Cat Janice, música y madre de 31 años, tenía un deseo después de que le diagnosticaran cáncer: hacer una canción para su hijo Loren, de 7 años, para que él pudiera cobrar las ganancias. Janice lanzó Dance You Outta My Head y pidió a las personas que compartieran la canción, con la intención de hacerla viral. Janice cumplió su deseo: Dance You Outta My Head explotó en TikTok y se ha usado en más de 1.200.000 videos. También entró al listado de Billboard. Millones de personas han creado contenido con ella, no solo por solidaridad y empatía, sino porque genuinamente es una gran canción, muy groovy con influencias de disco, jazz y funk. En un video posterior, Janice compartió que se había despertado en medio de la noche para descubrir que Dance You Outta My Head había llegado al puesto número 5 en el mundo en iTunes.Cat Janice: así fue su diagnóstico de cáncerLa cantautora residente en DC notó por primera vez un bulto en su cuello en noviembre de 2021, como explicó en una publicación en TikTok. Durante el año siguiente, el bulto creció, lo que la llevó a visitar a un médico, quien confirmó que se trataba de un sarcoma.Janice continuó cantando y escribiendo canciones durante sus tratamientos de quimioterapia y cirugía, publicando sus creaciones y su proceso curativo, en redes sociales.A pesar de haber sido declarada libre de cáncer el 22 de julio de 2022, el cáncer regresó casi un año después. Y en enero de 2024, publicó que sus “tumores básicamente se triplicaron de la noche a la mañana”, dejándola prácticamente incapaz de hablar, y mucho menos cantar, y viviendo en un centro de cuidados paliativos.En la leyenda de uno de sus videos video, Janice compartió su gratitud y escribió: “Todo esto se debe a ustedes. Tengo mucha suerte de estar viva. Y mucho menos con una familia tan fuerte de amantes de la música a mi lado. Mi hijo y yo estaremos eternamente agradecidos". Si quieren ayudar a Cat y a su familia, pueden reproducir la canción en todas las plataformas o hacer una donación aquí.
Universal Music Group (UMG) publicó una carta abierta anunciando su intención de retirar la música de los artistas firmados con el editor y el sello, de TikTok. Algunos de los artistas de UMG son Taylor Swift, Bad Bunny, The Weeknd, Drake, Billie Eilish, Justin Bieber, Adele, Coldplay, J Balvin, Post Malone, entre otros. En su comunicado, UMG anunció que su acuerdo de licencia con TikTok vence este 31 de enero de 2024) y que las negociaciones para renovar el contrato han fracasado.UMG escribió: “En nuestras discusiones sobre la renovación del contrato, hemos estado presionando [a TikTok] sobre tres cuestiones críticas: una compensación adecuada para nuestros artistas y compositores, la protección de los artistas humanos de los efectos nocivos de la IA y la seguridad en línea para los usuarios de TikTok”.UMG afirma que “TikTok propuso pagar a nuestros artistas y compositores una tarifa que es una fracción de la tarifa que pagan las principales plataformas sociales en situaciones similares”, que, según afirma, representa el uno por ciento de sus ingresos. "En última instancia, TikTok está tratando de construir un negocio basado en la música, sin pagar un valor justo por la música", escribió UMG.Para UMG, TikTok "fomenta la creación de música con IA en la propia plataforma" mediante el desarrollo de herramientas para apoyar la causa al tiempo que "exige un derecho contractual que permitiría que este contenido diluya masivamente el fondo de regalías para los artistas humanos". en una medida que es nada menos que patrocinar el reemplazo de artistas por parte de AI”.Refiriéndose a la seguridad de los artistas y usuarios en la plataforma, UMG escribió en su carta que “el único medio disponible para buscar la eliminación de contenido infractor o problemático (como los deepfakes pornográficos de artistas) es a través de un proceso engorroso e ineficiente. ¿Qué respondió TikTok? TikTok publicó su propia declaración en respuesta a UMG, acusando al editor de impulsar una "narrativa y retórica falsas" y de anteponer su "propia codicia a los intereses de sus artistas y compositores".La breve declaración de TikTok señala que UMG ha “decidido alejarse del poderoso apoyo de una plataforma con más de mil millones de usuarios que sirve como vehículo gratuito de promoción y descubrimiento para su talento”.La respuesta de la plataforma termina afirmando que“pudo llegar a acuerdos de ‘artista primero’ con todos los demás sellos y editores. Claramente, las acciones egoístas de Universal no redundan en el mejor interés de los artistas, compositores y fanáticos”.
Mi primera chamba ha sido uno de los trends más llamativos en TikTok los últimos meses. Este consiste en subir un video cometiendo algún error o en medio de algún accidente en el trabajo, acompañada con una canción que dice algo como "Mi primera chamba, recuerdo el día que de la chamba yo me enamoré". ¿Esta es una canción real? Les contamos. ¿Cuál es la canción original de Mi primera chamba?El audio de TikTok Mi primera chamba es una canción titulada Si la chamba llama, inspirada en el tema del artista latino de trap, Eladio Carrión, llamado ‘Si la calle llama’, en colaboración con Bryant Myers y Myke Towers. El sencillo formó parte del disco 3MEN2 KBRN (2023). Pero la letra de la canción original es diferente: "Mi primer par de peso'/Me acuerdo del día que del dinero yo me enamoré/El carterollegó sonriendo, me dijo que yo coroné/Le di una paca y le dije: ¿Qué tal si lo hacemo' otra ve'?/Me dijo: Pues, claro, cabrónAhora ese cabrón tiene un Patek". ¿Entonces de dónde salió lo de "Mi primera chamba"? El usuario Ignacio Molina Mercado creó este tema con la ayuda de la inteligencia artificial basado en la canción original de Carrión. Molina Mercado tomó la canción original y la voz del cantante para cambiarle la letra por la siguiente frase:“Mi primera chamba, me acuerdo del día en que de la chamba yo me enamoré. mi viejo llegó sonriendo y me dijo que yo ya chambeé. Le pedí otra chamba y le dije que la de chambear yo me la se…”. ¿Qué piensa Eladio Carrión de Mi primera chamba?Al músico puertorriqueño parece no molestarle el trend, incluso ha cantado la canción con la letra original en varios de sus shows. Antes de emprender una carrera como músico, Eladio Carrión tuvo éxito como nadador profesional y como comediante e influenciador en redes sociales. Su trabajo como compositor y como artista le han garantizado el favor del público y el reconocimiento de la prensa. En Colombia lo vimos por primera vez en el Estéreo Picnic 2022. Algunas de sus canciones más conocidas son No te deseo el mal, North Carolina, BZRP Music Sessions Vol. 40, Me Gustas Natural, Fumeteo Remix con Feid, Hola Como Vas, Habla Claro, Sin Frenos, No puede ser y 3AM. Recientemente participó en el disco Nadie sabe lo que va a pasar mañana, de Bad Bunny con Thunder and Lighting.
