Carolina Gaitán regresa al escenario con su obra musical Vida, porque solo hay una, que cuenta la historia de la cantante de boleros cubana Vida Santiago, en el Teatro Colón.La ficción y la realidad se mezclan en esta historia que cuenta las situaciones por las que pasó la cantante durante toda su trayectoria musical.El público será testigos de los hechos que le suceden a Vida, entre relatos y canciones que refuerzan la historia de Vida Santiago. Una joven cantante quien debe convertirse en otra mujer para hacer su sueño realidad y debe abrazar y sobrevivir a las fantásticas mentiras del mundo del entretenimiento.Entre canción y canción y bajo un ambiente bohemio y cubano, el escenario del Teatro Colón se convertirá en el espacio perfecto para conocer esta historia.Vida, porque solo hay unaLa vida es una estrella, una sombra, una ilusión, es un sueño de la música latinoamericana. Es una niña que canta Ave Marías, una adolescente muda, una "pequeña Frankenstein", una mujer hecha canción.Es una audición fallida en un salón de la escuela de Santa Inés: tierra de cantantes y de putas.La vida es frenesí. Es esperar la muerte para volver a nacer. Es un viaje sin regreso a la tierra de donde son los cantantes.La vida es una lágrima negra, un son montuno, un silencio, un amargo dolor. La vida es un verano en Nueva York, sugar, tabaco, ron y fiebre, mucha fiebre.Es una madre perdida, la búsqueda del éxito, la conquista de la fama y la pérdida de todo.La vida es una obra de teatro sin ensayo previo, cuyo libreto infalible es la improvisación, no importa su duración ni sus intermedios, lo que más importa en la vida es lo bien que haya sido representada.La vida es una cantante nacida en Santiago de Cuba, la verdadera estrella de la salsa, el bolero y el son.
El Quinteto Astor Piazzolla regresa al Colón para celebrar el natalicio de Ástor Piazzolla, junto a la Orquesta Sinfónica Nacional de Colombia.El 11 de marzo de 1921, nació Ástor Piazzolla, el compositor y bandoneonista que revolucionó el tango en el mundo.Como parte de la conmemoración de los cien años de su nacimiento, el Teatro Colón de Bogotá y la Orquesta Sinfónica Nacional de Colombia presentarán al Quinteto Astor Piazzolla, con dos conciertos en vivo en este formato y una tercera función en formato cámara el 28 de agosto a las 7:30 de la noche.Con la dirección de orquesta del maestro Jorge Mariano Carciofolo y dentro de la gira mundial de la agrupación, que bajo la dirección artística del maestro Julian Vat preparó los conciertos-homenaje, el público disfrutará de un repertorio que abarca los momentos más emblemáticos de la carrera de Piazzolla, incluyendo temas como Biyuya, La camorra II, Decarísimo y La mufa, que hacen parte del álbum memorable Triunfal.“Tengo una ilusión: que mi obra se escuche en el 2020. Y en el 3000 también”, una frase premonitoria expresada por el maestro Piazzolla y que hoy sigue más viva que nunca en cada uno de los escenarios en donde se recuerda su legado” afirma Julian Vat, director artístico del Quinteto.El grupo argentino conformado por Pablo Mainetti (bandoneón), Barbara Varassi (piano), Serdar Geldymuradov (violín), Daniel Falasca (contrabajo) y Armando de La Vega (guitarra), compartirá escenario con la Orquesta Sinfónica Nacional de Colombia en una jornada en la que el público vivirá una experiencia porteña tal y como se hacía en el Buenos Aires de mediados del siglo XX.En el formato sinfónico se presentarán composiciones como Buenos Aires hora 0, Tanguedia, Contrabajíssimo, Thriller, Bragattísimo, Tango del Diablo, Romance del Diablo, Milonga loca, y para cerrar la noche, el inolvidable Adiós Nonino, considerada como una de las piezas más importantes de este género musical.
