La conmovedora historia de Britney Spears se convertirá en una película. Universal, el estudio cinematográfico, obtuvo los derechos del libro autobiográfico de la cantante estadounidense The Woman in Me, publicado en el 2023. La película será dirigida por Jon M. Chu (Crazy Rich Asians, Now You See Me 2) y producida por Marc Platt (La La Land). A través de su cuenta personal de X (anteriormente Twitter), Spears comunicó su emoción frente al proyecto. "Estoy emocionada de compartir con mis fans que he estado trabajando en un proyecto secreto con #MarcPlatt. Él siempre ha hecho mis películas favoritas... Estén atentos". ¿De qué trata 'The Woman in Me'? La autobiografía de Britney Spears, The Woman in Me, se publicó el 24 de octubre del 2023. Vendió más de 2.5 millones de copias en el Reino Unido y fue traducido a 26 idiomas. El audiolibro, narrado por la actriz Michelle Williams (After the Wedding), fue el más escuchado en Spotify el año el mismo año en el que se lanzó. En The Woman in Me, Britney Spears cuenta su camino hacia el éxito, todos los desafíos que tuvo que enfrentar y el proceso que vivió para poder liberarse de la tutela que le impedía ser dueña de su propia vida. En el libro, Spears revela cosas por primera vez, como el hecho de que se realizó un aborto durante su noviazgo con el reconocido actor y cantante Justin Timberlake. Fue tanto el impacto que logró causar con su historia que la cantante terminó escribiendo en su cuenta de Instagram: "El propósito de mi libro no era ofender a nadie de ninguna manera. Esa era yo en ese entonces, ¡eso está en el pasado!". Universal y las películas autobiográficasEn el 2002, Universal lanzó 8 Mile, una película sobre la vida de Eminem, que ganó el Oscar a Mejor Canción con Lose Yourself.En el 2015, Straight Outta Compton, una película que cuenta la historia del grupo de rap N.W.A., sorprendió a todos al sobrepasar los $200 millones de dólares en taquilla. Actualmente, Universal está trabajando en una película biográfica sobre Snoop Dogg. Según The Hollywood Reporter, con la adaptación del libro de Britney Spears, el estudio cinematográfico espera continuar con su exitosa racha en las películas biográficas de músicos. ***
Los fanáticos de Britney Spears se unieron para que la canción Criminal de Spears, lanzada en 2011, regresara a las listas musicales en medio del arresto de Justin Timberlake por conducir bajo los efectos del alcohol.El martes 18 de junio, alrededor de las 12:37 a. m., Timberlake, de 43 años, fue arrestado después de que la policía determinó que estaba “conduciendo su vehículo en estado de ebriedad”. Una fuente le dijo al portal Page Six que el oficial de policía que lo arrestó no reconoció a Timberlake. Justin habría dicho en voz baja: "Esto va a arruinar la gira'", dijo la fuente. "El policía respondió: "¿Qué gira?" Justin dijo: "La gira mundial'".Tras la noticia del arresto de Timberlake, varios fanáticos de Spears recurrieron a las redes sociales para alentar a otros a comprar el éxito de Spears Criminal, lanzado originalmente en su álbum Femme Fatale, su séptimo álbum de estudio que vio la luz el 30 de septiembre de 2011.Criminal alcanzó a llegar puesto 68 en la lista pop de iTunes, según reportó People. Fans de Britney Spears atacan con canciones No es la primera vez que los fans de Spears ayudan a que sus canciones resurjan en las listas musicales. En enero, Timberlake lanzó un sencillo y un vídeo musical titulado Selfish, el mismo nombre que otro de los sencillos de Spears de 2011. Los fans de Spears pusieron la canción de su artista en el puesto número uno en la lista.¿Por qué los fans de Britney Spears odian a Justin Timberlake? La llegada tanto de Selfish como de Criminal a los listados musicales se produce después de que Spears hiciera varias revelaciones sobre su Timberlake en sus memorias de 2023, The Woman in Me. Ambos fueron pareja entre 1999 y 2002. Desde que la pareja terminó, Timberlake ha sido acusado de aprovechar la relación que tuvo con Spears para beneficiar su propia imagen en detrimento de la de Britney. Un ejemplo es la grabación De acuerdo con lo que narró Spears en The Woman in Me, ella quedó embarazada durante su relación y aunque deseaba ser madre, fue obligada por Timberlake a abortar.
