Friends se estrenó hace más de 25 años y se ratificó como una de las comedias más destacadas en la historia de la televisión. Sin embargo, así como fue un éxito, hoy algunos han destacado que la serie no envejeció muy bien, pues son frecuentes sus chistes discriminatorios contra los gordos, así como con la comunidad LGBTIQ. Si bien Friends en ocasiones ha sido criticada por su homofobia y transfobia, recientemente se conoció que el actor Matthew Perry (Chandler Bing) se negó a hacer una trama, pues la consideró innecesaria. El capítulo consistía en que Chandler (sobre quien se sospechaba de su orientación sexual con mucha frecuencia, especialmente en las primeras temporadas) se convertía en un asiduo visitante de un bar gay porque hacía los mejores sándwich de atún y queso de todo Manhattan. Supuestamente, lo chistoso del capítulo era que un hombre heterosexual visitara un bar gay. Perry dijo que la trama no tenía ningún sentido y pidió a los guionistas que no volvieran a usarla en el futuro, según reveló el libro Generation Friends: An inside look at the show that definied a television era, del autor Saul Austerlitz. El actor no quería promover un humor homofóbico en la serie y por eso no accedió a representar esta situación para Chandler. Alrededor de Chandler giraba mucho del humor considerado transfóbico en la serie, pues su padre era una mujer trans, interpretada por Kathleen Turner. El especial Friends: the reunion, en el que los seis protagonistas de la serie, junto a otros invitados especiales como David Beckham, Justin Bieber, el grupo de kpop BTS, James Corden, Cindy Crawford, Cara Delevingne, Lady Gaga, Elliott Gould, Kit Harington, Larry Hankin, Mindy Kaling, Thomas Lennon, Christina Pickles, Tom Selleck, James Michael Tyler, Maggie Wheeler, Reese Witherspoon y Malala Yousafzai.
Friends: The Reunion ya confirmó su fecha de estreno: mundialmente llegará el 27 de mayo y en Latinoamérica lo veremos en junio con la llegada de HBO Max. El especial también dio a conocer su tráiler en redes sociales. Después de años de innumerables solicitudes de fanáticos de todo el mundo, las estrellas de la serie Jennifer Aniston, Courteney Cox, Lisa Kudrow, Matt LeBlanc, Matthew Perry y David Schwimmer regresan al escenario original de la icónica comedia, Stage 24, en el lote de Warner Bros. Entre los invitados especiales en Friends: The Reunion están David Beckham, Justin Bieber, BTS, James Corden, Cindy Crawford, Cara Delevinge, Lady Gaga, Elliott Gould, Kit Harington, Larry Hankin, Mindy Kaling, Thomas Lennon, Christina Pickles, Tom Selleck, James Michael Tyler, Maggie Wheeler, Reese Witherspoon y Malala Yousafzai.Uno de los momentos que evocó el tráiler fue la trivia que hace Ross en la que compiten Mónica y Rachel contra Chandler y Joey. Al final, dado que ni Mónica ni Rachel saben cuál es el trabajo de Chandler, Joey Chandler resultan ganadores, por lo que intercambian apartamentos por un tiempo. Este episodio se llama The One With The Embryos, y es el 12 de la cuarta temporada. Se emitió originalmente en enero de 1998. Este es considerado uno de los mejores capítulos de Friends, y llegó al puesto 21 de los 100 mejores episodios de la TV, según TV Guide, pues resumió a la perfección el espíritu de la serie. La idea del capítulo surgió por un juego de jugaban los amigos de Seth Kurland, uno de los escritores de la serie. La broma de "Chanandler Bong" también se le ocurrió a Kurland, pues su apellido siempre aparecía mal escrito en la TV Guía. También es el episodio favorito de Courteney Cox, pues le encanta representar a la versión más competitiva de M´´onica, y de Matt LeBlanc, porque "va directo a lo gracioso". Sin duda fue un capítulo que marcó una era para Friends, y pronto lo veremos en versión 2021. Aquí las respuestas a la trivia de The The One With The EmbryosLo que más le molesta a Mónica: Animales vestidos como seres humanosEl apodo de Mónica como portera de hockey en el césped: La portera GordaLas categorías de toallas de Mónica: 11El primer nombre de la difunta abuela de Ross y Mónica: AltheaEl show del padre de Chandler en Las Vegas: Viva Las Gay-gas!Fenómeno que asusta a Chandler: Michael Flatley en Lord of the DanceLa edad que Chandler tocó por primera vez el pecho de una mujer: 19El nombre con el que llegaba la TV Guía a Chandler y Joey: "Miss Chanandler Bong"El amigo imaginario de la niñez de Joey: Maurice, un "vaquero del espacio"La comida favorita de Joey: SándwichesRachel dice que su película favorita es Dangerous LiaisonsLa que de verdad es su película favorita: Weekend at Bernie's.