¿Cada cuanto piensas en el Imperio Romano? Es la pregunta que lleva rondando varios días en las redes sociales. Las búsquedas alrededor del Imperio Romano se han disparado, según reporta Google Trends. ¿Pero por qué todos están hablando de eso? ¿Con qué frecuencia piensas en el imperio romanoLa pregunta nace de una publicación en Instagram de 2022 de la usuaria sueca Saskia Cort. Este año, el usuario @gaiusflavius retomó la pregunta en una publicación que se hizo viral, y logró que muchas mujeres empezaran a preguntarle a sus parejas con qué frecuencia pensaban en el Imperio Romano. La tendencia ahora vive principalmente en TikTok, donde el hashtag #RomanEmpire ha obtenido 1.200 millones de vistas.El autor Sam Slupski, que usa pronombres elle, le preguntó a su esposo cada cuánto piensa en eso, a lo que él respondió: que todos los días. "Luego tuvimos una conversación de 45 minutos sobre el Imperio Romano".La creadora de contenido en TikTok Laine Bullinger grabó a su novio respondiendo a la pregunta en un vídeo con 3,5 millones de visitas, en el que decía "no mucho, dos veces por semana". Cuando ella le preguntó por qué, él respondió: "Eran el segundo imperio más poderoso".Aunque varias mujeres dijeron que ellas también estaban interesadas en el tema, fueron principalmente hombres quienes resultaron fascinados por los romanos. Varios compartieron lo que encontraron tan interesante sobre este periodo histórico: la arquitectura o la etsrategia militar son 2 de los elementos más notables. ¿Por qué los hombres piensan más en el Imperio Romano?De las respuestas del trend del Imperio Romano, una conclusión es que es un tema que interesa sustancialmente más a los hombres. "En realidad, hay algunas formas en las que hombres y mujeres difieren en rasgos psicológicos", dice Erik Anderson, un terapeuta matrimonial y familiar autorizado que se especializa en problemas y ansiedad de los hombres, citado por The USA Today. El experto agrega que los hombres tienden a diferir de las mujeres en la forma en que expresan sus emociones y agresión. "Todos estos se organizan juntos en este tipo de cosas que luego encajan muy bien con las fantasías de la antigua Roma".En un artículo de S Moda, la autora Marta Jiménez Serrano cita a Caitlin Moran, quien en Cómo ser mujer, reflexionaba sobre cómo a los hombres se los educa para cultivar una afición y a las mujeres se nos educa para gestionar una casa (y nuestro propio cuerpo). Parece ser que los elementos asociados a lo masculino del Imperio Romano suelen ser especialmente atractivos para los hombres.
La canción Rosa Pastel del trío mexicano Belanova se lanzó en 2005, como parte de su disco Dulce Beat. Este album fue el que los consolidó como uno de los actos pop más exitosos de Latinoamérica. Rosa Pastel fue lanzado como sencillo en abril de 2006 y fue sumamente exitoso. El vídeo musical fue lanzado el 17 de julio de 2006 en MTV Latinoamérica y en octubre llegó al puesto número #1 del conteo Los 10+ pedidos de MTV México. Desde entonces ha sido considerada un verdadero himno del pop latinoamericano. A comienzos de julio de 2023, alcanzó los 200 millones de reproducciones en Spotify y en YouTube supera los 215 millones de reproducciones. Denisse Guerrero, vocalista de Belanova, reveló que la canción fue escrita en un momento de su vida en el que se sentía profundamente enamorada, pero a la vez experimentaba mucha nostalgia. Si bien la canción ha sido objeto de memes desde hace varios años, últimamente ha ganado un nuevo significado gracias a un trend en TikTok, en el que las personas han compartido una imagen del pasado con la profesión que soñaban, para luego mostrar que hoy se dedican a algo completamente diferente, usando este sencillo. Cerca de 200.000 personas han usado este audio en TikTok. El 58% de los trabajadores latinoamericanos ejerce actualmente la profesión que estudió, de acuerdo con una encuesta publicada en Ámbito, en 2021. En México, cinco de cada 10 egresados trabaja en algo que no estudió, y uno de cada cuatro se emplea en la economía informal, de acuerdo con cifras de la Organización para la Cooperación y el Desarrollo Económicos (OCDE).En Colombia, un 40% de los profesionales que busca un empleo provisionalmente en un área diferente a la suya, no regresa a su profesión, según Daniel Parra, gerente de Adecco Profesional, citado por Semana.