La etiqueta de “genio” en la industria de la música es tan deseada como envidiada y criticada. Entender cómo y a quiénes se les pone esa etiqueta es, sin embargo, casi tan difícil como definir el concepto de genialidad. Pero hay algo que es claro: no aplica de la misma forma para hombres y mujeres.En el siglo XVIII Kant fue uno de los primeros en teorizar sobre la genialidad en el arte. Según él, el genio era una categoría aplicable a quien tuviera la capacidad de producir algo original y valioso sin seguir reglas o métodos preestablecidos.Es decir, el genio artístico era una combinación de talento innato y habilidad técnica.El escritor de ‘El Gran Gatsby’, F. Scott Fitzgerald, definió al “genio” como aquel capaz de ver el mundo de una manera única y expresarlo a través del arte. Sin embargo, el concepto del genio creador surgió en el Renacimiento con Da Vinci, Miguel Ángel y Rafael.Estas definiciones, sin embargo, fueron creadas por hombres y para hombres. Los distanciaba y los definía en un mundo en el que las mujeres sólo existían como extensión de ellos.En 1929 Virginia Wolf escribió ‘Una habitación propia’, un ensayo en el que argumenta que las mujeres han sido excluidas sistemáticamente del mundo literario y otros espacios creativos. En el texto utiliza la metáfora de la “habitación propia” para hablar de la importancia de la independencia financiera y la privacidad para alcanzar la genialidad en la escritura. Es decir, propuso darle una vuelta a los roles de género de la época.Incluso Wolf sabía que la genialidad de las mujeres no sólo sería recibida de manera diferente por los hombres, sino que necesitaba de condiciones diferenciales para gestarse.La genialidad como licencia Que la idea del genio se haya desarrollado en un contexto en el que los hombres acapararon la producción artística e intelectual ha tenido implicaciones en la autopercepción de los artistas hasta hoy.La visión masculina de la genialidad es también una licencia que se dan, y se les da, para la excentricidad sin límites. Porque, claro, coartarla sería limitar su creatividad y, por ende, las obras que nos pueden entregar.¿Pero qué pasa cuando esa forma de ver el mundo, que choca con las normas sociales, proviene de una mujer?Las normas sociales cumplen un papel fundamental para el ser humano: regulan el comportamiento, establecen roles, facilitan la interacción, previenen conflictos y actúan como un mecanismo de control social.Quedémonos en esto último por un momento.Las normas sancionan el comportamiento “inapropiado”. Sin embargo, las licencias de la genialidad nunca han cobijado a las mujeres. Si transgredimos al crear, somos inapropiadas; si ellos lo hacen, son incomprendidos.Durante lo sesenta y los setenta se popularizó la práctica de destrozar instrumentos en los conciertos de rock. Fue la época que nos dio numerosas fotos de Pete Townshend, guitarrista principal de The Who, rompiendo su guitarra contra el escenario, o un Kurt Cobain y un Jimi Hendrix que de vez en cuando destrozaban sus instrumentos o se rasgaban las vestiduras en nombre de la emoción.Cuando esa reacción visceral, o una acción impredecible, viene de una mujer la respuesta es otra. Nos metieron en una caja de supuestos deseables para hacernos menos incómodas, menos ruidosas, más fáciles de ver.Parece un mal chiste cuando los hombres dicen que las mujeres somos de "mal genio", porque sí. Se nos relegó a una genialidad cuya connotación negativa nos terminó quitando la capacidad de ser reconocidas como genias.En ‘El segundo sexo’, Simone de Beauvoir dice que la sociedad patriarcial ha perpetuado la idea de que la genialidad es una cualidad exclusivamente masculina, dejando a las mujeres excluidas de esta categoría.Si bien en el Renacimiento esta genialidad estaba ligada a una intervención divina ahora ellos creen que son, per sé, esa intervención divina en la tierra. Kanye West, por ejemplo, lo ha dicho en varias entrevistas y en su canción I Am God. Literalmente, se cree Dios.Sus arrebatos megalómanos han sido atribuidos, también, a una trastorno mental. Pero las categorías psiquiátricas no han sido tan benevolentes con las mujeres.Desde que nació el concepto de la “histeria”, quedamos encasilladas.La histeria nació como un término médico para hablar de “síntomas” o “trastornos” que se creía que estaban relacionados con el útero. (hystera significa útero en griego antiguo). Durante la Edad Media y el Renacimiento se comenzaron a desarrollar prácticas médicas para “tratar la histeria” pero nunca para tratar al genio loco.Si bien en Internet cada vez se habla más de las enfermedades mentales y de las neurodivergencias (muchas veces ligadas a los comportamientos erráticos del “genio”) para las mujeres la primera opción siempre es la misma: la histeria.Porque es más fácil la patologización de emociones normales y la deslegitimación de la experiencia femenina, que reconocer nuestra agencia al crear. Sólo hace falta buscar en la sección de noticias a cuántas mujeres han llamado “genias” en la música a lo largo de la historia del arte y comparar números.Mientras Kanye es un genio incomprendido, todos piden que a Britney Spears le presten atención psiquiátrica con urgencia. Y aquí la cuestión no es que uno la necesite y el otro no. Es que ese acercamiento es justamente lo que llevó a que a la princesa del pop la sobremedicaran cuando joven y le dejaran secuelas que son evidentes hoy.En el 2007 ocurrió el mediático “mental breakdown de Britney”. En febrero perdió la custodia de sus hijos, lo que la llevó a tener una crisis depresiva y ansiosa muy fuerte y en abril su padre decidió pedir su tutela temporal. Ya sabemos cómo terminó eso.La respuesta mundial a una crisis de salud mental de una de las personas que más estaba innovando en el mundo del pop de esa década fue la hostigación, la estigmatización y la humillación mediática.Mientras tanto, ese mismo año Kanye West interrumpió el discurso de aceptación de Taylor Swift en los MTV Video Music Awards y nadie hizo nada, Eminem entró a rehabilitación otra vez y se retiró temporalmente de la música, Pete Doherty, de The Libertines, entró y salió de rehabilitación constantemente y tuvo problemas legales pero ellos pasaron ese “bache” y continuaron siendo los genios musicales de la década de los 2000.A Britney, a Amy Winehouse y a muchas otras las redujeron a mujeres problemáticas. Esa reducción les costó la vida.La locura y la genialidad han caminado de la mano por siglos. Sin embargo, mientras en los hombres significa una sensibilidad excepcional, una manera impresionante de ver el mundo, justificada incluso por las adicciones, en las mujeres estos conceptos dejan de tomarse la mano para encasillarnos en sólo uno.Porque en nombre de la genialidad se permiten los discursos violentos, los abusos, el acoso, pero en nombre de la histeria no se permite nada.***Además de la idea del genio creador, acá también analizamos un concepto que comparte la misma raíz, los géneros, en el artículo ¿Qué pasa con los géneros? También hemos hablado a fondo del caso Britney Spears. Pero quizá lo más relevante que deben saber es esto: Britney Spears ya es libre: la tutela terminó tras 13 años. Ahora, si les interesa la megalomanía de Kanye West, deben leer esto: Preguntas filosóficas a propósito del libro de filosofía de Kanye West
