El mundo es digital y en momentos complejos, como el de la pandemia, el ingreso de los artistas casi que se ve limitado a las ganancias que deja su música en plataformas de streaming. Mucho se ha hablado de si es justo o no el pago que hacen Spotify, Apple Music, Deezer o Tidal por las reproducciones de canciones, pero algo sí es claro y es que la gran porción del dinero va para unos pocos que se benefician muchas veces del algoritmo.Contenido relacionado | 2020 nos demostró que necesitamos mejorar las plataformas de streaming para los artistasUna compañía como Spotify tiene un valor neto en el mercado cercano a los 21.000 millones de dólares. Según su último reporte, en el tercer trimestre de 2020, la plataforma tiene 320 millones de usuarios activos (un crecimiento del 19% frente al año anterior), y 144 millones de suscriptores (un 27% más que el año anterior). Sin embargo muchos artistas opinan que lo que pagan por cada stream es mínimo.El portal australiano S-Money hizo un aproximado de lo que han ganado los artistas y las compañías por algunos hits musicales. Emitieron un top 10, pero también hicieron la tarea de mostrar cuáles son las canciones por país que más ingresos han dejado a las casas discográficas, compañías de distribución, productores musicales, compositores e intérpretes. (Acá pueden ver el link original del estudio)Top 10 canciones más rentablesShape of you de Ed Sheeran ha sido reproducida 2,7 mil millones de veces y ha dejado 13.000.000 de dólares en regalías.Rockstar de Post Malone ha sido reproducida 2,1 mil millones de veces y ha dejado 10,4 millones de dólares en regalías.Dance Monkey de Tones And I ha sido reproducida 2,1 mil millones de veces y ha dejado 10,2 millones de dólares en ganancias.Faded de Alan Walker ha sido reproducida 1,3 mil millones de veces y ha dejado ganancias de 6,6 millones de dólares.God's Plan de Drake ha sido reproducida más de 1,6 mil millones de veces y ha dejado ganancias de 8,3 millones de dólares.Wake me Up de Avicii ha sido reproducida 1,2 mil millones de veces y ha dejado ganancias de 6 millones de dólares.7 Years de Lukas Grahan ha sido reproducida 1,2 mil millones de veces y ha dejado ganancias de 4,7 millones de dólares.In my mind de Dynoro ha sido reproducida 962 millones de veces y ha dejado ganancias de 4,7 millones de dólares.Criminal de Natti Natasha y Ozuna ha sido reproducida 652 millones de veces y ha dejado ganancias de 3,1 millones de dólares.Adán y Eva de Paulo Londra ha sido reproducida 627 millones de veces y ha dejado ganancias de 3 millones de dólares.Por país:ColombiaDéjala que vuelva de Piso 21 y Manuel Turizo ha dejado ganancias superiores a los 2,6 millones de dólares.ChileNot steady de Paloma Mami ha dejado ganancias superiores a los 434.000 dólares.UruguayMe voy de Rombai ha dejado ganancias de 374.00 dólares.PanamáOtro trago de Sech ha dejado ganancias por 1,8 millones de dólares.Costa RicaPor última vez de Debi Nova ha dejado ganancias por 69.000 dólares.GuatemalaElla de Ricardo Arjona ha dejado ganancias de 300.000 dólares.MéxicoAhora te puedes marchar de Luis Miguel ha dejado ganancias de 1,3 millones de dólares.EspañaContando Lunares de Don Patricio ha dejado ganancias de 1,03 millones de dólares.Fuente: S-Money.En video | ‘Demon Slayer: Kimetsu no Yaiba’: ABC del popular anime japonés ¡La música nos une!
Reconstruyendo sueños es una iniciativa liderada por la ONG Save the Children en alianza con Superbid y con el apoyo de Edelman, Wework. Diversas personalidades y artistas han puesto a disposición del público objetos únicos que serán subastados de manera virtual, para promover el regreso seguro de niños y adolescentes a las aulas.La subasta será el 22 de abril. Reconstruyendo sueños busca recaudar fondos que permitan a niños, niñas y adolescentes de diferentes zonas del territorio colombiano, un retorno seguro a sus escuelas a través de programas de educación, salud, protección y atención oportuna de emergencias. Así como, la reconstrucción de la salud mental y ayuda psicosocial de menores y cuidadores afectados por el Huracán Iota en Providencia.“La solidaridad siempre será la mejor forma de construir país. Y qué mejor que hacerlo habilitando un espacio virtual en donde todos esos granos de arena puedan unirse y generar una transformación social de manera confiable y segura”, afirmó Helena Balcázar, Gerente general de Superbid Colombia.Rematar bienes únicos y de gran valor siempre ha sido una de las principales iniciativas para recolectar fondos dirigidos a importantes causas. Por esta razón, cuando se trata de unir esfuerzos y tener un gesto de solidaridad con nuestros semejantes, el mundo digital ha permitido romper fronteras y ha contribuido a facilitar los procesos de subasta y donación. Hoy, las subastas benéficas han optado por incursionar en el ecosistema digital cumpliendo una vez más, con el firme propósito de ayudar a aquellos que más lo necesitan.Artistas como Sebastián Yatra, Piso 21, Fanny Lu, Jiggy Drama, Alkilados, Jessi Uribe, Pasabordo y personalidades como Tatiana Calderón y María José Martínez, pondrán en subasta online elementos como: chaquetas, gafas, cuadros e instrumentos musicales. Los interesados en participar tendrán la posibilidad de acceder a la puja de ofertas desde cualquier dispositivo conectado a Internet. Ingrese aquí para inscribirse.
