Aquí estamos con nuevos temitas, pero queremos recordarles que tenemos un especial con reseñas de discos colombianos (álbumes de estudio y EP) para que se empapen de la diversidad musical del país. También pueden echarle un ojo a los mejores del 2020 en este especial. En esta oportunidad les presentamos Macta Llega de Dj Dever y La Toxi Costeña.¿Quién es La Toxi Costeña?Su nombre real es Cindy Ávila. Es una influencer de Sincelejo que empezó a popularizarse en redes sociales por los audios que subía en los que contaba historias de forma jocosa. Al inicio no mostraba su rostro, pero luego decidió revelarlo y empezar a monetizar sus contenidos digitales. Cuando su voz se viralizó por TikTok le llegó la idea de hacer una canción.¿Quién es DJ Dever?Dj Dever es un productor musical de Cartagena que ha trabajado con artistas de la región como Lil Silvio y El Vega, Kevin Flórez, Koffee El Kafetero, entre otros. Además, es la cabeza detrás del colectivo Passa Passa Sound System. Él ha ayudado a construir el sonido de la nueva ola de champeta, el dancehall y la música bailable del Caribe colombiano. ¿Cuál es la historia detrás de Macta Llega?La canción cuenta la historia de una mujer que se da cuenta de que el novio de su mejor amiga le está siendo infiel y ella hace lo posible por desmantelarlo. El tema está basado en hechos reales, pues La Toxi Costeña dice que todo surgió luego de enviarle un audio a su amiga Marta para que se diera cuenta de que le estaban ‘poniendo los cachos’.¿A qué suena Dj Dever con La Toxi Costeña?El tema está sobre una pista de champeta que tiene los elementos necesarios para ser bailable. A la par, la canción tiene elementos de humor para que las personas conecten más con el tema y se les queden pegados en la mente.¿Tiene video Macta Llega?Claro, es un clip en el que se recrea toda la escena que se cuenta en la canción. Es protagonizado por La Toxi Costeña y tiene la participación de varios influencers de la región.La canción es viral en redes sociales donde se crean diferentes escenas y coreografías. Su éxito radica en que a lo largo de la canción se utilizan varias palabras y frases propias de la jerga costeña.¡La música nos une!
En 2005 una compañía de ring tones, los sonidos de celular cuando entra una llamada, dio a conocer un personaje enfocado en crear música house, dance y trance. Así se dio el nacimiento de Crazy Frog, una rana que no habla, pero que hace sonidos extraños que fácilmente impactan el oído y de paso el cerebro.Para esa época en canales musicales de televisión, e incluso en algunas emisoras, sonó con fuerza Axel F, la versión extendida del ringtone y una canción que logró impactar los listados de popularidad en todo el mundo. En la actualidad ese tema de casi tres minutos de duración cuenta con más de 3.000 millones de reproducciones en Youtube y es el video #19 más visto de la plataforma.El personaje se convirtió en toda una celebridad, una mina de oro de mercadeo que empezó a venderse en cuadernos, carpetas, maletas y demás elementos. Poco a poco su popularidad fue apagándose, la compañía que lo creó empezó a olvidarlo y llegaron nuevas tendencias a la industria del entretenimiento. El regreso de Crazy Frog Crazy Frog tiene una cuenta activa en Instagram y en la descripción se puede leer "el personaje animado y artista musical exitoso está trabajando para su regreso".De acuerdo con el portal NME, "Wolfgang Boss, presidente de A&R en Sony Music, es dueño de toda la música de Crazy Frog a través de su sello discográfico Mach 1. Explicó que la decisión de revivir al personaje sigue un interés en YouTube".La idea del regreso de Crazy Frog es que sea la sensación de la plataforma viral TikTok y el nuevo líder de tendencias musicales en esa aplicación de origen chino.En video | Eternals de Marvel: Datos curiosos (sin spoilers) sobre la película de superhéroes - Shock¡La música nos une!