Friends: the reunion, el esperado especial de reunión de Friends, ya tiene fecha de estreno: será el próximo 27 de mayo a través de HBO Max, plataforma que llegará en junio a Latinoamérica. Aunque hoy sabemos que Friends llegó a convertirse en una de las comedias más exitosas de la televisión, por poco no sucede así. Esto por una negociación en los salarios de sus actores. Cuando empezó la serie, cada uno de los 6 protagonistas ganaba 22.500 dólares por capítulo. A medida que la serie se hizo más popular, la cifra subió a 40.000 dólares. La relación entre Ross y Rachel contribuyó a que estos 2 personajes fueran más interesantes para el público, y por consiguiente, les ofrecieron más dinero. Sin embargo, Jennifer Aniston (Rachel Green) y David Schwimmer (Ross Geller) participaron en la negociación de salarios, para que los 6 protagonistas ganaran lo mismo. Eran una especie de mini sindicato. Para la cuarta temporada, todos ganaban 75.000 dólares por capítulo. Pero no era suficiente, así que una nueva negociación de salarios por poco hace que la serie sea cancelada. "Los números eran una locura cuando llegó el momento de renovar sus contratos. La noche antes de que íbamos a anunciar el horario, estaba en el baño de un restaurante y recibí una llamada de Warner Bros. "Está comenzando", dijeron. La negociación comenzó alrededor de las 10:00 p.m. y cerró alrededor de las 3:00 a.m. Hicimos dos promociones: una fue el final de temporada y la otra fue el final de la serie", declaró en weminoredinfilm Harold Brook, entonces ejecutivo de NBC. El hecho de que los 6 miembros negociaran en condiciones iguales par todos fue la clave del éxito. Al final de la serie cada uno ganaba 1 millón de dólares por capítulo, una cifra sumamente alta para la época.
Tras varias veces aplazado a causa del COVID-19, el especial de reunión de Friends titulado Friends: The Reunion por fin anunció fecha de estreno: 27 de mayo, a través de la plataforma HBO Max, que a Latinoamérica llegará en el mes de junio. HBO también dio a conocer el tráiler. Inicialmente, el especial iba a lanzarse en febrero de 2020. El especial de Friends no será un capítulo de continuación: será un evento en el que se recordarán algunos momentos clave de la serie. Hay varios invitados especiales confirmados, como: David Beckham, Justin Bieber, el grupo de kpop BTS, James Corden, Cindy Crawford, Cara Delevingne, Lady Gaga, Elliott Gould, Kit Harington, Larry Hankin, Mindy Kaling, Thomas Lennon, Christina Pickles, Tom Selleck, James Michael Tyler, Maggie Wheeler, Reese Witherspoon y Malala Yousafzai, según un comunicado de HBO Max. Por supuesto, estarán las 6 estrellas protagonistas de la serie: Jennifer Aniston (Rachel), Courteney Cox (Monica), Lisa Kudrow (Phoebe), Matt LeBlanc (Joey), Matthew Perry (Chandler), and David Schwimmer (Ross). Se rumora que cada uno recibió cerca de 2.5 millones de dólares por su participación en este especial. Friends: the reunion fue dirigido por Ben Winston quien además fue productor ejecutivo junto con los productores ejecutivos de "Friends" Kevin Bright, Marta Kauffman y David Crane. El especial es producido por Warner Bros. Unscripted Television en asociación con Warner Horizon, Fulwell 73 Productions y Bright / Kauffman / Crane Productions. Aniston, Cox, Kudrow, LeBlanc, Perry y Schwimmer fueron los productores ejecutivos del especial. Emma Conway, James Longman y Stacey Thomas-Muir son coproductores ejecutivos.No importa que su primer capítulo haya sido estrenado hace 25 años; esta comedia logró trascender en el tiempo para convertirse en un ícono pop que no pasa de moda. Su éxito fue tan contundente que eclipsó cualquier proyecto futuro de sus protagonistas –un elenco que, además, se convirtió en un grupo de semidioses intocables que impuso sus condiciones y logró llevar su salario a la cifra récord de millón de dólares por capítulo.
