fila para comprobarlo. Cada canción fue interpretada según el plan. Todo ocurrió como en sincronía matemática. Con Depeche Mode el tiempo es irrelevante y su música encaja en toda época. En el fondo esperaba que la banda, especialmente Martin, nos hubiera reconocido. Lea “De cómo el Depeche Mode colombiano conoció al Depeche Mode legendario” aquí Papa Roach – Festival Altavoz - Estadio Cincuentenario de Medellín Los 15 del Festival Altavoz se celebraron con una fiesta liderada por la banda californiana fundada en 1993. Papa Roach se cantó los éxitos que los hicieron reconocidos en la escena alternativa de la música anglo y también aprovecharon para tocar las canciones de sus más recientes trabajos discográficos. Más de 35.000 personas se dieron cita en el Estadio Cincuentenario de Medellín para celebrar la música en vivo. Lea “La historia no contada del Festival Altavoz” aquí Maluma – F.A.M.E – Movistar Arena Es difícil encontrar un artista colombiano al que se le dé más palo socialmente que a Maluma. Su pinta, sus canciones, sus videos, sus reuniones son blanco permanente de burlas y, por supuesto, oleadas de memes. Sin embargo, también es difícil pensar en razones por las que hoy en día no haga parte del top 5 de músicos más importantes del momento. ¿Cómo se concentran en una misma persona esas dos facetas? Luego de ver el paso del F.A.M.E. Tour de Maluma en el Movistar Arena de Bogotá, quedan algunas conclusiones claras. Para el próximo año ya tenemos confirmados varios conciertos en Colombia: Lenny Kravitz, Snow Patrol, Luis Miguel y el Festival Estéreo Picnic con Arctic Monkeys, Kendrick Lamar, Sam Smith, Disclosure, Twenty One Pilots, Interpol, entre otros.
El maestro del vallenato Iván Villazón presentó Apagando focos, en la que critica a las distribuidoras de energía eléctrica que operan en la región Caribe colombiana, Air-e y Afinia. Como veremos, es una de las canciones que muestra su inconformismo con los cobros de enería. “Ni siquiera puedo disfrutar de una bebida, y esto es una carga para mí ya que todo lo que gano se destina a pagar la factura de la luz. Vivo apagando luces y la factura sigue aumentando”, canta Villazón en el sencillo. Canciones sobre la electricidad en el Caribe colombianoLa canción de Villazón no es la única que muestra el sentir generalizado de los costeños con los altos precios de la electricidad. El compositor y escritor Julio Oñate Martínez compuso el tema El apagón, que se hace viral cada cierto tiempo en redes, “Qué servicio tan malo/ eso es cosa terrible/ Qué servicio tan malo y caro el de Electricaribe”, resalta en el coro de la canción que cierra con: “El guayabo de aguardiente me da dolor de cabeza, pero una fresca cerveza siempre me aclara la mente/ por tomámela caliente se me subió la presión/ porque un maldito apagón nos dejó sin energía y no había cerveza fría del Valle pa' Fundación”.¿Qué pasa con las facturas de electricidad en la costa Caribe colombiana?La región del Caribe enfrenta las tarifas eléctricas más altas del país y sufre las interrupciones del servicio más frecuentes. Las facturas de electricidad pueden consumir una cuarta parte de los ingresos de las familias más pobres, afectando a los hogares de ingresos medios y disminuyendo la calidad de vida de los residentes de la región.La tarifa de energía incluye diversos costos como la compra de energía, el uso del sistema de transmisión nacional, el uso del sistema de distribución local, los costos de comercialización, los costos de compra, el transporte, la reducción de pérdidas y el costo de las restricciones.El gobierno está considerando ajustes temporales al modelo de reconocimiento de pérdidas en la región del Caribe para reducir este componente de la fórmula tarifaria, de acuerdo con Forbes. Además, se propone separar los cargos de alumbrado público y seguridad ciudadana, ya que estos impactan significativamente en el costo total de la factura eléctrica.