Hablar de Piso 21 es pensar en música donde el amor, la seducción, la coquetería y el baile abundan. Por eso El amor en los tiempos del perreo, nombre de su más reciente álbum, es de cierta manera un golazo olímpico que antes de haber sido lanzado ya tenía varios campeonatos ganados.Ubuntu, el disco con el que Llane le dijo adiós a la banda venía con un concepto espiritual que funcionó a la consolidación del cuarteto. Con la llegada de Lorduy como nueva voz del proyecto, se dio un giro no radical, pero sí interesante hacia lo urbano porque el flow que carga el paisa refrescó en una buena forma a Piso 21. Fue en julio de 2019 la banda presentó el primer sencillo de esta nueva era, una colaboración con Myke Tower que daba la bienvenida oficial a Lorduy.Este disco trae 15 tracks y la mano de muchas personas que entendieron el rumbo que Piso 21 quería tomar. El amor en los tiempos del perreo viene con el trabajo de pesos pesados de la industria, pero también la colaboración de nuevos intérpretes, compositores y productores que cooperaron en la evolución del sonido.Figuras como Mabiland de Quibdó y Moncas de San Andrés, brillan en este nuevo proyecto discográfico. Artistas que poco a poco han ido abriéndose su espacio en la música nacional, pero que al fusionarse con Piso 21 se montan en una plataforma internacional.Así como hay espacio para figuras nuevas de la música, también se ve la participación estratégica de proyectos con una trayectoria envidiable como Black Eyed Peas, Maluma o Zion & Lennox.El amor en los tiempos del perreo llega casi un año después de lo esperado porque la pandemia hizo que los planes de la agrupación cambiaran. DIM, Lorduy, Pablo y El Profe confían en que este álbum les traerá grandes alegrías, pero sueñan sobre todas las cosas poder tocarlo en vivo cuando asistir a conciertos no sea peligroso para la salud.Hablamos con la banda sobre cada uno de los temas de este álbum. Este es el track by track de El amor en los tiempos del perreo de Piso 21.IntroEl intro fue una genialidad que se le ocurrió a DIM como productor y que dijo “quiero emular un poco los sonidos de los discos que se hacían en los 90”.Por eso es algo como tan crudo, queríamos que la gente supiera cómo es un momentico de estudio con Piso 21. Todo el mundo dando ideas, estos acordes, esta melodía, pum, pum y al final empieza el perreo. Tan BonitaEs una canción que va de la mano de ‘Te vi’, rítmica y musicalmente, pero la evolución de ‘Te vi’. Creo que es una canción que, aunque la crea que se está hablando de la belleza física, se habla de la belleza de la mujer, de la belleza de cualquier mujer que solamente por el hecho de ser mujer es tan bonita.Más de la una con MalumaJuntarnos con Juan Luis siempre es bueno y no solo por el éxito que generamos juntos, sino porque es compartir música con un amigo, compartir el video con un amigo, las fotos, reírnos durante meses y cada vez que nos juntamos pasan cosas grandes. Creo que es un buen habito que tenemos hacer música con Maluma y que va a seguir pasando.El amor en los tiempos del perreoMe atrevo a decir que es de nuestras canciones favoritas, por eso le da el nombre al disco. Para los que les gusta la música vieja guardia les va a encantar escuchar un sample de Nelly y es una canción muy dedicable. Esa canción da el límite para dedicar, muy románticos, pero también pa’ un perreo suavecito a poca luz.Una vida para recordar con Myke TowersEs el inicio de la nueva etapa de Piso 21 y poderlo hacer de la mano de alguien que validaba mucho el sonido urbano que era Myke Towers, que ahora está rompiendo, uno de los mejores artistas latinos hoy por hoy. Era entrarnos con pie derecho y la introducción de Lorduy a Piso 21.Déjalo con MabilandLa letra literalmente es lo que dice el título, déjalo que nosotros te podemos dar algo mejor, un amor mejor, te podemos tratar mucho mejor. Mabiland también rompió con su verso, con lo que escribió y bueno ahí también DIM con la producción metió mano y rompió como siempre.A MuerteEstábamos en Rock In Rio Brasil invitados por los Black Eyed Peas y después de cantar en semejante festival, yo creo que el más grande sino de los más grandes del mundo, nos metimos al estudio una semana con diferentes productores, compositores y ‘A muerte’ es uno de estos resultados.Mami con Black Eyed Peas07:34 Es de las experiencias más grandes que nos ha dado la música porque ha sido de nuestras colaboraciones más, no porque sean más importantes que otros, pero sí personas que hemos admirado desde hace mucho tiempo. Le debemos a BEP muchas de las influencias que tenemos como Piso 21.Dame LuzEvoca toda esta influencia