Luego de un par de años alejada de sus proyectos personales, pero colaborando ligeramente con otros, Pink estrenó en la plataforma Amazon Prime Video su documental All I Know so far con el que nos invita a conocer un poco de su vida personal y revelando detalles ineditos de su carrera profesional.Para leer | Tipper Seifert-Cleveland en 'Cruella': el nacimiento de una nueva estrellaEl documental grabado en formato cine fue dirigido por el australiano Michael Gracey, recordado por su trabajo en la película nominada al premio Oscar The Greatest Showman.Pink, quien debutó en 1995 y se ha mantenido vigente hasta la fecha, decidió titular el documental con la frase "lo que sé hasta el momento" porque siente que en la época en que se filmó el proyecto estaba entendiendo varios aspectos que le generaban dudas existenciales.El documental dura una hora y media, muestra elementos de la gira Beautiful Trauma de 2019 que llevó a Pink a presentarse 160 noches en 18 países. Aquí algunas lecciones que nos dejó este proyecto.BalancePink entiende en este documental que es una mujer con una vida ocupada, pero reconoce que con el paso del tiempo y la llegada de sus hijos ha tenido que encontrar un balance entre su profesión como cantante o empresaria y su rol como madre y esposa.PerdonarPink es una madre única y en el documental reflexiona sobre su relación conflictiva con su madre. Entiende que sus problemas con ella la llevaron a ser amiga incondicional de sus hijos y también de su esposo.DestacarseHay un punto del documental donde Pink, amarrada de un arnés, vuela por el estadio mientras canta So What?. No hay estrellas pop que se arriesguen a hacer shows como ella y eso la lleva a ser única entre sus colegas.ApoyarPink dice que el tener una vida privilegiada, producto de su trabajo en la música, no la exime de apoyar causas lideradas por oprimidos.ExigirseLa cantante tiene hits que siguen sonando con el pasar de los años. Muchos creerían que debería relajarse y disfrutar el resultado del trabajo en su adultez temprana, pero para ella eso no es suficiente y con cada proyecto busca ser mejor para seguir sorprendiendo a sus fans.ComprenderEn medio de su exigente trabajo sigue siendo madre de dos pequeños lo que la lleva a tener que dosificar el tiemo entre ellos, escucharlos, aconsejarlos y guiarlos a ser buenas personas. Aunque parezca sencillo, es una labor que requiere mucha dedicación.DesaparecerLas redes sociales nos han obligado a estar presentes todo el tiempo, pero es necesario detenerse de vez en cuando y ocupar el tiempo en otras cosas. Pink, desde su privilegiada vida, muestra que hay que desconectarse de la vida monótona para poder recargarse de energía.DesahogarseEl dolor hay que gritarlo para sanar. En el documental Pink invita a hacerlo para poder continuar y tener una vida más tranquila y paciente.En video | Shakira y la filosofía: 5 canciones donde evocó a grandes pensadores - Shock¡La música nos une!
El domingo 23 de mayo podrán ver la entrega de los Billboard Music Awards, que se celebrarán en el Microsoft Theater de Los Angeles, California y premiarán lo más destacado de la música que llamamos mainstream lanzada en el 2020. Este año, además, Pink recibirá el premio ‘Icon’.Contenido relacionado: Billboard Music Awards 2021: Lista completa de nominados a los BBMAsPink, cuyo nombre de pila es Alecia Beth Moore, será la décima artista en recibir este galardón especial. En años anteriores ha sido entregado a Stevie Wonder, Prince, Janet Jackson, Celine Dion, Cher y Mariah Carey.En un comunicado la cantante confesó que “cuando era niña, siempre soñé con ser cantante y compartir mi amor por la música con el mundo (...) años después, recibir el premio Icon Award de los Billboard Music Awards es difícil de creer! Me siento muy honrado de unirme a las filas de ídolos de la música y este es un verdadero momento de 'pellizcame' y sentirme humilde y bendecido”.PINK ESTRENA ‘ALL I KNOW SO FAR’ CON CHERPink está recargada para que su 2021 sea espectacular a nivel laboral. La cantante estrenó su nuevo sencillo, que seguramente presentará en vivo en los Billboard, proyecto que cuenta con la participación de figuras especiales en su vida artística y personal.Su hija, su esposo, su madre y Cher participan en este video dirigido por Dave Meyers.Sobre la participación de la leyenda Cher, Pink confesó que “creo que hablo básicamente por todos nosotros cuando digo que la amo más que a la vida. Eres el ser humano más inteligente, fuerte, divertido, polifacético, pionero, inspirador y feroz que jamás haya nacido. Gracias por ayudarme a contar mi historia”.Por su parte Cher contó que “esta es la mejor canción de Pink y el mejor video porque muestra su lucha por convertirse en Cher”.En video | Lil Nas X y sus “zapatos satánicos”: crea controversia y reinarás¡La música nos une!
