En octubre de 2022 vimos el final de la primera temporada de dos impresionantes series de fantasía que capturaron nuestra atención: House of the Dragon (La casa del dragón) y The Rings of Power (Los Anillos de poder). Sin embargo, es claro que una causó muchas más reacciones que la otra. ¿Por qué la serie de El Señor de los Anillos no parece haber tenido el mismo impacto que la precuela de Game of Thrones?Por Julián Ramírez // @Sir_LagunaLas historias de la Tierra Media escritas por J.R.R. Tolkien durante los años 30 y 40 del siglo XX son algunas de las más influyentes en la historia de la ficción. El género de la fantasía tal como lo conocemos no sería igual si no hubieran existido El Hobbit y El Señor de los Anillos y su firma se puede notar en todo desde juegos de mesa como Calabozos y Dragones hasta la misma saga Canción de Hielo y Fuego. De hecho, el autor George R.R. Martin ha sido descrito por algunos críticos literarios como “el anti Tolkien” por su trabajo en esas novelas.Aunque Juego de Tronos y sus sucesoras pertenecen al género de la ‘alta fantasía’, como las novelas de Tolkien, tienen un tono completamente opuesto. A pesar de que en la Tierra Media hay muerte, maldad y maquinaciones políticas, en Westeros —a veces traducido como Poniente— son los elementos que definen el mundo. Incluso si la historia llega a tener un final felíz, los elementos de heroísmo, el triunfo de la gente común y el poder de luz tan habituales en la obra de Tolkien están ausentes en la de Martin.Muchos fanáticos argumentan que la naturaleza ‘grimdark’ de Game of Thrones y House of the Dragon es la razón por la que el público parece preferir la serie de HBO sobre la de Amazon. Todos los domingos, después de su emisión, las redes sociales se llenaban de comentarios, memes y discusiones sobre Rhaenyra Targaryen y la inevitable guerra que se desataría por el control del Trono de Hierro. ¿Dónde estaban los tweets y artículos sobre Los Anillos de Poder? Definitivamente los habían, pero parecían restringidos a círculos de nicho, no parecían llegar al gran público.Esto hace que nos preguntemos si en verdad House of the Dragon arrasó con Los Anillos de Poder en audiencias o si es solo una percepción basada en lo que vemos en redes sociales. Y más importante aún, ¿es justa una comparación entre ambas series? Veamos los datos.Julia Alexander, directora de estrategia en Parrot Analytics, compartió las métricas usadas por su compañía para determinar la demanda de ambas series. Según ella, este es el puntaje en demanda global de cada serie a mediados de octubre.House of the Dragon: 119.6 puntosLos Anillos de Poder: 66.9 puntosPero estos no son los únicos datos a tener en cuenta. La firma Nielsen, que ha medido los ‘ratings’ de audiencia en Estados Unidos durante muchas décadas, reportó que ambas series tuvieron niveles bastante estables. House of the Dragon arrancó con fuerza y perdió un poco de audiencia en el camino, mientras que la serie de El Señor de los Anillos tuvo un arranque más lento y ganó popularidad a medida que avanzó la temporada, solo para perder algo de audiencia en sus últimos episodios.Lo más interesante es que descubrieron que Las audiencias de las serie de HBO eran más jóvenes que las de la serie de Amazon Prime. El 68% de la audiencia de la precuela de Game of Thrones estaba entre los 18 y lo 49 años de edad, mientras que más del 71% del público de Los Anillos de Poder superaba los 35 años.Esta puede ser la explicación a la abrumadora ventaja que le lleva una serie a la otra en redes sociales. TikTok es un sitio dominado por la ‘GenZ’. Por eso tiene lógica que hubiera mucho más contenido de House of the Dragon que de Los Anillos del Poder, al menos en este caso.Pero hay más razones que incluyen los horarios y días de estreno de cada capítulo y la penetración de sus respectivas plataformas de ‘streaming’. La llegada de cada nuevo episodio en la vida de la familia Targaryen se sentía como un evento en el que todos estábamos participando para despedir el fin de semana. Parecía que todo el mundo lo sintonizaba al mismo tiempo para comentarlo en vivo en redes sociales.¿Por qué no pasó lo mismo con la serie de El Señor de los Anillos? El estreno de cada capítulo —tarde en la noche del jueves para unos países occidentales y en horas de la madrugada para otros— no hacían viable que todos los fanáticos lo vieran al mismo tiempo. La mayoría de espectadores esperaban a la tarde del viernes o al fin de semana para poder ver lo que no pudieron sintonizar al momento del estreno. Esto hacía que los comentarios sobre las aventuras de Galadriel, Arondir, Nori y los demás estuvieran mucho más dispersos y tuvieran menos repercusión.Curiosamente, Nielsen también reveló que ambas series comparten al menos un tercio de su audiencia.El problema con todas estas mediciones es que se basan en información de terceros y no necesariamente cuenta todas las plataformas que las emiten. Por ejemplo, Nielsen basa sus observaciones de House of The Dragon en el público que la ve en HBO Max, pero no en el que la ve mediante una suscripción por cable. Ni HBO ni Amazon Prime reportan datos oficiales y las cifras que revelan son parte de un ‘marketing’ al que le hace falta contexto.Hay otro elemento que opacó a Los Anillos de Poder en redes y que resulta mucho más desagradable: el discurso tóxico en su contra. Tristemente, un grupo de supuestos fanáticos de la obra de Tolkien fueron bastante ruidosos en sus críticas contra la presencia de personajes de raza negra en la serie. La tendencia de estas personas a inmiscuirse en cualquier conversación sobre El Señor de los Anillos para imponer sus opiniones racistas en los demás. Muchos prefirieron no compartir sus opiniones para no atraer a la parte más oscura de la fanaticada.También puede haber una relación en el estado de ambas franquicias. Mientras muchos tienen bastante frescas en la mente las temporadas y las novelas de Juego de Tronos, la trilogía de películas de El Señor de los Anillos está cumpliendo dos décadas. No son pocos quienes no ven las películas en mucho tiempo, no han revisitado las novelas y ni siquiera conocen los libros y epílogos en que se basa la serie.Tratando de llegar a una conclusión, podemos decir que tanto House of the Dragon como Los Anillos de Poder son grandes éxitos de audiencia y con la crítica. Ambas cuentan con 85% de críticas positivas en Rotten Tomatoes. Aunque la primera ha generado mucha más discusión, esto no se debe necesariamente a una mayor calidad o una preferencia explícita por parte de las audiencias, sino a factores como horarios, demografía y tendencias culturales.Aún así, la precuela de Game of Thrones sí parece haber atraído muchos más espectadores que la de El Señor de los Anillos. Esto ha llamado mucho la atención porque la serie de Amazon Prime se convirtió en una de las producciones más caras de todos los tiempos. Hay quienes argumentan que no había forma alguna de que recuperara esos costos y que el estudio siempre supo que perdería dinero con ella, pero le importaba más establecer de nuevo la marca de El Señor de los Anillos y víncularla directamente al nombre de Amazon que perder unos cuantos cientos de millones de dólares.La segunda temporada de ambas producciones ha sido confirmada. Tal vez sus fechas de estreno estén lo suficientemente separadas como para evitar que la gente decida compararlas, pero lo que sí queda claro es que los fanáticos de la alta fantasía épica podemos disfrutar de dos excelentes series con tonos casi opuestos, pero de gran calidad.
