Jagged Edge, productora responsable de la comentada Winnie the Pooh: Blood and Honey, anunció una película que reunirá a los muchos personajes clásicos convertidos en villanos sanguinarios. Titulada Poohniverse: Monsters Assemble, la película se estrenará en 2025, luego del lanzamiento de los títulos independientes previamente anunciados Bambi: The Reckoning, Peter Pan's Neverland Nightmare y Pinocchio Unstrung. Será el Twisted Childhood Universe. A partir de Blood and Honey, estrenada en 2023, el Twisted Childhood Universe ha reunido rápidamente personajes que han caído en el dominio público y los ha transformado en asesinos violentos y sucios. Winnie the Pooh: Blood and Honey 2, su próxima película, incluirá nuevos personajes, como Pooh, Piglet, Christopher Robin, Tigger y Owl, de acuerdo con Collider. Las versiones sangrientas de Peter Pan, Tinker Bell y Bambi llegarán en en transcurso de 2024, pero Poohniverse también incluirá otros personajes futuros de Twisted Childhood como El sombrerero loco o la Bella Durmiente. Poohniverse será dirigida por el productor de Jagged Edge y director de las películas Blood and Honey, Rhys Frake-Waterfield, y seguirá a los monstruos mientras unen fuerzas para traer el caos al mundo. "Será una carnicería total", dijo Waterfield en un comunicado oficial. "Estamos fuertemente influenciados por Freddy vs. Jason y Los Vengadores. Nos encantaría ver una película de terror donde los villanos se agrupan y persiguen a sus sobrevivientes. Tenemos algunas escenas increíbles en mente y algunas secuencias que creo que realmente impactarán". "Las películas en las que estamos trabajando ahora como independientes están avanzando hacia Poohniverse: Monsters Assemble"."Al igual que Los Vengadores, seguiremos a Pooh, Tigger, Conejo, Búho, Piglet, Pinocho, La Bella Durmiente, Bambi, El Sombrerero Loco, Peter Pan y Campanilla uniendo fuerzas para causar estragos. Estamos trabajando con un presupuesto a mayor escala en esto. uno y están emocionados por lo que deparará el futuro. Cuando veas las películas independientes, verás las que insinúan el crossover. Algunos de los villanos tampoco estarán de acuerdo, lo que permitirá una matanza dentro del grupo. en alguna secuencia épica de monstruo contra monstruo".¿Qué quiere decir que una obra esté en dominio público? En Estados Unidos, luego de 95 años de publicación de una obra, esta pasa a ser de dominio público. Esto significa que el material de original se puede compartir, interpretar, reutilizar, o readaptar sin permiso ni costo alguno.
En el mundo de las películas de terror existe una serie de producciones que han adquirido una reputación peculiar y sobrenatural: son las películas que se dice que están malditas. Estas obras cinematográficas no solo han aterrorizado a las audiencias en la pantalla, sino que también han sido envueltas en un halo de misterio y tragedia fuera del set. Desde clásicos del género como "El Exorcista" hasta las perturbadoras entregas de la franquicia "El Conjuro", la creencia en estas maldiciones ha persistido dentro del género. Ya sea por los eventos inexplicables durante la producción o por la temática siniestra que abordan, estas películas han cautivado a los amantes del terror y han dejado una marca en el mundo del cine.Películas del terror que están 'malditas''El Exorcista' (1973): es una película dirigida por William Friedkin y basada en la novela homónima de William Peter Blatty. La historia se centra en la posesión demoníaca de una niña de doce años llamada Regan MacNeil y los esfuerzos de un sacerdote, el Padre Damien Karras, y un exorcista veterano, el Padre Lankester Merrin, para liberarla de la influencia maligna.La película se basa en un caso real de exorcismo que Blatty conoció durante su tiempo en la Universidad de Georgetown y adquirió la fama de estar maldita luego de varios sucesos extraños:Durante la filmación, el set de la casa de los MacNeil fue dañado por un incendio inexplicable que destruyó gran parte del escenario. Sin embargo, la habitación de Regan quedó casi intacta.El actor que interpretó al director Burke Dennings, Jack MacGowran, falleció poco después de terminar su participación en la película debido a complicaciones por la gripe. Así como un técnico de efectos especiales, con el mismo nombre, murió en un accidente de moto.Durante el rodaje, varios miembros del elenco sufrieron lesiones. Ellen Burstyn, quien interpretó a la madre de Regan, se lastimó la espalda en una escena donde es empujada por la fuerza sobrenatural de su hija. También se dice que Linda Blair (Regan) sufrió lesiones en el cuello debido al arnés que la sostenía en las escenas de posesión. 'Poltergeist': La saga de "Poltergeist" es una serie de películas de terror que se centran en fenómenos paranormales y actividades sobrenaturales que afectan a diferentes familias. La trama comúnmente gira en torno a casas o propiedades que están poseídas o afectadas por fuerzas invisibles.La película tuvo varias muertes dentro del elenco: Heather O'Rourke, la joven actriz que interpretó a Carol Anne en las películas, falleció trágicamente a la edad de 12 años en 1988 debido a una obstrucción intestinal. Su muerte prematura contribuyó significativamente a la creencia de que la saga estaba maldita. Otros miembros del elenco, como Julian Beck y Will Sampson, quienes aparecieron en "Poltergeist II", murieron poco después de terminar la película debido a enfermedades graves. Además, Dominique Dunne, quien interpretó a Dana Freeling en la primera película de "Poltergeist", fue asesinada por su exnovio en 1982, solo unos meses después del estreno de la película original.Por otro lado, se rumora que en la escena de la piscina de "Poltergeist II: El Otro Lado" se utilizaron esqueletos reales en lugar de modelos hechos por el departamento de efectos especiales.'La Profecía' (1976): es una icónica película de terror dirigida por Richard Donner y estrenada en 1976. Basada en una novela homónima de David Seltzer, la trama gira en torno a un embajador norteamericano, Robert Thorn, interpretado por Gregory Peck, y su esposa Katherine, quienes adoptan a un niño llamado Damien después de la misteriosa muerte de su propio hijo recién nacido.Durante la producción de "La Profecía", un avión contratado por el estudio fue golpeado por un rayo. No hubo heridos, pero este incidente contribuyó a la creencia de que la película estaba maldita sobretodo luego de que otro vuelo privado, en el que debía ir Peck pero canceló su tiquete, se estrelló y murieron todos abordo.John Richardson, diseñador de efectos especiales, sufrió una tragedia personal después de la producción de la película. En 1976, mientras trabajaba en la película "A Bridge Too Far", Richardson estuvo involucrado en un accidente automovilístico en el que su asistente falleció decapitada, igual que uno de los personajes de la saga.**Lean acá sobre la creación sonora detrás de clásicos del terror.
