Nacido en Los Ángeles, pero criado en el Reino Unido, Andrew Garfield es uno de los actores que más marcaron la industria de la actuación durante la década del 2000 con personajes que le valieron premios y nominaciones muy importantes.Para leer | “Curando” los villanos de Spider-Man: Sin camino a casaDe pequeño estudió drama en Royal Center School of Speech y durante su adultez temprana empezó a trabajar como actor en teatros, programas de televisión y algunas películas. Su primer gran papel fue en la película para televisión Boy A con el que obtuvo un BAFTA a Mejor Actor.La atención internacional la tuvo cuando participó en la película sobre Facebook La Red Social con la que empezó a hacerse muy reconocido en la industria. Más adelante incursionó en las películas de super héreoes protagonizando dos entregas de El Hombre Araña donde le dio vida al segundo Peter Parker de la pantalla grande.Debido a ser una industria no masiva, muchos olvidan que Andrew es un actor completo y que tiene un recorrido importante en las tablas. Ha estado en obras de Broadway y allí recibió el valioso premio Tony a MejorActor en un papel principal.Estos son algunos personajes que han marcado su carrera desde su debut oficial en 2007, papeles que muchos recuerdan por lo polifacético que Garfield ha sido.Frank en Doctor Who del año 2007Jack Burridge / Eric Wilson en Boy A de 2007Francis Weston en The Other Boleyn Girl del año 2008Eduardo Saverin en The Social Network de 2010Peter Parker en The Amazin Spider-manDemond Doss en Hasta el último hombre de 2016Sam en Under the silver lake de 2018Jon Larson en Tick, Tick ... Boom!! Del año 2021Jim Bakker en The Eyes of Tammy Faye de 2021En video | Spider-Man: todos los villanos de Peter Parker en las películas del Hombre Araña - Shock¡El lado S del cine y la televisión!
Spider-Man: Sin camino a casa (en inglés, Spider-Man: No Way Home) llegó para corregir el rumbo que las películas de este superhéroe habían tomado respecto a sus villanos. Acá les contamos por qué. Por Julián Ramírez @Sir_LagunaCuando Batman —la película dirigida por Tim Burton y protagonizada por Michael Keaton— llegó a los cines en 1989, hizo algo impensable para los fanáticos lectores de los cómics. El Guasón —archienemigo del protagonista— muere al caer de una torre. Lo mismo pasó con El Pingüino en la siguiente película. Poco más de una década después, las primeras películas de Spider-Man siguieron su ejemplo, acabando con villanos tan populares como el Duende Verde y el Doctor Octopus en sus primeras apariciones.A corregir el rumbo de Spider-Man En los cómics de superhéroes, especialmente los publicados por DC y Marvel, es bastante inusual que los villanos mueran. Cuando esto pasa, los escritores siempre buscan la forma de traerlos de nuevo a la vida tiempo después. Estos personajes no solo son una gran fuente de nuevas historias, sino de ingresos en forma de productos con su imagen. Es comprensible que los autores quieran mantenerlos siempre disponibles para una aparición. Además, los personajes más heroicos suelen oponerse a la idea de matar, incluso a los seres más malvados.El cine de superhéroes eventualmente aprendió esta lección, pero se demoró bastante en hacerlo. Puede que nuestro lanzarredes favorito no haya acabado directamente con las vidas de sus enemigos en el primer par de películas protagonizadas por Toby Maguire, pero no hacer todo lo posible por salvarlos no es algo que represente al hombre araña.Ahora, casi 20 años después de que el Duende Verde fuera empalado por su propio deslizador, Spider-Man: Sin camino a casa (aquí pueden encontrar la reseña) llega para corregir el rumbo que las películas de este superhéroe habían tomado respecto a sus villanos.A continuación encontrarán ‘spoilers’ de Spider-Man: Sin camino a casa. Solo les recomendamos seguir leyendo si ya vieron la película.Los multiversosEn los cómics, la existencia de líneas de tiempo paralelas es bastante común, pero sólo en los últimos años se han explorado bien en sus adaptaciones a la pantalla. Las series del ‘Arrowverso’ de DC —Arrow, Flash, Supergirl, Batwoman, Legends of Tomorrow y Black Lightning— usaron estas ideas para el fantástico ‘crossover’ Crisis en las Tierras Infinitas. Las películas y series del Universo Cinematográfico de Marvel llevan desarrollando la idea del multiverso desde hace un tiempo. Aunque ya lo vimos representado en las series Loki y What if... de Disney+, Spider-Man: Sin camino a casa es el verdadero ‘debut’ de todo lo que la existencia de líneas temporales le puede ofrecer a esta franquicia.Las diferentes versiones que han tenido personajes como Batman y el hombre araña en sus historias cinematográficas son una gran fuente de debates entre los fanáticos y no eran pocos los que soñaban con ver a los diferentes actores que los han interpretado trabajando juntos. Pues este sueño finalmente se hizo realidad cuando Toby Maguire y Andrew Garfield acompañaron a Tom Holland en la última película de Marvel. Pero la forma más interesante en la que se aprovechó esto fue para traer de regreso a los villanos de las películas ‘pre-MCU’ de Spider-Man. Aquí se profundizó en sus trasfondos, los hicieron más interesantes y aprovecharon para desarrollar el arco del protagonista.En Spider-Man: Sin camino a casa, Peter Parker se enfrenta a un interesante dilema. Permitir que estos villanos regresen a su mundo puede causar que mueran, continúen siendo una amenaza o sigan afectados por sus extrañas mutaciones. Él cree que puede “curarlos”, pero hacer lo correcto puede tener terribles consecuencias para él mismo y las personas que ama.El "mal camino"Las “condiciones” que sufren estos personajes y que los llevaron por el “mal camino” son interesantes desde un punto de vista metafórico. Octavius, Osborne y Connors se “transformaron” debido a su hubris científica. Si es posible regresarlos a la normalidad, se pueden eliminar las razones de su criminalidad: reparar la tecnología que bloqueaba la influencia de los tentáculos en Octavius, revertir los efectos del suero en Osborn y regresar los cuerpos de Connors, Dillon y Marko a la normalidad.No es casualidad que la “batalla final” ocurra en la Estatua de la Libertad, pues este es un símbolo que representó las segundas oportunidades para las anteriores oleadas de inmigrantes que llegaron a Estados Unidos. ¿Se puede "curar" la maldad?La idea de “curar” a estos personajes encaja con la idea de justicia restaurativa que se opone a la filosofía de la justicia punitiva. Esta busca reformar a las personas que cometen crímenes y eliminar las causas socioeconómicas que animan a delinquir.En las películas de superhéroes, estos suelen detener la batalla un momento para pedirle a su enemigo que “se detenga o arrepienta de lo que hizo”. Una rápida negativa suele ser justificación suficiente para que los golpes continúen, a veces con consecuencias fatales. Es refrescante ver cómo esta historia se deshace de ese cliché.Si hay algo que faltó en esta película fue algo más de enfoque en esos villanos que ahora tienen una segunda oportunidad. No cabe duda que uno de los mejores elementos del filme fue el regreso de Willem Dafoe al rol de Norman Osborn y podemos disfrutar de la forma única en que maneja el drama de su doble personalidad. Sin embargo, al final de todo no se le permite una reflexión sobre los eventos más allá de un escueto “Qué he hecho”.¿Pero puede la “maldad” ser curada en realidad? Hoy en día sabemos que la mayoría de los crímenes responden a causas sociales y que condiciones como la sociopatía (desorden de personalidad antisocial) y la tendencia a la violencia pueden ser tratadas o al menos minimizadas. Pueden suscribirse a Disney Plus aquí.De todos modos, sí parece un poco iluso de nuestra parte concluir que podemos acabar con el crimen en el mundo “tratando bien” a los malhechores. Cambiar la forma en que respondemos al crimen requeriría un “cambio de chip” en la mentalidad de la sociedad y en la misma forma en que funcionan los sistemas de gobierno.Volviendo al ejemplo de los villanos de Spider-Man: Sin camino a casa, entendemos que los cambios mentales y físicos que sufrieron tanto Norman Osborn como Max Dillon simplemente amplificaron deseos y tendencias que ya tenían: deseos de venganza y poder. ¿Es eso parte de la naturaleza humana? ¿Se puede curar la ambición por dinero y poder? ¿Tratar de “cambiar” de esta forma la personalidad de alguien es un atentado contra su libre albedrío?Los temas que se presentan en la película están claramente simplificados y no pretenden sentar un precedente social más allá de entretener a la audiencia. Sin embargo, quieren dejar claro que tratar de ayudar a los demás siempre es la decisión correcta. Puede ser un camino difícil y traer sacrificios, pero aquellos que tienen más poder en la sociedad, tienen una mayor responsabilidad de hacer todo lo que puedan. Peter lo aprendió de la manera más dura posible, pero sabe que al final hizo las cosas bien.
