Llega con fuerza septiembre de 2022, se acerca el fin de año y nosotros continuamos presentando nuevas canciones nacionales, pero queremos recordarles que tenemos un especial con reseñas de discos colombianos. Acá les contamos más detalles de Fumando de Blessd, Ryan Castro y SOG:Para escuchar | Pónganle 'Play' a nuestra playlist 'Recarga Local' en Amazon Music ColombiaBogotá, Medellín y Cali vivieron la gira Que Chimba de Tour Pa de Ryan Castro y Blessd que tuvo como invitado al productor SOG. El evento fue una celebración nacional de la ascendente carrera de los dos íconos del nuevo reggaetón colombiano. Hace unas semanas en un stream 'El bendito' contó que, por ahora, no iban a grabar nueva música juntos para que tanto él como Ryan Castro enfocarán sus esfuerzos en crear catálogo musical por separado. Todos sabemos que juntos hacen un dúo épico, pero tendremos que aguantar unos meses sin volver a escucharlos juntos. Para celebrar el fin de la gira, Ryan y Blessd estrenaron una canción producida por SOG que tenían congelada hace varios meses y cuyo video se filmó más o menos para la época en que Quién TV Remix explotó. “Fumando” es un reggaetón romántico al estilo de su gran éxito “Lejanía”, canción que cuenta con más de 150 millones de reproducciones, se unen los nuevos líderes del género, en una fusión de reggaetón con dancehall caracterizado por una letra sentimental dedicada a ese amor del que ya solo queda el recuerdo.El Barrio hizo parte de esta historia, sus rostros, sus vivencias y sus calles están plasmados a lo largo de todo el video haciéndolo único y especial. Blessd y Ryan Castro se ven envueltos en una situación muy cercana en la que cualquier persona puede verse identificado. La dirección estuvo a cargo de Oscar Vásquez y DEIVY P, el rodaje estuvo bajo la producción de DYPA FILMS, compañía que ha tenido en su lente artistas nacionales e internacionales como Blessd, Ryan Castro, Lyanno, anonimus, Valentino, Dekko, Javielo, Saga White Black, Lenny Tavares y J Quiles entre otros.¡La música colombiana nos une!
No es un secreto que los temas que más se tratan en las canciones de reggaetón y de otros géneros derivados de la música urbana son el sexo, la fiesta, el descontrol y, recientemente, las drogas. Muchas veces las composiciones de los Reggaetoneros son el reflejo de las vidas reales de sus intérpretes que ofrecen por medio de su música una mirada hacia su intimidad. Aunque muchos músicos hablan en pequeña medida del poder de Dios para alcanzar el éxito artístico, otros han cambiado radicalmente sus vidas enfocando la plataforma que tienen para difundir lo que, según ellos, ha hecho la palabra de la Biblia en ellos. Los artistas que vamos a mencionar han ofrecido testimonios de cambio de vida, constantemente se refieren a versículos de la Biblia, revelan arrepentimiento por cosas que hicieron cuando se dejaron ganar de la fama y, algunos, hasta tienen sus propias iglesias. En ocasiones cambian sus nombres artísticos por sus reales y se lamentan del contenido explicito que plasmaron en las canciones que los llevaron a la fama.Entre los mencionados hay algunos que continúan en la industria de la música por compromisos que ya tenían estipulados en contratos. Otros definitivamente han cambiado su forma de vivir.Lary OverLary debutó en 2015 y por mucho tiempo fue comparado con el estilo de Bad Bunny. El reggaetonero y trapero hizo colaboraciones con Brytiago, Sebastian Yatra, Farruko, entre otros, pero en 2022 anunció su conversión total al cristianismo luego de decidir retirarse de la música y la indsutria de la música.Ahora predica en una iglesia de Miami y ofrece conferencias sobre lo que ocurrió con su vida después de "reconciliarse con Cristo". En un video dice que "estoy en la mejor etapa de mi vida, tengo un gozo, una felicidad y una paz única. Pude llenar ese vacío que todo mundo tiene algo que el mundo ni la fama , ni el dinero pudieron lograr en mi vida".Hector El FatherHector Delgado es uno de los papás del reggaetón, pero desde 2008 está dedicado a ser pastor de su iglesia evangélica. Luego de 10 