Una noche de domingo como hoy, pero hace 20 años, el 28 de agosto de 2003, ocurrió el momento más recordado en la historia de los premios VMAs de MTV: el beso que Madonna le dio en la boca a sus colegas Britney Spears y Christina Aguilera.No hay que mentir: todos recuerdan el beso entre Madonna y Britney, pero hay muchos que dejan en el olvido a Christina Aguilera porque en ese momento de la transmisión MTV prefirió mostrar la cara del ex novio de Spears y quitarle segundos en pantalla al besito de Xtina y la reina del pop. En 2018 la cantante de 'Beautiful' dijo que ese beso fue una 'toma pobre' y en adelante prefiere que no se le recuerde del show.Al parecer Christina prefirió alejarse de las otras dos divas del pop luego de los premios: nunca ha colaborado con Madonna y a lo largo del tiempo se ha conversado mucho sobre su relación personal con Britney.Mientras algunos lo consideraron un momento clave para la visibilidad lésbica, otros consideraron que el show perpetuaba estereotipos sobre esta orientación sexual. Lo cierto fue que se convirtió en una imagen icónica para el pop."Madonna era muy rígida con los ensayos. Nos decía a mí y a Britney todos los días: "Estén aquí a las 10:00 a.m. Nunca me llamaba por mi nombre, solo me decía "Tú asegúrate de que Britney esté aquí mañana a las 10:00 a.m", dijo a Billboard Larry Rudolph, manager de Britney en ese momento. Rudolph aseguró que después se encontró con Madonna en un ascensor. Ella lo abrazó y le dio un gran beso en los labios, y luego le dijo "¿Viste, Larry? Todo esto valió la pena".Cuando a Christina le preguntaron si le molestaba que Britney hubiera obtenido todo el crédito por el beso, respondió "Tuve mi propia presentación esa noche con Fighter, con Dave Navarro y fue un gran show. Así que pensé "está bien, ella puede tener el beso".Al final de 2003, Christina dijo en una entrevista con Blender que Britney "se veía muy distante, incluso en los ensayos. Parecía como una niña chiquita perdida, alguien que necesita ser guiada". A Britney no le gustó el comentario y respondió ¿Niña perdida? Creo que es al contrario. No puedo creer que haya dicho eso de mí. Cuando alguien ha sido grosero contigo tantas veces, es como "¿Sabes qué, Christina? Ya no me interesa lo falso".¡La música en vivo nos une!
En julio de 2023 hubo un anuncio emocionante por parte del productor Will.I.am, sí la cara más reconocible de los Black Eyed Peas. Un nuevo lanzamiento con la colaboración de Britney Spears, segunda canción que se publica después de ganar su propia custodia. Sin embargo el anuncio empezó a generar muchas dudas. En el primer avance de 'MIND YOUR BUSINESS' se escucha la voz de Britney, pero algunos dicen que no es ella sino que es un tono parecido generado por inteligencia artificial. También la canción empezó a promocionarse como una especie de continuación de la exitosa colaboración 'Scream & Shout'.Hasta ahí todo parecía normal. Por la primera publicación se intuyó que estrenaba el miércoles 19 de julio, pero luego se informó que se publicaría el viernes 21 de julio a primera hora del día. Toda la estrategia de expectativa fue hecha desde las redes sociales de Will.I.Am, las redes sociales de Britney no publicaron absolutamente nada relacionado con la canción. Si bien las publicaciones en Instagram de Spears son muchos videos bailando y dando vueltas frente a la cámara, hace poco publicó uno en el que habla y notifica que en los últimos meses ha trabajado en su próximo libro autobiográfico 'The Woman In Me'. No solo ha sido raro que Britney no publique nada en redes sobre esta canción, también es muy absurdo que la portada oficial del tema use una fotografía de ella tomada en 2003, es decir, ¡hace más de 20 años!. También la imagen hace uso de un montaje en el que Britney y Will.I.Am usan una especie de uniformes espaciales, pero es claro que todo es obra de Photoshop o Inteligencia Artificial. Salió la canción y rápidamente muchos seguidores empezaron a mencionar una tal Myah Marie, pero ¿quién es ella?¿QUIÉN ES MYAH MARIE Y QUÉ TIENE QUE VER CON BRITNEY SPEARS?Para el álbum Femme Fatale se contrató Myah Marie, una cantante y compositora estadounidense, para hacer los coros de algunas canciones de Britney Spears. Sorprendió que su voz es muy parecida a la de Britney, por lo que el sello discográfico mantuvo relación profesional con ella. Luego del éxito de Scream & Shout de Will.I.Am y Britney Spears, el productor fue contratado para ser la mente detrás del octavo disco de la princesa del pop. Britney Jean se vendió como "el disco más personal de Britney" a la fecha, pero cuando se publicó empezó a salir a la luz que la participación vocal de la cantante había sido mínima y que la persona que interpretó la mayoría de los temas fue Myah Marie, quien se suponía solamente hacía las voces de apoyo.MIND YOUR BUSINESSLa canción publicada en 2023 tiene toda la pinta de haber sido pensada para el disco BRITNEY JEAN, de hecho en los créditos de composición aparece Anthony Preston, hombre que fue productor asociado de ese disco de Spears producido por Will.I.Am.De ser así no es la primera vez que Will.I.Am publica como nueva una canción que llevaba mucho tiempo guardada. Recordemos que en 2021 lanzó bajo su grupo Black Eyed Peas el tema Girl Like Me con Shakira, una canción que empezó a gestarse en 2007. La diferencia es que en este proyecto sí es de conocimiento público que la barranquillera aceptó promocionar, tomarse fotos oficiales, grabar un video clip y hasta ofrecer entrevistas.El universo de Britney sigue siendo muy misterioso. Aún no se sabe cómo fue la construcción de su libro, se desconoce si volverá a ofrecer entrevistas o si quiere volver a cantar en un escenario frente a sus fans.¡La música nos une!