La Casa del Dragón (House of the Dragon) nos ha dado todo lo que esperábamos de una serie precuela de Game of Thrones: guerra, dragones, sangre, sexo y traición. Pero, sobre todo, nos ha dejado muchos nombres impronunciables y lazos sanguíneos inexplicables, así que aquí vamos a destapar las ramas de ese árbol genealógico (cuidado porque, después de la mitad, hay spoilers).¿De dónde vienen los Targaryen?Los protagonistas de la serie son, sin duda, los Targaryen. Así que lo primero que hay que entender es que Valyria, el reino del que vienen los Targaryen, fue un imperio antiguo de Essos, en lo que se conoce como la Península Valyria.Los Targaryen (y otras 39 familias ya extintas) domaron a los dragones endémicos de la zona de la capital, que vivían en los 14 Fuegos, los volcanes que rodeaban el reino de Valyria.Tras una catástrofe volcánica conocida como La Caída de Valyria, esa catástrofe la sobreviven las dos familias que vemos al comienzo de la serie: la familia Targaryen, que se encontraban en la isla Dragonstone en el momento del desastre, y la familia Velaryon, cuyo lugar siempre fueron las costas y los mares.Ambas familias crearon una relación cercana por sus lazos como sobrevivientes de Valyria, caracterizada por alianzas militares, políticas y matrimoniales.Cien años después de la catástrofe, Aegon I Targaryen El Conquistador invadió y conquistó los Siete Reinos, convirtiéndose en el primer rey de la larga dinastía Tagaryen, que concluiría con el asesinato del Rey Loco, Aerys Targaryen, a manos de Jaime Lannister, El Matarreyes (como nos contaron en Game of Thrones).La línea de tiempo de La Casa del DragónAegon I, El Conquistador, primer rey de los Siete Reinos de Westeros, se casa con sus dos hermanas como lo dicta la tradición antigua Valyria. Con su hermana Rhaenys tiene cinco hijos, entre ellos su primogénito, que se convertiría en rey más tarde, Aenys I.Con su segunda hermana, Visenya, tiene un solo hijo, Maegor el Cruel, quien se convierte en rey después de que Aenys rompe la promesa religiosa de dejar de practicar el incesto y casa a sus hijos Rhaena y Aegon.Maegor reina con puño de hierro, pero una vez muere, el trono pasa a su primo, el cuarto rey, Jaeharys el Sabio. Ojo: este último es un rey clave, porque tiene el reinado más largo en la historia de los Siete Reinos.Y justo aquí llegamos a la trama que nos muestran en La Casa del Dragón, pues Jaeharys es el abuelo del rey Viserys I, a quien vemos en el poder desde el primer capítulo de la serie.Jaeharys el Sabio tiene 9 hijos. Dos de ellos, Baelon y Alyssa, se casan entre sí y dan a luz a Viserys I y a Aegon, a quien también vemos en el primer capítulo de La casa del Dragón como una especie de antagonista.Otro de sus hijos, su primogénito y heredero al trono, Aemon Targaryen, tiene una hija, Rhaenys, La Reina que Nunca Fue, que al ser hija del primogénito de Jaeharys el Sabio, debería haberse sentado en el trono de hierro como su nieta heredera. Sin embargo, por ser mujer, Viserys I, su primo, se queda con el trono. Así empieza la serie, cuando a Rhaenys le niegan el trono por ser mujer y se lo dan a su primo Viserys I, quien será el rey esta primera temporada.Rhaenys, La Reina que Nunca Fue, se casa con un valyrio, Lord Corlys Velaryon, la Serpiente Marina. Y Viserys I se casa con su prima, Lady Aemma Arryn (antepasado de Lady Stark). Lady Aemma y Viserys son los padres de nuestra protagonista, la princesa Rhaenyra Targaryen.Ahora, aquí van spoilers, porque la línea sigue hasta nuestra querida Madre de los Dragones, Daenerys Targaryen.Al morir el rey Viserys, tanto Rhaenyra como Daemon desean el trono, y para obtenerlo deben legitimar su linaje con sangre Valyria. Es por eso que cada uno se casa con un hijo de Lord Corlys Velaryon: Daemon se casa con la pequeña Laena Velaryon, y Rhaenyra con el valiente Laenor Velaryon.A pesar de todo, el deseo de los Siete Reinos es que el primer varón del Rey se siente en el trono, por lo que el reinado pasa al hermano menor de Rhaenyra, Aegon II el Usurpador, a quien vemos en el capítulo 3 como un niño pequeño.Quien le sigue en el trono es Aegon III el Desafortunado, hijo de Rhaenyra y Laenor, quien tras sufrir una muerte realmente atroz, deja el trono a su hijo adolescente Daeron I, el joven dragón, nieto de nuestra ahora protagonista Rhaenyra.Su hermano, Baelor I el Bendito, toma su lugar tras su muerte intentando conquistar Dorne, pero al morir él, el trono vuelve a la familia de Rhaenyra, sentándose su segundo hijo, tío del rey recién fallecido, Viserys Segundo, en el trono de hierro.Dos de los hijos de Viserys Segundo, Aegon IV y Naerys, se casan entre sí (en este punto el incesto ya no sorprende), y Aegon IV El Indigno pasa a la historia como uno de los peores reyes Targaryen: un rey avaro, lujurioso y mórbidamente obeso en un reino que muere de hambre.Su hijo Daeron se casa con Myrah Myrtell y logró traer a Dorne de manera pacífica de vuelta a los Siete Reinos. Por su diplomacia y contraste con su padre, se le conoce como Daeron II El Bueno.Ahí es cuando la plaga llega a los Siete Reinos y mata a Daeron II El Bueno y a sus herederos, dejando a Aerys I Targaryen, su tercer hijo, como heredero al trono.Aerys fue un rey de papel, que se dedicaba a leer todo el día y dejaba que su Mano hiciera todo el trabajo. Cuando sus dos hijos murieron accidentalmente, le cedió el trono al cuarto hijo de Deron II El Bueno, Maekar I Targaryen, amigo de Ser Duncan el Alto (del que Arya Stark es fan).Maekar I Targaryen tuvo seis hijos, el segundo de ellos fue un jovencito cuyo sueño era estudiar en la Citadela, no vivir en un palacio: el mismísimo Maester Aemon de la Guardia de la Noche, a quien en Juego de Tronos conocemos como un anciano ciego que apadrina al mejor amigo de Jon Snow, Sam Tarly.El hermano menor de Maester Aemon, el cuarto hijo del rey Maekar I Targaryen, se convierte en rey después de que el Concejo rechazara a sus tres hermanos. Se le conoció como Aegon V El Improbable.Su hijo, el rey Jaeharys II y su hija, Shahera, son los abuelos de la Madre de Dragones, Daenerys Targaryen.Ahora, aquí viene lo gracioso: por primera vez se repite el incesto en dos generaciones, los hijos de Jaeharys y Shahera, Aearys II (el rey loco, al que mató Jaime Lannister) y su hermana Rhaella, tienen tres hijos: Viserys, a quien mata Khal Drogo, Daenerys, la madre de los dragones, y Rhaegar, quien se enamora de Lyanna Stark y tiene a Jon Snow, sobrino de Daenerys y cuyo nombre real es Aegon VII.Y aquí, amigos, se acaban los doscientos años del complicado y extenso linaje Targaryen. Ya no tienen excusas para perderse cuando vean La Casa del Dragón. En cualquier caso, pueden volver a leer.