funk que hemos venido oyendo desde Michael, Bruno Mars, o sea juntando lo de Stevie Wonder, todo lo de antes y lo de ahora, Daft Punk. Es una canción que también muestra la versatilidad de Piso 21, que se puede montar en diferentes tipos de ritmos.Querida con FeidMe acuerda mucho de la pandemia porque hicimos este tema en plena pandemia, el video también. Entonces, nada, el sonido no es que se parezca mucho a Dame Luz, pero tiene como un aire porque tiene funk y tiene reggaetón.No está malEs la balada del álbum, No Está Mal representa el sonido de donde viene Piso 21 porque siempre es una transición. Uno todos los días no es el mismo, pero también tiene algo de lo que fue. Entonces creo que es esa canción que conecta entre lo que éramos y lo que somos.Pa’ olvidarme de ella con Christian Nodal11:03Esa canción muestra una versatilidad impresionante porque es primer vez que nos arriesgamos o nos atrevimos a tocar algo del género regional mexicano. Fue una canción que salió en un campamento musical que hicimos aquí en Colombia. Y apenas salió se la mostramos a Christian Nodal que ya veníamos hablando tiempo atrás con él y buscando una canción y fue perfecta, al otro día ya la tenía grabada. Una canción que nos ha dado muchas sorpresas.Ay qué cool con MoncasEs una canción demasiado fresca que nos presenta Moncas. Hace rato veníamos buscando la canción perfecta para hacerla y tengo muy buena amistad con Maff y la gente de La Compañía, el productor. Nos conectamos con esta canción, la grabamos y creo que es una canción de las más frescas del álbum. Un sonido muy cool, como su nombre lo dice, y algo que le aporta un sonido diferente al amor En los tiempos del perreo.Dulcecitos con Zion & LennoxUn tema que tiene mucho dulce, mucho color, mucho perreo y nada, una gran experiencia haber grabado con Zion & Lennox. Esta canción nosotros se la mostramos a Zion en Los Ángeles y de una se montó, o sea, yo creo que el mismo día buscó estudio para grabar y Lennox le metió creo que en Puerto Rico. Agradecidos con Zion & Lennox, un dúo que lleva años remando, son leyendas.No se quitó con Lalo Ebratt, De La Ghetto, Dale PlayYo creo que es el primer perreo de muchos porque ya hemos hecho muchos más que vendrán en siguientes proyectos. Pero es el primero de muchos y yo creo que la mejor carta de presentación para presentar esta faceta. Lalo Ebratt, De La Ghetto, Piso 21 y una canción para poner a bailar a todo el mundo. Yo solo oigo el nombre y me dan ganas de pararme aquí en el sofá.#LaMúsicaNosUne
Aquí estamos, como de costumbre, con nuevos temitas, pero queremos recordarles que tenemos un especial completo con reseñas de discos colombianos (álbumes de estudio y EP) para que conozcan y se empapen de la diversidad musical del país. También pueden echarle un ojo a los mejores temas y álbumes nacionales en este especial con lo mejor del 2020 .MÁS DE LA UNA - PISO 21, MALUMA¿Quién está detrás? Piso 21 es la agrupación masculina de pop más exitosa de la última década. Ganadores de Premios Shock, Nuestra Tierra, nominados a Latin Grammy y acreedores de varios hits radiales. Maluma es el cantante de reggaetón menor de 30 años más importante del género y el único que ha fusionado su estilo musical con leyendas de la industria como Madonna, Shakira, The Weeknd, Jennifer López, entre otros.Dato: En el pasado, cuando Llane era cantante en Piso, grabaron varios temas con Maluma: Me Llamas y Correr el riesgo.¿De qué trata? Más de la una es una canción donde el tiempo es protagonista. Habla de esas medias noches donde se piensa una y otra vez en esa persona que, tal vez, no se vuelva a ver. Para Lorduy, “es una gran canción que nació en un parche de cerveza de los compositores principales y lo más importante fue que Juan Luis (Maluma) conectó desde el primer momento con el tema”.¿A qué suena? Es un reggaetón suave que empieza a mostrar el sonido que prevalecerá en El Amor En Los Tiempos Del Perreo, el próximo álbum de la agrupación paisa y el primero en el que aparece Lorduy como su nuevo integrante. Fue producida por el ganador del Latin Grammy Sky y Taiko.¿Sobre el video qué? Fieles a trabajar con aquellos que entienden y respetan su visión, Piso 21 le encargó la misión de dirigir el video a Paloma Valencia, con quien ya habían trabajado con anterioridad. Valencia, pensando en cómo romper la barrera entre el espectador y la pantalla, ideó un audiovisual que transportara a la fiesta, a lo que viven aquellos que trabajan hasta altas horas de la noche e invita a vivir la vida nocturna de las calles de Medellín.¿Cuándo escucharla? Este nuevo ‘feat’ entre los colombianos seguro va a sonar en cada barrio de Colombia para este diciembre. Para El Profe, esta canción es la manera perfecta de cerrar con broche de oro un 2020 donde no tuvieron tantos shows debido a la pandemia, pero que estuvo lleno de otros logros.Recomendado | Piso 21: ¿Cómo les ha ido con Lorduy, su nuevo integrante?#LaMúsicaNosUne
