Unas 3.700 personas acudieron el sábado 9 octubre al Pre Jamming Festival, el minifestival que anuncia el regreso del Jamming Festival en 2022. Después de casi dos años sin festivales masivos al aire libre, este fue uno de los primeros avisos de una temporada cargada. Aquí una crónica desde el Pre Jamming. Por William MartínezEn la previa del festival, A. me mostró una foto inquietante. El Centro de Eventos de la Autopista Norte estaba dispuesto con hileras de sillas perfectamente organizadas, como si se tratase de un live session acústico. Curiosa organización del escenario para un cartel que combinó artistas reggae, hip hop, rock, salsa y de música folclórica. Curioso, además, volver a un festival masivo de esta manera. Vean aquí el cartel completo (con artista sorpresa incluído) del Jamming Festival 2022.El síndrome de abstinencia de música en vivo me llevó a imaginar que el primer festival pospandemia sería un auténtico estallido: miles de almas asfixiadas por fin hacían catarsis. ¿Podría haber un reventón con hileras de sillas perfectamente organizadas?Difícil imaginarlo, pero sí. La fórmula funcionó, e incluso valdría la pena considerar esta disposición escénica para otros eventos que conjuguen variedad de géneros. El espacio estaba dividido por palcos —pequeñas burbujas para máximo 10 personas—, en los que la gente podía bailar, saltar, sentarse, beber y comer en completa comodidad. Esto supone un giro de tuerca ante la clásica experiencia festivalera: permanecer muchas horas de pie, aguantando la densidad del clima bogotano, sin encontrar un lugar de descanso en medio del gentío y sin la posibilidad de tener una mesa a la mano para poner licor y comida. Para quienes disfrutamos ver música en vivo sin empujones, pisones y tumultos, el Pre Jamming fue un alivio.“Dan ganas de salir a abrazarla”Es cierto que la franca comodidad de este periodista estaba determinada por su compañía. A. es un oasis en desiertos de tedio. Sin embargo, procurando aislar el sentimiento, creo que dicha disposición escénica influye profundamente en la manera como se vive la experiencia musical. Así, en un espacio que permite ponerse de pie o sentarse en cualquier momento, los shows no se ven, se contemplan. Las presiones del entorno se fragmentan y se rompen para poder conectarse con la propuesta de una banda. Los incómodos —y los adictos a desmenuzar los performances— necesitábamos un espacio como este.Tanto fue el confort y el poder de concentración que A. y yo logramos despojarnos de un prejuicio. Nunca habíamos logrado conectarnos con la festividad hippie de Aterciopelados. La noche del 9 de octubre de 2021 todo cambió. Espero que todo haya cambiado para bien. Supimos ver más allá de las luces de neón y de la excéntrica indumentaria: contemplamos la maduración musical de esta leyenda del rock colombiano y nos sorprendimos con la energía vital entrañable de Andrea Echeverri. “Dan ganas de salir a abrazarla”, decía A. emocionada."La pandemia, al parecer, no solo trajo asfixia"Capítulo aparte merece la presentación de Herencia de Timbiquí. Hace seis años los vi por primera vez en una sala de redacción. Eran apenas tres integrantes y su arsenal musical solo estaba compuesto por dos cosas: los dulces sonidos de una marimba de chonta y unas voces vibrantes que evocaban la bella tranquilidad del Pacífico colombiano. Ahora son una orquesta de 11 músicos cuya potencia sonora remece, se hace sentir. Pude notar que su viaje ancestral es ahora, también, un viaje por las músicas contemporáneas del mundo. Podría contar otras impresiones de Alcolirykoz, La 33 y otras agrupaciones que tocaron aquella noche, cuando la vida volvió, pero no es el punto. El punto es que llegué a estas reflexiones porque me encontraba en un lugar adecuado para contemplar música en vivo. La pandemia, al parecer, no solo trajo asfixia, sino mejores manera de vivir el arte. Es decir, mejores maneras de vivir la vida.
Finalmente los eventos presenciales se reactivaron en Colombia y ya está permitido que conciertos de gran formato se realicen en diferentes ciudades del país. La noticia beneficia al sector de la industria del entretenimiento y reactiva a los músicos o agrupaciones que estuvieron quietos durante más de un año y medio.Contenido recomendado | Guía para evitar el pánico: ¿Qué hacer cuando se caen las redes sociales?Hablamos con Andrea Echeverri y Héctor Buitrago de Aterciopelados, Sergio de Doctor Krapula, DJ Martínez y los integrantes de Ácido Pantera, artistas oficiales del Jamming Festival, sobre los recuerdos que tienen de los conciertos antes de pandemia.A ellos les preguntamos sobre su concierto soñado, el mejor recuerdo de un toque, los artistas que se arrepienten de no haber visto en vivo y mucho más.Estamos llegando a ese momento en que los festivales y grandes eventos presenciales dejan de ser un bello recuerdo que nos hunde en la nostalgia para empezar a crear nuevas memorias en torno a la música en vivo.En video | Tilda Swinton sobre el origen de la película 'Memoria' y por qué Colombia era clave para el filme ¡La música nos une!
Black Eyed Peas se une al Jamming 2022, según anunció el festival en sus redes sociales. El evento se realizará del 19 al 21 de marzo de 2022 en Ricaurte, Cundinamarca. En el Jamming, el día sábado 19 de marzo de 2022 se presentarán Caifanes, Shaggy, Orishas, Vicentico, La Mosca, Los Pericos, Zona Ganjah, Gondwana, Los Prisioneros, Toreros Muertos, Desorden Público, Afro Bros y otros 15 actos. Para el domingo 20 de marzo de 2022 veremos a Damian Marley, Ska-P, Los Auténticos Decadentes, Los Cafres, Caligaris, Ky-Mani Marley, Green Valley, Morodo, Nach, Amigos Invisibles, Aterciopelados, Monsieur Periné, La 33, Ácido Pantera, Systema Solar y otros 10 actos. Finalmente, el lunes 21 (festivo) se presentarán los recientemente añadidos Black Eyed Peas, Sean Paul, Enanitos Verdes, Molotov, Rata Blanca, Vilma Palma E Vampiros, Vicente García, entre otros. El Jamming tendrá además una fiesta pre-festival, el próximo 9 de octubre en el Centro de Eventos Autopista Norte, en donde se presentarán Maelo Ruíz,Herencia De Timbiquí, Kafu Banton, Aterciopelados, Superlitio, Doctor Krápula, Alcolirycoz, Los PetitFellas, Afaz Natural, Fidel Nadal y Pablo Molina (show histórico, interpretando sus grandes éxitos como solistas y también sus canciones con bandas icónicas como Mano Negra, Todos Tus Muertos, Lumumba y Radio Bemba).También estarán presentes, De Bruces A Mí, Ras Jahonnan, Hey Swagga, Dancehall Paradise y el Colectivo Casa Babylon (Chiqui Dubs, Mr. Fishbone, Yeyo, Sas, Soundkilla, Gara, Danny). Más información sobre boletería aquí. Sobre Black Eyed PeasBlack Eyed Peas, seis veces ganadores del Grammy, fue fundada por los raperos y bailarines Will.i.am, Taboo y Apl.de.Ap., en 1995 en Los Ángeles, California, pero no fue sino hasta 2003 que la agrupación alcanzó reconocimiento mundial con Elephunk. Black Eyed Peas inició como una banda de rap alternativo y hoy se identifican como pop-rap. En 2002 Fergie se unió al grupo como cantante y se mantuvo en la agrupación hasta 2017. Translation (2020) es el más reciente disco de los Black Eyed Peas.