La vida de Britney Spears sigue siendo tema de conversación, aún cuando la princesa del pop ha afirmado que quiere dejar de estar en boca de los medios de comunicación de Hollywood. Ahora que su padre no tiene la custodia legal sobre ella, Britney ha estado compartiendo varias ideas sobre su nueva realidad en Instagram.Contenido recomendado | Britney Spears: resumen del enfrentamiento con su hermana Jamie LynnHace unos días en una entrevista promocional Millie Bobby Brown contó que entre sus metas profesionales está el interpretar a Britney Spears en alguna futura película que cuente su vida. Parece que a Britney no le hizo gracia que la actriz hablara de esto en medios de comunicación y publicó un párrafo en redes sociales diciendo que: "es gracioso que las mismas dos personas que me dieron la vida sean exactamente las mismas 2 personas que me la quitaron, ¿pero adivinen qué? Estoy viva y vuelvo a respirar (...) escuché que la gente quiere hacer películas sobre mi vida, amigos, ¡no estoy muerta! Aunque está bastante claro que me preferían muerta".Si bien no hay planes reales para una película o serie sobre Britney, sí hay muchísimos documentales no oficiales sobre la vida personal de la cantante. Es curioso que esos proyectos ayudaron a que Spears tuviera un impacto mediático gigante que al final ayudó a presionar para que su custodia terminara. El regreso musical de Britney SpearsLa cantante no está interesada en girar, ni en grabar música y menos hacer videos musicales, pero su regreso musical se dio junto con Elton John para la canción Hold me closer. El tema combina elementos de las canciones de John "Tiny Dancer" (1971), "The One" (1992) y "Don't Go Breaking My Heart" (1976).Muchos anhelan en que el regreso de Britney se de en 2023, pero otros ven que la cantante no está en condiciones de enfocarse nuevamente en su carrera artística. ¡La música nos une!
El 2022 ha sido un año determinante para Britney Spears: se liberó de la custodia legal que su padre tenía sobre ella, oficializó su compromiso, se casó con Sam Asghari y reveló su deseo de volver a trabajar, pero bajo sus propias condiciones. Contenido recomendado | 10 razones por las que Britney Spears merece regresar al escenario del Super Bowl en 2023La cantante suena fuerte como próximo show del Super Bowl y aunque ha sido enfática en no volver a trabajar al mismo ritmo en que la obligaban, su regreso puede darse más pronto de lo planeado.De acuerdo con el portal Page Six, la cantante es invitada vocal al próximo tema de Elton John que es un remix del tema Tiny Dancer. El sencillo se publicaría a finales de julio o principios de agosto bajo el sello Universal Music. Se informó también que la grabación se hizo en un estudio en Beverly Hills donde estuvieron los dos en compañía del productor Andrew Watt.Tiny dancer es una canción creada y grabada en 1971. La música fue compuesta por Elton John, mientras que la letra es una obra de Bernie Taupin inspirado en su primera esposa Maxine Feibelman. A lo largo de la historia músicos como Ed Sheeran, Rihanna o Fuel han utilizado referencias en sus propias canciones sobre el impacto que generó Tiny Dancer.Madman Across the Water es el nombre del álbum en el que está incluido el sencillo. A pesar de no haber llegado al #1 de listados oficiales en Estados Unidos o Reino Unido, obtuvo placas como Disco de Plata, Oro y Platino.En video | Britney Spears: resumen del enfrentamiento con su hermana Jamie Lynn - ShockEl último proyecto discográfico de Britney Spears fue Glory, publicado en agosto de 2016. En 2020 se reeditó el proyecto y se estrenaron varios temas nuevos con fotografías actualizadas. Eso quiere decir que las últimas canciones nuevas de Britney se conocieron en 2020 y son Swimming in the Stars y Matches, donde colaboran los Backstreet Boys.¡La música nos une!
