La gran mayoría de los NFT no vale nada, según un nuevo informe de DappGambl. Decenas de miles de NFT (Non Fungible Token), que en su momento fueron el "hype" del mundo tecnológico y creativo, ya no tienen valor. Según un nuevo informe que revisó datos de NFT Scan y CoinMarketCap, 69,795 de 73,257 colecciones de NFT tienen una capitalización de mercado de 0 Ether, lo que deja al 95% de quienes poseen colecciones de NFT (o 23 millones de personas) con inversiones sin valor.El drástico decrecimiento del mercado que rodea a estos criptoactivos "subraya la necesidad de una cuidadosa diligencia debida antes de realizar cualquier compra, especialmente una de alto valor", según el informe, citado por The Guardian.“Esta desalentadora realidad debería servir como un freno aleccionador a la euforia que a menudo ha rodeado el espacio NFT. En medio de historias de piezas de arte digital que se venden por millones y de historias de éxito de la noche a la mañana, es fácil pasar por alto el hecho de que el mercado está plagado de dificultades y pérdidas potenciales”, añadió.El informe reveló que el 79% de todas las colecciones de NFT sigue sin venderse, ya que no hay suficiente demanda para mantenerse al día con la oferta en un "mercado altamente especulativo y volátil", según los investigadores. Descubrieron que el 18% de estas colecciones principales tenían un precio mínimo de cero, lo que esencialmente no valía nada. El cuarenta y uno por ciento de las colecciones más importantes tenían un precio de entre 5 y 100 dólares, lo que puede indicar una falta de valor percibido asociado a estos activos, reveló el informe. Menos del 1% de las colecciones valían más de 6.000 dólares, un marcado cambio con respecto a los acuerdos millonarios que dominaron un mercado de 22.000 millones de dólares en 2021.El estudio también analizó el costoso impacto ambiental que rodea al proceso de acuñación de NFT. Los investigadores identificaron 195.699 colecciones de NFT sin propietarios aparentes ni participación de mercado y descubrieron que la energía necesaria para acuñar los NFT era comparable a 27.789.258 kWh, lo que resultó en una emisión de aproximadamente 16.243 toneladas métricas de CO2.¿Qué es NFT?Los NFT permiten comprar y vender la propiedad de artículos digitales únicos y realizar un seguimiento de quién los posee utilizando Blockchain.Un NFT técnicamente puede ser cualquier cosa digital, incluidos dibujos, fotografías, GIFs, canciones, elementos de videojuegos e incluso un Tweet.Un NFT es único como una pintura o una copia de muchas como pasa con las tarjetas coleccionables, pero es gracias al Blockchain que se puede realizar un seguimiento de quién tiene la propiedad de cada producto digital. Hasta el momento la gran mayoría de NFT son parte de la Cadena de Bloques de Ethereum.¿Qué es blockchain?Blockchain es un registro único el cual es consensuado y distribuido en múltiples nodos de una red. Si lo vemos en el caso de las criptomonedas es como un libro contable donde se registra cada transacción.Dentro de cada bloque de la cadena se almacena una cantidad de registros o transacciones previamente validadas, información general sobre ese bloque y su vinculación con el bloque que lo precede junto con el que le sigue en la cadena a través de un Hash: código único, algo así como una huella digital.Es un medio para certificar y validar cualquier tipo de información. Es un registro fiel, descentralizado y prácticamente incorruptible a la manipulación de datos.
Al actor Seth Green le robaron varios NFT este mes después de ser víctima de una estafa de phishing que arruinó el plan de su nueva serie animada, según informó Buzzfeed News. La serie próxima a estrenarse se desarrolló a partir de personajes de la amplia colección NFT de Green. El pasado 21 de mayo, Green mostró un tráiler de White Horse Tavern en la conferencia NFT VeeCon. En una entrevista con el empresario y fanático de las criptomonedas Gary Vaynerchuk, Green dijo que quería imaginar un universo en el que "no importa cómo luzcas, lo único que importa es tu actitud".Cuando un estafador robó la colección de NFT del actor, Green perdió los derechos comerciales del protagonista animado de su serie, un simio aburrido desaliñado llamado Fred Simian. “Compré ese simio en julio de 2021 y pasé los últimos meses desarrollando y explotando la propiedad intelectual para convertirlo en la estrella de la serie”, dijo Green a Vaynerchuk.Como recuerda NME, no es la primera vez que una figura de alto perfil pierde NFT por una estafa de phishing. El mes pasado, la estrella pop taiwanesa Jay Chou dijo que le robaron su NFT en el Día de los Inocentes.El rapero singapurense Yung Raja compartió un incidente similar a mediados de marzo y dijo que perdió algunos NFT después de hacer clic en un enlace fraudulento. “Fue todo tan convincente”, escribió. “Estos estafadores se están volviendo más inteligentes al intentar que hagas clic en ese enlace”.Si el propietario actual “quisiera causarle problemas a Seth Green, probablemente podría, porque esa persona se convierte en el titular” de los derechos de uso comercial, dijo Daniel Dubin, abogado litigante y fiscal de Alston & Bird LLP, citado por Buzzfeed. ¿Qué es NFT?Los NFT permiten comprar y vender la propiedad de artículos digitales únicos y realizar un seguimiento de quién los posee utilizando Blockchain.NFT significa “Non-Fungible Token” traducido a “Token No Fungible” y técnicamente puede ser cualquier cosa digital, incluidos dibujos, fotografías, GIFs, canciones, elementos de videojuegos e incluso un Tweet.Un NFT es único como una pintura o una copia de muchas como pasa con las tarjetas coleccionables, pero es gracias al Blockchain que se puede realizar un seguimiento de quién tiene la propiedad de cada producto digital. Hasta el momento la gran mayoría de NFT son parte de la Cadena de Bloques de Ethereum.