años dando la palabra de Dios, regresó a la música con una canción de temática religiosa con la que promocionó su película autobiográfica en la que revela el proceso que lo llevó a dejar de hacer reggaetón.FarrukoEn 2021 tuvo una de las canciones más famosas de América Latina, Pepas, en las que se hace una directa alusión a las drogas. Luego de unos meses se negó a cantarla en un concierto e indicó que sentía remordimiento por hacer exitosa una canción que envía un mensaje diferente al que está en la Biblia.Este anuncio fue sorpresivo porque Farruko empezó a contar detalles de su vida relacionados con el abuso de sustancias que lo llevaron a alejarse de su familia y caer en una depresión fuerte. Él dice que lo único que lo ayudó a levantarse fue acercarse a Cristo. En algunos conciertos habla sobre el poder de algunos textos bíblicos, pero continúa realizando conciertos.El GeneralEl panameño, icono del reggae y el dancehall que le dieron apertura al reggaetón, se retiró de la música en 2004 para dedicarse a la vida religiosa. Es miembro activo de los Testigos de Jehová y cuenta que se acercó a los caminos de la Biblia cuando sentía atormentada su conciencia. Ha dicho muchas veces que la fama es igual a sentir en la cima del mundo de Satanás.Julio VoltioLuego de tener clásicos del reggaetón que influenciaron a cientos de músicos, Julio Voltio se convirtió en pastor y predicador de la Biblia. Según él, la fama lo llevó a la perdición, pero que se recuperó cuando conoció la palabra de El Señor.AlmightyEl caso de Almighty es curioso. Inicialmente hablaba con groserías de la religión, luego se autonombró 'El Diablo', para más tarde revelar que no iba a volver a hacer música urbana porque se había convertido a Cristo. Hizo mucho reggaetón cristiano y dejó de lado los temas de perreo, pero por su interpretación de la Biblia se ha convertido en enemigo de la iglesia católica y de la imagen de la Virgen María. Continúa haciendo música, pero suele hablar mal de otros personajes y otras religiones diferentes a las de él.¿Conocen más ejemplos?Cuéntennos en @shock¡La música nos une!
Se acerca septiembre de 2022 y nosotros continuamos presentando nuevas canciones nacionales, pero queremos recordarles que tenemos un especial con reseñas de discos colombianos. Acá les contamos más detalles de Animal de Montano.Para escuchar | Pónganle 'Play' a nuestra playlist 'Recarga Local' en Amazon Music Colombia¿Quién es Montano?Aunque su papá es apasionado por la locución y su familia materna toca instrumentos en la iglesia, Montano es el primer músico oficial de su familia. Su interés por este arte surgió cuando empezó a preguntarse, en Soledad, Atlántico, cómo se crean los sonidos de las canciones que escuchaba en la radio. Al salir del colegio se interesó por aprender de producción musical y así empezó su camino artístico.Su nombre completo es Juan Diego Osorio Montano, es un talento del nuevo milenio y quiere seguir fortaleciendo la escena barranquillera.¿De qué trata Animal?Animal es el primer lanzamiento de Montano en muchos meses, tiempo en el que no estrenó música por un proceso legal del que ya solo queda el recuerdo. El músico cuenta que "este nuevo Montano viene con una nueva vibra, alejado de lo negativo y con muchas enseñanzas (...) Animal es especial porque es un abrebocas de lo que vamos a mostrar de aquí en adelante".Dato: Montano alcanzó notable popularidad cuando estrenó en 2019 el sencillo Sola, tema que puso en el foco nacional a un combo de artistas de la costa colombiana.¿A qué suena Animal, lo nuevo de Montano?La canción es uptempo y tiene los elementos que hacen parte del ADN musical de Montano. Nació en Medellí y es producida por el bogotano Alejo Master X y David Rosero Coral. Luego de un tiempo lago sin estrenar sencillos, la nueva era de Montano vendrá con una parrilla de lanzamientos activa que incluye los últimos meses de 2022 y todo el 2023. La misión del nacido en Soledad es que los oyentes se conecten con su proyecto y usen su música para parchar, hacer ejercicio y despejar la mente".¡La música colombiana nos une!