Aquí estamos, como de costumbre, con nuevos temitas, pero queremos recordarles que tenemos un especial completo con reseñas de discos colombianos (álbumes de estudio y EP) para que conozcan y se empapen de la diversidad musical del país. También pueden echarle un ojo a los mejores temas y álbumes nacionales del 2019 en este especial. DE CERO A SIEMPRE - PISO 21, BEÉLE ¿Quién está detrás? Piso 21 empezó como una agrupación de baladas pop y después se dejó contagiar del fenómeno del reggaetón. Llevan más de 15 años de carrera y desde 2019 tienen un nuevo integrante, Lorduy, quien llegó para meterle más flow y sabor a la propuesta del cuarteto paisa. Beéle es uno de los líderes de la nueva movida del reggaetón colombiano, es barranquillero, tiene 18 años y ya tiene un par de hits que lo han puesto a sonar en varias discotecas de América Latina. ¿De qué trata? En De Cero A Siempre, Piso 21 y Beéle cantan sobre una historia de amor y desmenuzan el complemento que se debe tener para mantener viva una relación. También invita a bailar perreito pegado sin necesidad de estar en una fiesta con mucha gente. ¿A qué suena? El tema fue producido por DIM, integrante del cuarteto, y Tezzel en Medellín. La canción tiene elementos de reggaetón mezclados con unas guitarras que toman protagonismo a lo largo del track. ¿Sobre el video qué? Dirigido por Laura Castellanos y producido por Tokyo Films. A lo largo del video juegan con una mezcla de colores que generan una pieza audiovisual dinámica y divertida. Es protagonizado por Beéle y los integrantes de Piso 21, tiene como locación una casa campestre donde utilizaron algunos objetos rústicos que dan un toque de elegancia. El rodaje se realizó en la ciudad de Medellín. ¿Cuándo escucharla? Esta fusión paisa y costeña merece ser dedicada en ese momento de la relación donde lo importante radica en disfrutar el presente. Para ver | Piso 21: ¿Cómo les ha ido con Lorduy, su nuevo integrante? #LaMúsicaNosUne
Aquí estamos, como de costumbre, con nuevos temitas, pero queremos recordarles que tenemos un especial completo con reseñas de discos colombianos (albumes de estudio y EP) para que conozcan y se empapen de la diversidad musical del país. También puede echarle un ojo a los mejores temas y álbumes nacionales del 2019 en este especial. QUERIDA - PISO 21, FEID ¿Quién está detrás? Lorduy, Pablo, El Profe y DIM son los integrantes de Piso 21, considerada la banda de hombres más importante del pop urbano en Colombia. Por primera vez desde la creación de la agrupación han tenido que trabajar a larga distancia tomando en cuenta la solicitud del Gobierno Nacional de mantenerse aislado en casa para evitar la propagación del coronavirus. Hace unos meses nos presentaron Tomar Distancia, que recibió una nominación a los Premios Juventud 2020, y ahora estrenan un track acompañados por Feid, uno de los solistas que más entiende y conoce de reggaetón. ¿A qué suena? Piso 21 ha estado revolcando el reggaetón latinoamericano y en esta canción muestran que su propuesta va más allá de las tendencias. En una parte de Querida el sonido evoluciona a sonidos electrónicos de los años 80, ofreciéndole unas vibras diferentes a lo que está sonando hoy en día. ¿De qué trata? Querida es una canción romántica, pero no un amor como los de Luis Miguel, Juan Gabriel o Juanes. Sino un amor en los tiempos del perreo donde no se le mete tanta mente y sí mucha pasión a cada uno de los encuentros. ¿Sobre el video qué? La intención es clara: mostrarle a la gente que se puede bailar en cualquier momento del día o lugar. Es un clip divertido que fue grabado entre Medellín y Miami, contando con la participación de algunos extras que mostraron sus mejores pasos de baile. ¿Cuándo escucharla? Es una canción con una vibra positiva y que invita a bailar como el cuerpo lo pida, sin importar los comentarios de los demás. Escúchela con audífonos a alto volumen o ponga su equipo de sonido a toda potencia para que sus vecinos se contagien de buena energía. Recomendado: Llane nace como solista: la espera terminó #LaMúsicaNosUne
