Daniel Acosta en la voz, Felipe Rondón en la guitarra y Nicolás Zaldua en la batería replantearon lo que es Telebit y quemaron muchas neuronas encontrando el sentido de seguir siendo una banda. Caída Libre es la respuesta a muchas preguntas que surgieron durante la creación de las canciones, un disco hecho con las tripas, el alma y el corazón. Contenido recomendado | Encuentren más discos colombianos en nuestro especialEl disco estaba pensado para publicarse en 2020, pero la pandemia cambió los planes e hizo que muchas canciones que iban fijas para el proyecto se quedaran por fuera porque no cumplían con la nueva visión que los Telebit tenían.Este es el IV disco de estudio de los bogotanos que contiene 10 tracks, los cuales fueron grabados entre Bogotá y New York entre el 2020 y 2021. Algunos de los sencillos que se lanzaron como adelanto del disco, contaron con importantes destaques editoriales en las plataformas de streaming y uno de ellos, Mundos Invisibles, entró al listado de mejores canciones colombianas del 2020 de Shock. Por primera vez en la música de Telebit, los integrantes se atrevieron a reformar los roles que tenían para así permitir que todos aportaran su visión tanto en música y sonido como en letra y concepto. El álbum Caída Libre es un resumen de 2 años difíciles y complejos a nivel personal y espiritual de Telebit, es el retrato de la incertidumbre del 2020 y, de cierta forma, deja ver la sensibilidad con la que está viviendo esta generación consumida muchas veces por lo efímero. Hablamos con ellos sobre cada una de las canciones que componen el disco. Cuando te veoFue la entrada de Nico a la parte de composición y nos mostró que realmente todos podemos aportar en música y lírica. Los roles de la banda se han reinventado a raíz de todo lo que ha venido pasando.Entre átomosEs una canción que demuestra la variedad del disco porque es una balada muy R&B y es de esas pistas que salieron relativamente breve luego de una sentada entre los tres.Estar VivoEs la primera canción que Pipe canta. Él grabó la batería, las guitarras, la voz y eso fue lo que quedó en el disco. Además habla de un tema muy lindo que es enfrentarse a la pandemia y todo lo que frenó en cuanto a proyectos.Mundos InvisiblesEsta canción nos dejó entender realmente lo que significaba hacer canciones de una forma más consciente, más madura y más profesional. Fue esta canción que le dio tono a lo que iba a ser muchas canciones que llegaron después. Es de esas canciones que nos hace sentir muy orgullosos.Dueles y te vasLa hicimos antes del inicio de la pandemia junto a Javier Martínez. Compramos unas polas, charlamos y empezamos a tirar ideas sobre la canción. Gran parte de una estrofa, el coro y la estructura quedó en dos o tres horas de esa noche.Vámonos con Rap Bang ClubLa relación de ellos y nosotros empezó durante una gira por Colombia, durante ese tiempo juntos se creó una fraternidad y surgió la idea de hacer algo juntos. Al inicio la canción no tenía carácter, se las mostramos a ellos y cuando ellos enviaron sus partes completaron al 100% lo que merecía el tema.Caída LibreTiene furia, energía y poder, una canción muy arriba y que habla desde la oscuridad. Muchas de nuestras canciones son positivas ante las adversidades de la vida, pero esta entra a un lugar sombrío que no habíamos explorado. Es como un grito tipo “estoy mamado, estoy cansado de lo complejo”.ContracorrienteTiene una particularidad y es que tuvimos el placer de trabajar con Tweety González. Fue una experiencia brutal porque él tiene mucha experiencia, muchas historias. Tiene una onda latinoamericana con la que mucha gente identifica el sonido de Telebit. Es un tema muy social y fue antes de las primeras marchas que empezaron a finales de 2019.AlmaEs una canción bellísima porque las canciones a veces son premoniciones. A Dani le pasó que escribió esta canción donde le pide al universo que le muestre el rumbo que tenía que seguir y sin saber su hermana quedó en embarazo y ella decidió que su hija se llamara Alma sin conocer la canción.CoordenadasEs personal y narra el momento trascendental en medio de la pandemia cuando nos sentamos a pensar qué estamos haciendo, para dónde voy y si estoy siendo sensato con uno mismo. Fue un proceso importante de análisis para poder avanzar. La canción comprime los momentos difíciles en medio del caos mundial.¡La música nos une!
Aquí estamos con nuevos temitas, pero queremos recordarles que tenemos un especial con reseñas de discos colombianos (álbumes de estudio y EP) para que se empapen de la diversidad musical del país. También pueden echarle un ojo a los mejores del 2020 en este especial. En esta oportunidad les presentamos los estrenos de la semana.La Llave Del Universo - Ali a.k.a mindEn esta canción el músico revela su concepción de temas que ha venido explorando en el último año y que jugarán un papel vital en todo lo que prepara para su próximo álbum, el noveno de su carrera.En la boca - Karen Lizarazo, GusiLa cantante de vallenato inicia una nueva era musical luego de firmar contrato como artista exclusiva de Universal Music. La celebración de este logro lo hace de la mano de Gusi y una canción en la que fusionan el vallenato, lo tropical y el beat del reggaetón popero.Baila - Yoky Barrios, El BarragánMucha fuerza de dancehall en este sencillo que cuenta con la participación potente de Lionfiah. El sencillo viene acompañado por un clip musical en el que nos muestran cómo bailar este track.Bogotá Después De Ti - Roberto Camargo, Andres CorreaLos dos músicos se juntan para crear una canción perfecta que estrenó en el marco de la celebración del cumpleaños de Bogotá, la capital de Colombia.El experto - Chelo RamírezEs indudable el poder de la música popular en nuestro país y el potencial que la ranchera colombiana tiene para pegarse fuerte a nivel internacional. Chelo no solo tiene una voz melodiosa para el género, sino que le aporta una vitalidad necesaria para que canciones de este estilo lleguen más fácil a la audiencia que apenas está estrenando cédula. El plus es el reto de TikTok que viene con este lanzamiento.Baby Love - KOGIMANAcompañados por la rapera Lee Eye y el isleño Elkin Robinson, el dúo de productores y compositores ganador de tres premios Latin Grammy, nos regalan una canción llena de vibras caribeñas para dejarse llevar por la buena energía. Duro Con Ellos – TequendamaLa banda de rock integrada por Amós Piñeros, Jota García, Alejo 'El Duque' y Camilo Zúñiga estrena una canción de inconformismo en la que invitan a rebelarse.Alma – TelebitEl trío bogotano lanza una canción para sanar los dolores de la vida, una cura sonora para acompañarnos y reconocernos.Brisas del mar - Cato AnayaLa canción cuenta la historia de un ganadero que se comunica con unas nubes negras que anuncian la lluvia y que lo invitan a desplazarse, con su ganado, a la orilla del río para que se refresquen. En el tema colaboran Tom & Collins, quienes figuran dentro del top 100 de los mejores Djs del mundo según DJ MAG.Pisba - TorocalimánTema escrito por Erik Garzón, líder de la agrupación paisa, en la que recuerda momentos históricos de Colombia como la Campaña Libertadora. Rock antioqueño de ese que tanta falta le hace a la música latinoamericana.¡La música nos une!