Arrancó el Bogotá Horror Film Festival. La cita con el cine de terror será del 21 al 31 de octubre. Durante diez días, los amantes del cine de género (terror, horror, ciencia, thriller, documentales de terror, gore, slasher, zombies), podrán disfrutar de uno de los festivales más importantes de cine independiente en Colombia y Latinoamérica.Habrá proyecciones en 8 salas de Bogotá y Zipaquirá, llevando el terror a más pantallas y audiencias. El evento también tendrá este año su primer evento inmersivo de terror donde el público tendrá la oportunidad de vivir el horror mientras disfruta del cine."Contaremos con un show inmersivo de terror encabezado por el colectivo Cinemoria que se llevará a cabo el 27 de octubre y la entrada, a un costo de $20.000 en preventa, dará acceso a una experiencia única. Este evento promete una ambientación intensa, actividades aterradoras y proyecciones únicas que no puedes perderte. Desde las sombras más oscuras hasta una gran fiesta, te sumergirás en el horror de una manera inolvidable. ¡Atrévete a unirte a nosotros en una noche de pesadillas!", cuenta su director Carlos Ortiz Alarcón.El festival se llevará a cabo en 5 sitios de proyección. En la Cinemateca de Bogotá la entrada para las proyecciones tiene un costo de $6.000, mientras que los laboratorios y talleres ofrecen acceso gratuito con previa inscripción. En Uno 3 el ingreso será de $15.000 con bebida incluida. En Casa 32 la entrada será de $15.000 el primer día y de $10.000 en las siguientes funciones. Por último, en la Cinemateca de Bogotá El Tunal, en la Casa de Cultura de Tunjuelito, en Orishas y en el Cineclub Nébula la entrada será gratuita."El Bogotá Horror Film Festival 2023 merece la atención del público debido a su diversidad de perspectivas en el género del terror, la promoción del cine independiente, la exploración de emociones intensas, la presentación de cine nacional e internacional y la oportunidad de interactuar con cineastas. Este evento ofrece una ventana al emocionante mundo del cine de terror y proporciona una plataforma para películas que a menudo no reciben una gran distribución. Además, permite a los espectadores explorar películas de diferentes culturas y perspectivas, brindando una experiencia cinematográfica única y enriquecedora", agrega Ortiz Alarcón. ¿Cuáles son los invitados especiales del Bogotá Horror Film Festival?Al festival llega Hank T. Cohen, autor del inquietante libro de cuentos 'El Pornógrafo' y 'Traumatismo Pancreático'; Edgar Durán Jr., aclamado actor de cine y teatro; Javier Romero, el maestro de lo perturbador en Colombia y escritor de 'Horror Rolo'.El evento cuenta con el apoyo de expertos jurados como Nikki Bonk, artista y autora de cine con experiencia en festivales; Rotten y Sinkope, críticos y apasionados del cine de género; Kirill Nikiforov, actor de renombre internacional; Luis Zúñiga, crítico de cine peruano y creador de 'Cine O'culto'; Xochitl Espinoza, premiada artista plástica; y Cory Dean, artista, productora y cineasta transgresora que desafía los parámetros de la estética.
Saw X ha obtenido hasta ahora las mejores críticas en la historia de la franquicia y recibió una insignia de "fresco certificado" en Rotten Tomatoes con una puntuación del 87%. También obtuvo una B CinemaScore por parte del público del día de la inauguración, resultados muy positivos para una película de terror. ¿De qué trata Saw X? John Kramer (Tobin Bell) está de regreso en Saw X, la entrega más intrigante, inesperada y escalofriante de la franquicia de terror. Explorando el capítulo no contado del juego más personal de John/Jigsaw, la película se desarrolla entre los eventos de Saw I y II. John, enfermo y desesperado, viaja a México para someterse a un procedimiento médico experimental y arriesgado, que espera sea una cura milagrosa para su cáncer. Pero descubre que la operación es una estafa para defraudar a los más vulnerables. Armado con un nuevo propósito, John regresa a su trabajo único, dándole la vuelta a los estafadores en su forma visceral característica, a través de trampas aterradoras. O, como dice John, ayuda a las personas a superar sus obstáculos internos y realizar cambios positivos en sus vidas.¿Qué dice la crítica de Saw X?"Saw X no sólo es una imagen de terror bellamente sangrienta y apasionante, sino también la mejor del grupo", dice el crítico Héctor A. Gonzalez de The Movie Buff, citado por Rotten Tomatoes. “No es necesario que veas las otras películas de la serie para disfrutar ésta. El director Kevin Gruetert le devuelve la vida a John Kramer de Tobin Bell para una secuela laboriosa, dolorosa y alegremente perversa. Es una película para los fanáticos acérrimos que recompensa a quienes pidieron más, dice Indiewire. "Tobin Bell regresa al papel central y la sangre diabólica es tan creativa y brutal como siempre en esta venerable franquicia de terror”, dice The Hollywood Reporter. Saw: un universo de terror que cumple 20 añosSaw es una de las franquicias de terror más populares de los últimos años; presenta al asesino Jigsaw, una mente maestra y misteriosa que reúne a grupos de víctimas para realizar juegos siniestros de vida o muerte. Estas peligrosas pruebas, que ofrecen un camino trastornado hacia la redención y un retorcido sentido de la justicia, han transformado y redefinido para siempre el género del terror.La primera película, Saw, dirigida por James Wan, se exhibió por primera vez en el Festival de Cine de Sundance 2003 y un año después se estrenó internacionalmente. Desde entonces, se convirtió en un éxito de taquilla estrenando anualmente un nuevo capítulo hasta la séptima entrega: Saw 3D, en 2010. La octava película, Jigsaw, se lanzó en 2017 y la novena, Spiral, en 2021. En total la franquicia superó los US$1.000 millones en recaudo mundial; ha acumulado 16 premios y 46 nominaciones en categorías como Mejor película de horror y/o Mejor Villano, de galardones tan importantes como los Satellite Awards, los MTV Movies+Tv Awards y la Academy of Science Fiction, Fantasy & Horror Film, entre otros. La franquicia cuenta además con dos videojuegos, tres cortometrajes y un cómic digital.