Año nuevo, vida nueva y música nueva. Con la llegada de enero, el 2021 empieza a mostrar los planes que tienen muchos artistas y agrupaciones para el año que arranca. Aunque parece que lo de hoy es apostarle a los sencillos, muchos proyectos tiene proyectado estrenar discos pop de estudio en los próximos días y meses.Estos 15 artistas aprovecharon el año del coronavirus para refugiarse, cuidar su salud y enfocarse en encontrar el concepto que desean para su nueva música. Todos los mencionados han mostrado por medio de redes sociales sus sesiones creativas y han dejado ver que su deseo por estrenar música nueva es grande.Lo ideal sería que, acompañado de los lanzamientos de discos, se anuncien giras de conciertos internacionales, pero aún no se sabe cómo será el desarrollo de la pandemia en 2021, a pesar de que ya se están aplicando vacunas para frenar su expansión territorial.15 discos pop que verán la luz en 2021AdeleLuego de aparecer en Saturday Night Live se conoció que en 2021 habrá nueva música de la británica. Su último álbum, 25, fue un éxito en ventas y la llevó a recorrer todo el mundo a excepción de Sur América. Muchos creen que las canciones girarán entorno a su divorcio y nueva soltería.AnittaEn su más reciente documental de Netflix, Anitta revela su deseo de congelar por un tiempo la música que hace en portugués para que nuevas cantantes de Brasil se puedan posicionar. A mediados de 2020 lanzó con Cardi B el primer sencillo de su próximo álbum que tendrá canciones en español e inglés, pero con ritmos propios del territorio brasileño como el funk carioca. También se espera que tenga colaboraciones con muchos artistas norteamericanos.Ed SheeranEl músico estaba desaparecido de la vida pública debido a su matrimonio y al embarazo de su esposa, pero en diciembre publicó sorpresivamente el sencillo Afterglow como agradecimiento a sus fanáticos. Evidentemente esto hace que se empiece a especular sobre el nuevo proyecto discográfico del cantautor. No es confirmado, pero hay muchas posibilidades de que esté trabajando en nuevo disco.Justin BieberEn 2020 mantuvo su popularidad gracias a Yummy, sus sencillos con Ariana Grande, Benny Blanco y Shawn Mendes y algunas apariciones en programas de tv. Con el lanzamiento de Anyone el primer día de 2020, se deja ver la intención del canadiense de mostrar nueva música a sus seguidores. Varias fuentes muestran que ha estado trabajando con los productores musicales Jon Bellion, Andrew Watt y The Monsters & Strangerz.ShakiraSus proyectos en 2020 fueron limitados, pero muy mediáticos: canción con Anuel AA, show del medio tiempo del SuperBowl y video musical con los Black Eyed Peas. En 2021 se lanzará su próximo álbum de estudio, pero son pocos los detalles que se conocen de él, sus ritmos e idiomas. La confirmación del disco en camino la hizo la propia Shakira en medio de algunas entrevistas para promocionar su perfume.DrakeEn 2018 el canadiense rompió records con su álbum Scorpions y pretende que el inicio de 2021 sea muy similar con el lanzamiento del disco Certified Lover Boy. El anuncio lo hizo el propio Drake meses antes de terminar el 2020 y la única canción que se conoce hasta el momento de ese proyecto discográfico es Laugh Now Cry Later donde colabora el rapero estadounidense Lil Durk.JuanesA finales de 2019 el paisa estrenó Más Futuro Que Pasado y tenía planeado que a lo largo de 2020 se estrenara un disco de covers que tenía preparado, pero que decidió aplazar por el coronavirus. Ese álbum que contiene canciones de Joaquín Sabina, Fito Paez, Bruce Springsteen, entre otros, estrenará pronto, pero también se espera que Juanes lance composiciones propias a mediados del año.Lana del ReyEl nuevo proyecto de Lana lleva mucho tiempo listo. Chemtrails Over The Country Club iba a estrenarse en septiembre de 2020, pero ella y su sello decidieron aplazarlo para 2021 en un tiempo donde la atención no estuviese enfocada en el coronavirus. Recientemente la cantante mostró la línea gráfica que acompañará su nuevo proyecto discográfico.Billie EilishLuego de tener que cancelar por coronavirus su ambiciosa