Game Of Thrones: La Casa del Dragón, el drama original de HBO que tendrá diez episodios, oficialmente anunció que estrenará el primer capítulo de esta nueva era el próximo domingo 21 de agosto de 2022.Basada en el libro Fuego y Sangre de George R.R. Martin, la serie, ambientada 200 años antes de los acontecimientos de juego de Tronos, cuenta la historia de la Casa Targaryen. El elenco principal está conformado por Paddy Considine, Matt Smith, Olivia Cooke, Emma D'Arcy, Steve Toussaint, Eve Best, Sonoya Mizuno, Fabien Frankel y Rhys Ifans.En el reparto también participan Milly Alcock, Bethany Antonia, Phoebe Campbell, Emily Carey, Harry Collett, Ryan Corr, Tom Glynn-Carney, Jefferson Hall, David Horovitch, Wil Johnson, John Macmillan, Graham McTavish, Ewan Mitchell, Theo Nate, Matthew Needham, Bill Paterson, Phia Saban, Gavin Spokes y Savannah Steyn.PERSONAJES GAME OF THRONES: LA CASA DEL DRAGÓNPaddy Considine como el Rey Viserys Targaryen - elegido por los señores de Westeros como sucesor al Viejo Rey, Jaehaerys Targaryen, en el Gran Consejo de Harrenhal. Un hombre cálido, amable y decente, Viserys sólo desea continuar con el legado de su abuelo. Pero los buenos hombres no son necesariamente grandes reyes.Matt Smith como el Príncipe Daemon Targaryen - hermano menor del Rey Viserys y heredero al trono. Un guerrero sin igual y un jinete de dragón, Daemon posee la verdadera sangre del dragón. Pero se dice que cada vez que nace un Targaryen, los dioses lanzan una moneda al aire...Olivia Cooke como Alicent Hightower - hija de Otto Hightower, la Mano del Rey, y la mujer más atractiva de los Siete Reinos. Se crió en la Fortaleza Roja, cerca del rey y de su círculo más íntimo; posee tanto una gracia cortesana como una aguda perspicacia política.Emma D'Arcy como la princesa Rhaenyra Targaryen - la primogénita del rey, es de pura sangre valyria y es jinete de dragones. Muchos dirían que Rhaenyra nació con todo... pero no nació hombre.Steve Toussaint como Lord Corlys Velaryon, "La serpiente de mar" - Señor de la Casa Velaryon, un linaje valyrio tan antiguo como la Casa Targaryen. Como "La Serpiente del Mar", el más afamado aventurero náutico de la historia de Westeros, Lord Corlys construyó su casa hasta convertirla en un poderoso asiento que es incluso más rico que los Lannister y que reclama la armada más grande del mundo.Eve Best como la princesa Rhaenys Targaryen - jinete de dragones y esposa de Lord Corlys Velaryon, "La reina que nunca fue" fue descartada como heredera al trono en el Gran Consejo porque el reino favoreció a su primo, Viserys, simplemente por ser hombre.Fabien Frankel como Ser Criston Cole - de ascendencia dorniense, hijo común del mayordomo del Señor de Blackhaven. Cole no tiene derecho a tierras o títulos; todo lo que tiene a su nombre es su honor y su habilidad preternatural con la espada.Sonoya Mizuno como Mysaria - que llegó a Westeros sin nada, vendida más veces de las que puede recordar. Podría haberse marchitado... pero en lugar de eso se levantó para convertirse en la aliada más fiable -y más improbable- del príncipe Daemon Targaryen, el heredero del trono.Rhys Ifans como Otto Hightower - Ser Otto, la Mano del Rey, sirve leal y fielmente a su rey y a su reino. Según la Mano, la mayor amenaza para el reino es el hermano del rey, Daemon, y su posición como heredero al trono.ELENCO ADICIONAL (en orden alfabético):Milly Alcock como la joven princesa Rhaenyra Targaryen - Es la primogénita del rey, de pura sangre Valyria, y es una jinete de dragón. Muchos dirían que Rhaenyra nació con todo... pero no nació hombre.Bethany Antonia como Baela Targaryen - hija mayor de Laena Velaryon y jinete del joven dragón Moondancer.Phoebe Campbell como Rhaena Targaryen - segunda hija de Lady Laena y hermana de Baela.Emily Carey como la joven Alicent Hightower - hija de Otto Hightower, la Mano del Rey, y la mujer más atractiva de los Siete Reinos. Alicent se crió en la Fortaleza Roja, cerca del rey y de su círculo más íntimo; posee tanto una gracia cortesana como una aguda perspicacia política.Harry Collett como Jacaerys Velaryon - hijo mayor de Rhaenyra Targaryen.Ryan Corr como Ser Harwin 'Breakbones' Strong - Se dice que Harwin "Huesos Rotos" es el hombre más fuerte de los Siete Reinos. Ser Harwin es el hijo mayor del Maestro de las Leyes Lyonel Strong y heredero de Harrenhal.Tom Glynn-Carney como Aegon Targaryen - primogénito del rey Viserys.Jefferson Hall como Tyland Lannister - un político astuto y calculador, gemelo de Lord Jason Lannister.Jefferson Hall como Lord Jason Lannister - el Señor de Roca Casterly y gemelo de Ser Tyland Lannister.David Horovitch como el Gran Maestre Mellos - una voz de la razón y consejero de confianza del Rey Viserys.Wil Johnson como Ser Vaemond Velaryon - hermano menor de Coryls Velaryon y comandante de la armada Velaryon.John Macmillan como Ser Laenor Velaryon - hijo de Corlys Velaryon y Rhaenys Targaryen.Graham McTavish como Ser Harrold Westerling - ha servido en la Guardia Real desde los días del Rey Jaehaerys; es un dechado de caballerosidad y honor.Ewan Mitchell como Aemond Targaryen - segundo hijo de Viserys, sobrino de Daemon y medio hermano de Rhaenyra.Theo Nate como Ser Laenor Velaryon - hijo de Corlys Velaryon y Rhaenys Targaryen.Matthew Needham como Larys Strong - hijo menor del Maestro de las Leyes Lyonel Strong, llevado a la corte por su padre.Bill Paterson como Lord Lyman Beesbury - Señor de Honeyholt y Maestro de la Moneda en el pequeño consejo del Rey Viserys.Phia Saban como Helaena Targaryen - segunda hija de Viserys, hermana de Aegon y Aemond, hermanastra de Rhaenyra.Gavin Spokes como Lord Lyonel Strong - Maestro de Leyes del Rey Viserys y Señor de Harrenhal.Savannah Steyn como Lady Laena Velayron - hija de Corlys Velaryon y Rhaenys Targaryen.¡El lado S del cine y la televisión!
Kit Harington firmó para volver a interpretar al personaje de Jon Snow en una próxima serie secuela de Game of Thrones, según informó The Hollywood Reporter. Es la primera serie derivada de Game of Thrones que tendrá lugar después de los eventos de la serie original, que se emitió entre 2011 y 2019 y se llevó 160 nominaciones a los Emmy y 57 victorias. En el caso de Jon Snow, fue visto por última vez reincorporándose a la Guardia de la Noche como castigo por matar a Daenerys Targaryen.Desde que completó su trabajo en Game of Thrones, Harington apareció en Eternals (2021) del Universo Cinematográfico de Marvel. Recientemente también protagonizó el papel principal en la producción en vivo del National Theatre de Henry V.El actor se ha referido varias veces al impacto que tuvo el personaje en su salud mental. "Pasé por algunas dificultades de salud mental después de Game of Thrones, y durante el final de la serie, para ser honesto, creo que se debió directamente a la naturaleza del programa y a lo que había estado haciendo durante años", dijo Harington en entrevista con The Jess Cagle Show. Esta secuela indicaría una nueva dirección en el manejo del universo de fantasía del autor George R.R. Martin por parte de HBO. Para The Hollywood Reporter, esta decisión apunta a algo similar a lo que hizo Marvel con Wandavision. El proyecto cambiaría la temporada final de Thrones como la última palabra sobre el destino de los sobrevivientes en la serie y podría abrir la puerta a la reaparición de otros personajes del universo de Thrones, como Arya Stark (Maisie Williams), Sansa Stark (Sophie Turner) o Brienne of Tarth (Gwendoline Christie).El proyecto de Jon Snow, hasta el momento sin título, se une a House of the Dragon, una precuela centrada en la Casa Targaryen, se estrenará el 21 de agosto.