Los X-Men están de regreso en X-Men '97, la serie de Marvel estrenada el pasado 20 de mazo en Disney +. El icónico grupo de mutantes de serie animada de 1992 continúa su historia en X-Men ’97, una producción con todos los guiños, la nostalgia y la impronta inconfundible de la saga original de los 90. ¿Cómo se relaciona X-Men '97 con la serie animada original?El productor ejecutivo Brad Winderbaum, aclara que los nuevos episodios no retocan la historia original, sino que toman el final y siguen adelante en el camino. “Verán que es más que una serie, es una máquina del tiempo. No transcurre simplemente en los años noventa, respira los años noventa". Aunque es una serie que lo millennials recuerdan de su infancia, perosnas de todas las edades van a disfrutarla. “Si viviste en esa época y viste los dibujos animados de los sábados a la mañana como yo, te produce una nostalgia increíble. Si eres un fan joven que está descubriendo este mundo por primera vez, te sientes transportado a una época y a un lugar que es totalmente único y diferente a cualquier historia de Súper Héroes que se esté contando en la actualidad”, concluye Winderbaum en un comunicado de prensa. El espíritu de los episodios originales no solo recorre la nueva serie en cuanto a las temáticas y el estilo visual (está animada en 2D para rendir homenaje al estilo de la serie original). Los creadores lograron, además, convocar a la mayoría de las voces originales en inglés para el reparto, enriqueciendo la serie gracias al conocimiento profundo que estos talentos tienen de los personajes. En combinación con algunas voces nuevas, regresan a sus roles Alison Sealy-Smith como Tormenta, George Buza como Bestia, Lenore Zann como Rogue y Cal Dodd como Wolverine. ¿Un dato extra? Los diálogos se grabaron en el mismo estudio de la serie original.A lo largo del proceso de producción, el equipo creativo también contó a su vez con el valioso asesoramiento de Eric Lewald, Julia Lewald y Larry Houston, los productores de la serie original que se desempeñaron como consultores en el nuevo proyecto. ALERTA SPOILERS En los siguientes párrafos hay detalles de la trama de X-Men '97, si no quieren enterarse les recomendamos no seguir leyendo¿De qué trata X-Men ‘97?Los nuevos episodios encuentran a los X-Men en un período de transición, lidiando con la pérdida del Profesor X. Y aunque su mundo está en un tenso estado de calma en cuanto a las relaciones entre mutantes y humanos, todos saben que lo más probable es que sea algo temporario. En las entregas estrenadas hasta ahora, la audiencia ya siguió a Cíclope en la búsqueda de una tecnología anti-mutante amenazadora, a Jean en el nacimiento de su hijo y a Jubilee en una aventura a través del tiempo dentro de un videojuego.En cada subtrama, X-Men ‘97 combina los elementos de acción y aventura que los fans buscan en las historias de Marvel, y a su vez incorpora otro ingrediente que es un sello de la saga: el abordaje de temas serios. “La serie original tenía acción, telenovela y temas serios en igual medida, y nosotros también. Es todo eso todo el tiempo. Esa es la magia que hace que la serie sea tan entretenida”, sostiene Vásquez-Eberhardt.
Taylor Swift es la reina por excelencia en agitar las redes sociales con cada movimiento que hace. Todo lo relacionado a The Eras Tour y las Taylor's Versions se fueron virales en twitter y pusieron a más de uno (incluyéndonos) a analizar sus canciones en TikTok e Instagram, su último álbum no es la excepción.Swift anunció el 4 de febrero de 2024, en la ceremonia de los Grammy, que su onceavo álbum llegaría a todas las plataformas el 19 de abril. 'The Tortured Poets Departments' fue producido por ella junto a Jack Antonoff y Aaron Dessner y fue escrito al poco tiempo de haber terminado de trabajar en su álbum 'Midnights'."Nunca he tenido un álbum en el que haya necesitado la composición de canciones más que en Tortured Poets", afirmó la artista. Así mismo, lo describió como "una antología de nuevos trabajos que reflejan eventos, opiniones y sentimientos de un momento fugaz y fatalista en el tiempo, uno que fue sensacional y doloroso a partes iguales".El estreno es un álbum doble con 31 canciones en total. En un inicio fueron lanzadas las primeras dieciséis canciones y dos horas después fue liberado un álbum adicional llamado 'TTPD: The Anthology'. Analizamos las referencias dentro de su nuevo disco.Referencias en 'The Tortured Poets Department' de Taylor SwiftTaylor Swift vuelve a hacer referencia a Peter Pan pero con una