Makeba, de la cantautora francesa Jain, es una canción que ha tomado fuerza en TikTok e Instagram durante las últimas semanas, aunque originalmente fue lanzada en 2015, como parte de su disco debut Zanaka. El sencillo usa un sample de la canción de 1978 Me and the Gang del percusionista, compositor, arreglista y productor discográfico estadounidense Hamilton Bohannon. La familia de Jain viajaba por todo el mundo porque su padre trabajaba para una compañía petrolera francesa. Se fue de Francia a los 9 años a Dubai, donde pasó tres años; luego vivió durante cuatro años en Congo-Brazzaville, y luego pasó un año en Abu Dhabi, antes de mudarse a París. También aprendió a tocar la batería en Pau y la percusión árabe en el Medio Oriente. Solo en Makeba ya notamos esa variada inspiración de sonidos. ¿Qué significa Makeba?La canción hace referencia a Miriam Makeba, también conocida como "Mama Africa", una cantante y activista sudafricana. Miriam Makeba se pronunció contra el apartheid y el gobierno de minoría blanca en Sudáfrica.Nacida en Johannesburgo en 1932, Makeba se casó a los 17 años, dio a luz a su único hijo en 1950 y sobrevivió al cáncer de mama. Comenzó a cantar profesionalmente en la década de 1950, interpretando una mezcla de jazz, melodías africanas tradicionales, y la música popular occidental. En 1959, Makeba tuvo un breve papel en la película contra el apartheid Come Back, Africa, que atrajo atención internacional y la llevó a actuar en Venecia, Londres y Nueva York. En Londres conoció al cantante estadounidense Harry Belafonte, quien se convirtió en mentor y colega. Grabó su primer álbum en solitario en 1960. Lanzada en 1967, Pata Pata es una de las canciones más reconocidas de Makeba. Junto con Belafonte, recibió un premio Grammy a la mejor grabación folclórica por su álbum de 1965 An Evening with Belafonte/Makeba. Testificó contra el gobierno sudafricano en las Naciones Unidas y se involucró en el movimiento de derechos civiles. Se casó con Stokely Carmichael, líder del Partido Pantera Negra, en 1968. Esto ocasionó que el gobierno de los EE. UU. revocara su visa cuando viajaba al extranjero, lo que los obligó a ella y a Carmichael a mudarse a Guinea. Continuó actuando, principalmente en países africanos, y comenzó a escribir e interpretar música más explícitamente crítica con el apartheid. Murió de un ataque al corazón durante un concierto de 2008 en Italia.Makeba fue una de los primeros artistas africanos en recibir reconocimiento mundial y en la música africana a una audiencia occidental.
Un trend ha tomado fuerza recientemente en TikTok: consiste en un video de una niña con pecas dibujadas que se acompaña a una canción en particular: La Bebe, de Yng Lvcas, lanzada originalmente en diciembre de 2021. Al buscar en Tiktok "niña con pecas viral", encontramos más de 47 millones de vistas.Yng Lvcas es un artista de Guadalajara de 23 años intérprete de La Bebé, que alcanza casi 20 millones de reproducciones acumuladas en todas las plataformas. Yng Lvcas tiene más de 15 millones de oyentes mensuales en Spotify. A los 15 años empezó a escribir canciones. Su carrera musical arrancó a principios del año 2020 con sub-géneros como trap y reggaetón,. En septiembre de 2021, empezó a publicar música de manera oficial. La canción, que Yng Lvcas lanzó de manera independiente en diciembre de 2021, debutó en el No. 77 del listado de Billboard, con 6,8 millones de streams en Estados Unidos (un 128% más) en la semana de seguimiento del 17 al 23 de marzo, según Luminate citada por Billboard. Su remix con el artista en ascenso Peso Pluma fue lanzado el 17 de marzo por Warner Latina. (Todas las versiones del tema se combinan en una sola entrada en las listas de Billboard). Hasta el momento, se ha usado un fragmento de la canción en más de 35.000 videos en TikTok, lo que sin duda contribuyó al éxito del sencillo. Por su parte, este fue el video de donde salió el clip de la niña que también está presente en el trend.
Ser cosplayer siendo una persona negra es una experiencia insufrible a veces: recibes las mismas diez sugerencias de personajes negros “oye, ¿has pensado en disfrazarte de Sister Krone?”, tienes que soportar los comentarios racistas cuando no haces cosplay de un personaje negro “¿Blancanieves? será Negranieves”, y peor aún, una horda de cosplayers haciendo blackface “Que yo me pinte la cara marrón para mi cosplay de Lifeline es igual que cuando tú te pones peluca”.El racismo permea toda nuestra sociedad, todo lo toca, y la comunidad del cosplay no es la excepción: Kiera Please, una de las cosplayers negras más famosas de internet, se ha visto expuesta durante sus 7 años de carrera a abusos racistas. Ella siente que el problema ha empeorado. “En los últimos años, el anime se ha popularizado. Es genial que la gente se esté involucrando, pero más gente quiere decir más ignorancia”, dijo en uno de sus videos.Y Kiera tiene razón, basta con entrar a los comentarios de cualquier cosplayer negro para encontrar comentarios racistas: Snitchery, Joe Veridis, Anuli Duru; ser cosplayer siendo una persona negra asegura los mismos comentarios “X personaje no es negro”, “El cabello no es así”, “La piel no se ve bien”.“Hinata no es negra”, una canción con más de tres mil vídeos en tiktok que se ha popularizado entre cosplayers negros. La canción fue creada por la cosplayer Naomi Chan, después de recibir una masiva ola de odio por su cosplay de Hinata, uno de los personajes principales de Naruto. En la canción ella da su respuesta contundente: “¿Hinata no es negra? Pues va a ser negra hoy”.Colombia cuenta con muchos espacios para hacer cosplay: el SOFA, el ComicCon, y también cuenta con la segunda población negra más grande en Suramérica. Entonces cabe preguntarse ¿es seguro para los cosplayers afrocolombianos? ¿podrán ir a una convención de cualquier personaje sin exponerse a burlas racistas y a odio? Es difícil decir que sí, por lo que muestra la evidencia. Por ejemplo el trend colombiano de Halloween 2021 en el que tomaban fotos de niños negros disfrazados y le ponían nombres tradicionalmente afrocolombianos a los personajes, como “Caperucita Ocoró” o “Batman Biojó”.En 2021 la convención Blerdcon (Blerd= Black Nerd, nerd negro) se vió envuelta en un escándalo, ya que a pesar de ser una convención afrocentrada, para darle un espacio seguro a los cosplayers negros, una mujer blanca ganó el primer lugar en la competencia. La justificación era que su cosplay era “más exacto”, pero ¿qué lo hacía más exacto? los participantes sintieron que era su color de piel a lo que el jurado se refería.En espacios supuestamente seguros, también los cosplayers negros se ven expuestos a discriminación.¿Por qué la gente se niega tanto a aceptar el cosplay de personas negras? Más allá del racismo, la comunidad geek también es extremadamente quisquillosa con la exactitud del cosplay: un sólo cabello fuera de lugar, el color de lentes de contacto equivocado, no portar los pantalones exactos, puede ser motivo de escarnio. Lamentablemente muchas personas en la comunidad geek sienten que hacer cosplay teniendo la piel oscura o el cabello rizado entra dentro de esta “inexactitud”.Queremos que el cosplay sea un espacio seguro para todas las personas de la comunidad, no sólo quienes se ajusten a los cánones del “cosplayer ideal”. Educarse sobre los abusos racistas perpetrados por la misma escena geek, puede ser un primer paso.