gira Where Do We Go? World Tour, Billie y su hermano, el productor musical Finneas, han estado creando nueva música que formarán lo que será el segundo álbum de estudio de la californiana. Uno de sus más recientes temas es No Time, To Die para la nueva película de James Bond, filme que también retrasó su estreno por la pandemia.OneRepublicCinco años después de Oh My My, la banda estadounidense tiene listo su quinto disco que lleva por nombre Human y que iba a estrenarse en mayo de 2020. Del álbum ya se conocen tres canciones Rescue Me, Wanted y Didn’t I. El disco verá la luz entre septiembre y octubre de 2021.LordeEn mayo del 2020 Lorde avisó que su música había tomado un rumbo diferente luego de la muerte de su perro y también anunció que estaba trabajando en nuevo material con el productor Jack Antonoff. Este disco será la evolución de Lorde luego de su aclamado Melodrama.Karol GEn 2020 la paisa tuvo tres hits: Tusa, Bichota y Ay Dios Mio! que la llevaron a tener un impacto global. Ovy On The Drums, su productor musical, confirmó en entrevista que ya tenía varias canciones con Karol que formarán parte de su próximo disco. Recordemos que con su segundo álbum Ocean obtuvo su primer Latin Grammy a Mejor Nuevo Artista.Cardi BWAP junto a Megan Thee Stallion fue una de las canciones más importantes del 2020 y es la carta de presentación de una nueva Cardi. La rapera de sangre dominicana confirmó que este año habrá nueva música, colaboraciones y videos. RihannaDesde 2016 con ANTI, la cantante de Barbados no ha estrenado nueva música propia. En muchas ocasiones ha dicho que está trabajando en un álbum de reggae, pero de vez en cuando aparece en redes burlándose cuando se le pregunta por el disco. Parece ser que este 2021 sí habrá música nueva, principalmente por su noviazgo con el rapero A$AP Rocky.PinkLuego de una extensa gira, la cantante confirmó en 2019 que realizaría una pausa musical. En 2020 lanzó una colaboración para el álbum de Keith Urban y se espera que un nuevo disco vea la luz en 2021.Para ver | 'Imagine' de John Lennon & Yoko Ono cumple 50 años#LaMúsicaNosUne
Un 8 de septiembre nació Alecia Moore, a quien conocemos mejor como Pink. La cantante se ha mantenido vigente durante varias décadas en el pop, siempre auténtica y sin querer imitar a nadie. Su primer disco fue Can't Take Me Home, pero fue con M!ssundaztood que se dio a conocer en todo el mundo. Aquí 10 lecciones que aprendimos de sus canciones. A abandonar las relaciones tóxicas En Just Like a Pill nos habla de las relaciones codependientes que resultan siendo dañinas y de la importancia de escapar de ellas cuando nos causan dolor. "Eres como una pastilla, en vez de mejorarme, sigues enfermándome". A luchar contra las adicciones En Sober, Pink nos habla de superar el abuso de sustancias y de encontrar la paz y tranquilidad que para algunos brindan el alcohol o las drogas sin necesidad de consumirlas. "¿Cómo sentirme así de bien sobria?", pregunta. A ser nosotros mismos En Don't Let me Get Me, Pink habla de cómo superar la presión por encajar en las expectativas de los demás sobre nosotros y de mantenernos fieles a nosotros, incluso cuando queremos ser otra persona y no nos gusta lo que vemos en el espejo. "Cansada de ser comparada con Brtney Spears, es tan bonita, simplemente no soy yo". A arriesgarnos a luchar por lo que queremos En Try, Pink habla de tomar riesgos e intentar salir adelante con nuestros proyectos. "Donde hay una llama, hay alguien destinado a quemarse, pero solo porque te quemes, no quiere decir que morirás. Tienes que levantarte e intentar. A no rendirnos en las relaciones En Just Give Me a Reason, Pink habla de reparar una relación que, aunque no está en su mejor momento, tiene el potencial para salvarse. "Estamos doblados, no rotos, podemos aprender a amar de nuevo". A afrontar errores y malas decisiones En Fucking Perfect, Pink habla de las malas decisiones que todos tomamos alguna vez y de por qué, a pesar de nuestros errores y defectos, somos perfectos para alguien más. A sobrellevar con humor las malas situaciones En So What, que escribió luego