Blessd y Ryan Castro son amigos, socios, colegas y los líderes de la nueva generación del reggaetón hecho desde los barrios de Medellín. Han compuesto y grabado muchas canciones juntos entre las que se encuentran 'Lejanía', 'Niña de mis sueños', 'Quien TV', 'Pasajero' y 'Royal Medellín'. Contenido recomendado | Blessd estrena 'Quien TV Remix' con Ryan Castro en su cumpleaños número 22Los comienzos de ambos en la música fueron similares, trabajando de sol a sol para invertir en el proyecto y poder obtener resultados como los que ahora tienen: Ryan trabajó cantando en buses y Blessd trabajó en la central de abastos transportando mercancía.¿Cuál es el nombre real de Blessd?El nombre de nacimiento de Blessd es Stiven Mesa Londoño, nació en enero 27 del año 2000.En esta entrevista para Shock hablan sobre el inicio de su amistad, los altos y bajos que han tenido en su relación profesional, el cariño del público y el peso de ser un referente para las próximas generaciones de músicos colombianos.Blessd: ¿usted se acuerda la primera vez que nos pillamos, nos conocimos?Ryan Castro: Claro, en el barrio Antioquia, nos fuimos a tomar un granizadito y toda la vuelta en el barrio Antioquia. Yo me acuerdo que hicimos el freestyle y toda la vuelta. En el aeropuerto, qué chimba. Duro.Ryan Castro: ¿se acuerda cuando hicimos ‘Lejanía’ que ya tiene muchas reproducciones en Youtube?Blessd: Mera vuelta que ese día, para que la gente pille, ese día estaba todo despechado y triste porque me había dejado Nicole y este marica me dijo dizque "oe, llegue pa’ que nos parchemos aquí en el estudio, para que conozcan a SOG". Porque en ese momento no había la posibilidad de hacer tanta música. Estábamos encuarentenados, estábamos encerrados. Llegamos, yo estaba todo prendo, carnavaleado, y este marica me mostró ‘Lejanía’, se montó Cheo, me monté yo.Me pegó en el pecho. Y tiré ese chanteo, que a ese chanteo yo le debo alma y espíritu. Ese chanteo es uno de los mejores que he sacado, gracias a Dios.Blessd: Bro, ‘Lejanía’ cuando salió fue como muy raro porque todo el mundo como que se estaba enloqueciendo con el tema y fue difícil los primeros shows ¿no? a vos cómo te pareció eso.Ryan Castro: Claro, porque era un tema muy tranquilo, demasiado romántico y yo digo que la gente no estaba tampoco acostumbrado a ese sonido. Pues en Medellín se hacía mucho reggaetón, mucho perreo, pero no estaban acostumbrados como a ese reggaetón tan romántico. ‘Lejanía’ es un despecho, es un vallenato en dancehall, pero ya la gente lo asimiló. Después lo cantaban a pulmón, ahora mismo todavía nosotros la cantamos y la gente canta eso re duro.Ryan Castro: Papi, ¿cómo asimila y cómo siente el apoyo que recibimos de la gente en los barrios?Blessd: Se siente como raro porque uno nunca pensó, pues yo nunca asimilé como que me iban a querer tanto en los barrios porque a los artistas pasados de las generaciones pasadas les tiraban mucho hate aquí en Medellín, y en Colombia era donde más duro les daban. A nosotros no nos pasó eso, a nosotros como que todo el mundo nos apoyó desde cero porque se sentía identificado y porque nos mostrábamos sin películas, sin cintas, siendo nosotros, un pelado de barrio y un cantante del ghetto. Siento que eso fue como difícil de asimilar, pero gracias a Dios nos tratan de la mejor manera.Blessd: ¿Vos cómo has sentido como la gente te ha tratado después de que te chapeaste con lo de ‘El cantante del ghetto’? Ryan Castro: Realmente el eslogan me lo puse también por la misma gente, no fue como algo que yo decidí sino por la gente. La gente se lo echó al hombro como yo porque ‘El cantante del ghetto’ es como representación de la gente de los barrios también y la misma gente de barrio se identifica no solo con la carrera de Ryan Castro sino con el eslogan del cantante del ghetto, la gente del ghetto, la gente de barrio trabajadora. Es chimba porque uno que es un pelado del barrio y salió adelante, lo bueno es seguir echando el barrio al hombro.TENDENCIA GLOBAL, LA GIRA DE BLESSD PARA 2022'El bendito' dio a conocer que este año se embarcará en una serie de conciertos que lo llevarán por primera vez a territorios internacionales como Perú, Ecuador, Colombia, Costa Rica, Puerto Rico, Estados Unidos, México y varias ciudades de Europa. Pronto se anunciarán las fechas oficiales.¡La música nos une!