Malibu Horror Story, película de metraje encontrado o "found footage" que fue grabada en el transcurso de 10 años, presentó recientemente su tráiler. Estará disponible en salas seleccionadas de EE.UU. De momento no tiene fecha de estreno en Latinoamérica. La película Malibu Horror Story sigue a un equipo de investigadores paranormales aficionados mientras profundizan en un caso no resuelto de hace 10 años: la desaparición de cuatro chicos populares de colegio en la noche de graduación. Mientras explora una cueva sagrada en las colinas de Malibú, California, el equipo se encuentra con sucesos paranormales. Mientras analizan las imágenes de la cámara de los adolescentes desaparecidos, hacen un descubrimiento que involucra una antigua maldición que los obliga a enfrentar sus peores miedos y desentrañar la siniestra verdad detrás de la desaparición de los niños.“Soy un gran admirador del subgénero de metraje encontrado y quería intentar hacer algo diferente con el formato y la estructura de cómo se presenta una película de metraje encontrado tradicional. Nuestra historia se cuenta a través de diferentes perspectivas, líneas de tiempo y capas de medios que fueron compiladas a lo largo de varios años. El objetivo era incorporar todos esos elementos y colocarlos dentro de una estructura de película de terror convencional que no sólo atrajera a los entusiastas del metraje encontrado sino también a una audiencia de terror más amplia”, dijo el director Scott Slone citado por Bloody Disgusting. El productor Andrew Williams agregó: “Estamos encantados con la recepción positiva de los fanáticos y críticos durante nuestro festival de cine el año pasado, y el éxito ha demostrado que esta es una película de terror hecha para ser vivida en los cines, y no podríamos estar Estamos más felices de haber encontrado finalmente al socio adecuado con Iconic Events Releasing para ayudarnos a llevarlo a la pantalla grande”.Hasta el moemnto, la película ha recibido ocmentarios En su reseña de la película para Panic Fest, Meagan Navarro escribió que "el enfoque estructural único de Slone, su ritmo rápido y el trabajo de las criaturas hacen avanzar ligeramente la aguja en la evolución del metraje encontrado".Sobre el "metraje encontrado" o "found footage" Metraje encontrado es una técnica de narración en donde hechos ficticios son presentados como si hubieran sido registrados de forma real. Es un recurso usado frecuentemente en el terror.El proyecto de la Bruja de Blair de 1999 fue clave para la popularidad de este género, así como Actividad paranormal.
Nos encanta asustarnos en cualquier época, pero Halloween es la excusa perfecta para ver series y películas de terror. Aquí algunos estrenos en cine y streaming que llegaron recientemente o que llegarán más adelante que ya nos tienen comentando. Salas de cine La monja II¿Cuándo?: 7 de septiembreLa hermana Irene una vez más se encuentra cara a cara con Valak, la monja demonio. Cacería en Venecia ¿Cuándo? 14 de septiembrePoirot, ahora retirado y viviendo en su propio exilio, va a una sesión de espiritismo. Cuando uno de los invitados es asesinado, depende del ex detective descubrir al asesino.Rituales diabólicos ¿Cuándo? 21 de septiembreUn detective y un profesor para localizar a un asesino en serie que practica la antigua magia negra de Muti.Anticristo: El exorcismo de Lara ¿Cuándo? 21 de septiembreUna exorcista despiadada intentará salvar su alma haciendo pasar a una mujer inocente por el infierno.El exorcista: creyente ¿Cuándo? 12 de octubre Ocurre en la misma línea de la película original El Exorcista (1973) y narra la vida de dos familias, cuyas hijas son víctimas de una posesión. Saw X¿Cuándo? 28 de septiembre Una nueva entrega de la franquicia de SAW explora el capítulo nunca antes contado del juego más personal de Jigsaw.Series Escalofríos (Disney +)¿Cuándo? 13 de octubre Basada en la exitosa serie de libros de R.L Stine, la serie tendrá varios capítulos dedicados al terror. La caída de la casa de Usher (Netflix) ¿Cuándo? 13 de octubre Luego de los éxitos de Mike Flanagan La maldición de Hill House y Misa de medianoche, hay mucha expectativa por esta serie basda en la obra de Edgar Allan Poe. Chucky (Star+)¿Cuándo? 4 de octubre Regresa el muñeco diabólico más famoso del terror para una tercera temporada. American Horror Story 12: Delicate (FX)¿Cuándo? 20 de septiembreDelicate es el nombre de la nueva entrega de American Horror Story, con Emma Roberts, Kim Kardashian y Cara Delevingne. Se estrenará el 20 de septiempre en el canal FX y después llegará a Star+. Welcome to Derry (HBO Max) ¿Cuándo? Por confirmar De momento se sabe que esta serie será precuela de It en la década de 1960 y conduce a los eventos de la película de 2017 2017, mientras revela la historia del origen del payaso asesino más recordado del cine.