TikTok anunció hoy que la música de Led Zeppelin ya está disponible para su comunidad. La banda también lanzó su propia cuenta oficial de TikTok (@ledzeppelin) que contará con ilustraciones y gráficos de Led Zeppelin, presentaciones clásicas en vivo y más contenido en video. Los usuarios de TikTok ahora pueden crear videos con el sonido de cualquier canción de la discografía completa de Led Zeppelin, que abarca más de 100 canciones en total en su estudio histórico y álbumes en vivo, incluidas algunas de sus pistas más legendarias como Whole Lotta Love, Stairway To Heaven, Immigrant Song, Rock and Roll, Black Dog, Ramble On y Kashmir.Led Zeppelin sigue siendo uno de los grupos más innovadores y populares de la música moderna, con más de 300 millones de copias de sus álbumes vendidas en todo el mundo. La banda fue fundada en 1968 por Jimmy Page. Junto con Robert Plant, John Bonham y John Paul Jones, comenzaron un reinado de 12 años durante el cual el grupo fue ampliamente considerado como la banda de rock más grande e innovadora del mundo. El 8 de noviembre marca el 50 aniversario de su cuarto álbum Led Zeppelin IV, producido por Page, que continúa siendo uno de los álbumes más influyentes artísticamente y de mayor éxito comercial en la historia de la música y el sexto álbum más vendido de todos los tiempos en el mundo. Led Zeppelin continúa siendo honrado por su papel fundamental en la historia de la música, contando con una inducción al Salón de la Fama del Rock & Roll, un Grammy Lifetime Achievement Award y el Polar Music Prize entre sus muchos galardones.En la más reciente edición del Festival de Cine de Venecia, se estrenó un adelanto del documental Becoming Led Zeppelin. El trabajo se centrará en la historia individual de los cuatro integrantes de Led Zeppelin, y cómo empezaron a moverse por la escena musical inglesa en los años 60 hasta alcanzar el éxito. Habrá material inédito de todos sus integrantes. Hasta el momento, Becoming Led Zeppelin no tiene fecha oficial de estreno.
La canción Love Nwantiti de CKay es una de las más exitosas en TikTok y Reels de Instagram en 2021. Love Nwantiti se lanzó originalmente en 2019 y, un año después, nació un remix de Joeboy y Kuami Eugene, que es uno de los que más popularidad ha ganado. Existen varias versiones que han tenido éxito en diferentes países, una de ellas con De La Guetto. La versión francesa incluye al rapero Franlish y en Alemania incluyó al DJ Frizzo. En el norte de África, el remix está a cargo del rapero marroquí ElGrande Toto. La historia de CKayEl nombre real de CKay es Chukwuka Ekweani y nació en Nigeria, desde donde ha creado canciones en inglés y su idioma natal, el igbo, una lengua hablada en Nigeria por personas de la etnia que lleva el mismo nombre que su lengua, igbo, y se ubicados principalmente en la región conocida anteriormente como Biafra. Aunque CKay siempre ha sido el autor del sencillo, tuvo que luchar para tener el crédito, pues, según explicó el músico en Rolling Stone: "Al principio me sentí robado porque inicialmente circuló una versión filtrada y además varios creadores en TikTok cambiaron el nombre así que no era claro de quién era la canción. En ciertos países les empezó a gustar mucho la canción y la reclamaron como propia. Aprecio el amor, pero tuve que ir a TikTok a dejar las cosas claras". CKay, una de las revelaciones musicales de Nigeria Chukwuka Ekweani siempre amó la música, pues su padre era director de coro en su iglesia local. Se acercó a instrumentos como el piano y después descubrió el software de edición musical Fruity Loops. Ekweani comenzó su carrera musical como miembro de una banda, formada por él y otros dos compañeros. Finalmente, decidió lanzarse en solitario y ha lanzado 3 EP desde 2017. En 2014 se mudó a Lagos, capital de su país, donde fue descubierto y en 2016 se unió a la disquera Chocolate City, de Warner Music Group. En una entrevista describió su música como afro-pop del futuro.