Comic Con Colombia es uno de los eventos más esperados por los amantes de los cómics, la cultura pop y la industria del entretenimiento en Medellín.Las artes escénicas, cómics, intervenciones de danza, anime, manga, literatura fantástica, juegos de rol, cosplay, videojuegos y más, harán parte de la décima edición de Comic Con Colombia que se llevará a cabo del 3 al 5 de diciembre de 2021 en los pabellones azul y amarillo de Plaza Mayor en Medellín.Como cada año la convención tiene invitados nacionales e internacionales, concursos y torneos y una zona dónde los aficionados podrán encontrar material de colección.Esta edición trae a Ed Westwick, ‘Chuck Bass’ en la serie Gossip Girl y Tati Gabrielle, Prudence en Chilling Adventures de Sabrina y René García, Vegeta en la serie Dragón Ball Z, junto a ellos estarán otros invitados que hacen parte de Comic Con Colombia, Limited Edition 2021.Además, los asistentes contarán con siete zonas en las que se sentirán protagonistas de su propia aventura para compartir, jugar, comprar y adquirir conocimientos de expertos en la cultura pop y del entretenimiento.Zonas de Comic Con Colombia, Limited Edition 2021Comercial: las marcas dedicadas al universo del entretenimiento ofrecen y exhiben sus productos y servicios.Experiencia: el público podrá participar de eventos y activación de marca, conocer más sobre ciertas temáticas destacadas cada año en la convención y compartir con los artistas invitados.Industria: Las marcas más importantes de la industria del entretenimiento presentan sus lanzamientos, primicias, invitados, exclusividades y las mejores experiencias de películas y series favoritas.Artist Alley: Exalta y evidencia el talento local en las áreas de la ilustración, diseño, animación, cosplay, literatura fantástica y la producción audiovisual, Permitiendo que los artistas puedan compartir su trabajo y tener un contacto directo con el público que busca nuevas experiencias.Stage: Siguiendo la tendencia de las Comic Con mundiales, Comic Con Colombia crea un espacio central donde convergen las principales actividades de la convención, como lo son las presentaciones de los artistas invitados, lanzamiento de productos, proyecciones de adelantos cinematográficos, concursos principales y saludos de celebridades del mundo del entretenimiento.Meet & Greet: Es el espacio donde los invitados internacionales se encuentran con sus fans, allí los visitantes que adquieran los tickets especiales podrán tomarse fotos y obtener autógrafos de sus artistas favoritos.Zona Gamer: Uno de los espacios predilectos de los asistentes, ahí se llevan a cabo torneos y activaciones, especialmente sobre videojuegos y tecnología en sus principales formatos consolas, pc o más.
Luego de una década muy exitosa como cantante, en la que ha ganado varios Premios Shock, un VMA de MTV y un Premio Latin Grammy, entre otros, Maluma cumplirá uno de sus más grandes sueños: un show épico en su ciudad natal. Contenido recomendado | Maluma se une al equipo de doblaje de la película animada 'Encanto' de DisneyEl pretty boy, dirty boy, cuyo nombre de nacimiento es Juan Luis Londoño, anunció en su cuenta de Instagram que el próximo 30 de abril de 2022 ofrecerá un concierto especial llamado 'Mi Medellín en el mapa' que se realizará en el Estadio Atanasio Girardot. "Finalmente nuestro sueño más grande se va a realizar, vamos a continuar poniendo a Medellín en el mapa con este concierto en el Estadio de mi ciudad": Maluma sobre su concierto.Aproximadamente 45.000 personas asistirán al concierto de Maluma, de la misma forma en que J Balvin se presentó en 2019 y con el mismo formato de localidades que informó Karol G sobre los dos conciertos de su gira Bichota en ese estadio antioqueño. Las boletas saldrán a la venta el próximo 11 de noviembre a las 11:11 de la mañana. Recordemos que 11:11 es el nombre de uno de sus discos más famosos que incluye un tema con Madonna y otro con Farina.Recientemente Maluma finalizó la gira de concierto Papi Juancho por Estados Unidos, gira que lo llevó por diferentes ciudades de Norteamérica y que tenía un formato 360 grados.En video | Reggaetón: 10 años después de la portada en Shock que juntó a la movida paisa - Shock¡La música colombiana nos une!
El Raye es un evento dedicado al género urbano con representantes del reggaetón, el trap y la guaracha. El evento será el cierre de MMW.Un espacio para disfrutar de las propuestas musicales hechas en Medellín. Encabezado por uno de los principales representantes del reggaetón en Medellín, Dj Pope, conocido por hacer parte de la carrera de J Balvin, Crew 574 y Brokix.Este evento se realizará en Bolívar Medellín, Calle 10 # 40 - 30. Un espacio que se ha convertido en el favorito del público amante del género. Este concierto será el cierre de Medellín Music Week, el aforo para este evento será de 500 personasSerá una fiesta donde varios representantes del del reggaetón, el trap y la guaracha, brindarán a través de los decks y los tornamesas un show único para quienes decidan asistir al templo del perreo: Bolívar Medellín.José David Rivera, más conocido como Dj Pope, es el principal Dj de J Balvin desde hace 15 años, su participación en la carrera de uno de los artistas más importantes de reggaetón en el mundo, lo ha convertido en protagonista clave en el crecimiento del género en la capital paisa.Los conciertos de J Balvin están hechos para sentirse como una fiesta enorme. Una comunión multitudinaria. Que esto sea posible es también responsabilidad directa de Pope. Cualquier persona que haya asistido a las giras uno de los shows del tour Vibras o Arcoíris entiende de lo que hablamos.574 Studio es una empresa y marca de entretenimiento con sede en Medellín. Fundada por José David Rivera Mazo alias DJ Pope (DJ y socio musical de J Balvin) con el objetivo de crear una revolución cultural a través de la música, la moda, el arte.BrokiX es un trío colombiano con una propuesta que tiene trap con dembow, notas de rock y el sabor que caracteriza a Cali, son algunos de los sonidos que se mezclaran en su proyecto musical.