Laura Lambuley hace que el piano parezca el más llanero de los instrumentos y le da a la música de la Orinoquía un nuevo sonido cuando toma en sus manos un joropo, una quirpa o un quitapesares, sin quitarle sus raíces. El Teatro Colón presenta Laura Lambuley Project en concierto.Luego del éxito de su primer trabajo discográfico Llano en blanco y negro, esta pianista colombiana ha seguido ampliando sus horizontes en el jazz, la música clásica y en la fusión de diferentes géneros musicales. De esta búsqueda nació Mestizo, un concierto que se podrá disfrutar en vivo. Consiga las entradas aquí.Laura ganó la beca Jóvenes Talentos 2009 del ICETEX, con la cual adelantó estudios de Jazz en Nueva York, así como también una invitación hecha por el Banco de la República, para realizar una gira de conciertos por diferentes ciudades de Colombia. Además, ha compartido escenario con importantes músicos como Edmar Castañeda, Aquiles Báez, Samuel Torres, Rodner Padilla, John Benítez, Robert Quintero, y ha colaborado con agrupaciones como el emblemático Ensamble Gurrufío de Venezuela y la Orquesta Filarmónica de Praga.Laura Lambuley Project está conformado por Rodner Padilla, bajo; Henry Linarez, cuatro, y Juan Ernesto Laya, maracas, llega a Colombia con su propio sonido mediante arreglos y composiciones que, además de caracterizarse por su originalidad y riqueza expresiva, incluyen espacios para que tanto Laura como cada uno de los músicos que la acompañan presenten su virtuosismo y genialidad.Su repertorio es una mezcla de sonidos, después de salir de Colombia hacia Estados Unidos y haber experimentado su tradición y raíces busca encontrarse con el jazz. En su vida surgen temas más dinámicos con la improvisación y otros formatos como la unión del piano y la orquesta, el dueto y la experimentación junto a otros grandes de la música. Todo esto lo podremos vivir en su concierto en vivo en el Colón.
El Teatro Colón y el Teatro Petra vuelven a unirse para crear Historia de una oveja, una obra escrita y dirigida por Fabio Rubiano, repitiendo su alianza en el 2015, cuando hicieron Labio de liebre. Esta nueva historia narra el desplazamiento forzado que deben vivir tres habitantes de la Vereda del Santo José.Una historia de migraciones y migrantes, de gente que tiene que salir de sus hogares para empezar a vivir en otra tierra que les es ajena. Marcela Valencia, Julián Román y Juanita Cetina darán vida a los personajes de esta obra: Berenée, una oveja inocente e ingenua; Alí, el eterno migrante; y la niña Tránsito, la que guía a esta “familia” en este viaje sin rumbo.El Teatro Colón presenta la obra en temporada corta del 22 al 25 de julio y el 28, 29 y 31 del mismo mes. Entradas y horarios en TuBoleta.“Historia de una oveja nos interesa y nos sale del alma porque somos un país con el mayor número de desplazados en el mundo. A pesar de que no se dice la palabra desplazados, ni se hacen referentes de denuncia porque no es un noticiero ni un periódico, queremos dar esa visión que puede ser ambigua, como la de la oveja que ve todo positivo a pesar de lo doloroso de la situación” afirma Fabio Rubiano.La escenografía será construida desde el Taller de Escenografía de la Sabana del Teatro Colón, un espacio en el que el teatro más emblemático de Colombia no solo se consolidará como un escenario de circulación de obras sino también como un lugar de producción propia.La obra es protagonizada por Julián Román, Fabio Rubiano, Marcela Valencia, Juanita Cetina, y Derly Deira.El Observatorio Global del Desplazamiento Interno (IDMC) afirma que hay alrededor de 5,6 millones de personas desplazadas internas (PDI), como consecuencia del conflicto armado en Colombia (a corte 31 de diciembre de 2019). ‘Historia de una oveja’, es una obra que retoma este flagelo retratando el desplazamiento forzado de la Vereda del Santo José.
El Teatro Colón celebra el mes del Orgullo LGBTIQ+ con una programación dedicada a la libertad y el Orgullo de ser diferentes. El mundo cada año conmemora los hechos ocurridos en Nueva York el 28 de junio de 1969 en el bar Stonewall Inn, que sirvieron para levantar a una comunidad entera con un solo propósito, luchar por los derechos básicos y la igualdad.Desde entonces, esa fecha fue considerada como el día emblema para la reivindicación de la libertad sexual en todo el mundo. El sábado 26 de junio, desde las 2:00 p.m. hasta las 5:00 p.m., el Teatro Colón organizará una jornada para celebrar el mes del orgullo LBTGIQ+, con una serie de actividades que incluyen una clase de danza voguing, una visita guiada, performances en la fachada del Teatro y un jam de baile.La conmemoración se realizará en el marco de la franja Calle Colón, un espacio en el que se intervendrá artísticamente la Plazoleta Holguín, ubicada al frente del Teatro, en el que el público podrá disfrutar gratuitamente de puestas en escena al aire libre.Programación:Clase de danza voguing por House of cobrasEl voguing es un baile que surge en la década de los 80, en Nueva York, Estados Unidos, como una forma de expresión de una comunidad