Aquí estamos en 2022 con nuevos temitas, pero queremos recordarles que tenemos un especial con reseñas de discos colombianos (álbumes de estudio y EP) para que se empapen de la diversidad musical del país. También pueden echarle un ojo a los mejores del 2021 en este especial. Acá les presentamos Shut Up de Simona y Lee Eye.Contenido recomendado | Las mejores canciones colombianas del 2021 según Shock¿Quién es SIMONA?Nacida en la Argentina, pero afincada en Barcelona, Simona se ha caracterizado por fusionar muchos elementos musicales que la han llevado a ser genuina y con letras atrevidas y sinceras. Es una de las artistas confirmadas para los festivales La Sonar y Lollapalooza 2022.¿Quién es Lee Eye?La bogotana Lee Eye es una de las voces jóvenes con más estilo y talento de una incipiente escena de mujeres que se están tomando como bandera el R&B y el trap latinoamericano. ¿A qué suenan SIMONA y Lee Eye?Esta fusión suena a lo que sabe un cóctel bien hecho: las voces de ambas artistas logran conectar perfectamente para darle aún más fuerza a lo que se está cantando y contando. Sin remordimientos, ni pelos en la lengua.¿De qué trata Shut Up?El sencillo está inspirado en la sororidad femenina y en las mujeres artistas que se abren paso en la industria, sobrepasando las dificultades que esto supone. Es un track que alienta al talento, a perseguir sus objetivos y a dejar de lado opiniones ajenas, incluso, mandando callar a alguno que otro siempre que haga falta. ¿Tiene video oficial el nuevo sencillo?No tiene video oficial, pero tiene un lyric video con imágenes grabadas en Angel Sound Studio en Barcelona. El clip muestra el proceso de creación, producción y grabación de la canción, y alas artistas disfrutando de la música y abriendo sus universos en cada rima entre humo, leds y buena vibra.¡La música nos une!
Diciembre de 2021 viene más recargado que nunca y estará llena de eventos para ayudar a la necesaria reactivación económica. Para el día de las velitas, 7 de diciembre, hay un concierto especial con invitados de primer nivel: su majestad Lee Eye, el maestro ha$lopablito y el experimentado Frank Takuma. Contenido recomendado | Adriana Lucia, Buhodermia 夜, Carlos Vives, Shimura Cinema y más estrenos de la semanaEl evento celebrará la música en vivo y contará también con los Dj Once Sound y Phillip Morris para ambientar la noche que le da inicio oficial a las celebraciones navideñas.Prende la vela se realizará en el lugar Gúiski de Bogotá ubicado en la Calle 81 #12 - 44 y arranca a las 8 de la noche. Las boletas se empezaron a vender hace un par de días y se están agotando como si fueran empanadas recién hechas. Tienen un costo de 50.000$ y se pueden adquirir aquí o conocer información oficial en las redes sociales de House 206 Events.Dato: en taquilla la entrada tendrá un costo de $60.000 pesos.En video | Lunay, 'El Niño', hace un recorrido por sus tatuajes favoritos - Retos + Preguntas Shock¡La música nos une!
Aquí estamos con nuevos temitas, pero queremos recordarles que tenemos un especial con reseñas de discos colombianos (álbumes de estudio y EP) para que se empapen de la diversidad musical del país. También pueden echarle un ojo a los mejores del 2020 en este especial. En esta oportunidad les presentamos los estrenos de la semana.Vete - Lee EyePoco a poco la cantante nos va mostrando más pistas de ‘Perreo sad’, su próximo proyecto discográfico. Escrita por Valeria García, producida por Lil Cruz y con un video calidoso para ver en HD y a todo volumen.Verdades absolutas - Santiago Cruz, ChabucoEl junte de dos grandes cantautores es una especie de ranchera que vale la pena escuchar en la comodidad de la casa, acompañado por amigos. Esta canción tiene la participación del nariñense Lucio Feuillet en las guitarras.Medallo - BlessdEs el tema principal del lanzamiento de su nuevo álbum ‘Hecho en Medellín’, su primer disco y el proyecto que recopila algunas canciones que lo han puesto en la mira del reggaetón. En él participan los reconocidos cantantes Justin Quiles y Lenny Tavárez.Fantasía - Las VillaLas hermanas gemelas invitan a sus seguidores a conocer su Fantasía con un video en el hay mucha coreografía, color e ilusión. Fantasía es primer sencillo y adelanto de lo que será su ya anunciado EP Flow romántico.Aquí se baila duro - Flaco FlowDirecto para la pista de baile, la disco o la playa. Este es el sencillo que el músico tenía preparado para iniciar con pie derecho el fin de año.Blanco y negro - Aria VegaLa barranquillera llega con una propuesta para perrear mientras se llora porque sí es posible darle al sandungueo mientras el corazón sufre. El video fue producido por 36 Grados, grabado en Medellín y con una carga estética de los 90 mezclada con algo de futurismo.Puñales - Llane, BozaLos dos artistas mezclan los géneros urbano, dancehall y R&B para crear esta canción en la que encontraron la fórmula perfecta para hablar sobre esos momentos en los que debemos entregarnos para amar con el alma o tomar la decisión de dejar ir a esa persona que está a tu lado.Arrieros somos - Elemece El cuyabro le sigue apostando duro a su propuesta de corridos urbanos. De cierta forma, este tema que abre su era con WK Records MX, es una declaración de amor por su tierra. Arriba el campo colombiano.Lina Sanabria Luego de varios meses de trabajo preparando lo que sería el fin del año laboral, la cantante empezó con fuerza una serie de lanzamientos pop que empezó con el tema Hasta Cuando en colaboración con Simón Savi. El sencillo tiene una producción musical y vocal de lujo hecha por EMEH y ANI.Continuando con esa línea creativa, recientemente estrenó otra balada contemporánea para hablar sobre el anhelo de que una amistad se convierta en algo más serio. Qué tal si? fue escrita por Juan Antonio Toro, Lina Sanabria, Rob Suárez y Daniel Cardona.Si no estás - AlenoiseEl músico cuyo nombre de pila es Alejandro Herrera regresa luego de un tiempo sin publicar sencillos. Si no estás es una balada poderosa, cruda y nostálgica escrita por Juan Sebastián Celis, Pío Perilla y, por supuesto él. Viene acompañado por un video musical con calidad cinematográfica que le puede aguar el ojo y que fue dirigido por Santiago Jiménez.¡La música nos une!