En el capítulo de Friends The One With Ross' Grant, conocemos que Joey en una oportunidad hizo un comercial en Japón. El producto en cuestión era Ichiban: lipstick for men, un pintalabios diseñado especialmente para hombres. Hoy, este producto es una realidad: la compañía británica de maquillaje Revolution lanzó una línea inspirada en Friends, y por supuesto, entre ellos está Ichiban, el pintalabios azul que promocionaba Joey. En realidad es un bálsamo de labios con un tono sutil azul. Tiene un valor de 6.99 libras, unos 35.000 pesos (aquí pueden comprarlo).Aunque en el año de la emisión del capítulo (2003) fue sumamente llamativo, hoy cada vez más hombres se animan a usar productos de maquillaje y existen varias opciones para ellos.El maquillaje puede ser una opción para sobrellevar la espera del episodio de reunión de Friends, que estaba planeado para mayo de 2020, pero no se realizó a causa de las medidas de seguridad para evitar la propagación del COVID-19. Este no será un episodio en continuación de la historia, sino simplemente un especial en el que e elenco recordará algunos de los momentos icónicos de Friends, que este año cumple su aniversario 25. El especial se transmitirá a través de HBO Max, aunque aún no se tiene una fecha exacta. Con Friends pasa el efecto Simpson: hay momentos en la vida que solo se pueden explicar con alguno de los chistes de la serie. Y esa es la gracia de Friends, que entendió y retrató tan fiel y cómicamente situaciones que a personas de todo el mundo le pueden pasar, que se volvió más que en una serie sobre amigos en un amigo más. Friends es una comedia excepcional, sí, pero también es un manual para entender al vecino o al amor; en un espejo para ver los defectos propios; en una guía para sobrevivir al mundo moderno.No importa que su primer capítulo haya sido estrenado hace 25 años; esta comedia logró trascender en el tiempo para convertirse en un ícono pop que no pasa de moda. Su éxito fue tan contundente que eclipsó cualquier proyecto futuro de sus protagonistas –un elenco que, además, se convirtió en un grupo de semidioses intocables que impuso sus condiciones y logró llevar su salario a la cifra récord de millón de dólares por capítulo–. Tan solo Jennifer Aniston logró huir de la gigante sombra de Friends, pero sus compañeros de elenco quedaron encasillados en los amables y carismáticos personajes que representaban, que casi que se convirtieron en arquetipos de personalidades en los que todos nos podemos identificar.
Si como miles de personas en los 90 vieron todos los capítulos de Friends, esta noticia es para ustedes: Best Value Schools, un sitio web que ayuda a las personas a elegir la mejor universidad con base en su presupuesto y necesidades, está ofreciendo 1000 dólares a quieran ver las 5 primeras temporadas de Friends de principio a fin. “Les pagaremos a 5 fanáticos 1.000 dólares (cada uno) por ver todos los capítulos de las primeras 5 temporadas de la exitosa comedia de los 90, para que incluso en estos momentos de distanciamiento social, puedes pasar tiempo con amigos y ser recompensado por ello”, dice Best Value Schools en su página web.Serán elegidos 5 fans de la serie, quienes tendrán que ver 121 capítulos, comentar en sus redes sociales mencionando a la marca y usar un hashtag específico. Luego de ver, los elegidos deberán hacer un ranking de sus episodios favoritos y ¡listo! Además de los 1.000 dólares, los ganadores también recibirán mugs, camisetas y otros regalitos alusivos a la serie. Los candidatos deben ser mayores de 18 años, con permiso para trabajar en Estados Unidos, y ser usuarios activos en redes sociales. Para postularse deben llenar el formulario que está en la página web (hay plazo hasta el 31 de marzo) y narrar en 200 palabras por qué son las personas ideales para la convocatoria.En febrero de 2020 se había anunciado un episodio especial de reunión para emitirse en HBO Max, pero fue pospuesto a causa de las medidas sanitarias para impedir la propagación del COVID-19. No importa que su primer capítulo haya sido estrenado hace 25 años; esta comedia logró trascender en el tiempo para convertirse en un ícono pop que no pasa de moda. Su éxito fue tan contundente que eclipsó cualquier proyecto futuro de sus protagonistas –un elenco que, además, se convirtió en un grupo de semidioses intocables que impuso sus condiciones y logró llevar su salario a la cifra récord de millón de dólares por capítulo.
Estados Unidos tiene en su programación habitual los talk shows nocturnos que son pieza clave del entretenimiento de ese país. Los programas son principalmente dirigidos por periodistas masculinos y uno de los más exitosos de la historia es el David Letterman, dicho esto hay que resaltar que sus conversaciones pueden pasar de cómicas a completamente inapropiadas en cuestión de segundos.Para leer | Justin Timberlake se disculpó con Britney Spears y Janet JacksonInternet está conmocionado con el documental de Britney Spears, lo que ha revelado ese proyecto periodístico y lo que ha desencadenado en el show business norteamericano. Con la reciente disculpa de Justin Timberlake a la princesita del pop y a la cantante Janet Jackson por actitudes del pasado, han revivido algunas entrevistas hechas por David Letterman en las que las mujeres famosas eran burladas de una manera completamente reprochable. Una de las más recordadas fue a Janet Jackson, de quien hablaremos más adelante.Letterman tuvo su programa de entrevistas en televisión nacional desde 1982 hasta 2015 con él fue ganador de Premios Emmy y es considerado por CBS como uno de los mejores programas de televisión del siglo XX.Entre tantos programas, muchas de las invitadas eran estrellas destacadas de Estados Unidos. Revisando archivos se puede analizar una conducta frecuente de Letterman con sus invitadas sin importar si eran menores de edad o adultas: hablar sobre lo largas que eran sus piernas cuando usaban faldas y decirles de forma incómoda lo bien que olían al estar cerca de él.Solo elegimos 10 entrevistas porque enumerar las actitudes misóginas de Letterman nos tomaría una eternidad.Janet JacksonLa diva del pop visitó a Letterman en su set de Nueva York para hablar sobre