Cringe es una palabra que se hizo popular a mediados de los 2010 en internet. “Cringe” traduce, literalmente “encogerse” refiriéndose al gesto físico involuntario que hacemos cuando sentimos una vergüenza fastidiosa por algo que hace otra persona.Un error común es traducir “cringe” a “pena ajena”, pero es que la pena ajena es un tipo de empatía.Cuando una persona socialmente torpe hace una presentación, y le va mal, nos produce pena ajena. Le tenemos pesar, desearíamos que fuera mejor para ahorrarle la vergüenza tanto a ella como a quienes la vemos pasar vergüenza.La persona que siente cringe, en cambio, no siente empatía por el sujeto que le produce cringe. Siente asco. Cuando alguien nos da cringe no queremos que mejore, no queremos que cambie. Nos da un gusto morboso que se exponga al escarnio público, y que no sepa que produce cringe, pero al mismo tiempo le detestamos, nos burlamos, se lo enviamos a otras personas.Esta diferencia entre empatía y fastidio radica en sentirnos iguales o superiores a la persona que está pasando la vergüenza: “Yo jamás haría eso” es lo que nos impide simpatizar con la persona que nos da cringe. Con la pena ajena, por otro lado, pensamos “Ese podría ser yo”, y eso nos despierta compasión.El cringe, a diferencia de la pena ajena, produce un tipo extraño de placer. Probablemente por la sensación de superioridad de la que nace. Nos gusta ver a la gente “hacer el oso” en programas de televisión porque nos preguntamos “¿cómo puedes ser menos inteligente que yo, tener menos dignidad, estar menos consciente de tus alrededores, no saber que das pena?”.De TikTok a The OfficeEl hashtag Cringe en tiktok tiene 31 mil millones de vistas por una razón. Es como los vídeos de espinillas: el cringe da entre el placer y el asco. De hecho, es un subgénero de comedia, la comedia de cringe.Su exponente más famoso es una de las comedias más exitosas de todos los tiempos: The Office. De hecho, el capítulo “La Cena” es considerado la producción más representativa del subgénero, “el evento más incómodo en la historia de la televisión”. Da tanto cringe que es difícil de mirar que la mayoría de espectadores recuerdan haber mirado para otro lado o haber pausado el episodio para poder terminarlo.En el 2020 se popularizó el movimiento “Cringe is dead”, el cringe está muerto, que es la respuesta millenial a la cultura del cringe. La idea detrás es acabar con el bullying que inevitablemente viene con el cringe, especialmente a las vacas de cringe (una persona que da cringe constantemente, y que los internautas pueden “ordeñar” para sacar contenido cringe) como la activista That Vegan Teacher. Es por eso que la cara del movimiento anti-cringe es una vaca, con la leyenda “Soy cringe, y soy libre”.La idea es aceptar que en algún momento, para alguna persona, todo el mundo ha dado cringe. Sin embargo, la cultura de cringe está lejos de acabar. La generación Z está repitiendo todo lo que los millenials hicimos en tumblr, ahora en TikTok, y una gran porción de eso es compilar y compartir cringe.¿Acabará algún día la cultura del cringe? No, el cringe se merece su propio personaje de Intensamente. Este placer culposo en el fastidio revive con cada generación, y nos perseguirá por lo que dure Internet.¿Y qué tiene que ver todo esto con la música? Pues tan solo vean la carrera de Pitbull.