La Fiesta Pre Jamming es el comienzo de la celebración de los 10 años del Jamming Festival, uno de los eventos musicales más importantes del país. La fiesta será el 9 de octubre, en el Centro de Eventos de la Autopista Norte.Más de un año de espera para volver a disfrutar de la música en vivo, es la excusa perfecta para comenzar a celebrar la reactivación gradual de eventos y la apertura de escenarios. El sector musical es uno de los más afectados, los artistas no han podido hacer conciertos y el público ha tenido que limitarse a disfrutar de shows virtuales.Por eso la Fiesta Pre Jamming será el inicio de una celebración que no terminará aquí, sino que continuará con más actividades hasta el gran evento, el Jamming Festival en marzo de 2022.El cartel para e la fiesta está conformado por artistas como Maelo Ruíz,Herencia De Timbiquí, Kafu Banton, Aterciopelados, Superlitio, Doctor Krápula, Alcolirycoz, Los PetitFellas, Afaz Natural, Fidel Nadal y Pablo Molina (show histórico, interpretando sus grandes éxitos como solistas y también sus canciones con bandas icónicas como Mano Negra, Todos Tus Muertos, Lumumba y Radio Bemba). También estarán presentes, De Bruces A Mí, Ras Jahonnan, Hey Swagga, Dancehall Paradise y el Colectivo Casa Babylon (Chiqui Dubs, Mr. Fishbone, Yeyo, Sas, Soundkilla, Gara, Danny)Esta programación le apuesta a la diversidad sonora, así como a los nuevos formatos en directo que van por cuenta de este cartel de artistas y bandas encargadas de adelantar la celebración y anunciar el regreso del Jamming Festival, uno de los eventos musicales más importantes de Latinoamérica.El Jamming Festival 2022, celebrará una década durante días, 19, 20 y 21 de marzo de 2022 en Ricaurte, Cundinamarca.La organización del Festival estará revelando en sus redes sociales novedades de todo lo que sucederá en este reencuentro con el público. La boletería ya está a la venta aquí.
Se espera que el 2022 sea el año en que los eventos en vivo en Colombia regresen con mucha fuerza. Los organizadores del Jamming Festival anunciaron una nueva fecha del evento para poder gozarse de una forma más libre los espectáculos de esta magnitud. El Jamming tendrá tres días intensos de festival. El primer día, está programado para el sábado 19 de marzo, el segundo día domingo 20 de marzo y habrá un día más de festival programado para el lunes festivo 21 de marzo.De acuerdo con información de la página web oficial, el festival se realizará en Paraíso Estudios en Ricaurte, Cundinamarca, vía Girardot - Agua de Dios Kilometro 2.Archivo Shock | Jamming Festival: El festival más grande del reggae y la música afro en ColombiaCARTEL OFICIAL JAMMING FESTIVAL 2022El día sábado 19 de marzo de 2022 se presentarán Caifanes, Shaggy, Orishas, Vicentico, La Mosca, Los Pericos, Zona Ganjah, Gondwana, Los Prisioneros, Toreros Muertos, Desorden Público, Afro Bros y otros 15 actos.Para el domingo 20 de marzo de 2022 Damian Marley, Ska-P, Los Auténticos Decadentes, Los Cafres, Caligaris, Ky-Mani Marley, Green Valley, Morodo, Nach, Amigos Invisibles, Aterciopelados, Monsieur Periné, La 33, Ácido Pantera, Systema Solar y otros 10 actos, serán los encargados de prender la fiesta.Finalmente el 21 de marzo de 2022 el evento contará con pesos pesados de la música como Sean Paul, Enanitos Verdes, Molotov, Rata Blanca, Vilma Palma E Vampiros y Vicente García.Información sobre boletería, tiquetería, estadía y detalles del evento Jamming Festival en la página web https://www.jammingfestival.com.co/boleteria/En el Jamming Festival de 2019 fuimos testigos del aguante que hay que tener para soportar un festival de más de 20 horas, en este video les damos una recomendaciones para este tipo de eventos y no morir en el intento. ¡La música en vivo nos une!
El Festival Jamming de 2020 fue cancelado debido a la emergencia sanitaria global. 10 días antes de que se realizara, el gobierno nacional decretó la cancelación de todos los eventos masivos, además de una cuarentena preventiva en todo el país. Miles de fanáticos se quedaron con la boleta comprada, pero la organización del Jamming ha hecho todo lo posible para mantener la esperanza y poder abrir sus puertas lo antes posible, manteniendo todo lo planeado: locación y artistas. El 18 de julio se publicó en la página de Facebook del festival un comunicado anunciando la nueva fecha en la que se realizará. Aún la fecha es lejana y hay mucho para tener en cuenta, sin embargo y si todo sale bien, la próxima edición del Festival Jamming se realizará los días 13 y 14 de noviembre de 2021, en la misma locación y con el mismo cartel de artistas. Aquí puede leer el comunicado completo del Jamming Festival.