En los últimos meses hemos visto el enorme poder de TikTok para dar vida a canciones clásicas, como en el caso de Dreams de Fletwood Mac o It's Tricky de Run DMC. Ahora TikTok es responsable de viralizar un nuevo fenómeno: la música electrónica vietnamita. Recientemente en la plataforma se ha viralizado el track The Magic Bomb, de Hoàng Read. Si no les suena el nombre, tal vez lo conozcan como la canción usada en los retos de preguntas. Otra canción vietnamita también llegó a un reto viral de TikTok fue 2 Phút Hơn. El productor KAIZ hizo un remix y el sencillo explotó, Ese remix ha acumulado millones de visitas y fue recogido por el sello holandés de música electrónica Spinnin ’Records. El rapero estadounidense Tyga también hizo su versión. Ambas canciones son exponentes del vinahouse un subgénero de la electrónica que se originó en Vietnam. El portal rateyourmusic lo describe como " un género bastante rápido a alrededor de 140 BPM, con ritmos simples y bajos fuertes. Generalmente consiste en remixes que usan voces y melodías de canciones populares vietnamitas, principalmente V-Pop". Este portal afirma que el género similar al EDM se formó a finales de los 90 retomando elementos de la música vietnamita y del eurodance y el electrohouse, y es muy popular en los clubes de Vietnam. Según una investigación de Pitchfork, en mayo de 2020 llegó otro hit vietnamita a la plataforma: Dưới Quê Vui Hơn. La canción narra la historia de una niña de un pueblo pequeño que llega a Saigón durante unos días, abrumada por el ajetreo y el bullicio de la ciudad. Cierra diciendo que la vida rural es más agradable en medio de los campos verdes y el arroz fragante del campo. La publicación anota que canción fue subida a TikTok en mayo de 2020. Si bien todavía no está claro cómo llegó la canción, hay cerca de 150,000 publicaciones con ella, la mayoría de los cuales parecen presentar a adolescentes vietnamitas-estadounidenses que representan su propia identidad. Sin embargo, no vietnamitas también se han enamorado de ella. En marzo de 2020 también se hizo viral un challenge que involucraba una coreografía para aprender a lavarse las manos. La canción era Ghen (celoso, en español), de Erik, MIN, y Khắc Hưng lanzada originalmente en 2017. "Los productores de música locales saben cada vez más cómo crear una canción que sea fácil de complacer a la audiencia. Han aprendido los estándares de composición y producción de los países occidentales, por lo que muchas canciones vietnamitas ahora se adaptan a los gustos internacionales" dijo en Vietnam Express, Khac Hung, músico local. Los sellos discográficos extranjeros como Universal, Sony y Warner Music están ahora presentes en Vietnam, uno de los factores que facilitan la introducción de productos musicales de moda en el extranjero", añadió.
Agnetha Fältskog, Björn Ulvaeus, Benny Andersson y Anni-Frid «Frida» Lyngstad, integrantes de ABBA, están de regreso. El grupo sueco anuncia por todo lo alto sus nuevos proyectos para el deleite de sus seguidores. Les contamos más detalles sobre esta épica reunión.Contenido relacionado | Los cinco discos más vendidos en la historia del Reino UnidoLas noticias de ABBA se dieron a conocer por un comunicado y por una transmisión de Youtube: “Únase a nosotros para un concierto de 40 años en proceso. Un concierto que combina lo viejo y lo nuevo, lo joven y lo no tan joven. Un concierto que nos ha vuelto a reunir a los cuatro”.ABBA Voyage es el concierto ampliamente esperado de uno de los actos pop más importantes de todos los tiempos. Vean los avatares de ABBA acompañados por una banda en vivo de 10 integrantes, en un estadio personalizado en el Queen Elizabeth Olympic Park, LondresNingún regreso estaría completo sin música nueva. Por eso la banda anuncia Voyage, el álbum con 10 nuevas canciones se lanzará el próximo cinco de noviembre de 2021. Los dos primeros sencillos del disco son I Still have faith in you y Don't Shut Me Down, ambos están disponibles para escuchar en este momento.¿Cuáles son las canciones más famosas de ABBA?La banda tiene varios hits que han impactado la vida de múltiples generaciones desde los años setenta hasta la fecha. Dancing Queen, Mamma Mia, Chiquitita, The Winner Takes It All, Super Trouper, Take A Chance On Me, Waterloo, Lay All Your Love On Me y Voulez-Vous son las 10 canciones más importantes en el catálogo de ABBA.FECHAS DE LA GIRA DE CONCIERTOS DE ABBA PARA 2022Aún no se han anunciado las fechas exactas para los conciertos de ABBA en 20202. Sin embargo en la página de compra de boletos se informa que los shows tendrán lugar entre el 27 de mayo 2022 hasta el 4 Septiembre 2022.Estamos actualizando esta nota en tiempo real. Presionen F5 o reinicien el navegador para tener la información actualizada. Si no funciona, con seguridad, la culpa es de Google. Mantengan la calma y reintenten.¡La música nos une!