El Trópico Festival reunirá en el Teatro Pablo Tobón Uribe la diversidad sonora de DonKristobal, Laberinto ELC, La Contundente, Dj Senkua, y Sonora 8.Una noche donde se mezcla la salsa de la calle, la charanga del barrio, el rap de la comuna y el reggae con sabor criollo junto a sonidos ancestrales del folclore colombiano: Una propuesta que solo podrás encontrar en el Trópico Festival.Un completo encuentro de géneros musicales que nutren la cultura antioqueña y colombiana con un colorido único. Los emprendedores locales podrán exhibir sus productos y propuestas al ritmo de la música de artistas invitados: DonKristobal, Laberinto ELC, La Contundente, Dj Senkua, y Sonora 8.DonKristobal es una banda paisa que lleva una década de trayectoria, su sonido cargado de reggae les ha permitido mantenerse en la escena independiente, su capacidad de interpretación y su puesta en escena los destacan dentro de las propuestas que hay en Medellín.La historia de DonKristobal se remonta hasta 2003, año en que un grupo de amigos decidieron montar una banda de reggae en Medellín. Poco a poco la banda fue creciendo hasta consolidar una alineación de siete músicos profesionales que mezclan el reggae roots con elementos del dancehall, la soka y el calypso.Tras 18 años de trayectoria, DonKristobal ha recogido sus canciones en álbumes como Unconditional Love (2013) y Vida (2016). Puede parecer poca discografía, pero cada a cada una de las canciones le han dedicado tiempo entre la producción y la realización de videoclips para algunas. Eso también se puede apreciar en sus shows, hay un excelente acoplamiento en el escenario que dejan ver a una banda sólida, experimentada y con bastante por ofrecer todavía.Además de esto, DonKristobal ha apostado fuerte por la producción audiovisual de sus videoclips, en ellos quieren reflejar las historias de sus canciones y retratar la vida cotidiana que les sucede a elllos y al resto de los colombianos.
Beers and Beats es un concierto que reunirá representantes de los sonidos alternativo en 20Mission Gastropubpara, el aforo será solo para 300 personas, el 7 de octubre en Medellín.Las bandas que se reúnen con su música para este encuentro son Asuntos Pendientes, Los Suziox, Vasoline y La Roja.El jueves 7 de octubre el público paisa podrá disfrutar de música en vivo. Beers and Beats tendrá dos escenarios, para disfrutar de cinco shows y cerveza artesanal. Rock and roll y buena comida estarán disponibles para los asistentes.Será un festival para los amantes del rock y música alternativa, un espacio para volver a encontrarse con los amigos. Para tener más información puede escribir al siguiente WA 3166053914.Las tarimas de Beers And Beats es un escenario donde se reúnen artistas consagrados y nuevas propuestas, incluyendo solistas, bandas, y agrupaciones más grandes, todo esto en un formato en vivo.Asuntos Pendientes, nació en Envigado hace casi 15 años, amigos, estudiantes de mismo colegio, apasionados por la música, se inscribían en todas las convocatorias y concursos de artistas nuevos, así fueron promocionando su música y fortaleciendo su proyecto.En Asunto Pendiente la línea inicial cambió, se mantiene Ximena (voz principal y guitarra), Arturo (guitarra y voz) y Ricardo (trompeta). Su deseo de hacer música los mantiene y a ellos se han sumado Cristian Mendoza (bajo), Camilo Cárdenas (saxofón), Cristian Gil (saxo tenor) y Valentina Velásquez (batería),Los Suziox es una banda de punk paisa, sus integrantes son músicos consagrados que han logrado mantenerse por su propuesta sólida, con seguidores en Colombia y Latinoamérica.Vasoline es una banda con más de dos décadas de trayectoria, en abril de 2020 presentaron su más reciente album de diez canciones Rockers Of Love. Vasoline esta conformado por Jorge Marinbe (voz) y Jimi Meza (guitarra), (bajo) y Almavieja (batería).Este concierto es organizado por Medellín Music Foundation Vodj con el apoyo de 20Mission Cerveza Gastropub, Kamca, FarmaShops.
Estados Alterados es una de las bandas más importantes de la música nacional, durante tres décadas su sonido y su propuesta visual se mantiene vigente, esta celebración se suma a los homenajes preparados para festejar junto a su público su trayectoria.La banda paisa junto a la Filarmónica Metropolitana de Medellín, prepararon un ensamble soñado por los artistas que finalmente se hará realidad en el Teatro Metropolitano de Medellín, en el marco de la programación del Medellín Music Week.El director de la Filarmónica Metropolitana de Medellín, Alejandro Velásquez Mejía cumple uno de sus sueños personales, como músico significaba un reto, pero como seguidor de la banda desde sus inicios es un gusto propio hacer este show.“He sido y soy roquero, así me haya dedicado a la música sinfónica, así sea violinista y director de orquesta, el rock siempre ha estado presente” afirma Alejandro.Alejandro junto a la Orquesta Filarmónica Metropolitana y la Corporación Cultural Pasión & Corazón, viene haciendo posible que las bandas locales tengan desde una canción hasta un concierto sinfónico. Por eso crearon el ciclo Rock a lo Paisa Filarmónico: un tributo a las bandas de rock de Medellín donde en la primera línea de las más representativas están Estados Alterados, Kraken y Ekhymosis.Estados Alterados está integrada actualmente por dos de sus fundadores Fernando Sierra (Elvis), Ricardo Restrepo (Ricky) y por Natalia Valencia (Nati), Felipe Carmona (Pipe).Su discografía reúne nueve álbumes entre discos de estudio y compilados, entre los de estudio están Estados Alterados (1991), Cuarto Acto (1993), Rojo sobre rojo (1995), Romances Científicos (2010), Intruso Armónico (2014) y Lumisphera (2018)Uno de los shows más esperados por los seguidores de la banda se llevará a cabo el 6 de octubre a las 8:00pm en el Teatro Metropolitano de Medellín. Un show que ellos han llamado SynPhonic y que esperamos se repita en otras ciudades del país.