Quentin Tarantino está tratando de subastar los NFT de Pulp Fiction, según se conoció la semana pasada. Sin embargo, el distribuidor de la película, Miramax, no está muy contento con la decisión del director y lo demandó. Tarantino prometió a comienzos de noviembre subastar siete escenas nunca antes vistas de Pulp Fiction, escaneos del guion original y comentarios exclusivos que ofrecen "secretos sobre la película y su creador". Sin embargo, Miramax sostiene él no puede ganar dinero con eso. Según la demanda, Tarantino “otorgó y asignó casi todos sus derechos sobre Pulp Fiction (y todos sus elementos en todas las etapas de desarrollo y producción) a Miramax en 1993, incluidos los derechos necesarios para los "secretos de Pulp Fiction" que tiene la intención de vender. Los limitados 'derechos reservados' de Tarantino en virtud de los acuerdos operativos son demasiado estrechos para que pueda producir, comercializar y vender unilateralmente los NFT de Pulp Fiction ".La demanda de 22 páginas continúa: "La conducta de Tarantino ha obligado a Miramax a entablar esta demanda contra un valioso colaborador para hacer cumplir, preservar y proteger sus derechos de propiedad intelectual y contractual relacionados con una de las propiedades cinematográficas más icónicas y valiosas de Miramax. Si no se controla, la conducta de Tarantino podría inducir a error a otros a creer que Miramax está involucrado en su empresa. Y también podría inducir a error a otros a creer que tienen los derechos para buscar acuerdos u ofertas similares, cuando de hecho Miramax posee los derechos necesarios para desarrollar, comercializar y vender NFT relacionados con su biblioteca de películas en profundidad ".Hasta ahora, Tarantino no ha comentado sobre la demanda ni ha modificado los planes para la subasta. ¿Qué son los NFT?Los NFT (Tokens No Fungibles) son activos digitales únicos e irrepetibles que cuentan con la capacidad, gracias a la tecnología de Blockchain, de validar su tenencia y autoría. Es decir, un NFT puede ser una fotografía digital, un png, el archivo de una canción o un word, siempre y cuando, se registren en Blockchain.Para los artistas, los NFT representan una nueva oportunidad de explotación de la propiedad intelectual de sus obras. Hablamos de un mercado basado en activos intangibles con elementos de originalidad que pinta para convertirse en un mercado de millones de dólares.En el 2021 una columna de NFT del New York Times escrita por Kevin Rose fue vendida por $560.000 USD. El cofundador de Twitter, Jack Dorsey, vendió el primer tweet de la historia en 2,5 millones de euros. Christie's, la reconocida casa de subastas fundada en 1766, vendió en febrero de 2021 una obra digital del artista Mike Winkelman por $69.000.000 USD.
¿Compraría el jpg de una obra de arte digital en $69.000.000 USD? ¿o un meme por 2.220.000.000 millones de pesos? Nuestros padres vivieron la época donde se compraba arte, se coleccionaba o se usaba para adornar las salas de sus casas. Nuestros hijos comprarán arte, masters de canciones, memes y hasta construcciones de Minecraft para coleccionar en sus galerías virtuales.Artículo escrito por los miembros de Casa ManglarLos NFT (Tokens No Fungibles) son activos digitales únicos e irrepetibles que cuentan con la capacidad, gracias a la tecnología de Blockchain, de validar su tenencia y autoría. Es decir, un NFT puede ser una fotografía digital, un png, el archivo de una canción o un word, siempre y cuando, se registren en Blockchain. Para los artistas, los NFT representan una nueva oportunidad de explotación de la propiedad intelectual de sus obras. Hablamos de un mercado basado en activos intangibles con elementos de originalidad que pinta para convertirse en un mercado de millones de dólares.En el 2021 una columna de NFT del New York Times escrita por Kevin Rose fue vendida por $560.000 USD. El cofundador de Twitter, Jack Dorsey, vendió el primer tweet de la historia en 2,5 millones de euros. Christie's, la reconocida casa de subastas fundada en 1766, vendió en febrero de 2021 una obra digital del artista Mike Winkelman por $69.000.000 USD. El Blockchain (cadena de bloques), la base de datos descentralizada que registra la propiedad de activos digitales y permite su transferencia, certifica y protege su tenencia, es donde reside el oro que coquetea con la explotación de la propiedad intelectual para las Industrias creativas y culturales. ¿Qué es un NFT?Oro que ya han visto artistas pioneros y es por esto que le traemos una antología de artistas neófitos que han apostado de forma exitosa en el mercado de los NFT.La explicación de BleepCuando googlean sobre la injerencia de los NFT en el arte, seguro encontrarán el ejemplo del cripto artista Bleep, que defiende la idea del estatus de originalidad de las obras digitales con la analogía de La Mona Lisa. Bleep propone que hay una gran cantidad de personas alrededor del mundo que tienen o le han tomado fotografías a la Monalisa que actualmente reposa en el Louvre de Francia. Si bien muchas personas tienen esa reproducción física o digital, solo el Louvre tiene la potestad de ostentar la pintura original del propio Leonardo Davinci.Lo mismo sucede con los intangibles gracias a la gran posibilidad que ofrece la tecnología Blockchain para registrar la propiedad.Ahora, aterricemos esto a la realidad, una realidad que justo ahora puede considerarse como la previa de una gran revolución de las industrias creativas y culturales.La primera colombiana en vender NFTLa artista Camila Fierro, bajo el nombre artístico Soy Fira, fue la primera criptoartista colombiana en incursionar en este nuevo mercado. En su primer “Drop” (nombre