No es un secreto que desde que TikTok apareció en el mapa, plataformas de redes sociales como Instagram han perdido mucha popularidad. La red propiedad de Meta, antes conocida como Facebook, ha empezado a tener cambios y muchas personas han apoyado una campaña para que se deje de experimentar en la red social.Contenido recomendado | Caramelo de chocolate: ¿Cuál es el origen musical de 'Mi bebito fiu fiu'?Se hizo viral un post en el que muchas personas, incluso famosos con millones de seguidores, le pedían a Instagram evitar copiar las propiedades que son famosas en TikTok y que están enfocadas a la creación de contenido vertical en video. A pesar de la campaña, el director de Instagram Adam Mosseri publicó un video en el que supuestamente quiere tranquilizar a los que están preocupados por los cambios en Instagram. Sin embargo confirma que de ahora en adelante se empezarán a mostrar contenidos de cuentas que no se siguen y que con el paso del tiempo se verán más videos en la línea de tiempo de la aplicación.Este es el comunicado en videoADAM MOSSERI, CONFIRMA CAMBIOS EN INSTAGRAMEste es el mensaje de Adam Mosseri traducido al español: "Hay muchas cosas sucediendo en Instagram en este momento. Estamos experimentando con una serie de cambios diferentes en la aplicación, por lo que escuchamos muchas inquietudes de todos ustedes. Así que quería tomarme unos momentos y aclarar algunas cosas. La primera es, si está viendo una nueva versión de pantalla completa de la fuente o está escuchando sobre ella, sepa que es una prueba. Es una prueba para un pequeño porcentaje de personas. Y la idea es que sea una experiencia de pantalla más completa, no solo para videos antes que para fotos, podría ser una experiencia más divertida y atractiva. Pero también quiero ser claro. Todavía no es bueno y vamos a tener que llevarlo a un buen lugar si vamos a enviarlo al resto de la comunidad de Instagram. La segunda cosa sobre la que escucho muchas preocupaciones en este momento son las fotos y cómo estamos cambiando a video. Ahora. Quiero ser claro. Vamos a seguir apoyando las fotos. Es parte de nuestra herencia, y me encantan las fotos. Sé que a muchos de ustedes les encantan las fotos, pero necesito ser honesto. Creo que cada vez más Instagram se convertirá en video con el tiempo. Incluso si no cambiamos nada, vemos esto incluso si solo se mira el feed cronológico. Si nos fijamos en lo que la gente comparte en Instagram, eso está cambiando cada vez más a los videos con el tiempo. Si observa lo que le gusta, consume y ve a la gente en Instagram, eso también está cambiando cada vez más al video con el tiempo, incluso cuando dejamos de cambiar nada, por lo que tendremos que apoyarnos en ese cambio mientras continuamos apoyando las fotos. Lo tercero de lo que quiero hablar son las recomendaciones. Las recomendaciones son publicaciones en tu feed de cuentas que no sigues. La idea es ayudarte a descubrir cosas nuevas e interesantes en Instagram que quizás ni siquiera sepas que existen. Ahora, si está viendo cosas en su feed, nuestras recomendaciones que no le interesan, eso significa que estamos haciendo un mal trabajo en la clasificación y debemos mejorar y puede eliminar una recomendación. Incluso puede posponer todas las recomendaciones hasta por un mes o ir a su siguiente publicación, pero vamos a seguir intentando mejorar las recomendaciones porque creemos que es una de las formas más efectivas e importantes de ayudar a los creadores a llegar a más personas.Queremos hacer lo mejor que podamos para tener creadores, en particular los pequeños creadores, y vemos que las recomendaciones son una de las mejores maneras de ayudarlos a llegar a una nueva audiencia y aumentar su número de seguidores. Ahora, esto es un montón de cambios a la vez. Pero ten en cuenta que varias cosas sobre Instagram permanecerán igual. Seguiremos comprometidos con la creación de manera más amplia. Vamos a seguir comprometidos con las fotos de apoyo. Vamos a permanecer en un lugar donde tratamos de poner a tus amigos en la parte superior de las noticias al principio de las historias siempre que sea posible. Pero también vamos a necesitar evolucionar porque el mundo está cambiando rápidamente y vamos a tener que cambiar junto con él. Así que háganme saber lo que piensan en los comentarios y sepan que voy a seguir estando aquí explicando que hay cambios a medida que los encontramos, el motivo detrás de ellos y les daré las últimas actualizaciones sobre lo que está pasando en Instagram".¡El lado S de la cultura popular!
Hace apenas algunas semanas se estrenaba 'Fallout' en Amazon Prime video y, aunque los fanáticos del videojuego tenían fuertes dudas, la serie ha sido gran éxito. Tanto así que se convirtió en la segunda serie más vista dentro de la plataforma.En tan sólo 16 días superaron los 65 millones de espectadores, así lo confirmaron las cifras oficiales de Amazon Prime. La serie ha gustado tanto que ya fue confirmada para su segunda temporada.Según Variety, Fallout ha pasado de ser uno de los tres programas más vistos de Amazon a ser el segundo de todos los tiempos. Principalmente, en el rango de edad entre 18 y 34 años y con un 60% de audiencia en Estados Unidos, seguido por países como Reino Unido, Francia y Brasil.Adicionalmente, la serie ha sido la número uno en 170 países al rededor del mundo, teniendo por encima únicamente a 'El señor de los anillos: Los anillos del poder', que sigue liderando las cifras dentro de la plataforma.El éxito de 'Fallout' no se ha ligado únicamente a sus decisiones visuales, la banda sonora, compuesta en su mayoría tracks de los 40 y 50, han tenido un pico de streams desde el estreno de la serie.Acá pueden ver la lista completa de canciones por si quieren escucharlas: Fallout: todas las canciones de su banda sonora han visto pico en sus streams¿De qué se trata el videojuego en el que se inspiró 'Fallout'?Fallout es una serie de videojuegos de rol de acción postapocalípticos desarrollados por Bethesda Game Studios y publicados por Bethesda Softworks. La serie se desarrolla en un futuro retrofuturista, en el que la civilización ha sido destruida por una guerra nuclear global. Los jugadores asumen el papel de supervivientes que emergen de refugios subterráneos para explorar un mundo devastado, luchar contra mutantes, bandidos y otras facciones hostiles, y tomar decisiones que darán forma al futuro del mundo.A pesar de que el mundo fue destruido por una guerra natural, la nueva realidad post apocalíptica funciona gracias a la energá nuclear.