El Jamming Festival anunció parte su cartel para 2020. La cita será los próximos 21 y 22 de marzo en Paraiso Studios (Ricaurte, Cundinamarca). Para la edición de 2020 están confirmados hasta el momento La maldita vecindad, Inspector, La mosca, Los toreros muertos, Los prisioneros, Delinquent Habits, Desorden público, Los Pericos, Morodo, entre otros. Según las redes sociales del Jamming, nuevos artistas se anunciarán pronto. Para 2020, el Jamming decidió fusionar sus 2 versiones (Jamming Festival y Jamming Summer Fest) en un solo fin de semana. Tal y como lo vivimos en febrero de 2019, serán varias horas seguidas de música y mucho sol. Desde ya es posible adquirir las entradas al evento. Jamming Festival 2019: 21 horas de reggae, hip hop, rock latino y mucho sudor Hace ocho años se creó el Jamming, un festival que ha sabido honrar con honores al reggae, al dancehall y al hip hop con carteles que han tenido en sus filas a artistas de la magnitud de Cypress Hill, Method Man y Redman, Sean Paul, Alpha Blondy, Los Cafres, Barrington Levy, Chronixx, Damian Marley, Cultura Profética, entre muchos otros. En un esfuerzo descomunal han logrado hacer lo que un evento de esta dimensión necesita para subsistir año tras año: establecer un público devoto que confía a ciegas en el cartel que los organizadores arman en cada edición. El Jamming se ha consolidado durante estos ocho años como uno de los públicos más fieles en el espectro de los festivales privados. Un hecho notable, sobre todo, porque el Jamming se sostiene a punta de la venta de boletería; también porque no lo rodea ese carnaval de activaciones de marca (y sus respectivos patrocinios, por supuesto) que ocupen ese lugar de “la experiencia” que tanto se ofrece en los eventos masivos hoy en día. La edición de 2019, el pasado 16 de febrero, contó con una asistencia superior a las 20.000 personas, pero no estuvo exento de quejas por parte de los asistentes ante la logística en el lugar del evento. ¿Por qué las quejas al Jamming Festival 2019?
El pasado 16 de febrero Ricaurte recibió al Jamming, un festival que lleva ocho años posicionándose como uno de los grandes del país, Mucho sol, poca sombra y poca agua, fueron solo algunas de las adversidades a las que se enfrentó el público que ha sido fiel desde sus comienzos. ¿Qué pasó? Por: Nadia Orozco @LadyEmpanadia // Fotos: Katherine Fresneda Hace ocho años se creó el Jamming, un festival que ha sabido honrar con honores al reggae con carteles que han tenido en sus filas a artistas de la magnitud de Alpha Blondy, Los Cafres, Barrington Levy, Chronixx, Damian Marley, Cultura Profética, por nombrar a algunos. En un esfuerzo descomunal han logrado hacer lo que un evento de esta dimensión necesita para subsistir año tras año: establecer un público devoto que confía a ciegas en el cartel que los organizadores arman en cada edición. Este año el Jamming se realizó con una novedad: Ricaurte, un municipio de Cundinamarca vía Girardot, fue el lugar que recibió a un cartel que este año venía con una cuota brutal de reggae, rock latino y hip hop, lo que sin duda diversificó y amplió el número de asistentes. En efecto así fue: buses colmados de personas llegaron a primera hora desde Bogotá en su mayoría y otras ciudades del país para cumplir puntualmente la cita. La jornada arrancaba a las 9 am pero debido a la lluvia, los horarios tuvieron retrasos. Las redes oficiales del festival aseguran que 20,000 personas llegaron a Paraíso Estudios y desde las 12 pm hasta las 5 pm el sol, como era de esperarse, fue inclemente. Pese a que se sabía que el clima iba a ser uno de los factores que necesitaban ser tratados con precaución, fue una de las grandes grietas del festival. (Vea también: Jamming Festival 2019: 21 horas de reggae, hip hop, rock latino y mucho sudor) Los puntos de hidratación fueron escasos, la compra de bebidas (alcohólicas y no alcohólicas) se convirtió en una hazaña heroica que duraba de 40 minutos a una hora si se tenía suerte, todo esto bajo los rayos solares. Varios “emprendedores” vieron en la necesidad un negocio y compraron pacas de agua para revenderla en la misma fila al doble de precio y sí, como la sed tiene cara de perro no hubo más remedio que hacer el gasto. Era eso o buscarse un desmayo. Las zonas de sombra estaban atestadas de gente con la lengua afuera que buscaban desesperadamente un refugio y a los que quedaban afuera, solo les quedaba buscar alivio en la sombra de un amigo más alto. En varios puntos el festival puso tuberías de donde salían unos delgados chorros de agua, varias quedaban al lado de la zona de comida y de corredores de paso y esto terminó por convertirse en un peligroso barrial. El consumo de marihuana en el festival fue alto, al igual que de alcohol. Por eso quisimos indagar sobre los riesgos del consumo sumado al clima y el espacio abierto donde se llevó a cabo el Jamming. Tuvimos la opinión de algunos miembros del proyecto Échele Cabeza que estuvieron como asistentes en el Festival. Su organización lleva varios años trabajando en la reducción de riesgo y la mitigación de daño en el consumo de drogas, y su presencia en festivales como Rock al Parque o el Estéreo Picnic ha sido clave para brindar información real y objetiva. Para ellos fue un evento donde en términos generales no pasaron cosas graves, pero sí notaron una crisis al medio día en la enfermería por el golpe de calor. “No hubo acceso al agua, ni comprándola, ni de manera gratuita; el agua estaba costosa en un lugar donde debía ser una medida de salud y no un negocio”. “Teniendo en cuenta que es un evento donde es evidente el consumo de marihuana y del alcohol nunca hubo anuncios preventivos sobre el consumo, la alimentación y la hidratación. Nos llamó mucho la atención que los videos que circularon sobre los tips eran enfocados a la restricción (no llevar chapas, armas, camisetas de fútbol), pero en ningún momento se tomaron el trabajo de hablar sobre el cuidado de la salud, de no mezclar alcohol y drogas, de hacer pausas en el consumo. Vimos mucha gente tirada en el piso y eso es la consecuencia de esa falta de prevención”, explica Échele Cabeza. “Es un evento privado y se hizo en una locación privada pero esto no libra de responsabilidad a las autoridades locales; no se vio a la policía por ningún lado, no se vio monitoreo ni control de las entidades de salud, no se vio presencia de autoridades públicas. Es un llamado a las autoridades locales para que regulen y miren qué se les está ofreciendo al público porque no hubo quién estuviera pendiente de la salud de las personas y debe haber una entidad encargada de monitorear eso”, añadieron integrantes de Échele cabeza. Pasadas las seis la odisea dejó de ser esquivar al sol y se convirtió en evitar golpear a los mares de gente que estaban tendidos en el piso debido a la larga y sofocante jornada. Otros puntos adversos de la organización fue el poco espacio de la locación en general. Los pocos lugares para sentarse eran sagrados y eran tan escasos que muchos decidieron aguantar el olor y sentarse y acostarse al lado de los baños. Pese a que por el micrófono de la tarima se incitaba a reciclar y no tirar basura, la falta de canecas hacía que la misión fuera imposible. Por último, fue una pena ver que proyectos como el soundsystem El Gran Latido, destinado a la zona del castillo, tuvieron que luchar contra las adversidades climáticas y la ubicación al lado de los baños, representando con dificultad a la poca cuota nacional que hubo en la programación. Para muchos de los asistentes con quienes tuvimos oportunidad de hablar fue un milagro que además de los desmayos, nada grave hubiera pasado, pero también hay que repetir que este año el Festival se encargó de deleitar al público con un cartel impecable, shows estelares que lo dejaron todo en la tarima, agrupaciones legendarias y nuevas que hacen eco en los festivales del mundo. Es necesario que el otro año vuelva una nueva edición con un cartel igual de poderoso, pero también es necesario que se atienda a las quejas de un público que ha sido fiel. Hay que emanciparse de la idea que la crítica es mala, que solo busca destruir y que solo la hacen quienes no están satisfechos con nada. Sabrán los organizadores de todos los festivales y conciertos que una parte normal del ciclo de planear, producir y ejecutar un evento de tal proporción es recibir la retroalimentación de los asistentes y entender que eso es parte de la construcción para la siguiente edición.