Five Nights at Freddy's es una de las películas de terror más esperadas del año. De momento tiene como fecha tentativa de estreno el próximo 27 de octubre.La película parece una adaptación fiel de su material original. La estética miedosa y los animatrónicos espeluznantes son muy representativos de la franquicia. Hasta el momento, parece que se une a la lista de adaptaciones de videojuegos que lo hacen bien. La película es una adaptación de una serie de videojuegos con el mismo nombre. En ella, el jugador asume el papel de Mike Schmidt, un guardia de seguridad nocturno. Schmidt debe completar sus turnos sin ser atrapado por personajes animatrónicos homicidas que deambulan en el restaurante por la noche. El jugador puede ver las cámaras de seguridad para monitorear los animatrónicos durante todo el turno y a un conjunto de puertas de acero que pueden bloquear a los personajes. El uso de las cámaras y las puertas consume la electricidad limitada del jugador, y agotar toda la energía hace que estas herramientas dejen de funcionar.Aunque la serie de videojuegos empezó con esta idea sencilla, pronto la historia se amplió a ramificaciones más arriesgadas y miedosas. ¿De qué tratará la película de Five Nights at Freddy's?La película seguirá a Mike, que busca trabajo, y la búsqueda lo lleva directamente a Freddy Fazbear's Pizza, donde lo contratan como guardia de seguridad nocturno. Si bien el restaurante era bastante miedoso ya que había estado abandonado durante décadas, las cosas cambiarán cuando Mike se dé cuenta de que no está solo. Según cuenta la tradición, el restaurante se cerró después de que los niños desaparecieran misteriosamente de sus instalaciones, preparando el escenario para los eventos de la próxima película.¿De dónde surgió la inspiración para Five Nights at Freddy's?Scott Cawthon concibió la idea de Five Nights at Freddy's basándose en las críticas a su juego anterior, Chipper & Sons Lumber Co. Quiener jugaron este juego, se quejaron de sus personajes, que tenían movimientos animatrónicos, eran involuntariamente aterradores, lo que inspiró a Cawthon a crear una experiencia intencionalmente más miedosa. ¿Cuál fue la controversia con el creador de Five Nights at Freddy's?Scott Cawthon, creador de esta serie de juegos, se retiró en 2021, después de enfrentar una reacción violenta por donar a políticos republicanos, incluido el ex presidente Donald Trump."He tenido una carrera bendecida, satisfactoria y rica", dijo el desarrollador del juego el jueves en su sitio web. "He tratado de hacer algunos buenos juegos (que siga el debate) y he sido testigo de la creación de posiblemente la base de fans más creativa y talentosa del planeta".Cuando salió a la luz que Cawthon tenía un historial de donaciones a legisladores republicanos, incluidos Trump y el líder de la minoría del Senado, Mitch McConnell, según OpenSecrets causó indignación, particularmente entre los fanáticos LGBTQ del juego, quienes constituyen una parte considerable de su base de fans.
Evil Dead Rise se estrena en salas de cine este 20 de abril y en ella Lee Cronin se apodera de la elogiada franquicia creada por Sam Raimi. Una pregunta que se hacen muchos es cómo encaja Evil Dead Rise con las cintas anteriores. ¿La nueva película es una nueva versión, una secuela, un reboot o simplemente una historia completamente independiente? ¿Hay que ver las películas anteriores para entender la nueva?Así va el orden de las películas de Evil DeadEstrenada en 1981, The Evil Dead sigue a un grupo de estudiantes universitarios que accidentalmente desatan espíritus demoníacos cuando pasan un fin de semana en una cabaña en el bosque. La cinta fue un éxito de taquilla y es considerada clásico del terror. Seis años después de la original, en 1987, nace Evil Dead 2. Aunque Evil Dead 2 tenía diez veces el presupuesto de la primera película, se le pidió a Raimi que mantuviera la historia prácticamente idéntica a la original. Es por eso que Evil Dead 2 es en parte una secuela y en parte una nueva versión de The Evil Dead. Como lo recuerda Collider, "desde sus inicios, la franquicia Evil Dead no estuvo tan preocupada por el canon o la línea de tiempo. Todo lo que Raimi quería hacer era llevar grandes películas a los cines, y lo hizo". Tanto The Evil Dead como Evil Dead 2 son protagonizadas por Bruce Campbell como Ash Williams, un guerrero armado con una motosierra que lucha contra las fuerzas de la oscuridad. Campbell regresó en Army of Darkness en 1992, una aventura de viaje en el tiempo que lleva al héroe a la época medieval. Army of Darkness comienza exactamente después del final de Evil Dead 2, lo que la convierte en una secuela directa. La próxima película de la franquicia, Evil Dead, llegó a los cines 11 años después, en 2013. Evil Dead (2013) tiene algo de secuela y algo de remake. La película de Fede Álvarez presentó a una nueva heroína, Mia (Jane Levy), que lucha contra los espíritus demoniacos en una cabaña en el bosque tal como lo hizo Ash en las dos primeras películas. Aunque con otra protagonista, Evil Dead (2013) tiene algunas conexiones explícitas con Ash Williams. Se puede ver su carro cerca de la cabaña, y Campbell incluso aparece en una escena postcréditos. Así que la película tiene elementos nuevos, pero también evoca al protagonista de los filmes previos. Ahora en 2023, Evil Dead Rise invita a un nuevo director a hacerse cargo de la franquicia. Esta nueva película también girará en torno al Necronomicon, un libro oscuro con arcanos extremadamente peligrosos que ya hemos visto en las entregas anteriores. Sin embargo, la película tendrá lugar en una nueva ubicación y contará con un elenco completamente diferente. Si bien la película menciona elementos de sus predecesoras, es una historia completamente nueva que podrá ser entendida y disfrutada por quienes no han visto las anteriores. Igualmente, los fans de la saga también encontrarán referencias que seguro van a disfrutar.