Aquí estamos con nuevos temitas, pero queremos recordarles que tenemos un especial con reseñas de discos colombianos (álbumes de estudio y EP) para que se empapen de la diversidad musical del país. También pueden echarle un ojo a los mejores del 2020 en este especial. En esta oportunidad les presentamos Nadie la controla de Piso 21.Dim, El Profe, Pablo y Lorduy, los integrantes de Piso 21, presentaron el pasado viernes su nuevo sencillo en el que exploran el merengue urbano y lo fusionan con su perreo de alta calidad. Estas son algunas curiosidades sobre Nadie la controla, su nuevo sencillo.La banda usa elementos de una canción de reggaetón que marcó la década del 2000. Se trata de Mueve Esa Cola, sencillo del puertorriqueño Dalmata incluido en el álbum RolexX: La hora de la venganza.Dos influencers de TikTok hacen apariciones especiales en el video: el mexicano Kunno en el papel de un DJ y la regiomontana Domelipa haciendo bailes que seguramente se viralizarán.Los artistas colombianos trabajaron de la mano de los hit makers Súbelo NEO, dúo de productores de Puerto Rico formado por Freddy Montalvo Jr. y José Cruz, quienes entendieron a la perfección el sonido que el grupo quería expresar, con nuevas influencias de ritmos caribeños sumados al poder de los Beats del reggaetón.El tema marca el inicio en una nueva faceta de la banda colombiana que con un sonido más fiestero adelanta lo que será su cuarta producción discográfica. Hace unos meses lanzaron el disco El Amor En Los Tiempos Del Perreo que fue reconocido por Billboard como uno de los álbumes latinos más importantes del 2021.El video oficial fue grabado en Miami, Florida, bajo la dirección de Charlie Nelson y en el se simula una fiesta descontrolada durante el verano.En video | Piso 21: El amor en los tiempos del perreo - Track by Track Shock¡La música colombiana nos une!
TikTok es una de las plataformas de mayor crecimiento entre 2019 y 2021. La aplicación, adicionalmente, ha ayudado a impulsar la carrera de miles de creadores de contenido digital que se han hecho populares (también famosos y millonarios) gracias a la viralidad de sus videos en TikTok.Contenido relaTikTok cionado | TikTok: ¿La música que se hace viral en la app logra éxito fuera de ella?Cada semana las aplicaciones de redes sociales anuncian actualizaciones y cambios. Mientras Twitter confirmó que iba a quitar la función de ‘Fleets’, historias temporales que desaparecían a las 24 horas de su publicación, TikTok empezó a hacer pruebas para incorporar esa herramienta en su plataforma.Matt Navarra, un reconocido consultor de redes sociales con más de 90.000 seguidores en Twitter, publicó algunos pantallazos de cómo se verán las ‘Stories’ en TikTok. La app escribe que esta función es una nueva forma de interactuar con los fans y tiene como propósito que los creadores de contenido tengan una conexión mucho más real con sus seguidores.Dato curioso: El formato de publicaciones efímeras se hizo popular a nivel digital gracias a Snapchat, la función después fue adoptada por Instagram, más tarde por Facebook y luego por Whats App, Youtube y Twitter.Navarra obtuvo un comunicado directo de TikTok en el que responden sobre esta nueva función en su plataforma: “Siempre estamos pensando en nuevas formas de aportar valor a nuestra comunidad y enriquecer la experiencia de TikTok. Actualmente, estamos experimentando formas de darles a los creadores formatos adicionales para dar vida a sus ideas creativas para la comunidad de TikTok”En video | ¿Qué tan importante es TikTok para los artistas hoy? Responde Nicki Nicole¡El lado S de la cultura digital!