de una separación que tuvo con su esposo Carey Heart (se reconciliaron tiempo después), se burla de la situación y sabe que no necesita de nadie para divertirse y estar tranquila. "Así que perdí a mi esposo, no se para dónde fue. Voy a beber mi dinero y no pagarle la renta". A celebrar lo que nos hace diferentes En Raise Your Glass, Pink invita a cualquiera a divertirse, no importa si alguna vez fue excluido o rechazado. "Levanta tu vaso si estás equivocado en todas las formas correctas". A rebelarnos contra lo que nos oprime En Wild Hearts Can't Be Broken, Pink habla de luchar por nuestros derechos y no dejar que nadie nos domine. Fue interpretado como un himno del movimiento #MeToo. "No hay suficiente cuerda para atarme, no hay suficiente cinta para callar esta boca". A nunca dejar de soñar En A Million Dreams nos enseña a seguir seguir soñando sin importar qué suceda. "No me importa si me dicen loca. Vivimos en el mundo que diseñamos".
Ya está confirmado Maroon 5 para el show de medio tiempo del próximo Superbowl, el 3 de febrero de 2019. La más opcionada para cantar era Rihanna, pero la artista de Barbados decidió no presentarse. ¿Por qué? Esto se debe a su apoyo al jugador Colin Kaepernick. El deportista fue sancionado por la NFL tras arrodillarse en el himno nacional y levantar el puño en solidaridad con el movimiento Black Lives Matter y contra el abuso policial, en un juego en 2016. "La NFL y la CBS querían a Rihanna como intérprete en Atlanta. Se lo ofrecieron y ella dijo que no, por la polémica de la arrodillada. Ella no está de acuerdo con la posición de la NFL", declaró una fuente que prefirió no decir su nombre,a la revista US Weekly. Así como Rihanna, Pink rechazó la invitación de presentarse en el evento, de acuerdo con Entertainment Tonight. También se dice que la NFL consideró a Cardi B (la artista colaboró con Maroon 5 en Girls Like You), pero la rapera, al igual de Rihanna y Pink decidió "boicotear a la NFL hasta que vuelva a contratar a Kaepernick", según le dijo a TMZ. La actriz y comediante Amy Schumer se unió a la causa y anunció que no participará en ninguno de los comerciales del Superbowl, en solidaridad con el deportista. "No me voy a poner de pie para mostrar orgullo por la bandera de un país que oprime a la gente negra y a la gente de color. Para mí esto es más grande que el fútbol y sería egoísta por mi parte mirar hacia a otro lado. Hay cuerpos en las calles y gente que se sale con la suya. No busco aprobación. Tengo que levantarme por los oprimidos. Si me quitan el fútbol, si me quitan los patrocinadores, sé que me pongo en pie por lo que es correcto”, declaró Kaepernick. El entonces presidente Barack Obama defendió la libertad de expresión del artista. El hoy presidente, Donald Trump, escribió el año pasado en Twitter que los jugadores que protestaban eran “unos hijos de perra que deben ser expulsados del campo”.
Después de Bill Clinton y antes de Barack Obama existió un polémico mandatario en los Estados Unidos de América; George Bush, que cumple 72 años, fue seleccionado como el peor político de la historia de su país, pero su imagen y popularidad han tenido un crecimiento desde que abandonó el cargo. Durante su mandato, que inició en 2001 y terminó en 2009, hubo varías polémicas y momentos que marcaron la historia mundial. La principal fue el ataque a las torres gemelas el 11 de septiembre de 2011 del que se han tejido varias teorías que lo involucrarían a él como posible autor del atentado. Algunos artistas decidieron usar su voz para criticar la administración de George W Bush y sus políticas en contra de los afroamericanos, la comunidad gay y los inmigrantes. Estas son algunas de las canciones Mosh y We As Americans– Eminem Holiday – Green Day Fuck You – Lilly Allen Dear Mr. President – Pink Let's Impeach the President – Neil Young The War on Errorism – NOFX Bin Laden - Immortal Technique, Mos Def and DJ Green Lantern Seguramente en los próximos meses tendremos muchas canciones en contra (o a favor) de Donald Trump. Vea también: ¿Por qué Kanye West perdió 9 millones de seguidores en 50 minutos?