Con la premisa de conectar, formar y profesionalizar a la industria de la música, este 2021 llega la tercera edición del Medellín Music Week con una robusta programación dividida por géneros. Más de 500 profesionales representantes de la industria musical, 180 artistas locales e internacionales y más de 25 eventos entre gratuitos y pagos, se llevará a cabo este mercado cultural que estará abierto al público local y a visitantes, de manera híbrida (online y presencial). ¿Cuándo será el Medellín Music Week? El Medellín Music Week se celebrará del 2 al 10 de octubre. Durante esa semana habrá una programación de eventos por géneros que abarcan la electrónica, el rock & la música alternativa, las músicas del mundo, la sinfónica, el rap y lo que comúnmente llaman en latinoamérica "música urbana" (trap, reggaetón). Además, se abrirán espacios para vincular a la música con otras industrias, involucrando la generación de conocimientos e ideas a través de eventos de conexión en donde habrá ruedas de negocios y conferencias magistrales, a cargo de personalidades de la industria del entretenimiento. Esta es la programación del Medellín Music Week 2021Sábado, 02 de octubreCitiZen Festival: con este festival de entrada libre para toda la familia se abrirá oficialmente la semana de la música en Medellín. El evento contará con la presentación de artistas nacionales y dos artistas internacionales que la organización revelará días antes del evento.En la noche, además, se realizará una fiesta privada que tendrá un valor de $45.000.Domingo 03, lunes 04, martes 05 y miércoles 06 de octubreConciencia Sonora: con este formato el MMW busca llevar la música a las comunas de la ciudad y al área metropolitana, realizando charlas y conciertos durante el día en las Unidades de Vida Articulada (UVA) y otros espacios que tienen como finalidad formar ciudadanos por medio de la música y buscar a nuevos talentos en los barrios. Medellín Music Week Sessions: durante dos días se dispondrá de un estudio con todos los recursos técnicos y humanos para realizar presentaciones de artistas de diferentes géneros musicales, las cuales serán transmitidas a un grupo de compradores, personas de la industria y fans. Miércoles, 06 de octubreSyncPhonic: Este evento es un homenaje a Estados Alterados, la emblemática banda paisa que celebra sus 30 años de carrera artística junto con la Orquesta Filarmónica Metropolitana. El evento se llevará a cabo en el Teatro Metropolitano de Medellín y contará con una puesta en escena que incluirá tecnología y arte.Urban Festival: es un concierto con una figura como Dj Pope, conocido por hacer parte de la carrera de J Balvin, Crew 574 y Brokix, que buscan que las personas disfruten de buenas propuestas musicales de reggaetón y trap. Este evento se realizará en Bolívar.Jueves, 07 de octubreInician las ruedas de negocios, un espacio para promover y desarrollar negociaciones e intercambio entre los diferentes actores del sector musical. Se realizará de forma virtual a través de la plataforma virtual de MEDMW.Así mismo, en el parque Telemedellín, Gabriel García Márquez, durante el jueves y viernes, estarán presentes los talleres que serán clases prácticas especializadas donde se destacarán las técnicas, habilidades y consejos de personas y organizaciones representativas de la industria musical. También inician las Charlas y conferencias. En ellas participarán reconocidos profesionales y artistas musicales, quienes compartirán su visión y experiencia.Además de esto, en la noche, en 20Mission Gastropub, se llevará a cabo el festival ‘Beers and Beats’, un concierto de rock y alternativo con artistas como Asuntos Pendientes, P-Ne, Los Suziox, entre otros. Será un evento para 300 personas y contará con dos escenarios que estarán acompañados de una variedad de cerveza artesanal, rock and roll y buena comida.Sábado 09 y domingo 10 de octubreFeria Musical: en este evento se pretende realizar una exhibición de servicios, productos, proyectos, espacios y marcas enfocadas a la industria musical. El Trópico Festival: durante la noche del sábado se llevará a cabo un concierto de rap, reggae y salsa.La música en el MetroLa música, además, llegará a toda la ciudad gracias al sistema Metro. Allí, los habitantes de la ciudad y turistas vivirán una experiencia sonora en diferentes estaciones durante toda la semana. Hay dos actividades planeadas: la estación musical y la galería metro, en la que la gente podrá disfrutar de una exposición fotográfica que se vinculará a una experiencia de memoria musical que se realizará desde el 4 al 8 de octubre en la Casa El Jordán, Archivo musical de la ciudad.