Aquí estamos, como de costumbre, con nuevos temitas, pero queremos recordarles que tenemos un especial completo con reseñas de discos colombianos (albumes de estudio y EP) para que conozcan y se empapen de la diversidad musical del país. También pueden echarle un ojo a los mejores temas y álbumes nacionales del 2019 en este especial. Tomar Distancia - Piso 21 ¿Quién está detrás? Lorduy, Pablo, El Profe y DIM son los integrantes de Piso 21, considerada la banda de hombres más importante del pop urbano en Colombia. Por primera vez desde la creación de la agrupación han tenido que trabajar a larga distancia tomando en cuenta la solicitud del Gobierno Nacional de mantenerse aislado en casa para evitar la propagación del coronavirus. Tomar Distancia es la primera canción que lanzan en medio de la cuarentena. ¿De qué trata? La canción es romántica, pero se va más hacía el lado del amor no correspondido. ‘El Profe’ asegura que este tema recuerda a los inicios de Piso 21 donde eran más balada e instrumentos acústicos. ¿A qué suena? Es una balada pop con ciertos elementos electrónicos que lo hace sonar fresco y actual. ¿Sobre el video qué? Cada uno de los integrantes de Piso 21 se grabó desde sus casas haciendo que este sea un clip mucho más íntimo y personal. ¿Cuándo escuchar? En la soledad de su casa mientras pasa la cuarentena pensando en esa persona que tanto habita en su mente. Vea también: Piso 21 | ¿Cómo les ha ido con Lorduy, su nuevo integrante? #LaMúsicaNosUne
Piso 21 se ha convertido en una de las bandas de pop más reconocidas en Colombia, el éxito de sus canciones ha puesto a bailar al mundo entero y las colaboraciones han llegado desde cientos de partes del mundo, ya tocaron con Black Eyed Peas, Paula Londra, Christian Nodal, entre otros. Esta vez los sonidos se mezclaron con lo mejor del reggaetón vieja guardia, Zion & Lennox puso sus mejores notas en Dulcecitos, el nuevo lanzamiento de la banda. ¿De qué trata? Esta canción habla sobre la fiesta, las ganas de salir a bailar, los amigos, los colores de la noche y la buena vibra. ¿Quién estuvo detrás? Fue compuesta por Piso 21 junto a Dynelll, Lalo Ebrat, Andrés Saavedra, Sunamy y Zion & Lennox, la producción estuvo a manos de Sunamy y Mosty. ¿Sobre el video qué? El video fue filmado a las afueras de Bogotá y dirigido por Daniel Durán, quien ha trabajado con artistas como Daddy Yankee, Thalia y Pitbull, las imágenes nos transportan a una fiesta llena de colores, sonidos, baile y personajes únicos que disfrutan al ritmo de Dulcecitos. ¿En qué momento del día escucharla? En la noche justo antes de salir de fiesta.
A principios de 2019 publicamos un perfil y una entrevista con David Lorduy, un joven músico paisa que luego de camellarle fuerte a su proyecto solista decidió aceptar la invitación de ser parte de Piso 21 luego de que Llane abandonara la agrupación. En sus primeros meses Lorduy empezó a entender el universo de sus compañeros y emprendió con ellos una gira mundial que sirvió para que la gente viera todo su potencial en vivo. Recomendado: Así fue el paso de Llane por la agrupación paisa Piso 21 ¿Quién es Lorduy, el paisa que reemplazará a Llane en Piso 21? Vea también: El abecedario coleto-costeño de Trapical Minds #LaMúsicaNosUne
Llega septiembre y empieza la cuenta regresiva para despedir el 2019 y darle la bienvenida a una nueva década en la que, esperamos, la música hecha en Colombia tenga un valor mayor y se le dé el lugar que se merece. La diversidad de sonidos, propuestas alternativas y fusiones coherentes es lo que queremos consumir para que la industria musical sea equitativa para todos los géneros. Aquí venimos con una nueva tanda de estrenos musicales y, posiblemente, entre estos lanzamientos esté la que sea la canción más relevante del año en curso. Pa' Olvidarme De Ella - Piso 21, Christian Nodal ¿Quién está detrás? Piso 21 es la banda de pop urbano más importante de Colombia. En el último año ha mostrado que no solo es una boy band más sino que tienen mucho por proponer desde la interpretación y la experimentación rítmica. En esta oportunidad invitaron a Christian Nodal, un pelado mexicano que en pocos años se ha convertido en la nueva cara de la música de despecho. ¿A qué suena? En medio de un experimento entre los intérpretes y productores salió este tema. Pa’ Olvidarme de ella no tiene una descripción exacta, porque es un tema en el que se explora y fusionan muchos ritmos. Sin embargo la interpretación de cada uno de los participantes transmite sufrimiento y dolor. ¿Quién más participó? Los escritores del tema fueron los Piso 21, la producción de Alizzz (C. Tangana), Edgar Barrera (Shakira, Madonna) y Yera, además de la masterización de Mosty. ¿Sobre el video qué? El vídeo se grabó a las afueras de Ciudad de México, fue dirigido por Antonio Roma de La Catrina Films y en él participan importantes actores de ese país. El clip involucra la cultura y el cine antiguo de México con una mezcla de imágenes a blanco y negro y a color que nos transportan a una verdadera fiesta mexicana. ¿Cuándo escucharla? Efectivamente cuando tenga el corazón destrozado por un amor que lo tiene vuelto miércoles. Recomendado: Christian Nodal: ¿Cómo hacer que los jóvenes se conecten con la ranchera? #LaMúsicaNosUne