frase distinta. En 'cardigan' la artista dice "Traté de cambiar el final. Peter perdiendo a Wendy, yo te conocía". Ahora, en 'Peter' dice: "Dijiste que ibas a crecer y ahí vendrías a buscarme".Aunque hay muchas especulaciones (como siempre) sobre quién inspiró el disco, esta es una de las veces que más certeza se tiene. Su relación con Joe Alwyn y su ruptura, enumerar todas las indirectas para él sería eterno pero 'So Long, London' lo explica más claro.Aunque poco específicos (pero muy personales) Swift explica a lo largo del disco que su relación terminó porque ella quería casarse y tener una familia, pero -él- no.En 'The Tortured Poets Department', la canción homónima, menciona a la madrina del punk Patti Smith y a Dylan Thomas, un poeta británico de los años 30 conocido por tratar la muerte de forma recurrente en sus obras.Quizá una de las referencias que más sorprendió a sus fans, por lo directa, fue la de Kim Kardashian con una canción que lo dice todo con las mayúsculas en su nombre: 'thanK you aIMee'. Pero, como si no fuera poco, lo remata con la frase "y un día, tu hija llegará a casa cantando una canción que sólo nosotras dos sabremos que es sobre ti.North West, hija de Kim y Kanye, ha salido en varios videos cantando distintas canciones de Taylor.'The Alchemy' es una declaración de amor a su novio Travis Kalce, en la que le agradece por hacerla volver a creer en el romance.Durante todo el disco la cantante se autoreferencia con letras de sus discos pasados en canciones como 'loml' vs. 'invisible string' y 'The Black Dog' vs. 'Daylight', entre otros.Finalmente, en su canción 'Clara Bow', hace referencia a la actriz estadounidense de cine mudo, muy famosa en los años 20, y que tuvo que lidiar con la presión de la fama (dejó su carrera diez años después) y una serie de relaciones conflictivas con los hombres. Incluyendo su padre, quien abusó sexualmente de ella cuando era niña.En palabras de una de mis mejores amigas: este disco es, seguramamente, el más unhinged y delusional de la carrera de Taylor Swift. En mis palabras, el más personal de una mujer entusada que se permite la rabia.**Lean acá: No es sólo Taylor Swift: 5 artistas que tienen sus propias clases universitarias
Colombian Power es la playlist perfecta para poner en una buena noche de rumba y baile. No solo tiene canciones de varios géneros musicales, como salsa, vallenato, folclórica e instrumental, sino que varios de estos sencillos seguro los reconocerán porque aparecen en algunas de las novelas icónicas de Caracol Televisión. Por ejemplo, Colombian Power comienza con Colombia Caribe canción que hizo parte de La Selección, el juego de la vida en la que actuaron Omar Murillo, Édgar Vittorino, Antonio Jiménez y John Alex Castillo. Una canción que nos recuerda al homenaje que le rindió la serie a estos futbolistas. De la clásica telenovela Pedro el escamoso, está los vallenatos El Zarandeao y Pedro el Escamoso y dos canciones de salsa: La viuda y Con Sentimiento. Rodrigo Candamil, Flora Martínez y Margarita Muñoz protagonizaron Entre sombras, una historia que sigue a Julia y a Magdalena resolviendo crímenes mientras lidian con sus vidas personales. De esta producción de Caracol Televisión están las canciones: 23 de Abril, El Gran Salón, La Salsa y Me Hipnotizaron. La playlist no podría dejar de lado la ranchera Se Fue Mi Ángel de la novela Arelys Henao, Dale Cepillo, la salsa lenta de la telenovela protagonizada por Enrique Carriazo y Verónica Orozco y la icónica canción La Última Bala de Pablo Escobar el patrón del mal en donde cantan: "mi patria no cae, tropieza o resbala, se pone de pie, se limpia la cara...". Las canciones en Colombian Power "Déjate llevar por la energía de la música colombiana mientras exploras las diversas culturas y tradiciones que la hacen tan especial. ¡Prepárate para bailar, cantar y disfrutar de lo mejor de Colombia en cada melodía". Les dejamos acá la lista de las 37 canciones para que vayan reconociendo sus favoritas:Colombia CaribeEl Fuego e Mi Tambor23 de Abril El Zarandeao Dale CepilloBoquita de CarameloTinoMujeres BonitasLa ViudaVecinosTan Bella y Tan PresumidaHiguita Mango Pedro el EscamosoQuien es el Patron?No Perdonamos el TiempoTino Circunstancial Suplicar un BesoCon SentimientoEl Gran Salón RumberaHiguita Nueva MelodíaEres la LuzDécimas del Viejo MiguelLa SalsaCosa Pa´ PeligrosaLa TierraLeonardoSe Fue Mi Ángel Me HipnotizaronEl Amor de Mi TierraAmar y Vivir La Última BalaAFROTURRO KOORA #ROMINAPOWERFolclorQué Manera de QuererteInfiel