su carrera, sin embargo, el periodista se enfocó en hablar sobre su incidente del Super Bowl, episodio del que ella no quería hablar. Claramente David utilizó todas las armas para irritar a la cantante al punto de molestarla al mencionar los problemas de su hermano Michael Jackson. Constantemente hizo comentarios fuera de tono.Cher“Eres un estúpido”, fue lo que le dijo la diva pop al entrevistador cuando insistía en tocar temas sin sentidos. Cher fue abucheada por hombres de la audiencia, pero dejó ver que ella no le iba a seguir el juego de hacer comentarios que la incomodaran. La prueba de que ella siempre ha sido fabulosa.Lindsay LohanHablemos de matoneo porque eso fue lo que hizo Letterman con la actriz en esta entrevista. Constantemente le recordó sus problemas de drogadicción y la forzó a hablar de su tiempo en rehabilitación. Por suerte, ella lo que hizo fue responderle de forma firme y hasta burlándose de él. Todo por parte de David fue muy inapropiado.MadonnaDesde la presentación todo pinta mal: David dice que su invitada es una exitosa cantante que se ha acostado con los nombres más grandes de la industria del entretenimiento. A lo largo de la conversación Madonna fue audaz y le refutaba a Letterman por sus preguntas subidas de tono, “¿por qué estás obsesionado con mi vida sexual?”. La reina del pop no se dejó molestar por Letterman y le siguió el juego haciendo chistes de la misma índole. Maravillosa por dónde se le mire.Farrah FawcettLa modelo se veía nerviosa por su primera aparición en el show. En una parte de los 10 minutos de entrevista ella le dice al conductor “te estás burlando de mi”, seguramente porque Letterman estuvo burlándose constantemente de la actitud que la entrevistada estaba teniendo esa noche. Muchos dijeron que Farrah estaba drogada y ella se defendió diciendo años después que era una ‘actuación’.Miley CyrusEn este momento Miley estaba en la transición de ser chica Disney a ser una actriz y cantante más madura. A lo largo de la entrevista Letterman estuvo tratándola de forma infantil, a pesar de que ella ya estaba por cumplir la mayoría de edad. En la cara de Miley se le puede ver incómoda con el trato recibido por un señor de más de 60 años.Jennifer AnnistonLa actriz de Friends visitó el set de Letterman y tuvo que soportar las burlas que el conductor hizo de su peinado. En un momento el actor se hace detrás de ella e intenta acercar su rostro al de Jennifer con la excusa de morder una de sus trenzas. Momento raro, incómodo y asqueroso.Paris HiltonLa empresaria estaba promocionando su nuevo perfume, pero el periodista se enfocó en burlarse en que Paris estuvo en la cárcel. Realmente incómodo y molesto para ella porque ese hombre se le burló en la cara sin ninguna piedad.Megan FoxLa actriz le respondió a Letterman “sabía que ibas a preguntar algo así” cuando empezó a hacerle preguntas sobre su vida personal como si estaba casada. Eso dejó ver que en Hollywood es tema de conversación el hecho de que Letterman logra poner incómodos a sus entrevistados. Sin embargo, en esa entrevista Megan confesó que el conductor era uno de sus amores platónicos.Sofia VergaraEl presentador la invitó a su show, pero se burló constantemente de su acento. Primero diciendo mal el nombre de la serie que ella protagoniza, segundo riéndose de México por tener problemas de narcotráfico y por último bromeando sobre el hecho de que él no viaja a Colombia por miedo a ser secuestrado, a lo que Sofía dijo “no te secuestrarían porque en mi país nadie te conoce”.BONUSJustin BieberEn el marco del lanzamiento del disco Believe, el canadiense fue al set de Letterman. Allí tuvo que aguantarse al periodista burlándose de su fama, de que él es de Canadá y hasta tocándole el brazo de forma muy inapropiada. La incomodidad en el rostro de Bieber es potente.¡El lado S de la cultura pop!
Este 23 de diciembre, Netflix dio una noticia en su cuenta de Twitter que desconcertó a varios fanáticos. Friends, Gossip Girl y El príncipe del rap saldrán de la plataforma desde el próximo 31 de diciembre. ¿Por qué Friends sale de Netflix? La razón es que WarnerMedia, casa productora de la serie, tendrá su propia plataforma de streaming: HBO Max. Warner es dueña de de los servicios de HBO, MAX, Cinemax y HBO Go en todos los países hispanohablantes de Latinoamérica y el Caribe. HBO Max llegará a Latinoamérica a mediados de 2021 e incluirá contenidos de Warner Bros, New Line, DC Entertainment, CNN, TNT, TBS, truTV, The CW, Turner Classic Movies, Cartoon Network, Adult Swim, Looney Tunes, así como las producciones propias de HBO. Trivia: Ponga a prueba sus conocimientos de 'Friends'. A comienzos de 2020 se anunció un especial de reunión del elenco de Friends que iba a emitirse en HBO Max, pero su grabación fue aplazada a causa de la pandemia del COVID-19. "La reunión de Friends ha sido reprogramada para principios de marzo. Parece que el año que viene vamos a estar muy ocupados. ¡Y así es como me gusta!", escribió en su cuenta de Twitter el actor Matthew Perry, quien interpreta a Chandler Bing. A comienzos de diciembre, Warner anunció que para el 2021 estrenará todas sus películas en salas de cine y simultáneamente en HBO Max. La mujer maravilla y Matrix 4, 2 de las más esperadas. Con Friends pasa el efecto Simpson: hay momentos en la vida que solo se pueden explicar con alguno de los chistes de la serie. Y esa es la gracia de Friends, que entendió y retrató tan fiel y cómicamente situaciones que a personas de todo el mundo le pueden pasar, que se volvió más que en una serie sobre amigos en un amigo más. Friends es una comedia excepcional, sí, pero también es un manual para entender al vecino o al amor; en un espejo para ver los defectos propios; en una guía para sobrevivir al mundo moderno.No importa que su primer capítulo haya sido estrenado hace 25 años; esta comedia logró trascender en el tiempo para convertirse en un ícono pop que no pasa de moda. Su éxito fue tan contundente que eclipsó cualquier proyecto futuro de sus protagonistas –un elenco que, además, se convirtió en un grupo de semidioses intocables que impuso sus condiciones y logró llevar su salario a la cifra récord de millón de dólares por capítulo–.