Los comentarios de J.K. Rowling sobre las identidades trans y las redes sociales llamándola TERF vuelven cada tanto desde hace más de cuatro años. La situación más reciente incluyó a dos de los protagonistas de la reconocida saga Harry Potter: Emma Stone y Daniel Radcliffe, quienes afirmaron no estar de acuerdo con las declaraciones de la escritora.Es por esto que hace unos días la autora afírmaba que no "perdonaría" a quienes dieron vida en la pantalla a los personajes de Hermione Granger y Harry Potter por cuestionar sus puntos de vista y estar de lado de quienes la tildan de transfóbica.En el caso específico de Redcliffe, el actor reafirmó, además, su apoyo a todas las personas de la comunidad LGBTQ+. Pues ve necesario ayudar a las personas que se han visto afectadas negativamente por ese discurso y dejar claro que no todo el crew de Harry Potter piensa igual.En una entrevista reciente con The Atlantic, el protagonista de la saga ha afirmado su pesar ante la forma en la que su relación se vio fracturada: “Me entristece mucho, en última instancia, porque miro a la persona que conocí, los momentos en que nos conocimos, y los libros que escribió y el mundo que creó, y todo eso es para mí tan profundamente empático”.Los seguidores de la escritora han juzgado al trío de actores por "irse en contra de la persona que inició sus carreras", sin embargo, Daniel Radcliffe dejó claro en su entrevista que él sabe y agradece lo que hizo Rowling por él en su carrera actoral pero que de eso no dependen sus valores.“Obviamente, Harry Potter no habría sucedido sin ella, así que probablemente nada en mi vida habría sucedido como es sin esa persona. Pero eso no significa que le debas las cosas en las que crees de verdad a otra persona durante toda tu vida”, precisó el actor.Adicionalmente, J.K. Rowling afirmó en su cuenta de Twitter que condena a las estrellas que, en sus palabras, "han utilizado sus plataformas para permitir la transición de menores". Esta serie de post en la red social hicieron parte de la postura pública de la escritora en contra de la Ley de Odio de Escocia, país en el que reside actualmente.Acá pueden ver más a fondo sobre el discurso de Rowling y cómo se extiende por toda Europa."Los famosos que se acercaron a un movimiento con la intención de erosionar los derechos duramente ganados de las mujeres y que utilizaron sus plataformas para aplaudir la transición de menorespueden guardar sus disculpas para los 'transicionadores' traumatizados y las mujeres vulnerables que dependen de espacios de un solo sexo", respondió la autora ante las críticas.
A partir del 1 de mayo, podrás disfrutar de una gran variedad de nuevos estrenos, incluyendo series, películas, documentales y especiales en Disney+, una de las plataformas de streaming favoritas.Les contamos cuáles son los contenidos, para todas las edades, que llegan a la plataforma este mes.Nuevas producciones y episodios que llegarán a Disney+Películas'Let It Be' (1970): disponible por primera vez en más de 50 años, 'Let It Be' es la película original de 1970 del director Michael Lindsay-Hogg sobre Los Beatles. Estrenada en mayo de 1970 en medio del torbellino de la disolución de Los Beatles, 'Let It Be' ocupa ahora el lugar que le corresponde en la historia de la banda. La película, que en su día se vio desde un prisma más oscuro, sale ahora a la luz gracias a su restauración y a las revelaciones de la docuserie de Peter Jackson, ganadora de varios premios Emmy, 'The Beatles: Get Back'. (mayo 8)Lean acá: sobre que va 'Let It Be', la película restaurada de Los Beatles'Queen: Rock Montreal': es la primera película de un concierto disponible en Disney+ con sonido IMAX Enhanced. Presenta a Freddie Mercury, Brian May, Roger Taylor y John Deacon en su momento más emocionante. Los conciertos originales, realizados el 24 y 25 de noviembre de 1981, se arreglaron específicamente para filmarse en un largometraje que documentara el espectáculo en vivo. (mayo 15)'The Beach Boys': es una celebración de la legendaria banda que revolucionó la música pop y del icónico sonido armonioso que crearon, que personificó el sueño de California y seguirá fascinando a los fans de generaciones venideras. El documental muestra la historia de la banda desde sus orígenes humildes y presenta imágenes inéditas y entrevistas nuevas con los integrantes de la banda Brian Wilson, Mike Love, Al Jardine, David Marks y Bruce Johnston, además de otras celebridades de la industria de la música, entre ellos Lindsey Buckingham, Janelle Monáe, Ryan Tedder y Don Was. (mayo 24)Series'Star Wars: Historias del imperio': es un viaje de seis episodios al temible Imperio Galáctico a través de los ojos de dos guerreros con caminos divergentes, ambientados en épocas diferentes. Tras perderlo todo, la joven Morgan Elsbeth navega por el mundo imperial en expansión hacia un camino de venganza, mientras que la antigua Jedi Barriss Offee hace lo que debe para sobrevivir a una galaxia en rápida transformación.(mayo 4)'Doctor Who': En esta temporada, Doctor Who acompaña al Doctor (Ncuti Gatwa) y a Ruby Sunday (Millie Gibson) en infinitas aventuras a través del tiempo y el espacio en la TARDIS, una nave que viaja en el tiempo con forma de cabina de policía. Desde el período de la Regencia en Inglaterra hasta futuros devastados por la guerra, el dúo defiende las fuerzas del bien mientras se encuentra con amigos increíbles y peligrosos rivales.