Aquí estamos con nuevos temitas, pero queremos recordarles que tenemos un especial con reseñas de discos colombianos (álbumes de estudio y EP) para que se empapen de la diversidad musical del país. También pueden echarle un ojo a los mejores del 2020 en este especial. Acá les presentamos los estrenos musicales de la semana.Para escuchar | Nuevos sonidos colombianos del mesI A PIYA BÓ - Kombilesa Mi, The Busy Twist, BryteLa unión poderosa entre Colombia, Reino Unido y Ghana es afro futurismo puro y duro. Este es un remix porque la canción original está incluida en el más reciente disco de la agrupación titulado 'Esa Palanquera'.Bien - EVEs una de las canciones de 'OKAY', el segundo EP de la cantautora paisa que acaba de ser publicado en todas las plataformas. Tema para escuchar en el bus mientras pasa el trancón de la tarde.Dueño de nada - Nacho AceroRecientemente el músico de salsa fue condecorado por el Concejo de Medellín por su aporte a la cultura a lo largo de 10 años de carrera artística. Este tema es su más reciente sencillo, una versión tropical de la canción original de José Luis Rodriguez 'El Puma' que abre su próximo disco Nacho Acero: Una Voz, Una Historia.Cientochenta - LunaléLo nuevo de la cantautora bumanguesa contó con la co-composición y producción musical de Juan Galeano Toro, líder e integrante de la banda Diamante Eléctrico.Me duele - Lee EyeLa bogotana presenta el primer tema de su nuevo proyecto discográfico 'Perreo Sad'. La canción se enfoca en el profundo dolor que trae los recuerdos de un amor anterior, pero que ha sido superado con éxito.La fórmula - Diego LatooLa historia del Ritmo Exótico sigue escribiéndose gracias al aporte creativo y artístico de artistas como El Rey Latoo. El tema samplea uno de los sonidos incidentales de la famosa telenovela colombiana Pasión De Gavilanes.Vida de rey - Mañas Ru-fino, Juan SinatraUn junte producido por Cocaine Beatzz y el propio Sinatra. La mezcla y el master es un trabajo de Cheche Cole. Además, viene con un clip realizado por Riedalibre Films.La malgeniosa - Los corraleros de Majagual, Edwin Gómez 'El Fantasma'Se acercan las fiestas decembrinas y esta canción es una de las incluidas en el clásico proyecto de Discos Fuentes 'Cañonazos Bailables'Retrato - Mabiland, Juan Pablo VegaEste tema es uno de los tracks incluidos en el nuevo álbum de la cantautora quibdoseña. Una canción con una calidad interpretativa poderosa que fusiona magistralmente las voces de los dos solistas. Su video oficial muestra a dos personajes atados a un sentimiento mientras ahogan las penas en el trago.¡La música nos une!
El pasado viernes 27 de agosto Lee Eye se presentó en Suttón Club Bogotá luego de un tiempo largo sin pararse en una tarima debido a las restricciones para evitar la propagación del coronavirus. El portafolio musical de la bogotana es bastante amplio y lo más importante es que, desde su debut, las personas han conectado fuertemente con su propuesta artística al punto de responder con euforia a cada palabra que pronunciaba y cantaba.Maria Magdalena, Mona Lisa, Gata, Raro, Stupid Bitch y Lotto fueron algunas de las canciones más coreadas en el lugar. Antes del deleite de ver a Lee Eye haciendo lo que mejor sabe hacer, los asistentes disfrutaron del set de Komba quien estrenó esa noche su más reciente EP 'PANTHERA'.Se reactiva la música en vivo en Colombia, es el momento de apoyar los eventos presenciales.Fotografías por David Puentes | @davidpuentessoy5 contenidos recomendados en Shock‘Panthera’, la personalidad animal del productor y MC bogotano KombaLee Eye y Mik Mish le ponen picante al perreo en ‘Super Spicy’‘Friky Mory’, la nueva bomba del Ritmo Exótico con Luis Eduardo AcústicoLa primera vez que Martín Elías compartió tarima con su papá Diomedes DíazPabllo Vittar, Arca y Rina Sawayama invitadas a ‘Dawn Of Chromatica’ de Lady GagaEn video | Manuel Medrano reacciona a lo que se dice de él en Twitter - Shock¡La música nos une!