El próximo 12 de febrero de 2023 se realizará en el Estadio State Farm de Glendale, Arizona, la edición cincuenta y siete del Super Bowl, el evento deportivo más visto de los Estados Unidos. Aún no se ha confirmado qué marca patrocinará el show de medio tiempo, pero ya se habla de los artistas o agrupaciones que participarían en el espectáculo musical y una de las opcionadas es Britney Spears.Contenido recomendado | ¿Cuáles son los shows musicales más populares del Super Bowl en internet?Recordemos que en 2001, cuando era la estrella femenina más importante de la música pop, Britney hizo una aparición pequeña, pero memorable en el show de medio tiempo de la final de fútbol de la NFL. Allí compartió tarima con Aerosmith, Mary J. Blige, Nelly y NSYNC donde cantaron juntos el tema Walk this way.¿Britney Spears protagonizará el show del Super Bowl 2023?Aún no es confirmado y todo serán rumores hasta que la NFL haga el anuncio oficial, pero hay muchas posibilidades de que una figura pop femenina como ella protagonice el próximo show del Super Bowl. Esta década el espectáculo ha estado liderado por Shakira y Jennifer López en 2020, The Weeknd en 2021 y Mary J Blige, Eminem, Dr. Dre, Kendrick Lamar, 50 Cent y Snoop Dogg en 2022.Estas son algunas razones por las que Spears merece regresar al escenario más deseado por las estrellas de la música pop.Britney Spears no se ganó su título de Princesa del Pop en un paquete de papas. Es una cantante que ha girado por el mundo, conoce cómo desenvolverse en el escenario y ser camaleónica con sus canciones.Tiene un repertorio extenso que le permitirá elegir canciones que son conocidas en todo Estados Unidos y en el mundo. Solamente en Spotify Toxic, Gimme More, Baby One More Time, Oops I Did it again y Womanizer obtienen millones de reproducciones.Podría tener invitados e invitadas de lujo: a lo largo de su carrera ha tenido colaboraciones épicas con artistas como Madonna, Rihanna, Will.I.Am, Nicki Minaj, Giorgio Moroder, Christina Aguilera y Michael Jackson.Está en perfectas condiciones físicas y eso quedó demostrado con las fotos que se conocieron de su reciente matrimonio.La moda es importante en las divas pop que se suben a la tarima del Super Bowl y Britney podría tener como aliados a diseñadores de las firmas más importantes del mundo. El show del Super Bowl es un evento enfocado en los planos de televisión y a lo largo de casi 30 años de carrera, Britney se ha presentado en todo tipo de eventos para televisión.Es el escenario para mostrar sus novedades musicales: Britney ha escrito en Instagram que tiene muchos proyectos en mente y uno de esos es regresar a la música. El Super Bowl es visto por más de 100 millones de televidentes en Estados Unidos y sería la plataforma perfecta para hacer su épico regreso.Se uniría a las divas pop que han liderado el show: Spears es de las pocas artistas de su generación que aún no tiene un espectáculo propio del Super Bowl. Lady Gaga, Katy Perry, Madonna, Beyoncé, Shakira y Jennifer López han tenido en el pasado ese honor.Sería un show mundial y no solo local porque Britney ha sido la celebridad más buscada de Google durante los últimos meses lo que llevarían al Super Bowl a volver a ser noticia global. Re afirmaría su estatus de diva y princesa del pop: no hay show musical más importante que el Super Bowl y el adueñarse de ese escenario hará que Britney vuelva a estar en la mira de todos. Es necesario que las nuevas generaciones la conozcan más por su aporte a la cultura pop que por el abuso que recibió por parte de su familia durante varios años.¡It's Britney B*tch!¡La música nos une!
La historia ya está escrita: 2022 tuvo una reunión épica de leyenda del hip hop estadounidense en el Estadio Sifi durante el show de medio tiempo del Super Bowl. Eminem, Dr Dre, Snoop Dogg, Mary J Blige, 50 Cent y Kendrick Lamar ofrecieron un espectáculo que tuvo opiniones divididas, pero que fue épico para el género.Contenido recomendado | ¿Cuáles son los shows musicales más populares del Super Bowl en internet?Recordemos que el Super Bowl, y más recientemente el espectáculo de medio tiempo de la final del torneo de la NFL, es el programa más visto anualmente en la televisión estadounidense.Esta década los shows han sido producidos por Jay Z y su compañía Roc Nation Entertainmet con espectaculos protagonizados por Shakira, Jennifer López y The Weeknd y con actos invitados como Bad Bunny y J Balvin.En video | El Super Bowl 2022 con Eminem, Dr Dre, Snopp Dogg, Mary J Blige, Kendrick Lamar y 50 Cent: una declaración política y culturalBritney Spears, quien se presentó durante unos minutos con Aerosmith en el Super Bowl de 2002, posteó en instagram un video del reciente espectáculo. Una publicación histórica puesto que ahora sí tiene control de sus redes sociales.El post es casi que una dedicatoria a uno de los headliners del evento. La cantante escribió "estoy impresionada con Eminem y creo que debió tener más tiempo en el escenario".La princesa del pop agregó que el segmento del rapero blanco le trajo recuerdos: "él fue todo para mí cuando era más joven y fue muy raro que al verlo dos segundos en el escenario me sentí como a mis 17 años".Por último indicó lo poderoso que sigue siendo para ella la música y los espectáculos en vivo, "honestamente es un poco miedoso como algunos artistas y su música pueden lograr ese efecto, en verdad somos suertudos de vivir en un mundo donde la música nos da esperanza, identidad, aceptación y amor.¡La música nos une!