marginada y discriminada. Desde ese entonces, se ha convertido en una herramienta artística de la comunidad trans para expresarse y narrar sus historias.Hora: 2:00 p.m.Lugar: Sala Mallarino - Teatro ColónGratuito con inscripción previa aquí.Recorrido guiado: La Trans EscenaUna conversación entre los mediadores del Teatro y Daniela Maldonado, directora y fundadora de la Red Comunitaria Trans, en la que se recorrerán los espacios del teatro hablando de experiencias personales, anécdotas y reflexiones sobre la diversidad y las representaciones de las personas LGTBIQ+ en los espacios escénicos..Hora: 3:00 p.m.Invitada especial: Daniela Maldonado (fundadora y directora de la Red Comunitaria Trans).Entradas en TuBoletaPerformance de voguing por House of Tupamaras y FTFMUna puesta en escena a cargo de dos compañías artísticas de la capital, en la que el público disfrutará de un baile insurgente, de resistencia, que reconoce la diversidad de expresiones y valida todos los cuerpos.Hora: 4:00 p.m.Gratuito en la entrada del Teatro ColónCypher / Jam de baile de casas invitadasHora: 5:00 p.m.Gratuito en la entrada del Teatro Colón
Flora Martínez presenta por primera vez en vivo las canciones de su más reciente álbum Aquello. El escenario será el Teatro Colón de Bogotá, donde la cantante tiene listo un repertorio que incluye su canciones y las versiones de los grandes éxitos de Chavela Vargas, Billie Holiday, José Alfredo Jiménez entre otras.El 20 de junio la cantante dará un concierto doble para que el público pueda disfrutar de este encuentro. A las 3:00 p.m., y a las 5:30 p.m. Estará acompañada de una banda de músicos dirigidos por el pianista José Reinoso, quien ha tocado con José Luis Perales, Andrés Calamaro, Chico Novarro, entre otros. Pedro Acosta en la batería, Néstor Vanegas en el bajo y Daniel Gómez en la guitarra.Para Flora este concierto es un homenaje al arte a la música, y también es la cita perfecta para reencontrarse con el público capitalino. “Una de las cosas que más me gustan a través del arte es esa sensación de libertad, que somos libres, así estemos presos del encierro nunca estamos solos, en este momento tan difícil nos dimos cuenta que la música nos acompaña y el arte siempre está con nosotros para mantenernos a salvo” afirma la cantante.Desde hace unos años que la cantante y actriz presentó su obra Frida Libre, su vida dio un giro importante para su carrera, esta obra la llevó de gira por Colombia y algunos escenarios en otros países. Después de la gira lanzó un álbum Flores para Frida un álbum homenaje a Frida Khalo. “Es un disco en homenaje a la pintora Frida Kalho producido por José Reinoso, básicamente es una playlist de las canciones favoritas de ella. Son los temas que canto en la obra de teatro en que la interpreto a ella y la propuesta era hacer las rancheras, pero de la manera en que la empecé a encontrarlas en la obra mezcladas con jazz y con voces”.Después de este álbum vendría La Vargas Ritual Chavela, un homenaje a Chavela Vargas y su más reciente lanzamiento Aquello, un EP de cinco canciones de su autoría. Consiga las entradas aquí.
El Teatro Colón abre las puertas al público, manteniendo su habitual programación artística y garantizando las condiciones de bioseguridad. Bajo el lema “Nos volveremos a encontrar”, Claudia Del Valle, su directora, presentó una temporada que incluye producciones propias, conciertos sinfónicos, música de cámara, un homenaje a los 100 años del nacimiento de Astor Piazzolla, Brasil como invitado especial y un fuerte protagonismo de los artistas nacionales, así como expresiones no convencionales como cine conciertos e instalaciones perfomáticas, entre otros espectáculos.En el 2021 el Colón renueva su imagen. Con ella, plantea una nueva mirada a la cultura y representa al Teatro como un punto de encuentro entre la comunidad, los artistas y su público. Se trata de una invitación para que las personas vivan nuevamente la libertad de la danza, y la emoción de los conciertos y de las artes escénicas desde el Teatro más emblemático del país.La Orquesta Sinfónica Nacional de Colombia será la encargada de inaugurar la programación 2021 del Teatro Colón, el 4 de marzo, a las 7:30 p.m., con un concierto presencial en el que interpretarán piezas de Bach, Brahms y Mozart. Del repertorio barroco se escuchará la Suite No. 3 en en re mayor, una joya del siglo XVIII compuesta por Johann Sebastian Bach, que se caracteriza por su carácter festivo y brillante instrumentación.Por su parte, inspirado por el segundo movimiento, bajo el nombre de Coral San Antonio, de una pieza para octeto de vientos, Brahms creó en Variaciones sobre un tema de Haydn una obra de arte alegre y equilibrada entre la pureza y la gracia del estilo clásico y la calidez del sonido romántico. Finalmente, en el Concierto para corno No. 4 de Mozart, dedicado al virtuoso cornista Joseph Leutgeb, se retratará la camaradería que existía entre ellos y la admiración del compositor hacia el cornista. Entradas en TuBoleta.Este año y como ya es costumbre el Colón presentará grandes producciones