Jhay Cortez se hizo ultra popular en el reggaetón durante el tiempo de pandemia, por eso cuando las condiciones lo permitieron empezó a ofrecer conciertos por todo lado. Fue así que emprendió la gira mundial Timelezz que lo llevará a recorrer varios kilómetros de Colombia luego de pasar por diferentes ciudades de Europa, Estados Unidos y América Latina. Contenido relacionado | Los conciertos que pasarán por Colombia en el segundo semestre de 2022"De mí puedes esperar mucha energía, diversión, la interpretación de varios himnos, múltiples emociones y un show muy dinámico (...) les puedo decir que va a ser una de las mejores noches de reggaetón que se han vivido en Colombia", añade Jhay. El músico también siente que es una fortuna poder pasar por ciudades intermedias del país porque "es importante llegar a estos lugares con mi música y conectar con mi fanaticada de acá, también conocer diferentes lugares de un país como Colombia".Timelezz es un proyecto discográfico que tiene en total 17 tracks en los que se incluyen colaboraciones con Buscabulla, Anuel AA, Myke Towers, Arcángel, Kendo Kaponi y Skrillez. Este también es el nombre oficial de esta gira de conciertos. La gira Timelezz por América Latina inicia en el 13 de agosto en el festival Baja Beach de México y luego aterrizará en Colombia por un par de semanas. El 2 de agosto se presentará en el Centro de Eventos Valle del Pacífico de Cali, el 27 de agosto en la Cancha Cincuentenario de Medellín, el 2 de septiembre en el Centro de Eventos de la Autopista Norte de Bogotá y el 3 de septiembre en el Recinto Ferial Puerta de Oro de Barranquilla. Luego seguirá su camino por Perú, Paraguay, Argentina, Chile y nuevamente México.¿Cuáles son las canciones más populares de Jhay Cortez?De acuerdo con sus estadísticas de Spotify, las canciones más escuchadas de Jhayco en este momento son Tarot con Bad Bunny, Dakiti, Cómo se siente, Memorias, No me conoce Remix, Ley Seca, 512, Fiel y Sensual Bebé.¡La música nos une!
Primera semana de agosto de 2022 y continuamos con nuevas canciones nacionales, pero queremos recordarles que tenemos un especial con reseñas de discos colombianos. Acá les contamos más detalles de Barranquilla Bajo Cero de Beéle, Feid y Myke Towers. Los invitamos a escuchar la playlist Recarga Local en Amazon Music Colombia.¿Cuál es el nombre real de Beéle y su edad?Pronto el barranquillero Brandon de Jesús López Orozco, conocido en Colombia como Beéle, cumplirá 20 años y a su corta edad ya acumula varios hits radiales que lo han llevado a ser uno de los rostros más conocidos de la nueva movida musical de la costa colombiana. Lo invitamos a hacer los retos Shock y responder algunas preguntas para conocer un poco más de él.¿Qué es Barranquilla bajo cero?Es el sencillo más reciente del músico currambero Beéle en el que colabora con los cantantes de reggaetón Feid y Myke Towers. La canción es una de las más importantes de la carrera de Beéle al completar más de semanas #1 en la radio nacional de Colombia.¿Tiene video oficial lo nuevo de Beéle?Sí, el sencillo tiene un video en el que participan los tres artistas. Básicamente el clip muestra a los artistas entusados mientras sienten la soledad natural de haber perdido a alguien especial. Dirigido por Webster Torres Millan y producido por Anthony Millan, el video musical oficial se desarrolla en tres lugares diferentes y muestra tres condiciones climáticas diferentes, acentuando la historia con estos elementos visuales.¿A qué suena la música de Beéle?Producida por Mambo Kingz, Barranquilla Bajo Cero es una pista de reggae tropical que se siente sensual, hipnótica y melancólica a la vez. Llega para seguir enriqueciendo el universo musical de Brandon López, quien se ha convertido en los últimos años en la figura más visible de la nueva era del caribe. ¡La música colombiana nos une!
Ya estamos a mediados de 2022 con nuevos temitas, pero queremos recordarles que tenemos un especial con reseñas de discos colombianos para que se empapen de la diversidad musical del país. Acá les presentamos los nuevos tracks de Blessd y Ryan Castro con el productor SOG.Los invitamos a escuchar la playlist Recarga Local en Amazon Music Colombia.NUEVA MÚSICA DE RYAN CASTROAmor de una noche es el nuevo tema de El Cantante del Ghetto. Una canción que para Ryan Castro tiene "el sonido del barrio y el sentir de la calle". En este tema SOG y Castro decidieron dejar plasmados los sonidos del perreo que primero se escucharon en Colombia y que ahora son nombrados como retro. Lo nuevo de Ryan viene con un video clip que se filmó en Medellín bajo la dirección de Felipe Mejía.El sencillo, que está disponible en todo lado, hace parte del primer EP de Ryan Castro que tiene por nombre REGGAETONEA donde están incluidas sus colaboraciones con Justin Quiles, Symon Dice, Farina y Ovi.NOVEDADES MUSICALES DE BLESSDEl Bendito vuelve a unirse con SOG para el tema El Mensaje, una canción que muestra la química que existe entre el cantante y el productor desde hace un par de años. En este sencillo nuevamente Blessd elige hablar sobre el impacto que las redes sociales y las comunicaciones digitales tienen en sus relaciones afectivas. En el clip filmado en Milán, Italia, y dirigido por por Jorge 4K de la productora Dypa Films muestra una nueva imagen, un estilo clásico, pero que se siente renovado.Para Blessd, "El Mensaje es un tema llena de sentimiento para esas personas que llevan un amor tatuado en el alma".'El cantante del ghetto' y el 'Bendito' recorrerán varias ciudades de Colombia para cantar en vivo en el mismo escenario, la misma noche, compartir tarima y celebrar con sus fans. Las fechas son: el 26 de agosto en el Centro de Eventos de la Autopista Norte de Bogotá, el 2 de septiembre en el Diamante de Beisbol de Medellín y el 3 de septiembre en la Arena Cañaveralejo de Cali.En video | Así nació 'Que chimba SOG', la firma musical del productor Santiago Orrego Gallego¡La música colombiana nos une!