que se le da al lanzamiento de un NFT) Fira vendió en menos de 24 horas todas las obras de su primer lanzamiento. Entre las transacciones se destaca la obra Beso estrellado, que fue vendida en Open Sea por un total de 0.3 ether (criptomoneda), un aproximado de 500 USD. Pero no solo los artistas visuales están vendiendo sus obras en NFT, los músicos ya están incursionando en el negocio. Acá van algunos ejemplos. Kings Of Leon - When You See YourselfLa banda estadounidense Kings Of Leon recaudó más de USD 2 millones en su primera subasta de una colección de NFT, según Billboard. Fueron la primera agrupación en lanzar una versión en NFT de su música. Este Drop se originó después de que el 5 de marzo de 2021 la agrupación lanzara su nuevo trabajo discográfico el 5 de marzo en plataformas digitales.Varios de los NFT vendidos en la subasta traían consigo increíbles adicionales, como “golden tickets” que le daban acceso de por vida a los conciertos de la banda, fotografías exclusivas de la banda y versiones en vinilo.Shakira El 21 de septiembre Shakira presentó su primer drop de NFT en colaboración con el artista bosslogic pararecaudar fondos para su fundación pies descalzos. En las piezas se muestra a una Shakira vestida de heroína ciberpunk en un entorno futurista y apastelado. Una nueva artista que se suma a la ola de las galerías digitales.STEVE AOKI - Neon FutureEn asociación junto con el artista digital Maciej Kuciara, Steve Aoki lanzó una colección de NFT denominada “Neon Future de Steve Aoki x Maciej Kuciara”. Se trata de una aleación entre música y arte inspirada en la serie de cómics de ciencia ficción “Neon Future”, en la que participó Aoki en el 2018. Dicha colección de criptoactivos fue vendida por $888,888 USD, según lo confirmó Nifty Gateway, la galería donde se subastaron estos NFT.OZUNA - OsitosEl 27 de febrero de este año Ozuna lanzó su primera colección de NFT compuesta por 5 criptoactivos denominados Ositos, inspirados en su logo y con una referencia muy clara a los primeros casos de NFT artísticos: CriptoKitty y Criptopunks Kitt.Cada pieza fue vendida por un valor de $1.600 USD y fueron publicadas por el Nifty Gateway (así es, la misma galería en la que lanzó Aoki)***Estamos, sin duda, ante el descubrimiento de nuevas tierras para la industria de la música. El mundo ya está conociendo y explorando nuevas facetas de la criptoeconomía. Pero ¿en qué momento los gobiernos o bancos intervendrán? ¿Cuál es el futuro de la propiedad intelectual? ¿Cuántos dólares podría costar el meme de Diomedes Díaz? “No lo sé Ernesto, no lo sé"
Todos tenemos a un conocido metido en el mundo del bitcoin. Sin embargo, la nueva explosión de las monedas virtuales ha hecho que gente gente en Reddit logre quebrar a ricachones de Wall Street o inflar monedas de broma como la Dogecoin. ¿Por qué las criptomonedas dependen tanto de los influencers? Por Juan Camilo Ospina Deaza y Valeria Sánchez PrietoLa economía virtual está cada vez más incrustada en el mundo de la cultura pop. En el universo de los influencers, por ejemplo, parece una gran ventaja que el valor lo guíen la confianza y las inversiones. Por eso muchos youtubers promueven proyectos en los que ellos participan, promocionan monedas que ellos han creado o sencillamente animan a las personas a participar del mercado. Para algunos, los influencers de Bitcoin desempeñan un papel importante como defensores de las criptomonedas frente a sus detractores.En 2009 surgieron las primeras monedas virtuales, bien conocidas hoy en día como bitcoin. Sin embargo, hacia el 2020 se llegaron a calcular más de 8.500 tipos de moneda circulando. ¿Qué son las monedas virtuales o criptomonedas?Las monedas virtuales, o criptomonedas, son un tipo de dinero que se presenta de forma digitalizada y a partir del cual se pueden hacer compras en el mundo real. A pesar de que se plantean como una alternativa a futuro al dinero en papel, este tipo de monedas, así como han recibido una aceptación por parte de industrias como Starbucks, Paypal o BBVA, también han generado rechazo debido a los problemas de seguridad informática que implica su uso.Así como a través del internet nos podemos encontrar con virus y ventanas emergentes que amenazan con apropiarse de nuestra información personal, también han usado las criptomonedas para hacer grandes estafas (vale la pena decirlo: también pasa con el dinero tradicional). Además, el problema de las criptomonedas es su volatilidad. Es decir, que en cualquier momento podrían perder su valor y dejar de existir, lo que representaría importantes pérdidas económicas para los inversionistas. Tal y como pasa con los influencers cuando, después de ganar seguidores, hacen una declaración odiosa, o se revela algo turbio de su conducta. O como cuando, simplemente, pasan de moda. La caída de una criptomoneda puede suceder porque el sistema sea hackeado, pero también porque dependen de la aceptación que los Estados y los empresarios. El cambio de una política de Estado o hasta el Tweet de un importante inversionista demeritando una criptomoneda es suficiente para que no sea adquirida por otros y pierda su valor. Casos se han visto:Por medio del foro estadounidense Reddit se creó una demanda artificial sobre las acciones de la compañía de videojuegos GameStop, la cual, por culpa de la pandemia, estaba en quiebra. Los inversionistas habían apostado en su contra, pero debido al espontáneo interés en sus acciones por parte de los usuarios del foro, los inversionistas perdieron miles de dólares. Lean también | El foro de Reddit que tiene perdiendo plata a los fondos de Wall StreetPor otra parte, el Dogecoin cayó un 40% por el comentario