En el ambiente se siente que, por fin, los eventos presenciales están regresando con mucha fuerza luego de un año congelados por las restricciones de la pandemia. Escenarios como el Movistar Arena, La Media Torta, los teatros de todas las regiones del país, finalmente están abriendo sus puertas para los eventos presenciales. Ahora es el turno para Lee Eye en vivo desde Sutton Club Bogotá. Contenido relacionado | Lee Eye, JUANPORDIOS! y una dosis alta de neoperreo en ‘Señor Light’Lee Eye se puede contemplar como un proyecto absolutamente emocionante, en parte porque no sabemos qué esperar, ella misma se describe como una montaña rusa que está en constante cambio y aún no se atreve a describir con precisión lo que hace. Esa mezcla de ambición, intuición, ingenuidad y naturalidad pueden dar como resultado un puñado de experimentos que le pueden caer como anillo al dedo a una escena de R&B y soul en español que en los últimos años ha crecido a paso acelerado y que por lo tanto necesita de constante evolución y emancipación de las tendencias.Su concierto de regreso a los escenarios será el viernes 27 de agosto de 2021 en la noche. Se realizará en Sutton Club Bogotá ubicado en la Carrera 15 # 93 - 37 y las boletas se pueden adquirir por medio de @trumotalks en Instagram. Tienen un valor de 35.000$ en primera etapa, 38.000$ en segunda, 45.000$ en tercera y 50.000$ en taquilla. Lee Eye no estará sola en tarima. Komba será el acto de apertura y aprovechará la ocasión para lanzar oficialmente Panthera, su esperado álbum debut, que incluye los sencillos Látigo, Mary y Solar. En video | Ritmo Exótico: la música caliente que invadió al Chocó - Shock¡La música nos une!
Aquí estamos con nuevos temitas, pero queremos recordarles que tenemos un especial con reseñas de discos colombianos (álbumes de estudio y EP) para que se empapen de la diversidad musical del país. También pueden echarle un ojo a los mejores del 2020 en este especial. En esta oportunidad les presentamos los estrenos de la semana.La Llave Del Universo - Ali a.k.a mindEn esta canción el músico revela su concepción de temas que ha venido explorando en el último año y que jugarán un papel vital en todo lo que prepara para su próximo álbum, el noveno de su carrera.En la boca - Karen Lizarazo, GusiLa cantante de vallenato inicia una nueva era musical luego de firmar contrato como artista exclusiva de Universal Music. La celebración de este logro lo hace de la mano de Gusi y una canción en la que fusionan el vallenato, lo tropical y el beat del reggaetón popero.Baila - Yoky Barrios, El BarragánMucha fuerza de dancehall en este sencillo que cuenta con la participación potente de Lionfiah. El sencillo viene acompañado por un clip musical en el que nos muestran cómo bailar este track.Bogotá Después De Ti - Roberto Camargo, Andres CorreaLos dos músicos se juntan para crear una canción perfecta que estrenó en el marco de la celebración del cumpleaños de Bogotá, la capital de Colombia.El experto - Chelo RamírezEs indudable el poder de la música popular en nuestro país y el potencial que la ranchera colombiana tiene para pegarse fuerte a nivel internacional. Chelo no solo tiene una voz melodiosa para el género, sino que le aporta una vitalidad necesaria para que canciones de este estilo lleguen más fácil a la audiencia que apenas está estrenando cédula. El plus es el reto de TikTok que viene con este lanzamiento.Baby Love - KOGIMANAcompañados por la rapera Lee Eye y el isleño Elkin Robinson, el dúo de productores y compositores ganador de tres premios Latin Grammy, nos regalan una canción llena de vibras caribeñas para dejarse llevar por la buena energía. Duro Con Ellos – TequendamaLa banda de rock integrada por Amós Piñeros, Jota García, Alejo 'El Duque' y Camilo Zúñiga estrena una canción de inconformismo en la que invitan a rebelarse.Alma – TelebitEl trío bogotano lanza una canción para sanar los dolores de la vida, una cura sonora para acompañarnos y reconocernos.Brisas del mar - Cato AnayaLa canción cuenta la historia de un ganadero que se comunica con unas nubes negras que anuncian la lluvia y que lo invitan a desplazarse, con su ganado, a la orilla del río para que se refresquen. En el tema colaboran Tom & Collins, quienes figuran dentro del top 100 de los mejores Djs del mundo según DJ MAG.Pisba - TorocalimánTema escrito por Erik Garzón, líder de la agrupación paisa, en la que recuerda momentos históricos de Colombia como la Campaña Libertadora. Rock antioqueño de ese que tanta falta le hace a la música latinoamericana.¡La música nos une!