Estamos a mediados de 2022 con nuevos temitas, pero queremos recordarles que tenemos un especial con reseñas de discos colombianos para que se empapen de la diversidad musical del país. Acá les presentamos Chingar de Philip Ariaz.Los invitamos a escuchar nuestra playlist Recarga Local en Amazon Music Colombia.¿Quién es Philip Ariaz?Su nombre de nacimiento es Felipe Arias García y se dio cuenta de su amor por las letras en el colegio porque tenía grandes habilidades para la redacción en materias como Español. Al salir de la era escolar se dio cuenta que para ser artista necesitaba plata y, por eso, llegó a la conclusión de que si escribía buenas canciones las podía vender y así empezar a invertir en él. Philip cuenta que empezó a trabajar The Rudeboyz, Ovy On The Drums y The Prodigiez, estos últimos lo han apadrinado y ya van por la publicación de ocho sencillos.¿Qué es Chingar?Philip Ariaz cuenta que este sencillo, que tiene rompe de perreo boricua, nació de una historia real: “me pasó a mí porque he tenido problemas con mis ex al no poderles dedicar mucho tiempo de calidad”. Decidió escribir la canción con la idea de pedirle perdón a una persona a la que no le dio la dedicación que merecía. En cuanto al significado del nombre de la canción, Chingar hace parte de la jerga del reggaetón para referirse al acto sexual. ¿Cuál es el sueño de Philip Ariaz?El músico hace parte del circulo de artistas paisas que forman la nueva movida del reggaetón. Eso lo llevó a ser parte del combo de Maluma con el que grabó el tema G.A.T.A en el que participan también Kapla, Miki y Blessd. Gracias a ese sencillo cantó en el épico concierto de Maluma en el Estadio Atanasio Girardot y ahora sueña con tener una canción con Justin Bieber, un músico que lo ha inspirado desde hace más de una década.¿Cómo es el estilo de Philip Ariaz?Ariaz cuenta que siempre ha querido que la gente destaque su talento en la música, más allá de lo que pueda impactar su físico o el manejo que le da a las redes sociales. Para él es vital que la gente lo vea como un artista musical que conoce muy bien el estilo romántico y la esencia del reggaetón colombiano. “Hay música muy chatarra, pero yo me enfoco en hacer cosas de calidad que le llegue a la gente”, añade el paisa.¿Cuáles canciones son las más populares de Philip?De acuerdo con las estadísticas de plataformas digitales, estas son las cinco canciones más populares del músico: Normal, Prófugos, Pensándote, No es igual y Verídica.Síganle la pista a Philip en sus redes sociales.¡La música nos une!
Aquí estamos en 2022 con nuevos temitas, pero queremos recordarles que tenemos un especial con reseñas de discos colombianos (álbumes de estudio y EP) para que se empapen de la diversidad musical del país. También pueden echarle un ojo a lo mejor del 2021 en este especial . Acá les presentamos La que hay de Tuto.Los invitamos a escuchar nuestra playlist Recarga Local en Amazon Music Colombia.¿Quién es Tuto?Tuto se define como ‘el surfista del género’, le gusta parchar con sus parceros, reunirse con su familia y escuchar música mientras maneja por las avenidas de Medallo. Sus referentes principales en la música son J Balvin, Adam Levine, Bruno Mars y Juanes. Augusto Piedrahita, su nombre de pila, pasó de invertir sus ahorros de pelado grabando un cover de Piso 21 a montar su propio estudio de grabación. Esta es su historia.¿De qué trata La Que Hay?En palabras de Tuto, "es una historia de la vida real con una novia que me echó, me terminó de un día para otro por un cuento que le habían inventado y luego nos volvimos a reunir dándole más seguridad en nuestra relación". Al igual que temas anteriores del músico está inspirado en la cotidianidad.¿A qué suena lo nuevo de Tuto?El sencillo es una apuesta de urban pop, pero contiene elementos propios de la vieja escuela del reggaetón con la que Tuto se enamoró del género en la primera década de este nuevo milenio.¿Cuál es la historia detrás del video oficial de 'La que hay'?El clip dirigido por Sofia Luna y Ronnie Xavier de la productora Pandita Films cuenta la historia de un instructor de boxeo que tiene su pareja, pero que se deja coquetear por otra alumna. En este video el músico quiso plasmar de otra forma la historia que compuso inspirado en una de sus vivencias.¡La música colombiana nos une!