Aquí estamos, como de costumbre, con nuevos temitas, pero queremos recordarles que tenemos un especial completo con reseñas de discos colombianos (álbumes de estudio y EP) para que conozcan y se empapen de la diversidad musical del país. También pueden echarle un ojo a los mejores temas y álbumes nacionales del 2020 en este especial. En esta oportunidad les presentamos Contracorriente de Telebit.Contracorriente - Telebit¿Quién está detrás? Daniel, Felipe y Nicolás llevan casi una década de trabajo y juntos han recorrido una parte significante del continente llevando su música con el sello Made In Colombia. Telebit tiene un sonido que los define, una estética que los identifica y, sin duda, son la voz de muchos jóvenes. Durante el paro nacional del 2021 han tenido puesta la camiseta para replicar el sentir de muchos manifestantes.¿De qué trata? Contracorriente es un grito del sentimiento de millones de latinoamericanos abandonados, explotados, asesinados, desaparecidos, empobrecidos por sus gobernantes. Es un grito para seguir cambiando mentes, acompañar soledades, dolores y pérdidas, pero sobre todo para afirmar que el cambio es ahora.Justamente la canción llega en medio del paro nacional, momento en que la violencia se ha tomado las calles del país y en la que han habido cientos de protestas para mostrarle al gobierno del Presidente Iván Duque la inconformidad que sienten algunos con su mandato.¿A qué suena? La canción tiene elementos que identifican a la banda, ese rock alternativo que los ha hecho ser populares en la escena independiente de Latinoamérica, pero también contiene elementos de la música andina que hace parte del ADN de muchos colombianos. El tema viene con un coro poderoso de personas que claman por un cambio.¿Sobre el video qué? No hay video oficial, pero la banda sí colgó este clip en su canal de tv en Instagram acompañado de imágenes de las protestas y un sentido manifiesto: "se acercan los tiempos donde los grandes van a temblar".¿Cuándo escucharla? A pesar de que la letra expone realidades duras, también es un canto de esperanza y de paz que logra emocionar el corazón en tiempos donde la tristeza y desesperanza se apoderan del ambiente.En video | Músicos ayudan a visibilizar las protestas del Paro Nacional en Colombia¡La música nos une!
Aquí estamos, como de costumbre, con nuevos temitas, pero queremos recordarles que tenemos un especial completo con reseñas de discos colombianos (álbumes de estudio y EP) para que conozcan y se empapen de la diversidad musical del país. También pueden echarle un ojo a los mejores temas y álbumes nacionales del 2020 en este especial. En esta oportunidad les presentamos 10 lanzamientos para escuchar a alto volumen.Tu sonrisa – Absalón y afropacíficoEl músico de Timbiquí, Cauca, estrena el video oficial de una canción que lanzó meses atrás. Por supuesto la marimba de chonto tiene una participación estelar en el tema.El lenguaje de los pájaros – Mad TreeSe viene un nuevo disco del dúo bogotano y este primer abrebocas nos deja con ganas de escuchar más. El lenguaje de los pájaros está acompañado por un video clip en el que sus protagonistas se conectan firmemente con la esencia de las aves.Duele si te vas – TelebitLa nueva era del trío está marcada por la pasión y los mensajes viscerales. Esta profunda canción lo deja claro. Se viene nuevo álbum de estudio de Telebit para este año, por ahora, disfrutar de los sencillos que van publicando.No hay más que hablar – MoratEsta fue la canción elegida por los fans de la banda bogotana como su nuevo. Al escucharla nos queda claro el porqué, además, es una invitación a conectarse con el sonido que la banda estará presentando a lo largo de 2021.Paraíso – Henao, MoskaUn track pensado para los clubs nocturnos. DJ Moska remixea la canción de la colombiana y explora un beat que invita a liberarse y desatarse en la pista de baile.Como desde la primera vez – Santiago CruzCon este tema, el cantautor ibaguereño debuta como director de videos. La composición evoca el sentimiento que se logra cuando el enamoramiento se repite una y otra vez, a pesar del paso del tiempo.Afortunados – Alexandra Colorado, Noel SchajrisLa reciente ganadora del concurso televisivo A Otro Nivel, participa en el nuevo sencillo del músico argentino e integrante de Sin Bandera. Un tema para los amores duraderos.Como Flor en la Maleza - The Virginia Valley El dúo medellinense de electro-clash conformado por Tatiana Echeverri y Pablo Melov presenta su octavo sencillo por medio de un video que se destaca dentro de su discografía y que fue grabado en formato película de 16mm. La pieza audiovisual ambientada a finales de los noventa, cuenta la historia de dos vaqueros (padre e hijo) y un secreto mal guardado que, al salir a la luz, necesita algún tipo de salvación de otro mundo.Losing Control - Arguello, Dro X Yani, YeyoUn track que nos transporta directamente a una isla como la de San Andrés e invita a perder el control sin preocuparse por lo que pueda ocurrir después.La Noche – Zalama CrewEl amor, la obsesión y la lujuria se juntan en uno de los temas más sensuales de la agrupación caleña. Un tema donde participa también la artista Nailú.La dolorosa – La MuchachaEs uno de los tracks que componen su nuevo proyecto discográfico 'Más canciones crudas' que ya está disponible en todas las plataformas digitales.Para ver | Shakira y la filosofía: 5 canciones donde evocó a grandes pensadores¡La música nos une!