realizado por Elon Musk en su participación en el Saturday Night Live. Luego de que el presentador le preguntara en repetidas ocasiones qué era el Dogecoin, recibiendo diferentes explicaciones por parte de Musk, hasta que preguntó “Oh, ¿entonces es una estafa?” a lo que Musk le respondió “Sí, es una estafa”. La tercera situación se trata de SAM.SAM, la plataforma creada por dos iraníes que suponía ser un programa de rescate y exigía usar bitcoin, pero a través de ésta lograron hackear varios sistemas digitales afectando a universidades, organismos gubernamentales y hospitales en Estados Unidos. Se calcula que en 34 meses causaron más de 30 millones de dólares en pérdidas.Como los negocios en Wall Street, en donde las inversiones en la bolsa de valores se basan en proyecciones a futuro y mecanismos de confiabilidad en el sistema, así mismo funciona la producción, circulación y consumo de las criptomonedas en internet. Sin embargo, llama la atención que ya no sólo se trata de cómo grandes empresarios o economistas están al tanto de las fluctuaciones del dinero en el tiempo, sino de que por medio de las redes sociales hay influencers que han creado sus propias monedas, se han convertido en inversionistas o están animando a sus seguidores a invertir. La moneda es la credibilidadSe ha consolidado un nuevo nicho de mercado promover criptomonedas a través de plataformas como YouTube, Tik Tok o Instagram.Algunos de sus influencers son Adrian Zduczyk, analista técnico de mercados y fundador de The Bird Nest; Ryan Selkis fundador y CEO de Messari quien comparte información en relación con la tecnología blockchain; y Adam Back, quien tiene más de 200 mil seguidores y es director de la empresa Blockstream que se enfoca en minería de Bitcoin y también blockchain. Están también las reconocidas criptoinfluencers Elizabeth Stark, cofundadora y CEO de Lightning Labs, quien se enfoca en las transacciones en el mercado de las criptomonedas; Laura Shin, que tiene más de 140 mil seguidores por ser una periodista especializada en criptomonedas; y Cris Carrascosa, profesora del IE Business School y conferencista.Debido a los desafíos, pugnas y tensiones que representa este nuevo mercado digital los precios de las criptomonedas fluctúan de la mano de las tendencias, los hashtags, las noticias verdaderas o las fake news que se reproduzcan en las redes sociales.Es tal el impacto de los influencers sobre las criptomonedas que, en algunos escenarios, se está haciendo la analogía sobre la “evangelización de mercados de la criptomoneda”. Por ejemplo, en el sitio en línea Decrypt afirmaron sobre Patrick Stanley (fundador de Freehold y especializado en promover los holders de bitcoin): “al igual que no se puede tener realmente una religión sin sacerdotes, ellos también son un hecho natural y necesario en el espacio bitcoin”. Sin embargo, a pesar de la buena intención o del interés genuino que algunos puedan tener, varios consumidores de estos influencers han sido víctimas de publicidad engañosa, manipulación y pérdida de grandes sumas de dinero. Una de las técnicas usadas es la del “Pump and dump”, o en español: “Inflar y botar”. Se trata de una estrategia de manipulación a partir de la cual se logra que una acción suba de forma artificial para poder ser vendida cuando el precio esté alto. Algunos influencers han motivado a los usuarios a invertir y cuando una acción llega a su precio más alto es vendida, de manera que, su precio empieza a caer.¿Se puede tener un criptoinfluencer de confianza? Desde luego, no se trata de demonizar las criptomonedas como si no existiera una alternativa al dinero en papel, sino de comprender que es necesario tener precaución a la hora de realizar inversiones de cualquier tipo, habiendo conocido primero en qué consiste el negocio, sus potencialidades, pero, sobre todo, sus riesgos.
El video Charlie Bit My Finger se publicó en YouTube en 2007 y fue uno de los primeros videos virales de la historia (contaba con más 880 millones de reproducciones en YouTube). Hoy, se vendió por 760.000 dólares como NFT, a través de una subasta. La familia Davies-Carr anunció que lo retirará de la web tras la venta y que el comprador (el usuario 3FMusic) se convertirá en el único dueño de esta pieza clave en la historia de internet.El usuario 3FMusic ahora es el único propietario del video. Con su compra, se le ofreció la "oportunidad de crear su propia parodia del video" con los ahora adolescentes Harry y Charlie. Charlie Bit My Finger fue vendido como un NFT o non fungible token. Los NFT permiten comprar y vender la propiedad de artículos digitales únicos y realizar un seguimiento de quién los posee utilizando Blockchain. NFT significa “Non-Fungible Token” traducido a “Token No Fungible” y técnicamente puede ser cualquier cosa digital, incluidos dibujos, fotografías, GIFs, canciones, elementos de videojuegos e incluso tuits. Un NFT es único como una pintura o una copia de muchas como pasa con las tarjetas coleccionables, pero es gracias al Blockchain que se puede realizar un seguimiento de quién tiene la propiedad de cada producto digital. Hasta el momento la gran mayoría de NFT son parte de la Cadena de Bloques de Ethereum.En marzo de 2021, el jefe de Twitter, Jack Dorsey, vendió su primer tuit, que simplemente dice “solo preparando mi twttr”, por 2,9 millones de dólares a un empresario de Malasia. En febrero, un comprador anónimo pagó 590.000 dólares por la famosa animación Nyan Cat. Igualmente, el meme de 2017 Disaster Girl (la foto de una niña con una casa incendiándose atrás) fue adquirido por un estudio musical de Dubái por 180 ethereum, que entonces equivalían a 500.000 dólares.