Todos hemos visto al menos un episodio de Friends en la vida. Y si usted es de la inmensa minoría que no lo ha hecho, al menos sabe quiénes son Rachel, Mónica, Phoebe, Ross, Chandler y Joey. La icónica serie del grupo de amigos que atravesaban sus 20 en Nueva York y ya cumple más de dos décadas, y a pesar del paso del tiempo sigue siendo una de las series más vistas de la televisión. Trivia: Ponga a prueba sus conocimientos de 'Friends' Los seis personajes captaron la atención de miles de fanáticos. Por ejemplo, durante el principio de los 2000 era muy común ver mujeres con el corte de Rachel, la frase “how you doin’” de Joey volvió muy popular, incluso hasta el gesto de señalarse la sien mientras dices “unagi”, como hizo Ross, se volvió común. Entre los muchos méritos de Friends está que ha sobrevivido a más de dos décadas y ha logrado instalarse en los referentes de cultura pop no solo de los estadounidenses, sino de las personas de todo el mundo. Y uno de esos personajes indelebles es, sin duda alguna, Phoebe Buffay: una mujer única en su clase. Interpretada por Lisa Kudrow, Phoebe fue un personaje que enamoró a los fanáticos por su originalidad y buena onda. Cantante, masajista, cantautora, conductora de taxi, habitante de la calle, esposa de un patinador gay, vientre en alquiler de su hermano… la versatilidad de Phoebe y su habilidad de fluir con lo que estuviese pasando en su vida siempre con la intención de ayudar a los otros. Hoy recordamos a este maravilloso personaje con algunas de sus frases más icónicas a lo largo de las 10 temporadas de la serie. Ellos no saben que nosotros sabemos que ellos saben que nosotros sabemos. ¿Phoebe, tienes un plan? Ni siquiera tengo un pla Smelly cat, smelly cat, what are they feeding you? Me cambié el nombre a Princess Consuela BananaHammock Vamos Ross, eres paleontólogo. Excava más profundo. ¡Por fin vuelvo a oír las voces en mi cabeza! En tu tumba puedes poner lo que quieras, en la mía pondrán: Phoebe Buffay, enterrada viva. Cuando tienes una idea malévola entre manos, lo mejor que puedes hacer es reírte al respecto. ¡Chandler y Mónica! ¡Chandler y Mónica! ¡Mis ojos, mis ojos! ¡Hay un problema con el falange izquierdo! Soy una dama, Mónica. No beso y digo. Aunque este jique habla por sí mismo. Bueno, pues si no está muerta, cremarla fue un gran error. Estoy en contra de árboles inocentes siendo cortados en su mejor momento y que sus cadáveres sean decorados en oropel y luces parpadeantes. Soy pacifista y estoy en contra de todas las guerras. Pero cuando llegue la revolución voy a tener que destruirlos a todos. Menos a tí, Joey. Siento no poder ir a tu boda imaginaria, pero estoy muy ocupada ese día. Ya tengo el bautizo de un unicornio y el bar mitzvah de un duende.