Un buen porcentaje de las películas de terror tienen como protagonistas a muñecos diabólicos, asesinos y endemoniados. Basta con nombrar a Chucky o Annabelle para saber lo popular que son en este género del cine. En 2023 el mundo conocerá a MEGAN, un experimento robótico que terminará muy mal. Contenido recomendado | 5 historias de muñecos embrujados y poseídos que no lo dejarán dormirMEGAN empezó a conocerse en 2018 cuando el portal Hollywood Reporter anunció la producción de una película de terror tecnológico producida por Jason Blum y James Wan, este último productor de la famosísima saga Annabelle.A diferencia de Anabelle, en MEGAN la muñeca no es poseída por un espíritu sino que se vuelve asesina por una falla en su creación. MEGAN es una especie de robot que fue diseñado para ser aliado de los niños y sus padres, pero en un punto esa protección que era su valor especial se convierte en la pesadilla de un hogar.Este es el tráiler oficial de MEGAN, película de terror de 2023La sinopsis de MEGAN revela que "Gemma, especialista en robótica de una empresa de juguetes, utiliza inteligencia artificial para desarrollar M3GAN (abreviatura de Model 3 Generative Android), una muñeca realista programada para ser la mejor compañera de los niños y la mejor aliada de los padres. Después de obtener inesperadamente la custodia de su sobrina Cady cuando los padres de la niña mueren en un accidente automovilístico, Gemma solicita la ayuda del prototipo M3GAN, una decisión que tiene terribles consecuencias cuando la muñeca se vuelve consciente de sí misma y sobreprotectora de Cady, lo que la lleva a matar y dañar a cualquiera que se interponga en su camino de "proteger" a Cady y Gemma."El elenco de MEGAN lo integran Allison Williams, Violet McGram, Amie Donald como MEGAN y Jenna Davis como la voz de MEGAN. Su presupuesto fue de 12 millones de dólares y parte de la promoción se enfocó en MEGAN siendo un regalo para las navidades de 2022.¿Cuándo se estrena la película MEGAN o M3GAN en Colombia?La película estrena el 6 de enero en salas de cine de Estados Unidos. En Colombia está proyectándose desde el miércoles 5 de enero de 2023.¡El lado S del cine y la televisión!
El terror ha estado presente a lo largo de toda la historia: desde la literatura y ahora por supuesto en el cine. Aunque el siglo XX nos trajo grandes clásicos del género, como Nosferatu (1922) y El gabinete del Dr. Caligari (1920), existe un filme todavía más antiguo, que para muchos fue el primer filme de terror: La mansión del diablo (1896), del legendario cineasta Georges Méliès. La película cuenta la historia de un encuentro con el Diablo y varios fantasmas asistentes. Tiene la intención de provocar diversión y asombro en sus audiencias, en lugar de miedo. Tal clasificación también se puede atribuir a la representación de la película de un ser humano transformándose en un murciélago, lo que la convierte para muchos en la primera película de vampiros.La mansión del diablo también fue innovadora en su duración: tres minutos fueron sumamente ambiciosos para la época. Un año después se produjo un único remake con el título Le Château hanté (El castillo encantado), que a menudo se confunde con esta película.Se presume que la película estuvo perdida hasta 1988, cuando se encontró una copia en el Archivo de Cine de Nueva Zelanda.La película se filmó en el jardín de la propiedad de Méliès en Montreuil, Seine-Saint-Denis. En la época de Méliès, los actores de cine actuaban de forma anónima y no tenían créditos. Sin embargo, se sabe que Jehanne d'Alcy, una exitosa actriz de teatro que apareció en muchas de las películas de Méliès y luego se convirtió en su segunda esposa, interpreta a la mujer que sale del caldero. En 1896, Méliès creó Una noche terrible, una comedia de terror con una sensibilidad al estilo de Charlie Chaplin en la que un hombre (interpretado por el director) intenta luchar contra una araña para poder dormir. Ese mismo año, también creó Una pesadilla, posiblemente la primera secuencia de sueños representada en la pantalla.
Estas son las canciones latinas favoritas de la semana del 26 de abril para el equipo de Shock. Recuerden seguir nuestra playlist Recarga LatinX en Spotify.Adivino- Mike Towers, Bad BunnyUn trap suavecito con beats de electrónica ideal para escuchar un fin de semana de perreo en el que se espera pasar la tusa. Todo lo esperado del junte entre los puertorriqueños que ya habían colaborado en canciones como 'Estamos Arriba' del 2020.palacio <3- Elsa y ElmarComo siempre la santandereana dándonos himnos de amor, esta vez como el abrebocas del disco homónimo que sacará este año. La canción salió acompañada de un video compuesto por esculturas hechas a mano por Pablo Resoalbe.Ley Universal- Danny OceanEl cantante venezolano estrenó un sencillo de dembow y ritmos caribeños, en el que le canta al enamoramiento que es tan grande que es innegable. Es el último sencillo de su próximo disco 'Reflexa'Quiero que Mami- Earthones, Verito AsprillaEl DJ Serge Bandura se unió con la artista del Pacífico Colombiano para lanzar una canción en la que los sintetizadores y sonidos tradicionales combinan a la perfección con una letra que refleja el deseo de muchos artistas del país: darle a nuestra madre todo.Acá pueden leer el perfil que le hicimos a Verito Asprilla para nuestras Apuestas Shock 2023.Inevitables- VentinoLa girl band colombiana, que hace unas semanas anunció su separación luego de nueve años de carrera, lanzó su disco de despedida: 'Inevitavbles'. Esta canción hace parte de él y del hasta pronto para sus fans.No Hay Duda- KombaEl rapero bogotano se unió con el beat maker, revelación en la escena Pocket Tincho en una canción que demuestra por qué es uno de los favoritos de la escena de hiphop colombiana.Pa' fumar- Kiño, Rap Bang ClubKiño, conocido por participar en 'La Reina del Flow' y en el reality 'Bake off', se subió con el dúo rolo Rap Bang Club con un tema que, en efecto, dan ganas de fumar.300 noches- Belinda, Natanael CanoEl junte de mexicanos que no sabíamos que necistabamos. Una canción que fusiona lo rosa del pop con lo fuerte del regionalizados mexicano y que cuenta la historia de un amor que, aunque ya no está, vive en los recuerdos.Kitty- Kenia Os y La JoaquiDos de las artistas que la están rompiendo en plataformas se juntaron para lanzar una canción que busca, en palabras de ellas, que las mujeres disfruten de ellas mismas al bailar.MALVIAJE- Aria VegaLa barranquillera compuso un perreo para dedicarle, o cantarle, a esa traga que parece superar cualquier sentimiento que hayamos sentido antes.DIVERCITY- ha$lo pablito, Pocket TinchoEl artista bogotano se montó en un trap, sacado de la cabeza de Pocket Tincho, con referencias a un amor adolescente con imágenes que cualquier rolo podría reconocer.La Sabia Escuela- Akapellah, Canserbero, Lil SupaUna canción que a los fanáticos del rapero venezolano les moverá las entrañas. Una canción liberada de manera póstuma con tracks grabados por Canserbero antes de ser asesinado en 2015.Lean acá sobre el Caso Canserbero: sus distintas versiones y las elecciones presidenciales en Venezuela 2024A Paso Lento- TelebitLa banda bogotana estrenó su nuevo álbum 'El Día Que Dejamos De Pensar' y 'A Paso Lento' es un abrebocas a la intimidad de este nuevo trabajo discográfico en el que se tocan temas como la pesadez existencial, la madurez, la angustia y el duelo.Cinco Horas Menos- Conociendo Rusia, Natalia LafourcadeComo parte de su nueva disco 'Jet Love' Mateo Sojatovich se une con la artista mexicana para un himno indie popsero que habla del miedo a enamorarse y al, inevitable, corazón roto que viene después.