El Bogotá Music Market, conocido como el BOmm, es un espacio de encuentro para la industria musical que, para su décima edición, contará con actividades en formatos virtuales y presenciales que buscan impulsar el talento colombiano, entregar conocimiento sobre las tendencias del sector, favorecer las redes profesionales de contactos y facilitar la posibilidad de negocios.¿Cuándo es el BOmm? El encuentro se llevará a cabo del 7 al 10 de septiembre de 2021.La organización ha dado a conocer el listado completo de artistas y agrupaciones seleccionados para participar de los dos tipos de ruedas de negocios. SELECCIONADOS RUEDA DE NEGOCIOS INTERNACIONAL1. Manyoma Brothers2. Lalo Ebratt 3. Yera 4. Kid Fresco 5. Kexxy Pardo 6. Blackie & Lois 7. Alejandro Zuluaga Machado 8. Los Yoryis 9. Wilson Manyoma "saoko" 10. Soy Emilia 11. FRUKO 12. Solo Valencia 13. Oh'laville 14. Mary Jane 15. Keke Minowa 16. BUHA 2030 17. Nvoz Banda Vocal 18. Diana Burco 19. Manteca Blue & The Latin Corner 20. Ed Keziah 21. La Matilda 22. Urpi Barco 23. Frank Takuma 24. Señor Naranjo 25. Latenaz 26. Quinteto Leopoldo Federico 27. Kombilesa Mí 28. Plu con Plá 29. Los Vidriosos 30. REX MARTE 31. León Giraldo 32. Antonio Arnedo y Sam Farley 33. Jaison Neutra 34. TELEBIT 35. Burning Caravan 36. La Mano De Parisi 37. Tsh Sudaca 38. Jet-Set-Maní39. Puente Aéreo 40. La Real del Sonido 41. Realidad Mental 42. Zafat 43. Mr. Klaje 44. Invernadero 45. Duplat 46. Gavilla Changoreta 47. Salsangroove 48. Radio Paila 49. Muerto En Acapulco50. Puerto Candelaria 51. EKHYMOSIS 52. Armenia 53. Julio Victoria 54. Paraísos 55. The Mills 56. Anatómico 57. Conjuro Epiléptico58. La Sociedad de la Sombrilla 59. Mad Tree 60. Ghetto Kumbé 61. Laura Pérez 62. Dawer X Damper 63. Alma Negra 64. Volcán 65. Böjo 66. Santiago Navas 67. Santiago Sandoval 68. KoKodrilo 69. La-33 70. DJ KM1KC 71. Los Rolling Ruanas 72. Apache 73. Lika Nova 74. Kalido Time 75. Afro Legends 76. APOLO7 77. Cimarrón 78. TOÑO BARRIO 79. LosPetitFellas80. Mano Armada81. Linda Habitante 82. Lunalé 83. Solange Prat 84. Lee Eye 85. DOSIS MARGARITA 86. Carlos Elliot 87. Tropickup 88. El Yopo 89. XAVIER 90. Alto Grado 91. De Bruces A Mí 92. Tonada 93. Lucille Dupin 94. F15 95. Steffig Raff 96. Mónica Giraldo 97. María Cristina Plata 98. Chelo la Cabra 99. La Muchacha IsabelSELECCIONADOS RUEDA DE NEGOCIOS NACIONAL1. La Severa Matacera 2. Espiral7 3. HEREJÍA 4. Cínico Lesivo 5. Juan Astronauta6. The Negro Tapes7. Ensamble Baquiano 8. Estación Caribe 9. Pablo Watusi 10. La Beat Machine 11. Tribu Baharú 12. Alessandro D 13. Yooko 14. César Avila 15. dBisontes 16. HENDRIX B 17. Gletcher 18. Trebslide 19. AKA REZZO 20. David Acuña 21. LE BIG SUR 22. David Ordoñez 23. El Sacro 24. Rizomagic 25. MAROW 26. Chontadelia 27. 8BM - 8Bits Memory 28. Dino Manuelle 29. Esteban Mick 30. Federico Franco 31. Free Stayla 32. Fialo 33. Sonoras Mil 34. Dennis Fernando 35. En Vela 36. Kora Karuna 37. Xavier Martinex 38. El Clan del Solar 39. Prophet Negus and The Prediction 40. Harbey Urueña / Grupo 41. Puerto Arena 42. BLEES 43. Subantrópico 44. Retórica Rima 45. Danta 46. Gordos Project47. Andy Palabras 48. Zalama Crew 49. Angelica Nor 50. Agrupación Guarura 51. MC Blay 52. Zultan 53. Lo Mismo Decían De Juana 54. BlackMulatto 55. Denuedo 56. Riffle 57. Demarchi58. Cafeto Blues 59. Iusef 60. Lo Ke Diga el Dedo 61. Radio Bembé 62. La Puttanesca 63. OKRAA 64. Job Saas & The Heartbeat 65. Los Reyes De La Champeta 66. Juancho Gutiérrez 67. Chalupa Travel 68. Elorik 69. Tommy Devia 70. Cosmofónica 71. Tambor Hembra 72. DISCORDIA 73. Boybek 74. Pavlo 75. Da Five Pri 76. Dúo Alcaraván 77. Mística 78. Ferales 79. Phonoclórica 80. Daniel Castillo 81. Pibes Bambuqueros 82. Enneatype 83. Los Neuronas84. MNKYBSNSS 85. Nicolas Delgado Quartet 86. Ancestral Beats 87. Pantoja 88. Mulato & La Quema 89. Jack N' Grass 90. El Tuyero Ilustrado91. Eduardo Kouneli 92. Pirineos en llamas 93. The Virginia Valley 94. Tamezz 95. MOÜGLI 96. Boca de Serpiente 97. Jet Lag 98. Matar Fuma 99. El Kalvo 100. Lalo Cortés 101. Coco Mano 102. Nefelibata 103. Gato Loko 104. Shonny & El Hijo del Búho 105. Grupo Mi Raza 106. Desierto Sonora 107. Daniel Dussan 108. MANKIND 109. Yoni Teran 110. Zatélithe 111. Anna Zechini 112. Brina Quoya 113. Nauj Project 114. Camargo 115. Spektra de la Rima 116. Oh Margó 117. Wahari 118. Pao Calderon 119. EL CUATRO 120. Catalina Avila 121. Locco Inc. 122. La Sonora Mazurén 123. Amín Castellanos "El Catire" 124. Haffid 125. Laura Román 126. Son de la Provincia 127. Dr. Honey 128. Caravanchela 129. Ángela Pico 130. Jahia Uncan 131. Lois Neira 132. Manuela Mejía 133. María Vanedi 134. Alea 135. María Escobar 136. Gregorio Uribe 137. La Chiva Gantiva 138. Mente Orgánica 139. Maria McCausland 140. Lukas KasKas 141. Lina Sanabria 142. SOMER 143. NAT BIELER 144. Noelia Maffiold 145. Paula van Hissenhoven 146. Paula Pera y el fin de los Tiempos 147. Sr Pablo 148. SARA ACERO 149. No Le Digan A Diego 150. Gamal¡La música nos une!