Si son activos en plataformas como TikTok o Instagram, seguramente ha visto videos e historias musicalizadas por una canción de rock llamada Beggin' e interpretada por Måneskin. En este artículo queremos contarles algunos detalles sobre la canción y la banda italiana que la interpreta.Contenido relacionado | TikTok: ¿La música que se hace viral en la app logra éxito fuera de ella?Måneskin es una banda integrada por italianos, pero el nombre del grupo es una palabra danesa que significa Luz De Luna. De cierta forma es un homenaje a las raíces de su bajista Victoria cuyo idioma materno es el danés.Se formaron oficialmente en 2016, pero empezaron a obtener reconocimiento por su participación en el reality musical The X Factor Italy. Su audición sorprendió al jurado por la energía, la forma en que se interpretaron los instrumentos y la voz de su vocalista.La banda logró llegar a la final del concurso, pero tuvo problemas con un jurado por actitud. Eso no impidió que la gente se enamorara de ellos. Durante el concurso lanzaron el EP de siete canciones Chosen, producido por el reconocido director de orquesta Lucio Fabbri.Luego del reality su popularidad explotó. Empezaron a girar por Italia, participar de los programas con más audiencia de Italia y a sonar en radio con sus canciones. En 2018 bajo la casa discográfica Sony Music estrenaron su álbum debut Il ballo della vita con el que lograron varios reconocimiento entre ellos la invitación de Imagine Dragons para abrir su concierto en Milán.Conocidos a lo largo y ancho de Italia estrenaron en cines un documental para mostrar un poco de su historia. THIS IS MANESKIN fue un éxito en taquilla y sirvió como promoción de la nueva música de la banda que empezaba a penetrar fuertemente en otros países de Europa.2021 es el año que Måneskin jamás podrá olvidar: en marzo ganaron el prestigioso festival italiano San Remo con la canción original Zitti e buoni.Para celebrar su victoria estrenaron un nuevo álbum de estudio de ocho canciones titulado Teatro d'ira en el que cantan en inglés y francés.Dos meses después de coronar San Remo ganaron el famosísimo concurso Eurovisión dándole a Italia la tercera victoria en ese festival.TIKTOK, SPOTIFY Y BEGGIN'Beggin' es una de las canciones que la banda interpretó en vivo The X Factor, además fue uno de los temas de su primer EP, pero la canción no es original de los italianos. Beggin' es una canción compuesta por Bob Gaudio con Peggy Farina y popularizada por la banda estadounidense Four Seasons en 1967.La canción fue popular en la escena del soul del norte de Inglaterra en la década de 1970, y ha sido versionada varias veces. Tiene un remix del DJ francés Pilooski y versiones del dúo noruego de hip-hop Madcon.Sin embargo, la banda italiana la resucitó y le ha dado un nuevo nivel de popularidad, esta vez respaldado por el impacto digital. El coro del tema, con la interpretación de Maneskin, se popularizó en Twitter para videos cotidianos, pero sin un reto en específico.La canción ha ayudado a que la banda supere para julio de 2021 la barrera de los 50 millones de oyentes mensuales, siendo Beggin' su tema más escuchado en Spotify con 311 millones de reproducciones. Para la misma fecha, la canción era #1 en el listado de canciones de Spotify recibiendo aproximadamente 7 millones de reproducciones diarias.TikTok estima que Beggin’ ha sido usada desde su llegada a la plataforma en más de 7,6 millones de videos. Esta es una compilación de los videos más exitosos.El éxito internacional hará que Maneskin se enfoque en la audiencia internacional en sus próximos proyectos. Luego de girar por Europa, continuarán con Estados Unidos y Canadá. Seguramente se convertirán en headliners de muchos festivales luego de que se controle el coronavirus en diferentes países.¿Quiénes integran Maneskin?Damiano David, Victoria De Angelis, Thomas Raggi y Ethan Torchio son los integrantes de la banda italiana Maneskin. Damiano es el más joven de la banda, nació en enero de 1999, mientras que Thomas es el mayor, nació en enero de 2001).Måneskin, íconos LGBTDurante una presentación en vivo para la televisión de Polonia, donde hay grandes problemas de homofobia y discriminación hacia la comunidad LGBTIQ+, dos integrantes de la banda se besaron en la boca como apoyo al amor libre. En un tweet la banda dijo que “esperamos que todos puedan permitirse hacer esto sin miedo”.¡La música nos une!