(mayo 10)'¡Hailey está en ello!': sigue la historia de Hailey Banks, una adolescente reacia a tomar riesgos, pero llena de recursos, con la misión de completar cada uno de los puntos de su larga lista de tareas desafiantes, y a veces poco prácticas para salvar el mundo. Entre su lista de pendientes Hailey puede: enfrentarse a todas las atracciones de la feria del condado, actuar en un musical, reunir a un dúo de cantantes o afrontar sus complicados sentimientos hacia su mejor amigo Scott. (mayo 29)Nuevos episodios'C.H.U.E.C.O.' (temporada 2): A pesar de ya ser parte de la familia Gustozzi, Chueco (voz de Agustín “Soy Rada” Aristarán) sigue dando problemas a Juan (Darío Barassi), Amanda (Consuelo Duval) y los niños. Los intentos por que no se conozca el secreto del simio son casi imposibles. Chueco no para de romper las reglas, compra en línea, hace desastres en la casa y asume diferentes personalidades, lo que genera un sinfín de divertidos enredos y pone en peligro su permanencia en la casa. (1 de mayo)'Star Wars: The Bad Batch' (final de temporada): En la épica temporada final de Star Wars: The Bad Batch, los Bad Batch pondrán a prueba sus límites en la lucha por reunirse con Omega mientras ella afronta sus propios desafíos dentro de un remoto laboratorio científico Imperial. Con el grupo fracturado y enfrentado amenazas desde todas las direcciones, ellos tendrán que buscar aliados inesperados, embarcarse en misiones peligrosas y reunir todo lo que han aprendido para liberarse del Imperio. (1 de mayo)'X-Men 97' (final de temporada): Revisita la icónica época de los años 90 cuando los X-Men, un grupo de mutantes que utilizan sus asombrosos dones para proteger a un mundo que los odia y teme, se ven desafiados como nunca antes, obligados a enfrentarse a un nuevo futuro peligroso e inesperado. (mayo 15)Lean acá: X-Men '97: ¿Cómo se relaciona con la serie animada original?Especiales y documentales'Marvel Studios Unidos: Creando X-Men 97': A principios de los noventa, pocos más allá de los que se adentraban en las páginas de los cómics Marvel habían oído hablar de "Rogue", "Beast", "Gambit" o incluso "Wolverine". Pero eso cambió para siempre cuando X-Men: The Animated Series debutó en televisión y conmovió a millones de personas. Marvel Studios Unidos recuerda el nacimiento de X-Men: The Animated Series y su renacimiento treinta años después como X-Men '97. La audiencia podrá conocer a los miembros del elenco original y las nuevas voces, mientras revelan las historias que hay detrás de la serie clásica y su continuación. (mayo 22)'Jim Henson: El hombre y las ideas': Dirigido por e lganador del Oscar Ron Howard, el documental es una mirada íntima y sin precedentes de la ilustre y revolucionaria carrera de Jim Henson y de su compleja vida personal. A lo largo de sus 36 años de carrera, Henson creó algunos de los personajes más queridos del mundo, entre ellos los clásicos Muppets, como Kermit y Miss Piggy, y todos los personajes emblemáticos de Plaza Sésamo, como Big Bird, Grover, el Monstruo de las Galletas y Bert y Ernie. Utilizando películas caseras de archivo personal nunca vistas, fotografías, bocetos y diarios personales de Henson, así como entrevistas con quienes mejor lo conocieron, el documental es el retrato definitivo de uno de los creadores más inspiradores e iconoclastas del mundo.(mayo 31)Además, llegarán a la plataforma el reality show de las Kardashians, las primeras cuatro temporadas y la saga completa de 'Crepúsculo'.
La película Inmaculada es escrita y protagonizada por Sydney Sweeney. En Colombia se estrena el próximo 6 de junio, pero Immaculada ya se estrenó en Estaos Unidos donde está provocando la ira de las comunidades cristianas y conservadoras. El final de la película en particular parece tocar la fibra sensible. En lugar de emitir algún tipo de declaración o disculpa, Neon, el estudio detrás del proyecto, decidió involucrarse en la controversia como parte de su estrategia de marketing.Durante el fin de semana del estreno de la película en Estados Unidos, varias reacciones en Twitter se volvieron virales denunciando la naturaleza anticristiana del filme, según mostró The Hollywood Reporter. “Los liberales vieron cómo la multitud anti-woke abrazó a Sydney Sweeney como su nueva querida y de inmediato tuvieron que empujarla en esta película blasfema, satánica, feminista, pro-aborto y anti-vida que degrada a los cristianos”, se lee en un tweet especialmente viral. “¡Esta película también degrada a María, madre de Cristo!”Otra reseña viral para crear un póster que se compartió con las cuentas oficiales de Neon e Immaculada. “Diabólico, sacrílego, pura maldad y tremendamente ofensivo”, decía. “Es profano y tiene un tercer acto que escupe en la cara todo lo santo. Simplemente… malvada”.¿De qué trata la película Inmaculada?La historia ocurre en un convento donde el personaje de Sweeney queda embarazada a pesar de nunca haber tenido relaciones sexuales. Inmaculada no se basa en una historia real, es un guión de ficción escrito por Andrew Lobel.La historia sigue a la hermana Cecilia, una niña devota estadounidense que ingresa en un convento italiano. Mientras está allí, descubre que ha quedado embarazada, una concepción inmaculada que supuestamente resultará en el nacimiento del salvador de la humanidad. La Inmaculada Concepción es un tema explorado en los cuentos bíblicos, específicamente en relación con la Virgen María, la madre de Jesús.Un malentendido común es que la "inmaculada concepción" se refiere a que María concibió a Jesús. Pero en realidad se refiere a la idea de que Dios preservó a María libre del pecado original desde el momento en que fue concebida.Inmaculada sigue ideas similares, aunque claro, con el giro que solo le puede dar el terror.