George R.R. Martin, autor de los libros en los que se basa la exitosa serie Game of Thrones, anunció el viernes que el spin-off House of the Dragon ya terminó grabaciones. “Noticias emocionantes de Londres: me informan que el rodaje de la primera temporada de House of the Dragon ha terminado”, escribió el autor en una publicación en su blog personal. “Sí, los 10 episodios. He visto cortes preliminares de algunos de ellos, y me encantan. Por supuesto, hay que trabajar mucho más. Efectos especiales, sincronización de color, partitura, todo el trabajo de postproducción. Pero la escritura, la dirección, la actuación se ven geniales. Espero que les gusten tanto como a mí. Me quito el sombrero ante Ryan [J. Condal] y Miguel [Sapochnik] y su equipo, y a nuestro increíble elenco”.A la pregunta de cuándo veremos esta serie, el autor afirmó: "Desearía poder decirte. Queda mucho trabajo por hacer, como dije, y el COVID dificulta la planificación. ¿Esta primavera? Improbable. ¿Quizás verano? Podría ser. ¿Otoño? ¿Quién sabe? Lo sabrás cuando nosotros lo sepamos", añadió Martin. House of The Dragon ocurre 2 siglos antes de Game of ThronesEl enfoque de la precuela está en una parte específica de la historia de Targaryen: la Danza de los Dragones. Esta sangrienta y brutal guerra civil Targaryen tuvo lugar en el apogeo del poder de la familia. Y para cuando termina, miles están muertos.Era clave para House of The Dragon respetar lo que construyó Game of Thrones. "House of the Dragon tiene su propio tono que evolucionará y surgirá en el transcurso de la serie. Pero primero, es muy importante rendir homenaje y respeto a la serie original, que fue bastante innovadora”, explicó Miguel Sapochnik, cocreador de House of the Dragon, a The Hollywood Reporter. “Estamos parados sobre los hombros de Game of Thrones y solo estamos aquí por esa serie. Entonces, lo más importante que debemos hacer es respetar ese programa tanto como sea posible e intentar complementarlo en lugar de reinventarlo”.Sapochnik añadió que si bien quiere respetar el legado de Game of Thrones, la serie hará ciertas cosas a su manera. “Esto (House of the Dragon) es otra cosa y debería ser otra cosa”, dijo Sapochnik. “Es un equipo diferente, gente diferente, tono diferente. Con suerte, será visto como algo más. Pero tendrá que ganarse eso, no sucederá de la noche a la mañana. Con suerte, los fanáticos lo disfrutarán por lo que es. Tendremos suerte si alguna vez nos acercamos a lo que era el programa original, por lo que simplemente estamos agachando la cabeza y continuando con la esperanza de que lo que se nos ocurra sea digno de tener un título de Game of Thrones”.
La precuela de Game of Thrones, House of the Dragon, es una de las series más esperadas de 2022 y se estrenará en HBO Max. House of the Dragon transcurre 200 años antes de Game of Thrones y narrará la historia de la Casa Targaryen. Se basa en Fuego y sangre, novela escrita por George R. R Martin, también autor de Game of Thrones.Aunque hasta el momento la precuela ha sido bien recibida, no fue el primer intento por expandir el universo de Game of Thrones. Según se reveló recientemente en el libro Tinderbox: HBO's Ruthless Pursuit of New Frontiers de James Andrew Miller, HBO gastó cerca de 30 millones de dólares en otra precuela de la serie que nunca llegamos a ver. Aunque nunca tuvo un título oficial, el primer spin-off de Game of Thrones iba a ser protagonizado por la actriz Naomi Watts. Esta precuela se habría ambientado miles de años antes de Game of Thrones y habría involucrado a los antepasados lejanos de familias nobles como los Stark y los Lannisters, pero no habría incluido dragones, ya que habría sido anterior a la llegada de la Casa Targaryen a Westeros. El autor George R.R. Martin había sugerido The Long Night como un posible título, pero esa frase se usó en cambio como el título del episodio para la batalla épica de la temporada final en Winterfell, según reportó Entertainment Weekly. ¿Por qué esta precuela no pasó la prueba? "Habían gastado más de $ 30 millones en un piloto de la precuela de Game of Thrones cuando llegué allí ", dice Bob Greenblatt, líder de WarnerMedia en aquel momento, en el libro de Miller." Y cuando vi una parte unos meses después de mi llegada, le dije al [director de contenido de HBO ] Casey [Bloys], 'esto simplemente no funciona y no creo que cumpla con la premisa de la serie original'. Y no estuvo en desacuerdo, lo que en realidad fue un alivio. Así que, lamentablemente, decidimos desconectarla. Hubo una enorme presión para hacerlo bien y no creo que hubiera funcionado ".Este intento inicial no estaba basado en el trabajo de George R.R. Martin, a diferencia de House of the Dragon, así que es probable que esa haya sido una razón por la que no tuvo éxito. Solo hasta 2022 veremos cómo le va.
HBO reveló un teaser de House of the Dragon, una serie que funcionará como precuela a los eventos de Game of Thrones y será estrenada en 2022 en la plataforma HBO Max. El teaser se presentó hoy por primera vez en exclusiva, como parte del evento de lanzamiento de HBO Max Europa.House of the Dragon transcurre 200 años antes de Game of Thrones y narrará la historia de la Casa Targaryen. Se basa en Fuego y sangre, novela escrita por George R. R Martin, también autor de Game of Thrones. Este es el elenco confirmado, hasta ahora, para la serie:● Wil Johnson como Ser Vaemond Velaryon - Hermano menor de Coryls Velaryon y comandante de la marina de Velaryon● John Macmillan como Ser Laenor Velaryon - Hijo de Corlys Velaryon y Rhaenys Targaryen● Savannah Steyn como Lady Laena Velayron - Hija de Corlys Velaryon y Rhaenys Targaryen● Theo Nate como Ser Laenor Velaryon - Hijo de Corlys Velaryon y Rhaenys TargaryenInspirado por la saga fantástica El señor de los anillos, un gringo bonachón conocido como George R. R. Martin comenzó a escribir en 1996 su propio universo mitológico lleno de familias que resolvían todo a punto de decapitaciones, reinos en guerra, incesto, dragones y zombies. Quince años después los libros se convirtieron en el producto estrella de HBO que, a pesar de su amargo final, se consagró como uno de los universos ficticios más importantes de los últimos tiempos.Game of Thrones marcó una era no solo en cuanto al “arte” de las series, sino como modelo de negocio, motivando a que sus competidores también se aventuraran a crear series con ambiciones cinematográficas (Netflix pagó 130 millones de dólares por The Crown mientras que Amazon gastó 107 en la segunda temporada de la ficción ambientada en la Segunda Guerra Mundial The Man in the High Castle).