Con el estreno de Spider-Man: No Way Home, Tom Holland completó su tercera cinta de Spider-Man (y ya está confirmado para otras 3 más). Igualmente, Tobey Maguire también alcanzó a dar vida a Spider-Man en 3 oportunidades. Mientras tanto, Andrew Garfield tuvo solo 2 filmes, por lo que muchos fans quieren que el actor tenga su tercera parte. ¿Por qué Andrew Garfield no siguió interpretando a Spider-Man?Si bien The Amazing Spider-Man 1 y 2 tuvieron un buen desempeño en taquilla (cada una recaudó más de 700 millones de dólares), no fue lo esperado por el estudio. Para cuando se estrenó The Amazing Spider-Man 2, habían llegado otras películas de superhéroes que la opacaron. Recordemos que en ese entonces, Spider-Man no estaba aún en el Universo Cinematográfico de Marvel. Garfield ha declarado que el estudio tuvo demasiado control sobre el filme y se eliminaron escenas clave. “Creo que lo que sucedió fue, a través de la preproducción, producción y posproducción, cuando tienes algo que funciona como un todo, y luego comienzas a eliminar partes de él, todo está relacionado. Una vez que comienzas a eliminar cosas y dices, 'No, eso no funciona', entonces el hilo se rompe y es difícil seguir el flujo de la historia ", declaró el actor a The Daily Beast. Más declaraciones del actor dan a entender que no se sentía tan cómodo con la dirección que estaba tomando el personaje. Durante una entrevista con The Guardian, Garfield dijo que de ninguna manera trató de "autosabotear" sus películas, pero también dijo que no "comprometería" voluntariamente quién era. Otra razón por la que Garfield no siguió se habría revelado en el ciberataque a Sony de 2014. Un e-mail filtrado habría revelado que el actor fue "despedido" del papel después de que no se presentó en un evento en el que se suponía que el jefe de Sony, Kaz Hirai, anunciaría The Amazing Spider-Man 3 para su lanzamiento en 2017. Garfield dijo que no se presentó debido a una enfermedad.Parece que aunque Andrew Garfield no pudo terminar su trilogía, el apoyo de los fans será determinante para una eventual nueva aparición del actor como Spider-Man.
Ya se estrenó Spider-Man: No Way Home y, como se esperaba, ha sido un éxito rotundo. Mientras algunos llevaban 2 décadas siguiendo a Spider-Man en cada una de sus entregas, otros no tienen tan claro por donde empezar, ante tantas aventuras y apariciones del héroe arácnido al cine. Recordemos que si bien las entregas de Tober Maguire y Andrew Garfield no tienen mayor novedad en su cronología, cuando Spider-Man entró al Universo Cinematográfico de Marvel lo hizo en la película Captain America: Civil War. Igualmente, además de Spider-Man, existe otro personaje clave: Dr. Strange, a quien también hemos visto en otras series y películas del Universo Marvel. Si bien tanto Spider-Man: No Way Home como todas las cintas de Marvel funcionan por sí solas, creemos que con mayor contexto pueden disfrutarse aún m´ás. En una entrevista previa al estreno, Tom Holland declaró que No Way Home es la unión de 3 generaciones. Igualmente, existen bastantes personajes y referencias de cintas anteriores. Estas son las recomendadas para ver si quieren llegar preparados a Spider-Man: No Way Home y no habían tenido la oportunidad de verlas todas. Las primeras corresponden a lo más significativo para entender el más reciente estreno y las demás ofrecen información complementaria. Para tener más claro qué pasa: Spider-Man: Homecoming (Disney + )Spider-Man: Far From Home (Disney +) Para adentrarse en el universo Spider-Man: Captain America: Civil War (Disney + )Avengers: Infinity War (Disney + )Avengers: Endgame (Disney + )Spider-Man (2002) (Netflix)Spider-Man 2 (Netflix)Spider-Man 3The Amazing Spider-ManThe Amazing Spider-Man 2 (StarzPlay) Venom: Let There Be Carnage Spider-Man: into the Spider-verse (Amazon Prime Video)Para conocer más de Doctor Strange Loki (Disney+)What If…? (Disney+)WandaVision (Disney+)Doctor Strange (Disney+)
Tobey Maguire marcó los inicios del 2000 siendo el protagonista de la película que le dio un respiro a la ambición de Marvel de llevar a la pantalla grande sus proyectos de comics. Con Spider-man o El Hombre Araña se convirtió en el rostro de toda la empresa y en la persona que empezó a darle vida a las películas de superhéroes.Como Peter Parker, Tobey, empezó a escribir una historia llena de millones de dólares y fans alrededor del mundo. Aunque todo ocurre en Nueva York se sentía como si Spider-man nos protegiera a todos. Como el hombre arácnido protagonizó tres partes y alcanzó a grabar una cuarta parte que no se estrenó y que no tenía un guion fortalecido.Contenido relacionado |‘Spider-Man: No Way Home’, una sobredosis de nostalgia Si bien Peter Parker a.k.a Hombre Araña es el personaje que marcó el inicio de su carrera, Tobey Maguire ha tenido la oportunidad de estar en otros proyectos de la industria que seguramente tienen un espacio importante en su hoja de vida.¿Qué otras películas ha hecho Tobey Maguire?Tobey tiene participación acreditada en más de 30 proyectos de televisión y de cine. De hecho, ha recibido nominaciones a premios de academia por personajes muy diferentes a Spider-man. Esta es la oportunidad de mostar que su carrera va mucho más allá del impacto de Marvel.Películas de Tobey MaguireHarvey Stern en Deconstructing Harry de 1997Homer Wells en The Cider House Rules de 1999James Leer en Wonder Boys del año 2000Corporal Patrick Tiully en The Good German de 2006Bobby Fischcer en Pawn Sacrifice de 2014Sam Cahill en Brothers de 2009Nick Carraway en El Gran Gatsby de 2013}Devon es The Spils of Babylon del año 2014Peter Parker en Spider-Man: No way home de 2021En video | Spider-Man: todos los villanos de Peter Parker en las películas del Hombre Araña - Shock¡El lado S del cine y la televisión!