Aquí estamos, como de costumbre, con nuevos temitas, pero queremos recordarles que tenemos un especial completo con reseñas de discos colombianos (álbumes de estudio y EP) para que conozcan y se empapen de la diversidad musical del país. También puede echarle un ojo a los mejores temas y álbumes nacionales del 2019 en este especial. En esta oportunidad les presentamos Vámonos de Telebit y Rap Bang Club.Vámonos - Telebit, Rap Bang Club¿Quién está detrás? Daniel, Felipe y Nicolás llevan casi una década de trabajo y juntos han recorrido una parte significante del continente llevando su música con el sello Made In Colombia. Telebit tiene un sonido que los define, una estética que los identifica y están listos para una nueva era musical. En este sencillo los acompaña el dúo Rap Bang Club, integrado por los creativos y talentosos Karin B y Pezcarote.¿De qué trata? En tiempos donde da miedo abrazar, besar y tocar a otra persona es muy necesario recordar los poderes casi mágicos que tiene el amor, esa conexión entre dos personas que puede durar una noche o una eternidad. Vámonos invita a vivir el momento sin arrepentimientos o temores.¿A qué suena? A lo largo de cuatro minutos la agrupación continúa mostrando el poder de su sonido, en esta canción llevan su propuesta de rock indie a una fusión con el rap para llevarnos a un plano espacial.¿Sobre el video qué? Con actuaciones protagónicas de Maria José Gómez, Cristian Galvis, María José Eguiarte y Bernardo Martin se cuenta una historia en un centro mental en el que dos internados están conectados profundamente por mundos invisibles. Deseo, amor y locura.¿Cuándo escucharla? Es perfecta para las noches, en una hora para dejar volar la mente y entrar en universos desconocidos que nos hacen conocer más el interior de nuestros pensamientos.Para ver | Bad Bunny y Rosalía - El surrealismo en el video de 'La noche de anoche#LaMúsicaNosUne
Unión Festival en sus primeras dos ediciones ha logrado convocar muchas personas de manera digital ofreciendo una experiencia de entretenimiento en la que convergen la música en vivo, gastronomía y el cine, entre otros. La oferta del evento virtual es muy variada y también encontrarán juegos, una barra con ideas de bebidas y hasta un mercado. Para ingresar solo deben visitar el sitio web del festival: unionfestivaldigital.com, registrarse y listo. Estas son las cinco tarimas principales: Planeta Lazos Dimensión Nuestra Esencia Planeta Baco Alquimia Estelar Cinema Lunar Este sábado 30 de mayo la Agrupación Folclórica Raíces Africanas abrirá la tercera edición de Unión Festival Digital en un día para celebrar la solidaridad y la diversidad con música, historias inspiradoras, recetas, bebidas y productos de este Viaje Extraordinario. Una nueva jornada donde creadores y creadoras de América Latina nos compartirán, por única vez, la esencia de su arte: el color esperanza de Diego Torres, la charla imperdible de Jesús Abad Colorado y Ricardo Silva, la nueva música de Monsieur Periné, el talento culinario de Leo Espinosa, las carreras avasalladoras de Cristina Umaña y Juana Acosta. Julio Victoria y un set electrónico serán el encargado de cerrar el Festival desde las 9:30pm con una fiesta donde todos estamos invitados. Conoce los horarios de Unión Festival Digital a continuación: Esta es la programación de la jornada La tercera edición suma además una nueva iniciativa: la Manilla UNICEF. De la mano del Fondo de las Naciones Unidas para la Infancia y la diseñadora Mercedes Salazar traemos la Manilla UNICEF, un accesorio que se podrá adquirir en el Mercado Unión a partir de hoy, viernes 29 de mayo. El costo es de $20.000 y el 100% del dinero recaudado será destinado a las actividades que desarrolla la UNICEF con la niñez más vulnerable de Colombia. #LaMúsicaNosUne
Aquí estamos, como de costumbre, con nuevos temitas, pero queremos recordarles que tenemos un especial completo con reseñas de discos colombianos (albumes de estudio y EP) para que conozcan y se empapen de la diversidad musical del país. También puede echarle un ojo a los mejores temas y álbumes nacionales del 2019 en este especial. Mundos invisibles - Telebit ¿Quién está detrás? Daniel, Felipe y Nicolás llevan más de 8 años de trabajo y han recorrido una parte significante del mundo llevando su música Made In Colombia. Telebit tiene un sonido que los define, una estética que los identifica y están listos para una nueva era musical, esa misma que arrancó el año pasado con Máquina y que continúa su camino con Mundos Invisibles. ¿A qué suena? La guitarra acústica es protagonista en este track que tiene muchos elementos de electro pop y electro rock. ¿De qué trata? A veces lo esencial se vuelve invisible a nuestros ojos y ese es el mensaje principal de este tema, una canción de amor que habla de las relaciones modernas y efímeras. Mundos Invisibles nace de la fuerte conexión que llega a suceder entre dos personas, en un tiempo en que se teme involucrarse en una relación, porque se ha perdido la fe en el amor. ¿Sobre el video qué? El videoclip fue dirigido por Daniel Acosta, vocalista de la banda, en compañía de la productora Fluxus Visual, además de un equipo de varios artistas que dieron vida al abrazable personaje protagonista. Fue grabado en la ciudad de Bogotá, con un ambiente nostálgico en remembranza en relación que se tiene con la ciudad. ¿Cuándo escucharla? Al momento de sentirse tragado de alguien, párele bolas a la letra y verá que alguien le llega a la mente. #LaMúsicaNosUne