¿Qué haría Harry Potter? Esa fue la pregunta que se hicieron el comediante Andrew Slack y la banda de wizard rock Harry and the Potters cuando se juntaron en 2005 para crear la Harry Potter Alliance (HPA), una organización sin ánimo de lucro que convocó a varios grupos de fans de Harry y a otras bandas de wizard rock inspiradas en los personajes de los libros para llamar la atención sobre la violación de derechos humanos en el conflicto étnico y militar de Darfur, Sudán.Durante esa primera campaña, cuyo lema era “¿Qué haría Harry Potter?”, recaudaron 14.000 euros que fueron destinados a las víctimas del genocidio.Este texto aparece también en la guía del BIME 2024. Sobre estos temas y más de la industria se habla en el BIME: acá encuentran toda la información.La organización cambió su nombre por “Fandom Forward” en 2021 aduciendo que el “movimiento es para cualquiera que crea en el poder de las historias y las comunidades que las aman para cambiar el mundo”, pero no ha parado desde entonces.Fandom Forward ejecuta acciones recurrentes asociadas a causas como la equidad de género, la igualdad de los derechos de las personas LGBTIQ+, la justicia económica y el cuidado ambiental.La obra de J.K Rowling los impulsó indirectamente, no solo a crear bandas de música y blogs en los que analizan problemas sociales a través de la ficción, sino a formar comunidad e involucrarse en la vida social y política.Idols y swiftiesLa existencia y la misión del Fandom Forward (“creer en el poder de las historias para cambiar el mundo”) es solo uno de muchos ejemplos en los que las obras de la cultura pop crean nuevas comunidades de consumo que se involucran con lo que les interesa en un nivel más profundo. Y este mismo fenómeno, ahora, se puede identificar más fácilmente en la música.En especial, si nos fijamos en dos casos: los seguidores de los idols del K Pop y las swifties (seguidoras de Taylor Swift). Estamos en la era de los fandoms.¿Qué es un fandom?La palabra fandom es la contracción de fan y kingdom [reino]. Como vimos, fue utilizada en principio para designar a los consumidores de historias de ficción (plasmadas en series, libros o cómics) que organizaron comunidades propias para estudiar, reinventar y reapropiarse de esas historias. Pero desde que los artistas entraron en el juego de mercadear su personalidad en redes sociales como una especie de telerrealidad, el término se extendió al campo de la música. La proliferación de los fandoms nos habla de un cambio crucial en la forma en que los consumidores se implican con la música y con los artistas que aman. Ese cambio supone una superación de las acusaciones patologizantes de la idea de “fan” que lo asocian, por lo general, al exceso o a una supuesta religiosidad irreflexiva.Una de las características de los fandoms es que hacen uso de lo que el investigador Henry Jenkins llamó la imaginación cívica: es decir, llevan los valores de una obra (película, álbum, libro) a su vida como ciudadano. El espacio libre para la especulación, la imaginación o la acción en “la vida real” es el que separa al miembro del fandom del fanático “religioso” que no cuestiona su creencia.En el campo de la música, el giro apunta a que, en el reino de los fans, la vida entera del artista se consume como una obra, una historia de fantasía que debe ser apropiada y reinterpretada en el contexto propio.En 2023, Paula Ricciulli entrevistó para Shock a una de las líderes swifties que intentaron frenar la campaña del hoy presidente Javier Milei en Argentina. Esto dijo del modo en el que utilizaron las canciones de Taylor para hablar de su contexto:De esto también hablamos en este capítulo de Nuestro podcast de música para Canal CapitalEl vínculo entre gusto e ideología que menciona la swiftie entrevistada en ese momento es el núcleo del fandom. La novedad de estas comunidades versus la idea del fan “pasivo” o “extremista” es la relación que se establece entre el consumidor y la obra, entendida como una extensión de la vida de su autor: un paquete completo que incluye tanto las canciones como las declaraciones de valores propios. Va incluso más allá de la relación parasocial del fan con el artista a través de las redes sociales.Como señala el investigador Mark Duffett, esa relación entre fan y artista involucra una negociación identitaria más compleja en la que se analiza la compatibilidad en valores. Los artistas son, para el fandom, una guía ética, un modelo de virtud equiparable al que proveen los superhéroes en los cómics.La obra de una artista como Taylor Swift puede ser utilizada en el contexto de una mujer joven en Argentina, antes de las elecciones presidenciales, pero también en la vida diaria y las relaciones amorosas. Los artistas entraron en el inevitable juego de mercadear su personalidad y sus valores individuales. Su obra es, en cierta forma, un subproducto de eso. Y, por extensión, el mismo principio funciona para la audiencia de modo inverso.Sabemos que se ha fandomizado el consumo de la música cuando se puede desplazar hacia los artistas la pregunta que se hacía la Harry Potter Alliance cuando quiso tomar partido en el conflicto en Sudán: ¿Qué haría Harry Potter? Hoy, las swifties se preguntan: ¿Qué haría Taylor?***Recomendaciones:Quizá el personaje más reconocido en la teoría de los fandoms es Henry Jenkins, autor del libro célebre Cultura de la convergencia. Hoy, Jenkins está retirado de la academia, pero tiene un podcast recomendadísimo en el que también habla de estos temas: How do you like it so far. Además de Jenkins, Mark Duffett ha estudiado más detalladamente a los fans en la música y ha compilado muchos de los ensayos escritos al respecto por otros investigadores. Recomendado leer su libro Understanding Fandom. ***Este artículo hace parte la serie Estudios de caso, la sección de artículos de análisis de industria industria cultural en Shock.