La previa de la octava edición del Jamming Festival estuvo rodeada de suspenso. A tres días de su realización, la sociedad de autores y compositores (Sayco) emitió un comunicado anunciando que el evento debía ser suspendido porque no se había acordado con la organización el pago de los derechos de autor correspondientes. Finalmente, a la hora de la hora, el problema se solucionó. El festival se hizo y, aunque llovió en la mañana, al Hotel Paraíso Estudios en Ricaurte, Cundinamarca, llegaron unas 20.000 personas. Por Fabián Páez López // @Davidchaka - Fotos: Katherin Fresneda Esa tumultuosa marea que, en su gran mayoría, viajó tres horas desde Bogotá; tuvo que empacar chingue, carpa, bloqueador solar y municiones para soportar la jornada continua más extensas y extenuante del mapa festivalero colombiano. Fueron 21 horas seguidas de festival a una temperatura que alcanzó los 36°C. Un paseo con sufrimiento que no importó mucho después de ver a tipos como Chronixx, Method Man y Redman, Molotov o Cypres Hill en vivo. La buena racha del Jamming El Jamming lo volvió a hacer. Hace un año, cuando el festival se hizo en el municipio de Chía, asistieron unas 20.000 personas. Ahora, sin importar que esta edición implicara un paseo a tierra caliente, el público cumplió y la cifra fue la misma. Este se ha consolidado durante estos ocho años como uno de los públicos más fieles en el espectro de los festivales privados. Un hecho notable, sobre todo, porque el Jamming se sostiene a punta de la venta de boletería; también porque no lo rodea ese carnaval de activaciones de marca (y sus respectivos patrocinios, por supuesto) que ocupen ese lugar de “la experiencia” que tanto se ofrece en los eventos masivos hoy en día. Por esas mismas razones, tampoco pasa que el evento se llena de invitados que van por más obra y gracia de la mercadotecnia que por ver a su artista preferido. Es un público fiel y enterado. (Vea también: ¿Por qué las quejas al Jamming Festival?) La producción, el sonido, el cumplimiento en los horarios también fueron destacables. El cartel era el más robusto y variado en la historia del Jamming. En el escenario principal, tocaron 17 agrupaciones. Todas provenientes de otras latitudes. En un pequeño escenario paralelo, puesto en una montaña frente a la réplica de un castillo, hubo además seis shows en formato soundsystem; una selección de músicos panameños y el resto una selección de dj y mc colombianos. De los invitados principales, Julian Marley, Chronixx, Method Man y Redman, Natiruts y Third World concretaron en el Jamming Festival su primera visita a Colombia. Si bien este es un festival de reggae, con los años han tenido que anotar nuevos nombres, nuevos géneros y nuevas sonoridades en el cartel. La bandera de este año fue la del rock latino. Molotov y Café Tacvba complementaron un line up estrictamente de ska, reggae y hip hop. Un match afrolatino más que pertinente. ¿Vale la pena empaquetar 17 bandas en una jornada continua de 21 horas? Una temperatura de 36°C humedecida por la lluvia mañanera y el tumultuoso tránsito de gente. Tres horas de viaje desde Bogotá. Una pequeña piscina. Filas enormes para comprar líquido. Gente enrojecida durmiendo bajo el sol a las 4 de la tarde. Los festivales son nuestro espacio de socialización preferido, nuestro sitio de fiesta predilecto, pero puede que estemos exagerando. En esta edición del Jamming, la segunda banda en presentarse era una leyenda viva del ska, los abuelos del reggae; un nombre al que, en gran medida, se le debe que todos hubiésemos estado allí reunidos: Skatalites. Los que llegaron a verlos, que fueron muchos, eran, probablemente los que estaban durmiendo bajo el sol a las 4 de la tarde, perdiéndose a otra banda para mantenerse en pie hasta el final. Esa lógica festivalera de extender el número de invitados como si fuera la lista del mercado no es una patente del Jamming. Y está bien querer programar un cartel robusto, con material para todos los gustos, pero en un evento con un horizonte musical tan de nicho como el Jamming, poner bandas en tal cantidad, en una sola tarima, a decir verdad, no le suma mucho al público, que a última hora debe sufrir y sudar en exceso para aguantar al final de la jornada. ¿Sigue sin renovarse el reggae? De un cartel principal de 17 bandas, cinco venían por primera vez a Colombia: Julian Marley, Chronixx, Method Man y Redman, Natiruts y Third World. Esa lista incluyó a un hijo de Bob Marley; a Chronixx que es uno de los tipos que, junto a Protoje, revitalizaron el reggae roots en el mundo y a unas leyendas del hip hop, protagonistas de la película How High y (uno de ellos) miembro de la Wu Tang Clan. De ahí en adelante, todos fueron actos conocidos en Colombia. Cypress Hill, Dread Mar I, Gondwana, Todos tus Muertos, Alborosie, Inner Circle, Panteón Rococó y el mismísimo Protoje ya habían pasado por el Jamming. Algunos más de una vez. Todos son bien recibidos, pero vale la pena preguntarse ¿hasta cuándo durará la gasolina de una escena que se renueva con tanta lentitud? ¿Por qué no hay mujeres ni bandas locales? Si bien hay varias propuestas pedaleando contra la corriente en el país, el reggae local está palidecido. Si bien en el escenario alterno sonaron algunos nombres colombianos, fueron soundsystems que están dando la cara. Pero no se ve cerca una escena con formatos novedosos o que sea consistente a la hora de sacar y gestionar su música. (Vea también: ¿Dónde está y para dónde va el reggae en Colombia?) A excepción del incómodo momento en que se subió una mujer borracha durante la presentación de Molotov, no hubo ninguna artista mujer en el escenario (de hecho, solo hubo una invitada). Queda por preguntarse por qué se ha mantenido tan masculino el mundo del reggae y del hip hop. Más que una pregunta para el Jamming, es una pregunta para la escena.