Por estos días hemos visto un enfrentamiento entre Britney Spears y su hermana Jamie Lynn. ¿La razón? Jamie Lynn publicó un libro autobiográfico titulado Things I Should Have Said: Family, Fame, and Figuring it Out. Aunque en teoría el libro no trata específicamente de su hermana Britney, los fans de la llamada princesa del pop afirman que en el texto hay unas 280 menciones a la artista.Cabe recordar que los fans de Britney no apoyan a Jamie Lynn (incluso algunos la llaman Judas Lynn) pues argumentan que ella se benefició de la tutela bajo la cual estuvo Britney durante 13 años. Esto lo dio a entender Britney en su conmovedor testimonio de junio de 2021, en el que afirmó que toda su familia se ha aprovechado de su dinero.Los fans creen que Jamie Lynn tiene una relación cercana con Lou Taylor, que ha sido llamada “la autora intelectual” de la tutela de Britney.En 2018, se conocieron documentos que comprueban que Jamie Lynn Spears era la administradora de un fidecomiso creado exclusivamente para proteger a los hijos de Britney, Sean Preston y Jayden. Jamie Lynn ha afirmado que jamás tocó el dinero de Britney o sus sobrinos.Los fans de Britney han notado en documentos de la corte que se hicieron varios pagos, con el dinero de Britney, a la compañía Advanced Multimedia Partners, de la que es propietario Jamie Watson, esposo de Jamie Lynn. Repasamos los detalles del último enfrentamiento entre Britney Spears y su hermana.Llega el libroJamie Lynn Spears participó en el programa de TV estadounidense Good Morning America, en el que afirmó que su más reciente libro no trata sobre su hermana Britney. Ella declaró “Siempre he apoyado a mi hermana, así que cuando necesitó ayuda, intenté organizar formas de ofrecérsela. Me esforcé para asegurarme de que conseguía los contactos necesarios para acabar con la tutela y terminar con todo esto por el bien de nuestra familia".Un día después, Jamie Lynn publicó un comunicado en el que asegura que "siente romper la burbuja de su hermana Britney", pero que el libro no es sobre ella y que lamentablemente ella "también es una Spears". Ahí comenta que ha recibido amenazas de muerte desde que Britney indicó que nadie de su familia la ayudó en sus momentos más difíciles y que, por el contrario, se aprovecharon de su vulnerabilidad.Britney respondeEn entrevista con el podcast Call Her Daddy, Jamie Lynn dio a entender que Britney se comportaba de forma errática y que la persiguió con un cuchillo. Britney respondió a las declaraciones en su cuenta de Twitter: “Felicitaciones, nena, alcanzaste un nuevo nivel de bajeza. Nunca he estado junto a ti con un cuchillo ni pensaría en hacer nada (…) Me confunde mucho que inventes algo así, porque no eres tú. ¿Cerca a los niños? ¿Es en serio Jamie Lynn?”.En la misma entrevista, Jamie Lynn afirmó que Britney habría podido terminar con su tutela si se hubiera mudado a otro estado e incluso le ofreció a su hermana vivir con ella en Louisiana. Sin embargo, expertos legales no creen que esta hubiera sido una solución.Alexa Nikolas, quien fue compañera de Jamie Lynn en la serie Zoey 101, también fue mencionada en el libro y afirmó que nada de lo que dice es cierto. “Ella nunca me habló personalmente de nada de lo que mencionó en el libro porque sabe que todo lo que dice es una mentira total y yo la habría criticado por eso. Una a una. Es triste ver que alguien no cambia después de todos estos años. Nada de lo que dijo en su libro sobre mí sucedió realmente”, escribió Alexa en Instagram. Cese y desistaBritney Spears ha exigido a Jamie Lynn que deje de hablar de ella mientras promociona su libro. La estrella pop le ha enviado una carta redactada por su abogado, Mathew S. Rosengart, a su hermana, donde le advierte que tomar acciones legales si no deja de utilizar su imagen para promocionar su autobiografía.
Se anunció a Emily Armstrong como la nueva vocalista de Linkin Park. A propósito, han surgido críticas a la artista. Cedric Bixler-Zavala de The Mars Volta y su esposa, Chrissie Carnell-Bixler, han llamado la atención sobre el supuesto apoyo al actor Danny Masterson, condenado por violación y sus vínculos con la Cienciología, de acuerdo con Consequence of Sound“La nueva cantante principal de @linkinpark es una ciencióloga incondicional que apoyó a un violador serial convicto tanto dentro como fuera de los tribunales”, escribió Carnell-Bixler en una historia de Instagram. “Emily Armstrong es una verdadera creyente de la secta/organización criminal de la Cienciología que se dedica al tráfico de personas y niños, el abuso infantil y de ancianos, y el encubrimiento de innumerables SA (abusos sexuales) a niños y adultos. También es una verdadera creyente de LRH (L. Ron Hubbard fundador de la Iglesia de la Cienciología) quien dijo que los homosexuales son enviados sexuales al mismo nivel que los pedófilos y que todos los homosexuales deberían ser enviados a una colonia de leprosos”.En otra publicación de Instagram Carnell-Bixler compartió un comentario que resurgió y que Bixler-Zavala dejó el año pasado en la cuenta de Instagram de la otra banda de Armstrong, Dead Sara. “Me sorprende que ninguno de ustedes haya escrito una carta en nombre de Danny Masterson, ya que su cantante cursi apareció para apoyarlo en las preliminares. ¿Recuerdan a Emily?”, escribió Bixler-Zavala. “¿Recuerdan cómo su escuadrón de matones cienciólogos rodeó a una de las Jane Doe (anónimas) cuando intentaba salir de los ascensores? Los alguaciles de la corte tuvieron que escoltarla lejos de su horrible secta”.Continuó: “¿Recuerdas cuando hicimos el recorrido de purificación, Emily? ¿Te indicaron que fueras a un lugar seguro por lo que sabía mi mujer? ¿Por qué no puedes callarte durante un programa de desintoxicación en el que la gente está pasando por una situación muy dura, pero tu cursi culo canta como un niño sin supervisión? ¿Es porque naciste en la cienciología y eso te permite pasar? ¿Cómo concilias la homofobia que se encuentra en las enseñanzas del libro de Dianética de LRH? ¿Saben tus fans de tu amigo Danny Masterson? Tu amigo violador”.¿Emily Armstrong apoyó a Danny Masterson?En septiembre de 2023, Danny Masterson fue condenado a entre 30 años y cadena perpetua por la violación de dos mujeres. Masterson es conocido principalmente por su papel de Hyde en la comedia That 70s show.El actor recibió la máxima sentencia posible después de que fuera declarado culpable de dos cargos de violación contra dos mujeres. Masterson podrá optar a la libertad condicional en 2053, cuando tenga 77 años.La iglesia de la Cienciología fue acusada de intentar silenciar a las víctimas e incluso de interferir a favor del actor, provocando que los crímenes no llegaran a la justicia por décadas, de acuerdo con La Cuarta. De momento no se conoce el grado de cercanía actual de Armstrong con la Iglesia de la Cienciología.