El reggaetón es la fuerza musical más grande del mainstream en América Latina y aunque se le atribuye la expansión del género a Daddy Yankee y Don Omar, la verdad es que hay varios nombres a los que se les podría reconocer el estatus de reyes o príncipes del reggaetón. Chencho Corleone, uno de los 50 artistas más escuchados del momento en Spotify, creador del dúo Plan B e indudable líder del perreo, ha logrado que su nombre esté activo con fuerza en la industria gracias a su aporte al perreo.Contenido recomendado | ¿Qué pasó con Plan B, el dúo caliente del reggaetón puertorriqueño?De la mano de su primo Maldy, Chencho hizo historia con el proyecto Plan B que tiene temas durísimos que hacen parte de los clásicos del reggaetón y que después de muchos años siguen generando millones de reproducciones. Solos, Candy, Es un secreto, ¿Por qué te demoras?, Guatauba, Fanática Sensual y Frikitona son algunas de las joyas que publicaron juntos.Pero el plan A de Chencho no es vivir del recuerdo de Plan B: en entrevista con Molusco TV contó que se siente orgulloso de su trayectoria con el dúo, pero que no quiere que se le conozca como un artista que vive de la nostalgia de canciones antiguas.Corleone, cuyo nombre de nacimiento es Orlando Javier Valle Vega, cumplió 43 años en febrero de 2022 y lleva mucho tiempo trabajando en su primer álbum como solista. Su nombre y proyecto solitario ha tenido gran relevancia por aparecer como artista invitado en sencillos de varios colegas. Empezó a tener créditos como solista en la canción Ella Fuma de Plan B donde comparte con Farruko, Brytiago y Darell. Luego en 2019 se juntó con Rauw Alejandro para la canción El Efecto, más adelante ese mismo año estrenó El Impaciente con Miky Woodz y Deja tus besos (Remix) con Natti Natasha. Desde 2019 ha estado activo en más colaboraciones donde participan artistas en crecimiento y leyendas como él.Se esperaba que su álbum solista estrenara en 2022, pero hasta el momento no ha hecho anuncio oficial sobre los planes de su proyecto discográfico debut en el que quiere dejar los temas que más le gustan y que ha producido con paciencia. ME PORTO BONITO, EL HIT DE CHENCHO CORLEONE Y BAD BUNNYDe todas las canciones del álbum Un Verano Sin Ti de Bad Bunny, Chencho es el colaborador de la pista que más reproducciones ha tenido con Me Porto Bonito. Sus tracks más populares en plataformas son La llevo al cielo con Ñengo Flow, Desesperados, Nos comemos vivos con Maluma, Una locura con Ozuna, Gata con Anitta y Hola (Remix).La voz de Corleone tiene sello propio; nadie canta como él y pocos tienen la delicadeza de tomarse un tiempo largo para aportarle a un sencillo de sus colegas. Todos esos elementos han hecho que su importancia en la industria del reggaetón sea más grande hoy que cuando estuvo con Plan B. Seguramente su disco debut va a ser una bomba que contará con el apoyo y el respeto de todos los artistas que ha apoyado en estos años.¡La música nos une!
Wisin y Yandel son dos artistas legendarios en el reggaetón que han cosechado éxitos en sus carreras como solistas, pero como dúo de música latina han disfrutado de un éxito incomparable. Ahora regresan a Colombia con su gira de despedida.Para leer | Manuel Turizo cumple el sueño de cantar con 'los extraterrestres' Wisin & YandelDurante su carrera de 14 años como dúo, Wisin y Yandel recibieron numerosas certificaciones multi-platino en los Estados Unidos y América Latina y una buena cantidad de prestigiosos premios, incluyendo un GRAMMY® y dos Latin GRAMMYs®; así como diez Billboard Latin Airplay #1’s. En gira, Wisin y Yandel han demostrado ser una fuerza inigualable, convirtiéndose en los únicos artistas en el género de la música urbana en vender tanto el Staples Center como el Madison Square Garden en los Estados Unidos.El dio de reggaetón se presentará el 15 de julio de 2022 en el Movistar Arena de Bogotá. Es la primera fecha que se conoce en Colombia de su gira internacional de conciertos. Se espera que añadan más ciudades del país a la gira. Las entradas para Wisin y Yandel están a la venta en TuBoleta.comNueva fecha para Wisin & Yandel en BogotáLas boletas del primer concierto de W&Y en Bogotá se vendieron como pan caliente, por eso, el dúo y los organizadores anunciaron un segundo concierto en Bogotá. El sábado 16 de julio será la segunda fecha de Wisin & Yandel en el Movistar Arena de Bogotá.¡La música nos une!