"Queremos expresar un parte de confianza al público que todo está en regla y en absoluto orden legal para llevar a cabo nuestro festival. Estamos adelantando conversaciones con las entidades para atender sus solicitudes". Esto dijeron los organizadores del Jamming Festival en un comunicado de prensa emitido el pasado 13 de febrero. El evento se realizará el próximo sábado 16 de febrero en el Hotel Paraiso Estudios en Ricaurte, Cundinamarca. Lo que se sabe (hasta ahora) de la suspensión al Jamming Festival 2019 El pasado 13 de febrero la Dirección Nacional de Derechos de Autor emitió medida cautelar para suspender el el Jamming Festival, pues según Sayco, los organizadores no contaban con los permisos necesarios para la realización del evento. "El productor del evento no ha cancelado los derechos patrimoniales de autor que se causan", según lo afirma una publicación Sayco (Sociedad de autores y compositores de Colombia). Sin embargo, los organizadores del Jamming agregaron en el comunicado: "A lo largo de nuestra trayectoria organizando el Jamming Festival que ya cumple 8 años más 2 versiones del Jamming Summer Fest siempre hemos cumplido a cabalidad tanto en lo artístico como en lo legal, y esta vez no será la excepción. A todos los que compraron sus entradas, pueden tener la certeza que el 16 de febrero disfrutarán un magnífico festival con todas las actividades lúdicas que armonizarán su gran experiencia". Actualización: Sayco publicó un comunicado con la confirmación de un acuerdo de pago y se confirma la realización del evento Todo lo que tiene que saber para ir al Jamming Festival 2019
Grace & Frankie es una comedia televisiva estadounidense original de Netflix. Se estrenó el 8 de mayo de 2015 y para el 2022 será la serie con más capítulos en la plataforma. Así que, mientras nos preparamos para sus capítulos finales, profundizaremos en sus enseñanzas sobre la vida de los adultos mayores.Por Valeria Sánchez Prieto y Juan Camilo Ospina DeazaCuando se trata de sexualidad nos solemos encontrar con asociaciones como “belleza, juventud y cuerpos productivos”, en contraposición con la “fealdad, vejez y cuerpos no útiles”. Esta forma de pensar hace que desconozcamos la sexualidad de los/las adultos mayores, quienes son percibidos como “viejos verdes” o “viejas desvergonzadas” cuando expresan deseo por otros. Este hecho da cuenta de un desinterés por comprender al otro y de no reconocer que, aunque los cuerpos cambian con los años, eso no debería ser una barrera para expresar emociones y sentimientos. Por eso Grace & Frankie es clave. La serie desafía estas ideas y aborda el enamoramiento heterosexual y homosexual en la tercera edad, las formas de expresar afecto y las tensiones con las que se encuentran los protagonistas frente a situaciones particulares con respecto a su sexualidad. Por ejemplo, muestran cómo Grace y Frankie emprenden en el mercado de los juguetes sexuales: venden lubricantes creados especialmente para mujeres mayores y un vibrador diseñado de forma tal que, al usarlo, no cause artritis en las manos.Es, sin duda, una serie que nos reta a hacernos preguntas: ¿Cuál es la percepción que tenemos frente a los/las adultos mayores? ¿Cuáles son los valores y las capacidades que les atribuimos? ¿A qué nos referiremos cuando decimos frases como “ya está muy viejx para estar pensando en sexo”?La infantilización Empecemos por la infantilización de los adultos mayores. Considerar a esta población como “puros”, “inocentes” y “tiernos” limita su capacidad de decisión y acción ¿Es tan descabellado pensar que nuestra abuela o abuelo descubra su pasión por el BDSM en su vida adulta y que rompa nuestra ilusión de que solo ama desde un ideal de heteronormatividad? Infantilizar a los adultos mayores implica excluirlos de muchas de las dinámicas sociales de las que antes formaban parte, sin contar con que este acto es también considerado como un tipo de violencia psicológica y de edadismo. Es decir, como una “manera de tratar al otro de modo diferente solo por la edad que tiene. Es un tipo de discriminación asociada a la edad y se relaciona con los estereotipos negativos sobre la vejez”. Pareciera que ser joven es sinónimo de vivir experiencias y aventuras excitantes, mientras que ser viejo se trata simplemente de esperar la muerte.Tráiler de Grace & Frankie ¿Cine para adultos mayores?En la pornografía las interacciones con adultos/adultas mayores son fetiches poco ortodoxos y para muchos "tabú". Eso, cuando no es un motivo de burlas, como se puede ver en la forma en que tratan a personas mayores que les gusta el BSMD series como Rick and Morty, Mr pickles, Padre de Familia y hasta Los Simpson. En el porno la interacción con adultos/adultas mayores se percibe como un fetiche o fantasía sexual; es decir, que en estos escenarios sí se tiene la oportunidad de sentir y expresar deseo por parte y hacia esta población. Pero, ¿por fuera del mercado de actores/actrices porno las personas mayores no tienen derecho a manifestar su sexualidad? Grace & Frankie contra los estereotiposGrace & Frankie nos propone ponernos en el punto de vista de adultos mayores que navegan los estereotipos y discriminaciones que ellos viven. La serie trata de dos adultas mayores que se vuelven amigas luego de que sus esposos deciden acabar sus matrimonios para empezar una relación gay juntos. En ese cuadro amoroso se manifiestan asuntos con los que tienen que lidiar como, por ejemplo, la necesidad de una independencia a nivel individual o como pareja, pero a su vez condicionamientos de salud que requieren del cuidado de terceros; la aceptación de una relación gay por parte sus hijos; la sensación de soledad e incertidumbre frente al futuro; y la dificultad de sentir placer como lo hacían treinta años atrás. Por una parte, muestran como Grace y Frankie empiezan a conocer otros hombres lo que les permite experimentar de nuevo lo que significa la seducción, la coquetería al salir con alguien y al mantener una relación. Del mismo modo, Robert y Sol (exesposos de Grace y Frankie) descubren en edad avanzada que quieren pasar la vida juntos a pesar de lo que puedan pensar sus esposas o familia. Ellos dos empiezan a vivir cada fase de su relación, lo que implica vivir juntos, seguir