Aquí estamos, como de costumbre, con nuevos temitas, pero queremos recordarles que tenemos un especial completo con reseñas de discos colombianos (álbumes de estudio y EP) para que conozcan y se empapen de la diversidad musical del país. También pueden echarle un ojo a los mejores temas y álbumes nacionales del 2020 en este especial. En esta oportunidad les presentamos STFU de Raleigh Ritchie y Elsa y Elmar.STFU - Raleigh Ritchie con Elsa y Elmar¿Quién está detrás? Elsa Carvajal es una cantante bumanguesa que tiene una voz fácil de recordar y una propuesta llena de sonidos experimentales que los van a atrapar. Actualmente está radicada en México donde tiene una base de fans sólida, ese país le ha permitido llevar su carrera a un nuevo nivel y proyectarse como la próxima gran exponente femenina del pop independiente. Raleigh Ritchie es el proyecto musical del británico Jacob Anderson, conocido mundialmente por su participación en la serie de HBO Game Of Thrones.Para escuchar | Elsa y Elmar - Eres diamante + Ojos noche (versión acústica) - Shock Sessions¿De qué trata? STFU es una expresión en inglés que significa “cállate la boca”, en esta oportunidad la frase es la basa de la canción que es un himno al amor propio. Un tema para que le importe poco lo que otros opinen de usted.¿Cómo se dio el feat? Raleigh encontró la música de Elsa y Elmar cuando estaba buscando voces femeninas que pudieran acompañar esta canción. Desde el primer momento en que la escuchó no dudo en contactarla para hacer realidad STFU.Dato: La canción hace parte de la versión especial del álbum Andy del británico que se publicó en 2020.¿A qué suena? La canción viene cargada de soul, r&b y rap. Lo más poderoso son los arreglos orquestales que le dan un poder mágico al tema. Por supuesta la voz de la colombiana brilla sobre todos los instrumentos.¿Cuándo escucharla? Algunos de nosotros ya la tenemos de alarma del celular para despertar con toda la actitud y las ganas.Para ver | Morat se le mide a nuestro reto ‘¿Quién es quién?’ – Shock¡La música nos une!
Gracias a Stranger Things, Millie Bobby Brown se convirtió en una de las actrices más prometedoras de su generación. En una entrevista con Jimmy Fallon, la chica de 16 años afirmó que por poco se retira de la actuación tras una audición en la serie Game of Thrones en la que no fue elegida. “Realmente me dedicaba a hacer audiciones para comerciales, para cualquier cosa. Luego hice una audición para Game of Thrones y obtuve un ‘no’ por respuesta. Entonces fue cuando pensé, ‘Oh, esto es muy difícil’, porque supongo que realmente quería ese papel”. Millie afirmó que quedó muy decepcionada por la negativa. “Creo que me desanimó mucho el rechazo, es algo que les digo a todos. Esta industria está llena de rechazo, 24 horas al día, 7 días a la semana. Obtienes muchos no… muchos no… antes de que obtengas un sí”. Su último intento fue en la serie de Netflix Montauk, que después cambió de nombre a Stranger Things, y el resto es historia. "Montauk fue la que me dio la esperanza de intentarlo nuevamente". Estrenada en 2016, Stranger Things es la serie ideal para ver sin pensar, y es para los que crecieron en los 90 y 2000 y alguna vez oyeron de esos lejanos títulos de terror que ahora no asustan sino que dan risa. Stranger Things es un tributo de la cultura pop a la cultura pop (con descaradas propagandas incluidas), y también una celebración ingenua y sin pudor del poder gringo. Sin embargo, todo empaquetado tan lindo y tan pulido, y con una banda sonora tan afinada, que todas las flaquezas se olvidan y solo queda una serie para disfrutar. El secreto está en el equilibrio entre la ingenuidad púber que da pie a situaciones cómicas y rosa, y la oscuridad apocalíptica que mezcla el más allá, conspiraciones políticas y un poco de terror sicológico. (Por eso todos queremos un spin off en el que Dustin y Steve resuelvan misterios como dupla.) Es como ir a una tienda de video y hacer una sola cinta con los títulos favoritos. Es como comer nachos con queso chedar derretido. Es como comer diez pedazos de pizza. Es como comer papitas fritas con helado. Es el placer de la comida chatarra hecho televisión. Stranger Things: terror ochentero con sabor a chicle y comida chatarra Millie Bobby Brown se encuentra promocionando la cinta Enola Holmes, disponible en Netflix, sobre la hermana del icónico detective Sherlock Holmes.
Diana Rigg, conocida por su papel de Lady Olenna, matriarca de la casa Tyrell en Game of Thrones, falleció hoy, a los 82 años. "Ha muerto pacíficamente esta mañana temprano. Estaba en casa con su familia, que ha pedido privacidad en este momento difícil", según afirmó su agente a la BBC. La actriz británica tiene varias décadas de trayectoria en cine y TV y fue nominada para un Golden Globe en 1971 por su actuación en The Hospital. Logró un BAFTA, un Emmy, y decenas de galardones y nominaciones más. Aquí agunos de sus papeles más recordados. Lady Olenna En la exitosa Game of Thrones interpretó a Lady Olena, matriarca de la casa Tyrell. Es una mujer que no teme dar su opinión y su lengua afilada le dio el apodo de "reina de espinas". Ema Peel El personaje que le dio reconocimiento pertenece a la serie inglesa Los Vengadores. Fue un personaje icónico de la televisión de los 60. Condesa Tracy Di Vicenzo La británica interpretó a la esposa del agente 007 en la cinta Al servicio secreto de su Majestad. Tracy es la única mujer que llega a casarse con James Bond. Sonya Winter En El club de los asesinos (1969), la británica interpretó a una periodista que le tiende una trampa a una organización de asesinos a sueldo. Duquesa de Buccleuch En Victoria, serie de PBS sobre la reina británica, Rigg interpretó e algunos episodios a la duquesa de Buccleuch, una dama en espera cuya misión es servir a la reina.
