Con más de 70 millones de canciones y 2,6 millones de podcasts para elegir, hay contenido de audio para descubrir en Spotify. Sin embargo, cada usuario tiene gustos y combinaciones únicas. Con eso en mente, la plataforma de streaming lanzó Nadie como tú, una campaña global, acompañada por una experiencia en la aplicación y playlists personalizadas que celebran la individualidad de cada uno de sus usuarios. Nadie escucha como tú se centra en celebrar la forma en que se escucha y ofrece una experiencia compartible similar a la de Lo Más Escuchado del año. Con esta experiencia, los usuarios podrán descubrir: Su carta natal sonora, que cobra vida a través de los artistas que escuchan. Así entonces, el Sol es el artista más importante que el usuario ha escuchado en los últimos seis meses, Luna: el artista que escucha que mejor muestra su lado emocional o vulnerable, y Ascendente: un artista con el que ha conectado recientemente.La cena de sus sueños, que reúne los tres artistas que cada usuario invitaría a la cena de sus sueños. Una vez seleccionados, Spotify creará una mezcla de Spotify Mix personalizada para cada artista para crear el ambiente.Sus parejas de artistas: las parejas de artistas más opuestos y únicos que recientemente ha escuchado cada usuario y que muestran su variedad de intereses. Por ejemplo, ¿quién más pondría "J Balvin" justo después de "Olivia Rodrigo"?Su año de la canción: cómo el usuario ha viajado musicalmente a través de diferentes períodos de tiempo.Su hora del día: la música y el contenido de los podcasts que el usuario escucha a primera hora de la mañana o a última de la noche.Sus géneros/temas: cómo los géneros de música y podcast distinguen a cada usuario según sus hábitos de escucha.Como parte de la campaña Nadie escucha como tú, Spotify lanzará una nueva función personalizada llamada Fusión. Actualmente en versión beta, es una nueva forma de que dos amigos combinen sus gustos musicales en una playlist seleccionada especialmente para ellos. Actualizada diariamente, los oyentes pueden simplemente invitar a un amigo a mezclarse con ellos, siempre que tenga un plan gratuito o premium de Spotify. Con el tiempo, Fusión irá creciendo con cada usuario en función de cómo cambie sus escuchas. "Mientras que Nadie escucha como tú celebra las formas únicas en que los usuarios elegibles escuchan, sabemos que la música une a la gente y Fusión está haciendo aún más fácil para los usuarios conectarse, descubrir y compartir la música que aman entre sí", dice Spotify en un comunicado. Como parte de la campaña, Spotify celebrando a los creadores y sus fandoms, con datos curiosos como: Solo los Harries cenan sandía. El 43% de las fans de Harry Styles escuchan "Watermelon Sugar" por la noche.Solo los Selenators bailan con ella toda la noche. Los fans han escuchado más de 413.994.382 horas de música de baile después de la medianoche.Solo los fans de Lil Nas X le llaman por su verdadero nombre. Los fans han creado más de 97.924+ playlists con "MONTERO" en el título.Solo los fans de Doja Cat hablan con fluidez la ballena. Los fans han escuchado más de 4.050.732 horas de sonidos de ballenas.Solo los Beliebers reciben tanta vitamina C. "Peaches" se ha añadido a 6.438.038 playlists.Solo los fans de Morat podrían guardar un tweet del lyric bot para cada momento. Los fans de Morat son uno de los fandoms más receptivos cuando se trata de contenidos de Spotify.
La temporada pandémica aumentó significativamente la oferta de podcast. Solo en Spotify, por mencionar la plataforma más utilizada en Colombia, son interminables los temas que abarca el formato: literatura, cine, cómics, música, filosofía, periodismo, psicología, biología, botánica, y un gran etcétera. Tanto así que algunos los han explotado en doble vía con la televisión. Por Diana RomeroAunque no se sabe mucho de la cantidad de gente que los consume, el podcast se ha instaurado con fuerza y ha permeado nuestros hábitos. Las facilidades que ofrece son obvias: su recepción es continua y acompaña de fondo en las actividades de la vida cotidiana y, a diferencia de los contenidos radiofónicos, permite la portabilidad y reproducción on demand.¿Y qué pasa cuando el podcast se adapta a la televisión? ¿Tiene que ver esto con que su consumo apunte a nichos muy pequeños? La respuesta no la sabremos hasta que las plataformas de streaming dejen de esconder sus números. Pero lo que sí sabemos es que es una jugada con historial creciente. Antes de que se posicionara el formato ya existían versiones de podcast adaptadas a la televisión. Por ejemplo, The Ricky Gervais Show produjo una versión animada para HBO de su exitoso programa de radio y podcast. Para 2012, IFC también convirtió en un programa de tv el podcast Comedy Bang, Bang!Netflix, en este incierto camino, habilitó una función de prueba para algunos usuarios de Android: “Solo Audio”, que consiste en quitar el video y mantener el audio, para escuchar los contenidos cuando no es posible ver la tele. La función soluciona temas de datos, consumo de batería y, si lo pensamos en términos de usos y formas de consumo, se acerca al podcast.Habría que preguntarse si estos modos de consumo propios de la radio, que con la emergencia del streaming evolucionaron en el podcast, donde prima el sonido, lograrán transformar nuestra forma de esparcimiento o si se trata simplemente de una estrategia del monopolio de plataformas para que el consumo total de entretenimiento se haga desde un solo lugar. Mientras tanto, exploramos las series donde los podcast se asoman en distintos niveles:The Only Podcast Left (2019)Aunque Netflix contaba con podcast para los behind the scenes de series como Stranger Things Podcast o You Can’t Make This Up, estrenó su primer podcast de ficción, The Only Podcast Left, en