compartiendo con sus familias, hasta los problemas de celos e inseguridades, y hasta en una parte experimentan con el poliamor. No obstante, aunque resaltamos cómo la serie está mostrando cómo vivencian el amor los cuatro protagonistas, podríamos también preguntarnos ¿los adultos/adultas mayores están condenados a enamorarse solamente entre ellos?, ¿el deseo y el amor no puede ser intergeneracional, o la frase “el amor no tiene edad” solamente aplica cuando los que lo experimentan son los jóvenes? El estigma del placerEl negocio de lubricante fue motivo de burla para la hija de Grace y miembros de su empresa haciendo alusión a la incomodidad causada hablar o siquiera hacer referencia al estado de las partes íntimas de las mujeres mayores. El vibrador causó un acto de negación por parte de compañeras de Grace y Frankie con edades similares a ellas, quienes no fueron capaces de afirmar en público que aún sentían deseo y estaban interesadas en el producto. Puede ser que para los públicos jóvenes tenga una razón comercial ofrecer dildos de tamaños imposibles o que se muevan a grandes revoluciones, pero para ciertos cuerpos esas dimensiones y funcionalidades no tienen sentido. Ambas situaciones nos muestran, por un lado, cómo existe un desconocimiento y falta de interés por comprender el deseo en los adultos mayores hasta el punto del silenciamiento. Por otro lado, evidencia el estigma que se ha creado sobre la sexualidad y cómo debido a esto se reprimen sus sentimientos y emociones.¿Será que realmente hay etapas que se queman, o cosas que no se pueden sentir con la edad? ¿acaso somos frutas para madurar? La parte más larga de la vidaUsualmente, pensamos que los adultos/adultas mayores son homofóbicos, retrógrados y ultraconservadores, motivo por el cual suponemos sienten rechazo frente a la forma en que los “jóvenes” experimentan la vida. Sin embargo, se nos olvida que muchos de los que ahora llamamos adultos mayores fueron partícipes alrededor de los años 60 y 70 de "la época de la liberación". Además, contrario también a lo que solemos suponer, la vejez es un amplio periodo que en muchas ocasiones es la parte más larga de la vida de alguien. No podemos relegar a los adultos mayores a que vivan “la etapa final de su vida” como no-humanos, es decir, sin que tengan la oportunidad de seguir manifestando sus pensamientos, opiniones, deseos y emociones.En Grace & Frankie vemos cómo algunos de los protagonistas se preocupan por cómo será percibida su apariencia física, su comportamiento y sus habilidades ante otros a quienes quieren conquistar. La serie nos pide reflexionar en cómo ellos lidian con la imagen de su propio cuerpo y la burla de otros sobre este. No podemos desconocer las inseguridades y presiones que tienen que afrontar los adultos mayores cuando se trata de sentirse bien consigo mismos, tener relaciones sexuales o, en general, participar de eventos sociales. Inseguridades que van desde la apariencia física, hasta el sentimiento de culpa por no “rendir de manera adecuada” en la cama. En este sentido, la respuesta no debería ser la de “voltear la mirada” por vergüenza ante los problemas que aquejan a los adultos/adultas mayores, sino ponerles atención y procurar buscar soluciones y alternativas.La discusión que nos plantea Grace & Frankie, en últimas, no solo nos hace preguntarnos por nuestra relación con los adultos mayores, sino que pone en tela de juicio nuestros ideales de sexualidad, liberación e inclusión. Aunque también podríamos buscar activamente otros espacios en los cuales pudiéramos generar diálogos y reflexiones sobre el tema.¡El lado S del cine y la televisión!
El 13 de octubre empezó, de forma presencial, el Festival de La Leyenda Vallenata en Valledupar, la parranda más grande del país. Y Jeimy Arrieta es su Reina actual. A los 11 años, en 2007, fue la primera acordeonera que ganó la corona en una competencia mixta y, poco después, puso a vallenatear al mismo tiempo a Residente, Shakira, Alejandro Sanz, Paulina Rubio y Jorge Drexler en Argentina ante miles de personas. Hoy es la única mujer con dos coronas en el Festival. Por Jenny Cifuentes | @Jenny_CifuJeimy Arrieta, parada en una tarima en Valledupar con su acordeón al pecho, sonriente, tocando una composición suya, canta: “Yo me llamo Jeimy Arrieta, la reina del festival y me peino con la lengua, se los vengo a demostrar. Yo fui la primera reina y hoy me vengo a coronar”. Mientras tanto, el público parrandero, confinado por la pandemia y conectado, ve a la Arjonera, tal como lo anunciaba en su canción Me Vuelvo a Coronar, ser elegida soberana de las mujeres en la edición virtual del Festival Vallenato 2020, cuando la fiesta gigante de la tierra prometida que es la ciudad durante el encuentro, tuvo que mudarse a pantallas.Bien sabido es que desde hace más de 5 décadas, versados acordeoneros del país se han batido a duelo en el evento durante varios días disputando el título de Rey Vallenato en las categorías Infantil, Juvenil, Aficionado y Profesional, todas mixtas. Formato que cambió en 2019 cuando se instauraron las competencias entre mujeres: Acordeonera Categoría Mayor, para instrumentistas de más de 18 años y Acordeonera Categoría Menor, para las niñas."Candela van a llevar"Esa notoriedad, ya la ha logrado Jeimy honrando la herencia del folclor, porque ejecutando, invoca los poderes de legendarios maestros como “El Pollo Vallenato” Luis Enrique Martínez, “el que nunca tiene miedo si se trata de tocar”; y en sus competencias se programa para mostrarle al contendor que si se enfrenta con ella, - también a lo Luis Enrique-, “es candela lo que van a llevar”.La pasión de la acordeonera por el vallenato es nata. Viene de una dinastía musical, carga sabrosura transmitida por el cordón umbilical. Su abuelo, padre y hermano son acordeoneros; su hermana, una destacada intérprete de la caja.Desde pequeña, la artista se enamoró del acordeón. A los 7 empezó a aprender en la escuela de su papá, en su pueblo, oyendo insignes acordeoneros, además del ya mentado “Pollo Vallenato”. Cuenta que escuchaba a Nicolás Elías “Colacho” Mendoza o a “El Cocha” Molina, y que se educó dándole play desde que se levantaba hasta que se acostaba, a Frente a mí, una hermosa pieza inspiración de Octavio