Continúa el "beef" entre Drake y Kendrick Lamar: Drake compartió The Heart Part 6, este 5 de mayo, una referencia a la serie de sencillos en curso del ganador del Premio Pulitzer. "Y sabemos que te vas a caer 6 minutos después, así que en lugar de publicar mi dirección tienes mucho que abordar", escribió en Instagram. La canción de Drake responde a los dos sencillos que Lamar lanzó durante el fin de semana, “Meet the Grahams” el 3 de mayo y Not Like Us del 4 de mayo. En The Heart part 6, el rapero de Toronto niega las afirmaciones de Lamar en canciones anteriores que afirmaban que perseguía a mujeres menores de edad, una afirmación que ha atormentado al rapero durante mucho tiempo y recientemente resurgió con la disputa."Nunca he estado con ninguna menor de edad, pero ahora entiendo por qué este es el ángulo con el que realmente te metes", rapea. “Solo para que quede claro, me siento asqueado. Soy demasiado respetada. Si fuera jodidamente jovencita, prometo que ya me arrestaron. Soy demasiado famosa parr la mierda que acabas de sugerir, pero esa no es la lección. Claramente hay un mensaje más profundo. Cortes profundos que nunca sanaron y ahora se infectaron”.Después de que Lamar apuntó a los propios padres, hijo, guardia de seguridad y afiliados del sello discográfico de Drake, el rapero de Toronto ahora afirma que intencionalmente proporcionó información falsa a las personas con la esperanza de que Lamar la usara sin saberlo en un track. (“Aquello de quien obtienes tus historias, son todos payasos”, rapea Drake. “Conspiramos durante una semana y luego te dimos la información/Una hija de 11 años, apuesto a que la acepta. ) Drake continúa afirmando que las canciones de Lamar son “un trauma por tus propias confesiones” y afirma directamente “Nunca he estado con nadie menor de edad”.La canción anterior de Drake, "Family Matters", salió el pasado 3 de mayo. En ese momento, estaba respondiendo a las sucesivas “Euphoria” y “6:16 in LA” de Lamar. Todo este conflicto de meses comenzó con la canción de Lamar "Like That" en marzo.
No Esperes Demasiado del Fin del Mundo, considerada una de las mejores películas de 2023 por Vanity Fair, New York Magazine y Sight & Sound, ya se estrenó en MUBI. La película da un golpe feroz y cómicamente oscuro a la vida moderna. Angela (Ilinca Manolache), una asistente de producción sobrecargada y mal pagada, recibe la tarea de filmar un video de seguridad laboral para una corporación multinacional en Bucarest (Rumania). Cuando uno de los entrevistados hace una declaración que desencadena un escándalo, Angela tiene que reinventar la historia. Con apariciones de Nina Hoss, Uwe Boll y el alter ego de TikTok de Angela, Bobiță, esta sátira anárquica es un viaje salvaje e inolvidable a través de las indignidades vulgares del siglo XXI.Hablamos con la rumana Ilinca Manolache sobre lo que hace única a esta película. Esta es una película sumamente atrevida. ¿Qué es lo que más te gusta de ella?Hay muchas cosas pero principalmente el director Radu Jude, es un realizador que amo y con quien ya he trabajado en el pasado.Cuando leí el guion me sentí muy empoderada y sentí que toda la energía de la película estaba en las páginas, estaba en todo lado . Esa fue la razón para decir sí, absolutamente. La forma en la que Angela usa su celular en la película como una catarsis, ¿Crees que es problemático? ¿Cómo ves este TikTok en la película?Uso mucho mis plataformas de redes sociales. Bobita fue una creación mía durante la pandemia en Instagram y pienso que las redes sociales dan la oportunidad y TikTok principalmente, a voces marginalizadas de tener un escenario y creo que es extraordinario e invaluable, así no pienso que sea problemático. Me encanta TikTok, la uso y me inspira, y amo ser parte de comunidades que se forman ahí. Es una plataforma para voces que de otra forma no serían escuchadas. Esta es una "road movie" y por lo general este tipo de películas buscan una liberación. ¿Crees que esta película contradice eso?La búsqueda de Ángela es una búsqueda personal. Está tan llena de trabajo, cansada y el auto en el que está es como su ecosistema. Es una búsqueda interna, es una forma de cantar en su interior, de alguna manera. Todas esas horas en ese ecosistema significan algo, es su vida. Es una película con muchos temas: habla del exceso de trabajo, del capitalismo...