Esta semana inició su gira de conciertos Beautiful Trauma por Estados Unidos Pink nunca ha tenido pelos en la lengua y ha sido desde siempre muy abierta con su vida personal para demostrarle a sus fans que es una artista transparente y original. En su nuevo video musical Whatever you want muestra material inédito con su familia, amigos y equipo de trabajo. Este lanzamiento reúne momentos importantes para la vida de la artista estadounidense como la interpretación del himno nacional en el Super Bowl, su poderoso discurso en los premios VMA de MTV o los ensayos de su gira de conciertos que empezó el pasado jueves en Phoenix, Arizona. El clip es un homenaje a la historia de amor que tiene con su esposo Carey Hart, ex piloto profesional de motocross y padre de sus dos hijos Willow Sage de 7 años y Jameson Moon de 15 meses. El álbum Beautiful Trauma que contiene 13 canciones, entre ellas Whatever you want, ha vendido más de 800.000 copias en Estados Unidos y es considerado el segundo álbum femenino con mayores ventas siendo superado solamente por Reputation de Taylor Swift.
Pink se une a la larga lista de artistas que han interpretado el himno en el partido final de temporada de fútbol americano, en la que también están Lady Gaga Alicia Keys, Billy Joel, Christina Aguilera, y Beyoncé. En el show de medio tiempo, uno de los espectáculos con más audiencia en el mundo, se presentará de nuevo Justin Timberlake. Aquí algunas razones por las que Pink merece más de nuestra atención. No es la típica popstar Pink sabe que no es el prototipo de estrella pop femenina, tierna e ingenua. Sin embargo, con mucha autenticidad ha sabido reírse de sí misma y de la industria y destacarse por tener una imagen más ruda. Puede hacer de todo Desde himnos fiesteros como Get the party started o God is a DJ, o canciones sobre la tusa (So What), el suicidio (Who Knew) o el divorcio (Family Portrait), Pink ha demostrado que no hay temática que no pueda convertir en una obra maestra del pop. Apoya grandes causas Pink es embajadora de UNICEF y siempre ha apoyado los derechos de la comunidad LGBTI. Ha donado a organizaciones como GLAAD (Alianza Gay y Lésbica contra la difamación) y Youth AIDS (contra la proliferación del VIH). También es reconocida por su activismo contra el maltrato a los animales. Es más exitosa de lo que imaginamos En comparación con otras artistas pop como Britney Spears o Rihanna, Pink pasa inadvertida. Ella misma ha admitido que nunca ha ganado el concurso de popularidad. Pero no lo necesita: ha vendido más de 40 millones de discos y se ha mantenido vigente por más de 18 años de carrera. Nos inspira a ser como se nos dé la gana Desde su look andrógino y poco convencional hasta sus múltiples declaraciones a favor de la autoestima y el amor propio (una de ellas a su hija en la última edición de los VMAS), Pink nos demuestra que no hay que cambiar para complacer a nadie ni disculparnos por ser distintos.
Dirigido por el tunjano Rafael Pérez, mejor conocido como Rafatoon, y animado e ilustrado por un selecto combo de creadores criollos, salió al aire el nuevo videolyric de la popstar P!nk. El clip acompaña la canción Whatever You Want, que aparecerá en el séptimo disco de la cantante, Beatiful Trauma, que se lanzará en octubre de este año. En un tiempo record, Pérez reunió a un equipo de ilustradores conformado por Luisa Fernanda, Natalia Rojas (Vean acá las ilustraciones de Natalia con Los Naked), Catalina Ochoa, Wilmer Bayona, Dennis Quiñones y Dess Artist. Además de los animadores: Daniel Cuervo, María Camila Londoño e Iván Casal, Nilsson Cajamarca y Gerard González. A los cinco días de publicado, el video ya tenía más de millón y medio de visitas y se convirtió en el sencillo previo al lanzamiento del álbum.