TikTok se ha convertido en la plataforma de entretenimiento que revive canciones del pasado. Hemos visto cómo a través de tendencias virales se han desempolvado hits del pasado como Rasputin de Boney M, Prumm de de Cosculluela o Oops I Did It Again de Britney Spears, por mencionar solo algunas.Contenido relacionado | TikTok: ¿La música que se hace viral en la app logra éxito fuera de ella?En julio de 2021 se viralizó en TikTok América Latina un fragmento de la canción No tiene la culpa del cantante dominicano Romeo Santos en el que dice “100% heterosexual ¿y tú?”.Esa frase se ha usado, principalmente, para TikToks de humor en los que hombres y mujeres homosexuales recuerdan cómo en una etapa de sus vidas tuvieron que esconder sus gustos por temor a ser juzgados.Aunque nadie entiende por qué Romeo decidió poner en la mitad de la canción esa frase que re afirma su hombría y gusto por las mujeres, vale la pena recordar de qué trata la canción.No tiene la culpa es uno de los temas del álbum No tiene la culpa, mismo que incluía el mega hit Propuesta Indecente. Fue compuesto en su totalidad por Romeo Santos y, se supone, es un homenaje para sus fans gais.La canción cuenta la historia de un hombre que desde pequeño ha sido rechazado y que es hijo único de una familia tradicional. Lamentablemente el tema se alimenta de muchos estereotipos que existen sobre los homosexuales y cae en el cliché de que todos son afeminados o que sueñan con tener una peluquería.Al final de la canción, que no cuenta con video oficial, Santos hace una especie de reflexión: “esto no es una canción gay, es una realidad. Aproximadamente más del 30% de gais se quitan la vida anual. Quizás 1% de ellos son mis fanáticos y de todos modos a mí me importan”.En video | Orgullo LGBTIQ+: La historia de Rhiana, la bailarina trans del Chocó¡La música nos une!
Hay casi un 40% menos de contenido sexual en las grandes películas que a principios del milenio. Esa fue la conclusión principal de un informe encargado por The Economist al analista de datos Stephen Follows. El informe recopiló datos sobre las 250 películas más taquilleras cada año desde 2000, y encontró que las películas estrenadas en 2023 tenían poco más del 60% del contenido erótico que normalmente se encontraba entre las 250 principales en 2000. Es decir, el contenido sexual en las películas se ha reducido en un 405. Por género cinematográfico, la caída fue más pronunciada en las películas de acción (una caída de aproximadamente el 70% durante el mismo período), mientras que las películas románticas registraron muchos menos cambios, con una caída de poco menos del 20%.Al mismo tiempo, el porcentaje de películas más taquilleras sin ningún contenido sexual aumentó significativamente, de aproximadamente el 18% en 2000 al 46% en 2023. "No sólo hay menos actos sexuales en la pantalla, sino que se concentran proporcionalmente en menos películas", dice Follows. ¿Por qué cada vez hay menos escenas de sexo en el cine?Follows sugiere una serie de posibles razones detrás del declive de la cantidad de escenas sexuales, incluidos cambios en los gustos de la audiencia con una "preferencia por contenido que evita los temas sexuales por completo o los maneja con más sutileza"; la preocupación de que las escenas de sexo puedan afectar el estreno mundial “dando lugar a clasificaciones de edad o censura más restrictivas, reduciendo así el alcance potencial de una película”; y la creciente influencia de los “coordinadores de intimidad”, que toman protagonismo después del #MeToo y la importancia de espacios ¿Qué son los coordinadores de intimidad?La coordinación de la intimidad es un campo relativamente nuevo y en crecimiento, de acuerdo con CBS News. La primera producción en contratar y acreditar a un coordinador de intimidad designado fue "he Deuce de HBO, protagonizada por James Franco y Maggie Gyllenhaal, que se estrenó en 2017 y describió la industria del porno en la ciudad de Nueva York de los años 70.Hoy hay más de 100 coordinadores de intimidad certificados que trabajan en sets de cine y televisión. Su salario está más o menos en línea con el de los coordinadores de especialistas, cuyas tarifas mínimas fija el sindicato son alrededor de 1.500 dólares por día. Ganan, en promedio, entre 60.000 y 90.000 dólares al año.