alianza con Spotify. El podcast, producido por Aron Coleite, consiste en 6 episodios que se desarrollan dentro de la primera temporada de la serie Daybreak, en la que un grupo de adolescentes hacen un podcast durante el apocalipsis. ¿Seguirá viva esta alianza entre en Netflix y spotify?Midnight Gospel (2020)Creado por Pendleton Ward, el genio que nos dejó 10 temporadas de Hora de Aventura, Midnight Gospel es el resultado de los audios de las entrevistas reales del comediante Duncan Trussell en su programa The Duncan Trussel Family Hour. Con 8 episodios, que se pueden ver de forma independiente a través de Netflix, es una fusión entre animación y no-ficción, en la que el audio crea disonancia con la imagen, pues tienen poco o nada que ver. Así, escuchamos el testimonio de médicos a favor de las drogas, ex reos condenados a muerte que sobrevivieron, maestros de meditación y mindfulness o escritores alcohólicos que participaron en el programa de podcast de Clay, protagonista de la serie, que viaja por galaxias alternativas.Llamadas (2021)El director uruguayo de No respires, Fede Álvarez, hizo la adaptación de la ficción francesa que llevaba el mismo nombre, creada por Timothée Hocheet en 2017, para Apple TV. Consiste en 9 capítulos independientes en los que se escuchan conversaciones telefónicas de personas a las que les ocurren hechos paranormales, mientras en la pantalla aparecen visuales geométricos que sirven de guía para seguir las voces de los interlocutores, junto a la transcripción de sus conversaciones. ¿Estamos frente a un podcast que se presenta como serie? Con esta propuesta de Apple TV, no vemos la historia, pero sí la vivimos y con toda la tensión y el terror que genera la trama. Entre los actores se encuentran Mark Duplass, Rosario Dawson, Lily Collins, Pedro Pascal, Aubrey Plaza, Nick Jonas, Riley Keough y Ben Schwartz.
Este 25 de abril será una nueva entrega de los Premios Óscar a lo mejor del cine y Spotify lo confirma. Los datos de la plataforma de streaming demuestran que el interés por la entrega de premios también se traduce en la música. ¿Cuáles son las bandas sonoras más escuchadas de las nominadas a los Óscar 2021?La lista de reproducción de Spotify Hollywood's Big Night ha aumentado en streams un 234% a nivel mundial en marzo en comparación con el mes anterior. En la categoría de Mejor Película de 2021, la banda sonora de Minari, del compositor Emile Mosseri, está demostrando ser un gran éxito entre los oyentes. En marzo, la banda sonora registró un aumento del 201% de las escuchas a nivel mundial con respecto al mes anterior. También con seis nominaciones a los Oscar de este año está Nomadland, de Chloé Zhao. La banda sonora también ha experimentado un fuerte aumento de las transmisiones mes a mes, con un incremento global del 271% desde febrero.Entre los nominados a la mejor canción original está Fight For You de H.E.R, la canción original de la película Judas and the Black Messiah. La canción experimentó un aumento del 120% de las escuchas a nivel mundial en marzo, en comparación con febrero. Los fans de Will Ferrell y del Festival de Eurovisión de Netflix siguen escuchando la poderosa balada Húsavík, que se ha convertido en la segunda banda sonora de la película nominada a los premios de este año más escuchada, según los streams de Spotify a nivel mundial.La banda sonora más popular de este año nominada a la mejor banda sonora original, basada en los streams entre febrero y marzo, es Soul de Pixar por Trent Reznor y Atticus Ross. Las partituras originales que le siguen en segundo y tercer lugar son Minari de Emile Mosseri y News Of The World de James Newton Howard.Entre los álbumes de bandas sonoras de películas más reproducidos en todo el mundo entre febrero y marzo de 2021 se encuentran Interstellar: Original Motion Picture Soundtrack, de Hans Zimmer; Frozen, de Disney, y La La Land, lo que demuestra que los usuarios son asiduos fans de las bandas sonoras en cualquier época del año. Las 5 bandas sonoras de películas nominadas a los Premios Oscar 2021 a nivel mundial en Spotify entre febrero y marzo de 2021 son:H.E.R., Judas y el Mesías negro - Fight For You - From the Original Motion Picture "Judas y el Mesías Negro" [Judas y El Mesías Negro]My Marianne, Will Ferrell - Husavik (My Hometown) [Festival de la Canción de Eurovisión: La historia de Fire Saga]Laura Pausini - Io sì (Seen) [From The Life Ahead (La vita davanti a sé)] [La Vida Ante Sí]Celeste - Hear My Voice [El Juicio de los 7 de Chicago]Leslie Odom Jr. - Speak Now [Una Noche en Miami]Las 5 partituras de películas nominadas a los Premios Óscar 2021 más reproducidas a nivel mundial en Spotify entre febrero y marzo de 2021 son:Artistas varios - SoulEmile Mosseri - Minari (Original Motion Picture Soundtrack)James Newton Howard - Noticias del mundo (Original Motion Picture Soundtrack)Trent Reznor and Atticus Ross - Mank (Original Musical Score)Terence Blanchard - 5 sangres (Original Motion Picture Score)Los 5 mejores títulos de la categoría de Mejor Película basados en los streams de Spotify a nivel mundial entre febrero y marzo de 2021 son:Ludovico Einaudi, Seven Days Walking [El Padre]Emile Mosseri, Minari (Original Motion Picture Soundtrack) [Minari]Various Artists, Promising Young Woman [Promising Young Woman / Hermosa Venganza]Various Artists, Nomadland [Nomadland]Trent Reznor and Atticus Ross, Mank (Original Musical Score) [Mank]Las 5 composiciones cinematográficas y bandas sonoras más reproducidas de todos los tiempos en Spotify son:Interstellar: Original Motion Picture SoundtrackLa La LandGladiador - Music From The Motion PictureInceptionFrozen