El rapero de Compton, Kendrick Lamar, no se quedo callado luego de la canción de Drake 'Taylor Made Freestyle'. Sin aviso previo lanzó 'Euphoria', una respuesta contundente a toda la tiradera entre los raperos. ¿Cuáles fueron las mejores frases de Kendrick Lamar contra Drake?A lo largo de seis intensos minutos, Lamar lanza críticas a Drake, cuestionando su autenticidad y su talento. En una frase especialmente directa, lo llama "un patético maestro de la manipulación" y "un artista de la estafa con esperanzas de ser aceptado".Lamar también hace referencia a varias controversias que han rodeado a Drake, incluyendo la más reciente: el uso de inteligencia artificial para imitar la voz de Tupac Shakur y un enfrentamiento con Pusha T.'Euphoria' no es solo un ataque a Drake, sino también una reafirmación del propio estatus de Lamar como uno de los mejores raperos de la actualidad. Todo comenzó con el video y la canción 'First Person Shooter', una colaboración entre Drake y J. Cole en la que se mencionaba a los tres (Drake, Cole y Lamar) como "los tres grandes". Lamar respondió en la canción 'Like That' junto a Future y Metro Boomin, diciendo "¿tres grandes? Solo hay un gran yo".Las mejores frases de Kendrick Lamar en 'Euphoria'Aunque muchos no lo sepan el rapero canadiense también es actor y como Kendrick lo dijo: "el famoso actor que una vez conocimos parece paranoico, y ahora está en espiral".Drake nombró a la esposa de Kendrick en 'Push Ups' y el rapero se pronunció contestándole: "Inventas historias en el frentе familiar, porque escuchaste Mr. Moralе", el álbum más personas de Kendrick Lamar hasta el momento."Pero no digas mentiras sobre mí, y no diré verdades sobre ti" resume la pelea, que ha estado en ires y venires, durante ya una década."Prefiero hacer eso que dejar que un n* canadiense haga que Pac se revuelva en su tumba" que además de criticar que hubiera usado la "voz" de uno de los grandes del hiphop para tirarle, también nos deja saber que 'Euphoria' fue grabada después de 'Taylor Made Freestyle'.Esta frase no puede ser explicada en español porque es una anotación, con un juego de palabras, a los más de seis años que han pasado sin que Drake le conteste a Pusha T (una de las mejores canciones de diss del rap en los últimos años): "Yeah, fuck all that pushin' P, let me see you push a TYou better off spinnin' again on him, you think about pushin' me".Una de las partes que más abrió la conversación, generó memes y diferentes reacciones fue que Kendrick le quitó la n* card a Drake, por ser biracial, diciéndole: "incluso odio cuando dices la palabra n*, pero soy solo yo, supongo. Alguna mierda simplemente digna de vergüenza, supongo que ni siquiera tiene que ser profunda"."¿Creen que toda mi vida es el rap? Eso es una mierda, tengo un hijo que criar, pero puedo ver que no sabes nada sobre esoDespertándolos; no sabes nada de esoY les digo que oren: no sabes nada de esoY dándoles herramientas para caminar por la vida día a día; no sabes nada de esoEnseñándoles morales, integridad, disciplina; escucha, hombre, no sabes nada de eso"Aquí amamos la paternidad responsable y Kendrick lo tiene claro. Las tiraderas son divertidas pero él tiene cosas más importantes como criar a un hijo, cosa de la que Drake no parece tener mucha idea.Letra completa de 'Euphoria' en inglésThem super powers gettin' neutralized, I can only watch in silenceThe famous actor we once knew is lookin' paranoid and now is spiralin'You're movin' just like a degenerate, every antic is feelin' distastefulI calculate you're not as calculated, I can even predict your angleFabricatin' stories on the family front 'cause you heard Mister MoraleA pathetic master manipulator, I can smell the tales on you nowYou'rе not a rap artist, you a scam artist with the hopes of being accеptedTommy Hilfiger stood out, but FUBU never had been your collectionI make music that electrify 'em, you make music that pacify 'emI can double down on that line, but spare you this time, that's random acts of kindnessKnow you a master manipulator and habitual liar tooBut don't tell no lie about me and I won't tell truths 'bout youYeah, I'm out the way, yeah, I'm low, okayYeah, the island right here's remote, okayI ain't thinkin' about no reaperNigga, I'm reapin' what I sow, okayGot a Benjamin and a Jackson all in my house like I'm Joe, okayHellcat, made his homeboys and them type sell they soul, okayEverybody wanna be demon till they get chipped by your throwawayAnd I might do a show a day, once a lame, always a lameOh, you thought the money, the power or fame would make you go away?Have you ever played have-you-ever? Okay, nigga, let's playHave you ever walked your enemy down, like, with a poker face?Have you ever paid five hundred thou', like, to an open case?Well, I have, and I failed at both, but I came out straightI hate when a rapper talk about guns, then somebody dieThey turn into nuns, then hop online, like: Pray for my cityHe fakin' for likes and digital hugsHis daddy a killer, he wanna be junior, they must've forgot the shit that they doneDementia must run in his family, but let it get shaky, I'll park his sonThe very first time I shot me a Drac', the homie had told me to aim it this wayI didn't point down enough, today I'll show you I learned from those mistakesSomebody had told me that you got a ring, on God, I'm ready to double the wageI'd rather do that than let a Canadian nigga make Pac turn in his graveCutthroat business, you got shit twistedWhat is it? The braids?I hurt your feelings? You don't wanna work with me no more? OkayIt's three GOATs left, and I seen two of them kissin' and huggin' on stageI love 'em to death, and in eight bars, I'll explain that phrase, huhIt's nothin' nobody can tell me, huhI don't wanna talk on no celly, huhYou know I got language barriers, huhIt's no accent you can sell me, huhYeah, Cole and Aubrey know I'm a selfish niggaThe crown is heavy, huhI pray they my real friends, if not, I'm YNW MellyI don't like you poppin' shit at Pharrell, for him, I inherit the beefYeah, fuck all that pushin' P, let me see you push a TYou better off spinnin' again on him, you think about pushin' meHe's Terrence Thornton, I'm Terence Crawford, yeah, I'm whoopin' feetWe ain't gotta get personal, this a friendly fade, you should keep it that wayI know some shit about niggas that make Gunna Wunna look like a saintThis ain't been about critics, not about