Fito Páez anunció en sus redes sociales el pasado 4 de septiembre la cancelación de varios de sus shows en México y Bogotá, este último en el marco del Festival Cordillera, los próximos 14 y 15 de septiembre. “Hola queridos míos. El domingo a la mañana sufrí un accidente doméstico que devino en la fractura de cinco costillas. Me veo ante la imposibilidad de afrontar los próximos conciertos de septiembre en DF, Guadalajara y Bogotá”, dijo el músico en un comunicado en sus redes sociales. Páramo, empresa productora del festival, anunció que, Fabulosos Cadillacs tomará el lugar de Fito. Si bien la banda ya se había presentado en la edición de 2022, sin duda es una de las favoritas del público, a quién no le molestará repetirlos en vivo. ¿Cuándo y a qué hora se presenta Fabulosos Cadillacs en el Festival Cordillera 2024?Los Fabulosos Cadillacs se presentan el domingo 15 de septiembre en el escenario Cordillera a las 22:15. Biografía de Fabulosos Cadillacs Los Fabulosos Cadillacs nació en 1984. La banda argentina es una de las más importantes de Latinoamérica. Es una referencia ineludible en toda Latinoamérica. Innovadores, exitosos, creativos y una influencia clave para infinidad de artistas. "Han pasado del ska y el reggae al rock, el rap y la salsa, hasta convertir a todo ese caldo musical en nada menos que el llamado “rock latino”. Son la sumatoria de todos esos estilos, o incluso un total mayor a la suma de las partes", dicen en su página web oficial.Tal vez la descripción más exacta de Los Fabulosos Cadillacs sea justamente su renovación constante y su acto reflejo de esquivar las etiquetas. En un país donde muy pocas bandas tienen una trayectoria tan larga, ellos han tenido continuidad a pesar de algunos cambios de integrantes, crisis internas y los vaivenes económicos del país, que llevaron a muchos grupos a un callejón sin salida.En sus casi 40 años de trayectoria, los Cadillacs han grabado 16 álbumes y a lo largo de sus distintas eras colaboraron con distintos artistas argentinos e internacionales, obteniendo en el medio un gran reconocimiento crítico y comercial. Varios de sus trabajos han sido incluidos en listas de mejores álbumes de rock latinoamericano y han recibido nominaciones y premios de MTV Latinoamérica, Premios Gardel, Fundación Konex y Grammy.
Este 6 de septiembre se conoció la noticia de la muerte de Sérgio Mendes, icónico músico brasileño. Mendes es uno los intérpretes más recordados de Brasil. Mas que nada es una de sus canciones más conocidas.Historia de Mas que nada de Sérgio Mendes Se escribió originalmente en 1963 por Jorge Ben (actualmente conocido como Jorge Ben Jor) en su álbum debut Samba Esquema Novo. Es considerada una de las mejores canciones de la historia en Brasil. En 1963, Samba Esquema Novo representó un cambio radical en la música pop brasileña. De acuerdo con Connect Brasil, durante esa época, los músicos que popularizaron la bossa nova en Brasil comenzaron a buscar nuevos desafíos fuera de su país. “Decían: ‘Tocas mal, pero al final funciona, ¿cómo es eso?’. Decían que mi música era una samba que no era samba, pero que era samba. En realidad, era un nuevo tipo de samba”, dijo Ben citado por dicha publicación. ¿Cuántas versiones hay de Mas que nada de Sérgio Mendes? Puede que la versión más conocida fue la que grabó con Black Eyed Peas en 2006, que contó la voz adicional de la esposa de Mendes, Gracinha Leporace. Esta versión también contiene un sample del sencillo de 2004 de Black Eyed Peas Hey Mama. Esta versión se incluyó en la película animada de 2011 Río y su banda sonora.Sin embargo, no es la única versión que se ha hecho de Mas que nada. De acuerdo con el portal Who Sampled, hay 16 canciones en las que Mas que nada ha sido usada o versionada. Mas Que Nada - Sérgio Mendes, Black Eyed PeasMore Than Nothing - Deetah Laurent Perrier - Cris Cab feat. Farruko y Kore Mais Que Nada - Barto Mora Emorio - Sérgio Mendes, Nayanna Holley, Carlinhos BrownMas Que Nada - Colour Girl, PSG (MC)Mas Que Nada - Timmy Trumpet, Moonshine y MarnikNIE MA NAS - Undadasea, Miły ATZMas Que Nada - Alma Latina, Romina JohnsonIntro Brasileirinha - PuterrierNo More Will I Roam - Dennis BrownFuego - BrenkaMas Que Nada - AlegriaThe Andy Townsend Rap - LepianoLepiano - Goldie Lookin Chain DJ Black Low feat. Black R, K. Dalo, FregoAdriano (Macapella Remix) Hus Kingpin