En un año sin conciertos en vivo, las plataformas de streaming se convirtieron en las únicas fuentes de ingreso para muchos artistas. ¿Qué tanto pueden hacer para mejorar los pagos a los músicos? ¿Qué tan justas son en la distribución de los ingresos?Por Paula Ricciulli // @RicciupEn agosto de 2020 las palabras del CEO de Spotify, Daniel Ek, causaron molestia entre los músicos. En una entrevista con el portal Music Alley afirmó: “no puedes sacar música cada 4 años y esperar que sea suficiente”. Muchos lo interpretaron como una forma demasiado industrializada de entender el negocio musical.Sin importar cuántas canciones se lancen, la declaración de Ek sin duda abrió el debate sobre si el dinero que los artistas reciben de las plataformas es el suficiente. Especialmente, en momentos en los que, a causa de la pandemia, no pueden generar los ingresos que tenían previamente con los shows en vivo.Tras varios años en los que el negocio de la música grabada bajó sus ganancias a causa de la piratería, en 2019 presentó niveles similares a los de 2004, de acuerdo con un informe de la International Federation of the Phonographic Industry (IFPI).Spotify, por su parte, tiene un valor neto en el mercado cercano a los 21.000 millones de dólares. Según su último reporte, en el tercer trimestre de 2020, la plataforma tiene 320 millones de usuarios activos (un crecimiento del 19% frente al año anterior), y 144 millones de suscriptores (un 27% más que el año anterior).Por eso, en 2020 tomaron fuerza varias críticas a la plataforma. Si la industria musical marcha bien por primera vez en muchos años, ¿por qué los músicos no están viendo los resultados?Las críticas a las regalías de Spotify no son nuevas: artistas como Taylor Swift y Thom Yorke (Radiohead) se han pronunciado al respecto. Pero la pandemia hizo la crítica más evidente.En 2020 vimos el caso de Bandcamp, que con su campaña de viernes (en la que el primer viernes de cada mes más del 90% de las ganancias por los álbumes vendidos van al artista), logró recaudar cerca de 40 millones de dólares para los músicos en 2020, según un comunicado en el que la compañía afirma que la campaña seguirá hasta 2021.Bandcamp nació en 2008 y desde entonces ha mantenido un crecimiento lento y sostenido hasta 2020, “gracias a la pandemia y a la conciencia que ha surgido entre los fans por apoyar directamente a sus artistas favoritos”, según dijo en entrevista con The Guardian Ethan Diamond, creador de Bandcamp.¿Por qué Bandcamp sí y Spotify no?La respuesta no es tan sencilla. Primero, hay que recordar que Bandcamp paga a disqueras independientes o directamente a los artistas, mientras que Spotify lo hace en muchos casos por medio de disqueras y agregadoras, así que es difícil para la plataforma determinar cuánto de ese dinero va realmente al artista, pues esto depende de las condiciones del contrato de cada uno de ellos.Luego, entonces, no es cuestión de aumentar cuánto se paga y ya.Todo el dinero de las regalías de Spotify va para una misma “olla” y de esa misma “olla” se les paga a todos los artistas, de acuerdo con el porcentaje de “streams” que hayan tenido en la plataforma.“Mucho se ha hablado de que lo que se paga por stream, en perspectiva, es muy poco y solo tiene sentido cuando se amasan grandes números. Esto raya a cualquier indie, pero la verdad es que no hay otra manera de sortear eso. El que más streams tenga, pues gana más”, explica Santiago Sanmiguel, abogado conocedor de la industria musical.Por eso, según reporta Music Ally, Deezer experimentó con un modelo “usuario céntrico” (UCPS), en el que solo se pague por la música que escuche ese usuario.Así, el usuario no estaría aportando a una “olla” de todos los artistas, sino que estaría dando su dinero solo a los artistas que escucha. En su página web, Deezer explicó los detalles de este nuevo modelo, que en teoría sería más beneficioso para los proyectos pequeños.“Hoy en día, los usuarios de entre 18 y 25 años representan el 19 % de todos los suscriptores de Deezer, pero generan el 24 % de los royalties totales. UCPS contribuye a eliminar este desequilibrio”, explica Deezer en el sitio.Aunque se han hecho algunas pruebas, es difícil determinar con certeza el impacto positivo de este modelo y algunos críticos aseguran que incluso se profundizaría la brecha entre los grandes artistas y los pequeños. Lo cierto es que existe una voluntad por buscar nuevas alternativas más beneficiosas para los músicos.En abril de 2020, Spotify anunció una función llamada “Artist Fundraising Pick”, que busca “apoyar a los artistas y a la comunidad creativa que ha sido impactada por los efectos del virus devastador”. Por eso, permite aportar dinero directamente a cualquier músico que la active.Pero esta opción también ha sido calificada como contradictoria, al ser una solución al problema que la misma plataforma ha causado. “La “jarra de propinas” (como muchos llamaron a esta función) es la aceptación tácita de que a los artistas no se les paga lo suficiente, precisamente por ese mismo servicio”, escribió Ben Beaumont-Thomas en The Guardian.Puede que la “jarra de propinas” no sea salvación para el negocio de la música. Sin embargo, permite a los fans dar valor a la música, algo que se ha perdido con las plataformas.“En una era en la que las suscripciones mensuales de streaming hacen que pagar por la música sea un acto pasivo, las preguntas sobre el valor son importantes. Debemos preguntarnos qué es lo que debemos valorar y cuáles son los artistas que de verdad merecen nuestro apoyo”, opina Ellen Peirson-Hagger en The New Statesman.Una de las mayores lecciones de la pandemia del COVID-19 fue la evidencia de la inequidad en todos los aspectos, y, por supuesto, la música no fue excepción. Medidas como “jarras de propina” o viernes para los artistas no son la única salvación, pero sí reflejan el gran deseo de que las plataformas sean más justas para ellos. ¿Se logrará algún día?