gimmicks, not about who the greatestIt's always been about love and hate, now let me say I'm the biggest haterI hate the way that you walk, the way that you talk, I hate the way that you dressI hate the way that you sneak diss, if I catch flight, it's gon' be directWe hate the bitches you fuck, 'cause they confuse themself with real womenAnd notice, I said we, it's not just me, I'm what the culture feelin'How many more fairytale stories 'bout your life till we had enough?How many more black features till you finally feel that you're black enough?I like Drake with the melodies, I don't like Drake when he act toughYou gon' make a nigga bring back Puff, let me see if Chubbs really crash somethin'Yeah, my first one like my last one, it's a classic, you don't have oneLet your core audience stomach that, then tell 'em where you get your abs fromV12, it's a fast one, baow-baow-baow, last oneHeadshot for the year, you better walk around like Daft PunkçRemember?Ayy, Top Dawg, who the fuck they think they playin' with?Extortion my middle name as soon as you jump off of that plane, bitchI'm allergic to the lame shit, only you like bein' famousYachty can't give you no swag neither, I don't give a fuck 'bout who you hang withI hate the way that you walk, the way that you talk, I hate the way that you dressSurprised you wanted that feature requestYou know that we got some shit to addressI even hate when you say the word nigga, but that's just me, I guessSome shit just cringeworthy, it ain't even gotta be deep, I guessStill love when you see success, everything with me is blessedKeep makin' me dance, wavin' my hand, and it won't be no threatI'm knowin' they call you The Boy, but where is a man? 'Cause I ain't seen him yetMatter fact, I ain't even bleed him yet, can I bleed him? BetWhen I see you stand by Sexyy Red, I believe you see two bad bitchesI believe you don't like women, it's real competition, you might pop ass with 'emLet's speak on percentage, show me your splits, I'll make sure I double back with yaYou were signed to a nigga that's signed to a nigga that said he was signed to that niggaTry cease and desist on the Like That record?Ho, what? You ain't like that record?Back to Back, I like that recordI'ma get back to that, for the recordWhy would I call around tryna get dirt on niggas? Y'all think all my life is rap?That's ho shit, I got a son to raise, but I can see you don't know nothin' 'bout thatWakin' him up, know nothin' 'bout thatThen tell him to pray, know nothin' 'bout thatThen givin' him tools to walk through life like day by day, know nothin' 'bout thatTeachin' him morals, integrity, discipline, listen, man, you don't know nothin' 'bout thatSpeakin' the truth and consider what God's considerin', you don't know nothin' 'bout thatAin't twenty-v-one, it's one-v-twenty if I gotta smack niggas that write with youYeah, bring 'em out too, I'll clean 'em out tooTell BEAM that he better stay right with youAm I battlin' ghost or AI? Nigga feelin' like Joel OsteenFunny, he was in a film called AIAnd my sixth sense tellin' me to off himI'ma blick niggas all in they coffinYeah, OV-ho niggas is dick ridersTell 'em run to America, they imitate heritage, they can't imitate this violenceWhat I learned is niggas don't like the West CoastAnd I'm fine with it, I'll push the line with itPick a nigga off one at a time with itWe can be on a three-hour time differenceDon't speak on the family, crodieIt can get deep in the family, crodieTalk about me and my family, crodie?Someone gon' bleed in your family, crodieI be at New Ho King eatin' fried rice with a dip sauce and a blammy, crodieTell me you're cheesin', famWe can do this right now on the camera, crodieAyy, fuck y'all niggas, I don't trust y'all niggasI wave one finger and thump y'all niggas, like, mmField goal, punt y'all niggas, they punk y'all niggas, nobody never took my foodWhoever that's fuckin' with him, fuck you niggas, and fuck the industry tooIf you take it there, I'm takin' it furtherPsst, that's somethin' you don't wanna do"Euphoria" es un golpe contundente en la creciente disputa entre Kendrick Lamar y Drake. Queda por ver cómo responderá Drake a este nuevo ataque, pero una cosa es segura: la batalla del rap está lejos de terminar.
Este 2024 parece ser el año de Young Miko. La artista puertorriqueña lanzó el 3 de abril su álbum debut att. con 16 canciones y se presentó en Coachella el 12 y 19 de abril. La última noticia, que anunció el 30 abril, es su gira XOXO Tour 2024 por Estados Unidos en la que promocionará su primer álbum. Young Miko compartió XOXO Tour 2024 a través de un video en Instagram. En este sale la artista caminando por un callejón, cargando un radiocasete, y al final se lee el anuncio en grafiti rosado. Este tour dará inicio el 31 de julio en Denver, Colorado, y terminará el 11 de septiembre en Miami. Fechas de la gira de Young Miko Acá les dejamos las fechas de XOXO Tour 2024 en Estados Unidos y el link para comprar sus boletas. 31 de julio, Denver, Colorado – Fillmore Auditorium3 de agosto, Wheatland, California – Hard Rock Live Sacramento6 de agosto, San José, California – San Jose Civic7 de agosto, San José, California – San Jose Civic9 de agosto, Phoenix, Arizona– Arizona Financial Theatre10 de agosto, Las Vegas, Nevada – Fontainebleau Las Vegas12 de agosto, San Diego, California – Cal Coast Credit Union Open Air Theatre15 de agosto, Los Ángeles - Peacock Theater *16 de agosto, Los Ángeles - Peacock Theater *19 de agosto, Austin, Texas – Moody Amphitheater20 de agosto, Houston, Texas – Smart Financial Centre21 de agosto, Irving, Texas – The Pavilion at Toyota Music Factory24 de agosto, Chicago, Illinois – Rosemont Theatre25 de agosto, Chicago, Illinois - Rosemont Theatre27 de agosto, Nueva York – The Theater at Madison Square Garden28 de agosto, Nueva York – The Theater at Madison Square Garden30 de agosto, Bridgeport, Connecticut – Hartford HealthCare Amphitheater31 de agosto, Filadelfia – The Met1 de septiembre, Boston – Leader Bank Pavilion4 de septiembre, Washington, D.C. – The Theater at MGM National Harbor6 de septiembre, Atlanta – Coca-Cola Roxy7 de septiembre, Orlando, Florida – Hard Rock Live8 de septiembre, Orlando, Florida - Hard Rock Live11 de septiembre, Miami, Florida – Hard Rock Live at Seminole Hard Rock Hotel & Casino HollywoodPueden conseguir sus boletas aquí. ***Les recomendamos: Young Miko lanzó su álbum debut 'att.'