“No me digas beaner, Mr. Puñetero, te sacaré un susto por racista y culero. No me llames frijolero, pinche gringo puñetero”, cantaba Molotov en “Frijolero”, canción que lanzaron en 2003 y que, siendo el sencillo principal de su disco “Dance and Dense Denso”, tomó la forma de un himno: era una crítica directa y certera a Estados Unidos desde el ojo mexicano, empaquetada en humor y un sonido pegajoso.Ya han pasado 21 años y, finjamos sorpresa, la letra de la canción sigue vigente.Por eso, cuando el domingo pasado el cantante de Hermosillo Carin León invitó a la tarima de Coachella a Molotov a cantar precisamente este track, el público latino entró en estado de euforia.Luego las redes hicieron lo suyo y el momento se viralizó.La colaboración no solo fue parte de un show. Fue, en realidad, un mensaje político.Hay que empezar por entender…¿Quién es Carin León?Su nombre es Óscar Armando Díaz de León Huez, tiene 34 años y es de Hermosillo, la capital del estado de Sonora en plena frontera con EEUU.En 2o18 emprendió su carrera como solista de música norteña y desde entonces todo ha ido en subida: en los últimos dos años ha ganado dos Grammys latinos, ha estado en el show de Jimmy Fallon, en el Tiny Desk de NPR y este 2024, además de Coachella, abrirá un concierto de los Rolling Stones en Arizona, también en la frontera, y será parte del cartel del Stagecoach, un afamado festival de música Country, el género emblemático del sur estadounidense.Si a todas estas medallas –en un contexto donde el género regional mexicano le está dando la pelea al reggaetón en números– se le suman diversas colaboraciones con Maluma, Leon Brigdes, Hombres G, Camilo y C. Tangana, no es descabellado afirmar que Carin León es una de las voces más influyentes del continente.En especial para los mexicanos: los que se quedaron en su país, los que tuvieron que migrar y los que nacieron afuera.Lo que él haga o diga se escucha. Y se escucha lejos.Decirles a los gringos culeros y racistas en su propio país, en su propia cara, es un gesto con significado simbólico y político. Molotov y León lo hicieron en Indio, California, en una coyuntura política tensa.En noviembre de este año Estados Unidos elegirá a su próximo presidente entre dos viejos conocidos: Joe Biden y Donald Trump.Este último, como lo hizo en su anterior campaña, ha usado los discursos xenófobos y supremacistas como caballo de batalla. Y aunque habla de los inmigrantes, sus ataques resuenan mucho más en los mexicanos: son mensajes dirigidos para el votante blanco, xenófobo, racista, y alguno que otro latino que lo secunda.Recomendamos leer | Willie Colón: historia de su inclinación políticaUna de sus propuestas más fuertes es un plan de deportación que usa como modelo un programa de la era del presidente Dwight D. Eisenhower, de los años 50, conocido como “Operation Wetback” (operación espaldas mojadas), un término despectivo que se usa hacia los mexicanos que cruzan la frontera.Y aunque en ningún momento de la presentación se hizo referencia a Trump o a las elecciones, es difícil no pensar que se trataba, pues, de un mensaje a los votantes latinos en Estados Unidos, cuyo apoyo a Trump ha ido aumentando.El candidato puede decir que los inmigrantes “No son personas, son animales”, que “envenenan la sangre de nuestro país”. Y aún así las encuestas muestran que el candidato republicano ha ganado terreno entre los votantes latinos.Por eso muchas figuras del entretenimiento entraron en campaña. No solo los latinos, sino los Rolling Stones y Beyoncé, una mujer afro que lanzó un disco del género de hombres más blanco de todos, el country.Porque la elección está apretada. Y hay que jugar con todas las armas. La música, una vez más, es una de ellas.***Recomendamos leer: My Way: el significado y la maldición detrás de la canción con la que se despidió Donald Trump
El Festival Cordillera 2024 será uno de los principales eventos de la música latina en Bogotá. Este evento nació en 2022 como una alternativa que reúne a las propuestas de la música en español más atractivas, en género scomo el rap, rock, folk, cumbia y mucho más. El Festival Cordillera fue la primera alianza entre las dos empresas productoras de eventos más grandes del país: Páramo y Ocesa. Fue un indicio temprano en un momento crucial para el panorama de festivales. Identificaron una brecha en el mercado y desarrollaron un concepto sólido que resonó tanto con ellos como con el público.Aunque 60,000 en 2022 personas asistieron, lo más destacado fue la creación de un festival que ofrecía comodidad, organización y atraía a un público específico: aquellos que forjaron su identidad musical cantando en español durante las décadas de los 90 y principios de los 2000.La segunda edición del Cordillera en 2023 cumplió con la misión de crecer: el balance de asistentes fue de 65.000 personas. ¿Qué viene para 2024? Les contamos todo lo que se sabe hasta ahora de este evento esperado por varias generaciones que crecieron con la música en español. ¿Cuándo es el Festival Cordillera 2024?La tercera edición del evento será el 14 y 15 de septiembre. ¿Dónde es el Festival Cordillera 2024? Como ha sucedido en las 2 ediciones anteriores del Festival Cordillera, será en el Parque Simón Bolívar. ¿Dónde se compran las entradas al Festival Cordillera 2024? Las entradas estarán disponibles en la web e-ticket. Habrá una preventa para clientes de una conocida entidad financiera el próximo 29 de abril. ¿Quiénes se presentarán en el Festival Cordillera 2024?De momento no hay confirmado un cartel de artistas, lo que se sabe es que será un evento con grandes nombres de la música en español.