Hace casi 20 años, Spider-Man (2002) fue un éxito rotundo en taquilla y dio inicio a una era de filmes de superhéroes. En años anteriores, varios habían intentado, sin éxito, llevar al héroe arácnido a la gran pantalla. Aunque hoy Marvel es uno de los nombres más rentables del cine, no siempre fue así: a finales de los 90, era una editorial de cómics recuperándose de una bancarrota reciente. La compañía estuvo al borde de la quiebra y fue salvada en 1997 cuando fue adquirida por Toy Biz y se convirtió en Marvel Enterprises.En algún momento, Michael Jackson pensó en salvar a Marvel de sus dificultades financieras. La historia la contó el propio Stan Lee, cocreador de Spider-Man, hace varios años en Comic-Con. Jackson quería comprar Marvel e intentar convertirla en una propiedad más cinematográfica. Su intención era interpretar a Spider-Man en una película. "(Michael) pensó que yo sería el que podría conseguirle los derechos (para hacer una película de Spider-Man), y le dije que no podía. Tendría que comprar la compañía", dijo Stan Lee. En entrevista con Comicsalliance, Stan Lee declaró: "Creo que lo hubiera hecho bien (Jackson interpretando a Spider-Man). Creo que lo hubiera hecho muy bien. Pero debo decir que Tobey McGuire fue maravilloso". Aunque Jackson hizo algunas apariciones en películas, además de sus videos musicales, no tuvo mucha experiencia actuando: su papel más recordado en el cine fue el de el espantapájaros en la cinta The Wiz (1978). Sobre la posibilidad de que Jackson hubiera comprado Marvel, Lee añadió: "No puedo imaginármelo, habría sido muy diferente, por supuesto, aunque tal vez no tan exitoso. Michael no era un buen hombre de negocios". Efectivamente, el negocio de Michael Jackson comprando Marvel nunca se realizó. Pero Internet es igual de efectivo a Dr. Strange para visualizar todos los universos posibles y creó un video "deepfake" con Michael como Spider-Man.
Como era de esperarse, las opiniones de los “críticos expertos” y los pocos afortunados que han podido ver Spider-Man: No Way Home antes del prestreno en Colombia son diversas, pero por encima de esas diferencias, es innegable que este primer cierre en la trilogía liderada por Tom Holland, es más una sobredosis de nostalgia que una inteligente forma de traer el multiverso sobre la mesa (una vez más) del Universo Cinematográfico de Marvel.Por Nick Martínez // @NickXtaticCalma, vamos con lo que sé que les interesa: no, aquí no hay spoilers, y sí, hay dos escenas post-créditos, bueno, realmente es una, la segunda es algo que verá la luz desde el 15 de diciembre de 2021 y no será un misterio para absolutamente nadie. Si esperan saber si Tobey Maguire y Andrew Garfield aparecen en la película, aquí no lo van a encontrar. Dicho esto, pasemos a lo que nos presentó Spider-Man: No Way Home.Que el multiverso sea parte fundamental de Spider-Man: No Way Home (2021) no es un secreto, ya venía pisando fuerte desde Avengers: Endgame (2019) y fue con las series de Loki (2021) y WandaVision (2021), junto con el anticipado anuncio de Doctor Strange in the Multiverse of Madness (2022) que esto tomó forma para involucrarse de cabeza con el Hombre Araña.¿Valió la pena que el multiverso estuviese presente en Spider-Man: No Way Home? Sí. ¿Jon Watts, su director y, Chris McKenna y Erik Sommers, sus escritores, lograron con éxito esta introducción? Absolutamente no. La única película, hasta la fecha, que ha logrado exponer un multiverso bien logrado narrativamente es la ganadora al Óscar a Mejor película animada Spider-Man: un nuevo universo (2018).Les puede interesar: Detrás de la máscara de Spider-Man, un recorrido por quienes le han dado vida en el cómicWatts y compañía definitivamente fallaron en darle un significado de peso para que el multiverso fuese una realidad. Por supuesto, cuando esto ya ocurre y los villanos, que ya conocemos desde los avances, empiezan a aparecer, la adrenalina y la nostalgia empiezan a apoderarse del cuerpo. Y