Daza que cantaba Diomedes Díaz.Con ese espíritu musical que forjó, Jeimy ha retado en el Caribe, a punta de acordeón a quien se le pone al frente en decenas de certámenes. Hoy tiene más de 30 coronas exhibidas en sus estantes. Citando un par: ganó en 2009 el Festival Cuna de Acordeones de Villanueva (La Guajira) y es también la actual Reina del Festival Bolivarense de Acordeón, que se hace en su tierra.En cada show, reitera con actitud y música, que es domadora de fuelles y que en realidad, como siempre lo ha enfatizado: “se peina con la lengua”.Me peino con la lengua “Me Peino con la Lengua es una canción a ritmo de puya del maestro Andrés Beleño, y cuando me coroné Reina Infantil, me hice famosa con ella. La frase es una expresión jocosa que quiere decir como que a todos me los gano con mi talento, con mi picardía. La letra reza: “Las mujeres también tienen múltiples capacidades, el que conmigo se viene tiene que pisarme suave. El que quiera la pelea que me busque pa’ que vea. Quien quiera pelear que venga, que me peino con la lengua”.Arrieta es obsesa de su instrumento, estudiosa e imparable. Después de su primer triunfo en Valledupar, fue parte del cartel del concierto benéfico del Movimiento ALAS en Argentina 2008, continuó haciendo shows en otros territorios como México o Estados Unidos, y acompañó a figuras del género, entre ellos, Martín Elías, Iván Villazón y Jorge Celedón.Como Reina del Festival Vallenato, está esperando ansiosa que llegue la versión del evento llamada Rey de Reyes, que cada diez años -desde 1987-, convoca a quienes ostentan el máximo título, en una contienda que define quién es el mejor entre los monarcas del acordeón. Una disputa solo entre cracks. Las precursorasLa presencia de las mujeres acordeoneras en el Festival Vallenato, aunque nunca ha sido masiva, siempre ha existido. Para su primera edición, en el año 68, la célebre compositora y acordeonista Rita Fernández, - a quien Jeimy Arrieta personificó hace unos años en la novela La Cacica de Caracol Televisión- autora entre muchas de Sombra Perdida, canción que hizo famosa El Binomio de Oro o El Son del Tren que tronaron Fruko y Sus Tesos, armó junto a cuatro amigas el grupo Las Universitarias cuando tenía 18 años. Su plan no era concursar sino presentarse, y el show fue una locura. La gente estuvo emocionadísima. Las adoraron. Según la maestra, “Ese fue el grito de independencia de la mujer en el vallenato”. Por ese show, el productor Santander Díaz les puso el ojo, grabaron un álbum con Discos Bambuco e, incluso, salieron de gira y tocaron en tarimas de Panamá, México y Estados Unidos. Pero la agrupación se disolvió luego por “presiones de los padres y de algunos novios celosos”, y Rita, que hace poco celebró sus 75 años, siguió brillando como autora e inspirando artistas.Otra rompedora de esquemas, fue Fabricia “Fabri” Meriño, una guajira de 16 años, de El Molino, que fue a Valledupar en la segunda versión del Festival, a competir con los acordeoneros que mandaban la parada: Alejo Durán, Ovidio Granados, Emiliano Zuleta Baquero, puros duros. Fue la primera mujer que concursó tocando. Dicen, que llegó tarde a la segunda ronda eliminatoria y la descalificaron. También hay versiones de sus hermanos que contaban que alguien malintencionado, la demoró a propósito para evitar que, de pronto, una adolescente les ganara a los versados. Luego, Alfredo Gutiérrez la convocó para su agrupación, hizo unas apariciones junto a él, pero por ser menor de edad, su mamá no le permitió ser parte oficial del grupo del acordeonero. Más adelante tocó en presentaciones con la banda de Aníbal Velásquez, y en un episodio trágico, en el que el bus que transportaba a los músicos se accidentó, “Fabri” murió a los 19. Como ellas, siguieron apareciendo nombres festivaleros destacados: Jenny Cabello, Chela Ceballos y Maribel Cortina fueron transgresoras participantes y han dejado huella que siguen jóvenes ejecutantes del acordeón como Lorraine de Jesús Lara, quien se llevó la primera corona de Reina cuando arrancó la categoría Acordeoneras Mayores. Este año las mujeres seguirán batiéndose con el acordeón, brindando el sabor del paseo, la puya, el merengue y el son, enriqueciendo el folclor y enfarrando a todos a punta de vallenato ¡Ay Hombe!
El fútbol europeo y suramericano se mantiene en competencia con varias de las ligas donde juegan futbolistas colombianos. Los partidos hoy más interesantes se verán en Sudamérica y Europa.En cuanto al fútbol colombiano, la jornada estará marcada por la fecha de clásicos.Acá le presentamos la programación de los partidos de hoy televisados o por plataformas digitales en nuestro país.EQUIPOSPARTIDOSHORA/CANALWatford vs. Liverpool6:30 am | Premier League | Star+ ESPNUnion Berlin vs. VfL Wolfsburg8:30 am | Bundesliga | Star+Freiburg vs. RB Leipzig8:30 am | Bundesliga | Star+Greuther Fürth vs. Bochum8:30 am | Bundesliga | Star+Eintracht Frankfurt vs. Hertha Berlin8:30 am |Bundesliga | Star+Borussia Dortmund vs. Mainz 058:30 am | Bundesliga | Star+Spezia Calcio vs. Salernitana9:00 am | Serie A Italiana | Star+Aston Villa vs. Wolves9:00 am | Premier League | Star+Manchester City vs. Burnley9:00 am | Premier League | Star+Southampton vs. Leeds Utd9:00 am | Premier League | Star+ ESPN 2 AndinoNorwich vs. Brighton9:00 am | Premier League | Star+Leicester City vs. Manchester Utd.9:00 am | Premier League | Star+ ESPNClermont vs. Lille10:00 am | Francia Ligue 1 | Star+Lazio vs. Inter Milan11:00 am | Serie A Italiana | Star+ ESPNBorussia M'gladbach vs. Stuttgart11:30 am | Bundesliga | Star+ ESPN 2 AndinoLevante vs. Getafe11:30 am | La Liga | DIRECTV Sports (610-619)Sarmiento vs. Unión Santa Fe11:30 am |Primera División Argentina | Fanatiz TyC Sports InternacionalBrentford vs. Chelsea11:30 am | Premier League | Star+CA Atlanta vs. Tigre1:35 pm | Primera Nacional Argentina | TyC Sports InternacionalGimnasia LP vs. Newell's Old Boys1:45 pm | Primera División Argentina | FanatizAC Milan vs. Hellas Verona1:45 pm | Serie A Italiana | Star+O. Lyonnais vs. AS Monaco2:00 pm | Francia Ligue 1 | Star+La Equidad vs. Patriotas2:00 pm | Liga BetPlay DIMAYOR | TV. cerradaReal Sociedad vs. Mallorca2:00 pm |La Liga | DIRECTV Sports (610-619)Lanús vs. Banfield4:00 pm |Primera División Argentina | Fanatiz TyC Sports InternacionalNacional vs. Boston River4:00 pm | Campeonato Uruguayo | GolTV PlayAmérica de Cali vs. Deportivo Cali4:00 pm | Liga BetPlay DIMAYOR | TV. cerradaChapecoense vs. Fortaleza SC5:00 pm | Serie A Brasil | Star+ FanatizPereira vs. Once Caldas6:05 pm | Liga BetPlay DIMAYOR | TV. cerradaCA Huracán vs. Boca Juniors6:15 pm | Primera División Argentina | Fanatiz ESPN Star+América MG vs. Bahía7:00 pm | Serie A Brasil | Star+ FanatizPachuca vs. Santos Laguna7:00 pm | Liga MX | Marca Claro (YouTube) Claro SportsHermanos Colmenarez vs. Portuguesa FC7:30 pm | Liga Futve | GolTV PlayMacará vs. LDU Quito8:00 pm | Liga Pro Ecuador | GolTV PlayAtlético Nacional vs. Medellín8:10 pm | Liga BetPlay DIMAYOR | TV. cerradaCruz Azul vs. Tigres UANL9:00 pm | Liga MX | DIRECTV Sports (610-619)