Por estos días, muchas personas estuvieron compartiendo sus canciones y artistas más escuchadas del año en Spotify en un informe que la plataforma de streaming realiza cada año con información de sus usuarios. Como lo que escuchamos revela mucho de nosotros mismos, la plataforma da la opción de que compartan sus resultados en todas las redes sociales para que puedan compararlas con las de sus amigos. Además, automáticamente Spotify crea una playlist llamada Tu top de canciones compilando las 100 canciones más escuchadas por los usuarios, además de una llamada Las que casi te pierdes, en las que llevan las playlist de descubrimiento semanal al próximo nivel reuniendo los lanzamientos populares de 2020 que el algoritmo cree que les pueden gustar.Pero ¿Qué tal si hubiera una herramienta que se burlara de nuestro gusto musical (y lo criticara) con base en lo que escuchamos en este 2020? Ya es una realidad: se llama How Bad is Your Spotify (Qué tan malo es su Spotify) y es un bot que “analiza” sus canciones del año para luego reírse y criticar su gusto musical.Para acceder, solo tienen que visitar este enlace, iniciar sesión con Spotify y en pocos segundos tendrán un análisis poco objetivo de sus canciones favoritas. Es creado por Mike Lacher y Matt Daniels de The Pudding, una publicación digital que explica visualmente ideas de la cultura pop. Al final del “análisis” de cada una de las canciones más escuchadas del año, les hará una pregunta difícil en la que deberán elegir con quién tendrían sexo, con quién se casan y a quién asesinan entre sus artistas más escuchados. Elijan sabiamente. Al final tendrán un insulto minucioso a sus gustos musicales. Si no escuchan música “mainstream” les dirá “¿De dónde sacas esta m*erda?”.No es personalizado. Sin embargo, muchos han compartido sus resultados en Twitter para mostrar lo atacados que se sienten. No importa qué tan bueno crean que es su gusto musical, aquí encontrarán una crítica perfectamente elegida para ustedes.
Hace varios días, Twitter nos sorprendió con los "fleets", un formato de contenido muy similar a las "stories" de Instagram, que inicialmente popularizó Snapchat. En Facebook también las tenemos, así como en los estados de WhatsApp. Parece que ahora Spotify es la más reciente red social en incorporar este tipo de contenidos efímeros. Así se ven las stories de Spotify en la playlist Christmas Hits, según el YouTuber TmarTn, quien compartió un video en Twitter que registra el look que tendría esta nueva opción. Las historias incluyen a algunos de los artistas que están en la playlist. Varios medios han reportado que esta nueva función por el momento es una prueba. "En Spotify hacemos algunas pruebas de rutina con el fin de mejorar la experiencia de nuestros usuarios. Algunas de esas pruebas terminan siendo base para una mejor experiencia y otras nos sirven como aprendizaje. Hasta ahora no tenemos noticias sobre planes futuros", según dice un comunicado de Spotify citado por Engadget. Por estos días, Spotify ha sido tema de conversación gracias al listado de lo mejor del año, una experiencia personalizada de Spotify a sus usuarios que lanza información sobre sus canciones más escuchadas, los nuevos géneros y artistas descubiertos, los artistas favoritos, los podcasts predilectos y cuántas horas al año dedicaron a escucharlos, además de otros datos interesantes para entender su gusto musical.
Llegó diciembre y con él las listas de lo mejor del año. Aunque el 2020 tal vez no fue el mejor año para muchos, algo es seguro: la música acompañó nuestros días de encierro, y Spotify lo sabe.A partir del 2 de diciembre los usuarios de Spotify podrán ver su año en música, un resumen que hace la plataforma de streaming basado en los datos de los usuarios para desglosar sus maneras de consumir contenidos en audio durante este año.La experiencia personalizada que ofrece Spotify a sus usuarios lanza información sobre las canciones más escuchadas, los nuevos géneros y artistas descubiertos, los artistas favoritos, los podcasts predilectos y cuántas horas al año dedicaron a escucharlos, además de otros datos interesantes para entender su gusto musical.Aquí les contamos todo lo que deben saber para sacar su resumen anual de Spotify.¿Cómo pueden ver su resumen de Spotify?Para acceder a esta función de fin de año, pueden ingresar directamente a Spotify.com/Wrapped en un navegador. En la aplicación pueden encontrar el resumen en la pantalla principal bajo el nombre Tu 2020 en Spotify. Si no tienen una cuenta en Spotify, el enlace anterior les mostrará las estadísticas globales de la plataforma que incluyen las playlists más escuchadas y canciones que acompañaron el movimiento Black Lives Matter.¿Qué datos encontrarán en su resumen de Spotify?Cuántos nuevos artistas escucharon durante el 2020Cuántos géneros musicales escucharon, además de cuántos de ellos fueron nuevos descubrimientosUn ranking de los géneros que más escucharonLa canción que más escucharon en el año y su historia con dicha canción: desde su primera reproducción hasta la número 100 y algunas de las reproducciones más notables entre ellasUn ranking con sus 5 canciones más escuchadasSus podcast más escuchados con datos sobre cuántos episodios escucharon y durante cuántas horasCuántas horas al año escucharon podcastsUn ranking con sus 5 podcasts mas escuchadosEl podcast que maratonearon y cuántos episodios seguidos oyeronQué canción escucharon antes de que se volviera popular en la plataformaQué artista fue el que más oyeron, cuál fue la canción de él que más escucharon y durante cuántos minutosCuántos artistas en total oyeron durante el 2020Un ranking de sus 5 artistas más escuchados¿Qué hago con el resumen de mi año en Spotify?Como lo que escuchamos revela mucho de nosotros mismos, la plataforma da la opción de que compartan sus resultados en todas las redes sociales para que puedan compararlas con las de sus amigos. Además, automáticamente Spotify crea una playlist llamada Tu top de canciones compilando las 100 canciones más escuchadas por los usuarios, además de una llamada Las que casi te pierdes, en las que llevan las playlist de descubrimiento semanal al próximo nivel reuniendo los lanzamientos populares de 2020 que el algoritmo cree que les pueden gustar.