Como la historia de muchos otros cantantes, María Isabella Álvarez se inició en la música en el coro de su colegio. Y aunque en principio no fue aceptada, no frenó su sueño de hacer música. Mejoró en su canto al tiempo que aprendió a tocar piano y se enamoró de la composición y las tonalidades vocales. Ahora lanzó, como Bella Álvarez (el nombre artístico que eligió), su primer álbum: Canciones para una casa chiquita. Por Sebastián Peña | @SebasNewsCuando Bella Álvarez salió del colegio tenía un proyecto con sus amigos de Bello, Antioquia, en el que empezó a explorar su sonido. Luego entró a la universidad a estudiar Canto Popular, un programa académico que la llevó a adentrarse en aspectos más profundos de la música y a elevar su creatividad.En 2019 estrenó un EP de seis canciones que tituló Hortalizas y Flores, un proyecto lleno de fantasía e imaginación con el que mostró su talento para las letras. Para escuchar | Briela Ojeda y el círculo fantasioso de ‘Templo Komodo’Este trabajo llegó a muchos lugares de América Latina gracias a la omnipresencia de las plataformas digitales. El EP, entre lo bello y divino, fue hecho en un formato íntimo y llevó a Bella a ponerse expectativas grandes para su primer larga duración.La idea de publicar un disco la hizo interesarse por grabar las canciones a gran escala, en formato amplio y con una exigencia mayor a nivel de arreglos. “En el momento en que planeé el disco no imaginé que todo resultara como resultó, el álbum es muy diverso, canciones diferentes que se conectan entre sí y que nacieron como lo iba imaginando”, añade Bella.Canciones para una casa chiquita es un disco de 39 minutos y 38 segundos. Contiene 12 canciones que se sienten como una sobredosis de honestidad de parte de la cantautora antioqueña. A lo largo del disco hay diferentes etapas, estados de ánimo y hasta climas que lo llevan a ser un disco con muchos niveles, pero que se conectan intensamente con la calidez vocal de Bella.Discos como este demuestran que el poder del cantautor jamás se va a extinguir y que las letras tienen mayor fuerza cuando su creador o creadora es quien las interpreta. La conexión que el oyente puede tener con Bella a través de su música es gigante y, sin necesidad de hablar directamente con ella, se crea una relación profunda difícil de cortar.La cantante cuenta tema a tema lo que es este álbum, Canciones para una casa chiquita.Corocoro RojoUna canción que compuse estando frente al mar en Necoclí con mis amigos. Tomé el cuatro y empecé a cantar sobre un tema que estaba rondando en mi cabeza. Pensaba en el amor y en lo diferente que es, me preguntaba “¿por qué cada amor es diferente?” si el amor es mirarse uno a través de los ojos del otro.Mis cosas favoritasTiene una carga emocional gigantesca y habla mucho de entregarle a alguien las cosas favoritas como mostrarle una canción, recomendarle mirar algo, etc. Uno se comparte en un montón de detalles que se transforman y uno no sabe si son sus cosas favoritas. Es un relato personal de esa sensación que tuve al momento de entregarme.La SiembraLa escribí en unos días muy soleados en la casa de mi mamá en el campo. Estaba sembrando cosas, empecé a pensar en una pareja ficticia en mi mente y a imaginar un montón de cosas super bonitas. Ahí fue que me nació pensar en lo romántico que es la siembra.Se te olvidóEs muy triste, pero tiene un ritmo muy feliz mientras digo que no voy a regresar, que no voy a estar y que digo adiós. Va conectada con ‘Mis Cosas Favoritas’ y creo que tiene un poco de esperanza también.Montañas BlancasSiento que es la canción más difícil de compartir porque es demasiado pesada, yo estaba en un momento muy triste y oscuro, sentía la sensación de querer arrancarme de la vida de muchas personas y no sabía por qué. En algún momento de la vida muchas personas hemos estado así, sintiendo ese tipo de cosas.Cercano y DoradoLa hice durante la cuarentena y es de las que más me gusta porque sentí que cambié muchísimo cuando la logré. Habla de profecías, es muy poética y con ella me solté bastante en la composición.La FiestaNunca había hecho una canción con este aire, es muy sencilla y la letra es sencilla, pero básicamente hablo que a veces las cosas parecen que son de una manera y luego te das cuenta que no. Los sentidos nos engañan, los sentidos son una construcción de nuestros sentimientos y uno no se da cuenta de eso. Es una canción que está compuesta de una forma diferente porque es una búsqueda.Por qué lo hicisteEs un tema enojado, pero tierna. Un reclamo chiquito a alguien que falló. Las personas han conectado mucho con este reclamo porque en algún momento a todos nos ha atravesado esa pregunta.La VibraciónEra una canción que en un principio era un mantra que cantaba sola y que no pensé que iba a compartir. Soy yo diciéndome un montón de cosas, por las voces se siente muy tibetana como para meditar, pero es oscura en una forma muy bonita.No + chicos tristesEs un himno que hice en un momento en que tenía un montón de pensamientos. Ahora la escucho y me da risa porque digo “ay, bella, estabas muy enojada o qué”. Los sonidos son bonitos y siento que juego mucho con los paisajes sonoros.Pequeños HombresEs una canción que cuando la canto me imagino en medio de la ciudad, en un lugar alto, cantándole a un montón de hombres pequeñitos que están en automático y no saben hacía dónde van. Va de la mano de ‘Cercano y Dorado’, son canciones hermanas.Casa chiquitaEs una canción muy chiquita y dice lo que tiene que decir, cierra el disco con todas las cosas que quise y me alejaron de mí. Toda la narrativa del disco se reduce a esta canción.¡La música nos une!