Por estos días Sia protagoniza un cruce de Tweets con Kanye West por la utilización de pieles de animales en su nueva línea de ropa. Pero también apareció su nombre en un nuevo tema, y con ella, vino abordo una de las mujeres más sonadas de principios de milenio, Alecia Beth Moore, mejor conocida como Pink. Las dos artistas pop se juntaron para colaborar en uno de los sencillos del próximo álbum de la agrupación noruega Stargate, quien ya había musicalizado a otras voces femeninas de alto tiraje, como Beyoncé, Rihanna, Selena Gómez y Katy Perry. El tema se titula Waterfall. El tema, que de entrada ya incluye una combinación inesperada y explosiva, sobrepasa esos calificativos si hablamos de quienes colaboraron en la producción: pues acá también colaboraron Diplo y Jr. Blender. Al parecer Stargate tiene la fórmula y su próxima producción, que saldrá este año, apunta a ser una de las joyas comerciales del año.
Entre las 9 nominaciones de Los espíritus de la isla a los premios Óscar de este año está la de Barry Keoghan, quien compite en la categoría de Mejor actor secundario. El actor de 30 años ya recibió nominación en los Golden Globes, SAG y los BAFTA por el papel de Dominic Kearney, uno de los habitantes más entrañables de la isla de Inisherin. Nacido en Dublín (Irlanda), Keoghan comenzó como actor en gran parte por casualidad: tomó un número de un anuncio para un casting abierto, y finalmente, consiguió el papel en un drama criminal irlandés. A partir de ahí, tuvo algunos personajes en películas independientes, e incluso incursionó en la telenovela irlandesa Fair City, antes de asegurar su gran oportunidad en Dunkerque (2017). También participó en la cinta de Marvel Eternals (2021) y tuvo una sorpresiva aparición como el Joker en The Batman (2022). Igualmente, lo vimos en la serie Chernobyl (2019). En una entrevista con The Late Late Show, dijo que su madre luchó contra una adicción a las drogas cuando él era un niño, por lo que vivió en 13 hogares de acogida diferentes. “Cada familia fue buena con nosotros. De niño, no sabes lo que está pasando. Te encariñas... y luego boom. Vamos a mudarnos para acá”, dijo. "No tengo una ciudad natal, eso es lo que estoy diciendo". Keoghan agregó que él y su hermano se mantuvieron juntos.Después de su paso por varios hogares de acogida, Keoghan comenzó a vivir con su abuela materna cuando tenía 10 años. Su madre murió dos años después de que él se reuniera con su abuela. "No fue un tipo de shock de 'muerte súbita'", dijo en una entrevista con GQ. A esa misma publicación narró que su primer acercamiento al cine fue con películas de Marlon Brando, James Dean y Paul Newman.Para muchos no parecía o parecía probable que triunfara en la industria.“Para decir que quieres ser un actor en ese ambiente, no te miran con desdén, pero es como, ‘Sigue el guión. No va a suceder'", explicó.Hoy es claro que con varias nominaciones a los premios más importantes de la industria, su talento logró trascender. ¿Logrará llevarse el Óscar? Lo sabremos este 12 de marzo.