Uno de los problemas que resolvieron las plataformas musicales de streaming fue el del espacio de almacenamiento en los dispositivos. Sin embargo, en momentos y lugares en los que no hay Internet, descargar se mantiene como la única opción. Para quienes quieran saber cuánto espacio necesitan para descargar sus playlists está la herramienta Opslagify. Para usarla, es necesario visitar la página web. Una vez se ingresa, se hace el registro con su cuenta de Spotify y la herramienta comenzará a analizar todo el contenido de la biblioteca y luego arrojará una cifra aproximada del espacio que necesitará en su dispositivo para descargar las playlists. También ofrece más datos interesantes, como la cantidad de playlists disponibles en la biblioteca, cuántas canciones las componen y el total de horas necesario para reproducirlas. Spotify eliminó el límite de 10.000 canciones en la biblioteca de los usuarios. La plataforma cuenta con un catálogo que supera los 50 millones de canciones. Recientemente, Spotify se unió con Musicxmatch para crear una función que muchos estaban esperando: incluir las letras de las canciones dentro de la aplicación. Desde el 30 de junio de 2020 todos los usuarios de la plataforma, la utilicen en su modalidad premium o gratuita, pueden cantar sus canciones favoritas leyendo las letras en el idioma original en que fueron escritas. Esta alianza entre el gigante de streaming y la página web con el mayor catálogo digital de letras de canciones permitió que, con un par de clics, el usuario acceda a una experiencia de audio más completa. Para hacer uso de esta solo debe hacer clic en la pestaña que dice “Letras”, ubicada en la parte inferior de la pantalla de reproducción en curso. No solo podrá cantar sus canciones favoritas, sino que también podrá buscar directamente en la plataforma frases clave para encontrar esa canción que escuchó en la radio y le gustó, pero de la cual no se acuerda el nombre. El catálogo de letras incluye más de 50 millones de canciones, y además se estará actualizando continuamente. Esta es una función que muchos esperaban, y que ahora podrán disfrutar como si tuviera su propio karaoke portatil y privado, así que actualice su aplicación y póngase a cantar.
¡Por fin! La discografía completa de RBD estará disponible en Spotify y demás plataformas digitales a partir del 3 de septiembre de 2020. Así lo anunció la banda el pasado 27 de agosto a través de su cuenta oficial de Twitter, y lo reconfirmó Spotify a través de la misma red social. RBD, banda conformada por Anahí, Dulce María, Maite Perroni, Christopher Uckermann, Alfonso Herrera y Christian Chavez, nació de la telenovela mexicana Rebelde, producida por Pedro Damian en 2004. En 2018 y en una entrevista para el portal web laopinion.com promocionando su nueva serie, Like, la leyenda, Damian dijo que la música de RBD no estaba en plataformas posiblemente, a causa de un desacuerdo entre Televisa, empresa dueña de los derechos y EMI, la disquera de la banda. “No lo sé a ciencia cierta, esas partes son negociaciones empresariales, y yo no tengo injerencia en eso; es un conflicto entre compañías y no han encontrado solución. Es una lástima porque son canciones tan bonitas que deberían estar en la luz pública. No sé cómo está ese enredo, pero sí es un enredo y ojalá se liberara pronto”, dijo. Dos años después de esa declaración RBD publicó el nostálgico video que puso a todos los fanáticos de la novela y de la banda a especular sobre qué se traían entre manos. Algunos pensaban que se trataba del documental que la banda ha anunciado desde hace un par de años, otros creían que el anuncio era un reencuentro, pero esto fue desmentido por Anahí quien habló con Gustavo Adolfo Infante, presentador de un popular programa mexicano. Según la conversación de Infante con la cantante y actriz, el reencuentro no sucederá pues “Anahí tiene dos hijos que cuidar, Dulce María está embarazada, Maite Perroni tiene que hacer ’Oscuro Deseo’ segunda parte, Christian está perdido como siempre, y Uckerman y Poncho están actuando”. A pesar de que el sueño de volver a ver a la banda junta parece muy lejano, al menos a partir del 3 de septiembre ya podremos incluir versiones remasterizadas de Sálvame y Este corazón en nuestras playlists de despecho, Soy rebelde en nuestras playlists para romperlo todo o Nuestro amor en las playlists románticas. Y de paso toda la discografía completa de la banda.