artísticas. Obras como El coronel no tiene quien le escriba, de Gabriel García Márquez. Se trata de una adaptación teatral dirigida por Jorge Alí Triana que expone la dignidad de un hombre que está a punto de morir de hambre junto a su esposa asmática y espera que, algún día, llegue su pensión. Esta obra que habla de resistencia y el coraje estará en temporada del 12 al 24 de octubre.Del 14 al 24 de julio, el Teatro Petra estará de vuelta en el Colón, después de la icónica Labio de Liebre, con La Clase, una obra escrita y dirigida por Fabio Rubiano que cuenta la historia de una oveja que nació en el campo y tiene que pasar parte de su vida en la ciudad, acompañada por su dueña y un egipcio que salió de su país huyendo de la guerra.La Ópera llega el 22, 24 y 26 de septiembre con el estreno de El castillo de Barba Azul, de Bela Bartók, con la participación de la Orquesta Sinfónica Nacional de Colombia, el debut de los roles protagónicos a cargo de Valeriano Lanchas y Nancy Fabiola Herrera. Del 16 y 19 de diciembre, se presentará por primera vez en Colombia, El Principito, una ópera en dos actos pensada, especialmente, para el público familiar, con la idea de atraer a espectadores jóvenes al teatro y de crear un encuentro entre las distintas generaciones que fueron marcadas por la historia del novelista Antoine de Saint-Exupéry, dirigida por el venezolano Christian Vásquez.Temporada SinfónicaLa Orquesta Sinfónica Nacional de Colombia volverá a su casa con grandes invitados a lo largo del año, bajo la dirección artística de Olivier Grangean: los conciertos contarán con figuras como la directora venezolana Glass Marcano, la soprano colombiana Betty Garcés, el Quinteto Astor Piazolla de Argentina, la violinista Leticia Moreno de España y Anyango Yarbo-Davenport de Estados Unidos, entre otros.Para cumplir con los protocolos de bioseguridad, y pensando en brindar confianza en el público, los palcos tendrán precios especiales para asistir en pareja o grupo familiar, lo que garantizará una experiencia única y segura. Las personas tendrán la posibilidad de disfrutar de las funciones en palcos reservados en los tres niveles: para 2, 3 y 4 personas. También hay un espacio exclusivo en la platea para los que decidan ir solos. En todas las opciones, continuará el uso del tapabocas obligatorio, el distanciamiento y el protocolo de desinfección. Los programas de mano se podrán descargar en formato digital y no habrá intermedios.Más info aquí.
El Teatro Colón abre sus puertas para que el público vuelva a disfrutar de la cultura en vivo con danza, teatro y música. Además, el escenario continuará con su programación digital gratuita, a través de las redes sociales del teatro.Teatro Colón: Calle 10 # 5-32Fecha: 11, 16 y 17 de diciembreHora: 5.00 p.m.Con tres eventos presenciales y un aforo reducido, el Teatro Colón abrirá sus puertas el 11, 16 y 17 de diciembre, a las 5:00 p.m. La programación iniciará con la obra En el nombre de la madre, escrita por Erri De Luca y dirigida por Gianluca Barbadori, una coproducción de la compañía colombiana La Maldita Vanidad y el colectivo Ponte tra culture de Italia. Esta puesta en escena narra la historia de Miriam, quien debe enfrentar junto a su prometido, Josef, el peligro que significaba para una judía de Galilea el quedar embarazada sin haber contraído nupcias.El miércoles 16 de diciembre la Orquesta Sinfónica Nacional de Colombia volverá a pisar su casa con un grupo de cuerdas de la Orquesta junto a Juan Fernando Avendaño (trompeta), Rafael Aponte (flauta) y Tamas Balla (oboe), bajo la dirección del concertino Leonidas Cáceres. El repertorio de estilo barroco incluirá obras de Johann Sebastian Bach, Antonio Vivaldi y Georg Philipp Telemann.El jueves 17 de diciembre, la danza contemporánea tendrá su representación con La escondida de Franklin Dávalos, una obra autobiográfica que explora la psicología de una madre a través de su hijo entregado en adopción al nacer. El espectador se acercará, a través del movimiento del cuerpo, a la reconciliación del hombre con su femineidad, y participará en una reflexión acerca del concepto de ser madre en nuestra sociedad.“Durante los meses en los que estuvimos cerrados continuamos siendo uno de los centros de producción artística más importantes del país a través de nuestra programación virtual y también nos fuimos preparando para el momento en el que por fin pudiésemos abrir nuestras puertas, ofreciéndole al público contenidos de alta calidad y, sobre todo, protocolos de bioseguridad que garanticen una experiencia segura para nuestro público, artistas y personal”, afirma Claudia Del Valle, directora del Teatro Colón.Las entradas se podrán adquirir por la página web de TuBoleta. Para consultar la programación digital ingrese a www.teatrocolon.gov.co, allí encontrará más información sobre el Concierto de Navidad con Morat, concierto de fin de año con Juan Carlos Coronel y la Orquesta Sinfónica de Colombia, entre otros virtuales que complementan la oferta presencial y que se podrán disfrutar en las redes sociales del Colón.