Circulart lleva más de una década reuniendo en un solo lugar artistas y agentes del sector, que cada año consolidan negocios importantes para la música.En Circulart, músicos y profesionales programadores de festivales y salas, organizan reuniones cortas de 12 minutos para intercambiar información que ha contribuido al crecimiento y desarrollo de la industria musical independiente.La dinámica del mercado musical logra aprovechar al máximo los días que dura el evento. Los participantes pueden agendar las citas con la persona u organización de su interés; cada una de las partes de la reunión debe estar de acuerdo con el encuentro y si alguna de estas no lo está, podrá declinar la solicitud de una cita y dejar su agenda disponible, hasta encontrar el grupo o la organización deseada.En cada edición de Circulart se logran más de 2000 citas de trabajo, logrando un resultado positivo de comercialización de las propuestas musicales iberoamericanas y el sector cultural.Todas la propuestas que se presentan en el mercado musical independiente reúnen el talento y la proyección de artistas colombianos y de otros países.En esta edición podrán participar de manera presencial y virtual: "Nuestro objetivo siempre ha sido la profesionalización, el crecimiento y el poder brindar opciones de desarrollo a las diversas propuestas iberoamericanas musicales que han creído en nosotros en estos 11 años de trayectoria. Por esto, queremos garantizar que las condiciones en las que se realice nuestro mercado sean ideales y estén dadas para seguir construyendo redes trabajo fuertes y confiables alrededor del globo", afirmó Octavio Arbeláez, Director General Circulart.Circulart se llevará a cabo del 15 al 18 de septiembre, prográmese y descubra nuevos talentos, negocios y avances en la industria en un solo evento.Programación Circulart 2021Del 15 al 18 de septiembre, prográmese para ser parte de este encuentro entre los artistas y la industria musical de manera virtual y presencial. Por supuesto, los eventos que se realicen de manera presencial contarán con todas las medidas de bioseguridad y el aforo reducido, para más información de Circulart y toda la programación ingrese aquí.
Madonna cerró su gira con un concierto gratuito ante 1,6 millones de personas en la playa de Copacabana en Río de Janeiro. Fue la última noche de su gira retrospectiva, que marca sus cuatro décadas en el pop. Madonna comenzó su espectáculo con su canción de 1998 Nothing Really Matters e interpretó muchos de sus éxitos, incluidos Like a Virgin, Hung Up y Like a Prayer. También la acompañaron en el escenario los artistas brasileños Anitta y Pabilo Vittar.La agencia de turismo de Río dijo que 1,6 millones de personas asistieron al concierto en la famosa playa de la ciudad. Los Rolling Stones actuaron allí ante 1,2 millones de fans en 2006, y Rod Stewart dio allí el mayor concierto de rock gratuito de la historia en 1994, atrayendo a 4 millones de personas (aunque es posible que más de unos pocos hayan estado allí para el espectáculo anual de fuegos artificiales de Nochevieja). El anterior concierto en vivo más grande de Madonna fue de 130.000 fanáticos en París en 1987.El impacto del show en la economía brasileña El show de Madonna generó unos 293,4 millones de reales (cerca de 57 millones de dólares) en la economía de Río, según estimaciones del ayuntamiento. El valor es 30 veces mayor que los 10 millones invertidos por las autoridades públicas en patrocinio. Se estima que la ocupación hotelera en algunos barrios fue del 100%, según informó CNN Brasil. Es el doble de lo que generó Tyalor Swift con su Eras Tour, pero 15 veces menos que el Carnaval de Río. See stima que el turista brasileño promedio gasta 491 reales diarios, unos 98 dólares, mientras que los extranjeros alrededor de 562 reales o 110 dólares. Madonna en Río de Janeiro 2024: setlist Primer actoNothing Really MattersEverybodyInto the GrooveBurning UpOpen Your HeartHolidaySegundo actoLive to TellLike a PrayerTercer actoEroticaJustify My LoveHung UpBad GirlCuarto actoVogueHuman NatureCrazy for YouQuinto actoDie Another DayDon’t Tell MeMother and FatherExpress YourselfLa Isla BonitaDon’t Cry for Me ArgentinaSexto actoBedtime StoryRay of LightRainSéptimo actoBitch I’m MadonnaCelebration
Esta es la selección de nuevas canciones para la playlist Recarga LatinX. 