El 2020 ha sido un año complejo, diferente e incierto. La música no ha parado, pero muchos proyectos si tuvieron cambios a raíz de la emergencia sanitaria del COVID-19. De hecho, las plataformas digitales han tenido cambios en su consumo que han obligado a artistas, agrupaciones y compañías musicales a cambiar la forma en que lanzan sus novedades. Como dato curioso: este verano, más que ningún otro, la música tuvo como competencia los podcasts que se están tomando las plataformas digitales. Spotify dio a conocer las canciones más escuchadas en su portal entre el 1 de junio y el 15 de agosto considerados los meses del verano en varias zonas del mundo. Para leer | TikTok: ¿La música que se hace viral en la app logra éxito fuera de ella? En Colombia esta época es considerada como las vacaciones de colegio o el descanso entre semestres universitarios. Los cantantes masculinos de reggaetón se adueñaron del top 10 que incluye pistas de Camilo, J Balvin y un par de temas que se hicieron tendencia en TikTok. Este es el listado. Relación de Sech Rojo de J Balvin La Jeepeta (Remix) de Nio Garcia y Anuel AA ft. Brray, Juanka, Myke Towers PORFA de Feid y Justin Quiles La Curiosidad de DJ Nelson, Jay Wheeler y Myke Towers Azul de J Balvin Elegí de Dalex, Dímelo Flow, Lenny Tavárez y Rauw Alejandro Favorito de Camilo Agua (Musica de "Sponge On The Run" Movie) de J Balvin y Tainy Amarillo - J Balvin A nivel global el absoluto campeón es DaBaby con Rockstar, canción en la que participa Roddy Rich. The Weeknd con su hit Blinding Lights también se ubico como uno de los más escuchados. Esta es la lista completa. ROCKSTAR de DaBaby y Roddy Ricch Blinding Lights de The Weeknd Roses - Imanbek Remix de SAINt JHN Savage Love (Laxed - Siren Beat) de Jason Derulo y Jawsh 685 Watermelon Sugar de Harry Styles death bed (coffee for your head) de Powfu y beabadoobee Rain On Me de Lady Gaga y Ariana Grande Toosie Slide de Drake Breaking Me de Topic y A7S Dance Monkey de Tones And I Dua Lipa, Lady Gaga, Harry Styles son considerados los proyectos pop más consumidos durante este periodo de tiempo. Recomendado | Jennifer López & Shakira: Detrás de los vestidos que usaron en el show del SuperBowl #LaMúsicaNosUne
Continúa el "beef" entre Drake y Kendrick Lamar: Drake compartió The Heart Part 6, este 5 de mayo, una referencia a la serie de sencillos en curso del ganador del Premio Pulitzer. "Y sabemos que te vas a caer 6 minutos después, así que en lugar de publicar mi dirección tienes mucho que abordar", escribió en Instagram. La canción de Drake responde a los dos sencillos que Lamar lanzó durante el fin de semana, “Meet the Grahams” el 3 de mayo y Not Like Us del 4 de mayo. En The Heart part 6, el rapero de Toronto niega las afirmaciones de Lamar en canciones anteriores que afirmaban que perseguía a mujeres menores de edad, una afirmación que ha atormentado al rapero durante mucho tiempo y recientemente resurgió con la disputa."Nunca he estado con ninguna menor de edad, pero ahora entiendo por qué este es el ángulo con el que realmente te metes", rapea. “Solo para que quede claro, me siento asqueado. Soy demasiado respetada. Si fuera jodidamente jovencita, prometo que ya me arrestaron. Soy demasiado famosa parr la mierda que acabas de sugerir, pero esa no es la lección. Claramente hay un mensaje más profundo. Cortes profundos que nunca sanaron y ahora se infectaron”.Después de que Lamar apuntó a los propios padres, hijo, guardia de seguridad y afiliados del sello discográfico de Drake, el rapero de Toronto ahora afirma que intencionalmente proporcionó información falsa a las personas con la esperanza de que Lamar la usara sin saberlo en un track. (“Aquello de quien obtienes tus historias, son todos payasos”, rapea Drake. “Conspiramos durante una semana y luego te dimos la información/Una hija de 11 años, apuesto a que la acepta. ) Drake continúa afirmando que las canciones de Lamar son “un trauma por tus propias confesiones” y afirma directamente “Nunca he estado con nadie menor de edad”.La canción anterior de Drake, "Family Matters", salió el pasado 3 de mayo. En ese momento, estaba respondiendo a las sucesivas “Euphoria” y “6:16 in LA” de Lamar. Todo este conflicto de meses comenzó con la canción de Lamar "Like That" en marzo.