Disney+ anunció el inicio de producción de Art Attack: Modo desafío, una nueva serie original latinoamericana de Disney+ Original Productions. En esta nueva versión, un grupo de 5 de artistas e influencers se enfrenta a desafíos artísticos que deben superar con ingenio y creatividad. Art Attack: Modo desafío está compuesta por doce episodios de 22 minutos de duración Todavía no se conoce su fecha de estreno. La nueva Art Attack combinará elementos de reality y concurso y tendrá a los siguientes creadores de contenido: el gamer mexicano Antrax, el tik toker argentino Franco Ceres, la artista mexicana especializada en manualidades Dani Hoyos, la artista mexicana Liz Rangel (Craftingeek) y el maquillista mexicano especializado en efectos especiales Joo Skellington. En su versión en portugués para Brasil, presenta a la artista plástica Paty Leda (Sublinhando), la cantante y tik toker Maju Sanchez (Majucca), el fotógrafo y tik toker Tom Filho, el creador digital y gamer Cauê Bueno y la artista plástica y muralista Carol Wang.En cada episodio, el personaje interpretado por Paula Telechea, llamado “Qbeta” (en la versión en español) y “Arti” (en la versión en portugués) les entrega una caja misteriosa con el desafío artístico a realizar. Cada episodio tendrá una nueva misión y, para alcanzar su objetivo los "Art Attackers" deben poner en práctica todos sus conocimientos y explorar diferentes técnicas artísticas. A través del armado de prototipos, el equipo debe pensar con creatividad y deberán unir disciplinas tan diversas como el dibujo tradicional, el muralismo, la gastronomía, la fotografía, la escultura y la animación.Art Attack: varias décadas incentivando nuestra creatividadArt Attack fue un programa británico de televisión infantil sobre manualidades y se transmitió entre 1990 y 2007. En 1996, Disney hizo una adaptación. Las primeras versiones de Art Attack para Latinoamérica se transmitieron en Discovery Kids, antes de que los derechos fueran adquiridos por Disney. En la versión de Disney, el programa fue conducido por el mexicano Rui Torres en la misma región, mientras que en España, fue conducido por el español Jordi Cruz. A partir del 2010 el programa es retomado, pero esta vez en Disney Channel, presentado por Guillermo Martínez en su versión española. En la versión hispanoamericana, fue conducido por Emiliano Pandelo, y luego por Germán Otero.
Una de las series de Netflix más comentadas actualmente es La misa de medianoche, del director Mike Flanagan, creador de otros éxitos de la plataforma, como La maldición de Hill House o La maldición de Bly Manor. Esta nueva producción de Flanagan narra la historia de la llegada de un sacerdote joven y carismático a una comunidad aislada. Con ella, también empiezan a registrarse eventos extraños e inexplicables. Alerta spoilers: puede haber detalles de la trama de Misa de medianocheMisa de medianoche es una historia original que arrancó como novela, posteriormente se convirtió en película y finalmente en serie. Si bien su historia no está basada en ningún hecho real, una escena clave sí tomó inspiración de la realidad: en el capítulo 6, en el que se anima a los feligreses a beber veneno. Monseñor Pruitt y Bev Keane explican que beber el veneno los llevará a "resucitar" a través del milagro de Dios, una demostración para la misa de medianoche de Pascua. Para “renacer” a través de su dedicación a Dios, casi todos los personajes de la Misa de Medianoche beben el veneno y mueren brevemente, momentos después resucitan como vampiros. Si bien no son pocas las sectas reales que prometen la vida eterna, Flanagan reveló a Den of Geek que hubo un evento particularmente perturbador que marcó la serie: Jonestown, una comunidad religiosa al noroeste de la República Cooperativa de Guyana en la que se suicidaron 913 de sus miembros. “Los padres que ayudaron a sus hijos a beber veneno, me pareció tan monstruoso y difícil de entender”, dijo Flanagan. “¿Cómo se puede llevar a la gente cuerda a un lugar donde hacen eso? Estos eventos son muy difíciles de entender, pero seguimos haciéndolo. Es algo que los humanos somos capaces de hacer y parecemos ser capaces de detener ".La perturbadora historia de Jonestown Jonestown es como se le conoce al Proyecto agrícola del Templo del Pueblo y pertenecía a el Templo del Pueblo, una secta estadounidense apocalíptica liderada por Jim Jones. Comenzó en los 50 como una manera de escapar de la amenaza nuclear. Para los 60, logró tener una influencia considerable en el área de la Costa Oeste de los Estados Unidos.Después de múltiples escándalos e investigaciones en San Francisco por delitos como fraude o tráfico de armas y drogas. Jones decide emigrar a Guyana con su comunidad, para salvarse de la intervención de las autoridades estadounidenses. A finales de los 70, cientos de miembros se mudaron a Guyana a lo que Jones les prometió seria un paraíso y resultó en jornadas exhaustivas de trabajo agrícola. Se dice que la mitad de la comunidad padecía diarrea o fiebre, entre otros problemas médicos. A los miembros que incumplían las reglas se les encerraba en una caja de madera . Los que intentaban escapar eran drogados para incapacitarlos. En noviembre de 1978 Jones ordenó a los miembros del culto que consumieran cianuro y les dijo "esto no es un suicidio, sino un acto revolucionario". Murieron en total 913 personas. Más que suicidio, se le considera un homicidio colectivo.