“No me digas beaner, Mr. Puñetero, te sacaré un susto por racista y culero. No me llames frijolero, pinche gringo puñetero”, cantaba Molotov en “Frijolero”, canción que lanzaron en 2003 y que, siendo el sencillo principal de su disco “Dance and Dense Denso”, tomó la forma de un himno: era una crítica directa y certera a Estados Unidos desde el ojo mexicano, empaquetada en humor y un sonido pegajoso.Ya han pasado 21 años y, finjamos sorpresa, la letra de la canción sigue vigente.Por eso, cuando el domingo pasado el cantante de Hermosillo Carin León invitó a la tarima de Coachella a Molotov a cantar precisamente este track, el público latino entró en estado de euforia.Luego las redes hicieron lo suyo y el momento se viralizó.La colaboración no solo fue parte de un show. Fue, en realidad, un mensaje político.Hay que empezar por entender…¿Quién es Carin León?Su nombre es Óscar Armando Díaz de León Huez, tiene 34 años y es de Hermosillo, la capital del estado de Sonora en plena frontera con EEUU.En 2o18 emprendió su carrera como solista de música norteña y desde entonces todo ha ido en subida: en los últimos dos años ha ganado dos Grammys latinos, ha estado en el show de Jimmy Fallon, en el Tiny Desk de NPR y este 2024, además de Coachella, abrirá un concierto de los Rolling Stones en Arizona, también en la frontera, y será parte del cartel del Stagecoach, un afamado festival de música Country, el género emblemático del sur estadounidense.Si a todas estas medallas –en un contexto donde el género regional mexicano le está dando la pelea al reggaetón en números– se le suman diversas colaboraciones con Maluma, Leon Brigdes, Hombres G, Camilo y C. Tangana, no es descabellado afirmar que Carin León es una de las voces más influyentes del continente.En especial para los mexicanos: los que se quedaron en su país, los que tuvieron que migrar y los que nacieron afuera.Lo que él haga o diga se escucha. Y se escucha lejos.Decirles a los gringos culeros y racistas en su propio país, en su propia cara, es un gesto con significado simbólico y político. Molotov y León lo hicieron en Indio, California, en una coyuntura política tensa.En noviembre de este año Estados Unidos elegirá a su próximo presidente entre dos viejos conocidos: Joe Biden y Donald Trump.Este último, como lo hizo en su anterior campaña, ha usado los discursos xenófobos y supremacistas como caballo de batalla. Y aunque habla de los inmigrantes, sus ataques resuenan mucho más en los mexicanos: son mensajes dirigidos para el votante blanco, xenófobo, racista, y alguno que otro latino que lo secunda.Recomendamos leer | Willie Colón: historia de su inclinación políticaUna de sus propuestas más fuertes es un plan de deportación que usa como modelo un programa de la era del presidente Dwight D. Eisenhower, de los años 50, conocido como “Operation Wetback” (operación espaldas mojadas), un término despectivo que se usa hacia los mexicanos que cruzan la frontera.Y aunque en ningún momento de la presentación se hizo referencia a Trump o a las elecciones, es difícil no pensar que se trataba, pues, de un mensaje a los votantes latinos en Estados Unidos, cuyo apoyo a Trump ha ido aumentando.El candidato puede decir que los inmigrantes “No son personas, son animales”, que “envenenan la sangre de nuestro país”. Y aún así las encuestas muestran que el candidato republicano ha ganado terreno entre los votantes latinos.Por eso muchas figuras del entretenimiento entraron en campaña. No solo los latinos, sino los Rolling Stones y Beyoncé, una mujer afro que lanzó un disco del género de hombres más blanco de todos, el country.Porque la elección está apretada. Y hay que jugar con todas las armas. La música, una vez más, es una de ellas.***Recomendamos leer: My Way: el significado y la maldición detrás de la canción con la que se despidió Donald Trump
El Festival Cordillera 2024 será uno de los principales eventos de la música latina en Bogotá. Este evento nació en 2022 como una alternativa que reúne a las propuestas de la música en español más atractivas, en género scomo el rap, rock, folk, cumbia y mucho más. El Festival Cordillera fue la primera alianza entre las dos empresas productoras de eventos más grandes del país: Páramo y Ocesa. Fue un indicio temprano en un momento crucial para el panorama de festivales. Identificaron una brecha en el mercado y desarrollaron un concepto sólido que resonó tanto con ellos como con el público.Aunque 60,000 en 2022 personas asistieron, lo más destacado fue la creación de un festival que ofrecía comodidad, organización y atraía a un público específico: aquellos que forjaron su identidad musical cantando en español durante las décadas de los 90 y principios de los 2000.La segunda edición del Cordillera en 2023 cumplió con la misión de crecer: el balance de asistentes fue de 65.000 personas. ¿Qué viene para 2024? Les contamos todo lo que se sabe hasta ahora de este evento esperado por varias generaciones que crecieron con la música en español. ¿Cuándo es el Festival Cordillera 2024?La tercera edición del evento será el 14 y 15 de septiembre. ¿Dónde es el Festival Cordillera 2024? Como ha sucedido en las 2 ediciones anteriores del Festival Cordillera, será en el Parque Simón Bolívar. ¿Dónde se compran las entradas al Festival Cordillera 2024? Las entradas estarán disponibles en la web e-ticket. Habrá una preventa para clientes de una conocida entidad financiera el próximo 29 de abril. ¿Quiénes se presentarán en el Festival Cordillera 2024?De momento no hay confirmado un cartel de artistas, lo que se sabe es que será un evento con grandes nombres de la música en español.
Feid y Karol G fueron 2 de los grandes ganadores en los Latin American Music Awards 2024: los colombianos se llevaron 6 premios cada uno. Yandel fue honrado con el Latin AMA Pioneer Award. “Gracias a mi equipo de trabajo y a cada uno de los artistas y compañeros que han colaborado conmigo durante todo este tiempo, todo este camino de la música”, dijo en su discurso. “Entre ellos mi compañero de muchas batallas, mi hermano Wisin, te amo con todo el corazón, mi hermano”."Ricardo Montaner y Banda MS recibieron también recibieron el Latin AMA Legacy Award" Latin American Music Awards 2024: lista completa de ganadoresArtista del año Bad BunnyCarin LeónEslabon ArmadoFeidFuerza RegidaKarol G (Ganador)Peso PlumaRauw AlejandroRomeo SantosShakiraNuevo artista del añoBad GyalChino PacasGabito BallesterosMajo AguilarPeso PlumaVenestiXaviYng LvcasYoung Miko (Ganador)Zhamira ZambranoCanción del año“Bailando Bachata” – Chayanne“El Merengue” – Marshmello & Manuel Turizo“Ella Baila Sola” – Eslabon Armado & Peso Pluma“Lala” – Myke Towers“Según Quién” – Maluma & Carin León“Shakira: Bzrp Music Sessions, Vol. 53” – Bizarrap & Shakira“Solo Conmigo” – Romeo Santos“TQG” – Karol G & Shakira (Ganador)“Un X100to” – Grupo Frontera & Bad Bunny“Yandel 150” – Yandel & FeidÁlbum del año3MEN2 KBRN – Eladio CarriónColmillo De Leche – Carin LeónDesvelado – Eslabon ArmadoEl Comienzo – Grupo FronteraFeliz Cumpleaños Ferxxo Te Pirateamos El Álbum – FeidGénesis – Peso PlumaMañana Será Bonito – Karol G – GanadorNadie Sabe Lo Que Va A Pasar Mañana – Bad BunnyPa Que Hablen – Fuerza RegidaPlaya Saturno – Rauw AlejandroColaboración del año“La Bebe Remix” – Yng Lvcas & Peso Pluma“Según Quién” – Maluma & Carin León“Shakira: Bzrp Music Sessions, Vol. 53” – Bizarrap & Shakira“Un X100to” – Grupo Frontera & Bad Bunny“Yandel 150” – Yandel & Feid – GanadorColaboración crossover del año“Dientes” – J Balvin, Usher & Dj Khaled“El Merengue” – Marshmello & Manuel Turizo“Niña Bonita” – Feid & Sean Paul – Ganador“Ojalá” – The Rudeboyz, Maluma & Adam Levine“Vocation” – Ozuna & David GuettaMejor artista crossoverAdam LevineDavid GuettaDJ KhaledDrakeMarshmello – GanadorRemaSean PaulUsherArtista streaming del añoBad BunnyEslabon ArmadoFeid – GanadorFuerza RegidaGrupo FronteraJunior HKarol GPeso PlumaRauw AlejandroYoung MikoGira del añoDoble P Tour 2023 – Peso PlumaFórmula Vol.3 Tour – Romeo SantosLuis Miguel Tour 2023 – Luis MiguelMañana Será Bonito Tour – Karol GSoy Rebelde Tour – RBD – GanadoresArtista global latino del añoBad BunnyFeidFuerza RegidaGrupo FronteraJunior HKarol G – GanadoraMalumaPeso PlumaQuevedoShakiraCanción global latina del año“Classy 101” – Feid & Young Miko – Ganador“Ella Baila Sola” – Eslabon Armado & Peso Pluma“Lala” – Myke Towers“Shakira: Bzrp Music Sessions, Vol. 53” – Bizarrap & Shakira“Un X100to” – Grupo Frontera & Bad BunnyMejor dúo o grupo — popCamilaMoratPiso 21RBD – GANADORESReikMejor artista — popBizarrapEnrique IglesiasManuel TurizoSebastián YatraShakira – GanadorMejor álbum — popBailemos Otra Vez – ChayanneCupido – TINIOrquídeas – Kali Uchis – GanadorMejor canción — pop“Acróstico” – Shakira – Ganador“Beso” – Rosalía & Rauw Alejandro“Fugitivos” – Camila“Pasa_je_ro” – Farruko“Una Noche Sin Pensar” – Sebastián YatraMejor artista — urbanoBad BunnyFeidKarol G – GanadorRauw AlejandroYoung MikoMejor álbum — urbanoDATA – TainyLPM (La Perreo Mixtape) – Yng LvcasMañana Será Bonito – Karol G – GanadorNadie Sabe Lo Que Va A Pasar Mañana – Bad BunnyPlaya Saturno – Rauw AlejandroMejor canción — urbano“Lala” – Myke Towers“TQG” – Karol G & Shakira“Un Cigarillo” – Chencho Corleone“Where She Goes” – Bad Bunny“Yandel 150” – Yandel & Feid – GanadorMejor colaboración — urbano“Arranca” – Becky G Ft. Omega“Borracho y Loco” – Yandel & Myke Towers“Classy 101” – Feid & Young Miko – Ganador“Hey Mor” – Ozuna & Feid“Me Porto Bonito” – Bad Bunny & Chencho CorleoneMejor artista — regional mexicanoCarin León – GanadorGabito BallesterosIvan CornejoJunior HPeso PlumaMejor dúo o grupo — regional mexicanoCalibre 50Eslabon ArmadoFuerza RegidaGrupo Frontera – GanadorLos Ángeles AzulesMejor álbum — regional mexicanoDesvelado – Eslabon ArmadoColmillo De Leche – Carin LeónEl Comienzo – Grupo FronteraGénesis – Peso Pluma – GanadorPa Las Baby’s y Belikeada – Fuerza RegidaMejor canción — regional mexicano“Di Que Sí” – Grupo Marca Registrada & Grupo Frontera“Difícil Tu Caso” – Alejandro Fernández“Dirección Equivocada” – Calibre 50“Indispensable” – Carin León“TQM” – Fuerza Regida – GanadorMejor colaboración — regional mexicano“Bebe Dame” – Fuerza Regida & Grupo Frontera“El Amor De Su Vida” – Grupo Frontera & Grupo Firme“Ella Baila Sola” – Eslabon Armado & Peso Pluma – Ganador“Pa’ Olvidarme De Tus Besos” – Lenin Ramírez & Banda Ms De Sergio Lizárraga“Qué Agonía” – Yuridia & Ángela AguilarMejor artista — tropicalCarlos VivesLuis FigueroaMarc AnthonyPrince RoyceRomeo Santos – GanadorMejor canción — tropical“Bailando Bachata” – Chayanne“Bandido” – Luis Figueroa“La Falta Que Me Haces” – Natti Natasha“Me Enrd” – Prince Royce“Solo Conmigo” – Romeo Santos – GanadorMejor colaboración — tropical“Ambulancia” – Camilo & Camila Cabello“Así Es La Vida” – Enrique Iglesias & Maria Becerra“El Merengue” – Marshmello & Manuel Turizo – Ganador“La Fórmula” – Maluma & Marc Anthony“Si Tú Me Quieres” – Fonseca & Juan Luis Guerra
Varios artistas de la banda sonora de la serie Fallout de Amazon Prime Video han visto aumentar dramáticamente sus números en plataformas de streaming. Los oyentes mensuales de Sheldon Allman aumentaron de 88,881 a 184,767 en la semana posterior al lanzamiento de Fallout, según el boletín TheMusicXP. El programa usó su canción Crawl Out Through The Fallout en el primer episodio.Jack Shaindlin y Connie Conway también vieron un aumento del 80 por ciento en su número de oyentes mensuales, como cita NME. I'm Tickled Pink de Shaindlin cierra el episodio seis, mientras que Let's Go Sunnin aparece en el episodio cuatro, y Conway tiene dos temas en el estreno de la temporada de Fallout: Who Do You Suppose y Brighter Side.Artistas legendarios como Nat King Cole, Bing Crosby y Johnny Cash también han visto un aumento en el número de oyentes mensuales de Spotify luego de su inclusión en la banda sonora de la serie. ¿Quién está en la banda sonora de Fallout?La banda sonora de Fallout se inspira en gran medida en las décadas de 1940 y 1950, al igual que los videojuegos en los que se basa. "No se puede subestimar lo popular que es esta música entre los fans", escribe Mat Ombler de The MusicEXP. "Quería resaltar el éxito de esta música porque imagino que muchas personas en el mundo de la sincronización no asociarían a los artistas de esta época con los jugadores, pero los fanáticos de Fallout no se cansan de escucharlo".Fallout: lista completa de canciones en su banda sonora Episodio 1Orange Colored Sky - Nat King ColeDon’t Let The Stars Get In Your Eyes - Perry ComoWho Do You Suppose - Connie ConwaySome Enchanted Evening - The CastellsStart It Slow - Mari JonesKeep That Coffee Hot - Scatman CrothersA Nervous Kiss - Carl CoccomoSo Doggone Lonesome - Johnny CashAll Over Again - Johnny CashBrighter Side - Connie ConwayCrawl Out Through The Fallout - Sheldon AllmanEpisodio 2Into Each Life Some Rain Must Fall - The Ink Spots featuring Ella FitzgeraldDon't Fence Me In - Bing Crosby & The Andrews SistersIt's A Man - Betty HuttonI Don't Want To Set The World On Fire - The Ink SpotsEpisodio 3:Maybe - The Ink SpotsWe'll Meet Again - The Ink SpotsTweedle-Dee - LaVern BakerIn The Mood - Glenn Miller OrchestraAct Naturally - Buck Owens And The BuckaroosEpisodio 4Let's Go Sunning - Jack ShaindlinIt Ain't The Meat It's The Motion - The SwallowsJourney Into Melody – Sam FonteynI Can Dream Can't I? - The Andrews SistersEpisodio 5 Henry - The Jet TonesRobin In The Pine - Bonnie GuitarLadyfingers - Herb Alpert & The Tijuana BrassWhat A Difference A Day Made - Dinah WashingtonIt's Just A Matter Of Time - Brook BentonEpisodio 6The Theme From A Summer Place – Percy FaithLonely Hours – Gene Armstrong and His Texas Nite HawksSummer in Love – I Marc 4Give Me the Simple Life – June ChristySkitter Skatter – MetrotonesLonely Hours - Gene Armstrong & His Texas Nite HawksEpisodio 7I'm Tickled Pink - Jack ShaindlinSixteen Tons - Merle TravisOnly You - The PlattersWhat a Difference a Day Made – Dinah WashingtonYou're Everything - The DanleersFrom The First Hello To the Last Goodbye - Jane MorganEpisodio 8I Don't Want To See Tomorrow - Nat King ColeWe Three (My Echo, My Shadow, And Me) - The Ink Spots