El Teatro Colón de Bogotá presenta Desde mi casa, una propuesta digital para que todos los colombianos puedan disfrutar de una experiencia musical en alta calidad. Las sesiones Desde mi casa se realizarán todos los viernes a las 8:00 p.m. Los encargados de inaugurar esta programación el 5 de junio, serán el Dúo Villa-Lobos, especializado en música del repertorio original para guitarra y violonchelo. Se han destacado por producir sus propias obras y arreglos del repertorio clásico, contemporáneo, popular y tradicional. Su música fue reconocida en el Festival de Arjan de España con el premio máximo de música contemporánea en el 2017. Su álbum Music for Cello and Guitar los convierte en la única agrupación de música de cámara colombiana que graba con el sello Naxos. Será la oportunidad para que los artistas invitados presenten lo mejor de su repertorio. Cumbia, joropo, electro pop, jazz, vallenato, salsa y música sinfónica, entre otros ritmos, serán los protagonistas de la nueva programación que el Teatro Colón y la Revista Arcadia transmitirán a través de sus redes sociales. El viernes 12 de junio el turno será para la reconocida pianista Teresita Gómez, otros artistas invitados son: Soy Emilia, Plu con Pla, Gregorio Uribe, Samuel Torres, Germán Darío Pérez, Yeison Landero y El Tuyero Ilustrado, entre otros. Los conciertos estarán precedidos por conversatorios para que el público conozca de cerca a los artistas, liderados por periodistas especializados en el ámbito cultural como Juan Carlos Garay, Catalina Ceballos, Juan Fernando Mosquera, Eduardo Arias, María Cristina Plata, Mario Jursich y Sara Araújo.
Por el escenario del Teatro Colón han pasado grandes obras que vale la pena volver a ver. En una época de quedarse en casa la programación de El Colón continúa, pero de manera virtual. Woyzeck, La Princesa ligera, El dueño de todas las cosas y Macbeth estarán disponibles para todo el público. La programación inicia con Woyzeck, para celebrar el Día internacional del Teatro. Escrita por Georg Büchner en 1836 y dirigida en su versión colombiana por Jimmy Rangel. Esta producción presenta una majestuosa puesta en escena de teatro físico sobre agua, protagonizada por Carolina Ramírez y Felipe Botero. Es un juego constante entre la realidad y la ficción, una disputa entre el horror de la guerra y lo frágil de la humanidad. El 27 y 28 de marzo. La celebración continúa con el mes de los niños y niñas. El 11 y 12 de abril llegará La princesa ligera, un espectáculo aéreo de teatro y títeres gigantes para toda la familia, una adaptación del cuento La princesa liviana de George Mac Donald. Escrita por María Adelaida Palacio y Felipe Botero, bajo la dirección de Milena Forero, la puesta en escena está concebida como un gran libro ilustrado. El 25 y 26 de abril llegará El dueño de todas las cosas, un espectáculo multimediático que combina ilustraciones y animaciones con una puesta en escena única, y la música en vivo de la Burning Caravan, banda nominada a los Grammy Latino el año pasado. El 9 y 10 de mayo llegará la ópera de Giuseppe Verdi Macbeth, bajo la dirección musical del italiano Pietro Rizzo, la dirección escénica del español Ignacio García, en un montaje que alberga un elenco de intérpretes nacionales e internacionales como el barítono búlgaro Vladimir Stoyanov en el papel del Macbeth, la soprano suiza Dimitra Theodossiu como Lady Macbeth, el bajo barítono colombiano Valeriano Lanchas interpretando a Banquo y el tenor español Sergio Escobar, con la participación de la Orquesta Sinfónica Nacional de Colombia. El 15 y 16 de mayo llega la versión de Macbeth, la tragedia, el clásico de Shakespeare adaptado por Joe Broderick, que llega con una novedosa puesta en escena con estética punk. Es una obra coproducida por el Teatro Colón y la Compañía Estable bajo la dirección de Pedro Salazar, tiene una narración fluida, profundiza en los demonios que generación tras generación han perseguido al hombre en su búsqueda por alcanzar el poder. También, durante tres meses, estará al aire El perro del hortelano, radioteatro en alianza con Radio Nacional presentan el clásico de Lope de Vega, con la actuación de Kepa Amuchastegui, Consuelo Luzardo y César Mora. Y para completar la programación hay un recorrido virtual por el Teatro Colón, dónde se podrá conocer con detalle la historia de uno de los escenarios más emblemáticos del teatro colombiano. Las transmisiones se realizarán a través de la página de Facebook y el canal de Youtube del Teatro Colón.