¿Crees que hay algún mensaje en particular?Conecto mucho con la idea de una mujer sobrecargada de trabajo en esta sociedad capitalista que está en el fondo de la pirámide y aunque trabaja más que las personas de arriba ella no recibe nada a cambio mientras da su vida, su tiempo y su todo. Creo que también soy víctima de esta sociedad tóxica en la que vivimos y que está tan bien construida que no tenemos los medios para oponernos, porque si dices quiero parar, eres un paria y te condenas a ti mismo a la nada. Lo siento en mi vida también, la diferencia entre yo y ella es que tengo la oportunidad de desconectarme unos días pero en escencia soy parte de un sistema enorme y tóxico que está dominado por hombres blancos y poderosos que hacen perfectamente su trabajo. ¿Qué fue lo más retador de este personaje?Me gustó mucho este personaje porque es muy complejo, es como una bola de disco, icónico. Es perfecto para este tipo de personalidad que tiene Angela. Es muy educada, profunda, pero también puede permitirse ser vulgar. Amo eso porque tiene mucho de mí. Tengo la necesidad de hacer eso y me gusta mucho decir groserías para liberarme de esta energía tóxica que tengo a mí alrededor, principalmente dada por hombres. Además de las groserías, ¿Qué otro método usas para liberar tu energía negativa?Creo que es muy importante estar conciente de que estás sobrecargado de trabajo. De ahí depende de persona a persona. Creé a Bobita porque quería dejar una narrativa radical que critica esta dinámica de nuestra sociedad entre hombres y mujeres. Quería criticar el lenguaje de los hombres a las mujeres: sexualizarlas, dominarlas, humillarlas, quería hacer eso y mostrar que es un mecanismo de dominación que tiene que termianr y no va terminar si no trabajamos en esa dirección. ¿Por qué hay que ver No esperes demasiado del fin del mundo?Es una película muy moderna, única, tiene una energía única. Leí una descripción que me encantó: "Es Alicia en el país de las maravillas en metanfetaminas" y me encantó, proque tiene una energía punk. Es una energía sobre Buscarest y Rumania y la representación de una mujer en este contexto que nunca se había visto antes. me encanta este tipo de representación femenina en el cine que no es la típica. Es una actuación icónica para mí y me alegra haberla logrado.
Murió Bernard Hill, mejor conocido por sus papeles en Titanic (capitán Edward Smith) y El señor de los anillos (Rey Théoden). Hill tenía 79 años. Otros papeles en su carrera de décadas incluyeron la serie de televisión de la BBC de 1976 I, Claudius, una aparición en Gandhi de 1982, Shirley Valentine en 1989, The Scorpion King en 2002 y la película Valkyrie de Tom Cruise de 2008.Se suponía que Hill estaría en la Comic Con de Liverpool el sábado, pero tuvo que cancelar en el último minuto, dijo la convención en una publicación en X. Cuando se conoció la noticia de su muerte, los organizadores dijeron en la plataforma que estaban "desconsolados" en Hill's. muerte, y deseó a su familia "mucha fuerza".Bernard Hill nació en Blackley, Gran Mánchester (Reino Unido) y asistió a la Xaverian College, aunque en aquel momento era más conocida como Xaverian School, y luego al Manchester School of Theatre, junto a Richard Griffiths. Hizo su debut en el escenario en John, Paul, George, Ringo... and Bert, de Willy Russell, en 1974. En sus 5 décadas de carrera, participó en cerca de 40 producciones entre series de televisión y películas. En 1982 estuvo nominado a un premio BAFTA en la categoría de Mejor actor de televisión por su actuación en Boys from the Blackstuff, en donde interpretó a Yosser Hughes, un personaje que luchó (y a menudo fracasó) para hacer frente al desempleo en Liverpool.Su personaje y las frases de este se hicieron muy populares entre los críticos del gobierno de Margaret Thatcher, debido al elevado desempleo d ela época. Hill había trabajado antes en pequeños papeles para la televisión británica, donde destacó su aparición como el soldado romano Valerius Gratus en Yo, Claudio (1976).En 2005, recibió otra nominación en la misma categoría, por su papel en A Very Social Secretary. La película para televisión es una mirada satírica al ministro del Interior, David Blunkett, y su romance con la editora Kimberly Quinn."Desde Boys from the Blackstuff hasta Wolf Hall, The Responder y muchos más, nos sentimos realmente honrados de haber trabajado con Bernard en la BBC. Nuestros pensamientos están con sus seres queridos en este momento triste", dice Lindsay Salt, directora de BBC Drama.