No Esperes Demasiado del Fin del Mundo, considerada una de las mejores películas de 2023 por Vanity Fair, New York Magazine y Sight & Sound, ya se estrenó en MUBI. La película da un golpe feroz y cómicamente oscuro a la vida moderna. Angela (Ilinca Manolache), una asistente de producción sobrecargada y mal pagada, recibe la tarea de filmar un video de seguridad laboral para una corporación multinacional en Bucarest (Rumania). Cuando uno de los entrevistados hace una declaración que desencadena un escándalo, Angela tiene que reinventar la historia. Con apariciones de Nina Hoss, Uwe Boll y el alter ego de TikTok de Angela, Bobiță, esta sátira anárquica es un viaje salvaje e inolvidable a través de las indignidades vulgares del siglo XXI.Hablamos con la rumana Ilinca Manolache sobre lo que hace única a esta película. Esta es una película sumamente atrevida. ¿Qué es lo que más te gusta de ella?Hay muchas cosas pero principalmente el director Radu Jude, es un realizador que amo y con quien ya he trabajado en el pasado.Cuando leí el guion me sentí muy empoderada y sentí que toda la energía de la película estaba en las páginas, estaba en todo lado . Esa fue la razón para decir sí, absolutamente. La forma en la que Angela usa su celular en la película como una catarsis, ¿Crees que es problemático? ¿Cómo ves este TikTok en la película?Uso mucho mis plataformas de redes sociales. Bobita fue una creación mía durante la pandemia en Instagram y pienso que las redes sociales dan la oportunidad y TikTok principalmente, a voces marginalizadas de tener un escenario y creo que es extraordinario e invaluable, así no pienso que sea problemático. Me encanta TikTok, la uso y me inspira, y amo ser parte de comunidades que se forman ahí. Es una plataforma para voces que de otra forma no serían escuchadas. Esta es una "road movie" y por lo general este tipo de películas buscan una liberación. ¿Crees que esta película contradice eso?La búsqueda de Ángela es una búsqueda personal. Está tan llena de trabajo, cansada y el auto en el que está es como su ecosistema. Es una búsqueda interna, es una forma de cantar en su interior, de alguna manera. Todas esas horas en ese ecosistema significan algo, es su vida. Es una película con muchos temas: habla del exceso de trabajo, del capitalismo...¿Crees que hay algún mensaje en particular?Conecto mucho con la idea de una mujer sobrecargada de trabajo en esta sociedad capitalista que está en el fondo de la pirámide y aunque trabaja más que las personas de arriba ella no recibe nada a cambio mientras da su vida, su tiempo y su todo. Creo que también soy víctima de esta sociedad tóxica en la que vivimos y que está tan bien construida que no tenemos los medios para oponernos, porque si dices quiero parar, eres un paria y te condenas a ti mismo a la nada. Lo siento en mi vida también, la diferencia entre yo y ella es que tengo la oportunidad de desconectarme unos días pero en escencia soy parte de un sistema enorme y tóxico que está dominado por hombres blancos y poderosos que hacen perfectamente su trabajo. ¿Qué fue lo más retador de este personaje?Me gustó mucho este personaje porque es muy complejo, es como una bola de disco, icónico. Es perfecto para este tipo de personalidad que tiene Angela. Es muy educada, profunda, pero también puede permitirse ser vulgar. Amo eso porque tiene mucho de mí. Tengo la necesidad de hacer eso y me gusta mucho decir groserías para liberarme de esta energía tóxica que tengo a mí alrededor, principalmente dada por hombres. Además de las groserías, ¿Qué otro método usas para liberar tu energía negativa?Creo que es muy importante estar conciente de que estás sobrecargado de trabajo. De ahí depende de persona a persona. Creé a Bobita porque quería dejar una narrativa radical que critica esta dinámica de nuestra sociedad entre hombres y mujeres. Quería criticar el lenguaje de los hombres a las mujeres: sexualizarlas, dominarlas, humillarlas, quería hacer eso y mostrar que es un mecanismo de dominación que tiene que termianr y no va terminar si no trabajamos en esa dirección. ¿Por qué hay que ver No esperes demasiado del fin del mundo?Es una película muy moderna, única, tiene una energía única. Leí una descripción que me encantó: "Es Alicia en el país de las maravillas en metanfetaminas" y me encantó, proque tiene una energía punk. Es una energía sobre Buscarest y Rumania y la representación de una mujer en este contexto que nunca se había visto antes. me encanta este tipo de representación femenina en el cine que no es la típica. Es una actuación icónica para mí y me alegra haberla logrado.
Murió Bernard Hill, mejor conocido por sus papeles en Titanic (capitán Edward Smith) y El señor de los anillos (Rey Théoden). Hill tenía 79 años. Otros papeles en su carrera de décadas incluyeron la serie de televisión de la BBC de 1976 I, Claudius, una aparición en Gandhi de 1982, Shirley Valentine en 1989, The Scorpion King en 2002 y la película Valkyrie de Tom Cruise de 2008.Se suponía que Hill estaría en la Comic Con de Liverpool el sábado, pero tuvo que cancelar en el último minuto, dijo la convención en una publicación en X. Cuando se conoció la noticia de su muerte, los organizadores dijeron en la plataforma que estaban "desconsolados" en Hill's. muerte, y deseó a su familia "mucha fuerza".Bernard Hill nació en Blackley, Gran Mánchester (Reino Unido) y asistió a la Xaverian College, aunque en aquel momento era más conocida como Xaverian School, y luego al Manchester School of Theatre, junto a Richard Griffiths. Hizo su debut en el escenario en John, Paul, George, Ringo... and Bert, de Willy Russell, en 1974. En sus 5 décadas de carrera, participó en cerca de 40 producciones entre series de televisión y películas. En 1982 estuvo nominado a un premio BAFTA en la categoría de Mejor actor de televisión por su actuación en Boys from the Blackstuff, en donde interpretó a Yosser Hughes, un personaje que luchó (y a menudo fracasó) para hacer frente al desempleo en Liverpool.Su personaje y las frases de este se hicieron muy populares entre los críticos del gobierno de Margaret Thatcher, debido al elevado desempleo d ela época. Hill había trabajado antes en pequeños papeles para la televisión británica, donde destacó su aparición como el soldado romano Valerius Gratus en Yo, Claudio (1976).En 2005, recibió otra nominación en la misma categoría, por su papel en A Very Social Secretary. La película para televisión es una mirada satírica al ministro del Interior, David Blunkett, y su romance con la editora Kimberly Quinn."Desde Boys from the Blackstuff hasta Wolf Hall, The Responder y muchos más, nos sentimos realmente honrados de haber trabajado con Bernard en la BBC. Nuestros pensamientos están con sus seres queridos en este momento triste", dice Lindsay Salt, directora de BBC Drama.