14 canciones de artistas de Colombia, España, Puerto Rico y Argentina. Mucho trap, rap, soul, cumbia y hasta flamenco hecho en Colombia. Heavyweight - Eladio CarriónPrimer tema del nuevo EP de Eladio Carrión, Porque Puedo. Un trap calle con el estilo que él patentó en nuestro continente. Canta con su Heavyweight prendido como si estuviera recorriendo las calles del GTA.Demasiado Pa Mi- Esteban Rojas, FineSound MusicEsteban Rojas, de la escuela Cali Cartel, se libera de las cargas, y nos lleva con él al relajo. Perreo caleño motivacional.ORIGEN - PirloOtra canción de uno de los miembros de Cali Cartel. Esta vez, Pirlo rapea con su voz gruesa sobre un beat trapero y oscuro. Esto es el malianteo en su máximo esplendor.The Roof is on fire - TruenoAdvertencia: la canción dura muy poco, así que la van a tener que repetir. The Roof is on fire, el piso está caliente, samplea y evoca con un estilo totalmente nuevo a un clásico del rap dosmilero, Hot in here de Nelly. Canción de fiesta obligada.Fuck That - Lil Keren“Soy una berraca y lo que piensen ellos me la soba”. Lil Keren, de Cali, canta con crudeza y se proclama como la dueña del ghetto. La personalidad de Lil en un trap belicoso para desinflar la burbuja de los bandidos de palabra.No se puede negar- La Farmakos YokySazón y tumbao de Bogotá, el folclor del vecindario para los que no niegan el barrio.Tarde- D’AvilaCon una apuesta por el flamenco pop, D’Avila avisa que su música es para todos y que no hay que llorar.Con dinero y sin dinero - Fonseca, Grupo NicheFonseca, que tiene una larga y próspera carrera, lanzó un álbum de 11 canciones en las que explora su lado más tropical y, desde luego, tenía que colaborar por primera vez con una agrupación legendaria en el país, el Grupo Niche. El tema fue grabado en Cali y producido por José Aguirre.La Canoa se va- Cumbia starsQuinto tema del álbum recién estrenado por los Cumbia Stars, La cumbia une a Latinoamérica. En esta canción viajan al sur, como la cumbia, y colaboran con la chilena Pascuala Ilabaca y los argentinos de Fauna.Dónde estás? – AlizzzEl español Alizzz, mejor conocido por ser un productor visionario, estrenó álbum: Conducción temeraria, se llama y contiene nueve canciones. Dónde estas? es el sexto corte, un pop rock brillante, electrónico y colorido.Quiero To- La Pardo, Once SempaiDel EP Sin nombre de La Pardo, esta canción es una visita a la música de club. La caleña saltó del trap a una enérgica pista de baile con house y lo hizo con méritos.No One Noticed – The MaríasEl indie dulce de la banda puertorriqueña The Marías siempre suena bien. En No One Noticed, tema lanzado en un paquete doble junto con If Only, nos invitan a flotar. Bayside- DalexNacido en Estados Unidos, pero criado en Puerto Rico, Dalex está jugando con los beats del perreo, el trap y el dancehall como si fueran un videojuego. Una canción suave para la bahía.Facha - Benú, SaiTrap lujurioso. Colaboración de la nueva ola del trap y el reggaetón local, producido por Juan Sebastián Valencia Tafur y Jorge Enrique Márquez Robledo en la mezcla y masterización, bajo el sello de Toro Music GroupVean acá las canciones de la Recarga LatinX del 26 de abril.
Viene la Met Gala 2024 y aunque es un evento clave para los fanáticos de la moda, gracias a las redes sociales en los últimos años se ha convertido en un fenómeno de Internet. Aquí todo lo que hay que saber de la Met Gala 2024: ¿Qué es la Met Gala?La Met Gala es un evento benéfico que busca recaudar fondos para el Instituto de vestuario del Museo Metropolitano de Arte. Al evento asisten importantes figuras de la moda, la música, el cine y la cultura. El evento marca la inauguración de la exposición anual de moda del Instituto. ¿Cuándo es la Met Gala 2024? Este evento suele ocurrir el primer lunes de mayo y este año no será la excepción. La Met Gala 2024 se llevará a cabo el lunes 6 de mayo en la ciudad de Nueva York, en el Museo Metropolitano de Arte. ¿Cuál es el tema de la Met Gala 2024?La Met Gala 2024 celebrará la exposición del Instituto de vestuario llamada Bellezas durmientes: el despertar de la moda, y el código de vestuario oficial es El jardín del tiempo. Si bien no es obligatorio, se espera que los invitados sigan el código con propuestas arriesgadas y vanguardistas. El código de vestuario está inspirado por un cuento del mismo nombre escrito por el autor J.G. Ballard en 1962. Puede interpretarse de innumerables maneras. Es probable que veamos muchos looks florales y botánicos. La exhibición contará con aproximadamente 250 artículos raros extraídos de la colección permanente del Instituto. Las piezas, que abarcan más de 400 años de historia de la moda, incluirán diseños de Schiaparelli, Dior, Givenchy y más.Algunas prendas que son demasiado frágiles para volver a usarlas, como un vestido de fiesta de Charles Frederick Worth de 1877, también se mostrarán mediante animación de video, proyección de luz, IA, CGI y otras formas de estimulación sensorial.