El mes pasado, el cantante de Orgy, Jay Gordon, contó haber escuchado que Linkin Park se podría reunir con una cantante femenina en lugar del fallecido Chester Bennington. Sin embargo, se echó para atrás con sus declaraciones luego que estas se volvieran virales. "Va a ser difícil sin Chester, pero ya veremos", dijo. "He oído que ahora tienen una cantante... Eso debería ser interesante", afirmó en el programa de radio Wired In The Empire.Aunque con mucha especulación al respecto, los fans comenzaron una conversación en redes sociales sobre el posible regreso de la icónica banda y sobre la pregunta más grande: ¿quién daría vida a las voces de Bennington?El 30 de abril Billboard afirmó en un artículo que Mike Shinoda, Brad Delson y Dave Farrel estarían pensando en incluir a una vocalista en la banda para honrar la memoria del ex cantante de Linkin Park. Según la nota, la agencia de reservas WME estaría aceptando ofertas para una posible gira de reunión y actuaciones como cabeza de cartel de algunos festivales. A los miembros de la banda se les uniría un cantante aún sin nombre, pero una fuente le dice a la publicación que "la banda espera encontrar una vocalista femenina".Los rumores llegaron hasta los oídos de la vocalista de Evanescence, Amy Lee, quien negó que ocuparía el lugar de Chester dentro de Linkin Park en el programa de radio canadiense iHeartRadio, en el cual también bromeó diciendo: "no me han contactado, pero eso es increíble. Deberían preguntarme sobre eso. No tengo mucho tiempo libre, pero podría hacerlo a tiempo parcial”.Los integrantes no se han pronunciado al respecto, únicamente Shinoda quien afirmó que“siempre circulan rumores. La gente siempre pregunta qué sigue para la banda, y la mejor respuesta que puedo darle a alguien es que cuando haya algo que decirles, se los diremos. Cuando haya que hacer un anuncio, será en LinkinPark.com. Si lo escuchan de otra persona, pueden confiar en esa información tanto como quieran”.**Lean acá Linkin Park: "El rock de ahora apesta,por eso hicimos música visceral y ruidosa"
Los detectives muertos, la nueva serie de Netflix y spin-off de The Sandman, se estrenó el 25 de abril del 2024. Esta historia está basada en el cómic de DC y en el universo de Neil Gaiman, una de las mentes más poderosas de ciencia ficción detrás de historias como The Sandman, Coraline y American Gods. La serie iba a ser originalmente de MAX pero, después de que la plataforma de streaming la rechazara (por no encajar en los nuevos planes de la compañía, Netflix compró los derechos para tener todo el universo del reconocido autor de ciencia ficción. Sin embargo, Netflix no le tenía mucha fe a este proyecto y por eso Los detectives muertos no tuvo una gran promoción y se concentró en otros estrenos como El caso de Asunta y Baby Reindeer. Muy pocos días después de su estreno, Los detectives muertos tiene una calificación de 7,6 en IMDb (casi igual de bien calificada como The Sandman que tiene 7,7) y un 92% en Rotten Tomatoes. Estas cifras demuestras que Netflix cometió un gran error al no confiar en la expansión del mundo de The Sandman y en la mente de Neil Gaiman. ¿De qué trata 'Los detectives muertos'?Edwin Payne (George Rexstrew) y Charles Rowland (Jayden Revri) son dos adolescentes, que nacieron en décadas diferentes, que se hicieron amigos después de su muerte. En su vida como fantasmas tienen una agencia de detectives y se dedican a resolver misterios y casos paranormales. A sus misiones se les une la médium Crystal (Kassius Nelson) y Niko (Yuyu Kitamura), su amiga del mundo de los vivos. Los cuatro deben enfrentarse a brujas malvadas y a la propia Muerte. Trailer de 'Los detectives muertos'¿Cómo se conecta 'Los detectives muertos' en el universo de Neil Gaiman? Tanto Edwin Payne como Charles Rowland aparecen por primera vez en el universo de Gaiman en la cuarta entrega de la colección de historietas, Sandman: Estación de Nieblas. También aparecieron en La Cruzada de los Niños y empezaron a tener cameos regularmente en los relatos de Neil Gaiman. Hablando específicamente de la línea narrativa, The Sandman y Los detectives muertos se cruzan en 1991 cuando Lucifer (Gwendoline Christie en la serie) renuncia y se abren las puertas del infierno. Cuando el reino queda sin gobernante, Dream (Tom Sturridge) conoce a Charles y a Edwin (una relación que sirve para la historia se conecte y muestre lo que sucede en la Tierra). Y es que, precisamente, con las puertas del infierno abiertas, Charles comienza a divagar en el internado donde murió hacía años y conoce a Edwin, un amigable fantasma que murió en la misma escuela. Lo que sigue después de eso, su amistad y la agencia de detectives, es lo que se cuenta en el spin-off. ***Les recomendamos: The Sandman: ¿Por qué su creador esperó más de 3 décadas para adaptar su historia?