El primer día del Festival Cordillera en el Parque Simón Bolívar de Bogotá, estuvo plagado de emociones y nostalgia. Esto con el concierto final de la legendaria cantante colombiana Totó La Momposina en el escenario Cotopaxi. Al toque especial, que será parte de un próximo documental, fueron invitadas tres de las vocalistas más potentes de la música colombiana: Adriana Lucía, Nidia Góngora y Mónica Giraldo. La cantora finalizó su show con un poderoso 'Qué viva Colombia' que salió de lo más profundo de su corazón.Totó la Momposina anunció su retiro de los escenariosCuando se habla de Sonia Bazanta Vides (nombre real de Totó la Momposina), "se habla de una mujer cuya vida no tiene más que una misión y un camino. Y es el de la música que desde su infancia hizo que conociera y se adentrara en el folclor de la costa Atlántica y que desde los años sesenta se haya dado a la tarea de divulgar a través de su grupo de tamboreros", escribe José "Pepe" Plata.Totó había forjado su carrera y camino a través de presentaciones en la calle, los teatros, festivales y espacios donde su música era requerida, pero no tenía suficientes grabaciones. Por esto, cuando la oportunidad de presentar el folclor de sus ancestros se tuvo con este disco, bien fue esta una referencia musical distinta y adelantada en los años noventa. Uno que mostró la capacidad de ser una portavoz de la tradición frente una movida local que retomó el rock a través de noveles bandas como La Derecha, Morfonia o 1280 Almas.Lanzado en aquel 1993, La candela viva fue además un disco que serviría de referencia para músicos de proyectos como Curupira o La Distritofónica, quienes en el siglo 21 se dieron a la tarea de hacer esa apropiación de lo nacional con un carácter propositivo y no repetitivo.Desde entonces ha lanzado otros y se ha convertido en leyenda de la música colombiana.¡La música colombiana nos une!
Robinson Díaz ha sido parte vital de la televisión colombiana. Su nombre no es ajeno para nadie en el país y, además, es una marca que lo llevó a crear La Tropa, una empresa enfocada en obras de teatro de todo tipo y de la que también hacen parte Alberto Barrero, su esposa Adriana Arango y su hijo Juan José. El actor confiesa que no sabría cómo analizar el momento que está viviendo el teatro en general luego de que se tuvo que detener por la pandemia, pero cuenta que "lo que sé es que con nosotros en La Tropas está funcionando muy bien. Estamos llenando el Teatro Libre de Chapínero que es la sede en este momento de nosotros y estamos presentando espectáculos toda la semana. Hacemos obras de terror e infantil. La gente está asistiendo de forma masiva".En el momento La Tropa de Robinson Díaz está presentando obras como La Dama de Negro, Esquizofrenía y La Aventura de los pajaritos. "Trabajamos en un ambiente muy bueno y la gente, el público, va a un teatro y vive una experiencia que creo que es única. La gente responde porque es más que solo obras de teatro".Estas son algunas fotos de Robinson en el TeatroEl actor recuerda en Shock algunos de sus personajes más emblemáticos.Tomás Manrique de La Saga, Negocio de Familia"Fue un personaje muy lindo, escrito por Dago García. Muy interesante. El personaje fue el que abrió la saga y tenía una gran responsabilidad, digamos, era el que abría la historia. Lo recuerdo con cariño porque es un personaje que tiene mucho que ver con mis ancestros.Hamilton Jiménez, El cabo de El Cartel de los saposMaravilloso. Un personaje que mucha gente recuerda y un personaje que se quedó en la memoria de la gente porque logramos hacer una mixtura muy interesante entre humor y y violencia. Un personaje muy querido. Los personajes que ha interpretado a lo largo de mi vida me han dejado mucha gratitud. La gente lo imita en Halloween y aún me envía fotos de gente vestida en las fiestas como este personaje. Le debo mucho dicho.El Mago Kandú de Pecados Capitales Lo recuerdo con mucho cariño. Fue un personaje maravilloso creado también de la mano de Dago García y de Felipe Salamanca. El poder llegar al público infantil a través de un personaje como esos fue con la oportunidad grandiosa en mi vida. La disfruté mucho y siempre me divierto haciendo lo que hago y este personaje me permitió hacerlo toneladas.Saúl en la película La Pena MáximaHaciendo ese personaje pues, imagínese, semejante joya de personaje que es un hincha furibundo de un equipo de fútbol, Muy perdido en la vida, pero noble y firme con sus amigos, con su familia y con su partner. Fue realmente divertido.Óscar Leal de VecinosUn tipo muy chévere, el bacán que uno quisiera tener siempre como amigo. Un taxista chévere, un man servicial, parrandero y con un corazón enorme. Esa novela la alargaron muchísimo porque fue un éxito y la gente disfrutaba mucho con este personaje.¡El lado S de la televisión!