Aquí estamos, como de costumbre, con nuevos temitas, pero queremos recordarles que tenemos un especial completo con reseñas de discos colombianos (álbumes de estudio y EP) para que conozcan y se empapen de la diversidad musical del país. También pueden echarle un ojo a los mejores temas y álbumes nacionales del 2020 en este especial. En esta oportunidad les presentamos Super Spicy de Lee Eye y Mik Mish.Super Spicy - Lee Eye y Mik Mish¿Quién está detrás? La bogotana Lee Eye es una de las voces jóvenes con más estilo y talento de una incipiente escena de mujeres que se están tomando como bandera el R&B y el trap latinoamericano. Por su parte Mik Mish es un DJ colombiano que se dedicó de lleno a producir, crear y mezclar elementos del dance hall, el pop y la música electrónica para darle construcción a un sonido propio.¿De qué trata? En toda la canción la intérprete escupe versos picantes con los que ayuda a prender el ambiente del tema. A lo largo del sencillo Lee Eye habla del empoderamiento y la fuerza que tiene su proyecto musical y que tiene muchos adeptos en el territorio.¿A qué suena? El track está hecho para la fiesta y en él hay una fusión de muchos elementos para no dejar de mover el culo y el cuerpo. Sonidos que invitan a dejarse llevar y sentirse libre en la pista de baile.¿Sobre el video qué? Es una recopilación de muchos videos donde se ve la conexión entre los artistas, además, muestra la química que tiene Lee Eye con la cámara donde logra seducirla y atraparla.¿Cuándo escucharla? Es de esas canciones para prender la fiesta e invitar a todos a mostrar sus pasos de baile. ¡Salud!En video | ¿Qué tan importante es TikTok para los artistas hoy? Responde Nicki Nicole - Shock¡La música nos une!
Aquí estamos, como de costumbre, con nuevos temitas, pero queremos recordarles que tenemos un especial completo con reseñas de discos colombianos (álbumes de estudio y EP) para que conozcan y se empapen de la diversidad musical del país. También pueden echarle un ojo a los mejores temas y álbumes nacionales del 2020 en este especial. En esta oportunidad les presentamos Señor Light de Lee Eye y JUANPORDIOS!Señor Light - Lee Eye y JUANPORDIOS!¿Quién está detrás? La bogotana Lee Eye es una de las voces jóvenes con más estilo y talento de una incipiente escena de mujeres que se están tomando como bandera el R&B y el trap latinoamericano. JUANPORDIOS! es un explorador de la fiesta y sus variables sonoras. Los proyectos que ha pilotado, como La Tostadora y Ácido Pantera, han buscado siempre salirse de lo convencional y redefinir la música bailable.¿A qué suena? Este sencillo no tiene nada light como su título, pero sí se alimenta de los beats que invitan al baile pecaminoso. Un neoperreo que invita a cerrar los ojos, mover el cuerpo, mandar la nalga para atrás y perderse en el sonido.¿De qué trata? La canción está llena de frases para tatuarse (o para ponerlas de caption en instagram), muchas de ellas escupidas con la fuerza de la voz de Lee Eye, una mujer parada y que no se deja de nadie, ni de nada.¿Sobre el video qué? Señor light viene con un clip nocturno y extraño dirigido por el director antioqueño Felipe Mejía. En el clip ambos desenfundan sus pistolas para jugar a quién es el más parado. Sin embargo, como lo explica la canción, Lee Eye no es la chica de años atrás y ahora cae de pie siempre. Fue grabado en Medellín, lo que le da un nuevo aire al visual.¿Cuándo escucharla? Aprovechando que las discotecas del país se están reactivando y que las fiestas caseras ya son permitidas, aunque no recomendadas, sería ideal escuchar este tema antes de la media noche. La hora perfecta para encender el fuego del cuerpo.Para ver | Perreo y reggaetón: los reyes absolutos de las fiestas virtuales¡La música nos une!