En esta nueva entrega del Panorama musical de marzo de 2024, curado por los medios que integran la Alianza Faro, hay jazz, synth pop, amapiano, afrobeats, pop-rock y psicodelia alucinógena. Les presentamos a 8 agrupaciones con lanzamientos recientes y, además, como cada mes, una playlist con nuestras canciones favoritas. Acá pueden escuchar la playlist actualizada del Panorama de marzo en Faro. ArgentinaMaquillada en la cama – Juliana GattasPor Juampa Barbero de Indie HoyMaquillada en la cama, el primer álbum solista de Juliana Gattas, nos adentra en un universo de glamour y excentricidad.La cantante de Miranda! recorre una amplia gama de géneros, desde el electrodance, el synth pop y algunos guiños al jazz, para develar su versatilidad y carisma camaleónico.A través de cada canción, Gattas da vida a diversos personajes y estados de ánimo, canalizando sus experiencias personales con un toque de humor e ironía, combinando la euforia del baile con la melancolía del corazón roto.La argentina se luce en tracks como "Borracha en un baño ajeno" y "Maquillada en la cama" -los primeros adelantos del disco-, donde su habilidad interpretativa brilla al encarnar a una diva que vive en el filo entre lo absurdo y lo sublime. La producción en manos del chileno Alex Anwandter evoca una estética retro y moderna a la vez en un puñado de canciones llenas de elegantes arreglos de cuerdas, sintetizadores vibrantes y emociones a flor de piel.BrasilJUÇARA MARÇAL – DEBRMXPor Scream&YellSi para los ciudadanos de a pie las situaciones extremas son casi una cuestión de vida o muerte, para los artistas suele ser el momento de dar un salto al vacío. El aislamiento impuesto por la pandemia llevó a la cantautora Juçara Marçal y a su socio productor Kiko Dinucci a buscar la manera de crear un álbum en un periodo en el que la gente no podía reunirse. El resultado fue un clásico: Delta Estácio Blues, el álbum de brío electrónico anclado en la experimentación y los collages publicado en 2021, fue votado disco del año por varias publicaciones, entre ellas Scream & Yell, obtuvo un EP (también imperdible) de sobras en 2022 (EPDEB) y, ahora en marzo, un bombástico disco de remezclas, DEBRMX (2024), que amplifica radicalmente el sonido del proyecto original. Son 15 temas remezclados por 19 destacados artistas de la música electrónica, que van del funk al techno, del amapiano al industrial, ampliando la idea original del álbum de reunir músicas negras de todos los rincones del mundo. Para escuchar con auriculares y volverse loco.CHILEdoblesanto - Joven (Aún)Por POTQMientras vivimos el fin del mundo aún es posible bailar suavecito y acompasado. Esto, gracias al disco debut de doblesanto, Joven (Aún). En una época de estandarización apabullante y el algoritmo nos juega malas pasadas mostrando las mismas caras de siempre, estas doce canciones son un tesoro —esperamos que cada vez menos escondido— dentro de la música chilena. Aquí aparecen los sonidos latinos que son parte de una memoria viva del continente, pasando por el bolero o la cumbia más cadenciosa, por ejemplo, pero desde la perspectiva de los que crecieron en democracia, con internet, maquinitas y una guitarra clásica en su cuarto. El quinteto se aleja de cualquier ejercicio de estilo, por el contrario, las texturas y los juegos vocales que ofrecen cada uno de los temas de este disco, lo que más muestran es curiosidad y libertad pero con los pies bien puestos en su tierra. Excelente debut.ColombiaBochinche - DawerxDamperPor ShockA finales de 2019 en Shock presentamos a los hermanos Dawer y Damper, nacidos en Cali, Colombia, como una colorida promesa del afrofuturismo. Recién habían ganado un torneo de bandas local que organizamos y apenas se construía su proyecto. Antes, conformaron un quinteto de funk llamado Alto Volumen. Hoy, cinco años después, los DawerXDamper son la punta de lanza de un movimiento próspero en nombres, colores y Flow. Un movimiento de jóvenes negros, de la ciudad de Cali, comprometidos con explorar sus barrios, su identidad y la música afrodiásporica fuera de cualquier cliché atribuible a la etiqueta de lo “urbano”. Ya fueron nominados a un premio Grammy latino por su álbum ‘Donde Machi’ y ahora lanzaron este EP, ‘Bochinche’, con colaboraciones en las que se divierten con el ritmo y con el lenguaje. Bochinche, en Colombia, significa fiesta, alboroto, escándalo. Pues, bien: lo de DawerxDamper es un bochinche elegante, formado en el barrio a punta de color y afrobeats.CUBA Los Palos Gozadores • Michael OliveraPor Magazine AM:PMDejando claro el disfrute que hay detrás de estos diez temas, Michael Olivera saca a la luz su tercer álbum, acompañado de los reconocidos músicos Alex Conde y Gastón Joya. En un viaje entre nostálgico y de reafirmación por varios clásicos de la música cubana e internacional como Could you be loved o La Comparsa, el percusionista cubano quiere proponer un nuevo punto de vista. Con un formato de trío aparentemente sencillo, reinterpreta los motivos melódicos y los traduce al lenguaje del jazz —que ya ha hecho suyo—. Juegos armónicos ingeniosos, improvisaciones bien integradas al flujo del fonograma, y la selección íntima y equilibrada de las piezas hacen de la más reciente entrega de Olivera una propuesta sólida, que evidencia la madurez del artista no solo como compositor e instrumentista, sino también como productor. Sin dejar a un lado la influencia de las raíces afrocubanas —que han caracterizado siempre su estilo— Los palos gozadores es un álbum que trasciende estas fronteras para deleitar a cualquier amante del género.EspañaShinova - “El presente”Por Mondo Sonoro“El presente” supone el quinto trabajo de la banda vizcaina Shinova y una muestra más de que siguen en el camino de la exploración que, desde sus inicios, ha marcado su trayectoria. Junto a Manuel Colmenero –con quien repiten en la producción– parecen haber dado con la tecla adecuada para seguir escribiendo una trayectoria que parece no tener techo. Y es que la historia de Shinova es digna de estudio. En “El presente”, la banda continúa dando pasos de gigante no solamente echando mano de una cuidadísima producción, sino también desmenuzando un amplio catálogo de lo que pueden aportar todavía a su pop-rock marca de la casa. Lo evidencian temas como “Alas” o “Gloria”, medios tiempos ideales para tomar aire como la luminosa “Nuestra postal”, “No cambiaría nada” o la melódicamente delicada “Los días que vendrán”. Por el caminointroducen sonidos electrónicos con un los que enriquecen canciones como “Diciembre” o “Antes de que todo acabe”. Shinova se reafirman con este “El presente” como una de las grandes bandas de su generación. SergioIglesias. México Niño Baca – ‘Días fueron’Por Ana Li Rodríguez de Indie Rocks!El cuarteto mexicano conformado por Niño, Bruno, Keks y Blati finalmente lanza su primer material discográfico. Nueve canciones conforman Días Fueron, este LP que consigue ver la luz gracias a HEP Records! y a la magia e intensidad cósmica de Sebastián Garrido quien apoyó en todo momento la producción, mezcla y masterización del debut de Niño Baca. Además, en este viaje de kraut y psicodelia le acompaña Angélica Victoria (angelicodiablo) en una colaboración burbujeante en el track “D5”. El joven proyecto compila lo mejor de la amistad y el hangueo en un disco ameno, divertido con el que pasarás varios minutos desconectado de la realidad.URUGUAYALUCINACIONES EN FAMILIA - ALUCINACIONES EN FAMILIA IIIPor PiiilaDesde su primer disco editado en 2015, Alucinaciones en Familia –con Pau O’Bianchi a la cabeza– continuó el camino que venían transitando sus miembros en la esfera independiente de la música montevideana, llegando a nuevas alturas. Eso es: salir de los sótanos y agotar entradas en algunos de los escenarios más importantes de la ciudad.Ahora, con su tercer volumen alucinógeno la banda pulió este sonido amorfo que ya los caracteriza (experimentos desprejuiciados que combinan pop, psicodelia y rock), poniendo más al frente la voz. Y tal vez sin planearlo hicieron que sus evocativas letras capturen aún más la curiosidad, sea desde la metáfora y el juego de imágenes, pero más a menudo desde la descripción cruda y directa de lo real.Así es que este disco, más que los anteriores, lanza al escucha en una montaña rusa de emociones y dinámicas. A veces se va cayendo desde altos eufóricos y coreables, pero tras alguna vuelta afable la cuesta arriba se hace más difícil, cargando con dolor y duelo. Esta es una celebración de la vida mientras se convive con la muerte; la transformación del dolor en algo deforme pero hermoso.Vean aquí el Panorama de febrero