María Becerra nació en febrero del 2000. Es hija de los primeros días del siglo XXI y del nuevo milenio. A sus 22 años es una de las figuras más representativas de la nueva música argentina que se nutre del reggaetón, el trap y la fuerza del rock que sigue vigente en el cono sur del continente. Hablamos con ella sobre su música, próximo álbum, nuevo sencillo y el deseo de convertirse en una figura reconocida en Colombia. Entrevista.¿Cómo ha sido el análisis de lo que ha pasado en 2022 para María Becerra?Aún hay muchos planes todavía para antes de que termine el año, pero creo que haciendo retrospectiva, y pensando en todo lo que ha sucedido, creo que este ha sido sin dudas el mejor año de mi carrera. Cada año va a ser mejor. Este año pasó lo de los Grammy, pasó lo de los Grammy. Este año pasó lo de oro Ojalá, que fue mi primer single solitario al hacer números tan grandes en ser mucho más internacional. Lanzamos Automático que no tengo dudas que que va a ser increíble la explosión que va a tener esta canción. Mi primer gira por Europa, mi primer show en un montón de países. Un montón, un montón de de proyectos hermosos de metas que se han cumplido este 2022, pero un montón que todavía faltan por cumplir. Quiero que me cuentes de, de dónde o cómo eligieron el nombre del álbum La nena de Argentina, que a partir de ahora ya empieza a ser parte también del sello de la marca María Becerra.Si inevitablemente. La nena de Argentina nació porque lógicamente, como dices, es parte de mi marca. En todas mis canciones lo digo y la gente me empezó a apodar con ese nombre y losiento muy propio porque me siento feliz de representar a Argentina en un montón de países. Yo creo que nace desde Cazzu, es de una anécdota que nada que ver. Al final de las canciones decimos las pautas y en una una de las pautas decimos las nenas de Argentina y la gente de la nada entendió que decía La Nena de Argentina y a partir de ahí me empezaron a nombrar así a mí y se encanta. Y bueno, qué mejor que ponerle así a mi próximo álbum.¿Qué tiene especial Automático para que creas que en Colombia se pueda convertir en tu primer éxito solista?Yo creo que automático es algo muy fresco. Es una canción con una faceta mía que nunca vieron, pero mucho más explotada. Mucho más vulgar en el buen sentido. ¿Sabes? Mucho más cruda, salvaje, que es algo que a mí me encanta y es algo que me representa mucho. A pesar de ser una canción nueva, también sacó una forma mía nueva de componer, pero con la forma de cantar de siempre. También tiene muchas cositas del reguetón viejo.Para María Becerra qué todo este movimiento argentino que se está tomando el mundo, no solo hispano sino muchos mercados internacionales.Lo que está sucediendo con los argentinos es muy loco, Es increíble. Y si me siento orgullosa. Siento que está siendo de los mejores momentos de la música argentina, realmente, porque literalmente, no ha habido un momento en que la música argentina fuera tan internacional, en que canciones que se vuelvan tan famosas internacionalmente de un artista argentino. Eso está pasando ahora. Entonces es increíble y realmente muy loco pertenecer a una generación así y creo que no caemos en cuenta de lo que está pasando. No cabemos en cuenta de los números, no cabemos en cuenta de la cantidad de países, la cantidad de gente donde nos escuchan. Para mí sería un logro sonar en las calles de Colombia y fijo por ahí yo sueno, pero no soy muy consciente. ¿Cuál crees que es el diferencial de los argentinos para lograr ese boom?No sé decirte exactamente, no sé qué es lo que lo que a la gente le gusta tanto de Argentina. No sé si será nuestro acento, nuestra forma de hablar, de componer. Siento que muchos de nosotros tenemos bastante ese esas raíces como del tango o del rock, mientras que otros no tenemos tanto esa influencia de la música tradicional, pero por ahí somos muy argentinos a la a la hora de halar con nuestro acento y nuestras formas. ¡La música nos une!