entramos en otro estado. Spider-Man: No Way Hom es un carrusel de emociones que definitivamente deben experimentar.Maldita la hora en la que los “únicos y diferentes” se empeñan en publicar cuanto spoiler encuentran, ¿cuál es la puta necesidad de figurar en redes sociales con imágenes y videos antes de que salga la película? Ya llega a un punto en el que inflar pecho para alimentar el ego en redes sociales con filtraciones de películas, es absurdo y en definitiva está mandado a recoger desde hace años.Luego de ese paréntesis necesario, Spider-Man: No Way Home es una sobredosis de nostalgia. Que uno de los grupos de supervillanos más recordados en los cómics conocido como los Seis Siniestros hiciera su aparición en la gran pantalla después de dos décadas, ya era una necesidad. Por supuesto no sería el grupo original, pero con las presentaciones de villanos a lo largo de las ocho live-action del Hombre Araña, era justo y necesario que ya pasara.Les puede interesar: Stan Lee, el hombre que soñó con jamás dejar de soñar¿Cómo lo resolvieron? Trayéndolos de las diferentes películas de Spider-Man a cargo de Sam Raimi & Marc Webb para darle sentido al Multiverso de Marvel. Esto no es ningún secreto, todo ha estado en los avances previos a la película. De ahí que la nostalgia pegue como un balde de agua fría.Si bien, los personajes de Doc Ock, Electro, Green Goblin, Sandman y Lizard interpretados por Alfred Molina, Jamie Foxx, Willem Dafoe, Thomas Haden Church y Rhys Ifans respectivamente, no tuvieron el desarrollo narrativo de peso como sí lo tuvieron Vulture y Mysterio, en especial este último, verlos juntos de regreso juntos alimentó poco a poco esa nostalgia. ¿Por qué Seis Siniestros si solo hay cinco? Bueno, vean la película porque el subtexto que hay en ella lo resolverá.Y esto es una de las cosas que más pasan en Spider-Man: No Way Home: los guiños de los guiños. Para los que solo siguen al arácnido por las películas, pueden captar uno que otro; para los que solo siguen las entregas de Tom Holland, ni se enterarán de lo que se está hablando o de quiénes están apareciendo; para los que se han ido empapando del universo del Hombre Araña más allá de sus películas, cada guiño y aparición de personajes, es también una respuesta de lo que vendrá en las siguientes tres películas de Spider-Man.Como a muchos nos pasó, este carrusel de emociones lleno de alegrías, gritos, suspiros y lágrimas es una experiencia que poco se podrá describir, y estarán de acuerdo en que es de esas cosas que solo se pueden sentir frente a la gran pantalla.Y es tal vez eso lo que convierte a Spider-Man: No Way Home es una agridulce entrega. Watts y compañía recurrió en varios giros dramáticos a los subtextos y los guiños en cantidades descomunales, quiero creer que esto pasó porque solo dos horas y media no fueron suficientes para expresar narrativamente esos momentos clave donde convergen tres generaciones de cintas en una misma.Pero ojo, es una gran, GRAN película. Al final lo que uno busca es generar emociones y esto es completamente asegurado en Spider-Man: No Way Home. Las actuaciones de Tom Holland, Zendaya, Benedict Cumberbatch, Jon Favreau, Jacob Batalon y Marisa Tomei son, como se esperaba, determinantes y fieles a lo que han venido construyendo con el tiempo. El papel que tomaron en esta entrega, aunque es obvio con algunos, en su totalidad son fundamentales para lo que vendrá a futuro con el arácnido.Mi único consejo es que, si quieren experimentar una verdadera sobredosis de sentimientos y no están al día con el universo de Spider-Man y el Universo Cinematográfico de Marvel (películas y series), aún están a tiempo de hacerlo, si no, no hay problema, pero esta es de esas películas que, si no se ha seguido la historia, incluso en otros contextos como las series, solo es una película exitosa de superhéroes más. Porque eso sí, será la más taquillera de la saga de Spider-Man en la gran pantalla. ¿Calificación de 1 a 10? 9.