A finales de abril, Billie Eilish volvió a sorprender a sus fanáticos. Esta vez con más de 50 fechas de conciertos en diferentes ciudades que harán parte de su más reciente tour Hit Me Hard And Soft The Tour. Las boletas para el público general estarán a la venta el 3 de mayo. Como parte de este tour, que toma el nombre de su próximo álbum que saldrá el 17 de mayo, Billie Eilish estará en Estados Unidos, Canadá, Australia, Noruega, Dinamarca, Alemania, Países Bajos, República Checa, Polonia, Austria, Italia, Francia, España, Inglaterra e Irlanda. La gira empezará el 29 de septiembre del 2024 en Quebec, Canadá, y se terminará el 27 de julio del 2025 en Dublin, Irlanda. La cantante no ha dicho nada sobre otras posibles fechas, pero se espera que anuncie shows en Latinoamérica. Un tour comprometido con la sostenibilidad Desde hace mucho tiempo, Billie Eilish ha dejado en claro que uno de sus propósitos es cuidar el medio ambiente. De hecho, su último disco es una nueva y reforzada prueba de eso, ya que los vinilos, cds y cassettes se harán con materiales reciclables para evitar el uso de plástico y la emisión de gases. Este tour también irá por esa línea. Según los comunicados del tour, seguirá en pie la asociación entre Billie Eilish y la fundación sin ánimo de lucro Reverb, con la que han conseguido más de un millón de dólares en donaciones para la justicia climática, proyectos ambientales y la reducción de gases de efecto invernadero. Además de los esfuerzos de sostenibilidad (como la reducción de residuos de plástico de un solo uso y ofertas para promover opciones de alimentos a bases de plantas), en los conciertos en Estados Unidos habrán unas aldeas ecológicas de Billie Eilish Reverb donde los asistentes podrán participar por sostenibilidad de la gira y tendrán más información para conectarse con organizaciones sin ánimo de lucro que apoyen la causa. Billie Eilish también impulsará a sus fans a hacer cambios a favor del planeta desde antes del concierto. Por ejemplo, irse al show en trasporte público o carro compartido para reducir la huella de carbono. Asimismo, para contrarrestar el uso del fast fashion, la cantante anima a sus seguidores a usar ropa vintage o de segunda para el concierto, y llevar su propia botella de agua reciclable que podrán personalizar y llenar en los lugares donde se llevará a cabo el show. ***Les recomendamos: Billie Eilish anuncia su álbum 'HIT ME HARD AND SOFT' después de una gran estrategia de marketing
El enfrentamiento entre Universal Music Group (UMG) y TikTok sobre los pagos de regalías y las políticas de inteligencia artificial finalmente terminó. Ambas partes llegaron a un acuerdo para traer la música de los artistas del sello nuevamente a la conocida plataforma de videos. Ambas empresas declararon que "ofrecerán una mejor remuneración a los compositores y artistas de UMG, nuevas oportunidades de promoción y participación para sus grabaciones y canciones y protecciones líderes en la industria con respecto a la IA generativa".La música de UMG regresará a la plataforma de manera inminente y las compañías colaborarán para lograr “nuevas oportunidades de monetización utilizando las crecientes capacidades de comercio electrónico de TikTok y trabajarán juntas en campañas que apoyen a los artistas de UMG en todos los géneros y territorios a nivel mundial”."Este nuevo capítulo en nuestra relación con TikTok se centra en el valor de la música, la primacía del arte humano y el bienestar de la comunidad creativa", dijo Lucian Grainge, presidente y director ejecutivo de UMG, en un comunicado de la compañía "Esperamos colaborar con el equipo de TikTok para promover los intereses de nuestros artistas y compositores e impulsar la innovación en la participación de los fanáticos mientras avanzamos en la monetización de la música social". “La música es una parte integral del ecosistema de TikTok y estamos contentos de haber encontrado un camino a seguir con Universal Music Group. Estamos comprometidos a trabajar juntos para generar valor, descubrimiento y promoción para todos los increíbles artistas y compositores de UMG, y profundizar su capacidad para crecer, conectarse e interactuar con la comunidad de TikTok”, dijo Shou Chew, director ejecutivo de TikTok, e un comunicado de la marca. ¿Qué pasó entre UMG y TikTok? UMG comenzó a retirar contenido de TikTok en febrero de 2024 después de pelearse por cuestiones que incluían la compensación de los artistas y el uso de música generada por inteligencia artificial en la plataforma.A partir de febrero de 2024, hubo un apagón casi completo de toda la música propiedad, distribuida y publicada por la compañía en la plataforma (los videos todavía estaban ahí, pero la música estaba silenciada), aunque no faltaron artistas que rompieron la prohibición, como el caso de Taylor Swift. Taylor Swift, quien pertenece a UMG, permitió que su música regresara a TikTok hace unas semanas porque posee los derechos de autor de su trabajo a través de un acuerdo de 2018 que le da control sobre dónde están disponibles sus canciones.***También les puede interesar: Taylor Swift: ¿Por qué su música volvió a TikTok?