Madonna cerró su gira con un concierto gratuito ante 1,6 millones de personas en la playa de Copacabana en Río de Janeiro. Fue la última noche de su gira retrospectiva, que marca sus cuatro décadas en el pop. Madonna comenzó su espectáculo con su canción de 1998 Nothing Really Matters e interpretó muchos de sus éxitos, incluidos Like a Virgin, Hung Up y Like a Prayer. También la acompañaron en el escenario los artistas brasileños Anitta y Pabilo Vittar.La agencia de turismo de Río dijo que 1,6 millones de personas asistieron al concierto en la famosa playa de la ciudad. Los Rolling Stones actuaron allí ante 1,2 millones de fans en 2006, y Rod Stewart dio allí el mayor concierto de rock gratuito de la historia en 1994, atrayendo a 4 millones de personas (aunque es posible que más de unos pocos hayan estado allí para el espectáculo anual de fuegos artificiales de Nochevieja). El anterior concierto en vivo más grande de Madonna fue de 130.000 fanáticos en París en 1987.El impacto del show en la economía brasileña El show de Madonna generó unos 293,4 millones de reales (cerca de 57 millones de dólares) en la economía de Río, según estimaciones del ayuntamiento. El valor es 30 veces mayor que los 10 millones invertidos por las autoridades públicas en patrocinio. Se estima que la ocupación hotelera en algunos barrios fue del 100%, según informó CNN Brasil. Es el doble de lo que generó Tyalor Swift con su Eras Tour, pero 15 veces menos que el Carnaval de Río. See stima que el turista brasileño promedio gasta 491 reales diarios, unos 98 dólares, mientras que los extranjeros alrededor de 562 reales o 110 dólares. Madonna en Río de Janeiro 2024: setlist Primer actoNothing Really MattersEverybodyInto the GrooveBurning UpOpen Your HeartHolidaySegundo actoLive to TellLike a PrayerTercer actoEroticaJustify My LoveHung UpBad GirlCuarto actoVogueHuman NatureCrazy for YouQuinto actoDie Another DayDon’t Tell MeMother and FatherExpress YourselfLa Isla BonitaDon’t Cry for Me ArgentinaSexto actoBedtime StoryRay of LightRainSéptimo actoBitch I’m MadonnaCelebration
Esta es la selección de nuevas canciones para la playlist Recarga LatinX. 14 canciones de artistas de Colombia, España, Puerto Rico y Argentina. Mucho trap, rap, soul, cumbia y hasta flamenco hecho en Colombia. Heavyweight - Eladio CarriónPrimer tema del nuevo EP de Eladio Carrión, Porque Puedo. Un trap calle con el estilo que él patentó en nuestro continente. Canta con su Heavyweight prendido como si estuviera recorriendo las calles del GTA.Demasiado Pa Mi- Esteban Rojas, FineSound MusicEsteban Rojas, de la escuela Cali Cartel, se libera de las cargas, y nos lleva con él al relajo. Perreo caleño motivacional.ORIGEN - PirloOtra canción de uno de los miembros de Cali Cartel. Esta vez, Pirlo rapea con su voz gruesa sobre un beat trapero y oscuro. Esto es el malianteo en su máximo esplendor.The Roof is on fire - TruenoAdvertencia: la canción dura muy poco, así que la van a tener que repetir. The Roof is on fire, el piso está caliente, samplea y evoca con un estilo totalmente nuevo a un clásico del rap dosmilero, Hot in here de Nelly. Canción de fiesta obligada.Fuck That - Lil Keren“Soy una berraca y lo que piensen ellos me la soba”. Lil Keren, de Cali, canta con crudeza y se proclama como la dueña del ghetto. La personalidad de Lil en un trap belicoso para desinflar la burbuja de los bandidos de palabra.No se puede negar- La Farmakos YokySazón y tumbao de Bogotá, el folclor del vecindario para los que no niegan el barrio.Tarde- D’AvilaCon una apuesta por el flamenco pop, D’Avila avisa que su música es para todos y que no hay que llorar.Con dinero y sin dinero - Fonseca, Grupo NicheFonseca, que tiene una larga y próspera carrera, lanzó un álbum de 11 canciones en las que explora su lado más tropical y, desde luego, tenía que colaborar por primera vez con una agrupación legendaria en el país, el Grupo Niche. El tema fue grabado en Cali y producido por José Aguirre.La Canoa se va- Cumbia starsQuinto tema del álbum recién estrenado por los Cumbia Stars, La cumbia une a Latinoamérica. En esta canción viajan al sur, como la cumbia, y colaboran con la chilena Pascuala Ilabaca y los argentinos de Fauna.Dónde estás? – AlizzzEl español Alizzz, mejor conocido por ser un productor visionario, estrenó álbum: Conducción temeraria, se llama y contiene nueve canciones. Dónde estas? es el sexto corte, un pop rock brillante, electrónico y colorido.Quiero To- La Pardo, Once SempaiDel EP Sin nombre de La Pardo, esta canción es una visita a la música de club. La caleña saltó del trap a una enérgica pista de baile con house y lo hizo con méritos.No One Noticed – The MaríasEl indie dulce de la banda puertorriqueña The Marías siempre suena bien. En No One Noticed, tema lanzado en un paquete doble junto con If Only, nos invitan a flotar. Bayside- DalexNacido en Estados Unidos, pero criado en Puerto Rico, Dalex está jugando con los beats del perreo, el trap y el dancehall como si fueran un videojuego. Una canción suave para la bahía.Facha - Benú, SaiTrap lujurioso. Colaboración de la nueva ola del trap y el reggaetón local, producido por Juan Sebastián Valencia Tafur y Jorge Enrique Márquez Robledo en la mezcla y masterización, bajo el sello de Toro Music GroupVean acá las canciones de la Recarga LatinX del 26 de abril.