Gracias a obras megataquilleras como Titanic o Avatar, James Cameron es uno de los directores más reconocidos del cine. Recientemente, el realizador reveló que estuvo trabajando en una versión de Spider-Man, años antes de la llegada del héroe arácnido a la gran pantalla. Mucho antes de Tobey McGuire, Andrew Garfield y Tom Holland, Cameron tenía un plan para una película de Spider-Man, que eventualmente fracasó. En su libro Tech Noir: The Art of James Cameron (a través de ScreenCrush), el director presentó bocetos y obras de arte diferentes que ha realizado a lo largo de los años. Uno de ellos fue Spider-Man y Cameron mencionó algunos de los detalles de su lucha por conseguir que se hiciera una película de Peter Parker a principios de los 90. James Cameron dijo que el plan de Peter era convertirlo en un chico de secundaria muy geek, el director dijo que esta versión habría sido "socialmente incómoda" e "impopular". La idea de Cameron era apoyarse mucho más en este aspecto que en otras películas que hemos visto sobre el personaje. Igualmente, James Cameron también tenía algunos planes diferentes para las habilidades de Spider-Man. Su versión del personaje iba a tener tiradores de telarañas que eran parte de su composición biológica en lugar de algo que Peter Parker fabricó y creó por su cuenta. James Cameron dice que estaba optando por un enfoque "oscuro" de la película y la historia. Aunque las 3 primeras películas del director Sam Raimi están lejos de considerarse oscuras, el director sí incorporó el elemento de las telarañas biológicas en las 3 primeras cintas de Spider-Man. “Los superhéroes en general siempre me parecieron un poco extravagantes, y quería hacer algo que hubiera estado más en la línea de Terminator y Aliens ... quería que fuera Nueva York. Nieva. Un tipo es mordido por una araña. Se convierte en este niño con estos poderes y tiene la fantasía de ser Spider-Man, y hace este traje y es terrible, y luego tiene que mejorar el traje, y su gran problema es el maldito traje. Ese tipo de cosas. Quería fundamentarlo en la realidad y fundamentarlo en la experiencia humana universal ... " contó Cameron. Aunque es un hecho que Spider-Man fue un éxito rotundo, sin duda James Cameron habría hecho un gran trabajo con el personaje. Probablemente sí se haya hecho realidad en algún otro universo.
Teto Ocampo siempre supo que el problema estaba en las grandes ciudades que no sabían escuchar y en la terquedad de un país que muchas veces se niega a reconocer sus raíces.'En Busca del Tercio Perdido' más que un documental es un viaje sonoro por medio de los deseos de Teto Ocampo por estudiar y acercarse, más no apropiarse, de la música tradicional. Es un tributo a su legado, que más que una lista de discos y canciones, fue siempre una celebración a lo de acá.Las melodías ancestrales y los cantos indígenas han servido durante muchos años como rituales para sanar, para llorar y para celebrar. En el caso de él fue la flauta arhuaca la que lo llamó a la Sierra a los veinte años y nunca dejó que se fuera. "No quiero saber nada más en mi vida, sino sólo saber, oír, tocar músicas como esta y conocer músicos que toquen esta música.", afirma Teto en el documental; porque entendió que en el proceso de intercambio de saberes no basta con escuchar, hay que prepararse para recibir.Al ritmo de flautas y cánticos tradicionales indígenas podemos ver una parte pequeña de los pasos del cantante hacia el descubrimiento del sonido del territorio, de las plantas, el clima, los animales y todo lo que lo abarca.Con Mucho Indio tomó prestadas melodías del Cauca, la Guajira, el Amazonas y la Sierra, y, junto a Gilbert Martínez, Pedro Acosta y Carlos Rengifo, se encargaron de mezclarlas con guitarras, bajos y baterías para hacer el paisaje sonoro de Colombia.La identidad sonora de nuestro país huele a páramo pero también a manglar, se siente húmeda como la selva y al mismo tiempo seca como el desierto de la parte más al norte.Teto Ocampo siempre lo supo: "estamos recuperando la música como territorio sagrado. No la estamos recuperando para ellos, ellos no necesitan que se las recupere nadie, sino de nosotros para nosotros, porque estaba olvidada... el tercio perdido".