Aunque Friends se terminó hace más de 15 años, sigue siendo referente para miles de fans y el debate sobre la relación de Rachel y Ross, y si de verdad estaban en un break, sigue vigente. Recientemente, el actor David Schwimmer, quien interpretó a Ross Geller, se pronunció al respecto en el show de Jimmy Fallon. Friends: el origen del adulto contemporáneo "La gente está dividida muy apasionadamente sobre si (Rachel y Ross) estaban en un break", dijo el actor, quien, sobre la pregunta de qué pensaba al respecto, respondió: "Ni siquiera es una pregunta. Claramente, estaban en un break". En la tercera temporada de Friends, la relacion de Rachel y Ross termina, pues Ross fue acusado de ser infiel a Rachel. Por su parte, él se defiende diciendo la frase hoy incónica: "estábamos en un break". La relación de Rachel y Ross era terrible. Es momento de aceptarlo Schwimmer también confirmó que inicialmente rechazó el papel de Ross, pues había tenido malas experiencias como personaje regular de una serie anterior. "Por fortuna, la serie duró solo 12 episodios, pero sentí que no era tenido en cuenta, me sentí casi como una utilería. Cuando firmas para una serie te comprometes con, al menos, 5 o 6 años de tu vida. En ese momento no me sentía bien, así que cuando esta serie fue cancelada, gracias a Dios, pensé "nunca voy a volver a hacer una sitcom"". Sin embargo, James Borrows, quien dirigió el piloto, lo convenció de participar en Friends. Allí se enteró de que Marta Kauffman y David Crane tenían un personaje pensado especialmente para él: Ross Geller, desde que Schwimmer había hecho una audición para otra de sus series, varios meses atrás. El actor también se refirió a la reunión de Friends, anunciada en febrero de 2020 y aplazada debido a las medidas mundiales para evitar la propagación del COVID-19. "No tendrá guion. Será, básicamente, una entrevista divertida con algunas sorpresas", dijo Schwimmer, quien se encuentra promocionando su nueva serie, Intelligence. Los 20 mejores capítulos de Friends
No hay duda de que Baby Reindeer o Bebé Reno es una de las mejores miniseries de Netflix en los últimos años. Richard Gadd, un comediante escocés, creó, escribió y protagonizó la serie basándose en dos experiencias de abuso y acoso que vivió en sus veinte. Es una historia emocionalmente desgarradora e importante porque retrata fielmente lo que muchas personas pueden sentir cuando atraviesan este tipo de situaciones. No he leído ni una sola crítica negativa de la serie (más que un comentario en TikTok que dice que está "sobrevalorada") y por el contrario, sé que tiene un 7,9 y un 98% en IMDb y en Rotten Tomatoes, respectivamente. ¿Por qué Baby Reindeer es un caso particular? Baby Reindeer es un caso particular porque, a pesar de que se estrenó a principios de abril, sigue siendo noticia y tendencia. Esto debido a que las personas en internet se dedicaron a buscar las identidades reales de las personajes que salen en la serie, como Martha, Darrien e incluso Teri. Asimismo, un medio de comunicación llegó a entrevistar a la real acosadora de Richard Gadd en televisión. Posiblemente, las ganas de descubrir quiénes son realmente estos personajes tienen mucho que ver con el morbo que causó la serie. Sin embargo, las cosas se estaban poniendo intensas y Richard Gadd tuvo que intervenir pidiendo que dejaran de suponer quiénes eran esas personas. Acá les cuento lo que ha causado este "fenómeno". ¿Quién es Darrien en la vida real? Poco tiempo después de que se estrenó la serie, TikTok se llenó con videos en los que explicaban por qué Sean Foley, escritor, director y comediante británico, era el verdadero Darren. Argumentaban que tanto el actor, Tom Goodman-Hill, y el comediante Sean Foley se parecían mucho y los hechos en la serie cuadraban en sus suposiciones. Debido a las acusaciones, Sean Foley no tardó en manifestarse en su cuenta personal de X (antes Twitter). "La policía ha sido informada y están investigando todos los post difamatorios, abusivos y amenazantes hacia mí", escribió. Por su lado, Richard Gadd publicó una historia en su Instagram defendiendo a Foley. A pesar de esto, muchas personas siguen pensando que Sean Foley es el verdadero Darren. “Estoy convencido de que fue Sean Foley, hay muchos rumores desagradables sobre él en escena”. ¿Quién es Martha en la vida real?Posiblemente antes de que la misma Fiona Harvey se manifestara sobre la serie, TikTok y X ya estaban anunciando que ella era Martha en la vida real. Incluso, el Daily Mail escribió y publicó la identidad de este personaje. Además de publicar sus fotos, encontraron su cuenta personal de Facebook en donde empezó a comentar la serie. En efecto, la mujer sí tiene muchas similitudes con el personaje de la serie: no solo por su aspecto, sino la forma en la que escribe. Así como en la serie, Fiona Harvey es una abogada de 58 años. Harvey aseguró que sí conocía a Richard Gadd y sí habían compartido un poco de tiempo juntos pero que "su historia es una burda intromisión en mi intimidad. No le he visto en 12 años". Además, aseguró que lo iba a denunciar por difamación. “Llamaré a la Policía si alguna vez te acercas a mí. Te voy a demandar a vos, a ese diario y a la tonta que escribió el artículo con vos. Espero que eso te quede claro, incluso para un imbécil como vos. Exigiré que el diario te despida. No me gustas ni nunca me gustaste”.Después de sus declaraciones, Fiona Harvey fue entrevistada por Piers Morgan, el editor, periodista y presentador de televisión británico. Durante el programa, Harvey aseguró que lo que Gadd contaba en la serie de Netflix era una mentira. ¿Quién era Teri en la vida real?Según las búsquedas de las personas en Internet y sus suposiciones, Teri, quien interpreta a la novia trans de Donny, es en realidad Anna de Simone. Esto debido a su parecido físico y porque ambas comparten la misma profesión, psicología. Quienes aseguran que esta es la verdadera identidad de Teri incluso compararon contextos y ubicaciones de la vida del personaje con Anna de Simone para demostrar que sí es cierto. ***Si les gustó la serie, les recomendamos ver: Baby Reindeer: análisis psicológico del 4cos0 en la serie con María Elisa Dávila #35mm | Shock