Llega septiembre y empieza la cuenta regresiva para despedir el 2019 y darle la bienvenida a una nueva década en la que, esperamos, la música hecha en Colombia tenga un valor mayor y se le dé el lugar que se merece. La diversidad de sonidos, propuestas alternativas y fusiones coherentes es lo que queremos consumir para que la industria musical sea equitativa para todos los géneros. Aquí venimos con una nueva tanda de estrenos musicales y, posiblemente, entre estos lanzamientos esté la que sea la canción más relevante del año en curso. Máquina - Telebit ¿Quién está detrás? Daniel, Felipe y Nicolás llevan más de 8 años de trabajo y han recorrido una parte significante del mundo llevando su música Made In Colombia. Telebit tiene un sonido que los define, una estética que los identifica y están listos para una nueva era musical. Máquina es el primer track de cuatro que va a estrenar la banda entre septiembre y diciembre de 2019. ¿De qué trata? Máquina es una obra musical que busca cuestionar las formas en las que actuamos los humanos en el presente. La banda se puso en la tarea de escribir una canción que lleve a la reflexión de cómo se vive en una era digital e industrial como la actual. ¿A qué suena? El track empieza muy eléctrico y se va mezclando con el flow que conocemos de la banda. La voz, las guitarras eléctricas y los sintetizadores tienen mucha fuerza sonora. El coro logra impactar al que está escuchando y hace que se genere una atención especial en la letra. Hacía el final la canción se torna acústica como recordandonos que la esencia de la vida está en lo que se hace de manera manual y orgánica. Para este sencillo Telebit tuvo como músicos invitados a Juan Villacrez en el saxofón, Sebastián Cifuentes en el trombón, Gustavo Jaramillo en la trompeta, y Mike Cerda en el bajo. Fue grabado en Árbol Naranja y mezclado por Javier Rodríguez. ¿Sobre el video qué? Ya está grabado y se lanzará en los próximos días. ¿Cuándo escucharla? Ojalá la convirtiéramos en una oración diaria, para entender que somos humanos y no robots que viven la vida en automático. #LaMúsicaNosUne
Siete años después de su show en el Festival Estéreo Picnic, Caifanes regresa a Colombia. La banda elegida para abrir el show es Telebit. La cita es en la Movistar Arena de Bogotá, los próximos 15 y 16 de junio (se abrió una segunda fecha luego de que la primera agotoó boletería). Manglares es el último trabajo de la banda bogotana. Este EP ofrece versiones frescas y nuevas de Gemas, Holograma, Deja y Estática de sus discos Ciegos corazones y Primera dimensión. México se ha convertido en el segundo hogar de Telebit y su invitación como parte del show de Caifanes revalida la intrínseca relación que han forjado Telebit y el país azteca. ¿México es una plaza importante para los artistas colombianos? Caifanes fue el grupo de rock más importante de México y mantuvo ese rótulo durante buena parte de los 90. Cuatro álbumes y más de 3 millones de copias vendidas y un regreso en 2011 que convocó más de 60 mil personas en tres Palacios de los Deportes agotados en el DF. Su historia en Colombia fue fundamental. En 1995 los mexicanos se embarcaron en una gira por nuestro país que los llevó a Manizales, Pereira, Medellín, Bucaramanga y Bogotá junto a Aterciopelados. Estaban en la cresta de la ola de su carrera pero la banda se separó. Pasaron 17 años hasta que el FEP 2012 los trajo como headliners junto a MGMT y TV on the Radio. Su show fue uno de los espectáculos más viscerales que ha visto el festival en sus nueve ediciones. Heridos es el título de su nueva canción y 2019 apunta a ser un año clave en su carrera.
El fin de semana del 30 y 31 de marzo, a las afueras de San José en Costa Rica, en el Parque Viva, centro deportivo y de entretenimiento que cuenta con un área total de más de 30 mil metros cuadrados, y en donde se han presentado artistas como Maroon 5, Miguel Bosé y Juan Luis Guerra, entre otros, se realizó la segunda edición de un festival musical que superó las expectativas de todos: de los artistas, del público, y de los mismos organizadores, pero principal y especialmente, de quienes volamos a este pequeño, pero exhuberante, país de Centroamérica que colinda con Nicaragua y Panamá, para registrarlo, vivirlo y disfrutarlo. Fotos Armando Ruiz // @ArmandoRuizfoto A pesar de ser esta apenas su segunda edición, varios coincidimos en decir que el Grito Latino consiguió opacar a otros festivales similares en tamaño, y que seguramente llevan muchos más años realizándose. Con un cartel 100% latinoamericano de primer nivel, que incluía a nombres como Café Tacvba, Molotov, Residente, Zoé, Los auténticos decadentes y El gran silencio, entre muchos otros, y 4 tarimas (dos alternativas y dos principales), el Grito logró convocar a más de 40 bandas y casi 22 mil asistentes este año. Para sorpresa, incluso, de nosotros mismos, la cuota colombiana, después de la mexicana, fue una de las más significativas. Ahí tuvimos representándonos, no solamente a gigantes como Aterciopelados y Superlitio, y a clásicas de la escena pasa como La doble A, sino también a quienes representan hoy en nuestro país, la nueva sangre de la música colombiana como: Telebit, el Mad Tree, Borojó, Alkaman y Radio Calavera. El grito latino es un festival que pueden desde ya, sumar a su lista de imperdibles y que, definitivamente, responde con creces a la mayor consigna del pueblo tico: “Pura vida” y “buena onda”. A pesar de que la asistencia supera las 30 mil personas durante los dos días de festival, no se requiere en él la presencia de un solo policía ni de requisas incómodas y agresivas en las puertas de ingreso. Allí, a diferencia de lo que sucede en