Madonna cerró su gira con un concierto gratuito ante 1,6 millones de personas en la playa de Copacabana en Río de Janeiro. Fue la última noche de su gira retrospectiva, que marca sus cuatro décadas en el pop. Madonna comenzó su espectáculo con su canción de 1998 Nothing Really Matters e interpretó muchos de sus éxitos, incluidos Like a Virgin, Hung Up y Like a Prayer. También la acompañaron en el escenario los artistas brasileños Anitta y Pabilo Vittar.La agencia de turismo de Río dijo que 1,6 millones de personas asistieron al concierto en la famosa playa de la ciudad. Los Rolling Stones actuaron allí ante 1,2 millones de fans en 2006, y Rod Stewart dio allí el mayor concierto de rock gratuito de la historia en 1994, atrayendo a 4 millones de personas (aunque es posible que más de unos pocos hayan estado allí para el espectáculo anual de fuegos artificiales de Nochevieja). El anterior concierto en vivo más grande de Madonna fue de 130.000 fanáticos en París en 1987.El impacto del show en la economía brasileña El show de Madonna generó unos 293,4 millones de reales (cerca de 57 millones de dólares) en la economía de Río, según estimaciones del ayuntamiento. El valor es 30 veces mayor que los 10 millones invertidos por las autoridades públicas en patrocinio. Se estima que la ocupación hotelera en algunos barrios fue del 100%, según informó CNN Brasil. Es el doble de lo que generó Tyalor Swift con su Eras Tour, pero 15 veces menos que el Carnaval de Río. See stima que el turista brasileño promedio gasta 491 reales diarios, unos 98 dólares, mientras que los extranjeros alrededor de 562 reales o 110 dólares. Madonna en Río de Janeiro 2024: setlist Primer actoNothing Really MattersEverybodyInto the GrooveBurning UpOpen Your HeartHolidaySegundo actoLive to TellLike a PrayerTercer actoEroticaJustify My LoveHung UpBad GirlCuarto actoVogueHuman NatureCrazy for YouQuinto actoDie Another DayDon’t Tell MeMother and FatherExpress YourselfLa Isla BonitaDon’t Cry for Me ArgentinaSexto actoBedtime StoryRay of LightRainSéptimo actoBitch I’m MadonnaCelebration
Esta es la selección de nuevas canciones para la playlist Recarga LatinX. 14 canciones de artistas de Colombia, España, Puerto Rico y Argentina. Mucho trap, rap, soul, cumbia y hasta flamenco hecho en Colombia. Heavyweight - Eladio CarriónPrimer tema del nuevo EP de Eladio Carrión, Porque Puedo. Un trap calle con el estilo que él patentó en nuestro continente. Canta con su Heavyweight prendido como si estuviera recorriendo las calles del GTA.Demasiado Pa Mi- Esteban Rojas, FineSound MusicEsteban Rojas, de la escuela Cali Cartel, se libera de las cargas, y nos lleva con él al relajo. Perreo caleño motivacional.ORIGEN - PirloOtra canción de uno de los miembros de Cali Cartel. Esta vez, Pirlo rapea con su voz gruesa sobre un beat trapero y oscuro. Esto es el malianteo en su máximo esplendor.The Roof is on fire - TruenoAdvertencia: la canción dura muy poco, así que la van a tener que repetir. The Roof is on fire, el piso está caliente, samplea y evoca con un estilo totalmente nuevo a un clásico del rap dosmilero, Hot in here de Nelly. Canción de fiesta obligada.Fuck That - Lil Keren“Soy una berraca y lo que piensen ellos me la soba”. Lil Keren, de Cali, canta con crudeza y se proclama como la dueña del ghetto. La personalidad de Lil en un trap belicoso para desinflar la burbuja de los bandidos de palabra.No se puede negar- La Farmakos YokySazón y tumbao de Bogotá, el folclor del vecindario para los que no niegan el barrio.Tarde- D’AvilaCon una apuesta por el flamenco pop, D’Avila avisa que su música es para todos y que no hay que llorar.Con dinero y sin dinero - Fonseca, Grupo NicheFonseca, que tiene una larga y próspera carrera, lanzó un álbum de 11 canciones en las que explora su lado más tropical y, desde luego, tenía que colaborar por primera vez con una agrupación legendaria en el país, el Grupo Niche. El tema fue grabado en Cali y producido por José Aguirre.La Canoa se va- Cumbia starsQuinto tema del álbum recién estrenado por los Cumbia Stars, La cumbia une a Latinoamérica. En esta canción viajan al sur, como la cumbia, y colaboran con la chilena Pascuala Ilabaca y los argentinos de Fauna.Dónde estás? – AlizzzEl español Alizzz, mejor conocido por ser un productor visionario, estrenó álbum: Conducción temeraria, se llama y contiene nueve canciones. Dónde estas? es el sexto corte, un pop rock brillante, electrónico y colorido.Quiero To- La Pardo, Once SempaiDel EP Sin nombre de La Pardo, esta canción es una visita a la música de club. La caleña saltó del trap a una enérgica pista de baile con house y lo hizo con méritos.No One Noticed – The MaríasEl indie dulce de la banda puertorriqueña The Marías siempre suena bien. En No One Noticed, tema lanzado en un paquete doble junto con If Only, nos invitan a flotar. Bayside- DalexNacido en Estados Unidos, pero criado en Puerto Rico, Dalex está jugando con los beats del perreo, el trap y el dancehall como si fueran un videojuego. Una canción suave para la bahía.Facha - Benú, SaiTrap lujurioso. Colaboración de la nueva ola del trap y el reggaetón local, producido por Juan Sebastián Valencia Tafur y Jorge Enrique Márquez Robledo en la mezcla y masterización, bajo el sello de Toro Music GroupVean acá las canciones de la Recarga LatinX del 26 de abril.