Max trae en mayo varias series y películas muy esperadas. Llegan nuevas temporadas de la series Max Original, Hacks y Pretty Little Liars: Escuela de verano, producciones originales latinoamericanas como la serie argentina Felices los 6, la serie documental brasilera Romario, el único o la adaptación mexicana y brasileña del exitoso programa Kilos mortales; el reality de aventura Supervivencia al desnudo: naufragio. Habrá nuevas películas como Mil veces hasta siempre y Todas menos tú. En contenido de animación para adultos se destacan Smiling Friends y La Sociedad de la virtud. Max: lista completa de series y películas que llegan a la plataforma en mayo de 2024Hacks ¿Cuándo? 2 de mayo (estreno semanal)En los nuevos episodios de Hacks, la historia sigue a Deborah Vance (Jean Smart) que se encuentra en lo más alto del éxito de su especial de stand-up, al tiempo que Ava (Hannah Einbinder) busca nuevas oportunidades de vuelta a Los Ángeles, un año después de que se separaran. Pretty Little Liars: Escuela de verano ¿Cuándo? 9 de mayo (estreno semanal)Tras los desgarradores acontecimientos de Pretty Little Liars: un nuevo pecado, nuestras “Pequeñas mentirosas” se enfrentan a un destino peor que la muerte: La escuela de verano. Otras series que llegan a Max: Lady, la vendedora de rosas (Temporada 1) - 1 de mayo Corte Nocturna (Temporada 2) - 31 de mayo Domina (Temporada 2) - 31 de mayo Películas Mil veces hasta siempre ¿Cuándo? 2 de mayoAborda la ansiedad a través de su protagonista de 17 años, Aza Holmes. No es fácil ser Aza, pero ella está intentando ser una buena hija, una buena amiga y una buena estudiante, todo mientras navega por una interminable avalancha de pensamientos invasivos y obsesivos que no puede controlar.Nadie es nadie ¿Cuándo? 3 de mayo Gabriela, la esposa de Roberto, es llamada a trabajar en la oficina de Renato, un exitoso abogado casado con Gioconda. Después de eso, el cuarteto comienza a sufrir de mentiras, relaciones agotadoras y tragedias. Todas menos tú ¿Cuándo? 3 de mayo Comedia romántica mexicana que sigue las peripecias de un grupo de amigos que se reúnen para la boda de uno de sus miembros. Sin embargo, durante la celebración, descubren accidentalmente que la novia, está engañando al novio. Al grupo le quedan pocas horas para descubrir quién es el tercero en discordia. El exorcista: creyentes ¿Cuándo? 24 de mayo Desde la muerte de su esposa embarazada en un terremoto en Haití hace 12 años, Victor Fielding ha criado a su hija, Angela or su cuenta. Pero cuando Angela y su amiga Katherine desaparecen en el bosque, solo para regresar tres días después sin memoria de lo que les ocurrió, desencadena una serie de eventos que obligarán a Victor a enfrentarse al abismo del mal y, en su terror y desesperación. Otras películas De Vuelta a Las Vegas – 1 de mayo De Vuelta a la Universidad – 3 de mayo El Camino de Hill – 10 de mayo Mi Gran Boda Griega 3 – 10 de mayo Monolith - 10 de mayo Casi Estadounidenses – 15 de mayo Descubriéndome - 15 de mayo Joika: Una Americana en el Bolshoi – 24 de mayo Turno Maldito – 31 de mayo Realities Kilos mortales Brasil y México ¿Cuándo? 9 de mayo Brasil y 27 de Mayo México (Estreno semanal)Kilos Mortales sigue la vida de personas que luchan contra la obesidad, abarcando los factores que contribuyen a la evolución de esta enfermedad crónica, los retos psicológicos y sociales a los que se enfrentan a diario y las posibles soluciones.Otros realitiesCapturados: Raro y Salvaje - 4 de mayo Todo en 90 Días: Solteros Otra Vez (Temporada 4) - 7 de mayo Todo en 90 Días: Amor en el Caribe (Temporada 3) - 15 de mayo Bebiendo con Shay Mitchell – 23 de mayo Animación Sociedad de la virtud¿Cuándo? 3 de mayo Una serie que satiriza el universo de los superhéroes con humor ácido y críticas sociales afiladas. Smiling Friends¿Cuándo? 12 de mayo La serie sigue a los empleados de una pequeña empresa dedicada a llevar felicidad a un mundo extraño pero colorido.La Liga de La Justicia: Crisis en las Tierras Infinitas - 24 de mayo Documental Romario, el único ¿Cuándo? 23 de mayo (serie documental)Una serie documental con estructura de ficción, mostrará el viaje de Romário en busca del mayor logro de una generación: el tetra de 1994. Mucho más allá de revivir las emociones del Mundial 94, la serie presenta el arco dramático del viaje de un héroe con detalles y testimonios que nunca se habían hecho públicos hasta ahora.Capitanes de América (Temporada 3) - 7 de mayo Crimen911 Rehenes – 22 de mayo Ken Bianchi, ¿El Estrangulador de Hillside? – 1 de mayo Seducidos por el Mal– 8 de mayo Infierno en la autopista 20 – 22 de mayo Atrapados en la Red (Temporada 2) – 31 de mayo Rasgos de un Psicópata (Temporada 4) – 31 de mayo AventuraEd Stafford: Reto de 60 días– 18 de mayo HogarRenovación Aloha – 1 de mayo Renovaciones en Chicago: La Casa de Ensueño de Alison – 11 de mayo Rescatados por los Holmes (Temporada 2) – 14 de mayo Duelo de Renovaciones (Temporada 5) - 21 de mayo Joe, El Inspector de Propiedades – 25 de mayo Familias La familia Plath hasta hoy (Temporada 5) – 1 de mayo La Gran Familia Derrico (Temporada 4) - 1 de mayo Una Gran Familia (Temporada 9) – 29 de mayo CocinaRodando por América (Temporada 31) – 1 de mayo Un Chef de Otro Nivel, con Gordon Ramsey (Temporada 3) - 30 de mayo Infantil Morphle 3D (Temporada 2) – 13 de mayo The Heroic Quest of the Valiant Prince Ivandoe (Temporada 3) - 17 de mayo Creciendo con la Gallina Pintadita (nuevos episodios) - 6 de mayo El Pequeño Gran Mundo de Jessica (nuevos episodios) - 6 de mayo Meekah (nuevos episodios) - 6 de mayo Abominable y la Ciudad Invisible (nuevos episodios) - 20 de mayo La Isla del Drama (nuevos episodios) - 6 de mayo ¡Jellystone! (nuevos episodios) - 6 de mayo