La Recarga LatinX de hoy, 6 de septiembre de 2024, hay que dedicarla a una de los más grandes leyendas de la música latinoamericana, Sérgio Mendes. El artista brasilero murió este día a los 83 años y nos deja un legado enorme para la expansión de la bossa nova y sus cruces con el jazz.Acá lo recordamos: Despedida del icónico músico brasileño Sérgio MendesVolviendo a la novedades de la semana, esta selección de nuevas canciones para nuestra playlist Recarga LatinX, tiene música de fiesta, rap, cumbia y canciones de amor.Presentamos novedades de Cali por los BROKIX, DawerXDamper y Alexis Play. Además, nueva calentura del Caribe colombiano de la mano de Systema Solar y Adriana Lucía. Desde Medellín, lo nuevo de Blessd con Ovy on the Drums, Juan Sinatra y Mañas Ru Fino. Y por Bogotá, una colaboración de voces R&B, Chell y DIMC.Además, nuevas canciones de los chilenos Camila Moreno y elmalamía; de los mexicanos Ximena Sariñana y León Leiden, el español Baiuca y los colomboecuatorianos Amantina y San Pedro Bonfim.1. Tajazarao - DawerXDamper, Alexis PlayUn caramelo elegante. Tres de las figuras insignes del afrofuturismo caleño rapean y tiran factos sobre un beat jazzero. Una exhibición de skills muy fina.2. No sé vivir - Jesse BáezLa nostalgia máxima es reconocer no saber vivir sin alguien. Y el guatemalteco Jesse Báez musicaliza esa sensación con simpleza y ternura.3. Corazón de guagua – San Pedro BonfimVayan a escuchar el álbum (que lleva el mismo nombre que esta canción) si quieren aprender de la entrañable poesía de los Andes.4. El Pum Pum - Systema SolarEl vacile efectivo del Systema. Un ritmo alegre para bailar desde el continente americano hasta el Congo. Si están en Bogotá, prepárense para el alboroto en el Festival Cordillera.5. Le hacés falta vos – BROKIXPara evitar el descenso amoroso: un perreo romántico con acento caleño. La cali gang no se detiene.6. Con nadie más - Chell, DimcDespués de una separación, Chell y Dimc reflexionan, con brillo y madurez sobre lo que viene después de la distancia.7. Lo sientes tu? - Ruzzi, Ximena Sariñana, Leon LeidenLas cantautoras mexicanas Ruzzi y Ximena Sariñana colaboran con su compatriota León Leiden en un pop fantasioso y brillante.8. SHORI 3 - AmantinaAdemás de ser el primer corte del nuevo álbum de Amantina, PARADISO, es una sorpresa: si les gusta el indie y el dembow, acá tienen lo mejor de los dos mundos.9. CASI ALGO - Blessd, Ovy on the DrumsLos CASI ALGO son un concepto difuso en las relaciones de pareja. Blessd y el hitmaker Ovy on the Drums musicalizan esa limbo entre la obsesión y el desinterés en una canción que tiene trap y perreo.10. Sola - Diana Burco, Milena WarthonLas cumbiecitas elegantes siguen tomando vuelo gracias a la bumanguesa Diana Burco. Ahora se conectan con Perú gracias a la voz de la cantautora Milena Warthon.11. Tatequieto - Juan Sinatra, Mañas Ru Fino, Ily Wonder“Un culote, un azote, un beatsote de rap”. Palabra de tres figuras del rap paisa.12. Si es contigo - Adriana LucíaEsta canción, del EP en el que Adriana Lucía vuelve al vallenato, tiene dedicatoria. Es agradecimiento y amor para la pareja de Adriana, Felipe Buitrago. Y qué regalo.13. Monteviso - Baiuca, CARLANGASBaiuca mezcla la música tradicional gallega con la electrónica. En este tema, fiestero y misterioso, lo acompaña una voz una combinación misteriosa 14. Fuga - Camila MorenoLa cantante y compositora de Santiago de Chile conjura el miedo y despierta con esta canción que priero parece un drama cinematográfico pero despierta convirtiéndose en un pop alegre y con brillo.15. te tengo ganas – elmalamíaEl chileno Lucas Solovera convierte el ruido en pop y en sensualidad. Una cachetada de vanguardia romántica.***Descubran aquí las canciones de la Recarga LatinX del 30 de agosto
Murió Sérgio Mendes, el icónico músico brasileño, según confirmó TMZ. Tenía 83 años. La causa de la muerte no se ha dado a conocer hasta el momento. Le sobreviven su esposa, Gracinha Leporace, una cantante brasileña. También tuvo cinco hijos.¿Quién fue Sergio Mendes?Mendes fue un músico brasileño de fama mundial que colaboró con grandes del jazz como Herb Alpert y Cannonball Adderley a lo largo de su carrera de casi 60 años. Su banda mundialmente famosa Brasil '66 ayudó a popularizar la bossa nova, un estilo jazzístico de samba.Su álbum de 1966 Herb Alpert Presents Sergio Mendes & Brasil '66 fue platino, y su canción Mas Que Nada, que encabezó las listas, fue regrabada más tarde con los Black Eyed Peas, en 2006.La versión regrabada de Mas que Nada contó con la voz adicional de Gracinha Leporace (esposa de Mendes). En Brasil, la canción también es conocida por ser el tema principal del programa Estrelas del canal de televisión local Globo. La versión de los Black Eyed Peas contiene un sample de su éxito de 2004 "Hey Mama". La canción regrabada se hizo popular en muchas listas europeas. Ganó 1 premio Grammy, 2 Grammy Latinos y fue nominado al Oscar en 2012 por la canción Real in Rio, que aparece en la película animada Rio.En 2020, la vida de Sérgio se convirtió en un documental musical titulado Sergio Mendes in the Key of Joy!, dirigido por John Scheinfeld. La película narra la trayectoria de Sérgio en la industria musical desde sus inicios como pianista en la escena de la bossa nova brasileña, hasta sus años en Los Ángeles y su regreso a la cima de las listas de éxitos con The Black Eyed Peas y John Legend.Mendes nació en Niterói, Brasil. Comenzó a tocar en clubes nocturnos a fines de la década de 1950, justo cuando surgía la bossa nova. Mendes tocó con Antônio Carlos Jobim (considerado su mentor) y muchos músicos de jazz estadounidenses que realizaron giras por Brasil.Son casi 40 las producciones que aparecen en su extensa discografía entre 1961 y 2020.