Un día antes de iniciar en Sao Paulo, Brasil, su parte de la gira por Sudamérica, Guns N' Roses ha dado a conocer el listado oficial de canciones que interpretarán en las arenas y estadios de esta parte del continente. Para leer | Los conciertos que pasarán por Colombia en el segundo semestre de 2022Si bien hay algunos días en que el rock y la euforia hace que el listado cambie, lo cierto es que esta selección de canciones es la que los ha acompañado en los últimos meses de gira mundial por lo que es casi seguro que el 90% del listado se va a tocar en vivo en sus conciertos en Bogotá, Colombia. ¿Cuándo son los conciertos de Guns N' Roses en Colombia?La banda aterrizará en el país para dos conciertos en el Estadio Nemesio Camacho El Campín de Bogotá. Sus conciertos ya están completamente agotados y programados para los días martes 11 de octubre y miércoles 12 de octubre. Más de 80.000 personas podrán ver a los legendarios rockeros en tarima.SET LIST GUNS N ROSES SOUT AMERICA 2022It's So EasyBrownstoneChinese DemocracySlitherWelcome to the jungleBetterLive and let dieReckless LifeEstrangedShadow of your loveRocket QueenU could be mineAttitudeAbsurdHard SkoolCivil War Sorry Sweet Child of mine November Rain Wichita Lineman Heaven's Door Nightrain COMA PatienceGUNS N' ROSES EN AMÉRICA LATINA: GIRA DE 2022Las fechas anunciadas son: 30 de septiembre en el Estadio River Plate de Bueno Aires, Argentina, 2 de octubre en el Estadio Centenario de Montevideo, Uruguay, 5 de octubre en el Estadio Nacional de Santiago de Chile, 8 de octubre en el Estadio San Marcos de Lima, Perú, 15 de octubre en el Xmatkuil Juntos Haremos Historia de Merida, México, 18 de octubre en el Estadio Akron de Guadalajara, México, 21 de octubre en el Estadio de la Ciudad de los Deportes de la Ciudad de México y 23 de octubre en el Estadio de Beisbol de Monterrey, México.En video | ¿Qué opinaron los papás de estos artistas cuando escogieron vivir del rock y el heavy metal? - Shock¡La música en vivo nos une!
Desde el 22 de septiembre vuelve a los cines una de las películas más taquilleras de los últimos años: Avatar. La épica aventura de James Cameron estrenada en 2009 y ganadora de tres Premios Oscar, llega nuevamente a la pantalla grande, como preparación para Avatar 2, que se estrena en diciembre próximo. James Cameron introdujo a los espectadores en un universo nunca antes visto, y Avatar se convirtió rápidamente en un fenómeno cultural único, deslumbrando a audiencias y críticos por igual. La película estableció un nuevo estándar para la experiencia cinematográfica, combinando espectáculo, personajes cautivantes e innovación tecnológica al servicio de una historia inmersiva y emocional. Trece años después, sigue sorprendiendo e inspirando a fans de todas las edades.Tras su estreno, Avatar se convirtió en la película más exitosa de todos los tiempos, recaudando más de 2.8 mil millones de dólares en todo el mundo. Obtuvo un total de nueve nominaciones al Oscar, incluyendo Mejor Director y Mejor Película, y recibió la prestigiosa estatuilla en las categorías de Mejor Fotografía, Diseño de Producción y Efectos Visuales.La historia de AvatarEl film, escrito y dirigido por Cameron, sigue a Jake Sully (Sam Worthington), un ex marino confinado a una silla de ruedas reclutado para viajar años luz a través del universo hasta un puesto humano en Pandora, donde un consorcio corporativo está extrayendo un mineral exótico que es la clave para resolver la crisis energética de la Tierra. Debido a que la atmósfera de Pandora es tóxica, han creado el Programa Avatar, en el que los "conductores" humanos tienen su conciencia vinculada a un avatar, un cuerpo biológico controlado de forma remota que puede sobrevivir en el aire letal.Renacido en forma de avatar, Jake puede volver a caminar y se le asigna la misión de infiltrarse entre los nativos de Pandora, los Na'vi, que se convirtieron en un gran obstáculo para extraer el preciado mineral. Pero después de que una Na'vi, Neytiri (Zoe Saldana), salva la vida de Jake, todo cambia. Jake es acogido por su clan y aprende a convertirse en uno de ellos. A medida que se profundiza la relación de Jake con su renuente maestra Neytiri, aprende a respetar el estilo Na'vi y finalmente toma su lugar entre la tribu nativa. Pronto, los acontecimientos lo llevan a un choque de civilizaciones, y Jake se enfrenta a la prueba definitiva mientras lidera una batalla monumental que decidirá el destino de todo un mundo.Los primeros bocetos de Avatar tomaron forma de la mano de Cameron en 1994, pero el germen de la historia puede rastrearse hasta la infancia del realizador. “Había soñado con crear una película como esta, ambientada en otro mundo de gran peligro y belleza, desde que era un niño que leía ciencia ficción y cómics a montones, y me sentaba en la clase de matemáticas a dibujar criaturas y extraterrestres, oculto detrás del libro de texto. Con Avatar finalmente tuve mi oportunidad”, cuenta Cameron.