Los Grammys 2023 serán este 5 de febrero en el Crypto.com Arena (antes Staples Center) en el centro de Los Ángeles. La noche más importante de la música regresa a su fecha de siempre luego de un par de años con cambios a causa del COVID-19. Aquí todos los detalles que deben saber de la premiación. ¿Dónde se pueden ver los Grammy 2023?La transmisión en televisión por cable para toda Latinoamérica será en el canal TNT. La entrega de premios comienza desde las 7.00 p.m. hora colombiana. Una vez finalizada la transmisión, tanto la ceremonia de premiación como el pre-show, se podrá volver a disfrutar en HBO Max por 2 semanas.¿Quiénes van a cantar en los Grammy 2023?Aunque puede haber más sorpresas, los artistas confirmados para presentarse en los Grammy 2023 son: Harry Styles Bad BunnyStevie WonderMary J. BligeChris StapletonSmokey RobinsonBrandi CarlileLuke CombsLizzo Sam Smith y Kim Petras¿Quiénes serán presentadores en los Grammy 2023? La primera dama Jill Biden se encuentra entre los nombres de la lista de presentadores. A ella se unirán Cardi B, James Corden, Billy Crystal, Viola Davis, Olivia Rodrigo, Shania Twain, Dwayne Johnson, entre otros. El host será el comediante Trevor Noah. ¿Quién tiene más nominaciones en los Grammy 2023?Beyoncé lidera el listado con 9 nominaciones, incluido el álbum del año por Rennaissance. Compite en esa categoría con Adele, quien obtuvo siete nominaciones. El cerebro del hip-hop Kendrick Lamar obtuvo ocho nominaciones por su primer álbum en cinco años, Mr. Morale & The Big Steppers, y le sigue Brandi Carlile compite por siete galardones. La lista completa de nominados aquí. El segmento In Memoriam tendrá a Kacey Musgraves interpretando Coal Miner's Daughter en un tributo a Loretta Lynn; Sheryl Crow con Mick Fleetwood y Bonnie Raitt para honrar a Christine McVie con Songbird; y Maverick City Music se une a Quavo de Migos para rendir homenaje a Takeoff.
Puede que el nombre Eithne Ní Bhraonáin no les diga mucho, pero tal vez el sobrenombre Enya resulte un poco más familiar. Aunque no da conciertos y su último álbum fue lanzado hace casi 8 años, la artista es una de las músicas más ricas de Irlanda y el Reino Unido, superando incluso a Chris Martin o Ed Sheeran, con una fortuna de alrededor de 136 millones de dólares. Enya se dio a conocer con el disco Watermark (1988), el segundo en su carrera. Cada álbum que siguió a lo largo de la década de 1990 fue un gran éxito, que culminó en A Day Without Rain de 2000, que se mantiene como su trabajo más fructífero, que vendió 16 millones de copias en todo el mundo. A lo largo de su carrera, la artista ha vendido más de 80 millones de copias de todos sus álbumes. Aunque su estilo pasa por el new age, el pop y la música celta, es difícil describirlo. Ella se convirtió en su propio género musical. Además de las ventas de sus discos, su canciones están en películas como Thor: Love and Thunder o Deadpool 2, o comerciales como el de Volvo en 2013, que a hoy acumula más de 116 millones de vistas. Enya nació en una de las dinastías musicales más grandes de Irlanda. Una de nueve hijos, sus hermanos Ciarán, Pól y Moya Brennan y sus tíos gemelos Noel y Pádraig Duggan formaron la banda Clannad en 1970.El grupo ya había lanzado tres álbumes cuando Enya, de 19 años, se unió en coros y teclados en 1980. Dos años más tarde tuvieron un éxito mundial con Theme To Harry's Game, que formó parte de la banda sonora de una serie de televisión a comienzos de los 80. Enya renunció, y el manager de la banda, Nicky Ryan, y su esposa, la letrista Roma, se fueron con ella y en 1987 lanzó su primer disco homónimo. A diferencia de muchos artistas con sus mismas cifras, Enya no hace giras y habla muy esporádicamente con los medios. La artista vive en un castillo en Killney, Irlanda y rara vez la ven sus vecinos, entre los que se encuentra Bono, cantante de U2. Aunque tiene cuentas en redes sociales, pueden pasar meses entre cada publicación. "Mi estilo de vida privado molesta a mucha gente", le dijo a The Guardian en 2000, y agregó: "Me encanta la música para ser conocida, pero no busco la fama para mí". Con su familia tampoco habla mucho: "No la vemos mucho", dijo su tío, Noel Duggan, a The Sun en 2016. "Vive como una reina. Es una reclusa".Su aproximación a la música fue bautizada por Buzzfeed como "Enya-nomics". Según este medio, fue invitada a hablar del tema en la Harvard Business School, pero rechazó la invitación, como muchas que suelen hacerle. "La música es lo que vende, no yo. Y siempre lo he querido así , porque soy extremadamente celosa de mi intimidad. Mucha gente podría pensar que es imposible tener éxito sin una vida pública. Están equivocados", declaró la artista en una entrevista con The Times en 1995. Enya es de las pocas artistas que puede darle el lujo de esperar varios años entre discos y mantener un bajo perfil sin hacer giras y muchas apariciones. Su música seguirá siendo sinónimo de tranquilidad y difícilmente perderá vigencia.