muchos de nuestros festivales, se vende alcohol desde que se abren las puertas (al mediodía) y hasta que se cierran (pasadas las 10 de la noche), cuando se presenta el último artista o banda en tarima. No se ve a un solo borracho buscando problema, ni vomitando en las canecas destivadas para los desperdicios del Festival. Tampoco latas y basura tirados en el piso como, tristemente, sí sucede en nuestro país. La producción es impecable y los tiempos se cumplen como un relojito inglés, con las dos tarimas alternativas lado a lado la una con la otro a manera de espejos, y las dos tarimas principales mirándose frente, y alternándose de manera sincronizada para que no haya baches entre las presentaciones de los artistas. El Grito, como Rock al Parque y el Vive Latino, empieza a convertirse en uno de esos espacios en los que se tejen redes entre los principales actores de la escena musical latinoamericana, y que reafirma el mensaje que queremos enviarle al mundo como latinoamericanos, de resistencia a través del arte y el humor, la celebración de la vida y la reafirmación de nuestras tradiciones como pueblos que, una y otra vez, han visto vulnerada su identidad. Un festival en el que el idioma español se valida por encima de cualquier otro, y donde hay una cabida importante para que esa nueva escena emergente que empieza a florecer en cada uno de nuestros países, tenga espacios de visibilización y de conquista de nuevos públicos. #asígritamos colombianos, mexicanos, argentinos, colombianos, costarricenses, panameños, venezolanos, y todos los latinoamericanos que celebramos nuestra identidad a través de nuestras canciones y nuestros artistas, en la segunda edición del Festival Grito Latino. Aplausos y que se consoliden muchos más como este, Rock al Parque y el Vive Latino en otros países del continente. ¡Pura vida! Y buena música.
Jean-Michel Jarre es conocido por sus conciertos innovadores y multitudinarios al aire libre. Empezó desde los 70 en la música electrónica y ha vendido más de 80 millones de álbumes en estas décadas. Fue el primer músico occidental invitado oficialmente a tocar en la República Popular China y su concierto en Moscú en 1997 mantiene el récord de uno de los más grandes del mundo, con más de 3.500.000 asistentes. En 2021, el músico francés llamó la atención con una innovadora actuación en vivo desde la catedral de Notre-Dame en realidad virtual. El espectáculo, que combinó imágenes de conciertos realistas en realidad virtual con una actuación real en vivo en el estudio, introdujo un enfoque de medios mixtos que fue el primero de su tipo. Atrajo a una asombrosa audiencia de más de 75 millones de espectadores en todo el mundo. Reconocido por sus conciertos épicos y de alta tecnología en lugares emblemáticos, era apropiado que Jarre continuara esta tendencia a pesar de la pandemia. El músico diseñó, construyó y actuó en el lugar de realidad virtual, que era accesible en todos los formatos disponibles, desde televisión y radio hasta video en línea, plataformas de redes sociales en el este y el oeste, y una experiencia totalmente inmersiva utilizando un auricular VR. "El mundo estaba en confinamiento, todos vivíamos aislados, confinados en nuestros hogares, que se convirtieron en el centro de nuestras vidas y el único espacio que teníamos para mantener alguna forma de normalidad. Donde el trabajo, la familia, el amor, el ocio y el juego estaban contenidos dentro de esas cuatro paredes. Compartimos e interactuamos con el mundo "exterior" a través de nuestras pantallas. Como músico, intérprete y creador de conciertos, como todos mis compañeros, necesitaba crear, actuar y compartir, esa es la única vocación que conozco..."Jarre imaginó un concierto transmitido en vivo al que todos podrían unirse desde sus propias burbujas individuales, y Welcome to the Other Side se concibió como un título, ya que todos necesitábamos esperar el final del túnel del cierre global.El músico francés sostiene que estos tiempos extraños en los que vivimos no solo son creativamente desafiantes, sino también probablemente los momentos más emocionantes para inventar y dar forma al futuro. En lugar de reemplazar cualquier modelo del pasado, abre las puertas para estirar los límites aún más y más. Hablamos con él sobre el futuro de los conciertos y las experiencias musicales y culturales en el mundo después de la pandemia. ¿Crees que la pandemia propició la creatividad en experiencias alrededor de la música?Absolutamente. La pandemia creó desesperación y hubo tiempos muy oscuros para muchos de nosotros, pero al mismo tiempo fue una oportunidad para explorar otras maneras de compartir música y nuevas ideas para expresarnos creativamente. Para mí, la realidad virtual fue una forma de expresión muy interesante de compartir música. Fue una buena oportunidad para enviar un mensaje de esperanza a todo el mundo. Quise vincularlo con Notre Dame porque más allá de lo católico, es un símbolo unión. Notre Dame se ha debilitado como nosotros, me pareció genial crear este puente y celebrar lo que hemos vivido junto al renacimiento de Notre Dame. Me pareció que sería cool hacer un concierto de realidad virtual dentro de la catedral. Tuvimos a millones de personas viendo el concierto en vivo, es increíble, es salvaje.Pienso que es interesante porque en tiempos de pandemia la gente quiere compartir experiencias, y este fue un gran ejemplo. A lo largo de tu carrera te ha interesado explorar nuevas formas de crear y compartir música ¿De dónde viene tu impulso creativo?Soy muy curioso y siempre me han interesado encontrar nuevas