El rapero Toomaj Salehi ha sido condenado a muerte en Irán por apoyar las protestas de 2022 provocadas por la muerte de Mahsa Amini, una mujer iraní de origen kurdo que fue arrestada y torturada por la policía religiosa islámica por no usar correctamente su hiyab. Salehi ha sido detenido, recluido en régimen de aislamiento y presuntamente torturado tras su arresto, según reporta Euronews. El músico de 32 años, ha criticado al régimen iraní y se ha pronunciado abiertamente contra el gobierno en letras de rap y en las redes sociales.En una medida sin precedentes, un tribunal de Isfahán revocó la decisión de la Corte Suprema sobre el caso de Saleh la semana pasada, confirmando el veredicto original de “corrupción en la tierra” y emitió la pena máxima de muerte, según los medios reformistas iraníes Shargh y Entekhab.Los medios estatales dijeron que la sentencia de Salehi está sujeta a reducción por parte de un comité de indultos si vuelve a apelar.¿Quién es Toomaj Salehi?Salehi es conocido principalmente por sus canciones de protesta sobre los problemas sociales de Irán y las políticas del gobierno de la República Islámica de Irán. Su último vídeo musical en YouTube publicado antes de su arresto en 2022 incluía la letra: "El crimen de alguien fue bailar con el pelo al viento / El crimen de alguien fue ser valiente y criticado... 44 años de tu gobierno / Es el año del fracaso."¿Cómo es hacer rap en Irán?El rap se dio a conocer en Irán a mediados de los 90, y desde los 2000 gracias a Internet, ha llegado a tener reconocimiento mundial. Aunque hay varios exponentes del rap iraní reconocidos internacionalmente, en el país no está permitido presentarse en vivo.El gobierno de país no considera el hip hop como una manifestación artística y ha reprimido ésta y otros tipos de arte originales de Occidente. En Irán, todos los artistas están obligados a presentar sus producciones al Ministerio de Cultura y Orientación Islámica para su aprobación. La mayor parte de la escena hip hop iraní se ha visto obligada a pasar a la clandestinidad.Las artistas femeninas están especialmente restringidas en Irán, ya que las mujeres no pueden cantar en público y las vocalistas solistas tienen prohibido actuar frente a hombres.
La cantautora estadounidense Taylor Swift ha vuelto a demostrar su importancia dentro de la industria musical con su nuevo álbum, 'The Tortured Poets Department', que se ha posicionado directamente en el número uno de la lista Billboard 200. Este logro la coloca entre las artistas con mayor cantidad de discos en la cima de este ranking, solo por detrás de la legendaria banda The Beatles.Desde su lanzamiento el 19 de abril, 'The Tortured Poets Department' ha acumulado un total de 2,61 millones de "unidades equivalentes", una métrica que combina las ventas de discos físicos con las descargas digitales, según informa la revista Billboard. Es decir, logró el segundo mayor debut de todos los tiempos en el Billboard 200 con 2.61 millones de unidades vendidas. únicamente por debajo de Adele que obtuvo 3.48 millones de unidades vendidas en su primera semana con el disco '25'.Esta cifra evidencia el rotundo éxito del álbum y la, ya conocida, fuerte acogida que ha tenido entre los swifties.Con este logro Taylor Swift suma 14 álbumes que ha logrado llevar a la posición más alta de la lista. Un récord que sólo tiene el rapero Jay-Z con la misma cantidad de discos y únicamente superado por la banda británica liderada por John Lennon.Sin embargo, ya venció a los Beatles con el récord del artista más rápido en alcanzar 12 primeros puestos en el Reino Unido."Ningún otro artista ha conseguido 12 álbumes número uno en tan poco tiempo. Taylor Swift lo ha logrado en 11 años y 6 meses", dijo la Official Charts Company. "Esto supera a The Beatles, que lograron la hazaña en 14 años y 1 mes", agregó.Como si no fuera poco, Swift también posicionó su último trabajo discográfico como el disco en vinilo más vendido de la historia con 700.000 copias adquiridas por sus fans. Además, como es costumbre, se convierte en el álbum más escuchado en la historia de plataformas como Spotify (en una semana) y Amazon Music (en un día).Si les interesa saber más sobre el último disco de Taylor Swift, les recomendamos: Referencias en The Tortured Poets Department, el nuevo álbum de Taylor Swift