Feid y Karol G fueron 2 de los grandes ganadores en los Latin American Music Awards 2024: los colombianos se llevaron 6 premios cada uno. Yandel fue honrado con el Latin AMA Pioneer Award. “Gracias a mi equipo de trabajo y a cada uno de los artistas y compañeros que han colaborado conmigo durante todo este tiempo, todo este camino de la música”, dijo en su discurso. “Entre ellos mi compañero de muchas batallas, mi hermano Wisin, te amo con todo el corazón, mi hermano”."Ricardo Montaner y Banda MS recibieron también recibieron el Latin AMA Legacy Award" Latin American Music Awards 2024: lista completa de ganadoresArtista del año Bad BunnyCarin LeónEslabon ArmadoFeidFuerza RegidaKarol G (Ganador)Peso PlumaRauw AlejandroRomeo SantosShakiraNuevo artista del añoBad GyalChino PacasGabito BallesterosMajo AguilarPeso PlumaVenestiXaviYng LvcasYoung Miko (Ganador)Zhamira ZambranoCanción del año“Bailando Bachata” – Chayanne“El Merengue” – Marshmello & Manuel Turizo“Ella Baila Sola” – Eslabon Armado & Peso Pluma“Lala” – Myke Towers“Según Quién” – Maluma & Carin León“Shakira: Bzrp Music Sessions, Vol. 53” – Bizarrap & Shakira“Solo Conmigo” – Romeo Santos“TQG” – Karol G & Shakira (Ganador)“Un X100to” – Grupo Frontera & Bad Bunny“Yandel 150” – Yandel & FeidÁlbum del año3MEN2 KBRN – Eladio CarriónColmillo De Leche – Carin LeónDesvelado – Eslabon ArmadoEl Comienzo – Grupo FronteraFeliz Cumpleaños Ferxxo Te Pirateamos El Álbum – FeidGénesis – Peso PlumaMañana Será Bonito – Karol G – GanadorNadie Sabe Lo Que Va A Pasar Mañana – Bad BunnyPa Que Hablen – Fuerza RegidaPlaya Saturno – Rauw AlejandroColaboración del año“La Bebe Remix” – Yng Lvcas & Peso Pluma“Según Quién” – Maluma & Carin León“Shakira: Bzrp Music Sessions, Vol. 53” – Bizarrap & Shakira“Un X100to” – Grupo Frontera & Bad Bunny“Yandel 150” – Yandel & Feid – GanadorColaboración crossover del año“Dientes” – J Balvin, Usher & Dj Khaled“El Merengue” – Marshmello & Manuel Turizo“Niña Bonita” – Feid & Sean Paul – Ganador“Ojalá” – The Rudeboyz, Maluma & Adam Levine“Vocation” – Ozuna & David GuettaMejor artista crossoverAdam LevineDavid GuettaDJ KhaledDrakeMarshmello – GanadorRemaSean PaulUsherArtista streaming del añoBad BunnyEslabon ArmadoFeid – GanadorFuerza RegidaGrupo FronteraJunior HKarol GPeso PlumaRauw AlejandroYoung MikoGira del añoDoble P Tour 2023 – Peso PlumaFórmula Vol.3 Tour – Romeo SantosLuis Miguel Tour 2023 – Luis MiguelMañana Será Bonito Tour – Karol GSoy Rebelde Tour – RBD – GanadoresArtista global latino del añoBad BunnyFeidFuerza RegidaGrupo FronteraJunior HKarol G – GanadoraMalumaPeso PlumaQuevedoShakiraCanción global latina del año“Classy 101” – Feid & Young Miko – Ganador“Ella Baila Sola” – Eslabon Armado & Peso Pluma“Lala” – Myke Towers“Shakira: Bzrp Music Sessions, Vol. 53” – Bizarrap & Shakira“Un X100to” – Grupo Frontera & Bad BunnyMejor dúo o grupo — popCamilaMoratPiso 21RBD – GANADORESReikMejor artista — popBizarrapEnrique IglesiasManuel TurizoSebastián YatraShakira – GanadorMejor álbum — popBailemos Otra Vez – ChayanneCupido – TINIOrquídeas – Kali Uchis – GanadorMejor canción — pop“Acróstico” – Shakira – Ganador“Beso” – Rosalía & Rauw Alejandro“Fugitivos” – Camila“Pasa_je_ro” – Farruko“Una Noche Sin Pensar” – Sebastián YatraMejor artista — urbanoBad BunnyFeidKarol G – GanadorRauw AlejandroYoung MikoMejor álbum — urbanoDATA – TainyLPM (La Perreo Mixtape) – Yng LvcasMañana Será Bonito – Karol G – GanadorNadie Sabe Lo Que Va A Pasar Mañana – Bad BunnyPlaya Saturno – Rauw AlejandroMejor canción — urbano“Lala” – Myke Towers“TQG” – Karol G & Shakira“Un Cigarillo” – Chencho Corleone“Where She Goes” – Bad Bunny“Yandel 150” – Yandel & Feid – GanadorMejor colaboración — urbano“Arranca” – Becky G Ft. Omega“Borracho y Loco” – Yandel & Myke Towers“Classy 101” – Feid & Young Miko – Ganador“Hey Mor” – Ozuna & Feid“Me Porto Bonito” – Bad Bunny & Chencho CorleoneMejor artista — regional mexicanoCarin León – GanadorGabito BallesterosIvan CornejoJunior HPeso PlumaMejor dúo o grupo — regional mexicanoCalibre 50Eslabon ArmadoFuerza RegidaGrupo Frontera – GanadorLos Ángeles AzulesMejor álbum — regional mexicanoDesvelado – Eslabon ArmadoColmillo De Leche – Carin LeónEl Comienzo – Grupo FronteraGénesis – Peso Pluma – GanadorPa Las Baby’s y Belikeada – Fuerza