El guardia de seguridad del rapero canadiense se encuentra en el hospital con heridas graves luego de un tiroteo afuera de la casa de Drake en The Bridle Path. Los equipos de emergencia fueron llamados a Park Lane Circle cerca de Bayview Avenue y Lawrence Avenue East poco después de las dos de la mañana del martes. La víctima sufrió heridas graves, sin embargo, los medios canadienses afirmaron que no ponen en peligro su vida y permanece en el hospital para monitoreo.El policía de turno Paul Krawczyk confirmó que el guardia de seguridad estaba afuera de la residencia de Drake en la puerta cuando alguien en un vehículo pasó y abrió fuego. Hasta el momento, no se han puesto a disposición descripciones de sospechosos ni de vehículos.Se desconoce si Drake estaba en casa en ese momento, pero se sabe que los miembros de su equipo están cooperando con la investigación. La policía de Toronto también ha recopilado pruebas en vídeo del tiroteo que revisarán.El artista se encuentra actualmente en el centro de una disputa pública con el rapero Kendrick Lamar. Los dos han estado intercambiando canciones casi a diario, y ambos raperos han lanzado una serie de pistas dirigidas el uno al otro. En el sencillo más reciente de Lamar, titulado 'Not Like Us', comparte una imagen de Google Maps de la mansión Bridle Path de Drake como portada. Drake respondió con la canción 'THE HEART PART 6', que subió a YouTube. El oficial Krawczyk no quiso comentar sobre el motivo del tiroteo, pero reconoció que las autoridades considerarían hablar con investigadores estadounidenses como parte de este incidente.**Acá pueden leer nuestro análisis sobre una de las tiraderas más importantes de la historia del rap reciente y los puntos más importantes dentro de la disputa: Kendrick Lamar vs. Drake: análisis del beef en cinco puntos
El BIME Bogotá, que este 2024 se celebrará entre el 8 y el 11 de mayo, reúne a las personas interesadas en la industria de la música para conversar, aprender y, desde luego, para escuchar y conocer nueva música.Como de costumbre, la programación del BIME empieza en la mañana con los eventos del BIME Pro y el BIME Campus.De esta franja les recomendamos asistir a los eventos en los que participa ShockMiércoles 8 de mayo a las 10:55 a.m.: Conversatorio La música como catalizador de la acción colectiva, con Briela Ojeda, Pilar Cabrera y Valentina Alfonso (periodista de Shock)Viernes 10 de mayo a las 10:20 a.m.: Taller Medios de comunicación y artistas: ¿cómo no quedar sepultado en la bandeja de spam? Con Cynthia Flores, co-fundadora de Indie Rocks; Kristel Latecki, fundadora de Piiila; Joan S Luna, Jefe de redacción de Mondo Sonoro y Fabián Páez, editor de Shock. En la tarde y hasta la noche, ocurre el BIME Live. Tiene una programación de conciertos y showcases (conciertos más cortos) para conocer nuevos artistas.¿Dónde es el BIME Pro y el BIME Live?La programación del BIME Pro la encuentran toda en el campus de la Universidad EAN.El BIME Live será un circuito que se repartirá en diferentes lugares alrededor de la Calle 85. Hay eventos en:Sánchez CerveceríaPatronaEguaMad Radio440 Music Hall.El ingreso a los eventos del BIME Live es gratuito, pero con aforo limitado.Esta es la programación del BIME Live 2024:Programación del BIME Live miércoles 8 de mayo de 2024Programación del BIME Live jueves 9 de mayo de 2024Programación del BIME Live viernes 10 de mayo de 2024Programación del BIME Live sábado 11 de mayo de 2024