Dread Mar I se presentará en el Movistar Arena de Bogotá este 6 de julio, como parte de su Tour Dread Mar I 2024. Las entradas están disponibles en Tuboleta y los precios oscilan entre 221.000 y 494.000 pesos. Con una larga trayectoria conocida en toda Latinoamérica que comenzó en Argentina, Dread Mar I ha sido una figura muy conocida en el reggae latinoamericano desde su debut solista en 2005 con el álbum "Jah guía". Su éxito Tú sin mí catapultó su carrera, llevándolo a los primeros lugares de las listas y a nominaciones de varios premios, incluyendo el Grammy Latino. La canción obtuvo el récord de canción de rock argentino más escuchada en Youtube, con 1000 millones de reproducciones hacia enero de 2021."Tú sin mí se volvió un súper hit, pero no me lo esperaba. En YouTube hay 30 millones de personas que vieron el video", dijo el artista en entrevista con El Clarín. Además de ser el primer artista de Reggae Rock argentino en dominar los mercados de Argentina, México y Brasil, Dread Mar I ha recibido numerosos reconocimientos, incluyendo el premio 'Quiero' al 'Mejor Video de Reggae' y el premio Gardel al 'Mejor Álbum de Reggae y Música Urbana'. Su capacidad para llenar estadios se confirmó cuando tocó frente a 100,000 personas en Mar del Plata, y sigue siendo uno de los artistas argentinos más escuchados en plataformas digitales.Los fanáticos pueden esperar una noche de algunos grandes éxitos como “Hoja en Blanco”, “Así fue” y “Nada”.
Duki llega por segunda vez a la capital del país con su A.D.A TOUR 2024 en el Movistar Arena, el próximo 4 de mayo. El argentino regresa a Bogotá y la encargada de abrir el concierto será la colombiana Nath. Duki es un rapero y compositor de 27 años. En el 2021 se posicionó como el artista argentino más escuchado en el mundo. Entre sus canciones más conocidas está Goteo (que se mantuvo 24 días en el puesto número 1 de Argentina) con más de 300 millones de reproducciones en Spotify, She Don´t Give Fo con más de 400 millones de escuchas y Marisola - Remix.Después de agotar dos conciertos en el River Plate en Argentina (con capacidad de más de 150.000 personas), ser el único artista del género en vender toda la boletería del Bernabeu Del Real Madrid y hacer sold out en menos de 24 horas en el Palacio de losDeportes en México, Duki vuelve a Bogotá para cantar en uno de los escenarios más reconocidos de la ciudad.¿Quién es Nath? Nath creció en Medellín, admirando a iconos de la música local, como J Balvin, Maluma y Karol G. Ha colaborado con artistas como Ryan Castro, Goyo, Pirlo, Blessed, Piso 21 entre otros.El coro de la iglesia fue el escenario en el que cantó por primera vez. La música la emocionaba, así como ver cantantes. A veces le costaba encontrar las palabras precisas para expresar sus emociones, pero en la música, que tenía que sonar y acompañarla hiciera lo que hiciera, encontró sentido.En las baladas románticas de Ricardo Montaner, Reik y Sin Bandera, de ahí la inflexión romántica de sus canciones hoy, y también en la escritura. Si las palabras la eludían, tomaba una hoja y un lápiz, escribía una carta, y todo se aclaraba. Así convencía a su mamá de que le devolviera su baraja de Yu-Gi-Oh!A partir de 2020, esas cartas encontraron un destinatario más grande. En el concierto de Karol G fueron cuarenta mil personas. Ese día cantó 'La culpa', una colaboración con Goyo al ritmo de lo que ella llama pop urbano; 'KLKNTOKI', una colaboración con el caleño Pirlo —del que dice que, a diferencia de la mayoría de hombres, respeta mucho a las mujeres—, que fue viral en TikTok antes de su publicación; 'Deseándote', con Ryan Castro, un apoyo constante en su carrera; y también 'Rikota', su último sencillo, dedicado a las mujeres, a su felicidad."Es una locura ver que otras personas canten y griten y lloren con lo hiciste, que se conecten contigo y te escriban para decirte que les salvaste la vida. Se siente el éxtasis máximo. En ese momento es cuando más cordura tienes que tener y los pies sobre la tierra pa’ no elevarte. Es una responsabilidad muy grande que llevo con mucho amor. Antes era un tabú cantarle a las mujeres. Llevo ya tres añitos mostrando que no tiene que ser un tabú, que tenemos derecho a enamorarnos de quien sea. Creo que he logrado diferenciarme un poco".