Las listas de tendencias de pop en el 2021 ya lo anunciaron. Y los traperos y reggaetoneros también están dando un giro inesperado. Todo indica que, el 2022, será el año del regreso del pop punk. Y acá nos explican el origen de la profecía.Por Pepa Lopera - Gurú MusicalDespués de devorarme sagradamente las tendencias musicales de Spotify de cada viernes, y de revisar las playlist oficiales de canciones más escuchadas en el 2021, voy a jugar a Walter Mercado y a revelar una predicción musical: en 2022 regresará con fuerza el Pop Punk. ¿Por qué?Entre lo más escuchado del 2021 tuvimos, como siempre, artistas revelación, canciones reencauchadas y algunos viejos conocidos que reaparecieron en la escena musical. Y toda esa información nos da indicios de lo que se viene, así que empezaremos con las revelaciones del año.En el puesto Nº1 de los charts de spotify (y Nº1 en mi corazón) aparece Olivia Rodrigo (con Driver License en el puesto Nº 1 y Nº4 con Good 4 U).Esta cantante, de no más de 18 años, saltó a la fama con el protagónico de la serie de Disney High School Musical y, como era de esperarse, una vez terminado su contrato emprendió su carrera musical como solista.Para nuestra sorpresa, su álbum debut SOUR no es una mezcla de sonidos pop, dulces y alegres, sino que apela a recursos del neopunk.En Good 4 U, por ejemplo, se puede oír un bajo robusto, una batería típicamente dosmilera y un par de guitarras con algunos efectos de distorsión, generando la sensación de estar escuchando Misery Business de Paramore. Y cómo no, si es que prácticamente se puede poner una canción sobre otra y suenan perfectamente sincronizadas (ya existe el mashup de las dos canciones y está disponible en youtube).Tanto es el parecido entre las dos canciones que el pasado 25 de agosto de 2021 se les otorgaron créditos de la canción de Olivia a dos de los integrantes de Paramore.En segundo lugar tenemos a Willow Smith, quien lanzará en Julio de 2022 el álbum Lately I feel everything, que, según Google, es un álbum de Pop punk, Pop rock, Rock alternativo, Indie rock, Emo y Nu metal.Una clasificación significativa, pues en el álbum colabora con Travis Barker (baterista de Blink 182) y con Avril Lavigne.Este empujón de sangre nueva dio pie para que el pasado 10 de Noviembre esta dupla de legendarios lanzaran el sencillo Bite Me, una canción auténticamente dosmilera desde la producción musical hasta la producción del video, casi como si se hubiesen mantenido estáticos en el tiempo.Vale la pena mencionar que este sencillo no fue el regreso de Avril, ya que en el 2019 había lanzado Head Above Water, un disco mucho más adulto, en el que se destaca la destreza vocal de la cantante con algunos tintes dramáticos tipo Adele. Sin embargo, sin decir que fue un fracaso, me atreveré a decir que no hizo el mismo ruido que el lanzamiento de Bite Me.Por otro lado, dentro de las 50 canciones mas escuchadas del 2021 en Spotify entraron dos canciones viejas. La primera, Beggin, originalmente lanzada en 1967 en un género poco conocido llamado northern Soul, y relanzada este año por la banda italiana MÅNESKIN. Según Google, y según mis oídos, suena a Pop Punk. La segunda, fue Sweeter Weater de The Neighborhood, lanzada en el 2013 pero convertida en tendencia.Esto, para mí, no es una simple coincidencia. Es la consecuencia de una nueva generación dándole un segundazo al Pop Punk: esos pelaos que nacieron después del 2003 nos han salvado y estamos agradecidos.Recomendado sobre el retorno a los 2000 | Los 2000: la angustia que tal vez no queríamos revivirAhora, como la viralización hoy no conoce fronteras, he notado un fenómeno similar con artistas latinoamericanos.Para nadie es un secreto que ya no se hace música como antes, y mucho menos reggaetón. Sin embargo, es diciente que en 2021 el Grammy a “Mejor álbum de género urbano” se lo llevara El Último Tour del mundo de Bad Bunny.Es diciente porque, por más de que en todas sus canciones se escucha el típico trap latino que lo llevó a la fama, en este álbum se puede escuchar Ska, Indie, Rock Alternativo y, sí, Neo Punk. (Adjunto pruebas: Yo Visto Así - Bad Bunny).En Colombia otros viejos conocidos del perreo, Piso 21, se subieron a la ola con la canción Mató Mi Corazón. Un tema que suena más como Adam Song de blink-182 que como cualquier cosa que haya sacado antes el cuarteto paisa.Otro de los artistas latinoamericanos tratando de ubicar su música en las tendencias es Danny Ocean, quien antes de finalizar el año sacó Rubia Sol Morena Luna, una canción que pone a Ocean como el vocalista de una banda sólida de Pop Punk.Curiosamente, esta canción es homónima de una de Caramelos de cianuro, lanzada hace nueve años dentro del mismo género. No sabría decirles si este lanzamiento fue un éxito o no, pero la realidad es que este será nuestro 2022.Así es que presagio un desesperado intento de los artistas de reggaetón en montarse en canciones de géneros con formatos más robustos de música en vivo. Auguro el regreso de los solos instrumentales y predigo que este año llegarán las colaboraciones más raras e inesperadas de la historia de la música. Ojalá un Travis Barker en co-producción con el gran Benito Martínez. Y también anuncio el nacimiento de lo que llamaremos, a partir de ahora, Trap Punk.Hasta aquí les acompaño, que el 2022 llegue lleno de música y conciertos para todos.Con amor, Pepa Lopera