History estrena el próximo jueves 9 de mayo la segunda temporada de 'El Triángulo de Las Bermudas: Aguas Malditas', documental en la que un equipo investiga una de las zonas más misteriosas del planeta en donde ocurrieron desapariciones inexplicables desde hace siglos.La serie sigue al grupo de detectives submarinos liderado por el explorador submarino y biólogo marino Mike Barnette, quien ha descubierto más de 50 naufragios, incluido el SS Cotopaxi; los investigadores Wayne Abbot y David O'Keefe; el teniente coronel de la Fuerza Aérea de los EE. UU. Jason Harris, una autoridad en accidentes aeronáuticos; y el buzo de naufragios Jimmy Gadomski.Con la ayuda de un mapa único en su tipo y muy específico, que lleva décadas en desarrollo, y que marca la ubicación de naufragios y anomalías submarinas no identificadas a partir del testimonio de pescadores locales, tripulantes de barcos y otros testigos, la serie de History muestra la expedición del equipo en el Triángulo de las Bermudas, semillero de desapariciones enigmáticas que datan de hace siglos. Cada semana el grupo de investigación intenta identificar un naufragio diferente, evaluando en el camino la evidencia detrás de leyendas y teorías científicas como olas rebeldes, burbujas gigantes de metano, remolinos que succionan barcos y zonas muertas que desconciertan equipos y aviones.¿Qué se sabe de la segunda temporada de 'El Triángulo de Las Bermudas: Aguas Malditas'?En el primer episodio de esta segunda temporada el equipo busca un avión de ataque A3 Skywarrior transportado por el portaaviones USS Saratoga que desapareció en 1960. En julio de ese año, el Saratoga entró en las aguas de la región de las Bermudas y experimentó una racha de mala suerte. Durante la misión, ocho hombres de esta embarcación desaparecieron en diferentes y sospechosas tragedias, entre ellas la de los accidentes de dos A3 Skywarrier, aviones capaces de transportar bombas nucleares, que se estrellaron en aguas tan profundas que se consideraron insalvables. Ahora, Mike Barnett y Jimmy Gadomski navegan hacia el objeto submarino conocido localmente como Chang’s Wreck, que se encuentra a 57 millas náuticas de la costa de Florida, justo al norte del Triángulo de las Bermudas, donde ingresó en 1960 el Saratoga. El equipo espera que Chang’s Wreck sea la respuesta a la serie de accidentes aéreos que ocurrieron hace más de 60 años. Mike y Jimmy se sumergen a más de 70 metros de profundidad en la búsqueda de los restos de alguno de estos aviones y, tras un hallazgo, buscan el apoyo de expertos y testigos para lograr identificar las naves.El Triángulo de las Bermudas es el tramo del océano más famoso de la historia, que evoca miedo, un misterio inigualable y una fascinación infinita. Limitadas por Florida, las Bermudas y Puerto Rico, estas aguas se han tragado innumerables barcos y aviones y sus tripulaciones, algunos desapareciendo sin dejar rastro.A principios de marzo de 2022, el equipo se embarcó por primera vez en una serie de inmersiones de exploración para investigar varios objetivos sospechosos de naufragios en la costa de Florida, y uno de esos objetivos estaba fuera del Triángulo de las Bermudas, frente a la costa de Cabo Cañaveral. Inicialmente, el equipo estaba buscando los restos de un avión de rescate Martin PBM Mariner que desapareció sin dejar rastro el 5 de diciembre de 1945, mientras buscaba cinco bombarderos torpederos de la Marina de los EE. UU. en una misión denominada “Vuelo 19” que también había desaparecido ese mismo día. En lugar de restos de aviones de la Segunda Guerra Mundial, el equipo descubrió una estructura de aviación de aspecto moderno. Después de consultar con un experto externo y completar una segunda inmersión en mayo de 2022, el equipo presentó la evidencia completa al astronauta estadounidense retirado Bruce Melnick, quien sospechaba que era una pieza del transbordador espacial Challenger de 1986. Con base en esta información, los productores llamaron la atención de la NASA sobre el descubrimiento y, en agosto de 2022, Mike Ciannilli de la NASA confirmó que se trataba de un remanente significativo del Challenger: una pieza de 6 metros del transbordador espacial de la NASA.