formas de expresarme con la música. Han sucedido muchas cosas desde que empecé. Cuando empecé fui un pionero y era como abrir camino en territorios vírgenes.Cuando estaba trabajando en este proyecto, tenía la misma emoción de cuando empecé de explorar nuevos territorios hace varias décadas. Sé que algunos artistas después de 2 o 3 álbumes dicen “estamos muy felices con esto, vamos a revisar lo que hicimos”. A mí no me interesa lo que ya hice, lo que hice lo veo como demos para mi próximo proyecto.Estuviste en las protestas de París 1968. ¿Cómo comparas ese momento con lo que sucede hoy en varias ciudades del mundo?Es interesante porque para la gente joven es algo muy similar. Creo que esta generación quiere sacudir el árbol y cambiar la sociedad. Tras la pandemia, la gente quiere explorar, expresarse y retar al sistema. Sabemos que el sistema no funciona, y tampoco funcionaba en 1968. Todos sentimos que la forma en la que la política está funcionando no sirve, tenemos que pensar diferente. En esencia hay una crisis y estamos claros en que hay una crisis intelectual y es algo que debe cambiar.Durante la pandemia hicimos 2 cosas: salir a comprar comida y escuchar música y ver películas. Así comprobamos que la cultura es algo de primera necesidad. Sin música y películas, la vida sería desesperante. Debemos cambar el paradigma porque debemos considerar la música como el aire que respiramos. Debemos darle valor al disco, a la película, es algo a lo que debemos adaptarnos. ¿Crees que con la facilidad que existe hoy para encontrar música se ha perdido su valor?Internet es una de las mejores cosas que han nacido para compartir nuestra música. Cualquier persona puede producir algo desde su casa, eso me parece muy positivo. En segundo lugar, por eso existen compañías en Internet usando la los autores como productos y los artistas muchas veces no tienen un modo de vida decente. Debemos reajustar y debemos pensar en cuál será la próxima etapa de Internet.Facebook va en declive, les preguntaba a conocidos y los más jóvenes no conocen Facebook. Facebook podría convertirse fácilmente en MySpace. Puede que Facebook no exista en unos años y lo mismo puede ser Instagram o TikTok . Todas desaparecen muy rápido. Las plataformas necesitan contenido, nos necesitan a nosotros y nosotros deberíamos tener una parte importante de lo digital. No hay que olvidar que en un smartphone, lo inteligente somos nosotros.Tu madre formó parte de la Resistencia Francesa en la Segunda Guerra Mundial, ¿Qué tan importante es ella para ti?Ella fue una guía para mí porque fue una mujer extraordinaria, una gran figura en la resistencia francesa y precisamente hace unos días, en su ciudad natal bautizaron una calle en su nombre. Es muy emocionante como hijo pensar que va a haber gente conociéndose y hablando en una calle con el nombre de tu madre. Es muy especial.Ella me dio muchos principios e ideas, una de ellas fue no mezclar las ideas con las personas ni estereotiparlas. Es la razón por la que hice muchos conciertos en todo el mundo, porque pienso que cuando hay un país en donde la gente no tiene tu misma libertad, tienes que ir allá y llevar a cultura. La cultura es para todos.¿Qué crees que pasará con los conciertos luego de la pandemia?Ojalá nos enseñe a respetar más la cultura. Creo que la pandemia fue un acelerador para todo lo relacionado con realidad virtual. Los conciertos, giras, serán muy diferentes.
La precuela de Game of Thrones, House of the Dragon, es una de las series más esperadas de 2022 y se estrenará en HBO Max. House of the Dragon transcurre 200 años antes de Game of Thrones y narrará la historia de la Casa Targaryen. Se basa en Fuego y sangre, novela escrita por George R. R Martin, también autor de Game of Thrones.Aunque hasta el momento la precuela ha sido bien recibida, no fue el primer intento por expandir el universo de Game of Thrones. Según se reveló recientemente en el libro Tinderbox: HBO's Ruthless Pursuit of New Frontiers de James Andrew Miller, HBO gastó cerca de 30 millones de dólares en otra precuela de la serie que nunca llegamos a ver. Aunque nunca tuvo un título oficial, el primer spin-off de Game of Thrones iba a ser protagonizado por la actriz Naomi Watts. Esta precuela se habría ambientado miles de años antes de Game of Thrones y habría involucrado a los antepasados lejanos de familias nobles como los Stark y los Lannisters, pero no habría incluido dragones, ya que habría sido anterior a la llegada de la Casa Targaryen a Westeros. El autor George R.R. Martin había sugerido The Long Night como un posible título, pero esa frase se usó en cambio como el título del episodio para la batalla épica de la temporada final en Winterfell, según reportó Entertainment Weekly. ¿Por qué esta precuela no pasó la prueba? "Habían gastado más de $ 30 millones en un piloto de la precuela de Game of Thrones cuando llegué allí ", dice Bob Greenblatt, líder de WarnerMedia en aquel momento, en el libro de Miller." Y cuando vi una parte unos meses después de mi llegada, le dije al [director de contenido de HBO ] Casey [Bloys], 'esto simplemente no funciona y no creo que cumpla con la premisa de la serie original'. Y no estuvo en desacuerdo, lo que en realidad fue un alivio. Así que, lamentablemente, decidimos desconectarla. Hubo una enorme presión para hacerlo bien y no creo que hubiera funcionado ".Este intento inicial no estaba basado en el trabajo de George R.R. Martin, a diferencia de House of the Dragon, así que es probable que esa haya sido una razón por la que no tuvo éxito. Solo hasta 2022 veremos cómo le va.