Ya está disponible en HBO Max la serie Somebody Somewhere (Alguien en algún lugar). En esta comedia conocemos a Sam (Bridget Everett), una mujer madura que aunque parece un miembro del verdadero Kansas, en el fondo siempre está luchando por encajar en su comunidad.Mientras lidia con la aceptación propia, cantar es lo que le salva el día a día a Sam. Eso la lleva en un viaje para descubrirse a sí misma conociendo a gente de fuera que no encaja tampoco, pero que no se rinde ante nada.La actriz Bridget Everett habló sobre algunos detalles de la misma y su relación con el perosnaje. Al principio encontramos a Sam leyendo un ensayo y empezando a llorar, lo que marca el inicio de su viaje...Esa es una escena asombrosa. Una de las personas de utilería había escrito todas estas historias cuando era niño y se trata de hermanas, realmente casi lloraba pensando en mi hermana, que murió en la vida real.Eso es algo que comparto con Sam. Eso subraya que para algunas personas, la vida no comienza a los 20 o 30 años. A algunos de nosotros nos toma más tiempo para ponernos al día. Pasé mis 20 años necesitando una razón para irme. Sam necesita un amigo que vea el lado soleado de la calle y ese es Joel.Joel es gay, cristiano y organiza una noche de cabaret en la iglesia local llamándola "práctica de coro", ¿es eso típico en Kansas?No soy una persona religiosa. Realmente nunca lo he entendido. Mi mejor amiga, a quien conozco desde que nací, es una buena persona que ayuda a las personas sin hogar y trabaja con su iglesia. No es traviesa, pero tampoco aburrida. Joel es alguien que es tan fácil de amar que creo que Sam mirará más allá de eso, mira a su alrededor, tal vez mire a través de él, y seguirán amándose a pesar de de eso. Él vive y ella no. Personalmente, a mí me suena agotador tener ese tipo de vida. Pero él está ahí afuera haciendo cosas y Sam no.¿Cuál dirías que es la principal diferencia entre Sam y tú?En primer lugar, Sam tiene una relación amorosa y laboral con su padre. Eso es muy diferente a mí. Creo que ella es más capaz de aprovechar sus emociones que yo.Ella está más dispuesta a ser parte de la vida. Si grabáramos mi vida sentados en el sofá con una copa de vino viendo la puesta de sol...eso no es buena televisión. Sam también está luchando por encontrar su voz y su felicidad y su conexión con otras personas. Estoy en el otro lado de eso.Encontraste a tu gente en la escena de actuación del centro, donde eres una gran estrella de cabaret, ¿Cómo fue eso?Algunas drag queens y kings, artistas de performance haciendo cosas extrañas y saliendo de la caja. Mi buen amigo Neil Medlin, también conocido como Champagne me ha inspirado mucho. Cuando me mudé por primera vez a Nueva York, cambió mi vida y me abrió muchas puertas. Crecí en Kansas y no había nada como lo que hay ahí. ¿Vemos a Sam hacer algunos de tus movimientos de cabaret más salvajes?Una gran conversación en la sala de escritores fue "¿cuánto queremos que Sam se "bridget-ise"? Creo que Sam está tratando de encontrar su voz en más de una forma, pero es el volver a comprometerse con el canto que es más interesante en la pantalla. Es dificil traducir a la salvaje Bridget persona del escenario que da vueltas y vueltas en la pantalla y hacer que sea convincente. Si tenemos una segunda temporada, intentaremos jugar más con eso. ¿Qué tan similar a tu familia real es tu familia en la pantalla?Estoy muy nerviosa de que mi familia lo vea porque creo que lo van a odiar. Pero pensé que odiarían mi show en vivo, pero les encantó y me apoyan.Mi mamá está en un asilo de ancianos así que no va a poder disfrutar de esto en la forma en que desearía que ella pudiera. Pero la boca sucia, eso es fiel a la vida y ella todavía la tiene. Quiero decir, me fui de Kansas por una razón, pero también voy a volver a casa por una razón, y creo que algunas de las cosas que me alejaron son las cosas que me atraen ahora y una de ellas es la familia. Mi hermano Brad es muy familiar mientras que yo soy más de mis amigos e independencia y hacer lo que me dé la puta gana. Todos solían volverme loca pero sé que me aman y no lo aprecié por mucho tiempo. No aprecié su personalidad de ciudad pequeña. Tengo una relación complicada con mi familia, pero he llegado a tener un gran aprecio por ella de nuevo.¿Es verdad que una antigua 'roomie' interpreta a tu hermana?Si eso es verdad. Cuando vivía con ella estaba en Broadway interpretando a Squeaky Fromme en Asesinos. Ella realmente lo estaba haciendo muy bien y yo estaba atendiendo mesas y pidiéndole dinero prestado para pagar el alquiler. Vivimos juntas por ocho años hasta que encontró a su marido y tuvo un hijo. Pero ella vino y audicionó y ella simplemente tiene algo en ella que es diferente. Jeff, quien interpreta a Joel, tiene algo sobre él, es un poco diferente a lo que hemos visto antes. Murray Hill es uno de mis queridos amigos, él interpreta a Fred Rococo. Él es la única persona que, además de mí, no tuvo que hacer audición para el papel, fue escrito para él. Es bueno que todos podamos ser parte de esto juntos.¿Crees que Kansas ha cambiado desde que te fuiste?Esa es una buena pregunta. Hablé con algunos amigos míos LGBTQ que viven allí y hay desafíos en los que la gente podría no pensar. No hay bar gay, ya no hay noche gay, pero este chico, Tyler, hace drag allí ahora. Hya espacios. Sam lucha por vivir sin lo que la convierte en la más feliz, que es cantar. El programa trata sobre alguien que intenta no darse por vencido sobre sí mismo. Nunca se es demasiado viejo. Nunca eres demasiado grande o gordo o flaco o lo que sea. Si está en tu corazón tienes que perseguirlo. Tienes que vivir. Personas están haciendo eso tanto en Kansas como en Manhattan. Y eso es importante.