Después de que Yorgos Lanthimos lograra un fenómeno con Poor Things, una película aclamada por los críticos y muy premiada en los Oscar 2024, llega su nueva producción Kinds of Kidness. El largometraje tuvo la premier mundial en el Festival de Cannes. Emma Stone y Willem Dafoe, protagonistas de Poor Things, también hacen parte del elenco de esta nueva película del director griego. Asimismo, actores como Joe Alwyn (La favorita), Margaret Qualley (Había una vez en Hollywood), Hunter Schafer (Euphoria) y Jesse Plemons (Amor y Muerte), entre otros, componen esta historia contemporánea. Yorgos Lanthimos trabajó con el guionista Tony McNamara en Poor Things y La favorita, pero para Kind of Kidness dirigió el guión de Efthimis Filippou, conocido por escribir Lobster y El sacrificio de un ciervo sagrado. Teaser oficial de 'Kinds of Kidness'¿De qué trata 'Kinds of Kidness'?Aunque no se ha publicado el trailer oficial de la película, Yorgos Lanthimos afirmó que: “Es una película contemporánea, ambientada en Estados Unidos: tres historias diferentes, con cuatro o cinco actores que interpretan un papel en cada historia, por lo que todos interpretan tres papeles diferentes. En realidad, fue casi como hacer tres películas”.Después de su estreno en el Festival de Cannes, se ha calificado como una historia de "canibalismo, cultos sexuales y libertinaje". Además, la desnudez es una parte clave de la trama. Las primeras críticas de 'Kinds of Kidness'A pesar de que en el Festival de Cannes la película tuvo una ovación de cuatro minutos, varios medios ya han publicado críticas en las que se demuestran su decepción frente al largometraje. El periodista especializado en cine, Javier Zurro, escribió una reseña en elDiario.es donde afirma que Kinds of Kindness es un elogio a la crueldad. "No lo es [una comedia graciosa] porque Lanthimos está constantemente preocupado por provocar y epatar. Por ser incómodo y retorcido. Tanto que se pasa de vueltas todo el rato. Disfruta torturando a sus personajes hasta los límites más insospechados. Nunca les da una salida ni una oportunidad". Por otro lado, Nicholas Barber escribe en la BBC: "Por más oscura que siempre haya sido la comedia de Lanthimos, hay momentos en que la crueldad se vuelve casi insoportable". Además, afirma: "Ciertamente, aquellos de nosotros que argumentamos que el sexo y la desnudez en Poor Things eran importantes para la historia de liberación y confianza en sí misma de Bella puede resultarnos más difícil defender Kinds of Kindness". Sin embargo, y dejando de lado estas críticas negativas, las primeras votaciones en Rotten Tomatoes le han dado a la película una puntuación del 95%. Tendremos que esperar a que la película se estrene, el 21 de julio del 2024, para tomar una decisión sobre lo que pensamos sobre Kinds of Kindness, la nueva película del director griego. ***Si les gustó Poor Things, les recomendamos leer: Poor Things: el fastidio que nos genera la libertad - Análisis y significado de la película
Nick y Aaron Carter: ídolos caídos es una docuserie en dos partes de Investigation Discovery que explora las vidas de los hermanos Nick y Aaron Carter, el primero conocido por su participación en lso Backstreet Boys. La serie se estrenará en Max con su primera parte el 27 de mayo y la segunda el 28 de mayo. Además, estará disponible en Discovery a partir del 7 de junio a las 22:00 hs (Colombia) en un formato de cuatro episodios de una hora, con el estreno de un capítulo cada semana.¿De qué trata Nick y Aaron Carter: ídolos caídos?Desde su meteórica fama a finales de los años 90 y principios de los 2000 hasta los conflictos que los llevaron a los titulares en años recientes, la docuserie revela la tensa dinámica familiar de los Carter y un lado no tan conocido de su ascenso a la fama. Nick y Aaron Carter: ídolos caídos examina las acusaciones de abuso sexual contra Nick Carter, realizadas por tres mujeres, mientras aborda las luchas de Aaron Carter con la salud mental, el abuso de sustancias y la ruptura entre los hermanos tras el apoyo de Aaron a las denunciantes de Nick.En 2017, Nick Carter fue acusado de abuso sexual por Melissa Schuman, ex miembro del grupo musical femenino DREAM, mientras él y los Backstreet Boys estaban en la cúspide de su fama. En los años siguientes, otras mujeres, Ashley Repp y Shay Ruth, presentaron acusaciones similares. Durante este tiempo, Aaron Carter apoyó a quienes denunicaron a Nick, mientras lidiaba con sus propios problemas de adicción y salud mental, lo que llevó a una disputa pública entre los hermanos antes de la trágica muerte de Aaron en 2022. La serie profundiza en las acusaciones contra Nick y cómo se entrelazaron con la volátil relación entre los hermanos.La serie cuenta con entrevistas exclusivas a Melissa Schuman, Ashley Repp y Shay Ruth, quienes ofrecen perspectivas emotivas e impactantes sobre sus acusaciones contra Nick. Nick y Aaron Carter: ídolos caídos busca ofrecer una comprensión más profunda de las denuncias, y narrar la intensa reacción que las denunciantes han enfrentado desde que decidieron hablar públicamente, y el impacto duradero en sus vidas. La docuserie también incluye testimonios de un miembro de la familia Carter y amigos cercanos, como la ex novia de Nick, Kaya Jones, y la ex prometida de Aaron, Melanie Martin, brindando una mirada íntima a cómo la intensa fama y los conflictos provocaron una ruptura entre los hermanos.