Festival Cordillera 2024 anunció a los primeros artistas que estarán en su cartel, dedicado a propuestas en español. Están confirmados Fito Páez, Juan Luis Guerra y 440, Hombres G, Vilma Palma e vampiros, Molotov, Bacilos Bersuit Vergarabat, José Madero, Airbag, Mala Rodríguez, Kinky, Rels B, Maldita vecindad, Miranda!, Babasónicos, León Larregui, Trueno, Bándalos chinos, Él mató a un policía motorizado, Juliana, The Sakatalites, Instituo Mexicano del Sonido, entre otros. La cuota nacional está a cargo de Systema Solar, La derecha, Providencia, Canalón de Timbiquí y Juliana. También, muy grande en el cartel, está Fonseca. La cita será los próximos 14 y 15 de septiembre en el Parque Simón Bolívar de Bogotá. Festival Cordillera fue la primera alianza entre las dos empresas productoras de eventos más grandes del país: Páramo y Ocesa. Fue un indicio temprano en un momento crucial para el panorama de festivales. Identificaron una brecha en el mercado y desarrollaron un concepto sólido que resonó tanto con ellos como con el público.Aunque 60,000 en 2022 personas asistieron, lo más destacado fue la creación de un festival que ofrecía comodidad, organización y atraía a un público específico: aquellos que forjaron su identidad musical cantando en español durante las décadas de los 90 y principios de los 2000. La segunda edición del Cordillera en 2023 cumplió con la misión de crecer: el balance de asistentes fue de 65.000 personas. ¿Qué viene para 2024? Les contamos todo lo que se sabe hasta ahora de este evento esperado por varias generaciones que crecieron con la música en español.¿Dónde se compran las entradas al Festival Cordillera 2024?Ya hubo una primera preventa sin conocerse el cartel del evento, a través de eticket.
Popular al parque y Vallenato al parque son los nuevos festivales al parque que anunció Idartes para 2024, además del regreso de Joropo al parque y Gospel al parque. Desde junio y hasta noviembre, en Bogotá habrá al menos un festival al Parque distinto cada mes. “Para esta celebración de la música, la diversidad y la identidad de Colombia en Bogotá tenemos cuatro propósitos fundamentales: promover confianza ciudadana a través del encuentro en el espacio público, fomentar la cultura ciudadana en la capital y la convivencia pacífica, crear espectáculos gratuitos y masivos y convertirse en plataformas de circulación artística”, dice María Claudia Parias, directora de Idartes. Este año, el lema será "Festivales por el agua", pero de acuerdo con Edison Moreno, gerente de Música de Idartes, durante cada evento se busca crear conciencia sobre la importancia de conservar y proteger los recursos hídricos naturales de la ciudad. Por eso, se implementarán iniciativas específicas para eliminar plásticos de un solo uso y fomentar el reciclaje y promover prácticas de consumo responsable de agua.Durante los últimos tres años, los Festivales al Parque han logrado congregar cerca de 670 mil asistentes, de los cuales un 8% proviene de otras ciudades de Colombia y el mundo. Idartes en 2024 esta cifra llegue a los 813 mil participantes. Según informó Idartes, por cada peso invertido en los festivales, se mueve el doble en la economía de la ciudad. ¿Cuándo y dónde serán los festivales al parque en Bogotá 2024?Joropo al parque 14 al 16 de junio. Plaza de Bolívar. El festival tendrá el concepto Cantos de trabajo del Llano, patrimonio Cultural de la Humanidad. Es la tercera edición del festival. Hip hop al parque 13 y 14 de julio. Parque Metropolitano Simón Bolívar. Una cultura, una sola familia es el lema del festival que ya acumula 26 ediciones y se ratifica como uno de los más grandes de Latinoamérica. Vallenato al parque 3 de agosto, Media torta. 4 de agosto, Parque Simón Bolívar. Este evento nace en marzo de este año mediante el Proyecto de Acuerdo No. 029 del Concejo de Bogotá, que crea este evento con el fin de promocionar y preservar el vallenato como género musical representativo del folclor colombiano. Gospel al parque 10 de agosto. Parque Simón Bolívar. El evento será en el marco del Festival de Veranod e Bogotá con artistas destacados en música de adoración. Popular al parque 14 y 15 de septiembre. Parque El Tunal. Según Idartes, el evento surge para aprovechar el auge de la música popular en Bogotá. Colombia al parque 24 y 25 de agosto. Parque de los novios. En sus 22 ediciones ha congregado a varios exponentes folclor nacional y ha sido plataforma de circulación para los artistas emergentes de todas las regiones del país. Jazz al parque 28 y 29 de septiembre. Parque el Country. Un género que trasciende fronteras: fusión entre culturas es el concepto del festival este año que ya completa 22 ediciones. Salsa al parque 5 y 6 de octubre. Parque Simón Bolívar.El otro barrio de la salsa: relación de la música con la ciudad es el concepto para este año. Se mantiene como uno de los festivales al aprque más concurridos. Rock al parque 9 al 11 de noviembre. Parque Simón Bolívar. Subculturas en armonía: una lectura desde la ciudad es el tema del festival gratuito más grande de América Latina