Después de dos años regresa Cassette, el festival de música en vivo que le da plataforma a los artistas que marcaron generaciones pasadas y que tienen un repertorio lleno de hits. Los mexicanos Paulina Rubio y Aleks Syntek y la banda estadounidense Information Society lideraron el cartel en 2021. Faltaba un artista por anunciar y el festival confirmó que se trata del dominicano Eddy Herrera. Eddy Herrera lleva casi cuatro décadas haciendo música. Inició muy joven, tocaba guitarra y cantaba desde los 15 años, alternando con el béisbol, uno de sus deportes favoritos. Su encuentro con el merengue surgió cuando se convirtió en una de las voces principales de Wilfrido Vargas. Su discografía en solitario reúne más de quince álbumes, muchas de sus canciones se han convertido en himnos de la fiesta, como Pégame tu vicio, A dormir juntitos, Culpables, Tú eres ajena, entre otros. Pégame tu vicio es uno de esos hits que siempre suena en las discotecas en muchos países. El compositor de la canción es el dominicano Elvis Samuel, quien ha recibido disco de oro y platino por la canción. Eddy descubrió la canción en la voz de Anthony de Santos, ‘El mayimbe’, uno de los máximos representantes de la bachata dominicana. Pero la canción en bachata era otra cosa, y Eddy, convencido del sabor y el giro sonoro que le podía dar, decidió hacer los arreglos y grabarla en el 2000, en versión merengue. El éxito fue arrollador, durante todo el año estuvo viajando por muchos países donde Pégame tu vicio se convirtió en número uno en las listas de música bailable y en una de las canciones más importantes del merengue. Eddy es uno de los artistas que más shows hace durante el año y sus canciones se han mantenido vigentes en todas las generaciones.El cartel de Cassette 2021 está conformado por Paulina Rubio, Aleks Syntek, Grupo Niche, Los Toreros Muertos, Information Society, Aterciopelados, C+C Music Factory, Latin Dreams y La Factoría y ahora Eddie se une al festival. La primera edición de Cassette ocurrió en 2019 e incluyó a artistas como Flans, Miguel Mateos, Proyecto Uno, Poligamia, Big Boy, Ilegales, entre otros.
Tras anunciar recientemente a Zion y Lennox, Silvestre Dangond y Don Omar, el festival Jamming presentó una nueva adición a su cartel: Los Tigres del Norte. La cita será del 19 al 21 de marzo de 2022 en Playa Hawai, a 20 minutos de Ibagué. Los Tigres del Norte son los máximos exponentes de la música norteña, al punto de ser de los pocos actos musicales latinos en tener estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood. Además, los Tigres, han fusionado su música con la de otros colegas suyos como Juanes, Julieta Venegas, Residente, Paulina Rubio y Andrés Calamaro, entre muchos otrosTras varias décadas de carrera, siguen siendo uno de los grupos latinos más importantes del continente, con más de 60 millones de copias vendidas e innumerables conciertos y colaboraciones. Su repertorio musical incluye más de 80 discos grabados, y un total de aproximadamente 750 canciones. En el festival ya están confirmados artistas como Black Eyed Peas, Damian Marley, Sean Paul, Shaggy, Molotov, Los auténticos decadentes, Delinquent Habits, El gran combo de Puerto Rico, Orishas, Los amigos invisibles, Feid, Ska-p, entre decenas de artistas más. Los precios de las entradas oscilan entre 230.000 (un día) a 620.000 (los 3 días completos).En el Jamming, el día sábado 19 de marzo de 2022 se presentarán Caifanes, Shaggy, Orishas, Vicentico, La Mosca, Los Pericos, Zona Ganjah, Gondwana, Los Prisioneros, Toreros Muertos, Desorden Público, Afro Bros y otros 15 actos.Para el domingo 20 de marzo de 2022 veremos a Damian Marley, Ska-P, Los Auténticos Decadentes, Los Cafres, Caligaris, Ky-Mani Marley, Green Valley, Morodo, Nach, Amigos Invisibles, Aterciopelados, Monsieur Periné, La 33, Ácido Pantera, Systema Solar y otros 10 actos.Finalmente, el lunes 21 (festivo) se presentarán los recientemente añadidos Black Eyed Peas, Sean Paul, Enanitos Verdes, Molotov, Rata Blanca, Vilma Palma E Vampiros, Vicente García, entre otros.
El pasado 7 de diciembre ocurrió una nueva entrega de los People's Choice Awards. Artistas de la música, el cine, la televisión y la cultura pop se dieron cita en los principales premios elegidos completamente por el público. Los fanáticos emitieron sus votos y decidieron quién fue el mejor de los mejores de 2021.Marvel fue uno de los grandes ganadores con sus películas Black Widow y Shang Chi y la leyenda de los 10 anillos y Loki. Disney se llevó premios con Jungle Cruise y Cruella. En música, Bad Bunny, Olivia Rodrigo y BTS se destacaron entre los ganadores. People's Choice Awards 2021: lista completa de ganadoresPelícula del añoBlack Widow (Ganador)Coming 2 AmericaF9: The Fast SagaDuneNo Time to DieShang-Chi and the Legend of the Ten RingsThe Tomorrow WarVenom: Let Their Be CarnagePelícula de comediaComing 2 AmericaFree Guy (Ganador)He's All ThatHitman's Wife's BodyguardJungle CruiseSpace Jam: A New LegacyThunder ForceVacation FriendsPelícula de acciónBlack WidowF9: The Fast SagaGodzilla vs. KongNo Time to DieShang-Chi and the Legend of the Ten Rings (Ganador) The Suicide SquadThe Tomorrow WarVenom: Let There Be CarnagePelícula de dramaA Quiet Place Part IICruella (Ganador) DuneFatherhoodHalloween KillsIn the HeightsOldRespectPelícula familiarCinderellaLuca (Ganador)Raya and the Last DragonThe Boss Baby: Family BusinessThe Mitchells vs. the MachinesTom and JerryVivoYes DayEstrella masculina de cineChris Pratt (The Tomorrow War)Daniel Craig (No Time to Die)Dwayne Johnson (Jungle Cruise) (Ganador)Eddie Murphy (Coming 2 America)John Cena (F9: The Fast Saga)Ryan Reynolds (Free Guy)Simi Liu (Shang-Chi and the Legend of the Ten Rings)Vin Diesel (F9: The Fast Saga)Estrella femenina de cineAwkwafina (Shang-Chi and the Legend of the Ten Rings)Charlize Theron (F9: The Fast Saga)Florence Pugh (Black Widow)Jennifer Hudson (Respect)Leslie Jones (Coming 2 America)Margot Robbie (The Suicide Squad)Salma Hayek (Hitman's Wife's Bodyguard)Scarlett Johansson (Black Widow) (Ganador)Estrella de una película de dramaAnthony Ramos (In the Heights)Emily Blunt (A Quiet Place Part II)Emma Stone (Cruella)Jamie Lee Curtis (Halloween Kills)Jason Momoa (Dune)Jennifer Hudson (Respect)Kevin Hart (Fatherhood) (Ganador)Timothée Chalamet (Dune)Estrella de una comediaDwayne Johnson (Jungle Cruise) (Ganador)Eddie Murphy (Coming 2 America)Emily Blunt (Jungle Cruise)Leslie Jones (Coming 2 America)Melissa McCarthy (Thunder Force)Octavia Spencer (Thunder Force)Ryan Reynolds (Free Guy)Salma Hayek (Hitman's Wife's Bodyguard)Estrella de una película de acciónCharlize Theron (F9: The Fast Saga)Chris Pratt (The Tomorrow War)Daniel Craig (No Time to Die)Florence Pugh (Black Widow)John Cena (F9: The Fast Saga)Scarlett Johansson (Black Widow)Simi Liu (Shang-Chi and the Legend of the Ten Rings) (Ganador)Vin Diesel (F9: The Fast Saga)Serie del añoCobra KaiGrey's AnatomyLaw & Order: Special Victims UnitLoki (Ganador)Saturday Night LiveThe BachelorThis Is UsWandaVisionSerie de dramaOuter Banks9-1-1Cobra KaiGrey's Anatomy (Ganador)Law & Order: Special Victims UnitThe EqualizerThe Walking DeadThis Is UsSerie de comediaBrooklyn Nine-NineGrown-ishNever Have I Ever (Ganador)Only Murders in the BuildingSaturday Night LiveTed LassoThe UpshawsYoung RockReality show90 Day FiancéBachelor in ParadiseBelow DeckJersey Shore: Family VacationKeeping Up With the Kardashians (Ganador)Love & Hip Hop AtlantaThe Real Housewives of Beverly HillsThe Real Housewives of AtlantaShow de competiciónAmerica's Got TalentAmerican IdolDancing With The StarsRuPaul's Drag RaceThe BachelorThe BacheloretteThe Masked SingerThe VoiceEstrella masculina de TVAnthony Mackie (The Falcon and the Winter Soldier)Chase Stokes (Outer Banks)Dwayne Johnson (Young Rock)Jason Sudeikis (Ted Lasso)Kenan Thompson (Saturday Night Live)Norman Reedus (The Walking Dead)Sterling K. Brown (This Is Us)Tom Hiddleston (Loki) (Ganador)Estrella femenina de TVAngela Bassett (9-1-1)Elizabeth Olsen (WandaVision)Ellen Pompeo (Grey's Anatomy) (Ganador)Kathryn Hahn (WandaVision)Mandy Moore (This Is Us)Mariska Hargitay (Law & Order: Special Victims Unit)Queen Latifah (The Equalizer)Yara Shahidi (Grown-ish)Estrella de una serie de dramaNorman Reedus (The Walking Dead)Angela Bassett (9-1-1)Chase Stokes (Outer Banks) (Ganador)Ellen Pompeo (Grey's Anatomy)Mandy Moore (This Is Us)Mariska Hargitay (Law & Order: Special Victims Unit)Queen Latifah (The Equalizer)Sterling K. Brown (This Is Us)Estrella de una serie de comediaAndy Samberg (Brooklyn Nine-Nine)Dwayne Johnson (Young Rock)Jason Sudeikis (Ted Lasso)Kenan Thompson (Saturday Night Live)Selena Gomez (Only Murders in the Building) (Ganador)Steve Martin (Only Murders in the Building)Wanda Sykes (The Upshaws)Yara Shahidi (Grown-ish)Serie digna de maratónCobra KaiLokiMare of EasttownOuter BanksSex/LifeSquid GameTed LassoThe White LotusSerie de ciencia ficción o fantasíaLokiLucifer (Ganador)La BreaShadow and BoneSuperman and LoisThe Falcon and the Winter SoldierThe FlashWandaVisionArtista masculinoBad BunnyDrakeEd SheeranJustin BieberLil Nas X (Ganador)Luke CombsShawn MendesThe WeekndArtista femeninaAdele (Ganador)Billie EilishCardi BDoja CatHalseyMegan Thee StallionOlivia RodrigoSaweetieGrupo musicalBTS (Ganador)ColdplayDan + ShayImagine DragonsJonas BrothersMaroon 5MigosTwenty One PilotsCanción del año"Butter" (BTS) (Ganador)"Bad Habits" (Ed Sheeran)"Easy on Me" (Adele)"Good 4 U" (Olivia Rodrigo)"Montero (Call Me By Your Name)" (Lil Nas X)"Peaches" (Justin Bieber feat. Daniel Caesar & Giveon)"Stay" (The Kid Laroi & Justin Bieber)"Up" (Cardi B)Álbum del añoCertified Lover Boy (Drake)Culture III (Migos)Happier Than Ever (Billie Eilish)Justice (Justine Bieber)Montero (Lil Nas X)Planet Her (Doja Cat)Sour (Olivia Rodrigo)Star-crossed (Kacey Musgraves)Artista latinoAnuel AABad Bunny (Ganador)Becky GDaddy YankeeJ BalvinKAROL GMalumaNatti NatashaArtista nuevo24kGoldnBella PoarchGiveonOlivia Rodrigo (Ganador)Rauw AlejandroTate McRaeThe Kid LaroiTomorrow X TogetherVideo musical del año"Butter" (BTS) (Ganador)"Easy on Me" (Adele)"Good 4 U" (Olivia Rodrigo)"Location" (Karol G, Anuel AA, J Balvin)"Montero (Call Me By Your Name)" (Lil Nas X)"My Universe" (Coldplay X BTS)"Peaches" (Justin Bieber feat. Daniel Caesar & Giveon)"Stay" (The Kid Laroi, Justin Bieber)