Desde hace años en algunos conciertos en Colombia se vienen implementando los palcos, es decir, espacios delimitados frente al escenario destinados a grupos más grandes, normalmente de 10 personas . Es una modalidad usada principalmente en conciertos de reggaetón o música popular. Recientemente, Nicky Jam se pronunció al respecto. Nicky Jam dio una entrevista al canal de video 'Mario VI TV' y habló sobre la organización de conciertos en el país. Según el puertorriqueño, la forma en que se organiza al público en los escenarios en Colombia. a menudo dificulta la conexión con los artistas. Por eso dijo que "los conciertos de Colombia son los más difíciles", en un fragmento de la entrevista que se viralizó en X (Twitter). "El promotor pone palcos donde están los ricos, mientras que la masa que realmente canta las canciones está en las zonas generales. No sientes al público, porque los que están al frente no gritan ni hacen nada", comentó el cantante.Los palcos suelen tener costos más elevados que la taquilla general: recientemente para el concierto de Karol G, los costos del palco superaban los 24 millones de pesos. Además, Nicky Jam señaló que en algunos conciertos combinan artistas urbanos con intérpretes de vallenato y música popular, lo cual provoca que los fans del reguetón terminen en las zonas generales, mientras que aquellos que prefieren otros géneros ocupan los palcos. El cantante no está de acuerdo con esta forma de organización, ya que considera que el espectáculo debería ser para todos."Yo soy de energía. Si estoy en el escenario y no siento a la gente gritando, me desanimo inmediatamente", complementó el artista. Nicky Jam destacó al estadio Atanasio Girardot en Medellín como un buen escenario: "Me gusta cómo prepararon el Atanasio. Es sin palcos, por eso se siente como un verdadero concierto con el pueblo. Me encanta cantar y estar cerca de la gente, sentir que puedo chocar los cinco con alguien. Pero eso es lo que hacen los promotores de allá, y mis respetos para ellos por seguir contratándome", concluyó.Nicki Jam forma parte del cartel de La Eterna, evento que se celebrará el próximo 3 de agosto, precisamente en el Estadio Atanasio Girardot.
Pimpinela, el dúo argentino compuesto por los hermanos Lucía y Joaquín Galán, fue un éxito a finales de los 80 y principios de los 90, gracias a asus cancioens dramáticas con diálogos cantados. Canciones como A esa, Olvídame y pega la vuelta, Ahora decide y Ese estúpido que llama. En uno de los videos de Pimpinela hay un cameo que aún hoy, más de 30 años después de su estreno, sigue llamado la atención: eld el actor Christopher Reeve, conocido por interpretar a Superman. El video musical de Heroína Solitaria"debutó en 1993 como parte del álbum Pimpinela 92. El vídeo retrataba una fantasía romántica que involucraba a una joven secretaria que trabajaba para un poderoso hombre de negocios. A lo largo del vídeo, la trama se desarrolla con deseos reprimidos entre la "heroína solitaria" y su misterioso jefe, que inteligentemente nunca aparece del cuello para arriba, manteniendo un aire de misterio como el objeto secreto de su afecto.La interacción entre Lucía y Joaquín en la canción refleja una lucha constante entre mantener la profesionalidad y ceder ante los sentimientos. El título se refiere a su gran esfuerzo para mantenerse profesional en una situación que claramente la afecta emocionalmente. Mientras el dúo argentino interpreta su sentida canción ante un público cautivado, la trama se complica cuando el jefe olvida sus billetes de avión para un viaje crucial. En una carrera desesperada por entregarlos, la secretaria lo alcanza y le revela que no es otro que el propio Superman, interpretado por el querido actor Christopher Reeve. Reeve reconoce gentilmente su esfuerzo y queda cautivado por la joven.El video fue filmado justo antes del trágico accidente de Christopher Reeve en 1995, que resultó en una lesión en la médula espinal que lo dejó paralizado. A pesar de sus desafíos posteriores, Reeve, quien inmortalizó al superhéroe Superman, continuó inspirando a muchos hasta su fallecimiento, el 10 de octubre de 2004.