¿Dónde ver la Met Gala 2024?Lo que ocurre dentro de la gala es de carácter privado, pero lo que todos queremos ver (la alfombra roja) suele transmitirse via streaming a través de Vogue.com.Seguro no se van a perder ninguna pinta luego de verlas todas en los innumerables memes que circularán en redes. ¿Quién será el anfitrión de la Met Gala 2024?Los presentadores de la Met Gala 2024 son Zendaya, Jennifer Lopez, Bad Bunny y Chris Hemsworth. ¿Quién está invitado a la Met Gala?Hasta la noche anterior al evento, la lista de invitados es ultrasecreta. Pero algunos de los nombres más importantes del negocio asisten regularmente, desde Beyoncé y Gigi Hadid hasta Madonna y Rihanna. La mayoría de las veces, los diseñadores asisten con sus musas: piense en Marc Jacobs y Kate Moss, o Nicolas Ghesquière y Emma Stone. ¿Por qué se visten tan raro en la Met Gala? Dado que, a diferencia de otros eventos como los Oscar o los Grammy, el foco en la MET Gala es la moda, se espera que los invitados asistan con sus atuendos más arriesgados. No está bien visto que usen pintas "seguras": la idea es tomar riesgos y hacer verdaderas declaraciones con su vestuario."La MET Gala le da la oportunidad a las celebridades de experimentar y hacer cosas que normalmente no harían en otras alfombras rojas. Eso es lo que la hace tan especial", nos contó en 2019 Brad Goreski, asesor de imagen y co presentador de Fashion Police, de E! Entertainment.A diferencia de las alfombras rojas tradicionales en Hollywood, ésta es una en la que más que pensar en qué les luce, los famosos deben pensar en cómo pueden ser el mejor complemento para el traje del diseñador. Mientras otras galas sirven para celebrar sus logros, aquí la moda es protagonista. Igualmente, aquí los diseñadores pueden dar rienda suelta a su creatividad a un nivel que no permiten otros eventos.“(La MET Gala) se trata exclusivamente de la moda. Es la culminación de la imaginación de un diseñador, la artesanía de su respectiva casa de modas y el desafío de interpretar el tema, sin dejar de conservar la estética y la integridad del diseñador. Es un escaparate de la moda en su forma de arte más pura ", declaró la estilista de celebridades Rebecca Corbin-Murray en Harper's Bazaar.
"Drake, escuché que te gustan jóvenes. Será mejor que nunca vayas al bloque de celdas uno. A cualquier perra que hable con él y lo ame, solo asegúrate de esconder a tu hermana pequeña. [...} Amante certificado... pedófilo certificado". La portada del sencillo muestra la mansión de Drake en Toronto con varios marcadores de aplicaciones de delincuentes sexuales puestas en la parte superior de la casa. Kendrick que afirma que Drake y varios miembros de su séquiro han cometido delitos sexuales.Kendrick también criticó a Drake por colaborar con numerosos artistas de Atlanta a lo largo de su carrera, como Future, 21 Savage, Lil Baby y más. Según Lamar, todas esas colaboraciones no son más que Drake usando a los raperos antes mencionados para obtener "falsa credibilidad callejera". También dice que Drake no es "un colega" sino más bien "un maldito colonizador".Not Like Us llega inmediatamente después de otro "diss track" de Lamar: Meet the Grahams, en donde acusa de Drake de negligencia parental y explotación sexual. Apenas unos minutos antes de este lanzamiento, Drake lanzó una canción llamada Family Matters, en la que critica a Lamar y su supuesta relación fracturada con su prometida Whitney Alford, que, según él, está llena de infidelidad“Tú, el mesías negro, preparas una reina mixta. Y le das crema de vainilla para ayudarte con tu autoestima. En algo de Bobby, quiero saber qué necesita Whitney”, dice el canadiense. Antes de eso, Kendrick lanzó Euphoria y 6:16 in LA, mientras que Drake compartió Push Ups y Taylor Made. Después de responder con 7 Minute Freestyle, Cole se retiró del conflicto cada vez más intenso y se disculpó con Kendrick durante el Festival Dreamville en Carolina del Norte.
Caifanes se presentó en Bogotá en un show sumamente poderoso donde la agrupación recordó algunos de los éxitos de su álbum El nervio del volcán, que celebra sus 30 años este 2024. Un momento de la presentación fue sumamente emotivo: el homenaje de la banda mexicana a Natalia Jiménez y Rodrigo Monsalve, 2 ambientalistas colombianos asesinados en 2019. La agrupación cantó su canción Antes de que nos olviden, lanzada originalmente en 1990 e invitó al escenario a Ximena Cáceres, madre de Natalia. "Antes de que nos olviden, haremos historia, no andaremos de rodillas el alma no tiene la culpa", dice la letra de la canción. De acuerdo con Monterrey Rock, la canción tiene origen en la Matanza de Tlatelolco, ocurrida el 2 octubre de 1968.¿Quiénes eran Natalia Jiménez y Rodrigo Monsalve?En 2019, Natalia Jiménez y Rodrigo Monsalve, recién casados que llevaban 15 años viviendo juntos, fueron encontrados trágicamente muertos luego de emprender un viaje para celebrar su luna de miel. La pareja trabajaba en investigación ambiental. Interceptados por desconocidos mientras se dirigían al departamento de La Guajira, sus cuerpos fueron descubiertos posteriormente con la cabeza cubierta, las manos atadas y evidencias de heridas de bala. El evento provocó indignación en redes sociales y miles de usuarios pidieron justicia por la pareja con el HT #NataliayRodrigo. El crimen fue una alerta a situación de seguridad que enfrentan los trabajadores sociales e investigadores ambientales en zonas de conflicto en toda Colombia. Si bien a finales de 2019, un hombre conectado al caso se habría entregado, de momento no hay justicia por este crimen. "Sigo insistiendo que Natalia hacía labores con comunidades de Cauca y Magdalena, eso no le gustó a las personas que manejan la Costa Caribe", dijo Cáceres, en entrevista con Caracol Radio.