Una pista de Drake que presenta una versión generada por inteligencia artificial de la voz de Tupac Shakur y Snoop Dogg fue lanzada el pasado 19 de abril. Que, además, se trata de un diss track para Kendrick Lamar.Sin embargo, los encargados de proteger el patrimonio de Shakur amenazaron con demandar al rapero por hacer uso, sin licencia y generada por IA, de la voz de Tupac. Por el lado de Snoop Dogg, el rapero bromeó al respecto en su Instagram diciendo: "¿Hicieron qué? ¿Cuándo? ¿Cómo? ¿Están seguros? ¿Por qué todos llaman a mi teléfono y me hacen estallar? ¿Qué carajo? ¿Qué pasó? ¿Qué está pasando? Voy a volver a la cama. Buenas noches".En la canción, Drake lanzó más indirectas a Lamar por no responder a su primer tema 'Push Ups', tildándolo como una decepción para el legado del hip-hop de la costa oeste de Estados Unidos.El track desapareció de las redes del artista después de que los abogados del difunto rapero amenazaran con demandar. El miércoles 24 de abril, el abogado Howard King, que representa el patrimonio de Shakur, emitió un comunicado a Billboard afirmando que envió un cese y desistimiento a Drake para que bajara la pista."Los herederos del patrimonio están profundamente consternados y decepcionados por el uso no autorizado de la voz y la personalidad de Tupac", escribió King en el comunicado. “El registro no sólo es una violación flagrante de la publicidad de Tupac y los derechos legales del patrimonio, sino que también es un abuso flagrante del legado de uno de los más grandes artistas de hip-hop de todos los tiempos. Los herederos nunca habría dado su aprobación para este uso”, agregó.La historia detrás de la canción de Drake generada por IAEn 'Taylor Made Freestyle', la voz de Shakur rapea directamente contra Kendrick, quien inició una tiradera el mes pasado con un verso invitado en 'Like That' de Future y Metro Boomin. “Kendrick, te necesitamos, el salvador de la costa oeste / Graba tu nombre en la historia del hip-hop. Llámalo perra de mi parte, habla de que le gustan las chicas jóvenes como regalo para mí”, se escucha decir a la voz creada con IA.'Like That' fue la respuesta a 'First Person Scooter', una canción de Drake y J Cole, incluida en el álbum 'For All the Dogs' (2023). En el track Cole mencionó a Kendrick como uno de los "tres grandes" del rap junto a él y Drake.Lamar no estuvo de acuerdo y le respondió. Luego, Cole lanzó un track en respuesta llamado '7 Minute Drill', sin embargo, al tiempo se arrepintió, bajó la canción y se disculpó con el cantante de 'PRIDE'.**Esta no es la primera vez que Drake está involucrado en un tema de Inteligencia Artificial y música, lean acá: Drake feat. The Weeknd: ¿Son legales las canciones generadas con Inteligencia Artificial (IA)?
Seguidores del PSOE (Partido Socialista Obrero Español) se congregaron en la calle Ferraz frente a la sede del partido, expresando su deseo de que Pedro Sánchez continúe en el Gobierno al ritmo de la famosa canción de Quevedo y Bizarrap, 'Bzrp Music Sessions, Vol. 52'.Los participantes se unieron para respaldar al presidente del Gobierno después de que anunciara su intención de tomarse cinco días de reflexión sobre su permanencia en el cargo. A medida que los dirigentes del partido llegaban al Comité Federal, los congregados en Ferraz coreaban consignas como "¡Pedro, quédate!", "¡Merece la pena!", "¡Justicia sí, bulos no!" y "¡Presidente, presidente!", según informó El Periódico. No es la primera vez que se usa la canción de Quevedo y Bizarrap en apoyo al presidente. Ion Antolín Llorente, director de comunicación del PSOE, escribió en algunos de sus tuits: "Quééédate que la democracia sin ti dueeele" ¿Qué pasó con Pedro Sánchez en España?El mandatario español, Pedro Sánchez, enfrenta un período de turbulencia política y personal tras emitir una carta en la que comunica la cancelación de sus compromisos públicos hasta el próximo lunes, con el fin de reflexionar sobre su continuidad al frente del Gobierno. La decisión surge cuando un tribunal en Madrid inició investigaciones contra su cónyuge por supuestos delitos relacionados con tráfico de influencias y corrupción.Bzrp Music Sessions, Vol. 52 Historia y por qué es tan exitosa La canción se lanzó el 6 de julio de 2022 y una hora después de su estreno en el estudio de Bizarrap, el vídeo superaba el millón y medio de reproducciones, En cuestión de nueve días, llegó a ser canción más escuchada del mundo, según reporta Newtral.es. “Es una canción que ha llegado en el momento justo, después de dos años de pandemia, y con la gente deseando divertirse. Tiene un estribillo cantable y un mensaje de diversión. Es verano, la gente quiere salir y, además, existen festivales en cada rincón. Es perfecta para cantarla en esas concentraciones masivas. También tiene ese rollo electrónico tan bailable. Y todo coronado, claro, por el efecto Bizarrap”, explican Los Xavales en su canal de YouTube. “No se hace un éxito de estas dimensiones si no se tienen muchos elementos. Es una canción para compartir, para dar saltos en las fiestas del verano. Además, tiene una voz diferente, grave, distinta a lo habitual. Otra peculiaridad: a diferencia de otros temas latinos tiene una melodía muy cantable que se expande. Y una letra bien rimada, con giros graciosos y una rítmica muy utilizada en la música de baile. Es un pleno en todos los ingredientes. Y conecta mucho con la gente joven: un himno donde saltan y cantan juntos”, explica citado por El País José Luis Gil, veterano de la industria musical detrás del éxito de Raffaella Carrà, Miguel Bosé, Locomía o Alaska.