The Chronic, el icónico disco de Dr. Dre, está de vuelta en las plataformas de streaming. ¿Por qué se fue? El álbum, considerado uno de los más influyentes del hip hop, desapareció de las plataformas en el momento en el que Snoop Dogg compró Death Row Records, el sello que lo lanzó originalmente. The Chronic inicialmente estaba disponible solo en Apple Music, por el contrato que Dre tenía con la plataforma, y no llegó a las demás sino hasta el 20 de abril de 2020. En una entrevista de 2022, Snoop reclamó la propiedad de todos esos álbumes. El abogado de Dr. Dre, Howard King, cuestionó esa afirmación: “Dr. Dre posee el 100% de The Chronic”. Nadie confirmó por qué el álbum había sido eliminado del streaming, de acuerdo con Stereogum. "Estoy encantado de traer Chronic a casa con su socio de distribución original, Interscope Records", dijo Dre en un comunicado de prensa. “Trabajar junto a mis viejos colegas, Steve Berman y John Janick, para relanzar el álbum y ponerlo a disposición de los fanáticos de todo el mundo es un momento de círculo completo para mí”, dijo Dre en un comunciado de prensa. ¿Por qué The Chronic fue tan importante?Es uno de los álbumes fundamentales del hip hop y raperos como Kanye West o Kendrick Lamar lo citan entre sus referentes. Fue el primer álbum solista de Dr. Dre, tras su participación en el icónico grupo N.W.A. que con su denuncia honesta de lo que sucedía en las calles de Compton, California, cambió la historia del rap a comienzos de los 90.Publicado en 1992, The Chronic “derrocha realismo crudo y rinde homenaje a la virtuosidad del hip hop”, según una reseña de la época. Tomó su nombre prestado de un término callejero para referirse a cannabis de buena calidad y su portada está inspirada en una marca de “cueros” para armar los porros. El disco llegó al tercer lugar de la lista Billboard 200 y vendió 3 millones de copias en los Estados Unidos. Rolling Stone lo considera uno de los mejores 500 álbumes de la historia y la Biblioteca del Congreso estadounidense lo añadió a su colección por ser “material cultural, histórica y estéticamente significativo”. Está listado en el libro 1001 discos que debes escuchar antes de morir.
Luego de que los streams de Never Let Me Down Again de Depeche Mode crecieran gracias a The Last of Us, le llegó el turno a otra canción que escuchamos en la exitosa serie de HBO Max: Long Long Time de Linda Ronstadt. La canción de los 70 aumentó sus reproducciones un 4900% según Spotify.Long, Long Time se puede escuchar en escenas con los sobrevivientes Bill (Nick Offerman) y Frank (Murray Bartlett), así como más tarde en escenas con Joel (Pedro Pascal) y Ellie (Bella Ramsey).En la escena, Frank está sentado al piano y descubre un cancionero de Linda Ronstadt. Frank se sienta al piano y encuentra un libro de sus canciones que ya está allí. Comienza a tocar antes de que Bill entre para hacerse cargo y cantar las primeras líneas de la canción, “El amor permanecerá, toma las cosas con calma. Suena como un buen consejo, pero no hay nadie a mi lado”.La elección de la canción estuvo a cargo del productor ejecutivo y director Craig Mazin, pero luego de que su amigo Seth Rudetsky la sugiriera. Mazin estaba buscando una canción para que los dos personajes se conectaran, de acuerdo con Variety. “Sabía que la canción necesitaba tocar ciertas cosas sobre el anhelo, el dolor y el amor infinitamente no correspondido”, dijo Mazin a la publicación. “No pude encontrar la canción adecuada para mi vida. Lo intentaba y lo intentaba, y luego le envié un mensaje de texto a mi amigo Seth Rudetsky, que es el presentador de Sirius XM en Broadway y un sabio. Le dije: 'Aquí están todas las cosas que necesito', y dos segundos después: 'Linda Ronstadt, 'Largo, largo tiempo''. Yo estaba como, ahí está. ¡Eso es!"Escrita por Gary White, la canción pertenece al disco Silk Purse de Ronstadt. En 1971, Ronstadt obtuvo una nominación al Grammy a la Mejor Interpretación Vocal Femenina Contemporánea.