Este 21 de enero falleció el reconocido músico y actor Meat Loaf a sus 74 años. I'd Do Anything For Love (But I Won't Do That) (que traduce "Haría todo por amor (Pero no haré eso)") es tal vez una de sus canciones más recordadas. El sencillo fue lanzado en agosto de 1993 como el primero del álbum Bat Out of Hell II: Back into Hell.La "power ballad" fue un éxito y alcanzó el número uno en 28 países. Fue el sencillo más vendido de 1993 en el Reino Unido. La canción le valió a Meat Loaf un premio Grammy a la Mejor Interpretación Vocal de Rock. Aunque la canción fue un hit, su letra ha confundido a los fans por casi 30 años, pues no es claro qué es lo que Meat Loaf no haría. El músico añadió que es algo que le preguntan constantemente. Al escuchar pasivamente, es posible que sea difícil entender lo que precisamente no hará por amor, lo cual, recordó Meat Loaf en 2014, era exactamente lo que preocupaba a Jim Steinman, con quient rabajó en el disco. “Cuando lo estábamos grabando, Jim menciona el asunto: dice: 'La gente no sabrá qué es eso'. Dije: 'Por supuesto que lo van a saber. ¿Cómo es posible que no lo sepan?' Él dice: 'No van a hacerlo'". La respuesta estuvo en la letra todo el tiempo. "Entonces, ¿qué es 'eso'? "Es la línea antes de cada coro", explicó. El problema radica en que a Jimmy le gusta escribir, así que olvidas cuál era la línea antes de llegar a 'No haré eso'", dijo el músico citado por Ultimate Classic Rock. Cosas que Meat Loaf no hará según la letra de la canción MentirteOlvidar la forma en que te sientes ahoraPerdonarme si no llegamos hasta el final esta nocheHacerlo mejor que lo que hago contigoDejar de soñarte todas las noches de mi vidaVer que es momento de seguir adelanteEngañarte con otras personas
Aquí estamos en 2022 con nuevos temitas, pero queremos recordarles que tenemos un especial con reseñas de discos colombianos (álbumes de estudio y EP) para que se empapen de la diversidad musical del país. También pueden echarle un ojo a los mejores del 2021 en este especial. Acá les presentamos Volando bajito, lo nuevo de Paula Arenas.Contenido recomendado | Las 50 mejores canciones colombianas de 2021¿Quién es Paula Arenas?La cantautora colombiana Paula Arenas ha logrado con su música varios reconocimiento entre los que se destacan las múltiples nominaciones al premio Latin Grammy y su participación en el Festival Viña del Mar. Después de hacer un alto en su carrera por su embarazo y maternidad, estrenó el EP Mis Amores que fue nominado al Grammy Anglo.¿De qué trata Volando Bajito?Sobre esta canción Paula añade que “se abre puerta al reencuentro que he vivido conmigo misma después del matrimonio y la maternidad. En la inminente necesidad de re-descubrirme como mujer, levantando apenas el vuelo nuevamente y rindiendo tributo a todas esas "Paulas" que también fuí en su momento”.¿Tiene video oficial este sencillo?Sí, está disponible en Youtube. El video de esta canción fue grabado en su ciudad natal Bogotá, bajo la dirección de Andres Gomez Combita de CRACK Colombia y con la participación especial de Adriana Martinez una de las mejores amigas de infancia de la cantautora quien ha sido testigo de todo el proceso por el que ha pasado Paula hasta hoy.¿A qué suena lo nuevo de Paula Arenas?Este tema producido por Nicolás de la Espriella y mezclado por María Elisa Ayerbe, logra un sonido moderno, pero manteniendo el romanticismo, pasión y estilo único y personal característico de Paula.En video | Monsieur Periné: Catalina García y Santiago Prieto recorren las calles de Bogotá - Guía Shock¡La música colombiana nos une!
La recopilación Creer en lo que no se ha revelado: colección retrospectiva de Luis Ospina estará disponible en la plataforma Mowies, a partir del próximo 27 de enero. Gracias al trabajo curatorial de Mateo Suárez Castiblanco y Luis Esguerra Cifuentes de la productora Bruma Cine, se recopilaron 22 títulos del emblemático director caleño enmarcados en tres formatos: registro documental, ensayístico y ficción. Esta es la muestra más grande dedicada al director Luis Ospina (1949 - 2019) en una plataforma digital.En la plataforma los espectadores podrán disfrutar de filmes emblema del director, como: Agarrando pueblo (1978), Todo comenzó por el fin (2015), Un tigre de papel (2007), La desazón suprema: retrato incesante de Fernando Vallejo (2003), Nuestra película (1993), entre otros títulos que hacen parte de una de la filmografía de Luis Ospina, una de las más prolíficas de nuestro país.“Este proyecto curatorial pretende reflexionar sobre el lugar que ocupa cada obra en la trayectoria del director Luis Ospina. El programa, por tanto, marca las pulsiones y tendencias del cine de Ospina, poniendo de manifiesto la indispensable relación con su generación y revelando cómo su filmografía se sigue transformando y escribiendo”, cuenta Luis Esguerra Cifuentes, de Bruma Cine. Mateo Suárez Castiblanco de, Bruma Cine, cuenta "Recopilar el cine de Ospina en una colección nos llevó inevitablemente a articularlo en 4 categorías divididas entre sí por sus búsquedas formales y artísticas. Esta curaduría nos sirve de mapa para recorrer por partes la extensa obra de Ospina, y explorar el diálogo y las tensiones que se generan entre ellas":Estas son las 4 categorías en las que se divide la colecciónHacer cine para no morirDesde los años 80 y hasta los 2000, Luis Ospina parece concentrar su atención en la figura del artista marginal. Lo hace a través de personajes proscritos, rebeldes e identidades disidentes, que protagonizan un ciclo de películas interesadas en armar una suerte de historia alternativa de la cultura nacional.Ciudad solarLas series documentales de Ospina configuran testimonios. Son crónica y reflejo de la sociedad y de la época en que nacen. Este formato, al tiempo que le permitió a Ospina fijar en su trabajo fílmico un perspicaz registro de la ciudad en la que se crió, le proporcionó también las herramientas para prolongar el trabajo que sus primeras películas comenzaron. Un trabajo relativo al estudio histórico del cine y, en general, de la cultura.Lugar a dudasDentro de esta categoría encontramos un conjunto de piezas que, si bien establecen continuaciones temáticas y formales con las películas más icónicas de Luis Ospina, ofrecen estructuras, imágenes y narrativas que trazan el nivel más radical y experimental de su carrera como cineasta.Contra-historiasEstas películas, funden la dimensión social y el experimentalismo, desvelan que para Luis Ospina el hecho artístico era indisociable de una postura política. Sus riesgos formales, siempre encaminados a expandir los límites del lenguaje cinematográfico, son un reflejo de ese compromiso en un visible sentido de ciudad.