RegidaMejor canción — regional mexicano“Di Que Sí” – Grupo Marca Registrada & Grupo Frontera“Difícil Tu Caso” – Alejandro Fernández“Dirección Equivocada” – Calibre 50“Indispensable” – Carin León“TQM” – Fuerza Regida – GanadorMejor colaboración — regional mexicano“Bebe Dame” – Fuerza Regida & Grupo Frontera“El Amor De Su Vida” – Grupo Frontera & Grupo Firme“Ella Baila Sola” – Eslabon Armado & Peso Pluma – Ganador“Pa’ Olvidarme De Tus Besos” – Lenin Ramírez & Banda Ms De Sergio Lizárraga“Qué Agonía” – Yuridia & Ángela AguilarMejor artista — tropicalCarlos VivesLuis FigueroaMarc AnthonyPrince RoyceRomeo Santos – GanadorMejor canción — tropical“Bailando Bachata” – Chayanne“Bandido” – Luis Figueroa“La Falta Que Me Haces” – Natti Natasha“Me Enrd” – Prince Royce“Solo Conmigo” – Romeo Santos – GanadorMejor colaboración — tropical“Ambulancia” – Camilo & Camila Cabello“Así Es La Vida” – Enrique Iglesias & Maria Becerra“El Merengue” – Marshmello & Manuel Turizo – Ganador“La Fórmula” – Maluma & Marc Anthony“Si Tú Me Quieres” – Fonseca & Juan Luis Guerra
Varios artistas de la banda sonora de la serie Fallout de Amazon Prime Video han visto aumentar dramáticamente sus números en plataformas de streaming. Los oyentes mensuales de Sheldon Allman aumentaron de 88,881 a 184,767 en la semana posterior al lanzamiento de Fallout, según el boletín TheMusicXP. El programa usó su canción Crawl Out Through The Fallout en el primer episodio.Jack Shaindlin y Connie Conway también vieron un aumento del 80 por ciento en su número de oyentes mensuales, como cita NME. I'm Tickled Pink de Shaindlin cierra el episodio seis, mientras que Let's Go Sunnin aparece en el episodio cuatro, y Conway tiene dos temas en el estreno de la temporada de Fallout: Who Do You Suppose y Brighter Side.Artistas legendarios como Nat King Cole, Bing Crosby y Johnny Cash también han visto un aumento en el número de oyentes mensuales de Spotify luego de su inclusión en la banda sonora de la serie. ¿Quién está en la banda sonora de Fallout?La banda sonora de Fallout se inspira en gran medida en las décadas de 1940 y 1950, al igual que los videojuegos en los que se basa. "No se puede subestimar lo popular que es esta música entre los fans", escribe Mat Ombler de The MusicEXP. "Quería resaltar el éxito de esta música porque imagino que muchas personas en el mundo de la sincronización no asociarían a los artistas de esta época con los jugadores, pero los fanáticos de Fallout no se cansan de escucharlo".Fallout: lista completa de canciones en su banda sonora Episodio 1Orange Colored Sky - Nat King ColeDon’t Let The Stars Get In Your Eyes - Perry ComoWho Do You Suppose - Connie ConwaySome Enchanted Evening - The CastellsStart It Slow - Mari JonesKeep That Coffee Hot - Scatman CrothersA Nervous Kiss - Carl CoccomoSo Doggone Lonesome - Johnny CashAll Over Again - Johnny CashBrighter Side - Connie ConwayCrawl Out Through The Fallout - Sheldon AllmanEpisodio 2Into Each Life Some Rain Must Fall - The Ink Spots featuring Ella FitzgeraldDon't Fence Me In - Bing Crosby & The Andrews SistersIt's A Man - Betty HuttonI Don't Want To Set The World On Fire - The Ink SpotsEpisodio 3:Maybe - The Ink SpotsWe'll Meet Again - The Ink SpotsTweedle-Dee - LaVern BakerIn The Mood - Glenn Miller OrchestraAct Naturally - Buck Owens And The BuckaroosEpisodio 4Let's Go Sunning - Jack ShaindlinIt Ain't The Meat It's The Motion - The SwallowsJourney Into Melody – Sam FonteynI Can Dream Can't I? - The Andrews SistersEpisodio 5 Henry - The Jet TonesRobin In The Pine - Bonnie GuitarLadyfingers - Herb Alpert & The Tijuana BrassWhat A Difference A Day Made - Dinah WashingtonIt's Just A Matter Of Time - Brook BentonEpisodio 6The Theme From A Summer Place – Percy FaithLonely Hours – Gene Armstrong and His Texas Nite HawksSummer in Love – I Marc 4Give Me the Simple Life – June ChristySkitter Skatter – MetrotonesLonely Hours - Gene Armstrong & His Texas Nite HawksEpisodio 7I'm Tickled Pink - Jack ShaindlinSixteen Tons - Merle TravisOnly You - The PlattersWhat a Difference a Day Made – Dinah WashingtonYou're Everything - The DanleersFrom The First Hello To the Last Goodbye - Jane MorganEpisodio 8I Don't Want To See Tomorrow - Nat King ColeWe Three (My Echo, My Shadow, And Me) - The Ink Spots